Thursday, May 20, 2010
Public Access


Category:
Category: All

20
May 2010
Mon Tue Wed Thu Fri Sat Sun
26 27 28 29 30 1 2
3 4 5 6 7 8 9
10 11 12 13 14 15 16
17 18 19 20 21 22 23
24 25 26 27 28 29 30
31 1 2 3 4 5 6

  Fête nationale du Timor oriental
Location:
UNLOCATED
UNLOCATED
UNLOCATED
UNLOCATED
Description:
Indépendance vis-à-vis de l'Indonésie en 2002

Quinzaine du Commerce Equitable 2010
Location:
UNLOCATED
UNLOCATED
UNLOCATED
UNLOCATED
Description:
du 8 au 23 mai 2010

Journée d'ouverture

http://www.quinzaine-commerce-equitable.fr

Exposition "Aragon et l'art moderne"
Location:
L'Adresse
Musée de la Poste
34, boulevard de Vaugirard
75015 Paris
M° Montparnasse - Bienvenüe, Pasteur
France
Phone : +33 (0)1 42 79 24 24
Fax : +33 (0)1 42 79 24 00
Mail : reservation.dnmp@laposte.fr
Internet Site : www.ladressemuseedelaposte.fr
Description:
Galerie du Messager

Durée et Horaires
du 14 avril au 19 septembre 2010
Du lundi au samedi de 10h à 18h. Fermé le dimanche et les jours fériés.

Tarifs
Plein tarif : 6,50 € (donne accès aux collections permanentes)
Tarif réduit : 5 €
Gratuité pour les moins de 13 ans et pour les postiers

L'Adresse Musée de La Poste crée l'événement à Paris avec l'exposition « Aragon et l'art moderne » du 14 avril au 19 septembre 2010.

Le dialogue fécond entre une grande figure du surréalisme et les artistes du XXe siècle

L'exposition présente les peintures, dessins, collages et sculptures de plus de quarante artistes sur lesquels Aragon a expressément écrit : de Signac à Pirosmani, de Matisse à Picasso, en passant par Marquet, Chagall, Klee et de plus jeunes artistes tels Titus-Carmel, Le Yaouanc, et Moninot, encouragés par Aragon dès leur première exposition. Les œuvres sont illustrées par les réflexions les plus percutantes de l'écrivain, et accompagnées de livres et de documents de l'époque. Après Philippe Soupault consacré en 1989 par la ville de Montreuil, André Breton en 1991 par le Centre Georges Pompidou, c'est aujourd'hui l'heure du troisième mousquetaire du surréalisme, Louis Aragon.


Marcel Duchamp, L.H.O.O.Q. (La Joconde à moustache), Ready-made rectifié.
Crayon graphite sur héliogravure - 61,5 x 49,5 cm.
Coll. Parti communiste français en dépôt au Centre Pompidou, Paris, Musée national d'art moderne/ Centre de création industrielle
© Adagp, Paris 2010
© Photo RMN-Philippe Migeat

Une fusion art-littérature

Louis Aragon (1897-1982), fondateur du mouvement surréaliste avec André Breton et Philippe Soupault, est un des esprits les plus brillants et les plus complexes du XXe siècle. Les trois hommes ont très tôt entamé un dialogue avec la peinture. A tel point que leurs écrits sur l'art forment un véritable corpus dans leur oeuvre. La littérature et l'art sont, pour Aragon, imbriqués et portent en eux la même interrogation : la mise en question de l'homme et du monde et, par là même, des langages verbal et pictural. Pour Aragon, les objets sont des mots et les mots des matériaux de construction. La rencontre de l'auteur avec des peintres majeurs a été fondamentale. « Elle a toujours marqué une étape importante de ma propre vue des choses », écrira-t-il.

La révolution du collage

Ces peintres, dont il fait la connaissance grâce à Guillaume Apollinaire et à Pierre Reverdy, vont, pour certains, l'accompagner toute sa carrière. Aragon, en intimité avec ceux qu'il appelle « les aventuriers de la pierre et de la toile », sera mêlé de près aux événements capitaux de l'histoire de l'art du XXe siècle. Il publie dès 1923 un texte sur Max Ernst, puis en 1930, en guise de préface à une exposition, La Peinture au défi, qui se veut une réflexion sur les collages, suscitée par La Femme 100 tête de l'artiste et par ceux de bon nombre d'artistes dadaïstes et surréalistes auxquels il est encore lié : Duchamp, Picabia, Arp, Man Ray, Miró, Tanguy… Dans ce texte essentiel, qui préfigure ce que deviendra la création contemporaine, Aragon fait l'historique de cet art nouveau, tente d'expliquer « le défi que le collage lance à la peinture traditionnelle » et pose la question du réalisme, voire du réalisme socialiste.


Jules Lefranc, Le Pont Marie, 1940-1945, huile sur toile,55 x 33 cm
Collection particulière - © Photographie Michel Fischer

Du réalisme socialiste à Matisse

Il approfondira ces concepts en 1935 dans son ouvrage Pour un réalisme socialiste. Dès lors, il se fait le défenseur d'artistes comme Taslitzky, Fougeron (quand il ne lui reproche pas de faire fausse route), et d'artistes soviétiques. Ce qui ne l'empêche pas simultanément d'écrire des articles sur Pirosmani, Signac, Matisse, Picasso, Léger, Chagall, Miró, Ernst, Masson, Malkine, Hoffmeister, Giacometti, Grüber, Buffet, Kolar, Fassianos… pour des catalogues ou des journaux, principalement Les Lettres françaises, hebdomadaire littéraire dont il assure la direction de 1953 à 1972, épaulé par Pierre Daix, rédacteur en chef, et qui seront repris dans Aragon, Ecrits sur l'art moderne (1981). Enfin, en 1970, il consacre un essai remarqué à son ami Matisse, rencontré trente ans plus tôt. A côté de ses écrits, Aragon se montre aussi un fin collectionneur : il possède des Braque, Masson, Arp, Hoffmeister, jusqu'à la célèbre Joconde à moustache (L.H.O.O.Q.) de Marcel Duchamp, dont il fera don au PCF en 1979.

Fête nationale du Cameroun
Location:
UNLOCATED
UNLOCATED
UNLOCATED
UNLOCATED
Description:
date du référendum sur la fin du système fédéral

[Cannes] Festival de Cannes
Description:
Festival de Cannes

Exposition "Edvard Munch ou l'anti-Cri"
Location:
Pinacothèque de Paris
28, place de la Madeleine
75008 Paris
M° Madeleine
France
Phone : +33 (0)1 42 68 02 01
Internet Site : www.pinacotheque.com
Description:
19 février au 18 juillet 2010, prolongée jusqu'au 8 août 2010
Ouvert tous les jours de 10h30 à 18h. Fermeture de la billetterie à 17h15. Le samedi 1er mai et le mercredi 14 juillet 2010, ouverture de 14h à 18h.
Nocturne tous les mercredis jusqu'à 21h (fermeture de la billetterie à 20h15)

Tarif : réduit : 8€ pour les 12-25 ans, étudiants, chômeurs. Groupes pour les - de 12 ans. normal : 10€

L'exposition propose une lecture nouvelle de l'œuvre du peintre norvégien Edvard Munch, pas exposé en France et à Paris depuis vingt ans. En une une centaine d'œuvres (environ soixante toiles et quarante oeuvres graphiques) issues principalement de collections privées, elle montre le travail de Munch d'après le début du XXe siècle, lorsqu'il a développé un style expressif et s'est mis à intégrer des photos et des films muets dans son œuvre.

Exposition de Duane Hanson "Le Rêve américain"
Location:
Parc de la Villette
211, avenue Jean Jaurès
Parc de la Villette
75019 Paris
M° Porte de Pantin, Porte de la Villette
France
Internet Site : www.villette.com
Description:
Pavillon Paul Delouvrier

Horaires
du 21 avril au 15 août 2010
Mercredi, jeudi, vendredi, dimanche de 14h à 19h / samedi de 14h à 21h

Tarifs
Entrée libre

Informations
01 40 03 75 75 / www.villette.com

Les quinze sculptures de Duane Hanson (1925-1996) réunies ici montrent combien la création de cet artiste, décédé en 1996 et peu exposé en France, s'avère encore d'une grande actualité, tant son regard critique sur la société américaine des années 70-90 peut faire écho aux désarrois de notre société actuelle.

«Duane Hanson, Le Rêve américain…» présente quinze des dernières œuvres du sculpteur, considéré de nos jours comme une figure majeure de l'hyperréalisme américain. Elles ont été réunies par l'Institut für Kulturaustausch de Tübingen et sont, pour la plupart, la propriété de la veuve du sculpteur, Wesla Hanson.

Le propos est de donner à voir combien la création de cet artiste, décédé en 1996 et peu exposé en France, s'avère encore d'une grande actualité, tant son regard critique sur la société américaine des années 70-90 peut faire écho aux désarrois que beaucoup connaissent aujourd'hui dans notre propre société.

Ces personnages «grandeur nature», à la mise ordinaire, assis ou debout, jeunes ou vieux, donnent l'illusion entière de présences humaines, à la fois attirantes et inquiétantes.


Duane Hanson, Old Couple on a Bench, 1994 - Collection Hanson, Davie, Floride - photo : Roy G. Crogan © ADAGP, Paris 2010 - Courtesy of the Institut für Kulturaustausch, Tübingen

Fraîcheur de corps d'enfants, ou visages ridés, bleu des veines sous la peau, pilosités, souci du détail vestimentaire révèlent la maîtrise technique de Duane Hanson pour réaliser ces moulages à partir de modèles vivants.

Une virtuosité qui sert l'intérêt du sculpteur pour les plus modestes de ses contemporains — femme de ménage, étudiant, sportifs, ouvriers ou petits retraités… — dont il souhaitait rendre perceptible la morosité de la vie quotidienne.

