Friday, December 7, 2007
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Category: All

07
December 2007
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  Exposition de Melissa Mars
Location:
Bound
49/51, avenue George V
75008 Paris
M° George V
France
Phone : +33 (0)1 53 67 84 60
Fax : +33 (0)1 53 67 84 67
Mail : bound@buddhabar.com
Internet Site : www.buddha-bar.com/new/bound.php
Description:
VERNISSAGE LE 19 NOVEMBRE DE 18h30 à 21h00 sur Invitation
Du 19 novembre au 10 décembre 2007

"POUR UN REGARD D'ENFANT VERS UN SOURIRE... ENFANCE DE CHINE"

Croisement émouvant de deux univers, humanitaire et artistique...

Ce projet d'exposition photo est né de la rencontre de Frédéric Leroy, le fondateur de la CITRR coalition internationale qui milite à travers le monde pour le respect des droits des enfants, et de l'artiste Melissa Mars.
Touchée par cette cause, Melissa Mars, passionnée par l'image et la photo, a eu l'idée d'offrir une exposition de portraits d'enfance...

« Il était une fois l'enfance. L'enfance innocente, candide, joyeuse. Un regard étonné et naïf qui s'ouvre sur le monde... L'insouciance... L'enchantement...
À travers l'œil de mon appareil photo, j'ai capté des regards bridés, des enfants en Noir et blanc et en couleur, des instantanés... des poussières d'enfance capturées durant mon périple en Chine, cet été 2007. J'en ai tiré une vingtaine de portraits autour du thème « Pour un regard d'enfant vers un sourire... Enfance de Chine »... Pour une enfance respectée... » Melissa Mars

Cette exposition se déroulera au Bound* durant la semaine de la Solidarité Internationale avec comme point d'orgue le 19 Novembre : "Journée Mondiale pour la prévention des abus envers les Enfants" et le 20 Novembre : "Journée mondiale de l'enfance".

- BIO EXPRESS -

« Mon nom est Melissa Mars, Mars comme la planète d'où je viens... peut-être... »

Melissa Mars grandit avec un pansement sur le cœur « mais plutôt que d'enfer une maladie... j'en fée des mélodies... » Elle fait ses premiers pas dans la chanson avec "Papa m'aime pas", et un premier album "Et Alors !" sorti en 2003, puis un deuxième, "La Reine des Abeilles" en 2005. 1980, son duo avec Pascal Obispo, gros succès au Hit-Parade, la fait connaître à un plus large public. Le 17 septembre 2007, elle sort son troisième album A la Recherche de l'Amour Perdu, qui clôture la trilogie de la quête initiatique d'une jeune fille en mal d'aimer.
C'est l'histoire d'une fille... qui se rêve personnage d'un conte de fée qu'elle mettra en scène lors de sa prochaine tournée de concerts en France, Belgique & Luxembourg, le 10 décembre à la Cigale de Paris. (Toutes les infos sur www.melissamars.com)


CONTACT PRESSE MELISSA MARS
Lilas KLIF
Tel : 06 63 80 88 13
management@melissamars.com

CONTACT PRESSE CITRR
Frédéric LEROY
Tel : 00 33 (0)6-19-01-16-94
frederic.citrr@gmail.com

Exposition "Steichen, une épopée photographique"
Location:
Jeu de Paume - Site Concorde
Musée de la Galerie Nationale du Jeu de Paume
1, Place de la Concorde
75008 Paris
M° Concorde
France
Phone : +33 (0)1 47 03 12 50
Fax : +33 (0)1 47 03 12 51
Mail : accueil@jeudepaume.org
Internet Site : www.jeudepaume.org
Description:
du 09 octobre au 30 décembre 2007

Mardi de 12h à 21h
Du mercredi au vendredi de 12h à 19h
Samedi et Dimanche de 10h à 19h
Fermeture le lundi

Entrée : 6 €
Tarif réduit : 3 €
La vente des billets se termine une demi-heure
avant la fermeture des espaces d'expositions.




Le Jeu de Paume à Paris inaugure à l'automne prochain la première rétrospective en Europe de l'œuvre d'Edward Steichen (1879-1973), l'un des photographes-phares de l'histoire de la photographie du 20ème siècle. Présentée de façon chronologique, l'exposition « Steichen, une épopée photographique » couvrira toutes les dimensions d'une œuvre extrêmement prolifique et polyvalente.

Construite en deux volets - la rétrospective proprement dite, et la collaboration de l'artiste avec Condé Nast : Edward Steichen, in high fashion (1923-1938) -, elle regroupera quelques 500 tirages, dans l'ensemble des espaces du bâtiment de la place de la Concorde, qui mettront en lumière l'esprit curieux et inventif de ce « monument » de la photographie.

