Thursday, October 18, 2007
Public Access


Category:
Category: All

18
October 2007
Mon Tue Wed Thu Fri Sat Sun
1 2 3 4 5 6 7
8 9 10 11 12 13 14
15 16 17 18 19 20 21
22 23 24 25 26 27 28
29 30 31 1 2 3 4
  FIAC 2007
Description:
du 18 au 22 octobre


Désormais ancrée au centre même de la ville, dans les sites incomparables du Grand Palais, de la Cour Carrée du Louvre et du Jardin des Tuileries, la FIAC place son édition 2007 sous le signe de la qualité, de l'ouverture, de la découverte, et de l'énergie...

Qualité des œuvres proposées au visiteur et au collectionneur, chefs d'œuvre de l'histoire de l'art moderne ou projets exceptionnels des plus grandes figures de l'art contemporain, sans oublier des pièces majures du design du XXème siècle, présentées par 181 des meilleures galeries du monde.


La Fiac au Grand Palais…

De nouveaux arrivants prestigieux, des projets spécifiques, des oeuvres majeures, avec la venue de 18 nouveaux exposants : Arndt&Partners (Berlin), Art Concept (Paris), Marianne Boesky (NY), Bortolami (NY), Bo Bjeergaard (Copenhague), Carlier/Gebauer (Berlin), Cheim&Read (NY), Paula Cooper (NY), Christopher Cutts (Toronto), Thomas Dane (Londres), Cristina Guerra (Lisbonne), Guillermo de Osma (Madrid), Sean Kelly (NY), Simon Lee (Londres), Luhring Augustine (NY), The Project (NY), Van de Weghe (NY) David Zwirner (NY)…

Installation du secteur design au Grand Palais, en vis-à-vis des galeries modernes et contemporaines. A Jousse Entreprise, Downtown, Ulrich Fiedler, Jacques Dewindt, Eric Philippe, et Dansk Moebelkunst, présents l'an dernier, s'ajoutent l'arrivée d'Yves Macaux (Bruxelles), avec des pièces historiques d'Otto Wagner, Koloman oser, Josef Hoffmann et de Gilles Peyroulet (Paris), avec des sièges de Pesce, Crasset, Ruyant … , ainsi que le retour de Kreo (Paris) et Patrick Seguin (Paris).


A la Cour Carrée du Louvre…

Une montée en puissance forte de la Cour Carrée, exclusivement dévolue à l'esprit prospectif et à la création émergente, avec l'arrivée de 20 nouvelles galeries : Annex 14 (Berne), Art Concept (Paris), Chemould Prescott Road (Mumbaï), John Connelly Presents (NY), FA Projects (Londres), Foxy Productions (NY), Hollybush Gardens (Londres), Iris Kadel (Karlsruhe), KBK (Mexico), Johann König (Berlin), Francesca Minini (Milan), Gabrielle Maubrie (Paris), ProjecteSD (Barcelone), Nils Staerk (Copenhague), Shangart (Shanghaï), T293 (Naples), The Breeder (Athènes), Max Wigram (Londres), Zero (Milan), Zinger (Amsterdam).


Et au Jardin des Tuileries…

Une vingtaine de projets extérieurs inédits, ou spécialement reconfigurés à l'échelle de l'événement et dusite, seront exposés au Jardin des Tuileries :

A ne pas manquer, les sculptures de Wilfied Almendra, Lilian Bourgeat, Pedro Cabrita Reis, Subodh Gupta, Richard Jackson, Julien Prévieux, Takis, Joana Vasconcelos, Wang Du, Barthélémy Toguo, Pascale Mathine Thayou, Miguel Barcelo, et les installations de Claude Lévèque, Lawrence Weiner, Peter Downsbrough, Kim Sooja, Stéphane Calais, Pratchaya Phintong…


Les Projets extérieurs :

- « Collectionner le mouvement », nouveau cycle de conférences en partenariat avec le Jeu de Paume : organisé par la FIAC et le Jeu de Paume, les 18, 19 et 20 octobre, de 18h à 20h.

- YCI, Young Curators Invitational, en partenariat avec la Fondation d'entreprise Ricard. Pour la deuxième année, 10 jeunes commissaires d'expositions venus de tous les continents sont invités à séjourner à Paris pendant la FIAC, à visiter expositions, galeries, musées et à rencontrer les acteurs de la scène artistique contemporaine français (artistes, commissaires d'expositions, critiques…).

- Le Prix Marcel Duchamp : pour la troisième année, la FIAC accueille une exposition des artistes sélectionnés pour le Prix Marcel Duchamp : les projets inédits d'Adam Adach, Tatiana Trouvé, Pierre Ardouvin, Richard Fauguet sont, cette année, présentés à la Cour Carrée.


Toute la liste des galeries de la Fiac sur :
www.fiacparis.com




Informations pratiques

Dates et horaires :
Du jeudi 18 octobre au dimanche 21 octobre de 12h à 20h30
Lundi 22 octobre de 12h à 18h

Lieux :
- Grand Palais : Avenue Winston Churchill, 75008 Paris Métro lignes 1 et 13 Champs-Élysées Clemenceau / Parking Rond Point Champs Élysées
- Cour Carrée du Louvre : rue de Rivoli, 75001 Paris
Métro lignes 1 et 7, Palais Royal et Musée du Louvre / Parking Saint-Germain l'Auxerrois

Un service de navettes gratuites dessert les deux sites.

Tarifs
Prix d'entrée : 25 €
Tarif réduit étudiants* : 12,50 €
Pass permanent valable du 18 au 22 octobre : 55 €
Tarif réduit étudiants : 35 € (étudiants d'écoles d'art et titulaires de la carte Louvre jeunes)
Catalogue : 35 €

Achetez vos billets d'entrée coupe-file :
France Billet
Tél : 0 892 692 694 (0.34 euros TTC la minute) ou dans les magasins : Fnac, Carrefour, Printemps, Le Bon Marché, Géant et réseau France Billet.
Ticketnet
Tél: 0 892 390 100 (0,34 euros TTC la minute) ou dans les magasins : Virgin Megastore, Galerie Layette, Cultura, Auchan et E. Leclerc.
www.fiacparis.com: boutique en ligne


Contacts :

Claudine Colin Communication
Pauline de Montgolfier assistée d'Albane Champey
5, rue Barbette - 75003 Paris
Tél.: +33 (0) 1 42 72 60 01
Fax : + 33 1 42 72 50 23
e-mail : fiac@claudinecolin.com

Reed Expositions France
52-54 quai de Dion Bouton
92 800 Puteaux
01 47 56 64 21 / Fax: 01 47 56 64 29
fiac@reedexpo.fr
www.fiacparis.com

Exposition de Sabine Niedzwiedz
Location:
galerie 96
96, rue Quincampoix
75003 Paris
M° Etienne Marcel, Rambuteau, Les Halles, Châtelet
France
Mail : contact@galerie96.com
Internet Site : www.galerie96.com
Description:
du 17 octobre au 17 novembre
du mercredi au samedi de 14h à 18h


Exposition de Monsieur Balboa, Installation Vidéo
Description:
Surface to Air - 46, rue de l'Arbre Sec - 75001 Paris

Monsieur Balboa vu par les 84

Du 3 octobre au 30 novembre

Bruno Michel / At Large
brunomichel@atlarge.fr
www.myspace.com/wallacabalboa


LES ELYSEES DE L'ART / Orexpo
Location:
Avenue des Champs-Elysées
Avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° Charles de Gaulle - Etoile, George V, Franklin D. Roosevelt, Champs-Elysées
France
Description:
Champs-Elysées, Paris (chapiteaux du Petit Palais à la Concorde)

Du 18 au 22 octobre 2007

Salon d'art moderne et contemporain

Un nouveau salon d'art moderne et contemporain se déroulera au cœur de la capitale, du 18 au 22 octobre.

Le Salon des Elysées de l'art réunira des galeries de dimension internationale, qui présenteront essentiellement des peintures et sculptures. On ne pouvait faire moins sur les Champs-Elysées.
Ce nouveau salon inclut une base consistante d'art moderne, et pas seulement contemporain.
Parmi les galeries les plus renommées qui ont choisi de participer à cette manifestation, citons:
ADLER, AITTOUARES, ARTCURUS, ARTS D'AUSTRALIE, DOMINIQUE BERT, BERTHET AITTOUARES, BORZO, BOUQUINERIE DE L'INSTITUT, BRIMAUD, BROUTTA, BERNARD CEYSSON, COUTURIER, DUDOIGNON, CHRISTOPHE GAILLARD, GNG, GUISLAIN ETATS D'ART, THESSA HEROLD, CATHERINE ET ANDRE HUG, JAMAULT, KANDLER, KEITELMAN, KOLLER, FRED LANZENBERG, LASES, LE CAFE FRANCAIS, LC, LE FEUVRE, ALEXANDRE LEADOUZE, LE SIMOUN, BAUDOIN LEBON, LES YEUX FERTILES, PASCAL LORAIN, MARTEL GREINER, JAMES MAYOR, MENOUAR, LELIA MORDOCH, NICHIDO, RICHARD NICOLET, OBSIS, ONIRIS, PALMYRE, PASCAL POLAR, PHILIPPE SAMUEL, LUCIEN SCHWEITZER, SELLEM, VERONIQUE SMAGGHE, SOLLERTIS, BEATRICE SOULIE, HELENE TRINTIGNAN, LUCIE WEILL SELIGMANN, ESTHER WOERDEHOFF.

Un chapiteau de 3 500 m2 sera planté dans les contre allées arborées des Champs-Elysées, dans le quartier le plus prestigieux de Paris.

Horaires : tous les jours de 11h à 20h30 sauf lundi 22 octobre de 11h à 19h.

Informations et Invitations: 01 49 28 51 30

Site Internet :
http://www.orexpo.eu

Invitation à imprimer :


Rencontres Photographiques du Xeme arrondissement
Description:
10ème arrondissement

Du 16 octobre au 30 novembre 2007

La Bibliothèque Château d'Eau et la Mairie du 10e organisent les "Rencontres Photographiques du 10e" 2007 du 16 octobre au 30 novembre 2007. Elles ont pour objet la présentation de nombreuses expositions, la promotion et la rencontre d'artistes-photographes, l'organisation de débats autour de la photographie.
En novembre 2005, lors des premières "Rencontres photographiques du 10e" une quarantaine de lieux, cafés, restaurants, centres culturels, bibliothèques, cinémas, librairies, galeries etc avaient exposé une centaine de photographes.

http://www.mairie10.paris.fr/mairie10/download/Actualites/2007/rencontres_photo_2007_programme.pdf

voir aussi :
http://www.actuphoto.com/pagerss.php?id=5752

ShowOff
Location:
Espace Pierre Cardin
1, avenue Gabriel
75008 Paris
M° Concorde, Champs-Elysées - Clemenceau
France
Phone : +33 (0)1 44 56 02 02
Mail : gdesabran@pierrecardin.fr
Internet Site : www.pierrecardin.com/Dculture/espace_cardin_gb.html
Description:
Annoncé pour octobre 2006 en parallèle de la Fiac au Grand Palais, Show Off se présente comme un salon de découvertes artistiques réunissant 25 galeries strictement d'art contemporain, dont une grande partie étrangère.
Après le succès de l'édition précédente, avec près de 15 000 visiteurs, Show Off s'agrandit et double ses espaces, intégrant un théâtre de 650 places où un programme riche en surprises sera présenté (programme vidéo inédit, soirée DJ, performances, etc.).
2007 est aussi l'occasion d'élargir les publics du salon en dédiant près de 200 m² au projet Show Off Kids.

Horaires : 12h à 20h
Tarifs
Entrée : 5 euro / Gratuit pour les enfants de moins de 18 ans
Activités et conférences : gratuites
Catalogue 15 euro

Du 17/10/07 au 22/10/07 de 12:00 à 20:00 : Dimanche, Lundi, Mercredi, Jeudi, Vendredi, Samedi

Information réservations : info@showoffparis.com

www.showoffparis.com


Semaine du goût
Description:
du 15 au 21 octobre

http://www.legout.com

Coupe du Monde de Rugby
Description:
De Marseille à Nantes, de Lyon à Toulouse, de Lens à Bordeaux, dix villes françaises vont accueillir des centaines de milliers de supporters. Du premier match, le 7 septembre, à la finale le samedi 20 octobre au Stade de France, 42 des 48 matchs que compte la Coupe du Monde se dérouleront dans notre pays.