Investi contre la politique de Ronald Reagan, la guerre du Vietnam, les agressions racistes et urbaines, Duane Hanson considéra aussi la société de consommation américaine comme une violence sociale: créant des attentes inassouvies chez les plus humbles, le «rêve américain» ne généra, pour la plupart, que déception.

Ainsi, ces héros du quotidien, ces «stars de quartier» figés dans leurs pensées, le regard absent, paraissent-ils résignés dans le vide de leur existence et leur solitude.

Avec «Duane Hanson, Le Rêve américain…» la Villette souhaite rendre hommage à un artiste qui, témoin sans concession de son monde, nous donne à penser les vulnérabilités du nôtre.


Duane Hanson, Man with Walkman, 1989 - Collection Hanson, Davie, Floride - photo : Alan Ginsburg © ADAGP, Paris 2010 - Courtesy of the Institut für Kulturaustausch, Tübingen

Exposition Robert Doisneau "Palm Springs 1960"
Location:
Galerie Claude Bernard
7/9, rue des Beaux-Arts
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés, Odéon, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 43 26 97 07
Fax : +33 (0)1 46 33 04 25
Mail : galerie@claude-bernard.com
Internet Site : www.claude-bernard.com
Description:
1er avril - 1er juin 2010
Vernissage le 1er avril de 18h à 21h

À l'occasion de la parution du livre “Palm Springs 1960 ” aux Editions Flammarion, la Galerie Claude Bernard présentera du 1er avril au 1er juin 2010 un ensemble de tirages en couleur de Robert Doisneau choisis parmi les photographies reproduites dans le livre.

Depuis l'après guerre Robert Doisneau travaille régulièrement avec la presse américaine. C'est pour une commande de Life, en 1950, qu'il a réalisé celle qui deviendra sa photo la plus célèbre: « le baiser de l'hôtel de ville ». Rapho lui passe souvent des commandes pour le New York Times, Life ou Fortune.

Là bas, ses images sont également entrées au Musée.

En 1948 il a participé à une exposition sur la photographie française à New York avec Edouard Boubat, André Papillon, Willy Ronis.

En 1951 c'est au MoMA de New York qu'il est exposé en compagnie de Brassai, Willy Ronis, Henri Cartier Bresson et Izis.

Pourtant en 1960, il n'a jamais traversé l'Atlantique. Faute de moyens, il a laissé les photographies voyager à sa place.

C'est pour réaliser un reportage pour le magazine Fortune que Robert Doisneau prendra pour la première fois l'avion pour les Etats Unis le 19 novembre 1960. Thème du reportage : la construction de golfs à Palm Springs, refuge des riches retraités américains dans le désert du Colorado.

Après une journée passée à New York, il arrive à Palm Springs le 21 novembre.

Il y restera jusqu'au 1er décembre. Ce qu'il découvre là bas l'incite à dépasser largement le thème du reportage. Au delà de l'empiètement des greens sur un territoire aride, il dresse un portrait amusé d'une planète artificielle repeinte aux couleurs les plus suaves. Il utilise tout à tour un Rolleiflex, un Leica et un Hasselblad et, pour la première fois se sert de la pellicule couleurs à des fins résolument esthétiques.

Le 2 décembre il est à Hollywood dans les studios de la Paramount où Jerry Lewis tourne « le tombeur de ces dames ». Une semaine de prises de vues compliquées par les Syndicats américains qui délèguent à tout photographe étranger invité, un confrère américain qui le suit comme une ombre.

Robert Doisneau quitte Los Angeles le 9 décembre pour rejoindre Maurice Baquet à New York où ils réaliseront une série de prises de vues jusqu'au 17 décembre, date du retour vers Paris.

Le reportage réalisé à Palm Springs sera publié dans ne numéro de Février 1961 de Fortune sous le titre « Palm Springs : green and playful grows the desert ».

Les originaux ayant servi à la publication du reportage, oubliés dans les archives du journal, seront retrouvés en 2007 par Scott Thode alors Directeur de la photographie du journal, et rendus à l'Atelier Robert Doisneau.

C'est sa vigilance et sa courtoisie qui ont donc rendu possibles le montage du livre et la réalisation de cette exposition.

08:00  
09:00  
10:00 [10:00-12:00] [Cannes] Petit Déjeuner Industries Techniques/CNC
Location:
Palais des Festivals et des Congrès de Cannes
1, Avenue Laugier
06403 Cannes Cedex
M° Gare SNCF Cannes
France
Phone : +33 4 93 39 01 01
Fax : +33 4 93 99 37 34
Internet Site : www.palaisdesfestivals.com
Description:
Pavillon CNC n°205 - Espace Pantiero

11:00
12:00 [12:00-14:00] [Cannes] Les Rendez-vous de la CST : Cocktail BARCO
Location:
Palais des Festivals et des Congrès de Cannes
1, Avenue Laugier
06403 Cannes Cedex
M° Gare SNCF Cannes
France
Phone : +33 4 93 39 01 01
Fax : +33 4 93 99 37 34
Internet Site : www.palaisdesfestivals.com
Description:
Village International Pantiero (Stand 204)

[12:00-15:00] [Cannes] Projection "Space Girls in Beverly Hills"
Location:
Palais des Festivals et des Congrès de Cannes
1, Avenue Laugier
06403 Cannes Cedex
M° Gare SNCF Cannes
France
Phone : +33 4 93 39 01 01
Fax : +33 4 93 99 37 34
Internet Site : www.palaisdesfestivals.com
Description:
La société Boonie Publishing LLC est fière d'annoncer que son premier long-métrage, Space Girls in Beverly Hills, sera projeté mercredi 19 mai 2010 à 13 h 30 au Palais des Festivals dans le cadre du Festival du Film de Cannes.

Les médias et la presse sont invités à assister à la projection et à la conférence de presse organisée le jeudi 20 mai 2010 à midi au Pavillon de l'Inde.

Plusieurs des acteurs du film, dont Brittan Taylor et Donna Spangler, seront présents à Cannes pour assurer la promotion du film à l'occasion de sa première internationale. Les acteurs arriveront à Cannes où ils seront disponibles pour des interviews du 19 au 24 mai.

À propos de Space Girls in Beverly Hills

Cette comédie de science-fiction volontairement kitsch suit trois filles originaires de la planète Vanisia lors de leur mission de recherche d'hommes susceptibles de les aider à repeupler leur planète. Cette mission est interrompue par un atterrissage forcé en urgence dans le jardin du playboy de Beverly Hills, le Baron Von Benson. La vie du baron et de son comparse Steve est bouleversée et totalement transformée par l'arrivée de ces trois filles venues d'ailleurs.

Écrit et produit par Donna Spangler, Space Girls in Beverly Hills a remporté plusieurs récompenses en 2009, parmi lesquelles le prix du meilleur film camp au Festival du Film International de New York et le prix du meilleur film de science-fiction au NYIFF de Los Angeles.

Richard Benveniste est producteur délégué du film.

Réalisé par Tim Colceri.

Avec : Donna Spangler, Brittan Taylor, Allie Moss, Tim Colceri, Jill Noel, Julie Strain et George Thomas.

Pour plus d'informations sur Space Girls in Beverly Hills, veuillez consulter le site Internet officiel du film à l'adresse http://www.spacegirlsmovie.com/ http://www.spacegirlsinbeverlyhills.com/

[12:30-14:00] [Cannes] Dejeuner du Maire
Location:
Le Château du Suquet
35, rue Louis Pérrissol
06400 Cannes
France
Phone : +33 1 53 57 40 83
Mobile : +33 06 12 09 14 13
Mail : evenement@elyseesbiarritz.com
Internet Site : http://www.elyseesbiarritz.com/elysees.swf
Description:
[Cannes] Dejeuner du Maire

13:00
14:00
15:00  
16:00 [16:00-23:00] 20 ans de Photoshop
Location:
Espace Charenton
327, rue de Charenton
75012 Paris
M° Porte de Charenton
France
Phone : +33 (0)1 43 95 06 10
Fax : +33 (0)1 43 95 06 40
Mail : espacecharenton@orange.fr
Internet Site : www.espacecharenton.com
Description:
Adobe vous invite à célébrer les 20 ans de Photoshop et à découvrir les nouveautés de Photoshop CS5.
Venez assister à nos conférences, animées par les plus grands spécialistes.
Venez participer à des sessions de prise en main (en partenariat avec M2I)
14h30 -15h30 et 16h30 -17h30 : Les Nouveautés de Adobe Photoshop CS5 Extended
15h30 - 16h30 et 17h30 -18h30 : Initiation à la retouche d'image professionnelle.

Choisissez de vous inscrire :
À l'événement Photoshop a 20 ans ET à la soirée Pecha Kucha Futur[s] de 14h30 à 23h00,
À l'événement Photoshop a 20 ans de 14h30 à 19h30 ou
À la soirée Pecha Kucha Futur[s] de 19h30 à 23h00.