Cet américain d'origine luxembourgeoise co-fonde en effet avec Alfred Stieglitz dès 1902 le groupe Photo-Secession, et participe activement à la revue Camera Work. Il réalise des portraits, des paysages, des natures mortes, des nus ; il exerce ses talents dans la photographie de mode, de danse, de théâtre, de fleurs, dans la publicité, ainsi que dans la photographie de guerre et la photographie aérienne. Aucun genre, semble-t-il, n'échappe à son oeil novateur. Graphisme, typographie, direction artistique offrent aussi un terrain fertile à sa créativité. Condé Nast, séduit par ses photographies pictorialistes, le nomme photographe en chef des publications de Vogue et de Vanity Fair en 1923. Il sera aussi conservateur de la photographie au MoMA. La célèbre exposition qu'il y organise, The Family of Man, circule à partir de 1955, et touche plus de neuf millions de visiteurs à travers le monde. Ce sera le couronnement de sa carrière.

Cette exposition est la première rétrospective en Europe de l'œuvre d'Edward Steichen, organisée à partir de 450 photographies d'époque (vintages) et divers documents.

Esprit curieux et inventif, Edward Steichen (1879-1973) est l'un des photographes les plus prolifiques et influents de l'histoire de la photographie au XXe siècle. Cet américain d'origine luxembourgeoise co-fonde avec Alfred Stieglitz en 1902 le groupe Photo Secession, et participe activement à la revue Camera Work. Il est à la fois peintre et photographe. Comme photographe, il réalise des portraits, des paysages, des natures mortes, des nus ; il exerce ses talents dans la photographie de mode, de danse, de théâtre, de fleurs, dans la publicité, ainsi que dans la photographie de guerre et la photographie aérienne. Aucun genre, semble-t-il, n'échappe à son œil novateur. Graphisme, typographie, direction artistique offrent aussi un terrain fertile à sa créativité.
Condé Nast, séduit par ses photographies pictorialistes, lui confie en 1923 la direction artistique de Vogue et de Vanity Fair.
Il sera aussi conservateur de la photographie au MoMA. La célèbre exposition qu'il y organise, The Family of Man, circule à partir de 1955, et touche environ dix millions de visiteurs à travers le monde. Ce sera le couronnement de sa carrière.

Cette exposition est organisée par la Foundation for the Exhibition of Photography (Minneapolis) et le Musée de l'Elysée (Lausanne), en collaboration avec le Jeu de Paume.

Elle est présentée avec le soutien de Neuflize Vie et de la Manufacture Jaeger-LeCoultre, et en partenariat avec Le Figaroscope, Vogue, Arte et FIP.

Avis : le parcours de Steichen n'est pas original et manque de clarté. Parti d'une vision artistique de la photographie, Steichen, après la première guerre mondiale, se range à l'avis que la photographie peut servir à documenter et représenter la réalité. Il aboutit finalement à l'utilisation de l'art photigraphique à des fins mercantiles dans le domaine publicitaire.
La seule période intéressante du parcours du photographe reste la période où, travaillant pour Vogue et Vantity Fair, il aura pris en photo les plus grandes célébrités Hollywoodiennes et politiques (Greta Garbo, le président Franklin Delano Roosevelt, ...).

Exposition "rétrospective à Jean Dubuffet"
Location:
Galerie Boulakia
Galerie Fabien Boulakia
10, avenue Matignon
75008 Paris
M° Franklin D. Roosevelt, Saint-Philippe-du-Roule, Miromesnil
France
Phone : +33 (0)1 56 59 66 55
Fax : +33 (0)1 42 25 49 13
Mail : galerie@boulakia.net
Internet Site : www.boulakia.net
Description:
Du 10/10/2007 au 10/12/2007

« Je crois que l'œuvre d'art est à la fois beaucoup plus et beaucoup moins que ce qu'on croit communément. Elle est beaucoup plus en ce sens que beaucoup de personnes n'en attendent pas grand-chose de plus que d'être un additif ornemental, d'apporter plaisir aux yeux, au lieu que j'en attends bien plus que cela puisque j'entends qu'elle me procure une véritable illumination de mon esprit, qu'elle modifie profondément mon regard sur toutes choses. »
Jean Dubuffet, 19 avril 1985

A partir du 10 octobre, la galerie Boulakia présente les œuvres d'un artiste qui a profondément marqué le XXème siècle : Jean Dubuffet, à qui elle consacre une magistrale rétrospective pendant deux mois. Une quarantaine d'œuvres des années 1940 aux années 1980 permet de retracer l'itinéraire de ce théoricien de l'Art Brut qui s'intéressait par-dessus tout à l'art « qui se sauve aussitôt qu'on prononce son nom ».

Comme elle l'a fait pour Marc Chagall, Raoul Dufy, Wifredo Lam, Jean-Michel Basquiat et Robert Rauschenberg, la galerie Boulakia prépare une exposition majeure autour d'un grand artiste. Il s'agit cette fois de Jean Dubuffet, dont les toiles vont parer les cimaises du n°10 de l'avenue Matignon, le temps d'un automne. Une quarantaine d'œuvres ont ainsi été réunies pour revenir chronologiquement sur l'essentiel de sa carrière. Avec Chevaux à la lune, Paysan sautant sur son petit arpent ou encore Trois personnages, la galerie Boulakia illustre notamment la recherche de l'artiste sur la matière.