Dès le 4 septembre, à l'Hôtel de Ville, l'exposition, "Rugby, un monde d'émotions", décline heure par heure une journée de rugby. Conçue par Jacques Verdier (directeur de la rédaction du Midi Olympique) avec la complicité de Fabien Galthié (ancien capitaine de l'équipe de France et entraîneur du Stade français), elle permet aux visiteurs de mieux percevoir la singularité de ce jeu : des préparatifs et de l'arrivée au stade aux fameuses fêtes des troisièmes mi-temps, c'est tout un monde qui se révèle (exposition gratuite ouverte jusqu'à fin novembre).

Dès le 7 septembre, le parvis s'habille aux couleurs de l'événement. Sur cette esplanade de 2500 m2, l'ensemble des 48 matchs sont retransmis sur un écran géant placé sur la façade de l'Hôtel de Ville.

Stade Charléty : ateliers d'initiation au rugby, retransmission des matchs ou tournois de démonstration (une rencontre entre des avocats français et des avocats néo-zélandais est notamment prévue), toute la famille du rugby se donne rendez-vous dans ce stade de 20 000 places.

Le Trocadéro abrite le village officiel des supporters de la Rugby World Cup. Lieu de convivialité mais aussi lieu d'information, le site du Trocadéro permet de suivre les matchs sur une quinzaine d'écrans et de participer à différents ateliers.

Enfin, en hommage à l'International Rugby Board, la Tour Eiffel sera mise en lumière dès le 6 septembre.

Exposition de Kristine Mc Carroll “Le Temps beni des Colonies”
Location:
Galerie Marie-Laure de l'Ecotais
au fond de la cour
49, rue de Seine
fond de cour
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 43 25 81 89
Mail : aufondelacour@wanadoo.fr
Internet Site : www.galerieaufondelacour.com
Description:
du 21 septembre au 20 octobre

L'exposition “Le Temps beni des Colonies” est fondee sur l'histoire coloniale de la France en Indochine.

Kristine a soigneusement selectionné une dizaine des cartes postales de l'epoque coloniale avant de les reproduire numeriquement et a tres grande echelle sur de la toile. Elle les a ensuite subtilement “manipulees“ a l'aide de glacis a l'huile en y ajoutant ses commentaires socio-politiques pour denoncer, avec humour, les abus de la colonisation.

Déjà présentée au Goethe-Institut d'Hanoï (l'Alliance Française avait refusé d'exposer cette même exposition), l'exposition de Kristine Mc Karoll dépeint avec une certaine ironie la situation lors de la colonisation de l'Indochine par les Français : l'exploitation des autochtones, leur considération ("Ma Tonkinoise", voir ci-dessous)... Cette supériorité affichée en colonie tranchait avec l'image qui en était faite en métopole, où les manuels scolaires dépeignaient les colonisés comme des gentils exotiques fiers d'appartenir à la France.

Avis : l'exposition vaut le coup d'oeil autant par la technique originale (l'utilisation et le détournement de correspondances) que par la dénonciation de la présence française en Indochine, exprimée par un humour décalé et sarcastiques. Loin de culpabiliser les français pour ces actes, l'exposition révèle avec audace la vérité quotidienne de l'occupation française et exprime un respect pour le peuple indochinois.

Site de l'artiste :
http://www.kristinemccarroll.com

Portfolio :
http://www.kristinemccarroll.com/portfolio7.htm






"Ma Tonkinoise"

Exposition "Steichen, une épopée photographique"
Location:
Jeu de Paume - Site Concorde
Musée de la Galerie Nationale du Jeu de Paume
1, Place de la Concorde
75008 Paris
M° Concorde
France
Phone : +33 (0)1 47 03 12 50
Fax : +33 (0)1 47 03 12 51
Mail : accueil@jeudepaume.org
Internet Site : www.jeudepaume.org
Description:
du 09 octobre au 30 décembre 2007

Mardi de 12h à 21h
Du mercredi au vendredi de 12h à 19h
Samedi et Dimanche de 10h à 19h
Fermeture le lundi

Entrée : 6 €
Tarif réduit : 3 €
La vente des billets se termine une demi-heure avant la fermeture des espaces d'expositions.




Le Jeu de Paume à Paris inaugure à l'automne prochain la première rétrospective en Europe de l'œuvre d'Edward Steichen (1879-1973), l'un des photographes-phares de l'histoire de la photographie du 20ème siècle. Présentée de façon chronologique, l'exposition « Steichen, une épopée photographique » couvrira toutes les dimensions d'une œuvre extrêmement prolifique et polyvalente.

Construite en deux volets – la rétrospective proprement dite, et la collaboration de l'artiste avec Condé Nast : Edward Steichen, in high fashion (1923-1938) -, elle regroupera quelques 500 tirages, dans l'ensemble des espaces du bâtiment de la place de la Concorde, qui mettront en lumière l'esprit curieux et inventif de ce « monument » de la photographie.

Cet américain d'origine luxembourgeoise co-fonde en effet avec Alfred Stieglitz dès 1902 le groupe Photo-Secession, et participe activement à la revue Camera Work. Il réalise des portraits, des paysages, des natures mortes, des nus ; il exerce ses talents dans la photographie de mode, de danse, de théâtre, de fleurs, dans la publicité, ainsi que dans la photographie de guerre et la photographie aérienne. Aucun genre, semble-t-il, n'échappe à son oeil novateur. Graphisme, typographie, direction artistique offrent aussi un terrain fertile à sa créativité. Condé Nast, séduit par ses photographies pictorialistes, le nomme photographe en chef des publications de Vogue et de Vanity Fair en 1923. Il sera aussi conservateur de la photographie au MoMA. La célèbre exposition qu'il y organise, The Family of Man, circule à partir de 1955, et touche plus de neuf millions de visiteurs à travers le monde. Ce sera le couronnement de sa carrière.

Cette exposition est la première rétrospective en Europe de l'œuvre d'Edward Steichen, organisée à partir de 450 photographies d'époque (vintages) et divers documents.

Esprit curieux et inventif, Edward Steichen (1879-1973) est l'un des photographes les plus prolifiques et influents de l'histoire de la photographie au XXe siècle. Cet américain d'origine luxembourgeoise co-fonde avec Alfred Stieglitz en 1902 le groupe Photo Secession, et participe activement à la revue Camera Work. Il est à la fois peintre et photographe. Comme photographe, il réalise des portraits, des paysages, des natures mortes, des nus ; il exerce ses talents dans la photographie de mode, de danse, de théâtre, de fleurs, dans la publicité, ainsi que dans la photographie de guerre et la photographie aérienne. Aucun genre, semble-t-il, n'échappe à son œil novateur. Graphisme, typographie, direction artistique offrent aussi un terrain fertile à sa créativité.
Condé Nast, séduit par ses photographies pictorialistes, lui confie en 1923 la direction artistique de Vogue et de Vanity Fair.
Il sera aussi conservateur de la photographie au MoMA. La célèbre exposition qu'il y organise, The Family of Man, circule à partir de 1955, et touche environ dix millions de visiteurs à travers le monde. Ce sera le couronnement de sa carrière.

Cette exposition est organisée par la Foundation for the Exhibition of Photography (Minneapolis) et le Musée de l'Elysée (Lausanne), en collaboration avec le Jeu de Paume.

Elle est présentée avec le soutien de Neuflize Vie et de la Manufacture Jaeger-LeCoultre, et en partenariat avec Le Figaroscope, Vogue, Arte et FIP.

Avis : le parcours de Steichen n'est pas original et manque de clarté. Parti d'une vision artistique de la photographie, Steichen, après la première guerre mondiale, se range à l'avis que la photographie peut servir à documenter et représenter la réalité. Il aboutit finalement à l'utilisation de l'art photigraphique à des fins mercantiles dans le domaine publicitaire.
La seule période intéressante du parcours du photographe reste la période où, travaillant pour Vogue et Vantity Fair, il aura pris en photo les plus grandes célébrités Hollywoodiennes et politiques (Greta Garbo, le président Franklin Delano Roosevelt, ...).

Plus d'informations sur l'exposition :
http://www.jeudepaume.org/?page=document&idArt=259&lieu=1&idDoc=436

Exposition "rétrospective à Jean Dubuffet"
Location:
Galerie Fabien Boulakia
10, avenue Matignon
75008 Paris
M° Miromesnil, Saint-Philippe-du-Roule, Franklin D. Roosevelt
France
Phone : +33 (0)1 56 59 66 55
Fax : +33 (0)1 42 25 49 13
Mail : boulakia@boulakia.net
Internet Site : www.boulakia.net
Description:
Du 10/10/2007 au 10/12/2007

« Je crois que l'œuvre d'art est à la fois beaucoup plus et beaucoup moins que ce qu'on croit communément. Elle est beaucoup plus en ce sens que beaucoup de personnes n'en attendent pas grand-chose de plus que d'être un additif ornemental, d'apporter plaisir aux yeux, au lieu que j'en attends bien plus que cela puisque j'entends qu'elle me procure une véritable illumination de mon esprit, qu'elle modifie profondément mon regard sur toutes choses. »
Jean Dubuffet, 19 avril 1985

A partir du 10 octobre, la galerie Boulakia présente les œuvres d'un artiste qui a profondément marqué le XXème siècle : Jean Dubuffet, à qui elle consacre une magistrale rétrospective pendant deux mois. Une quarantaine d'œuvres des années 1940 aux années 1980 permet de retracer l'itinéraire de ce théoricien de l'Art Brut qui s'intéressait par-dessus tout à l'art « qui se sauve aussitôt qu'on prononce son nom ».

Comme elle l'a fait pour Chagall, Dufy, Lam, Basquiat et Rauschenberg, la galerie Boulakia prépare une exposition majeure autour d'un grand artiste. Il s'agit cette fois de Jean Dubuffet, dont les toiles vont parer les cimaises du n°10 de l'avenue Matignon, le temps d'un automne. Une quarantaine d'œuvres ont ainsi été réunies pour revenir chronologiquement sur l'essentiel de sa carrière. Avec Chevaux à la lune, Paysan sautant sur son petit arpent ou encore Trois personnages, la galerie Boulakia illustre notamment la recherche de l'artiste sur la matière.

« Le rejet de toute norme, le refus des conventions – fussent-elles en peinture, celles de la plus extrême avant-garde – qui marquent toute l'œuvre de Jean Dubuffet ont, dès l'origine, donné à ses tableaux leur ton particulier. » Ainsi débute le catalogue préfacé par Daniel Abadie, qui explore toutes les facettes de l'œuvre de Dubuffet depuis de nombreuses années. Daniel Abadie qui fut le commissaire de l'exposition organisée en 2001 au Centre Pompidou lors du 100ème anniversaire de la naissance de l'artiste a écrit et réalisé le catalogue d'exposition pour la galerie Boulakia. Edité en français et en anglais, cet ouvrage riche de 120 pages et 43 reprographies donne des grilles de lecture pour embrasser l'œuvre de Dubuffet, pour qui « la peinture, plus que jamais, va devenir jeu mental, le plus grand jeu de l'esprit », explique encore Daniel Abadie.

Exposition "Héros, d'Achille à Zidane"
Location:
Bibliothèque Nationale de France - site François-Mitterrand
Quai François-Mauriac
75706 Paris Cedex 13
M° Bibliothèque François-Mitterrand
France
Phone : +33 (0)1 53 79 59 59
Internet Site : www.bnf.fr
Description:
Bibliothèque Nationale de France - site François-Mitterrand - Galerie François 1er

9 octobre 2007 > 13 avril 2008
mardi-samedi de 10h à 19h, dimanche de 13h à 19h, fermé lundi et jours fériés

entrée 5€ / tarif réduit 3,5€

Un personnage, un acte, une mémoire. Immenses, ardents, combatifs, les héros, depuis l'Antiquité et jusqu'à aujourd'hui, vivent essentiellement dans l'imaginaire des peuples. Modèles pour l'avenir mais aussi miroirs de notre passé, ils ont, au cours des siècles, changé d'étoffe et de valeurs, tout en subissant la concurrence du sage, du saint, du grand homme ou de la star.
L'exposition Héros, d'Achille à Zidane propose un parcours dans l'imaginaire occidental.

