Thursday, October 17, 2013
Public Access


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Category: All

17
October 2013
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11:00 [11:00-16:00] Inauguration du Relais Spa Chessy Nuxe
Location:
Disneyland® Resort Paris
Boulevard du Parc
Esplanade François Truffaut
BP 100
77777 Marne-la-Vallée
M° RER A Marne-la-Vallée - Chessy
France
Internet Site : www.disneylandparis.fr
Description:
Au Relais Spa Val d'Europe

Situé à deux pas de Disneyland Paris, l'établissement Relais Spa Chessy (Seine-et-Marne) s'associe à la marque Nuxe pour l'ouverture d'un spa de 650 mètres carrés.

Conçu par l'architecte Joseph Caspari, cet espace a été imaginé comme un lieu de luxe et de bien-être avec trois éléments dominants : l'eau, la pierre et la lumière.
En témoigne la longue piscine intérieure, baignée de lumière grâce à une verrière et des baies vitrées, et entourée de pierre de Cardoso grise.

Outre le bassin, le spa abrite de nombreux équipements comme un hammam, un sauna, un jacuzzi, une salle de gommage et une salle de fitness.

Côté soins, les clients pourront profiter de sept cabines simples et d'une double pour partager un moment de détente en couple. Le Relais Spa met en avant deux rituels "stars" : les massages Nuxe "Dos d'athlète" pour dénouer les tensions et le "Sérénité" pour un repos profond.

La carte de soins de la marque de cosmétiques se compose également de soins visage, de massages divers, et de soins corps. Les clients ont la possibilité de composer leur rituel beauté sur-mesure en choisissant un massage et un soin du visage.


[12:00-15:00] Déjeuner presse organisé à l'occasion du lancement officiel de Movember 2013
Description:
Nous avons le plaisir de vous convier au déjeuner presse organisé à l'occasion du lancement officiel de Movember 2013 au restaurant Moustache à Paris (6e).

Au programme : présentation des actions de Movember 2013, animation Barber shop avec Sarah La Barbière de Paris, performance de body art avec le crew Skinjackin, et dégustation de recettes des chefs ambassadeurs.

Déjeuner presse organisé à l'occasion du lancement officiel de Movember 2013





[15:00] inauguration de l'exposition « Précieux passages »
Location:
Bibliothèque Forney
Hôtel de Sens
1, rue du Figuier
Quai des Célestins
75004 Paris
M° Pont Marie
France
Phone : +33 (0)1 42 78 14 60
Fax : +33 (0)1 42 78 22 59
Mail : bibliotheque.forney@paris.fr
Internet Site : equipement.paris.fr/bibliotheque-forney-18
Description:
dans le cadre de l'événement « Circuits bijoux »







[17:00-21:00] Vernissage "A L'OUEST RIEN DE NOUVEAU" d'Emeric Lhuisset
Location:
Galerie Vanessa Quang
7, rue des Filles du Calvaire
Fond de cour, porte gauche
75003 Paris
M° Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 44 54 92 15
Fax : +33 (0)9 50 42 81 96
Mail : info@galerie-quang.com
Internet Site : www.galerie-quang.com
Description:
Galerie Vanessa Quang
LE STOCK - 7 rue des filles du calvaire
75003 Paris, France
(fond de cour)

du 17 octobre au 17 novembre
Vernissage Jeudi 17 octobre 2013 17.00 – 21.00 en présence de l'artiste

Une proposition de Madeleine Filippi

Le Stock de l'espace galerie 7 rue des filles du calvaire rouvre ses portes! Dans la lignée de son engagement pour la jeune scène française, la galerie Vanessa Quang vous invite à découvrir le travail de l'artiste Emeric Lhuisset. Emeric Lhuisset poursuit depuis plusieurs années un travail d'investigation sur les zones de combats actuels et interroge de manière distanciée la question de la représentation de la guerre. L'ensemble de son oeuvre rend compte de cette relation entre art contemporain et photojournalisme, si riche mais aussi surtout si floue et si déconcertante. L'exposition A l'Ouest rien de nouveau sonne comme un besoin d'utopie… A l'Ouest rien de nouveau, propose un parcours initiatique dans la vie quotidienne de ces hommes et de ces femmes rythmés par les heures latentes du conflits. Le spectateur est plongé tantôt dans une réalité, tantôt dans un espace fantasmé qui le contraint à s'interroger sur la perception occidentale de ces guerriers. Ainsi, cette démarche résolument actuelle incite le public à se positionner sur la question de la représentation des conflits et de l'ensemble des images que l'on découvre chaque jour dans les médias…