« Le rejet de toute norme, le refus des conventions - fussent-elles en peinture, celles de la plus extrême avant-garde - qui marquent toute l'œuvre de Jean Dubuffet ont, dès l'origine, donné à ses tableaux leur ton particulier. » Ainsi débute le catalogue préfacé par Daniel Abadie, qui explore toutes les facettes de l'œuvre de Dubuffet depuis de nombreuses années. Daniel Abadie qui fut le commissaire de l'exposition organisée en 2001 au Centre Pompidou lors du 100ème anniversaire de la naissance de l'artiste a écrit et réalisé le catalogue d'exposition pour la galerie Boulakia. Edité en français et en anglais, cet ouvrage riche de 120 pages et 43 reprographies donne des grilles de lecture pour embrasser l'œuvre de Dubuffet, pour qui « la peinture, plus que jamais, va devenir jeu mental, le plus grand jeu de l'esprit », explique encore Daniel Abadie.

Exposition "Héros, d'Achille à Zidane"
Location:
Bibliothèque Nationale de France - site François-Mitterrand
Quai François-Mauriac
75706 Paris Cedex 13
M° Bibliothèque François-Mitterrand
France
Phone : +33 (0)1 53 79 59 59
Internet Site : www.bnf.fr
Description:
Galerie François 1er

9 octobre 2007 > 13 avril 2008
mardi-samedi de 10h à 19h, dimanche de 13h à 19h, fermé lundi et jours fériés

entrée 5€ / tarif réduit 3,5€

Un personnage, un acte, une mémoire. Immenses, ardents, combatifs, les héros, depuis l'Antiquité et jusqu'à aujourd'hui, vivent essentiellement dans l'imaginaire des peuples. Modèles pour l'avenir mais aussi miroirs de notre passé, ils ont, au cours des siècles, changé d'étoffe et de valeurs, tout en subissant la concurrence du sage, du saint, du grand homme ou de la star.
L'exposition Héros, d'Achille à Zidane propose un parcours dans l'imaginaire occidental.

Qu'y a-t-il de commun entre Superman, l'homme d'acier et Roland, le preux médiéval ? Entre le résistant Jean Moulin et Achille, légendaire combattant de la guerre de Troie ? Rien, sinon une volonté, un engagement physique total,
une action à la fois violente et miraculeuse, destinée à sauver une communauté en péril. L'héroïsation, par la publicité d'exploits réels ou fictifs, est néanmoins nécessaire. Elle isole les héros, les grandit, puis nourrit le culte dont ils sont l'objet, et fait résonner - plus ou moins longtemps - leurs noms dans les mémoires.

Comme le rappelle André Malraux :« Il n'y a pas de héros sans auditoire » (L'Espoir, 1937). Ainsi tout héros est-il le produit d'un discours : c'est en suivant ce fil rouge que l'exposition explore l'imaginaire occidental. Le terme de héros est aujourd'hui galvaudé et polysémique et les héros sont multiples : certains sont uniques et vénérés secrètement, d'autres sont célèbres et connus de tous, et leurs noms s'inscrivent dans des panthéons parfois fugaces. Si le poète construisait les héros anciens, l'historien les démocratise afin qu'ils incarnent toute la nation, avant que les professionnels des médias (journalistes, cinéastes, publicistes, créateurs de jeux) ne mondialisent aujourd'hui des personnages devenus composites.
Les figures choisies illustrent la fabrique héroïque, son cheminement, ses vecteurs, ses éclipses et ses invariants. Achille, Héraclès, Thésée, saint Martin, Roland, Lancelot, Condé, Napoléon, Vercingétorix, Jeanne d'Arc, Jean Moulin, De Gaulle, Lucie Aubrac,
Che Guevara, Jimi Hendrix, James Bond, Superman, Zidane, voici quelques êtres exceptionnels magnifiés par la parole, le texte et l'image.
Les collections de la BnF permettent d'illustrer les différents vecteurs d'héroïsation et la variété de leurs supports : vases antiques, sculptures, monnaies, manuscrits, incunables, livres, estampes, jeux de cartes, imagerie populaire, photographies, affiches, presse, musique, films, objets dérivés, jeux vidéo, etc. Ouverte avec la figure de Gilgamesh, roi-héros de la première épopée connue, l'exposition comprend trois parties : la première consacrée au héros aristocratique, produit de la culture occidentale des élites, de l'Antiquité au siècle des Lumières ; la seconde au héros national et à sa construction en France à partir de la Révolution et jusqu'à la Libération ; la dernière à l'éclatement, depuis 1945, du modèle en neuf familles héroïques dans un univers mondialisé.