Qu'y a-t-il de commun entre Superman, l'homme d'acier et Roland, le preux médiéval ? Entre le résistant Jean Moulin et Achille, légendaire combattant de la guerre de Troie ? Rien, sinon une volonté, un engagement physique total,
une action à la fois violente et miraculeuse, destinée à sauver une communauté en péril. L'héroïsation, par la publicité d'exploits réels ou fictifs, est néanmoins nécessaire. Elle isole les héros, les grandit, puis nourrit le culte dont ils sont l'objet, et fait résonner – plus ou moins longtemps – leurs noms dans les mémoires.

Comme le rappelle André Malraux :« Il n'y a pas de héros sans auditoire » (L'Espoir, 1937). Ainsi tout héros est-il le produit d'un discours : c'est en suivant ce fil rouge que l'exposition explore l'imaginaire occidental. Le terme de héros est aujourd'hui galvaudé et polysémique et les héros sont multiples : certains sont uniques et vénérés secrètement, d'autres sont célèbres et connus de tous, et leurs noms s'inscrivent dans des panthéons parfois fugaces. Si le poète construisait les héros anciens, l'historien les démocratise afin qu'ils incarnent toute la nation, avant que les professionnels des médias (journalistes, cinéastes, publicistes, créateurs de jeux) ne mondialisent aujourd'hui des personnages devenus composites.
Les figures choisies illustrent la fabrique héroïque, son cheminement, ses vecteurs, ses éclipses et ses invariants. Achille, Héraclès, Thésée, saint Martin, Roland, Lancelot, Condé, Napoléon, Vercingétorix, Jeanne d'Arc, Jean Moulin, De Gaulle, Lucie Aubrac,
Che Guevara, Jimi Hendrix, James Bond, Superman, Zidane, voici quelques êtres exceptionnels magnifiés par la parole, le texte et l'image.
Les collections de la BnF permettent d'illustrer les différents vecteurs d'héroïsation et la variété de leurs supports : vases antiques, sculptures, monnaies, manuscrits, incunables, livres, estampes, jeux de cartes, imagerie populaire, photographies, affiches, presse, musique, films, objets dérivés, jeux vidéo, etc. Ouverte avec la figure de Gilgamesh, roi-héros de la première épopée connue, l'exposition comprend trois parties : la première consacrée au héros aristocratique, produit de la culture occidentale des élites, de l'Antiquité au siècle des Lumières ; la seconde au héros national et à sa construction en France à partir de la Révolution et jusqu'à la Libération ; la dernière à l'éclatement, depuis 1945, du modèle en neuf familles héroïques dans un univers mondialisé.

Des pièces prestigieuses ou étonnantes
Parmi les pièces les plus prestigieuses ou étonnantes, le visiteur pourra admirer, au sein du parcours : deux amphores en céramique attique à figures noires montrant, l'une le combat d'Héraclès contre Géryon, la seconde celui de Thésée terrassant le Minotaure, un médaillon d'or (nikètèrion) du Trésor de Tarse, frappé de la tête d'Héraclès coiffée de la léonté, avec les traits d'Alexandre le Grand, un lécythe avec Achille traînant le corps d'Hector (musée du Louvre), des manuscrits médiévaux enluminés (Chroniques françaises, Renaut de Montauban, Lancelot du Lac), dont un manuscrit persan sur la vie légendaire d'Eskandar (Alexandre).
Un incunable sur vélin de 1496 est consacré à La Vie et Miracles de Mgr sainct Martin.
Deux monumentales gravures des Batailles d'Alexandre d'après les tableaux de Charles Le Brun célèbrent la gloire de Louis XIV, la pompe funèbre du Grand Condé.
Parmi les pièces remarquables de l'exposition figurent aussi des dessins de Jacques-Louis David, des estampes et gazettes révolutionnaires (Serment du Jeu de Paume, Mort de Bara, Passage du pont d'Arcole), un manuscrit autographe du texte de l'Hymne des Marseillois par Rouget de Lisle, une scène légendaire de Napoléon saluant un grognard reproduite en papier peint, des caricatures, le Retour de Russie de Géricault,
des planches des Désastres de la guerre de Goya, les Notes prises sur place par Victor Hugo lors des funérailles de l'empereur en 1840, des ouvrages de Michelet, Lavisse, des manuels scolaires, des bons points, des objets du culte johannique, une affiche de Grasset pour Sarah Bernhardt dans le rôle de Jeanne d'Arc. Un tableau allégorique de Meissonier sur le Siège de Paris (1870- 1871) est prêté par le musée d'Orsay.
Pour les périodes plus récentes, un éclairage particulier s'attache à la mutation de la posture du soldat, du héros partant à l'assaut, au poilu dans la boue des tranchées, ainsi qu'à la concurrence des héros dans l'entre-deux-guerres.
Les manuscrits de Vol de nuit de Saint Exupéry et de Premier Combat de Jean Moulin, ainsi que le discours de Malraux pour le transfert des cendres de Moulin au Panthéon, les dernières lettres de Joseph Epstein (colonel Gilles) à sa femme et son fils (collection Georges Duffau) sont des illustrations emblématiques du héros combattant et du résistant. Les héros multiples d'aujourd'hui sont appréhendés à travers des médias divers : affiches, photographies, journaux, BD, albums d'images à coller, jeux vidéo, tableaux, livres, disques, jouets…
Odile Faliu


Le tournoi de Sorelois. Lancelot du Lac. France, XVe siècle © BnF/Dép. Manuscrits

Exposition dédiée à Chaïm Soutine
Location:
Pinacothèque de Paris
28, place de la Madeleine
75008 Paris
M° Madeleine
France
Phone : +33 (0)1 42 68 02 01
Internet Site : www.pinacotheque.com
Description:
du 10 octobre 2007 au 2 mars 2008

Figure centrale du monde de l'art, le moins connu et le plus mystérieux des artistes de sa génération, Chaïm Soutine fait l'objet d'une grande exposition à Paris pour la première fois depuis 34 ans, en 1973 à l'Orangerie.

Soutine arrive à Paris en Juillet 1913 et découvre alors un monde très différent de sa Russie natale. Il est rapidement assimilé au juif immigré, à l'artiste typique de l'Ecole de Paris, avec tous les préjugés qui s'y attachent. Souvent considéré comme simple suiveur, il est intégré à la légende de Montparnasse en raison de son amitié avec Modigliani dont il fut l'un des plus proches amis.

C'est en étudiant le portrait que Modigliani fit de Soutine que Marc Restellini, a décidé de faire cette exposition. Dans ce sublime portrait, il a découvert que le bel Italien donnait à Soutine, le plus discrètement possible, une symbolique religieuse en le peignant avec la main gauche pratiquant la bénédiction des Cohen, cette famille des grands prêtres du Temple de Jérusalem. Ce détail volontairement secret révélait une personnalité hors du commun qui pouvait avoir échappé à tout le monde mais que Modigliani voulait pourtant immortaliser, comme pour donner à Soutine une dimension mystique.

Cette personnalité très particulière lui fait développer un art longtemps incompris, marginalisé, assimilé souvent à un artiste malsain, difficile, sur lequel tous les poncifs de l'antisémitisme ambiant viennent se greffer pour en faire un marginal dès son arrivée à Paris. Comme Modigliani, il a une carrière très singulière, entourée de légendes ; artiste maudit, il meurt sans être vraiment révélé sous son vrai jour. Encore aujourd'hui il ne reste de Soutine que l'image du juif émigré sur qui pèse tous les interdits d'une religion trop contraignante et dont le physique se prête à tous les clichés antisémites.

Exposition “Holly, Scarlett & Royce” de Juliette Clovis
Location:
Urbietorbi
93, rue Montmartre
75002 Paris
M° Bourse, Sentier
France
Phone : +33 (0)1 40 28 02 83
Internet Site : www.urbietorbi.fr
Description:
Du 10 octobre au 10 novembre 2007
Vernissage le mercredi 10 octobre de 19h00 à 21h00
Entrée libre : lundi de 9h00 à 17h00 et les mardi, mercredi, jeudi et vendredi de 9h00 à minuit

Juliette Clovis présente à l'occasion de cette exposition une nouvelle série de tableaux de vinyle sur plexiglas, dans un esprit éternellement glamour rétro. L'artiste poursuit ainsi son travail inspiré des époques mythiques du 20ème siècle, avec un regard à la fois nostalgique et décalé, où le souci de la perfection des formes et la fluidité des matières se conjuguent dans un esprit « design » très actuel.

L'exposition présentée par Juliette Clovis se compose de plusieurs thèmes se répondant l'un à l'autre. Le coeur de l'exposition révèle plusieurs diptyques composés d'automobiles de légende et de pin-ups relookées dans un style « couture ». Les « baisers », représentant des portraits de héros et héroïnes du 7ème art, côtoient plusieurs vues nocturnes de New York faites de centaines de découpes de vinyles, révélant toute la richesse et la complexité du travail plastique de l'artiste. L'utilisation de couleurs franches comme le jaune ou le rouge, la brillance du vinyle et la transparence du plexiglas donnent aux oeuvres de l'artiste un esprit « design », résolument moderne, accessible.
Dans la série des diptyques composés d'automobiles mythiques et de pin-ups, Juliette Clovis ajoute également un élément de déstructuration supplémentaire. L'arrière plan se confond volontairement avec le premier plan, pour exprimer la notion de mouvement et de vitesse.
Aucun repère historique précis n'est donné au visiteur et pour cause. Juliette Clovis s'autorise de nombreuses transgressions, comme pour redonner à ces figures leur place d'icône intemporelle. L'architecture newyorkaise et les vues si célèbres de Manhattan sont tout aussi symboliques d'une certaine époque du rêve américain qu'indémodables, évolutives, transhistoriques…
Les titres des tableaux ont également leur importance, renvoyant avec humour à cette nostalgie naïve des époques passées. Les tableaux de la série New York sont tous des personnages de film se déroulant à NYC : « Holly Golightly », incarnée par Audrey Hepburn dans Breakfast at Tiffany's, « Isaac Davis » interprété par Woody Allen dans Manhattan…

Le travail de Juliette Clovis transmue avec obsession les symboles appartenant à la mémoire collective. Edifices architecturaux, voitures, silhouettes sculpturales… le vinyle qui les redessine sur plexiglas, apposé par « traces », foisonnant de détails minuscules, offre un effet d'optique interpellant l'inconscient visuel du spectateur, qui recrée machinalement les courbes disparues dans la profondeur du vinyle. Une évocation par l'artiste de l'effet du temps sur l'objet et la rémanence de la mémoire. L'oeil retrouve quasi instantanément une parfaite cohérence des formes, des couleurs, des lignes, grâce à la recherche d'un équilibre parfait entre le plein et le vide. Comme si notre mémoire ne s'effaçait jamais totalement, comme si elle s'obstinait à vouloir recréer et à sublimer les images, irrémédiablement.

Contact Juliette Clovis : Isabelle Lebaupain
E-mail : ilebaupain@hotmail.comCet e-mail est protégé contre les robots collecteurs de mails, votre navigateur doit accepter le Javascript pour le voir / Tél. 06 61 32 27 08 / Site web : www.julietteclovis.com

Téléchargez le communiqué :
http://www.julietteclovis.com/communique_holly_scarlett-and_Royce.doc


Exposition « Il est temps de… » de PIERRE AMIEL
Location:
Espace Oscar Niemeyer
Siège national du Parti Communiste Français
2, place du Colonel Fabien
6, avenue Mathurin Moreau
75019 Paris
M° Colonel Fabien
France
Phone : +33 (0)1 40 40 12 12
Description:
du 1er août au 30 novembre 2007

En raison du succès de l'exposition du peintre Pierre Amiel, l'Espace Oscar Niemeyer prolonge cette dernière jusqu'au 30 novembre 2007.