Agenda

14h30 - 14h45 Introduction Adobe
14h45 - 15h00 Dominique Legrand
Photoshop : une version méconnue
15h00 - 15h30 Stéphane Baril
Les fonctionnalités époustouflantes et révolutionnaires de Photoshop CS5
15h30 - 15h45 Pause
15h45 - 16h15 Christophe Huet
Retouche et photomontage
16h15 - 16h45 Pierre Labbe
Le travail non-destructif dans Photoshop CS5
16h45 - 17h15 Pierre Henry Muller
Utilisation des nouveautés CS5 pour les images HDR
17h15 - 17h30 Pause
17h30 - 18h00 Yves Chatain
Astuces et forces de Photoshop CS5 liées à l'utilisation d'une tablette graphique Wacom
18h00 - 18h30 Thierry Rougeaux
Le Matt painting
18h30 -19h00 Antony Legrand
Utilisation des nouveaux outils 3D, vidéo et webdesign Photoshop CS5

19h00 - 19h30 Cocktail

19h30 - 20h00 Accueil Pecha Kucha
20h00 - 23h00 Pecha Kucha : Futur(s)

>> Informations & inscription

[16:00-21:00] Reliure : 17e exposition Ephémère
Location:
Mairie du 6ème arrondissement
78, rue Bonaparte
75270 Paris Cedex 06
M° Saint-Sulpice
France
Phone : +33 (0)1 40 46 75 06
Fax : +33 (0)1 40 46 75 29
Internet Site : www.mairie6.paris.fr
Description:
Salle des Fêtes

Pour la 3e année consécutive, la Mairie du 6e accueille cette exposition qui regroupe les meilleurs créateurs professionnels, française et européens.


[17:00] Exposition d'Achim Lippoth « 1954 »
Location:
Galerie Paris-Beijing
54, rue du Vertbois
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Strassbourg - Saint-Denis
France
Phone : +33 (0)1 42 74 32 36
Mail : paris@galerieparisbeijing.com
Internet Site : www.parisbeijingphotogallery.com
Description:
Allemand d'origine, Achim Lippoth est l'un des plus grands photographes de mode enfantine au monde. Fort de cette expérience, c'est tout naturellement qu'il fait une nouvelle fois appel aux enfants pour mettre en scène ses travaux personnels.

En effet, dans le travail de Lippoth ce sont avant tout les enfants qui sont héros et acteurs, laissant les adultes au second plan… Orchestrées et mises en scène de main de maître, ses photos explorent la complexité des relations enfants/adultes, ou comment les enfants parfois incontrôlables doivent répondre aux attentes des adultes ; Attentes auxquelles ils réagissent aussi bien par la rébellion que par la conformité.

Sont ainsi passées en revue toutes les facettes de l'enfance, tous les sentiments et obstacles qui assaillent les enfants lorsqu'ils vivent cette période de transition vers l'age adulte : l'innocence, la discipline, la conformité, la camaraderie, la facétie, le désespoir, la prise de conscience…

Le photographe ne laisse rien au hasard. Habitué aux techniques de mise en scène théâtrale ou cinématographique, il a recours à des décors, des costumes d'époque, des techniques d'éclairage de studio pour donner à ces images la vraisemblance du passé.
Dans la série « 1954 », la génération du baby boom se replongera inévitablement dans ses souvenirs d'enfance et de cour d'école…
Quant à l'étonnante série « Wrong Right Wrong », ce sont les rôles et les responsabilités qui y sont inversés : on y voit un père irresponsable et dépressif dont le fils de dix ans doit s'occuper au quotidien ; à la fois drôle, absurde et dérangeante, cette série en dit long : Selon Lippoth, sans l'intervention des adultes, les enfants seraient plus enclins à se conformer spontanément aux règles de société de leurs pairs.

Né en 1968 à Lisofen, Achim Lippoth est diplômé en photographie de l'Université de Cologne. Il commence alors sa carrière de photographe freelance et crée en 1995 le magazine « Kid's wear » qui devient vite incontournable dans le milieu de la mode enfantine. Il a reçu de nombreux prix pour ses travaux publicitaires ainsi qu'artistiques dont le IPA – Photographe de l'année en 2006. Ses travaux sont régulièrement publiés dans les plus prestigieux magazines internationaux comme Life Magazine, The New York Times, Eyemazing, Vogue…


[17:00-21:00] Exposition d'Estelle Hanania "MYRIORAMA"
Location:
FAT Galerie
1, rue Dupetit-Thouars
angle 27 rue de Picardie
75003 Paris
M° Filles du Calvaire, Temple
France
Phone : +33 (0)1 44 54 00 84
Mail : contact@fatgalerie.com
Internet Site : www.fatgalerie.com
Description:
du 20 mai au 30 juin 2010
vernissage le jeudi 20 mai de 17h à 21h

MYRIORAMA est la seconde exposition personnelle d'Estelle Hanania à la FAT Galerie: l'exposition a lieu du 20 mai au 30 juin 2010.

Le travail photographique de cette artiste puise sa matière dans les cultures et traditions populaires, rituels païens, et autres célébrations ancestrales encore pratiquées de nos jours. Explorant les rapports entre homme et nature, elle suit les traces de cortège mi-humain mi-végétal. A travers son objectif, la photographe retranscrit l'aspect primitif et fondamental de ces cultes étranges.

Les images frôlent l'abstraction. Se dressent de gigantesques personnages aux longs poils blancs et noirs faisant onduler dans une transe impressionnante leur corps devenus de vraies sculptures transgenres et inquiétantes. Tout aussi sauvages, des masques composés d'oiseaux entiers déployant leurs ailes, gigantesques assemblages organiques, semblent prendre leur envol.

Estelle Hanania est née en 1980. Elle vit et travaille à Paris.
Diplômée du DNSAP, Ecole Nationale des Beaux-Arts de Paris et de l'Ecole Estienne d'Arts graphique de Paris.
Elle a participé à de nombreuses expositions en France et à l'étranger.




[17:00] Vernissage Bernard Aubertin et Jean Claus
Location:
Galerie Jean Brolly
16, rue de Montmorency
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 42 78 88 02
Fax : +33 (0)1 42 78 88 03
Mail : galbrolly@wanadoo.fr
Internet Site : www.jeanbrolly.com
Description:
du 20 mai au 30 juin
vernissage le jeudi 20 mai à partir de 17h

Bernard Aubertin / "Tableaux-feu et monochromes"

à "la vitrine" :
Jean Claus / "Nous vous attendions..."




[18:00] Dédicace du catcheur et comédien Canon Ball
Location:
Fnac Paris - Champs-Elysées
74, avenue des Champs-Elysées
Galerie du Claridge
75008 Paris
M° George V, Franklin D. Roosevelt
France
Phone : 0 825 020 020
Fax : +33 (0)1 53 53 64 00
Mail : resp.com.champs@fnac.tm.fr
Internet Site : rendezvous.fnac.com/home_magasin.asp?SHP=41
Description:
Dédicace du catcheur et comédien Canon Ball à l'occasion de son nouveau livre, "L'Abécédaire du catch" (Hugo & Cie). Au travers des mots et des hommes clés qui font la gloire de ce sport, cet abécédaire illustré décrypte toutes les facettes d'un monde spectaculaire !

[18:00] EXPOSITION LE TEMPS D'UN REGARD
Location:
MJC de Corbeil-Essonnes
Maison des Jeunes et de la Culture Fernand-Léger
45, allées Aristide-Briand
91100 Corbeil-Essonnes
M° RER D Corbeil-Essonnes
France
Phone : +33 (0)1 64 96 27 69
Fax : +33 (0)1 60 88 06 25
Mail : contact@mjccorbeil.com
Internet Site : www.mjccorbeil.com
Description:
Du 20 au 29 mai
Vernissage le jeudi 20 mai dès 18h

Rencontre créative et artistique entre les élèves du collège Saint Spire et les élèves de l'IME du Petit Tremblay, cette exposition questionne sur la place du handicap dans notre société et sur le regard que valides et non-valides portent les uns sur les autres. Cette installation invite le spectateur à adopter différentes postures afin d'expérimenter plusieurs « regards », selon le point d'observation qu'il aura choisi.

[18:00-21:00] Expo de Rabus et Fils "Renate, Alex, Léopold et Till Rabus"
Location:
Galerie Laurent Godin
5, rue du Grenier Saint-Lazare
75003 Paris
M° Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 42 71 10 66
Fax : +33 (0)1 42 71 10 77
Mail : info@laurentgodin.com
Internet Site : www.laurentgodin.com
Description:
20 mai - 26 juin
Vernissage le jeudi 20 mai de 18h à 21h

Performance de Lépold Rabus à partir de 19h

>> Informations


[18:00-21:00] Exposition d'Alexeï Vassiliev "Z-31 (10/12)", nouvelle série
Location:
Galerie Blue Square
14, rue Debelleyme
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 49 96 59 17
Mobile : +33 (0)6 87 70 84 74
Fax : +33 (0)1 49 96 59 17
Mail : art@galeriebluesquare.com
Internet Site : www.galeriebluesquare.com
Description:
20 mai – 31 juillet
Vernissage le jeudi 20 mai de 18h à 21h

“La peinture est morte à dater de ce jour” : c'est ce qu'écrit le peintre Paul Delaroche en 1839 dans son rapport sur le daguerréotype, l'ancêtre de la photographie, rédigé à la demande de la Chambre de Députés.

L'acceptation progressive de la photographie comme art à part entière s'est faite dès l'origine selon un processus de concurrence, d'émancipation puis de distanciation vis-à-vis de la peinture. La démarche photographique d'Alexeï Vassiliev repose au contraire sur une relation intime et fusionnelle à la peinture.

Comment l'enregistrement mécanique et immédiat d'une image peut rendre la complexité et le rapport au temps d'un sujet peint, fruit d'un travail par définition inscrit dans la durée ? comment le procédé chimique peut-il se substituer à la virtuosité de la matière picturale, à son épaisseur, à son mouvement, à sa profondeur ?

Dans ses premières séries, « Des-Apparitions » (2002-2004) ou « Instants troublés » (2004-2006), le rapport intime à la peinture reposait déjà sur une ambiguïté de la lecture de l'objet. Devant ses oeuvres, le regardeur s'interrogeait d'abord sur la nature même du medium. S'agissait-il d'une photographie ou s'agissait-il d'une peinture ? Une fois cette étape franchie, l'œil s'habituait à l'idée d'un objet ressemblant pour en apprécier la beauté ou la sensualité.