Des pièces prestigieuses ou étonnantes
Parmi les pièces les plus prestigieuses ou étonnantes, le visiteur pourra admirer, au sein du parcours : deux amphores en céramique attique à figures noires montrant, l'une le combat d'Héraclès contre Géryon, la seconde celui de Thésée terrassant le Minotaure, un médaillon d'or (nikètèrion) du Trésor de Tarse, frappé de la tête d'Héraclès coiffée de la léonté, avec les traits d'Alexandre le Grand, un lécythe avec Achille traînant le corps d'Hector (musée du Louvre), des manuscrits médiévaux enluminés (Chroniques françaises, Renaut de Montauban, Lancelot du Lac), dont un manuscrit persan sur la vie légendaire d'Eskandar (Alexandre).
Un incunable sur vélin de 1496 est consacré à La Vie et Miracles de Mgr sainct Martin.
Deux monumentales gravures des Batailles d'Alexandre d'après les tableaux de Charles Le Brun célèbrent la gloire de Louis XIV, la pompe funèbre du Grand Condé.
Parmi les pièces remarquables de l'exposition figurent aussi des dessins de Jacques-Louis David, des estampes et gazettes révolutionnaires (Serment du Jeu de Paume, Mort de Bara, Passage du pont d'Arcole), un manuscrit autographe du texte de l'Hymne des Marseillois par Rouget de Lisle, une scène légendaire de Napoléon saluant un grognard reproduite en papier peint, des caricatures, le Retour de Russie de Géricault,
des planches des Désastres de la guerre de Goya, les Notes prises sur place par Victor Hugo lors des funérailles de l'empereur en 1840, des ouvrages de Michelet, Lavisse, des manuels scolaires, des bons points, des objets du culte johannique, une affiche de Grasset pour Sarah Bernhardt dans le rôle de Jeanne d'Arc. Un tableau allégorique de Meissonier sur le Siège de Paris (1870- 1871) est prêté par le musée d'Orsay.
Pour les périodes plus récentes, un éclairage particulier s'attache à la mutation de la posture du soldat, du héros partant à l'assaut, au poilu dans la boue des tranchées, ainsi qu'à la concurrence des héros dans l'entre-deux-guerres.
Les manuscrits de Vol de nuit de Saint-Exupéry et de Premier Combat de Jean Moulin, ainsi que le discours de Malraux pour le transfert des cendres de Moulin au Panthéon, les dernières lettres de Joseph Epstein (colonel Gilles) à sa femme et son fils (collection Georges Duffau) sont des illustrations emblématiques du héros combattant et du résistant. Les héros multiples d'aujourd'hui sont appréhendés à travers des médias divers : affiches, photographies, journaux, BD, albums d'images à coller, jeux vidéo, tableaux, livres, disques, jouets...
Odile Faliu

Exposition "Héros, d'Achille à Zidane"
Le tournoi de Sorelois. Lancelot du Lac. France, XVe siècle © BnF/Dép. Manuscrits

Exposition "Chaïm Soutine"
Location:
Pinacothèque de Paris
28, place de la Madeleine
75008 Paris
M° Madeleine
France
Phone : +33 (0)1 42 68 02 01
Internet Site : www.pinacotheque.com
Description:
du 10 octobre 2007 au 2 mars 2008

Figure centrale du monde de l'art, le moins connu et le plus mystérieux des artistes de sa génération, Chaïm Soutine fait l'objet d'une grande exposition à Paris pour la première fois depuis 34 ans, en 1973 à l'Orangerie.

Soutine arrive à Paris en Juillet 1913 et découvre alors un monde très différent de sa Russie natale. Il est rapidement assimilé au juif immigré, à l'artiste typique de l'Ecole de Paris, avec tous les préjugés qui s'y attachent. Souvent considéré comme simple suiveur, il est intégré à la légende de Montparnasse en raison de son amitié avec Amedeo Modigliani dont il fut l'un des plus proches amis.

C'est en étudiant le portrait que Amedeo Modigliani fit de Chaïm Soutine que Marc Restellini, a décidé de faire cette exposition. Dans ce sublime portrait, il a découvert que le bel Italien donnait à Soutine, le plus discrètement possible, une symbolique religieuse en le peignant avec la main gauche pratiquant la bénédiction des Cohen, cette famille des grands prêtres du Temple de Jérusalem. Ce détail volontairement secret révélait une personnalité hors du commun qui pouvait avoir échappé à tout le monde mais que Modigliani voulait pourtant immortaliser, comme pour donner à Soutine une dimension mystique.

Cette personnalité très particulière lui fait développer un art longtemps incompris, marginalisé, assimilé souvent à un artiste malsain, difficile, sur lequel tous les poncifs de l'antisémitisme ambiant viennent se greffer pour en faire un marginal dès son arrivée à Paris. Comme Modigliani, il a une carrière très singulière, entourée de légendes ; artiste maudit, il meurt sans être vraiment révélé sous son vrai jour. Encore aujourd'hui il ne reste de Soutine que l'image du juif émigré sur qui pèse tous les interdits d'une religion trop contraignante et dont le physique se prête à tous les clichés antisémites.

08:00  
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13:00 [13:00-14:00] 3ème édition de la remise du Prix Jean Zay 2007
Location:
Le Procope
13, rue de l'Ancienne Comedie
75006 Paris
M° Odéon, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 40 46 79 00
Internet Site : www.procope.com
Description:
Le Prix Jean Zay a pour but de récompenser un livre porteur de valeurs républicaines qu'il soit consacré à un personnage, une période historique ou une réflexion politique.

Créé en 2005 à l'occasion des célébrations du centenaire de la loi de Séparation des Eglises et de l'Etat, il est remis chaque année le 7 décembre pour commémorer la date du vote de cette loi. L'auteur de l'ouvrage se voit attribuer un chèque d'un montant symbolique de 1905 euros.