Le lieu étant accessible uniquement en semaine, du lundi au vendredi de 9h à 18h, il ouvrira en outre exceptionnellement le samedi 20 octobre, de 10h à 18h, pour une visite libre de l'exposition, en présence de l'artiste.

A l'approche de la célébration du centenaire du célèbre architecte Oscar Niemeyer, son espace éponyme situé au Siège du Parti Communiste Français, classé depuis peu Monument Historique, accueille une exposition importante de l'artiste peintre franco-chinois Pierre Amiel. « Il est temps de… », une « rétrospective instantanée » née d'un besoin vital, suscité par le temps qui s'écoule, de porter aujourd'hui son regard sur une vie consacrée à la peinture, au travers de 60 toiles, de format 60 x 60 cm, et de plusieurs très grands formats.
L'architecture souterraine de l'espace Oscar Niemeyer, offrant un horizon à la fois large et protecteur, aux lignes courbes et sobres, sert à merveille l'extrême sensibilité de l'œuvre picturale. L'énergie intense du geste, de la matière et de la couleur, confrontée à un lyrisme toujours lucide, révèle à notre imaginaire de multiples paysages intérieurs et invite les visiteurs à un véritable voyage cosmique.

Pour toute information, contacter Isabelle Lebaupain - chargée de communication - 06 61 32 27 08 - ilebaupain@hotmail.com

http://www.pierreamiel.com


Exposition d'artistes russes « East / West »
Location:
Galerie Orel Art
40, rue Quincampoix
75004 Paris
M° de Ville, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 47 20 22 54
Fax : +33 (0)1 47 20 22 73
Mail : orelart@hotmail.com
Internet Site : www.orelart.com
Description:
16 octobre – 30 novembre 2007
Ouverture au public: Mar-Sam: 11h/13h-14h/19h
Bureaux: Lun-Sam: 11h/13h-14h/19h

L'exposition “East / West”, regroupe une sélection d'artistes Russes et d'artistes internationaux (Italie, Grande-Bretagne, USA) ayant en commun une réflexion artistique basée sur la remise en question de la société contemporaine ainsi que la déconstruction de nos références culturelles. A partir de leurs expériences et leur passé propre, ils mettent en valeur dans leurs oeuvres le constat de la perte de rationalité de la société actuelle.
Miroir des déboires tant culturels que sociaux de notre époque, "East / West" est à la fois une rencontre et un dialogue entre des regards artistiques différents, appartenant à deux espaces géographiques historiquement distincts : à l'Est plusieurs décennies d'amnésie culturelle ont affecté les artistes Russes, les obligeant à opérer une relecture de leurs références à travers celles du monde occidental ; à l'Ouest, l'état général d'agressivité soulève des interrogations liées à de nouveaux codes, comme par exemple la culture du « moi » et de l'argent.

http://perso.orange.fr/artaparis/flyers/20071016_Orel_bios.doc
http://perso.orange.fr/artaparis/flyers/20071016_Orel_dp.doc




"Sphinx", Alexander et Marina Royzman, 2007, bronze peint, patine et émail, édition 3/6 (32 500 euros)

Exposition collective “Première vue”
Location:
Passage de Retz
9, rue Charlot
75003 Paris
M° Rambuteau, Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 48 04 37 99
Fax : +33 (0)1 48 04 38 60
Mail : jfk.retz@wanadoo.fr
Internet Site : www.passagederetz.com
Description:
13 octobre 2007 - 21 octobre 2007

Cette exposition, rendez-vous international de jeunes artistes, ne privilégie aucun medium, aucun pays, aucune école. On y trouve donc de la vidéo et du dessin, de la peinture et de la photographie, des installations et des objets, des artistes issus de l'Ecole Nationale des Beaux Arts de Paris mais aussi d'écoles de province, d'écoles d'art décoratif, et, en nombre à peu près égal, des Français et des étrangers dans l'harmonie et la diversité. Parmi les 24 artistes invités, dont on espère que certains seront les grands de demain, figurent quatre vidéastes coréens particulièrement prometteurs : HAM Youn Joo, SUH Dongwook, SHIN Kiwoun et SHIU Jin.

Commissaire : Michel Nuridsany

08:00  
09:00 [09:30-18:00] Longchamp + Michel Gaubert / Presentation of "MG by Longchamp"
Description:
4, rue du Chevalier Saint-George - 75001 Paris

Press Contact
ouahnoun@wanadoo.fr





[13:00-14:00] DEDICACE EXCEPTIONNELLE PETE DOHERTY ET LES BABYSHAMBLES
Location:
Fnac Paris - Forum (Châtelet les Halles)
1-7, rue Pierre Lescot
Centre commercial Forum des Halles
Porte Lescot, niveau -1
75001 Paris
M° Les Halles, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 40 41 40 00
Fax : +33 (0)1 40 41 40 81
Mail : forum@fnac.tm.fr
Internet Site : rendezvous.fnac.com/home_magasin.asp?SHP=17
Description:
Forum du magasin






[14:00-23:00] vernissage du Slick
Description:
La Bellevilloise - 19-21, rue Boyer / Carré de Baudouin - 121, rue Ménilmontant - 75020 Paris

Horaires:
Bellevilloise : 10h à 20h
Carré de B.: 10h à 19h
le 20 > à 22h à la Bellevilloise
fermetures le 22 à 18h

http://www.slick-paris.com

DP :
http://www.slick-paris.com/SLICK07-DP-Sept.pdf

Slick 07 accueille les scènes émergentes française et internationale.

_Slick 07 est une foire découvreuse de galeries et d'artistes émergents. Elle est un lieu de découverte pour son public. De nombreuses galeries qui y exposeront ont ouvert dans l'année. Elle est aussi un tremplin vers le marché de l'art international, en profitant notamment, du rayonnement de la FIAC.

_Slick 07 est un lieu de rencontre entre amateurs, curieux et professionnels autour de l'art en train de se faire - peintures, sculptures, dessins, installations, vidéos - et une attention particulière pour les nouvelles technologies.

_Slick 07 est également un espace d'échange d'idées. Les galeristes et leurs artistes metteront en place des performances. Un auditorium de 100 places accueillera des conférences organisées par des intervenants extérieurs à _Slick, à qui nous offrons l'opportunité de parler et de discuter en toute liberté d'un sujet qui leur est cher; et le programme de vidéos d'artistes _SlickVIDEOArt réalisé à partir d'une sélection des oeuvres des vidéastes exposés à _Slick 07.

_Slick s'étoffe. Elle accueille cette année 34 galeries, contre 23 en 2006.
A cet effet, nous sommes heureux de vous annoncer que _Slick 07 va investir deux lieux du 20e arrondissement, la Bellevilloise et, à 250m de là, le Pavillon Carré de Baudouin. Une manière pour nous d'affirmer notre choix d'un quartier populaire et artistique typiquement parisien. L'édition 2006 a attiré 10 000 visiteurs et nous espérons vous compter aussi nombreux cette année.







[15:00] Exposition d'un ensemble d'oeuvres inédites par Edgard Maxence
Description:
Marie Watteau - 14, rue de Beaune - 75007 Paris - Tel /Fax : 0033 1 40 15 08 16 - Port : 0033 6 09 87 50 39

Vernissage jeudi 18 octobre à partir de 15 heures

http://perso.orange.fr/marie.watteau/Nouvelles%20Acquisitions/index.htm








[16:00-21:00] vernissage de Christophe Avella-Bagur "Face FS Moratoire des vanités"
Location:
Galerie Jean-Luc & Takako Richard
74, rue de Turenne
3, Impasse Saint-Claude
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart
France
Phone : +33 (0)1 43 25 27 22
Fax : +33 (0)1 43 25 27 23
Mail : info@galerierichard.com
Internet Site : www.galerierichard.com
Description:
du 13 octobre au 8 décembre
du mardi au samedi de 11h à 19h

[16:00-21:00] vernissage de Katja Strunz "Guten Morgen Erwachen"
Location:
Galerie Almine Rech
64, rue de Turenne
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Chemin Vert
France
Phone : +33 (0)1 45 83 71 90
Fax : +33 (0)1 45 70 91 30
Mail : contact.paris@alminerech.com
Internet Site : www.galeriealminerech.com
Description:
du 18 octobre au 22 novembre

L'oeuvre de Katja Strunz apparaît abstraite. Cependant, elle est à la fois narrative, souvent par la manière dont l'artiste installe pour une exposition un groupe de ses œuvres et crée ainsi des correspondances qui racontent une histoire.
On peut attribuer à son travail des citations mais ce sont des véhicules ultra rapides qui n'apparaissent que fugacement et se régénèrent dans l'oeuvre entièrement nouvelle.
On peut aussi dire que la couleur est absente du travail de Katja Strunz et pourtant tout à coup surgit un rouge, un pourpre ou un orange isolé qui illumine et crée une rupture.

Certains éléments formant ses 'reliefs' ou ses sculptures sont 'anciens', restes d'outils, d'objets métalliques, parties de cloisons avec leur papier peint, morceau de parquet sauvé d'un immeuble voué à la destruction ou déjà en ruines. D'autres éléments de ses œuvres sont actuels, fabriqués.
Ou bien Katja Strunz associe dans certaines de ses pièces ces éléments anciens, fragments trouvés, extirpés avec des éléments actuels industriels ou artisanaux qu'elle conçoit ou bien elle crée des oeuvres entièrement neuves ou encore d'autres uniquement faites de matériaux anciens.
Son travail est à la fois original et nourri par sa propre archéologie de la modernité; ainsi se constitue-t-il dans le présent comme un étonnant et beau film en devenir dont le temps se superposerait au temps berlinois d'aujourd'hui où futur, présent et passé font intensément appel l'un à l'autre. "L'origine est un tourbillon dans le fleuve du devenir"*
* Cette citation est extraite de l'ouvrage de Walter Benjamin "Origine du drame baroque allemand".


[16:00-20:00] vernissage de l'exposition "American View" de Barbara Ernst Prey
Location:
Mona Bismarck American Center for art & culture
Fondation Mona Bismarck
34, avenue de New York
75116 Paris
M° Alma - Marceau, Iéna, Trocadéro
France
Phone : +33 1 47 23 81 73
Fax : +33 (0)1 40 70 02 99
Mail : info@monabismarck.org
Internet Site : www.monabismarck.org
Description:
du 19 octobre au 12 janvier

sur invitation

Dans le cadre de ses échanges culturels avec les Etats-Unis, la Fondation Mona Bismarck présente, à partir du 19 octobre prochain, les aquarelles de l'artiste américaine Barbara Ernst Prey. Ses toiles évoquent de façon subtil l'esprit américain et ses fondements culturels.

En 2004, la NASA lui commande un tableau destiné à commémorer la perte de la navette spatiale Columbia (illustration). C'est ainsi que Barbara Ernst Prey rejoint une petite élite d'artistes, dont un certain Andy Warhol, à qui l'agence spatiale américaine a demandé d'illustrer l'histoire de l'exploration spatiale.









[17:00] Exposition des « Radiances » de Mireille Radian, peintures et collages
Location:
La Lucarne des Ecrivains
115, rue de l'Ourcq
75019 Paris
M° Crimée
France
Phone : +33 (0)1 40 05 91 29
Mail : lalucarnedesecrivains@gmail.com
Internet Site : lucarnedesecrivains.free.fr
Description:
Du 15 octobre au 28 octobre 2007
Vernissage le jeudi 18 octobre à 17h

« D'abord la couleur,le besoin de m'évader,mais surtout une envie qui vient de l'intérieur et qui grandit au point d'éclater en couleur sur la toile... Les radiances, quant à elles, sont des compositions à partir de peinture et de collages où l'humour et la drôlerie jouent un rôle prépondérant. »

[17:00] Inauguration de l'exposition "Henry Moore et la Mythologie"
Location:
Musée Bourdelle
18, rue Antoine Bourdelle
75015 Paris
M° Montparnasse - Bienvenüe, Falguière, Pasteur
France
Phone : +33 (0)1 49 54 73 73
Fax : +33 (0)1 45 44 21 65
Internet Site : www.bourdelle.paris.fr
Description:
http://www.paris.fr/portail/Culture/Portal.lut?page_id=6408&document_type_id=2&document_id=27927&portlet_id=15833

Exposition du 19 octobre 2007 au 29 février 2008

Organisée en collaboration avec la Fondation Henry Moore cette exposition présentée d'abord à la Fondation Henry Moore de Perry Green réunira un ensemble d'œuvres appartenant pour partie à cette institution ou provenant de collections publiques ou privées à travers le monde.