Dans cette nouvelle série, Z-31(10/12), la fusion avec la peinture devient charnelle et absolue. Formellement, l'art classique est la source plastique de ce nouveau travail. Quant au sujet photographié, il est proprement sublimé par le geste artistique et reste jusqu'au bout indécelable à l'œil, empli d'un mystère troublant. L'œil hésitant comprend le dépassement de la problématique des médiums et accepte la perte définitive de ses repères.

S'inscrivant dans la poursuite de la tradition artistique séculaire, cette série apparaît comme le chaînon manquant entre la peinture classique et la photographie contemporaine, comme une fusion totale des deux genres ou l'émergence d'un genre nouveau.

De cette virtuosité et de l'évanescence de l'image, des sombres profonds et des couleurs subtiles, des personnages parfois hiératiques ou comme plongés dans une spirale chamanique, se dégage une saisissante spiritualité qui fait de cette nouvelle série, Z-31(10/12), une ode à l'art et à l'humanisme.

manifestation organisée dans le cadre de l'Année France-Russie 2010
www.france-russie2010.com

http://appnew.simplycast.com/files/5259074/CP_Z_31__10_12__galeriebluesquare.fr.pdf


[18:00] Exposition de Bernard Calet "Pas encore"
Location:
Contexts
expertise - conseil - production - diffusion en art
49, rue Ramponeau
75020 Paris
M° Belleville, Couronnes, Pyrénées
France
Phone : +33 (0)9 54 01 37 32
Mail : contact@contexts.fr
Internet Site : www.contexts.fr
Description:
du 20 mai au 15 juillet 2010
de mardi à vendredi, entre 15h et 19h, sur rdv le samedi
Vernissage le jeudi 20 mai 2010 à partir de 18h

Le travail de Bernard Calet prend le plus souvent la forme d'installations où sont utilisés différents médiums comme la sculpture, l'image photographique ou vidéo, le son. Le langage dans sa double fonction, définition et métaphore, est aussi une composante importante de son œuvre.
Les recherches de Bernard Calet portent depuis toujours sur la notion de l'espace et la complexité que la modernité a introduite dans notre relation à celui-ci, autrement dit la perception fusionnelle de ses multiples aspects : architecture, paysage, frontière, endroit de transit ou encore image cérébrale, point de fuite des flux communicationnels, zone floue de l'imaginaire…
Tous ces « espaces » se (re)présentent en road movies superposés où le réel s'imbrique au fictionnel et vice-versa. Ils nous sont contemporains et, par cela même, insaisissables et incertains.
Pour s'y situer, nous sommes contraints à un état de mobilisation non-stop, physique et mentale, entre un ici et un ailleurs, entre un « déjà» et un « pas encore »*.
L'exposition Pas encore… réunit deux pièces récentes, Now here et Construction. Pour leur installation, Bernard Calet a privilégié la cohabitation plutôt que la monstration. Les pièces s'infiltrent dans les bureaux comme ramifications amplifiantes du travail de l'agence. Un métissage des usages du lieu qui, encore une fois, questionne l'espace et ses contours.
Now here est une pièce murale qui hybride différentes formes. Elle s'apparente autant à un mobilier design qu'à une enseigne, tout en déjouant les fonctions de l'un comme de l'autre. Cette perturbation des codes formels met en scène un jeu avec le(s) mot(s) now-here (ici-maintenant), nowhere (nulle part). Une mise en boucle, un va et vient visuel et sémantique qui construit simplement mais sûrement le noeud gordien de l'oeuvre.
Construction est une étonnante boîte monde. La pièce, reproduction en taille réelle d'un carton d'emballage, de ceux qu'on utilise habituellement lors de déménagements, est réalisée en dibon réfléchissant. Les effets puissants du miroir sont ici à l'oeuvre pour donner forme à une tautologie troublante ; Construction « capte » tout ce qui l'entoure sans pour autant le contenir. Telle une machine célibataire, elle s'adonne à un mouvement sans fin et sans finalité.
Anastassia Makridou-Bretonneau

* Voir Giorgio Agamben, Qu'est-ce que le contemporain, éd. Rivages, 2008, p.p 25-32.

Bernard Calet est né en 1958 à Charenton. Il vit et travaille à Tours.
Son travail a été exposé à plusieurs reprises en France (Micro Onde-Vélizy, Emmetrop-Bourges, FRAC Alsace-Séléstat, Galerie-Noisy le Sec, Centre d'art de Vassivière, CCC de Tours, Creux de l'Enfer-Thiers…) et à l'étranger.
Bernard Calet a réalisé également plusieurs projets in situ, dans le cadre de commandes artistiques (Sully-sur-Loire, Alençon, Ivry-sur-Seine, Chartres, Vassivière, Châtellerault).

[18:00] Exposition de Gianni et Rocco Osgnach "Paesaggi d'interni"
Location:
Galerie Italienne (rue de Seine)
46, rue de Seine
75006 Paris
M° Mabillon, Odéon, Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 49 29 07 74
Mail : info@galerieitalienne.com
Internet Site : www.galerieitalienne.com
Description:
21 Mai 2010 -12 Juin 2010
Du mardi au vendredi de 10h à 13h et de 14h à 19h
Samedi de 14h à 19h

A partir du 20 mai 2010 la Galerie Italienne présente dans son espace une exposition consacrée à l'artiste Gianni Osgnach et son fils, Rocco.
L'exposition offre la possibilité de confronter deux générations différentes : père et fils essaient de dialoguer à travers leurs propres créations, compétences, histoires et sensibilité.

Le dialogue entre un père et son fils est un processus souvent difficile et complexe, et souvent oublié par les expressions individualistes de notre culture contemporaine. Ce dialogue est basé sur la différence et l'opposition, mais il est sous-tendu par une identité commune, éphémère sans doute, mais toujours présente. Ce dialogue est générationnel mais il est aussi dialogue entre formes d'expression, et environnements de recherche différents : l'art et le design.
Par là, il est aisé de comprendre les causes de l'hétérogénéité profonde existant entre les oeuvres exposées : les techniques, les matériaux, et surtout la finalité des objets exposés relèvent de domaines très variés. Les deux artistes mélangent métal, résine, matières plastiques, miroirs et objets ; meubles et photographies, vidéos et dessins. En outre, les travaux oscillent perpétuellement entre production et réflexion, recherche conceptuelle et fonctionnalité, art et design.
Les recherches individuelles se croisent dans des installations composites, hybrides, souvent composées à quatre mains. Les créations de design deviennent à leur tour des objets et des supports de recherche photographique. Ces recherches analogues aux pratiques de l'art conceptuel prennent corps dans des objets décoratifs ou fonctionnels, résultant de la critique continuelle du concept d'autorité ou de « paternité » des oeuvres propres.
L'objectif de cette exposition est de créer un environnement unique, une trame dense de dialogue entre les objets, les meubles, et les images exposées pour essayer de donner vie à un espace complexe situé entre exposition d'art et environnement habité potentiellement habitable.
Cette fusion entre art et design offre la possibilité concrète de restituer une dimension intime et familiale, même si celle-ci est exposée au regard public. Sur les signatures individuelles se superposent une signature collective, familiale : ainsi, on redonne vie à la notion antique de « bottega », ou atelier dans lequel art, recherche, design et artisanat forment une synergie étroite et productive.

[18:00] Exposition de Jupp Linssen
Location:
Galerie Christine Phal
29, rue Mazarine
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 43 29 85 35
Fax : +33 (0)1 43 29 85 37
Mail : christine.phal@wanadoo.fr
Internet Site : www.galeriephal.com
Description:
Depuis 2004 cet artiste allemand largement représenté en Europe et aux Etats-unis expose à la galerie Christine Phal.
Pour cette quatrième exposition personnelle il fait la part belle au plexiglas qui donne de la profondeur à son travail toujours en matière brute.

Vernissage jeudi 20 mai
Exposition du 20 mai au 3 juillet 2010

[18:00] Exposition de Kamel YAHIMI "Brand identity"
Location:
Galerie Metropolis
16, rue de Montmorency
75003 Paris
M° Rambuteau, Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 42 74 64 17
Mail : contact@galeriemetropolis.com
Internet Site : www.galeriemetropolis.com
Description:
20 MAI au 30 JUIN 2010
Vernissage Jeudi 20 mai à partir de 18h

[18:00] Exposition de Michèle Destarac, œuvres récentes
Location:
Galerie Protée
38, rue de Seine
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 43 25 21 95
Fax : +33 (0)1 40 46 04 02
Mail : galerie.protee@wanadoo.fr
Internet Site : www.galerieprotee.com
Description:
20 Mai - 12 juin 2010
Vernissage le jeudi 20 mai à partir de 18 heures

[18:00-21:00] Exposition de Pierre Beloüin "Playing You" (Nothing Inside is real)
Location:
Galerie Frédéric Giroux
8, rue Charlot
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 42 71 01 02
Fax : +33 (0)1 42 71 05 11
Mail : info@fredericgiroux.com
Internet Site : www.fredericgiroux.com
Description:
Exposition personnelle du 20 Mai au 19 Juin 2010
Vernissage le 20 mai 2010 de 18h à 21h

Après son exposition collective « Sound by artists » en 2009, la galerie Frédéric Giroux entame en 2010 une série d'expositions personnelles d'artistes sonores :
Pascal Broccolichi du 20 mars au 15 mai,
Pierre Beloüin du 22 mai au 19 juin
Optical Sound du 3 au 30 juillet
Jérôme Poret du 4 septembre au 30 octobre
et Pierre-Laurent Cassière du 6 novembre au 23 décembre.

"L'histoire de l'art récente a connu successivement des artistes « sans » œuvres (dématérialisées) et d'autres « sans » art (où « tout est art »), ou bien encore des œuvres « sans » auteur (voir les appropriationistes)...