14:00  
15:00  
16:00  
17:00 [17:00-19:00] Cathy Guetta lance son Parfum
Location:
Sephora Champs-Elysées
70-72, avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° Franklin D. Roosevelt, George V
France
Phone : +33 (0)1 53 93 22 50
Fax : +33 (0)1 53 93 22 51
Internet Site : www.sephora.fr/Champs-Elysees/R177900007
Description:
Cathy Guetta lance son Parfum


[18:00-22:00] ExpoPèresNoël
Location:
Frichez nous la paix
22, rue Dénoyez
75020 Paris
M° Belleville
France
Mobile : +33 (0)6 19 66 49 18
Mail : 22denoyez@free.fr
Internet Site : www.fotolog.com/friche
Description:
"LES PÈRES NOËL...PÈRES VERTS ?"
Expo collective 7 au 28 DÉCEMBRE AN 07


[18:00-21:00] Exposition "Le voyage de la petite planète rose", Œuvres de Anna Paola Civardi
Location:
Hôtel Beaumarchais
3, rue Oberkampf
75011 Paris
M° Filles du Calvaire, Oberkampf
France
Phone : +33 (0)1 53 36 86 86
Internet Site : www.hotelbeaumarchais.com
Description:
jusqu'au 8 janvier 2008

[18:00] Salon international de l'autre LIVRE 2007
Location:
Maison des Métallos
établissement culturel de la Ville de Paris
94, rue Jean-Pierre Timbaud
75011 Paris
M° Couronnes, Parmentier
France
Phone : +33 (0)1 48 05 88 27
Fax : +33 (0)1 48 05 88 21
Mail : info@maisondesmetallos.org
Internet Site : www.maisondesmetallos.paris
Description:
les 7, 8 et 9 décembre 2007
5ème SALON INTERNATIONAL DE L'ÉDITION INDÉPENDANTE
l'autre LIVRE

8 et 9 DECEMBRE 2007 de 10H à 19H
Inauguration le 7 Décembre à 18H

Plus de 80 éditeurs sont déjà inscrits pour cette 5e édition.

Exposition : Centenaire Roger Vaillant
Conférences-Débats :
samedi le 8 décembre à 16h “Quel soutien publique à l'édition indépendante”, animé par Gérard Cherbonnier
le 9 décembre à 16h “Livre et le monde du travail”, animé par Francis Combes

contacter le commissaire du Salon : commissariat@editeurs-lautrelivre.net

[18:00-21:00] Vernissage d'Anne-Sarah Le Meur
Location:
Salle de la Légion d'Honneur
6, rue de la Légion d'Honneur
93200 Saint-Denis
M° Basilique de Saint-Denis
France
Description:
du 7 au 15 décembre 2007

Tirages photographiques d'image de synthèse plasticienne : Horgest (1991-1993, 80x100 cm) et Un peu de peau s'étale encore (1990, 40x50 cm)

[18:00-22:00] Vernissage de Gérard Musy "Lustre - Fetish"
Location:
Les nuits blanches
16, rue des Tournelles
75004 Paris
M° Bastille
France
Phone : +33 (0)1 42 77 60 51
Mail : info.lesnuitsblanches@gmail.com
Internet Site : www.myspace.com/lesnuitsblanches
Description:
www.lleditions.com
www.gerardmusy.com

[18:00-20:00] Vernissage de Rineke Dijkstra "PARK PORTRAITS"
Location:
Galerie Marian Goodman
66&79, rue du Temple
75003 Paris
M° Rambuteau, Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 48 04 70 52
Fax : +33 (0)1 40 27 81 37
Mail : parisgallery@mariangoodman.com
Internet Site : www.mariangoodman.com
Description:
7 décembre - 19 janvier 2008
Vernissage le vendredi 7 décembre 2007 de 18h à 20h

L'exposition de John Baldessari "Arms & Legs (Specif. Elbows & Knees), etc." est prolongée jusqu'au 1er décembre 2007

[18:00] Vernissage de l'exposition pluridisciplinaire "Assonance"
Location:
Galerie Kennory Kim
22, rue des Vertus
75003 Paris
M° Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 42 77 90 88
Mail : info@kennory-kim.com
Internet Site : www.kennory-kim.com
Description:
du 5 décembre au 5 janvier 2008
ouvert du mardi au samedi de 15h à 20h30
vernissage le vendredi 7 décembre 2007 à partir de 18h

(a-so-nan-s'), nf 1° Consonnance imparfaite 2° Stylistique. Répétition remarquable d'un même phonème vocalique, soit une même voyelle, soit une combinaison de différentes voyelles qui peuvent alterner ou obéir à un effet de chiasme.
« L'entre prise », association pour la promotion et la diffusion de l'art contemporain, et collectif d'artistes basé à Paris, propose avec la galerie Kennory Kim une exposition collective pluridisciplinaire de 11 artistes contemporains Européens.

Cette exposition associe des artistes utilisant comme médium, la peinture, la photographie, la vidéos et l'installation, avec une approche engagée communément dans les problématiques contemporaines liées aux identités, tant dans leur cheminement réel qu'onirique.