Deux œuvres littéraires dont Henry Moore (1898-1986) réalisa les illustrations sont à l'origine du projet conçu par la Fondation: The Rescue, un mélodrame de Edward Sackville-West inspiré de l'Odyssée d'Homère, publié à Londres en 1945 par les éditions Secker et Warburg et Prométhée de Johann Wolfgang Goethe dans une traduction d'André Gide publié à Paris en 1950 par Henri Jonquières, P.A. Nicaise, Editeur.
Pour la première fois seront présentés, d'une part les carnets d'esquisses ayant présidé à la réalisation de ses illustrations, d'autre part un choix d'œuvres graphiques et de sculptures des années 50 aux années 80 qui ont résulté de la rencontre de Henry Moore avec la mythologie. Ces œuvres témoignent des relations que l'artiste a pu entretenir avec les mythes antiques, relations qui font écho à celles de Bourdelle (1861-1929).

DP :
http://www.paris.fr/portail/viewmultimediadocument?multimediadocument-id=31971

[17:00-22:00] vernissage - GRAND MARCHE D'ART CONTEMPORAIN - CHATOU
Location:
Île des Impressionnistes
Île des Impressionnistes
78400 Chatou
M° RER A Rueil-Malmaison, Chatou - Croissy
France
Description:
DU 18 AU 21 OCTOBRE 2007

N'oubliez pas d'assister aux démonstrations de RAKU !
7ème édition du Grand Marché d'Art Contemporain, les amateurs connaissent maintenant le chemin de cette manifestation de charme et de caractère.
On sait y voir de la sculpture, de toutes dimensions, de toutes techniques, de tous matériaux.
On sait y rencontrer des peintres, toutes tendances confondues également dans des propositions toujours variées et renouvelées.
Enfin on sait trouver là, dans un cadre verdoyant une proposition artistique de qualité.
Rendez-vous à ne pas manquer.

DEMONSTRATION DE RAKU EN DIRECT PAR L'ARTISTE MARIE JUGE

Le public aura la possibilité si il le désire d'acheter une petite pièce, de l'émailler, de la voir cuire dans le four et de la récupérer en fin de cuisson.
Horaires : soir du vernissage, samedi et dimanche matin.

ANIMATIONS PLAYMAIS ET BIOCOLOR
Garderie d'enfants(plus de 4 ans).
Horaires : samedi et dimanche toute la journée.

Si vous souhaitez recevoir une invitation, vous pouvez désormais l'imprimer vous même sur :
www.joel-garcia-organisation.fr

Vernissage : le jeudi 18 Octobre de 17 heures à 22 heures

HORAIRES :
Du 19 au 20 Octobre de 11 heures à 20 heures tous les jours

INFORMATIONS :
01 56 53 93 93

[17:00-21:30] vernissage de Bernard Piga
Location:
Galerie Déprez-Bellorget
15, rue de Seine
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 44 07 10 70
Fax : +33 (0)1 44 07 11 60
Mail : deprez.bellorget@wanadoo.fr
Internet Site : www.deprez-bellorget.com
Description:
jusqu'au 17 novembre
Mardi au vendredi 11h à 13h & 14h30 à 19h-samedi 11h à 19h











[18:00] Exposition "Représentations du corps"
Location:
Le Pavillon des ateliers
ADAC - Siège de Paris-Ateliers
11, place Nationale
75013 Paris
M° Olympiades, Nationale
France
Phone : +33 (0)1 44 61 87 80
Mail : expositions@paris-ateliers.org
Internet Site : www.paris-ateliers.org
Description:
19 octobre – 15 décembre 2007
Vernissage le jeudi 18 octobre 2007 à partir de 18h

Exposants :
http://www.adacparis.com/pages/pavillon/suite/paris-ateliers.org.expos.htm

[18:00] Exposition PEZ + XUPET NEGRE + CHANOIR
Location:
NUKOD
Subculture Pop Shop, Art Gallery & Music Label
11, rue de l'Aqueduc
75010 Paris
M° Gare du Nord, Gare de l'Est
France
Phone : +33 (0)1 43 40 77 70
Mail : nukodparis@gmail.com
Internet Site : www.nukod.com
Description:
du 18 octobre au 24 novembre

Les oeuvres de PEZ, XUPET et CHANOIR présentées à partir du 18 octobre chez Dadawan+Madturnip regroupent des travaux récents sur toiles.

Ces oeuvres associent les 3 artistes autour du thème de l'amitié, de la fraternité.

On ne peut as véritablement parler de graffiti , au sens traditionnel du terme et qui renvoie au graffiti américain, mais plutôt de Logo Art dans le sens où les artistes déclinent leurs personnages nous invitant au jeu et à l'interrogation sur l'art de rue et sur notre civilisation.

Les personnages de ces 3 artistes ont pour vocation de délivrer un message, unique et universel, paix, amour, partage, solidarité.


[18:00-21:00] Exposition collective
Location:
Galerie Mona Lisa
32, rue de Varenne
75007 Paris
M° Rue du Bac
France
Phone : +33 (0)1 45 48 17 25
Mail : galerie-monalisa@wanadoo.fr
Internet Site : www.galerie-monalisa.net
Description:
du 16 au 27 octobre 2007

Linda Todisco
Martin Kiel
Milan Velickovic

[18:00] Exposition de MARK DION "LIBRARY FOR THE BIRDS OF PARIS and OTHER FABLES"
Location:
Galerie Michel Journiac de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne
UFR d'arts plastiques et sciences de l'art
47-53, rue des Bergers
75015 Paris
M° Lourmel, Charles-Michels
France
Mail : galeriejourniac@univ-paris1.fr
Internet Site : www.galeriemicheljourniac.net
Description:
19 octobre – 10 novembre 2007
Vernissage Jeudi 18 octobre à partir de 18 heures

DP :
http://cerap.univ-paris1.fr/IMG/pdf/Dp_Mark_DION-GalerieM.Journiac.pdf

[18:00-21:00] Finissage de l'exposition /A-FRI-CA/ peintures de Mamadou Bâ BOBO
Location:
galerie octObre
24, rue René Boulanger
75010 Paris
M° République
France
Mobile : +33 (0)6 08 05 34 06
Mail : galerie@octobre.org
Internet Site : www.octobre.org
Description:
premier cybernissage [Finishing + liaison éventuelle internet avec Bobo à Kidira (Sénégal) + liaison galerie@octobre.org avec les visiteurs octObre et les artistes restés sous la couette (ou au bureau ou à l'atelier...) ou empêchés par la grève.

jusqu'au vendredi 19 octobre (de 13 h à 19 h)

[18:00] Inauguration "Alfred Kubin (1877-1959) - Souvenirs d'un pays à moitié oublié"
Location:
Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
ARC
11, avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° Iéna, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 53 67 40 00
Internet Site : www.mam.paris.fr
Description:
Sur invitation

http://www.paris.fr/portail/Culture/Portal.lut?page_id=6450&document_type_id=2&document_id=33341&portlet_id=15515

20 octobre 2007 - 13 janvier 2008

Le Musée d'Art moderne de la Ville de Paris présente une importante rétrospective de l'artiste autrichien. Plus de 150 dessins, mêlant le fantastique au grotesque sont montrés conjointement avec les nombreux livres qu'il a illustrés.

Cette rétrospective révèle au public français toute la dimension de l'œuvre du dessinateur et écrivain autrichien Alfred Kubin (1877-1959). Nourris de la grande tradition du fantastique (Bosch, Goya, Ensor) et de l'imaginaire de la Mitteleuropa, ses dessins, d'une fascinante étrangeté, sont peuplés de créatures hybrides, grotesques, ou oniriques, parfois étonnamment proches des découvertes de la psychanalyse naissante. Proche de Ernst Jünger et de Franz Kafka, Alfred Kubin fut lui-même un écrivain de premier plan (L'Autre Côté, Histoires burlesques et grotesques) et un illustrateur prolifique. Participant aux avant-gardes du début du XX e siècle avec Wassily Kandinsky et Paul Klee, véritable visionnaire, il eut une influence postérieure considérable sur de nombreux artistes ou illustrateurs comme Roland Topor.

[18:00] Inauguration de l'exposition "Mathieu Mercier"
Location:
Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
ARC
11, avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° Iéna, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 53 67 40 00
Internet Site : www.mam.paris.fr
Description:
Sur invitation

http://www.paris.fr/portail/Culture/Portal.lut?page_id=6450&document_type_id=2&document_id=33450&portlet_id=15515

20 octobre 2007 - 6 janvier 2008

L'ARC présente une monographie de Mathieu Mercier, artiste français né en 1970. Réunissant pour la première fois des œuvres emblématiques réalisées depuis 1993 ainsi que des pièces inédites, cette exposition porte un regard « rétrospectif » sur un travail qui, aussi bien en France qu'à l'étranger, n'a jamais été vu dans son ensemble.

Mathieu Mercier mène une réflexion à la croisée de deux projets modernes qui redéfinissent la place de l'objet dans l'art et dans la consommation courante. Si le premier, avec le ready-made, vise à déplacer l'objet ordinaire dans le champ de l'art, le second, industriel, cherche à installer l'art dans la vie quotidienne.

Les productions de l'artiste, hybrides et autonomes, se jouent des catégories. Au travers d'assemblages inattendus, il propose de nouvelles cohérences : une étagère «Mondrian» conçue à partir de produits de consommation (Drum and Bass, 2002), une porte blindée en inox poli miroir déposée contre le mur (Porte Blindée, 2001), un animal marin informe dans un aquarium aux lignes architecturées (Holothurie, 1999), une boucle en néon suspendue à une patère telle une corde (Sans titre, 2004), une boule de pétanque soudée à une barre d'acier (Sans titre, 2004)...

[18:00] Inauguration de l'exposition "Playback"
Location:
Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
ARC
11, avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° Iéna, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 53 67 40 00
Internet Site : www.mam.paris.fr
Description:
Sur invitation

http://www.paris.fr/portail/Culture/Portal.lut?page_id=6450&document_type_id=2&document_id=33449&portlet_id=15515

20 octobre 2007 – 6 janvier 2008

PLAYBACK - une exposition, une publication* et des évènements annexes - explore des incursions de plasticiens dans le champ sonore à travers l'image. Que ce soit d'authentiques clips réalisés par des artistes pour une maison de disque, ou des vidéos d'artistes empruntant librement le format du clip, il s'agit d'une pratique artistique répandue, parfois officieuse, et toujours sous exposée. PLAYBACK dévoilera ainsi une cinquantaine d'oeuvres d'artistes internationaux émergents et confirmés, réalisées entre le début des années 1980 et aujourd'hui.

[18:00] Inauguration de l'exposition consacrée à Helene Schjerfbeck
Location:
Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
ARC
11, avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° Iéna, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 53 67 40 00
Internet Site : www.mam.paris.fr
Description:
Sur invitation

http://www.paris.fr/portail/Culture/Portal.lut?page_id=6450&document_type_id=2&document_id=33689&portlet_id=15515

20 octobre 2007 – 13 janvier 2008

Le Musée d'Art moderne de la Ville de Paris présente en association avec la Hamburger Kunsthalle - qui en est l'organisatrice - et le Gemeentemuseum de La Haye, la première rétrospective française de l'artiste finlandaise Helene Schjerfbeck (1862-1946).

Cette monographie donne une vision complète de son œuvre, en dévoilant 125 peintures, aquarelles, dessins et documents, et fait suite à la présentation, dans le cadre de Visions du Nord en 1998 au Musée, des saisissants autoportraits qu'elle a réalisés tout au long de sa vie.