Autour de l'exposition:
. Une conférence le 24 octobre dans le cadre de la nocturne des galeries parisiennes.
. Visites guidées de l'exposition tous les samedis en présence de l'artiste.

Vernissage "A L'OUEST RIEN DE NOUVEAU" d'Emeric Lhuisset
EMERIC LHUISSET - série théâtre de guerre, photographie 170x 115cm. Irak. 2011-2012. Courtesy de l'artiste

[17:00-21:00] Vernissage de Laura Belem « Le jardin secret ou le passage du tropique »
Location:
Galerie Virginie Louvet
48, rue Chapon
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 42 71 97 48
Mobile : +33 (0)6 32 90 10 20
Mail : contact@virginielouvet.com
Internet Site : www.virginielouvet.com
Description:
Vernissage jeudi 17 octobre de 17 à 21h
Exposition du 18 octobre au 14 novembre 2013


Construction tropicale, impression jet d'encre sur papier, 40 x 60 cm, unique, 2013

Virginie Louvet a le plaisir de présenter la première exposition personnelle de Laura Belém à Paris.

Laura Belém est une artiste brésilienne qui crée à travers ses installations des rencontres inattendues activant l'imagination du spectateur et encourageant la possibilité d'une réaffirmation de sa relation avec l'environnement qui l'entoure et son moi intérieur.

Les récits de souvenirs, de déplacement et d'éphéméralité sont des thèmes récurrents dans les travaux de Laura Belém.

Le contexte et la spécificité du lieu sont également d'importants points de départ de réflexion pour la démarche créatrice de l'artiste. Une fois installées, ses œuvres cherchent à confronter le spectateur à un paysage, une architecture, une histoire ou une culture.

« Le jardin secret ou le passage du tropique» est une toute nouvelle installation de l'artiste, conçue pour investir durant quelques semaines la galerie Virginie Louvet. Elle consiste en une pièce dont le sol est recouvert de graviers et dont l'espace est habillé de voiles transparents en organza vert suspendus au plafond. La volonté de Laura Belém est de transformer le lieu en une architecture paisible et de créer une expérience d'immersion pour les visiteurs.

Ceux-ci évoluent dans la pièce et marchent à travers les voiles jusqu'au centre de celle-ci où ils se retrouvent face à deux haut-parleurs. La bande-son qui défile leur révèle un dialogue entre un homme et une femme semblant marcher dans une forêt et chuchotant des phrases au sujet de la Nature et de l'observation de celle-ci, mêlé à des extraits de Tristes Tropiques (1955), un important récit de Claude Lévi-Strauss sur le Brésil et les tropiques.

A travers cette oeuvre, Belém fait référence au livre de Lévi-Strauss mais en aucun cas de façon académique ou littérale. Les extraits du livre - choisis par l'artiste - sont sur la perception qu'a Lévi-Strauss de la nature brésilienne et sont librement mélangés pour composer une conversation simple mais réfléchie sur l'observation de celle-ci.

Cette installation explore la question du voyage, du déplacement mais également de l'espace et de l'identité.

Certaines phrases de la bande sonore connectent le visiteur à un paysage parisien et à son environnement, lorsque d'autres suggèrent un paysage plus lointain, étranger.

Pour l'artiste, « cette oeuvre est à propos de notre relation à la Nature, mais est aussi une métaphore sur le voyage, le temps et le déplacement. Claude Lévi-Strauss est venu au Brésil comme ethnologue à une époque où le monde connaissait très peu de choses de cette partie du globe. Il ne savait pas ce qu'il y trouverait. Je vais à Paris en 2013 pour y exposer mon travail pour la première fois, et c'est aussi une nouvelle expérience pour moi.