Jouxtés dans 7 espaces distincts de la galerie, chaque particularités, chaque regards, s'associent pour créer une colonne vertébrale, un chemin, ou les zones de tensions et d'accélérations se métamorphosent, s'étendent, se détendent.

C'est au fil de l'immersion, que ces repères se lient, s'associent, non dans une dualité classique, mais dans un panel multidirectionnel invitant le spectateur à une pluralité des combinatoires du regard contemporain sur le champ de l'identité.

Obsessions, onirisme, dans leur sens ouvert, sont les bases constituantes du « donné à voir » que nous propose « l'entre prise » avec cette exposition collective.

Je garde les yeux bandés encore un instant, puis...

avec :
Alessandro Stella / Stefan Brion / Lionel Bayol-Thémines
Alexandre Durand / Marc Poitvin / Lili Fantozzi
Krzysztof Szalek / Frederic Weigel / Katarina Kudelova
Francois Ronsiaux / Dorota Kleszcz

www.lentreprise.net

http://www.kennory-kim.com/expositions/assonance/


[18:00-22:00] Vernissage du salon PAGE(S) 10
Location:
Espace Charenton
327, rue de Charenton
75012 Paris
M° Porte de Charenton
France
Phone : +33 (0)1 43 95 06 10
Fax : +33 (0)1 43 95 06 40
Mail : espacecharenton@orange.fr
Internet Site : www.espacecharenton.com
Description:
Les 7, 8, 9 décembre 2007

Au palmarès des salons d'éditeurs de livres de bibliophilie contemporaine, PAGES est le tout premier. Pour sa 10ème édition, il réunit 90 éditeurs qui présenteront leurs ouvrages d'exception et proposeront durant trois jours les 7, 8 et 9 décembre à l'Espace Charenton à Paris, une suite d'événements riches en découvertes.

PROGRAMME
Vernissage le vendredi 7 décembre de 18h à 22h

90 éditeurs présenteront leurs ouvrages :
Vendredi 7 décembre : 14h à 18h
Samedi 8 décembre : 11h à 20h
Dimanche 9 décembre : 10h à 19h

Evènements durant le salon :

1/ Présentation de livres de André Derain dont : l'Enchanteur Pourrissant, Pantagruel, Héliogabale...accompagnée d'un spectacle conçu par Geneviève-Javotte Taillade (petite nièce d'André Derain ) et Benoit Urbain à l'accordéon.
Vendredi 7 décembre à 17h.

2/ Exposition de la commande publique du Ministère de la Culture et de la Communication : "Hors Commerce".
Collection de douze ouvrages originaux mise en œuvre par le Centre national des arts plastiques en collaboration avec la Mission des métiers d'Art. Une vidéo réalisée par Creativ TV, sera diffusée pendant le salon.

3/ Hommage au poète Jean-Jacques Scherrer.
Exposition accompagnée d'une lecture par Roger Bensasson et Bernard-Gabriel Lafabrie.
Vendredi 7 décembre à 15h et Samedi 8 décembre à 18h.

renseignements Tanguy Garric : 02 37 37 28 14 et 06 86 03 11 61
http://www.pages-bibliophilie.eu

[18:30] Vernissage de Martine Ménard
Location:
Atrium de Chaville
3, parvis Robert Schuman
92370 Chaville
M° Gare SNCF Chaville Rive Droite
France
Phone : +33 (0)1 47 09 70 70
Fax : +33 (0)1 47 09 70 73
Internet Site : www.ville-chaville.fr/120/171/atrium.html
Description:
céramiques

du jeudi 6 au dimanche 16 décembre
du mardi au dimanche de 14h à 20h

mmartinem@orange.fr
http://www.martine-menard.fr
http://www.martinemenard.com

Vernissage de Martine Ménard



[19:00-22:00] Christophe Girard fête ses 1111 amis sur Facebook !
Location:
Le Marais
Marais
75004 Paris
M° Saint-Paul, Hôtel de Ville, Rambuteau, Arts et Métiers
France
Description:
La Chose - 10 rue Simon Le Franc - 75004 Paris

[19:00-22:00] Nocturne de l'exposition de Lee Jin WOO
Location:
Galerie Maria Lund
La galerie Danoise
48, rue de Turenne
75003 Paris
M° Saint-Paul, Chemin Vert
France
Phone : +33 (0)1 42 76 00 33
Fax : +33 (0)1 42 76 00 10
Mail : galerie@marialund.com
Internet Site : www.marialund.com
Description:
Le sujet de l'eau avec toute sa symbolique a pris une place importante dans les oeuvres récentes de Lee Jin Woo. Des rivières massives d'un bleu monochrome traverse des paysages vides ou sont bordées d'arbres. Des sources, sous forme ovale ressortent des surfaces désertiques et des chutes d'eau tombent d'un point invisible ou communiquent entre elles. C'est l'eau - élément, vie et connaissance - que nous présente Lee Jin Woo.