Enfant prodige, Helene Schjerfbeck poursuit sa formation académique à Paris, dans les rares ateliers libres ouverts aux femmes. Elle opte alors pour un naturalisme que sert une grande virtuosité technique lui valant de précoces succès. Cette période est marquée par de nombreux voyages, en Bretagne, en Angleterre, en Russie, en Italie. A l'extrême fin du XIXe siècle, dans une Finlande luttant pour l'indépendance, son refus du romantisme national dont Akseli Gallen-Kallela a pris la tête, la marginalise. Une santé fragile depuis son enfance l'amène alors à s'installer à une cinquantaine de kilomètres d'Helsinki dont elle restera absente durant quinze ans. C'est dans cet isolement voulu qu'elle élabore son propre langage moderne, épurant son écriture sur la base du réalisme auquel elle reste fidèle. Cette ascèse picturale s'appuie sur une attention à son environnement, peignant son entourage, les ouvrières de l'usine locale ou plus tard les infirmières du sanatorium, des paysages et des natures mortes intimes qui sont comme autant de méditations faisant échos aux autoportraits où à la fin de sa vie elle traque les progrès de l'âge, de la maladie et de la mort s'approchant.

[18:00-21:00] Vernissage "Danse rêvée" de Majida Khattari
Location:
Musée Zadkine
100 bis, rue d'Assas
75006 Paris
M° RER B Port-Royal, Vavin, Notre-Dame-des-Champs
France
Phone : +33 (0)1 55 42 77 20
Fax : +33 (0)1 40 46 84 27
Mail : musee.zadkine@paris.fr
Internet Site : zadkine.paris.fr
Description:
jusqu'au 21 octobre de 10h à 18h

Majida Khattari, née au Maroc, présente dans l'atelier du musée Zadkine une installation réalisée à partir de poupées drapées de blanc enréférence au mythe des Houris, ces 70 vierges censées dans certaines interprétations coraniques accueillir le martyr à son entrée au paradis. Une vidéo, évocation d'une fête foraine aux images et à l'univers sonore inquiétants décuple les sensations d'étrangeté et d'angoisse inspirées par la mise en scène et la blancheur thanatique des pâles poupées drapées.

[18:00-21:00] vente d'art contemporain
Location:
Drouot Montaigne
15, avenue Montaigne
75008 Paris
M° Alma - Marceau, Franklin D. Roosevelt, RER C Pont de l'Alma
France
Phone : +33 (0)1 48 00 20 80
Fax : +33 (0)1 48 00 20 83
Internet Site : www.drouot.fr
Description:
du 20 au 21 octobre

[18:00] vernissage "Black palm" de Douglas White
Location:
Galerie Nuke
11, rue Sainte-Anastase
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Chemin Vert, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 42 78 36 99
Mail : galerie@nuke.fr
Internet Site : www.nuke.fr
Description:
Exposition du 19 OCTOBRE au 10 NOVEMBRE 2007
Du mercredi au samedi de 14h à 19h et sur rendez vous

Une exposition monographique de Douglas White, présentée à l'occasion de la Fiac en collaboration avec la Galerie Paradise Row, Londres.

Travaillant essentiellement à partir d'objets jetés ou perdus qu'il récupère, Douglas White crée d'étranges et imposantes sculptures. Ces dernières contournent souvent la distinction établie entre figuration et abstraction. Son oeuvre sculptée peut être appréhendée comme une collaboration entre l'artiste et le matériau utilisé. Le point de départ de la plupart de ses travaux naît de sa reconnaissance idiosyncrasique du potentiel officiel, esthétique et parfois narratif des objets, qu'ils soient naturels ou créés par l'homme et que le monde aurait autrement ignoré.
Pour la galerie Nuke, Douglas White crée une installation de sa série « Palm ». Son premier palmier a été réalisé pour un parc de sculptures à Belize. Travaillant, comme à son habitude, avec des matériaux trouvés, Douglas White avait récupéré plusieurs pneus crevés de camions qui jonchaient le bord de l'autoroute de Belize, l'artère principale du fret routier. Puis, la silhouette d'un palmier géant en caoutchouc est apparue à Douglas White. Il l'a construisit aussitôt et l'intitula « Black Cahune ». Installé au milieu de la jungle, celui-ci constituait une sorte d'intrus chimique dans un monde biologique.
À la Galerie Nuke, la situation est inversée. Ici, le caoutchouc apparemment métamorphosé, prend le dessus et grandit jusqu'à dominer l'environnement humain. Un hymne aux heures étranges...
Douglas White est représenté à Londres par la galerie Paradise Row, www.paradiserow.com

[18:00-21:00] vernissage "Game over : Graffiti Group Show"
Location:
Galerie Magda Danysz
78, rue Amelot
75011 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart
France
Phone : +33 (0)1 45 83 38 51
Fax : +33 (0)1 45 83 38 51
Mail : magda@magda-gallery.com
Internet Site : www.magda-gallery.com
Description:
http://www.magda-gallery.com/fr/graffiti2007.htm

du 18 octobre au 17 novembre 2007

Comment parler du graffiti et présenter son impact aujourd'hui ? Activiste de l'art urbain, la galerie affirme plus fort encore sa conviction et sa défense du street art à travers une exposition de groupe préparée de longue date dans le plus grand secret en étroite collaboration avec les artistes. Exposition événement réunissant les principaux artistes du graffiti internationaux. Jamais réuni en France, ces artistes témoignent de l'énergie qui a toujours été la force du graffiti à l'échelle planétaire. Véritable mouvement, déferlant dès les années 80 sur le monde entier et à l'heure des records en vente aux enchères aujourd'hui, ces artistes s'affirment comme les leaders d'une page importante de l'histoire de l'art de ce début de siècle.

GAME OVER : LES JEUX SONT FAITS
GROUP SHOW 18 OCT - 17 NOV
avec : Maya HAYUK, JAY, JONONE, LOKISS, NUNCA, José PARLA, PSY, WEST & GUESTS

Invitation vidéo :
http://www.magda-gallery.com/videoinvitation18102007.htm


Psy, vue des peintures à l'atelier/view from the works at the studio (photo : Mister T.)

[18:00] vernissage "TERRES GENEREUSES", EXPOSITION CERAMIQUES CONTEMPORAINES
Location:
Galerie Anagama
5, rue du Bailliage
Cour du Bailliage
Quartier des Antiquaires
78000 Versailles
M° Gare SNCF Versailles - Rive Droite
France
Phone : +33 (0)1 39 53 68 64
Mail : contact@anagama.fr
Internet Site : www.anagama.fr
Description:
Exposition les 19, 20 et 21 Octobre 2007
Vernissage le Jeudi 18 Octobre à partir de 18h

- 40 artistes céramistes, grands noms et jeunes espoirs de la Création Céramique Contemporaine qui ont adhéré au projet.
- Une exposition-vente de plus de 200 œuvres uniques réalisées spécialement pour « Terres Généreuses 2», dans une gamme de prix de 40 à 350 euros.
- 20 % du produit de la vente reversé au Lions Club de St-Germain-en-Laye pour poursuivre le projet d'aménagement de la salle d'accueil des parents au CHI de Poissy / St-Germain-en-Laye (78100).
- L'engagement de la Galerie sur un versement minimum de 1500 euros quelque soit le résultat des ventes.

[18:00] vernissage "carte blanche à Jerome BTESH"
Location:
Galerie Nivet-Carzon
2, rue Geoffroy l'Angevin
75004 Paris
M° Rambuteau
France
Phone : +33 (0)9 54 29 30 10
Mobile : +33 (0)6 73 87 76 83
Mail : contact@nivet-carzon.com
Internet Site : www.nivet-carzon.com
Description:
Lors de cette exposition, la galerie sera ouverte les dimanche 21 et lundi 22 octobre de 14h à 19h30.



[18:00] vernissage d'Agnès Gauthier "Visage de l'homme"
Location:
Galerie Gavart
5, rue d'Argenson
75008 Paris
M° Miromesnil
France
Phone : +33 (0)1 42 65 26 98
Mail : galeriegavart@wanadoo.fr
Internet Site : www.artmajeur.com/gavart
Description:
du 18 octobre au 1er novembre 2007

Vernissage le jeudi 18 octobre à partir de 18h en présence de l'artiste

Si comme le pense Lévinas le visage résiste à l'offense ultime « Le visage est ce que l'on ne peut tuer », alors Agnès Gauthier peint la manifestation de cet obstacle moral qui face à toutes les reculades et chutes dans la barbarie enjoint de faire face.
A l'abandon aux conduites superstitieuses fondées sur le renoncement, la séduction des fabliaux, l'autorisation donnée à toutes les humiliations, l'artiste oppose la réponse faite à l'odieux :
- Sait-on encore aimer ?

A cette question dangereuse on figure tous en accusés.

PG contact@pierregivodan.com

http://www.artpointfrance.org/gauthier/index.htm
http://art.agauthier.free.fr

[18:00-22:00] vernissage de l'exposition "50 HELVETICA"
Location:
Reflexgallery
groupe reflexpublic
62, rue Jean-Jacques Rousseau
75001 Paris
M° Louvre - Rivoli, Sentier, Châtelet - Les Halles
France
Phone : +33 (0)1 55 34 77 77
Mobile : +33 (0)6 19 46 85 10
Fax : +33 (0)1 55 34 77 78
Internet Site : www.reflexgroup.com
Description:
Exposition du 18 octobre au 8 novembre 2007
Vernissage le jeudi 18 octobre 2007 de 18h a 22h

Blanka [www.blanka.co.uk] et Candy [www.candycollective.com] présentent en association avec Veer, l'exposition "50", un hommage au 50e anniversaire de la typographie suisse Helvetica, inaugurée au design Museum de Londres en juillet dernier. Exposition itinérante, le "50" Helvetica Tour est passé par Brooklyn, Eidenbourg, Barcelone, Berlin, Copenhague pour arriver aujourd'hui à Paris. SwissLegacy [www.swisslegacy.com] et The Lazy Dog [www.thelazydog.fr] présentent à la Reflex Gallery, cette exposition incontournable. Créée en 1957 par Max Miedinger et Eduard Hoffmann à la Fonderie de Haas en Suisse, l'helvetica fut premièrement baptisée Neue Haas Grotesk. Ce n'est qu'en 1960 qu'elle prend son célèbre patronyme : Helvetica, afin de se rendre plus accesible au reste du monde. Dès lors, son ascension des plus grandes typographies est fulgurante et marque de façon indélébile l'histoire du design. L'esposition "50" imagine le monde à travers l'Helvetica. Pour cette occasion, 50 des plus grands designers internationaux ont réalisé un journal de 50 événements ayant marqué la dernière moitié du XXe siècle. Les affiches réalisées dans un format de 50x50cm, sont tirées à 50 exemplaires, suivant la technologie Epson Giclee, et vendues 50€ sur le site www.blanka.co.uk

Tél. 01 55 34 78 11 - www.oral-bar.fr

[18:00] vernissage « Couleurs d'Arménie » de Jacques Ayvasian
Location:
Mairie du 7ème arrondissement
116, rue de Grenelle
75340 Paris Cedex 07
M° Solférino, Rue du Bac, Varenne
France
Phone : +33 (0)1 53 58 75 07
Fax : +33 (0)1 45 56 92 37
Internet Site : mairie7.paris.fr
Description:
Du 19 au 24 octobre 2007

Jacques Ayvasian, arménien d'origine a comme passion la peinture et nous présente ses paysages arméniens où matières et couleurs dominent.

[18:30] Exposition 27, Place de l'Europe
Location:
Mairie du 9ème arrondissement
6, rue Drouot
75009 Paris
M° Richelieu - Drouot
France
Phone : +33 (0)1 71 37 75 09
Internet Site : mairie9.paris.fr
Description:
Salons Aguado de la Mairie du 9ème arrondissement

"A l'occasion de la nuit Blanche 2007 l'association d'artistes « d'Anvers aux Abbesses » à souhaité célébrer les 50 ans du traité de Rome en faisant du site de la place de l'Europe le théâtre d'un chantier symbolique de la construction européenne avec 26 artistes venus de toute l'Union européenne.