« Le jardin secret ou le passage du tropique » est un jeu sur le temps et le lieu autour du thème de la Nature et du paysage ».

Une des artistes les plus dynamiques de la scène brésiliennes de ces dernières années, Laura Belém a exposé notamment à la LIème Biennale de Venise (2005), à la IVème Biennale d'Arts Visuels du Mercosur, Porto Alegre (2007), au Musée d'Art Moderne de São Paulo (2007), à la Galerie Luisa Strina, São Paulo, au Musée d'Art de Pampulha (2011), à l'Art Tower Mito Contemporary Art Center, Mito-Shi (2011), au Toyota Municipal Museum of Art, Toyota Aichi (2008), à la VIème Biennale de Liverpool (2010), au SFMOMA, San Francisco, à la Fondation Cisneros Fontanals, Miami, et au MOLAA, Long Beach (2011).

Ses travaux ont récemment été inclus dans des livres tels que :
- Contemporary Art Brazil. Hossein Amirsadeghi & Catherine Petitgas (éditeurs), Thames and Hudson, 2012
- Made by Brazilians: artists, collectors, institutions, biennials, publishers, galleries, Enrico Navarra, 2013 (Portuguese / English)

Laura Belém est née en 1974 à Belo Horizonte. Elle vit et travaille à Belo Horizonte (Brésil).

[17:30-19:30] Avant-première du film "Des cultures et des villes"
Description:
Soirée d'ouverture des Disputes : projection en avant-première du film "Des cultures et des villes" de Jean-Hugues Berrou

Un film documentaire sur le thème de l'agriculture urbaine construit sur des expériences françaises et internationales : Paris- Berlin - New-York - Montréal.

Programme
17:30 : projection du film de Jean-Hugues Berrou (réalisateur, et responsable du pôle images mobiles à AgroParisTech). (52', 2013)
18h30/20h00 : table ronde et d'un débat sur l'agriculture urbaine avec Cédric Péchard (Ingénieur Agronome), Françoise Dubost (Sociologue), Christine Aubry (Chercheure INRA et professeure à AgroParisTech).

AgroParisTech
16 rue Claude Bernard
Paris, 75005
Amphithéâtre








[18:00-21:00] Dédicace de François Bard
Location:
Galerie Olivier Waltman
74, rue Mazarine
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 43 54 76 14
Mail : info@galeriewaltman.com
Internet Site : www.galeriewaltman.com
Description:
Dédicace de François Bard

[18:00-21:00] Exposition: Frontalité - approches du paysage
Location:
Galerie Marie-Hélène de La Forest Divonne
12, rue des Beaux-Arts
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 40 29 97 52
Mobile : +33 (0)6 84 33 98 88
Fax : +33 (0)1 42 71 39 75
Mail : contact@galeriemhlfd.com
Internet Site : www.galeriemhlfd.com
Description:
17 oct - 23 nov.


[18:00-21:00] Exposition Cousu Main -le temps passé-
Location:
Galerie des petits carreaux
43, rue des Petits Carreaux
75002 Paris
M° Sentier, Bonne Nouvelle
France
Phone : +33 (0)1 71 27 29 12
Mobile : +33 (0)6 13 20 61 90
Mail : info@galeriedespetitscarreaux.com
Internet Site : www.galeriedespetitscarreaux.com
Description:
La Galerie des petits carreaux vous présente l'exposition Cousu Main - le temps passé - . Une exposition collective avec Carolle BENITAH, Lydie CHAMARET, Marinette CUECO, Sharon KIVLAND, Andoni MAILLARD, Livia MARIN, Sophie MENUET, Solmaz PANAHI et Pooya ABBASIAN, Françoise QUARDON, Zoé RUMEAU et Ana-Catalina VICUNA.