Le travail de Pierre Beloüin pourrait sans doute revendiquer ici quelques-unes de ses filiations et trouver naturellement sa place sur ce grand échiquier du rapport ambiguë de l'artiste à l'art.

Car ce qui fait l'une des spécificités de son œuvre, outre le fait qu'elle s'appuie également sur une connaissance pointue des contre-cultures, c'est le statut que défend son auteur, un statut plus volontiers associé au monde de la musique ou du cinéma, à savoir celui de producteur.

Producteur d'artistes, de musiciens, d'œuvres, de produits... Revendiquant la pratique de l'art comme moyen de collaborations, Pierre Beloüin devient le cœur d'un réseau ouvert multipliant les ramifications et le développement de projets en tout genre (du partenariat au commissariat en passant par l'édition de disques, de badges, l'organisation de concert...).

Ce qui signe d'emblée ce travail, c'est le désir affirmé de multiplier les champs plutôt que de les soustraire et d'inscrire ainsi sa pratique au sein du label Optical Sound (dont il est le créateur) dans sa production plastique.
Qu'elle soit jouée ou citée, la musique, son actualité et son histoire, ses codes et ses croisements, constitue donc le socle à partir duquel tout s'élabore.

Et c'est alors en Homme orchestre, que l'artiste se présente, autoportrait à la cravate blanche sur chemise rouge aussi décalé et faussement naïf que le morceau « exotica » qui tourne en boucle et accompagne l'installation.
C'est sans doute parce que la musique dépasse son seul territoire, qu'elle emporte avec elle un lifestyle et appelle la conscience et la révolte, le plaisir et le jeu, qu'elle fascine.

Pierre Beloüin semble annoncer son désir de faire basculer définitivement dans le champ de l'art cette attitude frondeuse et résistante.
Aux manettes d'un projet dont un des buts pourrait être celui d'affirmer le rapprochement, voire la fusion, des disciplines artistiques, il met en œuvre les moyens d'une attitude dans la forme."


La Vitrine :
Ariane Bosshard & Olivier Huz

[18:00-20:00] Exposition du duo d'artiste LELLO//ARNELL "transmission"
Location:
Galerie Susan Nielsen
14, rue des Coutures Saint-Gervais
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Saint-Paul, Chemin Vert
France
Phone : +33 (0)1 44 54 04 07
Mail : info@susannielsen.fr
Internet Site : www.susannielsen.fr
Description:
vernissage jeudi 20 mai 18h - 20h
20 mai – 10 juin 2010

Les révélations, la clairvoyance et les transformations fondamentales qui ont suivi les voyages d'exploration des 18ème et 19ème siècles ont longtemps été à l'origine de la pratique artistique de LELLO//ARNELL. Les artistes utilisent cette période comme un prisme par lequel ils voient notre monde, via une perception de la réalité que la plupart d'entre nous reconnaissent et qui présente une vue du passé nostalgique et idéalisée.

Par défragmentation, falsification et réinterprétation des perceptions, d'objets et d'événements, les artistes emploient le langage historique comme une façon de questionner notre identité communautaire et notre perception individuelle du monde. Comme au Siècle des Lumières, le début de l'Ère Informatique est caractérisés par une anticipation florissante, qui un thème central chez LELLO//ARNELL. Mais plutôt que d'explorer la géographie, LELLO//ARNELL examinent notre perception de l'espace – qu'il soit réel ou virtuel. Cela est surtout perceptible dans les œuvres picturales basées sur un travail de trames qui trouvent leurs sources dans l'esthétique de science-fiction des années 70 et 80, notamment empruntées à des films iconiques tels que Tron.

”Nous utilisons régulièrement la science et la religion en les juxtaposant pour créer une sorte de culte imaginaire de la connaissance, ou quelque champ de recherche mystique quasi-scientifique, dans lequel les conclusions irrationnelles semblent plausibles, ou simultanément vraisemblables et absurdes”.

Le duo d'artiste LELLO//ARNELL, constitué de Jørgen Craig Lello (né à Fredrikstad, Norvège, en 1978) et de Tobias Arnell (né à Lund, Suède, en 1978), collabore depuis 2003. Ils vivent et travaillent à Oslo. Arnell est diplômé de l'Académie Nationale des Arts d'Oslo en 2005 et Lello en 2006, date depuis laquelle ils ont réalisé une série expositions principalement institutionnelles, en Scandinavie et aux Etats-Unis. Leur travail est présent dans de nombreuses collections privées ainsi que publiques, entre autres l'Astrup Fearnley Collection à Oslo et le Sørlandet Art Museum à Kristiansand. Transmission est leur première exposition personnelle en France.

exposition réalisée avec l'aimable concours de l'Ambassade Royale de Norvège à Paris
www.norvege.no

[18:00] Expositions : Jane Hammond & Jaume Plensa
Location:
Galerie Lelong
13, rue de Téhéran
75008 Paris
M° Miromesnil, Monceau, Villiers
France
Phone : +33 (0)1 45 63 13 19
Fax : +33 (0)1 42 89 34 33
Mail : info@galerie-lelong.com
Internet Site : www.galerie-lelong.com
Description:
20/05 - 10/07/2010
Vernissage le jeudi 20 mai à partir de 18h

Jane Hammond "Cabinet de curiosités"


Shoe Girl, 2010
Acrylique sur mica monté sur plexiglas avec feuilles d'argent,
d'or, de cuivre et de palladium
122 x 76 x 9,5 cm


à la librairie :
Jaume Plensa "Alphabets de l'âme"
Dessins, 2010


Shadow (Study) XIV, 2010
Technique mixte sur papier
119 x 86 cm

[18:00-21:30] Nocturne pour l'exposition de Gaëtan Robillard "Les Hors la Loi"
Location:
Sycomore Art
7, rue Geoffroy Marie
75009 Paris
M° Grands Boulevards, Le Peletier, Cadet
France
Phone : +33 (0)1 47 70 25 12
Mobile : +33 (0)6 89 53 41 16
Mail : galerie@sycomoreart.com
Internet Site : www.sycomoreart.com
Description:
Pour sa première exposition personnelle Les Hors la Loi, Gaëtan Robillard propose un dispositif scénaristique ouvert qui nous introduit aux constituantes d'un récit en train de se faire. Il formule pour cela un environnement : celui de la forêt, et suggère une action: la traversée de ce site par une foule de personnages.

Différentes séquences ponctueront l'exposition depuis son ouverture, en faisant intervenir notamment lors d'une soirée originale un groupement d'auteurs - artiste, musicien, conteur, curateur, architecte – qui formuleront une singularité en opérant dans les interstices de l'exposition.


[18:00] Show case exceptionnel de Johnny Clegg
Location:
Fnac Paris - Forum (Châtelet les Halles)
1-7, rue Pierre Lescot
Centre commercial Forum des Halles
Porte Lescot, niveau -1
75001 Paris
M° Les Halles, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 40 41 40 00
Fax : +33 (0)1 40 41 40 81
Mail : forum@fnac.tm.fr
Internet Site : rendezvous.fnac.com/home_magasin.asp?SHP=17
Description:
Espace Rencontres

Musique du monde

Show case exceptionnel de Johnny Clegg en avant-première de son concert inédit le samedi 22 mai à 20h au Festival Afrique du Sud de la Grande Halle de la Villette.

[18:00] Vernissage de l'expo "PACIFICA"
Location:
Galerie Impaire
47, rue de Lancry
75010 Paris
M° Jacques Bonsergent, République
France
Phone : +33 (0)1 42 49 07 58
Mail : info@galerieimpaire.fr
Internet Site : www.galerieimpaire.fr
Description:

[18:00-22:00] Vernissage de l'exposition collective "Dans mes veines"
Location:
Galerie l'Art de Rien
48, rue d'Orsel
75018 Paris
M° Abbesses, Anvers
France
Phone : +33 (0)1 42 52 75 84
Mail : info@art-de-rien.com
Internet Site : www.art-de-rien.com
Description:


Une exposition des œuvres de Bom.k, Blo, Kan et Sowat

Du 13 mai au 6 juin 2010
Vernissage le 20 mai à partir de 18h



Le 13 Mai 2010, Bom.k, Sowat, Blo et Kan investissent la Galerie l'Art de Rien pour s'ouvrir les veines en public et montrer ce qui coule dedans: du graffiti bien sur, des vapeurs de bombes et d'alcools, de l'encre dégueulasse, de la Glycéro, du C.F.C, des tags, des flop et du chrome… mais pas que.

Dans le cadre cette exposition tout au caps d'origine intitulé 'Dans Mes Veines', la branche Parisienne des D.M.V aura le plaisir de convoquer, rue d'orsel prés d'Pigalle, une partie de ce qui fait l'esprit du groupe: des nuées de chimères Aérotiks ou de B.boys compressés, comme déformés par la machine, des calligraphies barbares muettes et indéchiffrable, de vaines offrandes à des Dieux Ascii ou des Totems chamaniques, des femmes-objets désarticulées, encadrées de trames 8Bit tracées à même le mur, des monstres cyclopéens tout en muscles noueux des... des... et ainsi de suite jusqu'à ce que les murs soient saturés.