Cette installation éphémère et monumentale, constituée de module cubiques de 1 m dont les faces sont décorés par les artistes de l'association et leurs invités européeen, est montrée à nouveau pour 2 semaines dans les salons Aguado de la mairie du 9e arrondissement."

du 16 au 27 octobre 2007

Renseignements : 08 77 04 45 10

[18:30] GORODINE EXPOSE SES DERNIERES CREATIONS
Description:
la Galerie AVM - 42 rue Caulaincourt - 75018 Paris - +(33) 01 42 54 09 09 - galerieartvocationmobile@wanadoo.fr

Vernissage JEUDI 18 Octobre à partir de 18h30
Exposition du 18 octobre jusqu'au 11 novembre
du mercredi au dimanche de 14h30 à 19h30

Alexis Gorodine c'est La mixité des traditions vécues, ses mélanges de territoires, Gorodine est formé au « sentir ».
Il expose dans le monde entier, de New York à Düsseldorf, de Tokyo à Bogota.
Gorodine se définit lui-même comme « chercheur des signes de vie, chercheur des sources intarissables ».
Il travaille les formes primitives avec un sens presque ordinaire et paradoxalement si mystérieux que proche du mysticisme.

[18:30-21:30] Inauguration du nouveau siège social de l'association "Pour Que l'Esprit Vive"
Description:
69, boulevard Magenta - 75010 Paris - 64280 puis porte à gauche - 93A24 1er étage

Présentation des activités de l'association, vernissage d'exposition et Impromptu musical

exposition des oeuvres de Ahmed Al Safi, François Cayol, Laurent de Troïl, Guillemette de Williencourt, anciens résidents de l'abbaye de La Prée

exposition du 19 octobre au 1er décembre
du lundi au vendredi de 10h à 13h et de 14h à 18h et sur rendez-vous

RSVP : Agnès Desjobert
01 42 76 01 71 / contact@pqev.org

[18:30] Vernissage de Baptyste
Description:
Hôtel Pavillon St Augustin - 16 rue de la Pépinière - 75008 PARIS

http://paris8info.blogspirit.com/archive/2007/09/30/vernissage-sous-les-toits-de-paris-de-baptyste-le-18-octobre.html

"Artiste peintre autodidacte, il est installé dans la région de Rouen où il exerce sa seconde passion, sommelier. Agé d'à peine 26 ans, ce jeune artiste a déjà fait voyager ses oeuvres aux Etats-Unis, en Chine, en Angleterre, où elles sont désormais la propriété de fondations et de collections privées. Sa peinture, c'est son vin à lui, mélange de douceur, de jeunesse, d'amour mais surtout, de puissance, de corps... Son abstraction, c'est laissé découvrir aux autres ce qu'ils veulent voir dans sa peinture, c'est le secret des choses... Les couleurs prennent toute leur place au travers des mouvements de son pinceau..."

http://www.baptyste.com
baptyste76@orange.fr - 0615463789



[18:30] soirée LAURELI
Location:
Galerie Léo Scheer
14-16, rue de Verneuil
75007 Paris
M° Rue du Bac
France
Phone : +33 (0)1 44 55 01 90
Fax : +33 (0)1 44 55 01 91
Mail : galerie@leoscheer.com
Internet Site : www.leoscheer.com
Description:
http://rougelarsenrose.blogspot.com/2007/10/parce-que-le-18-octobre-notez.html

Les Éditions Léo Scheer vous invitent à une soirée LAURELI

avec :
Claire Guezengar, Ouestern
http://www.leoscheer.com/spip.php?article518

Béatrice Cussol, Sinon
http://www.leoscheer.com/spip.php?article511

Tarik Noui, Serviles Servants
http://www.leoscheer.com/spip.php?article610

Bastien Gallet, Une longue forme complètement rouge
http://www.leoscheer.com/spip.php?article510

Jérôme Gontier, Continuez
http://www.leoscheer.com/spip.php?article611

Emmanuel Tugny, Corbière le crevant
http://www.leoscheer.com/spip.php?article643

Daniel Foucard, Cold
http://www.leoscheer.com/spip.php?article500

& leurs invités :

Olivier Mellano, qui accompagnera à la guitare Emmanuel Tugny
http://www.myspace.com/oliviermellano

Véronique Levy qui lira des extraits du prochain livre de Daniel Foucard
& Port Radium qui accompagnera la lecture de Véronique Levy
http://www.myspace.com/portradium

Présentation : Laure Limongi

Contact presse Anne Procureur
aprocureur@leoscheer.com 01 42 66 63 44


[18:30] vernissage d'exposition collective "Précieuses Reliques"
Location:
Galerie EMBARGO
2, rue Lesdiguières
75004 Paris
M° Bastille, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 42 77 74 96
Fax : +33 (0)1 42 77 74 96
Internet Site : www.embargo.fr
Description:
du 16 octobre au 24 novembre

avec :
Fabienne Auzolle, céramique
Marie-Laure Colrat, bijoux d'os
Martine Rey, laque
Mireille Valet, Peinture Textile


[18:30] vernissage de l'exposition THOS
Location:
Galeries d'Art Elysées
Galeries Bartoux
26, avenue des Champs-Elysées
Galerie Elysées 26
75008 Paris
M° Franklin D. Roosevelt
France
Phone : +33 (0)1 42 89 41 21
Mail : galerie-elysees@wanadoo.fr
Description:
du 15 octobre au 18 novembre 2007

La galerie expose les récentes œuvres du peintre Yves THOS.
Yves THOS se destine à l'art pictural dès son enfance.
Il entre à l'école des Arts Graphiques à l'âge de 16 ans et réalise alors ses premières affiches. Pendant plus de vingt ans, il collabore avec les studios Pathé et crée des affiches comme celles du Capitan, de La Dolce Vita, et de Goldfinger ... dont certaines sont aujourd'hui inscrites au patrimoine mondial du cinéma. Parallèlement, il participe à de nombreuses campagnes publicitaires et travaille, en tant qu'illustrateur, avec des éditeurs.
A partir de 1980, il se consacre entièrement à la peinture.
Ses œuvres émergent des sources tonifiantes de l'affiche et de celles de l'art contemporain figuratif.
Son thème privilégié est celui de la femme. Par sa maîtrise des couleurs et de la lumière, allant de la pénombre à la surexposition, il confère à ses tableaux une atmosphère particulière. Yves THOS nous fait rentrer dans l'intériorité des personnages. Il joue sur les oppositions ; le sombre et l'éclat, l'exubérance et la sagesse... Il se plaît à situer ses œuvres dans les univers de l'allégorie et du néo-romantisme.
Ses tableaux, à la frontière du rêve et de la contemplation, incitent à la méditation.

[18:45] Inauguration du Salon du Chocolat
Location:
Paris Expo - Porte de Versailles
Parc des Expositions de Paris
1, place de la Porte de Versailles
75015 Paris
M° Porte de Versailles
France
Phone : +33 (0)1 43 95 37 00
Fax : +33 (0)1 43 95 30 31
Internet Site : www.parisexpo.fr/pexpo/do/Navigate?id=8
Description:
Inauguration du Salon du Chocolat











[19:00-23:00] 40 ans du Gibus
Location:
Le Gibus
18, rue du Faubourg du Temple
75011 Paris
M° République, Goncourt
France
Phone : +33 (0)1 47 00 78 88
Internet Site : www.gibus.fr
Description:
Direction Générale :
Stéphane Taïeb
stephane.taieb@gibus.fr
+33 6 15 94 68 56

[19:00-21:00] Dédicace-cocktail de Pia Petersen
Description:
Alice
60, cour St Emilion 75012 Paris
Plan d'accès
Tel : 01 53 01 83 80
Conférence de Pia Petersen, auteur de "Passer le Pont" (Editions Actes Sud).
L'auteur signe son livre au cours du cocktail offert par Alice Café.
Dégustation de Château Chantegrive, Graves 2004.

[19:00-21:00] Défilé au Salon du Chocolat
Location:
Paris Expo - Porte de Versailles
Parc des Expositions de Paris
1, place de la Porte de Versailles
75015 Paris
M° Porte de Versailles
France
Phone : +33 (0)1 43 95 37 00
Fax : +33 (0)1 43 95 30 31
Internet Site : www.parisexpo.fr/pexpo/do/Navigate?id=8
Description:
Défilé au Salon du Chocolat

[19:00] Exposition Igor OROBCHENKO
Location:
Espace Henry Miller
3, rue du docteur Calmette
92110 Clichy
M° Porte de Clichy, Mairie de Clichy
France
Phone : +33 (0)1 41 06 93 50
Mail : espace-miller@ville-clichy.fr
Internet Site : www.ville-clichy.fr/index.php?Rub=404
Description:
du 15 au 28 Octobre 2007

L'Association France - Russie de Clichy (ACAPNP) a le plaisir de vous inviter à visiter l'exposition-vente des peintures d'Igor OROBCHENKO. L'exposition se tiendra du Lundi 15 Octobre au Dimanche 28 Octobre 2007 de 14 heures à 19 heures
Vernissage : le Jeudi 18 Octobre à 19 heures

[19:00] Exposition d'Aymeric Fouquez "Nord"
Location:
Les Douches La Galerie
5, rue Legouvé
75010 Paris
M° Jacques Bonsergent
France
Phone : +33 (0)1 46 07 10 84
Fax : +33 (0)1 42 38 93 01
Mail : contact@lesdoucheslagalerie.com
Internet Site : www.lesdoucheslagalerie.com
Description:
Du 16/10 au 14/12
Du lundi au vendredi de 12h à 18h30, le samedi de 14h à 19h
Vernissage le jeudi 18 octobre à 19h

Dans le cadre des rencontres photographiques du 10ème arrondissement

[19:00] Exposition de Caroline Faucheron "Le Peuple des Arbres" (reporté)
Description:
Librairie Litote en tête - 17, rue Alexandre Parodi - 75010 Paris - M° Louis Blanc – 01.44.65.90.04

Du 16/10 au 30/11
Du mardi au samedi de 10h à 14h & de 15h30 à 19h30
Vernissage le jeudi 18 octobre à 19h30

Dans le cadre des rencontres photographiques du 10ème arrondissement

http://pitope.free.fr/emailing-caro-v.htm

"Le Peuple des Arbres" est une galerie de portraits d'Arbres, véritables personnalités aux silhouettes tour à tour fragiles, robustes, énigmatiques. Les Arbres s'effeuillent devant l'objectif avec une vérité subtile, parfois nue, toujours juste. Expression d'un combat perpétuel pour défier le temps, s'enraciner dans la terre.

Reporté au 25 octobre à cause des grèves

[19:00] Exposition de Fabrice Robin, Photographies
Description:
Coin Canal - 1, rue de Marseille - 75010 Paris - M° Jacques Bonsergent - 01.42.38.00.30

Du 16/10 au 30/11
Tous les jours de 11h à 14h & de 15h à 19h30
Vernissage le jeudi 18 octobre à 19h

Dans le cadre des rencontres photographiques du 10ème arrondissement

[19:00] Exposition de Gabriella Cotta Ramusino "Quartiers en mutation Crimée XIXe"
Description:
Chez Adel - 10, rue de la Grange aux Belles - 75010 Paris - M° Jacques Bonsergent – 01.42.08.24.61

Du 18/10 au 03/11
Du lundi au vendredi de 17h à minuit, le samedi & le dimanche de 13h à minuit
Vernissage le jeudi 18 octobre à 19h

Dans le cadre des rencontres photographiques du 10ème arrondissement

[19:00] Exposition de Richard DEACON et Bernhard MARTIN
Location:
Galerie Thaddaeus Ropac
7, rue Debelleyme
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 42 72 99 00
Fax : +33 (0)1 42 72 61 66
Mail : galerie@ropac.net
Internet Site : www.ropac.net
Description:
Richard DEACON
http://www.ropac.net/files/de794b36.pdf

Bernhard MARTIN « Nonvillages et ouivillages »
http://www.ropac.net/files/862b512e.pdf

du 18 octobre au 17 novembre 2007

[19:00] Exposition de Yann Le Crouhennec "Etre et Temps"
Location:
Centre d'animation Jemmapes
Espace Jemmapes - Immix Galerie
116, quai de Jemmapes
75010 Paris
M° Gare de l'Est, Jacques Bonsergent, Colonel Fabien, Goncourt
France
Phone : +33 (0)1 48 03 33 22
Mail : information-je@crl10.net
Internet Site : www.jemmapes.com
Description:
Du 4/10 au 4/11
Du lundi au vendredi de 9h à 22h30, samedi de 13h à 22h30, dimanche de 13h à 20h
Vernissage le jeudi 18 octobre à 19h

Dans le cadre des rencontres photographiques du 10ème arrondissement

[19:00] Prix Paris Rive Gauche 2007
Location:
Studio Daguerre
56, rue Daguerre
75014 Paris
M° Denfert-Rochereau, Raspail, Gaîté
France
Phone : +33 (0)1 43 22 48 38
Fax : +33 (0)1 43 21 88 75
Mail : studiodaguerre@wanadoo.fr
Internet Site : www.studiodaguerre.com
Description:
Première édition

En 2005, les Hôtels Paris Rive Gauche ont lancé le projet "Photo d'Hôtel, Photo d'Auteur" : chaque mois, il est offert à un photographe de passer une nuit dans un des hôtels de son choix afin de réaliser une série de photographies. Il choisit alors un cliché unique accompagné d'un texte inspirés par son séjour.
C'est maintenant une exposition et un prix.