Le vernissage aura lieu le jeudi 17 octobre de 18h à 21h.

http://www.galeriedespetitscarreaux.com/index.php?id=cousu-main-le-temps-passe


[18:00-22:00] Exposition Jakè
Location:
Galerie Jean-Paul Villain
29, rue de Miromesnil
75008 Paris
M° Miromesnil
France
Phone : +33 (0)1 42 65 37 19
Fax : +33 (0)1 47 42 25 10
Internet Site : www.galerie-villain.com
Description:
du 17 au 31 octobre 2013

Vernissage le Jeudi 17 octobre 2013 de 18h à 22h
En présence de l'Artiste !!!

Né à Lyon en 1967, Jakè finit ses études aux Arts Appliqués en 1990. Après de longues années de recherche de style, de développement graphique et de pérégrinations créatives, il se consacre pleinement à son activité d'artiste peintre à partir de 2003.

Sa démarche généreuse, colorée et vivante, se rapproche des aspects techniques, symboliques et spontanés de la Figuration Libre et du Street Art, courants artistiques auquel il se réfère volontiers.

Basé sur l'utilisation du Posca et de l'acrylique, son travail de création s'exprime sur toutes sortes de supports dans des environnements très variés : principalement sur des toiles ou des objets de récupération dans son atelier, mais aussi en milieu urbain sur des murs, des palissades, des rideaux métalliques, des cages d'ascenseur et même des voitures !

Jakè découvre, pour la première fois en 2007, l'impact de ses toiles sur le public. Un ami insiste pour qu'il expose à l'occasion d'une exposition temporaire. C'est en 2009 qu'il fait la connaissance de Yann Villain, galeriste qui lui consacrera sa première exposition en 2011 à Paris.

Le succès est immédiat et ne fera que croître avec le temps. En quelques années, ses œuvres ont pris de la valeur et sont désormais sujettes à spéculation.

Depuis Jakè s'attache à faire découvrir son art dans toute la France et à l'international.
En effet, au cours de ces deux dernières années Jakè a participé à bons nombres d'expositions. Il a exposé ses œuvres à Lille à la galerie Septentrion puis il est parti à Ouagadougou au Burkina Faso pour le Festival « Mur Mur » avec l'Institut Culturel Français et Napam Beogo.
Il a ensuite présenté ses œuvres à Lyon, Marseille, Saint Etienne, Toulouse et participé à la Foire d'art contemporain de Strasbourg (St'Art 2012) et Lille Art Fair 2013. Il est revenu à Paris dans la Galerie Villain et pour le salon d'automne sur les Champs-Elysées. Cependant Jakè ne s'arrête jamais, il participe à une exposition au Sables d'Olonne pour le fameux Vendée Globe.

Jakè est un artiste en constante évolution et nous sommes très heureux de l'accueillir une fois de plus pour une exposition pleine de surprises à la Galerie VILLAIN

Vernissage le jeudi 17 octobre 2013 à l'occasion de la « 7e Nocturne Miromesnil ».

Exposition Jakè
Exposition Jakè

[18:00] Exposition de Martine Peccoux et Shigeru Asano
Location:
Galerie Hayasaki
ATELIER MIRE
12-14, rue des Jardins Saint-Paul
Village Saint-Paul
75004 Paris
M° Saint-Paul, Sully - Morland, Pont Marie
France
Phone : +33 (0)1 42 71 10 29
Mobile : +33 (0)6 89 38 19 48
Mail : kayokohayasaki@gmail.com
Internet Site : www.hayasaki.fr
Description:
Photographie

Vernissage Jeudi 17 octobre 2013 à partir de 18h

Exposition du 17 octobre au 10 novembre 2013
Mer-Ven : 14h00-19h00
Sam-Dim : 14h00-18h00
Fermé lundi et mardi

à propos d'Eve
« Les femmes sont comme le suspense.
Plus elles éveillent l'imagination,
plus elles suscitent d'émotions ».
Alfred Hitchcock.

Reflèts
« En devenant miroir du ciel sans cesse changeant,
les plans d'eau impliquent la liberté.
Rien de plus éphémère que ces reflets »
Erik Orsenna.