Site officiel des DMV : http://www.damentalvaporz.com

[18:00-21:00] [Cannes] Lancement de Blast.fr
Location:
Terrazza Martini®
Plage du Gray d'Albion
La Croisette
Plage du Gray d'Albion
face à la rue du Commandant André et du Front du 42/43 La Croisette
06400 Cannes
M° Gare SNCF de Cannes
France
Description:

[18:30-21:00] Exposition "Comics"
Location:
La Boutique d'Artempion
Galerie d'art accessible
10, rue Robert Girardineau
94300 Vincennes
M° Château de Vincennes
France
Phone : +33 (0)1 43 74 20 97
Mail : artempion@yahoo.fr
Internet Site : laboutiquedartempion.hautetfort.com
Description:
les artistes : Natasha, Bertrand Kelle, Bruce et Red, Yann Sciberras, Cyril Le Van, et M@rcel

Le vernissage : jeudi 20 mai de 18h30 à 21h

Samedi 29 mai : "Show Shop" et "Custom Live III" à partir de 16h

[18:30-20:00] Exposition : Creative Syndicate et Ctof
Location:
Les Trois Baudets
64, boulevard de Clichy
75018 Paris
M° Blanche
France
Phone : +33 (0)1 42 62 33 33
Mail : info@lestroisbaudets.com
Internet Site : www.lestroisbaudets.com
Description:
Souvenez vous : le collectif Creative Syndicate nous avait rendu visite avec succès en octobre dernier. Ils reviennent avec une exposition en deux parties : “Braquage à l'est” où le collectif se lâche sur la monnaie russe, le rouble. En marge de cette exposition, Ctof présentera une série de photos prises lors du Festival "Burning Man Summer 2007".

[18:30] Exposition de BALDER
Location:
Nicy Gallery
40, rue de la Tour d'Auvergne
75009 Paris
M° Pigalle, Notre-Dame-de-Lorette, Le Peletier
France
Phone : +33 (0)1 77 32 13 40
Mail : henry.pesah@nicytown.com
Internet Site : www.nicytown.com
Description:
exposition du 21 mai au 22 juin 2010
vernissage en présence de l'artiste le jeudi 20 mai à partir de 18h30

DES COLLAGES URBAINS

Après le succès de 2008, Balder revient à la Nicy Gallery avec un tout nouvel enthousiasme !

Avec ses collages urbains, Balder trace des bouts de vie, des fragments d'existences.

Ses œuvres retranscrivent des rencontres, son inspiration vient de la rue, des personnes qu'il a connu ou juste croiser.

Il raconte une histoire, une vie, un passage d'une vie. Le collage est la technique qui lui est apparu la plus évidente pour matérialiser cela. Ces petits bouts de papiers choisis racontent des histoires, ce sont des bribes d'informations mélangés.

Il faut imaginer un puzzle, vous dessinez sur différents bouts de papier, un nez, un menton, un bras et vous rassemblez tout.

« C'est comme la vie de chacun, d'entre nous, nous avons tous des signes sur notre corps, que certaines personnes peuvent déchiffrer, afin de nous comprendre.
Sur mes portraits, il y a des mots, à lire et lorsque l'on connaît la personne, on les déchiffre. On comprend, on imagine. »

Il utilise du papier et matériaux venant de la rue, papier, venant de magazines ou affiches ; puis la recherche de cadres ou supports.

Il apprécie sortir du simple cadre aussi, comme par exemple peindre sur des supports d'échafaudage ou panneaux.

L'univers urbains qui nous fait vibrer d'émotion…




[18:30-21:30] Exposition de Juliette Clovis "Extra-Féminins"
Location:
Galerie Mondapart
80, rue du Château
92100 Boulogne-Billancourt
M° Boulogne - Jean Jaurès
France
Phone : +33 (0)9 52 77 76 41
Mail : contact@mondapart.com
Internet Site : www.mondapart.com
Description:
I lire aap vp lez OK

Extra-Féminins
Un défilé de silhouettes aux accents irréels

du 21 mai au 20 juin 2010
Vernissage le jeudi 20 mai 2010 de 18h30 à 21h30

EXTRA-FEMININS. Sur les murs de la Galerie MondapArt, des femmes aux accents pop épient le visiteur. Tantôt sensuelle, tantôt sophistiquée, la féminité s'exalte dans une atmosphère saturée de couleurs. Résolument novateur, l'univers de JULIETTE CLOVIS explore le thème de la femme rêvée. Objet de tous les fantasmes, la féminité vacille entre pouvoir et fragilité. Rendez-vous du 21 mai au 20 juin à la galerie-loft MondapArt. Vernissage le 20 mai de 18h30 à 21h30.


[18:30] Lancement de la 8ème édition de « Rendez-vous aux jardins »
Location:
Musée Rodin
Hôtel Biron
79, rue de Varenne
75007 Paris
M° Varenne
France
Phone : +33 (0)1 44 18 61 10
Fax : +33 (0)1 44 18 61 30
Internet Site : www.musee-rodin.fr
Description:
Les « Rendez-vous aux jardins » auront lieu les 4, 5 et 6 juin 2010.

[18:30-23:50] [Cannes] Gala de l'AMFAR
Location:
Hôtel du Cap - Eden Roc
Boulevard JF Kennedy
06601 Antibes
M° Gare SNCF Antibes
France
Phone : +33 (0)4 93 61 39 01
Mail : reservation@hdcer.com
Internet Site : www.edenroc-hotel.fr
Description:
hosting lady gaga

The seventeenth annual Cinema Against AIDS, held during the Cannes Film Festival, is a black-tie event featuring a cocktail reception, dinner, and live auction.

Over the years, Cinema Against AIDS has become the most eagerly anticipated and best-publicized party held during the Cannes Film Festival. Cinema Against AIDS events are always marked by unforgettable moments: from Sharon Stone dancing along to an impromptu performance by Sir Elton John and Ringo Starr, to George Clooney bestowing a kiss on a lucky auction bidder. The event consistently has the most exciting and diverse guest list of any party held during the festival. It includes many of the celebrities and personalities associated with the film festival, while also attracting familiar faces from the worlds of fashion, music, business, and international society. Since 1993, Cinema Against AIDS events around the world have raised more than $50 million for lifesaving AIDS research.

[18:30] mini-concert de Bastien Lallemant
Location:
Fnac Paris - Ternes
26-30, avenue des Ternes
75017 Paris
M° Ternes
France
Phone : 0 825 020 020
Fax : +33 (0)1 44 09 18 01
Mail : etoile@fnac.tm.fr
Internet Site : rendezvous.fnac.com/home_magasin.asp?SHP=42
Description:
Forum de rencontres

Chanson française

Retrouvez Bastien Lallemant en mini-concert pour son nouvel album « Le Verger ». Son nouvel album, Bastien Lallemant le décrit comme un roman noir sublimé par la musique et la poésie.Le 3ème album du chanteur est une suite de chansons, comme une série de nouvelles. Musicalement, il est basé sur la création d'atmosphères.




[19:00] ArtCeram - Terres d'empreintes - Céramique Internationale Contemporaine
Location:
Sèvres Espace Loisirs
SEL
47, grande Rue
92310 Sèvres
M° Pont de Sèvres
France
Phone : +33 (0)1 41 14 32 32
Fax : +33 (0)1 41 14 32 10
Mail : sel@sel-sevres.org
Internet Site : www.sel-sevres.org
Description:
du 21 mai au 13 juin
vernissage le jeudi 20 mai à partir de 19h


[19:00] Broadband Thursday sensoriel
Location:
NUMA, par Silicon Sentier
Quartier Numérique / Silicon Sentier
39, rue du Caire
75002 Paris
M° Sentier, Réaumur - Sébastopol, Bonne Nouvelle
France
Phone : +33 (0)1 40 13 64 40
Mail : tiffany@numaparis.com
Internet Site : www.numaparis.com
Description:
Nous avons le plaisir de vous inviter à la prochaine édition du Broadband Thursday qui sera dédiée à la thématique du "sensoriel".

Depuis toujours, l'Homme interagit naturellement avec son environnement grâce à ses cinq sens.
Aujourd'hui le développement d'applications sensorielles permet de simplifier le rapport de l'utilisateur à la technologie.

Quelles sont les avancées concrètes en termes de produits et services sensoriels utilisant de nouvelles interfaces utilisateurs ?

Au programme de cette 10ème édition dédiée à la thématique du sensoriel, venez découvrir les dernières applications utilisant les interfaces visuelles, tactiles et vocales.

Quatre intervenants vous présenteront leurs produits/services utilisant ces interfaces :

- Voxler, société spécialisée dans le traitement sonore et les interfaces vocales, avec Mr. Nicolas Delorme.
- E-Sidor, développe et commercialise une solution bureautique simplifiée utilisant une interface tactile, avec Mr. Emmanuel Freund.
- Alioscopy, précurseur et fabricant d'écrans 3D sans lunettes, avec Mr. Gilles Marcellier.
- Media Interaction Lab, Université Supérieure des sciences appliquées (Autriche), développant un système de tableau blanc interactif, avec Mr. Thomas Seifried.

L'animation de la soirée sera confiée à Mr. Alexander Casassovici, Head of Mobile chez F-Secure Storage and Digital Content.

Les interviews seront suivies d'un cocktail pour échanger, rencontrer des partenaires potentiels, développer et entretenir son réseau.

L'agenda du jeudi 20 mai 2010 sera le suivant :
* 19h00 ouverture de l'événement
* 19h30 à 20h30 présentations des 4 intervenants
* 20h30 à 21h00 démonstrations
* 21h00 à 22h30 discussions, échanges et networking autour d'un buffet

Merci de nous confirmer votre présence en vous enregistrant sur le site de La Cantine :
http://lacantine.org/events/broadband-thursday-3

[19:00-22:00] Expo du "collectif 1980"
Location:
Voskel
5, rue Jean-Pierre Timbaud
141, rue Amelot
75011 Paris
M° Filles-du-Calvaire, Oberkampf, République
France
Phone : +33 (0)1 43 55 44 68
Internet Site : www.voskel.com
Description:
A l'aube d'une menace grandissante, il est encore une fois temps de faire appel à eux…

Parmi nous depuis des temps immémoriaux, ils sont toujours prêts à sortir de l'ombre, laissant femmes et enfants derrière eux lorsque le monde est en péril.

Les membres du « collectif 1980 » débarquent, prêts à reprendre du service pour empêcher nos fragiles esprits de sombrer dans la torpeur et la morosité.