du 17 novembre 2007 au 8 janvier 2008

[19:00-22:00] Venez trinquer aux 5 ans de French Touche sous le signe de la High Fidélité
Location:
French Touche
Galerie d'objets touchants
90, rue Legendre
75017 Paris
France
Phone : +33 (0)1 42 63 31 36
Mail : contact@frenchtouche.com
Internet Site : www.frenchtouche.com
Description:
L'occasion de commencer votre shopping de Noël, un sac HiFi imaginé par les Femmes à Barbes à l'épaule, une coupe de champ à la main, avec 10% de réduc sur tous nos objets touchants (sauf librairie, musique, vidéo)

[19:00-21:00] Vernissage de Beatriz Moya
Location:
Espace Culturel André Malraux
ECAM
2, place Victor Hugo
94270 Le Kremlin-Bicêtre
M° Le Kremlin-Bicêtre
France
Phone : +33 (0)1 49 60 62 16
Fax : +33 (0)1 49 60 76 16
Mail : agecam@orange.fr
Internet Site : www.ecam-lekremlinbicetre.com
Description:
Exposition jusqu'au samedi 22 décembre du mardi au samedi de 14h à 19h

Le vernissage a lieu le 7 décembre à partir de 19h avec la participation exceptionnelle de Kader Fahem [www.kaderfahem.com].

Dans le cadre de cette exposition, Beatriz MOYA présente ses dernières réalisations.
Approchant de plus en plus les frontières de la monochromie, elle raconte en rouges, usant du carmin, du vermillon, passant au pourpre, à l'orange ou encore au fushia.
KADER FAHEM sera avec nous et ajoutera sa puissance musicale à cette exposition CHOC.
KADER FAHEM, autodidacte, est guidé, depuis l'age de 7 ans, par son amour et sa soif de connaissance du flamenco.
Il se familiarise avec les compas jusqu'à créer ses propres sons.
"la guitare flamenca est le reflet de l'âme du musicien" dit-il.
Son remarquable talent d'improvisation évolue sur une jeu subtil et captivant qui allie rapidité, technique et virtuosité.

http://www.kaderfahem.com

"Beatriz Moya, peintre de l'huile, est une artiste complète qui aujourd'hui expose en France et à l'étranger. Née de parents espagnols, Moya est une ode à la vie dans toutes ses formes et représentations. Approchant de plus en plus les frontières de la monochromie, elle raconte en rouges, usant du carmin, du vermillon, passant au pourpre, à l'orange ou encore au fushia. Elle nous livre ses impressions intérieures ; hymne de paix, de joie et de puissance, nous proposant une nouvelle "trace" dans un monde d'interrogations et de violences. Ses toiles nous délivrent des mots, des sons et puisent dans nos propres histoires où elle inscrit sa couleur en valeur. Sa peinture est celle de nous tous, tellement vivante !"

[19:00-21:00] Vernissage de Jan von Holleben "wir werden immer grösser"
Location:
Galerie Robinson
10, rue de Picardie
75003 Paris
M° Filles du Calvaire, Temple, République
France
Phone : +33 (0)1 42 77 00 21
Mobile : +33 (0)6 72 61 62 47
Mail : galerierobinson@btinternet.com
Description:
La Galerie Robinson est fière de présenter son exposition inaugurale des nouvelles œuvres photographiques de Jan von Holleben - Wir Werden Immer Grosser (On n'arrête pas d'grandir).

Le vernissage aura lieu en présence du photographe le jeudi 15 novembre 2007, de 19 heures à 21 heures.
Exposition du 15 november au 22 decembre 2007
Ouvert jeudi, vendredi, samedi

Le titre de cette exposition est tiré d'une chanson de la troupe de théâtre allemand Grips Theatre, l'une des troupes de théâtre pour enfants les plus importantes en Europe. A l'origine un groupe d'étudiants, cette troupe a toujours été attirée vers une politique alternative, et traité de sujets tels que l'environnement, la politique énergétique, la guerre, le racisme et la violence. Cette chanson est conçue du point de vue d'un enfant, et tente de rendre compte du fait qu'un enfant ou un adolescent est dans un état de croissance constant. « Ces chansons étaient les chansons de mon enfance », dit von Holleben.

Cette exposition est la seconde de von Holleben à Paris. Il y a déjà exposé une sélection de la série Dreams of Flying (Les rêves de voler).

Von Holleben est né à Cologne en Allemagne, il a 30 ans et vit actuellement entre Berlin et Londres. Il a fait ses études au Surrey Institute of Art and Design, non loin de Londres, et s'est vite imposé comme l'un des jeunes photographes européens les plus importants de sa génération. Les photographies de la série Dreams of Flying continuent d'attirer l'attention dans monde entier et ont récemment été exposées au Victoria and Albert Museum of Childhood (Musée de l'enfance Victoria et Albert) à Londres, en Octobre 2007. La série complète a été exposée dans leur galerie d'origine et acquise par le Musée de l'Art Photographique de Kyosoto au Japon où elle fait désormais partie de sa collection permanente.

Parallèlement les 24 nouvelles photographies de Wir Wirden Immer Grosser ont été exposées à la galerie Peter Hay Halpert Fine Art à New York et seront bientôt montrées à Berlin. Von Holleben a récolté énormément de prix, les plus importants étant le Prix Hodge du journal anglais The Observer, le prix du Prochain Niveau parrainé par Audi, le Prix Px3 de la Photographie à Paris, et le prestigieux Lead Awards en Allemagne.