Exposition de Martine Peccoux et Shigeru Asano

[18:00-22:00] Inauguration du nouveau show-room « Rock The Kasbah »
Description:
Inauguration « Around a Drink » du nouveau show-room « Rock The Kasbah » by Philippe XERRI, avec la collection hiver 13/14 et présentation de la première ligne de déco enfants « Little » Rock The Kasbah

Inauguration du nouveau show-room « Rock The Kasbah »

[18:00-21:00] Lancement de The Drawer Vol. 5 - Les Choses
Location:
Galerie du jour Agnès b.
44, rue Quincampoix
75004 Paris
M° Rambuteau, Les Halles, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 44 54 55 90
Fax : +33 (0)1 40 29 01 69
Mail : jour@agnesb.fr
Internet Site : www.galeriedujour.com
Description:
lancement de The Drawer Vol. 5 - Les Choses

[18:00-22:00] Nocturne Miromesnil
Location:
Rue de Miromesnil
rue de Miromesnil
75008 Paris
M° Miromesnil
France
Description:
Jeudi 17 Octobre 2013 de 18h à 22h

Quartier Miromesnil
Rue de Miromesnil, rue de Penthièvre, boulevard Haussman, avenue Matignon
75008 Paris

>> Plan des galleries

[18:00-21:00] Vernissage "ABSENCES"
Location:
Galerie Rivière / Faiveley
70, rue Notre Dame de Nazareth
75003 Paris
M° Strasbourg - Saint-Denis, Temple, Arts et Métiers, République
France
Phone : +33 (0)9 83 68 08 00
Mobile : +33 (0)6 63 03 95 15
Mail : sophie.s.riviere@gmail.com
Internet Site : galerierivierefaiveley.com
Description:
Exposition du 18 octobre au 23 novembre

La Galerie Rivière et Faiveley vous invite à découvrir le travail de trois artistes sur le thème de l'Absence. L'exposition mettra en conjugaison une évocation photographique de l'Antarctique par Jean de Pomereu, les réminiscences d'Amy Friend et deux installations par Edith longuet Allerme.

Malgré leurs différents médiums d'expression, les recherches esthétiques et plastiques de Jean, Amy Et Edith répondent à la même quête du vide, de l'éphémère et de l'absence.

Jean de Pomereu se consacre à L'Antarctique depuis 2003 et publie de nombreux articles au sujet de la recherche polaire. Son travail photographique, exposé à la galerie avec les séries “Sans Nom” et “Topographie de l'Absence” dépasse la représentation du paysage, du défaut de présence humaine et nous amène à redéfinir les notions de plein et de vide.

Pour Amy Friend, la réalité n'est pas une source d'inspiration photographique. Elle lui préfère les notions de temps, de mémoire, d'histoire, de mort et de vie. Sa série “Soon this place will be too small” a été réalisée à partir d'objets hérités puis oubliés, souvenirs matériels du passage, de la transmission. Dans une composition bouleversante et fantomatique, elle redonne la vie.

Edith Longuet-Allerme est une artiste récemment diplômée. Dans une approche faite de matière et de poésie, elle explore les petits riens qui l'invitent à contempler les phénomènes délicats et silencieux. Son Autoportrait dessine un souffle sur une plaque de verre, témoignage d'une eau à l'existence passagère, tandis que ses Opuscules silencieux impriment le souvenir de la matière dans des paysages liquides.

[18:00] Vernissage "Attachment"
Location:
Espace des Arts Sans Frontières
44, rue Bouret
Code : 13A62
75019 Paris
M° Jaurès, Bolivar
France
Phone : +33 (0)1 42 01 27 74
Mail : espacedesartssf@gmail.com
Internet Site : espacedesartssf.blogspot.com
Description:
L'équipe Make/Shift et l'éspace des Arts Sans Frontières a le plaisir de vous annoncer l'ouverture de l'exposition Attachment qui se tiendra du 17 au 23 Octobre à l'Espace des Arts Sans Frontières.
Nous seront heureux de vous retrouver au vernissage le jeudi 17 Octobre à 18h.