Plus déterminés et unis que jamais, ils reviennent en force, accompagnés de sang neuf et du terrible « Marc Sich » pour remettre les pendules à l'heure !

Alberto Vejarano, Alexandre Sirvin, Jean-Philippe Illanes, Pierre Antoine Menard, Marc Sich et d'autres jeunes recrues revisitent et désacralisent le mythe du super héros et proposent une interprétation à mi-chemin entre hommage et pastiche de certains éléments phares de la culture Américaine, le tout à la sauce 1980 dont eux seuls ont le secret…

Ils ont choisi de faire éclore cette nouvelle alliance au cœur du 11ème arrondissement de Paris dans un nouvel endroit jusqu'alors inconnu de tous, "Voskel".

Un "super programme", du 20 Mai au 18 Juin 2010 chez Voskel!

partenaires: Clark Magazine, TH Gallery et l'atelier Amelot

Quelques liens:
http://www.fewgraphik.com/collectif1980/
http://marcsich.wordpress.com/

[19:00] Exposition collective "La promesse d'une ville"
Location:
Galerie A l'Ecu de France
76, avenue du Général Leclerc
BP 16
78221 Viroflay
M° RER C Viroflay Rive Gauche, Gare SNCF Viroflay Rive Droite
France
Phone : +33 (0)1 39 07 11 80
Fax : +33 (0)1 39 07 11 81
Mail : dac@ville-viroflay.fr
Internet Site : www.ville-viroflay.fr
Description:
Du 13 mai au 13 juin
Ouvert du lundi au vendredi De 14h à 19h
Vernissage le jeudi 20 mai à 19h

Regards croisés sur la jeune création contemporaine : arts de la rue, installations, nouvelles matières…

Entretenant depuis toujours une relation très singulière avec le paysage urbain, quelques-uns parmi les artistes réunis ici semblent ignorer les bruits qui se propagent autour du projet futur du Grand Paris.
Au trop plein de l'espace de la ville se succède une sorte d'arrêt suspendu, préfiguré par la peinture métaphysique de Chirico. Loin de toute vision futuriste, ces oeuvres hors-temps sont des fictions où la construction se plie à la liberté totale de l'imagination, où la solitude se mêle à une étrange poésie...

Itzhak Goldberg
Commissaire de l'exposition


[19:00] Exposition d'András Halász – Recent works
Location:
Orangerie du Sénat
19 bis, rue de Vaugirard
Jardin du Luxembourg
75006 Paris
M° RER B Luxembourg
France
Phone : +33 (0)1 42 64 33 99
Internet Site : www.senat.fr
Description:
17/05 - 31/05/2010
Vernissage : Jeudi 20 mai 2010 à 19h

Andras Halasz artiste hongrois, professeur à l'université des Beaux-Arts de Budapest, exposera ses œuvres à l'Orangerie du Sénat, jardin du Luxembourg du 17 au 31 mai 2010.

[19:00] Exposition d'Anne Le Chartier
Location:
Carpe Diem Café
21, rue des Halles
75001 Paris
M° Châtelet, Les Halles
France
Phone : +33 (0)1 42 21 02 01
Mail : contact@carpediemcafe.fr
Internet Site : www.carpediemcafe.fr
Description:

[19:00] Exposition de Dmitry Gutov "Chaotic notes"
Location:
Galerie Taïss
5, rue Debelleyme
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 42 71 18 85
Mail : taiss@taissgalerie.com
Internet Site : www.taissgalerie.com
Description:
Exposition du 21 mai au 3 juillet 2010

Manifestation organisée dans le cadre de l'Année France – Russie 2010

Dmitry Gutov est un des personnages les plus emblématiques et les plus mystérieux de la scène artistique moscovite. Au cours des dix dernières années il n'a manqué aucun des événements artistiques internationaux avec la participation russe : ni la Biennale de Sao Paulo en 2002, ni l'exposition Berlin-Moscou à Martin-Gropius-Bau en 2003, ni la Biennale de Venise en 2007, ni Documenta-12, ni la troisième Biennale d'art contemporain de Moscou en 2009, ni l'exposition qui vient d'ouvrir ses portes au musée Reina Sofia de Madrid.

Gutov est un romantique porté sur la métaphysique et un partisan convaincu du discours gauchiste. Gutov, philosophe et historien d'art, fonda au début des années quatre-vingt-dix un séminaire artistique et philosophique qui est toujours actif aujourd'hui ; au centre de ses intérêts se trouvait l'étude de l'oeuvre du critique marxiste Mikhail Lifchitz. Lifchitz se signala dès les années vingt au moment de l'épanouissement de l'avantgarde russe et il ne cessa de réviser l'enseignement marxiste sous Staline, Khrouchtchev et Brejnev. Gutov lui a consacré, à lui et à l'histoire de la Russie, un brillant documentaire. En tant qu'artiste, le théoricien Gutov collabore avec tous les médias : il construit des installations globales dans les sites naturels, fait de la peinture, de la sculpture, de la photographie, de la vidéo etc.

Pour la galerie Taïss, Dmitry Gutov a réalisé un projet spécial intitulé « Notes chaotiques ». L'idée de ce projet lui est venue en regardant les photos-souvenirs qu'il avait prises au cours de ses promenades aux abords de Moscou. On y voyait les lisières des bois et les champs enneigés entièrement recouverts de constructions bizarres en barbelés et filets métalliques, rappelant les enclos des prisons ou les restes mortels post-apocalyptiques de la civilisation contemporaine. Ces vestiges n'étaient en fait que les détritus ménagers des habitants qui transforment leurs maisons et leurs petits lopins de terre en véritables forteresses au moyen des divers matériaux agressifs qu'ils ont sous la main, pour se protéger des dangers potentiels dont la menace pèse sur leur microcosme et macrocosme et imprègne leur existence toute entière. Leur « autodéfense » provoque l'agression car la défense et l'offensive sont métaphysiquement liées. Ce phénomène global est particulièrement manifeste en Russie où l'on construit très vite mais on démolit très vite aussi et jusqu'à la base. Ce n'est pas par hasard que l'Internationale, chant né en France, n'a eu nulle part une résonance aussi forte qu'en Union Soviétique dans sa nouvelle rédaction : « Nous démolirons le monde entier de la violence/
jusqu'à la base puis/nous construirons notre
monde à nous, un monde nouveau,/
– Celui qui n'était rien, deviendra tout »…

Après ces photos-notes dans son carnet de voyage, Gutov crée des objets sculpturaux en métal. Un cadre plat métallique paraît enclore une surface picturale d'où surgissent des hyéroglyphes mutilés, comme les signes d'un monde aspirant à l'autodéveloppement, écrasé par l'énergie de son autodestruction. Les cadres de Gutov font penser à la fois à des fenêtres de cachot qui limitent de force l'espace vital, et à des grillages décoratifs, servant de support aux jeunes pousses qui s'y accrochent. Dans ces objets abstraits, l'artiste garde un fragile équilibre entre l'expressivité et la méditation, la peinture et la sculpture ; il laisse son message inachevé, créant quelque chose que l'on perçoit à la fois comme un artefact et un ready-made.

Dans la galerie Taïss, Gutov reproduit comme sur du papier à musique à l'aide de cartouches sur des filins d'acier tendus, la seconde partition pour trois pianos de Dmitry Chostakovitch, composé en 1944 pendant les jours tragiques de la Seconde Guerre mondiale. Une des oeuvres les plus célèbres du compositeur acquiert ainsi une représentation spatiale et fait résonner la silencieuse musique d'un monde saisit par le pressentiment d'une catastrophe invisible mais présente.

Les métaphores plastiques de Gutov sont complétées par une vidéo : la prise de vue documentaire d'un mendiant aveugle qui chante dans les passages souterrains du métro de Moscou. On voit à côté une immense photo de ce « fou de Dieu » d'aujourd'hui dont les chansons forcent les passants à presser davantage le pas.

La carcasse aux articulations nettes des oeuvres artistiques de Gutov, produit d'une réflexion fondamentale sur les problèmes métaphysiques, sociaux et artistiques apparus à la fin de la première décennie de notre siècle, canalise à la fois l'angoisse et l'espoir.


Dmitry Gutov

Biographie

Né à Moscou en 1960.

Formation
Institut d'Art, Sculpture et Architecture de l'Académie des Arts, St. Pétersbourg.

Expositions (sélection)
2009 – 3rd Moscow Biennial, Moscou
2008 – Thaw, Chelsea Art Museum, New-York
2007 – LII Biennale di Venezia, Venise
documenta 12, Kassel, Allemagne
2006 – Biennale of Sydney, Zones of Contact, Sydney;
Echigo-Tsumari Art Triennial, Japan
2005 – Russia!, Guggenheim Museum, New York
2003 – Berlin - Moscow, Berlin
2002 – 25 Bienal de Sao Paulo, Sao Paulo
2000 – L'autre moitié de l'Europe, Jeu de Paume, Paris
1996 – Manifesta I, Rotterdam
1995 – XLVI Biennale di Venezia, pavillon russe, Venise
1992 – 3rd International Istanbul Biennial, Istanbul


[19:00] Lancement du nouveau numéro des Cahiers de l'École de Blois
Location:
Libraire du Moniteur Paris Odéon
7, place de l'Odéon
75006 Paris
M° Odéon, RER B Luxembourg
France
Phone : +33 (0)1 44 41 15 75
Fax : +33 (0)1 40 51 85 98
Internet Site : www.librairiedumoniteur.com
Description:
Lancement du nouveau numéro des Cahiers de l'École de Blois intitulé La ville entière en présence de Jean-Christophe Bailly

[19:00] Photothèque de la ville de Clichy « Expo photo »
Location:
Galerie du Rutebeuf
16/18, allées Léon Gambetta
92110 Clichy-la-Garenne
M° Mairie de Clichy
France
Phone : +33 (0)1 47 15 31 38
Fax : +33 (0)1 47 15 30 45
Mail : culture@ville-clichy.fr
Internet Site : www.ville-clichy.fr
Description:
Du Vendredi 21 mai au Dimanche 27 juin 2010
Vernissage le jeudi 20 mai 2010 à 19h

Vingt ans bientôt que les photographes de la mairie de Clichy-la-Garenne captent les artistes programmés au Théâtre Rutebeuf. Pour découvrir ou se remémorer les moments forts de l'histoire de ce théâtre et de sa vie présente, la photothèque propose une sélection de clichés qui racontent les différents passages d'artistes sur cette scène clichoise.