La Galerie Robinson a pour but d'introduire à Paris des nouveaux artistes contemporains anglais. Son galeriste, Brian Robinson, a trente ans d'expérience en tant que collectionneur et tentera au mieux de faire appel à ses connaissances dans le monde de l'art Londonien et ailleurs pour en faire bénéficier les Parisiens.

Voir www.janvonholleben.com pour voir une selection d'images.


Wir Wirden Immer Grösser ou On n'arrête pas d'grandir
Volker Ludwig
Grips Theater Berlin


On n'arrête pas d'grandir
Tous les jours un p'tit peu plus
On n'arrête pas d'grandir
Ca c'est bien de la chance
Les grands ils restent grands
Ou rapetisseraient-ils ?
On n'arrête pas d'grandir
Tout ça même sans bouger
On n'arrête pas d'grandir
Tout idiot le sait
On n'arrête d'grandir
Et même lorsque l'on dort
Qu'il tombe une averse
Qu'il tonne ou qu'il neige
On n'arrête pas d'grandir
Et on mûrit aussi
On n'arrête pas d'grandir
Et on est bien têtu
On n'arrête pas d'grandir
Encore et encore et encore
Même si emprisonné
Ou frappé d'un coup d'poing
On n'arrête pas d'grandir
Rien ne peut le changer


Wir werden immer grösser
Jeden Tag ein Stück
Wir werden immer grösser
Das ist ein Glück
Grosse bleiben gleich gross
Oder schrumpeln ein
Wir werden immer grösser
Ganz von allein
Wir werden immer grösser
Das merkt jedes Schaf
Wir werden immer grösser
Sogar im Schlaf
Ganz egal, ob's regnet
Donnert oder schneit
Wir werden immer grösser
Und auch gescheit
Wir werden immer grösser
Darin sind wir stur
Wir werden immer grösser
In einer Tour
Auch wenn man uns einsperrt
Oder uns verdrischt
Wir werden immer grösser
Da hilft alles nischt


We keep on growing
Every day a bit
We keep on growing
That's being lucky
Big people stay big
Or they might shrink
We keep on growing
All by itself
We keep on growing
Every dummy knows
We keep on growing
Even whilst asleep
Nevertheless if it rains
Thunders or snows
We keep on growing
And also become smart
We keep on growing
We are stubborn with that
We keep on growing
On and on and on
Even when we are locked up
or beaten
We keep on growing
Nothing can change that


[19:00] vernissage du show-room "objets de créateurs, objets de convoitise"
Location:
MU
135, rue de la Roquette
75011 Paris
M° Voltaire, Père Lachaise
France
Mobile : +33 (0)6 19 67 83 03
Mail : contact@mu-paris.com
Internet Site : www.mu-paris.com
Description:




[20:00-22:00] Vernissage de l'exposition "Ethno Art"
Location:
Institut Culturel Roumain de Paris
Centre Culturel Roumain
1, rue de l'Exposition
75007 Paris
M° Ecole Militaire, RER C Pont de l'Alma
France
Phone : +33 (0)1 47 05 15 31
Fax : +33 (0)1 47 05 15 50
Mail : institut@institut-roumain.org
Internet Site : www.icr.ro/paris/fr
Description:
Salle de conférence de l'Institut Culturel Roumain

« L'ethno art est d'abord une tentative de concilier deux mondes, deux paradigmes esthétiques différents, deux types de comportement devant l'art et la nature. D'une part, il s'agit de l'harmonisation de l'expression artistique émancipée et moderne, avec un répertoire de symboles, de matériaux et d'états venant d'un espace culturel traditionnel, marqué par l'archaïsme de la culture paysanne et par la spiritualité orthodoxe. D'autre part, c'est une tentative tacite, mais non moins évidente, de concilier deux géographies spirituelles vastes et différentes, mais plutôt complémentaires : le monde de l'Orient hiératique, non-figuratif, avec les conventions esthétiques de l'Occident, telles qu'elles se sont développées dans la modernité... » Pavel Susara (critique d'art roumain)

L'exposition actuelle propose des créations très diverses : objets et installations faites de plumes et de matériaux végétaux de Ariana Nicodim ; tapisseries inspirées par les symboles religieux byzantins signées par Serbana Dragoescu ; sculptures de Liviu Russu explorant l'architecture byzantine ; poterie inspirée par la culture et la technique préhistoriques de Cucuteni, manufacturée par Nicolae Moldovan ; icônes sous verre de Corina Petculescu ; icône sur bois de Daniel Stancu ; sculptures en bois et installations vidéo de Marian Zidaru ; tapisseries végétales, vêtements d'inspiration traditionnelle et vidéo de Victoria Zidaru ; sculptures de Mircea Roman explorant le corps humain d'une manière simili-archaïque. Un stand d'objets cadeaux et de cartes postales artistiques, ainsi que de CD de musique traditionnelle roumaine sera également disponible.

Exposition ouverte jusqu'au 10 janvier 2008

18:00
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