Les seize photographes concourant pour le prix 2007 sont : Eugène Boischarbon, Valentine Vermeil, Olivier Gounot, Gaëlle Magder, Bart Omeo, Franck Beloncle, Guillaume Lebrun, Bruno Nuttens, Frédéric Durand, Frédéric Delangle, Xavier Alphand, Jérôme d'Alméida, Damien Debin, Caroline Constant, Ludovic Vallognes et Dominique Jumelle.

Du Jeudi 18 Octobre au mercredi 31 Octobre 2007
Vernissage le Jeudi 18 Octobre 2007 avec remise du prix photographique de 3000€ à 20h
de 18h à 19h, vernissage VIP pour la presse

Tatiana Margaux Bonhomme exposera son hors série : « Comme il vous plaira (Chambre n°2) »

Toutes les informations sont disponibles sur
www.fetart.org

[19:00] Vernissage de l'exposition "Wizowa, Impressions d'Est" de Grégoire Eloy
Location:
Maison d'Europe et d'Orient
Centre culturel pour l'Europe de l'Est et l'Asie centrale
3, passage Hennel
75012 Paris
M° Gare de Lyon, Reuilly-Diderot
France
Phone : +33 (0)1 40 24 00 55
Fax : +33 (0)1 40 24 00 59
Mail : contact@sildav.org
Internet Site : www.sildav.org
Description:
Exposition photographique "Wizowa, Impressions d'Est" de Grégoire Eloy, organisée par Sladjana Stankovic

A l'aube de l'élargissement historique de l'Union Européenne, Grégoire Eloy explore les limites de ce nouveau territoire à travers sept pays de l'ex-bloc de l'Est : Pologne, Lituanie, Lettonie, Estonie, Slovaquie, Hongrie et Slovénie.

Cette première série photographique sur les nouveaux contours de l'Europe en 2003 fut primée en mai 2004 par la Bourse du Talent Reportage (photographie.com, Kodak, Picto, Prophot) et exposée au festival de Photographie de Lodz (Pologne), l'année suivante.

jusqu'au 30 octobre 2007 inclus

[19:00-20:00] Vernissage de photos de mode
Description:
Vernissage de photos de mode

[19:00] vernissage "Songes en clair-obscur", photographies de Pascal Houdart
Location:
Galerie L'œil ouvert
74, rue François Miron
75004 Paris
M° Saint-Paul, Pont Marie
France
Phone : +33 (0)1 83 62 05 86
Mail : contact@loeilouvert.com
Internet Site : www.loeilouvert.com
Description:
du 17 octobre au 30 novembre 2007
du mercredi au dimanche de 15h à 20h

L'œil ouvert a le plaisir de vous présenter sa nouvelle exposition : Songes en clair-obscur, seize nouvelles photographies de Pascal Houdart en provenance d'un univers mythique et fabuleux.
Pascal Houdart met en scène les forces de la nature dans des photographies hors du temps.
Le cadrage est souple, l'œil du photographe nous emmène du plus lointain au plus près et compose les étapes d'une promenade improbable.
Ses images gardent en permanence la trace fondatrice de la photographie : la lumière. Elle leur donne l'énergie et l'âme que nous retrouvons dans ces visions façonnées de clair-obscur.

[19:00-21:00] vernissage de DING YI
Location:
Galerie Karsten Greve
5, rue Debelleyme
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 42 77 19 37
Fax : +33 (0)1 42 77 05 58
Mail : galerieparis@karstengreve.fr
Internet Site : www.galerie-karsten-greve.com
Description:
Du 16 Octobre 2007 au 8 Décembre 2007
Mardi-Samedi 11h-19h

avec une introduction proposée par Michel Nuridsany à 20h

[19:00] vernissage de Kendell Geers et Damian Moppett
Location:
Galerie Yvon Lambert
108, rue Vieille du Temple
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 42 71 09 33
Fax : +33 (0)1 42 71 87 47
Mail : paris@yvon-lambert.com
Internet Site : www.yvon-lambert.com
Description:
Du 18 octobre au 08 décembre 2007
mardi-vendredi 10h-13h, 14h30-19h samedi 10h-19h

Kendell Geers «Kannibale»
Damian Moppett «Studio la Nuit»

[19:00] vernissage de Robert Matra "Les murs ou l'épreuve du temps"
Description:
Café I - 156, rue du Faubourg Saint Martin - 75010 Paris - M° Gare de l'Est – 01.46.07.15.15

Du 16/10 au 30/11
Vernissage jeudi 18 octobre à 19h

Dans le cadre des rencontres photographiques du 10ème arrondissement

[19:00] vernissage de Tony BROWN et Rita McBRIDE
Location:
Galerie ColletPark
203 bis, rue Saint-Martin
75003 Paris
M° Rambuteau, Etienne Marcel
France
Phone : +33 (0)1 40 46 00 20
Fax : +33 (0)1 40 46 00 20
Mail : gallery@colletpark.com
Internet Site : www.colletpark.com
Description:
18/10 - 15/12/07

Tony BROWN / LiveFeed
Rita McBRIDE / Slighted Curiosity


[19:00-21:00] vernissage de l'exposition « ULTIMES TERRITOIRES »
Location:
Instituto de México à Paris
119, rue Vieille du Temple
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 44 61 84 44
Fax : +33 (0)1 44 61 84 45
Mail : idemex@wanadoo.fr
Internet Site : www.mexiqueculture.org
Description:
EXPOSITION COLLECTIVE COORGANISÉE AVEC LA GALERIE MATIGNON 32 : « ULTIMES TERRITOIRES »
Damián Flores, Sergio Hernández, Rodolfo Morales, Rodolfo Nieto, Guillermo Olguín, Alejandro Santiago, Francisco Toledo et Luis Zárate.
Commissaire: Christine Frérot

Vernissage Jeudi 18 octobre, de 19h à 21h
Exposition du 19 octobre au 17 novembre

Ces territoires où l'enfance et la nature sont si proches, ces territoires où sont convoquées les questions essentielles concernant la vie et la mort, ces territoires où règnent la couleur souveraine et les jeux d'images, sont ceux dont se nourrit l'imaginaire des artistes de cette exposition. Plusieurs générations se retrouvent autour de la mémoire et du vécu d'une culture dont la présence et la richesse ancestrale sont associées à l'ouverture au monde et à l'ancrage dans la modernité. Pas de passéisme chez ces artistes d'Oaxaca, mais une passion toujours renouvelée pour la peinture et pour un lieu singulier dont on connaît la puissante attractivité.


[19:30] Lancement du parcours "A la découverte des créateurs du Quartier Réaumur"
Location:
Mairie du 3ème arrondissement
2, rue Eugène Spuller
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Temple
France
Phone : +33 (0)1 53 01 75 03
Internet Site : mairie3.paris.fr
Description:
Lancement du parcours par Pierre Aidenbaum, les membres du Conseil de quartier et les commerces participants.

dans le cadre de la manifestation "A la découverte des créateurs du Quartier Réaumur" :
Trois jours de parcours sont organisés par la Mairie du 3e et le Conseil de quartier Réaumur pour vous faire découvrir les richesses créatives cachées du quartier.

[19:30-21:30] Vernissage "Le Peuple des Arbres"
Description:
Recontres photos Paris X Bonjour, C'est avec grand plaisir que je vous invite à découvrir ma première exposition de photos "Le Peuple des Arbres" qui se tiendra du 16 octobre au 30 novembre 2007 à Paris dans le cadre des prestigieuses Rencontres Photographiques du Xème (Mois Européen de la Photo). Le vernissage aura lieu à la Librairie Litote en tête, 17 rue Alexandre Parodi, Paris Xe. Pour en savoir plus et télécharger l'invitation, rendez-vous à cette adresse internet. "Le Peuple des Arbres" est une galerie de portraits d'Arbres, véritables personnalités aux silhouettes tour à tour fragiles, robustes, énigmatiques. Les Arbres s'effeuillent devant l'objectif avec une vérité subtile, parfois nue, toujours juste. Expression d'un combat perpétuel pour défier le temps, s'enraciner dans la terre. A très bientôt j'espère! Caroline Faucheron caropix22@yahoo.fr

[19:30] vernissage de l'exposition de Pavel JOVANOVIC, photographies
Location:
Centre Culturel de Serbie et Montenegro
123, rue Saint-Martin
75004 Paris
M° Châtelet, Rambuteau, Hôtel de Ville
France
Phone : +33 (0)1 42 72 50 50
Fax : +33 (0)1 42 72 52 80
Mail : info@ccserbie.com
Internet Site : www.ccserbie.com
Description:
Exposition dans le cadre des journées de Voïvodine













[21:00] vernissage du collage de Brad
Location:
Chamane Café
129, rue Saint-Maur
75011 Paris
M° Parmentier
France
Phone : +33 (0)1 56 98 14 10
Mail : lechamane@gmail.com
Internet Site : www.myspace.com/lechamane
Description:
Hip hop/electro. Vernissage du collage et before by Brad à 21h et mix by DJ Xavier Manuel de Guethary. Alexandre Delamadeleine est né le 3 Juillet 1978. Surfeur et skateur depuis toujours, il aime les images, les rassembler, les coller. Des images d'artistes, des flashs de ses voyages, des bouts de son univers réunis. Il a numérisé ses collages puis les a entoilé pour les unifier afin de finaliser sa démarche. "J'ai toujours voulu briller socialement mais l'océan et ses vagues m'ont ralenti dans ma course. L'intériorité tranquille, la façon dont on se laisse porter par ses pensées les plus intimes. Profiter de ce moment magique où la vague vient s'écraser sur les côtes façonne mon imagination. L'art du surf tient plus du rêve que d'une réalité accessible ce qui en fait toute sa mystique." Brad découle tout droit de l'authenticité du brut de surfeur issu des premiers hommes ayant surfer la vague. Le peuple de l'océan, les polynésiens.
















[23:00-23:55] Soirée Brain Magazine
Location:
La Scala
188 bis, rue de Rivoli
75001 Paris
M° Palais Royal - Musée du Louvre, Tuileries
France
Phone : +33 (0)1 42 61 64 00
Fax : +33 (0)1 49 26 01 15
Mail : contact@lascala.fr
Internet Site : www.lascalaparis.com
Description:
OB de 23h à 24h

guestlist : Georges Dos Santos
georges@brain-magazine.com
BRAIN MAGAZINE
06 62 11 44 72
www.brain-magazine.com
www.myspace.com/brainmagazine


10:00
11:00
12:00
13:00
14:00
15:00
16:00
17:00
18:00
19:00
20:00
21:00
22:00
23:00  
[Printer Friendly]



Investigations et photos
Abecedaire Parisien - Agenda - A propos - Contact

Agence Germain Pire tm - Investigation - Photo Hype - Renseignement de la nuit - © 2005-2014 - Tous droits réservés