[19:00] Rencontre avec Jacques Sbriglio et Jacques Mansuy
Location:
Cité de l'architecture et du patrimoine
Palais de Chaillot
1, place du Trocadéro et du 11 Novembre
7-11, avenue Albert de Mun
45, avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° Trocadéro
France
Phone : +33 (0)1 58 51 52 00
Fax : +33 (0)1 58 51 59 39
Mail : com@citechaillot.fr
Internet Site : www.citechaillot.fr
Description:
Moniteur Cité de l'architecture

Rencontre avec Jacques Sbriglio, auteur, et Jacques Mansuy, éditeur, autour de l'ouvrage "Le Corbusier, Habiter: de la villa Savoye à l'unité d'habitation de Marseille"

[19:00] Soirée caritative avec Jo-Wilfried Tsonga
Location:
Park Hyatt Paris-Vendôme
3-5, rue de la Paix
75002 Paris
M° Opéra, Pyramides, Madeleine, Tuilleries
France
Phone : +33 (0)1 58 71 12 34
Fax : +33 (0)1 58 71 12 35
Mail : paris.vendome@hyatt.com
Internet Site : paris.vendome.hyatt.fr
Description:
Roland-Garros est proche, mais Jo-Wilfried Tsonga sait poser la raquette lorsqu'il le faut. Parrain d'une soirée caritative qui se tiendra le jeudi 20 mai au Park Hyatt, place Vendôme à Paris, le Manceau avait à cœur de présenter cette initiative sur son site officiel.

"Elle est destinée à recueillir des fonds pour deux associations. La première, c'est Attrape la balle que j'ai créée avec mes parents. La seconde, c'est pour Mécénat chirurgie cardiaque. Ce choix est lié au décès accidentel de Mathieu Montcourt l'année dernière. La disparition de ''Mat'' m'avait profondément remué. Cette association permet à des enfants venant de pays défavorisés de se faire opérer en France. Près de 1 400 enfants ont ainsi été opérés depuis la création de Mécénat Chirurgie cardiaque, fondé en 1966 par le Professeur Francine Leca"

[19:00] Vernissage "Nature Capitale"
Location:
Grand Palais
Galeries Nationales du Grand Palais
avenue Winston Churchill
3, avenue du Général Eisenhower
75008 Paris
M° Champs-Elysées - Clemenceau
France
Internet Site : www.grandpalais.fr
Description:
Tout le monde attend avec impatience le jour où Nature Capitale étalera ses jardins sur les Champs-Elysées mais avant ce jour J, le Grand Palais ouvre ses portes à Nature Capitale pour une soirée de vernissage le 20 mai. Les visiteurs pourront traverser la Nef du Nord au Sud pour découvrir "Le théorème du libre arbitre" fait de 1000 m2 de mousse, les 23 et 24 mai, de 9h30 à 23h30.

http://resonance.naturecapitale.com

[19:00-23:00] ouverture de sa nouvelle boutique parisienne, Furla
Description:
Furla organise avec le magazine Elle une soirée de shopping et vous pourrez bénéfier de 30% de réduction sur toute la nouvelle collection de Furla.

La nouvelle boutique Furla se situe au 35, boulevard des Capucines dans le 2ème arrondissement de Paris.

http://www.elle.fr/elle/jeux-concours/furla-jouer

[19:30] A performance by Jochen Dehn
Location:
Galerie Crèvecoeur
4, rue Jouye-Rouve
75020 Paris
M° Pyrénées, Belleville
France
Phone : +33 (0)9 54 57 31 26
Mail : axel.dibie@galeriecrevecoeur.com
Internet Site : www.galeriecrevecoeur.com
Description:

[19:30] Expo "De l'eau pour Paris ! Haussman/Belgrand, naissance d'un service public"
Location:
Le Pavillon de l'Eau
77, avenue de Versailles
75016 Paris
M° Mirabeau, Javel - André Citroën, RER C Javel
France
Phone : +33 (0)1 42 24 54 02
Mail : pavillondeleau@eaudeparis.fr
Internet Site : www.pavillondeleau.fr
Description:





[20:00] 12 x 12 : « L'EUBAGE »
Location:
Mairie du 12ème arrondissement
130, avenue Daumesnil
75012 Paris
M° Dugommier, Daumesnil
France
Phone : +33 (0)1 44 68 12 12
Fax : +33 (0)1 44 68 12 09
Internet Site : mairie12.paris.fr
Description:
Rencontre et performance proposées par Fréderic Nouveau et le Collectif Wild Shores dans le cadre du projet 12x12, le jeudi 20 mai à 20h en mairie du 12e.

20h : Présentation d'outils sonores génératifs de musique
Intervenants :
Grégory Pignot et Alia Daval, créateurs des instruments génératifs "Semuta" et "Marteleur" (collectif Servovalve)

21h : Performance "l'Eubage, aux antipodes de l'Unité"
Le collectif Wild Shores propose une performance inédite, mêlant musique, images, lecture et technologie.
Texte : Blaise Cendrars
Musique, instruments génératifs, images : Wild Shores / lecteur Marc-Henri Lamande

Salon des Outre-mers

[20:00] Concert des Black Eyed Peas
Location:
Palais Omnisports de Paris Bercy
POPB
8, boulevard de Bercy
75012 Paris
M° Bercy, Gare de Lyon
France
Phone : +33 (0)8 92 39 01 00
Internet Site : www.bercy.fr
Description:
Concert des Black Eyed Peas

[20:00-23:50] [Cannes] Soirée de la Quinzaine des réalisateurs
Description:
Plage du Chéri Chéri






[21:00-23:50] [Cannes] Ken Loach Party
Location:
Le Club du Cercle - Cannes
7, rue Marceau
06400 Cannes
M° Gare SNCF Cannes
France
Internet Site : www.leclubducercle.fr
Description:
[Cannes] Ken Loach Party

[21:00-23:50] [Cannes] Live de THE RITCH KIDS
Location:
Villa La Divine Comédie®
13, Avenue de Bénéfiat
06400 Cannes
M° Gare SNCF de Cannes
France
Phone : +33 (0)4 93 39 93 99
Mail : contact@villakelly.fr
Internet Site : www.villakelly.fr
Description:
[Cannes] Live de THE RITCH KIDS

[21:00-23:50] [Cannes] RIVIERA RADIO PARTY
Location:
Villa Oxygene
137, avenue des Cactus
06220 Vallauris
France
Internet Site : www.richard-nilsson.com/villa-oxygene.html
Description:
[Cannes] RIVIERA RADIO PARTY







[22:00-23:55] Lucky Star de Julie Zenatti
Location:
Streets Hotel by Murano
13, boulevard du Temple
75003 Paris
M° Filles du Calvaire, République
France
Phone : +33 (0)1 42 71 20 00
Fax : +33 (0)1 42 71 21 01
Internet Site : www.streets-hotel.com
Description:
Situé aux frontières de la pop et de la musique classique, le 5ème album de Julie Zenatti « Plu(s) de Diva» est un ovni de poésie contemporaine aux accents symphoniques & cinématographiques. Un album avec une voix utilisée comme un instrument. Un décor sur mesure dans lequel on découvre une Julie Zenatti toute en finesse et en émotion. « Plu(s) de diva », un album audacieux, d'une liberté incontestable… en passant derrière les platines du MURANO Resort, le jeudi 20 mai, elle enflammera le dancefloor de 22h00 à 01h00.


[22:00-23:50] [Cannes] Soirée Wild Bunch
Location:
Villa Schweppes
33, boulevard Edouard Baudoin
06160 Juan-les-Pins
France
Description:
[Cannes] Soirée Wild Bunch








[23:00] AFTER SHOW des BLACK EYED PEAS
Location:
VIP Room Theater
188 bis, rue de Rivoli
75001 Paris
M° Palais Royal - Musée du Louvre, Tuileries
France
Phone : +33 (0)1 58 36 46 00
Fax : +33 (0)1 45 62 26 85
Mail : viproom@viproom.fr
Internet Site : www.viproom.fr
Description:
OPEN BAR "KIR ROYAL®" 23h - 00h30

MAIL-PASS x4 INVITATIONS
ENTRÉE VIP GRATUITE "ALL NIGHT" GARÇONS & FILLES
A Imprimer et à Présenter à l'Entrée :


[23:30-23:50] [Cannes] Fête du film La Nostra Vida
Location:
Hotel Majestic Cannes Barrière
10, Boulevard de la Croisette
BP 295
06408 Cannes Cedex
M° Gare SNCF Cannes
France
Phone : +33 (0)4 92 98 77 00
Fax : +33 (0)4 93 98 97 90
Mail : majestic@lucienbarriere.com
Internet Site : www.accorhotels.com/accorhotels/fichehotel/fr/hlb/6028/fiche_hotel.shtml
Description:
Plage 63

17:00
18:00
19:00
20:00
21:00
22:00
23:00
[Printer Friendly]



Investigations et photos
Abecedaire Parisien - Agenda - A propos - Contact

Agence Germain Pire tm - Investigation - Photo Hype - Renseignement de la nuit - © 2005-2014 - Tous droits réservés