Vernissage "Attachment"

[18:00] Vernissage "Cookbook, l'art et le processus culinaire"
Location:
Palais des Beaux-Arts de Paris
Salle Melpomène
13, quai Malaquais
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 47 03 50 83
Internet Site : palaisdesbeauxarts.tumblr.com
Description:
l'art et le processus culinaire au Palais des Beaux-Arts

18 octobre 2013 – 9 janvier 2014
Vernissage le 17 octobre 2013

Vernissage "Cookbook, l'art et le processus culinaire" La deuxième exposition du Palais des Beaux‐Artsse propose d'explorerlesrapports de la création artistique et de la création culinaire, etleurs processus communs de transformation de la matière.

La création culinaire est en passe d'être reconnue comme un art à part entière, un mode d'expression ancré dans le contemporain. En 2007 déjà, Ferran Adrià se voyait invité en tant qu'artiste à la Dokumenta de Kassel. Mais sa participation fut limitée à l'invitation de quelques visiteurs de l'exposition dans son restaurant elBulli à Roses… Comment la cuisine peut‐elle pleinement devenir un objet d'exposition ?

La « nouvelle cuisine » dans les années 1970, puis vingt ans plus tard l'avant‐gardisme espagnol ou italien, ont inscrit l'évolution sous le signe d'un devoir de création permanent. Plus récemment, le retour à l'ordre et le recentrage sur le produit ont été le pendant d'une esthétique « nature » qui, en phase avec l'éclosion de la cuisine nordique, a donné ses lettres de noblesse au locavorisme, y compris dans ses expressions les plus radicales. Tous ces mouvements ont libéré la créativité des chefs, questionnant dans unmême élan le statut du cuisinier. Tel le cinéma dansles années 1950, la cuisine bénéficie désormais d'une “politique des auteurs “ et d'une critique capable d'en déchiffrer lesmotifs etles enjeux.

Tel est l'enjeu principal de COOKBOOK : situer la création culinaire dans le champ culturel contemporain, et initier un plus profond dialogue entre artistes et cuisiniers d'aujourd'hui, alors que se multiplient les échanges et les influences mutuelles entre le monde de l'art et celui de la gastronomie. Quelles sont les tendances esthétiques et les formes dominantes dans la cuisine contemporaine ? Le geste de la cuisine nature est‐il soluble dans le travail théorique des cuisiniers plus conceptuels ?

Dans l'exposition centrale du programme COOKBOOK, l'art contemporain forme une “gangue” autour de la création culinaire, représentée par les œuvres préparatoires(dessins, croquis, collages, vidéos…) exécutées par les maîtres de la gastronomie mondiale.

En retour, COOKBOOK isole quelques composantes de la pratique culinaire (la cuisson, la table, la transformation alchimique de la matière, l'apport de la “cuisine moléculaire” et de la réflexion sur les structures et les matières des ingrédients…) afin d'en repérer l'action ou les correspondances dans le processus artistique.

Au‐delà d'une énième illustration des rapports entre l'art et la cuisine, COOKBOOK entend montrer que tous deux partagent aujourd'hui des problématiques communes.

L'exposition se place sous l'égide d'un texte de Claude Lévi‐Strauss, Le Triangle culinaire, qui montre que les registres du cru, du bouilli et du rôti forment trois catégories esthétiques, trois régimes de traitement du matériau artistique.

Comme pour chacun des programmes du Palais des Beaux‐Arts, COOKBOOK comprendra également un volet historique, avec une sélection d'œuvres issues de la collection des Beaux‐Arts, l'exposition personnelle d'un artiste « relu » avec un regard contemporain, ici Gianfranco Baruchello, tandis que le Belvédère présentera des projets d'étudiants et diplômés de l'école.

Des événements culinaires, notamment des dîners‐expositions, se tiendront tout au long de l'exposition dans divers espaces des Beaux‐Arts de Paris.

Gianfranco Baruchello, peintre, poète et cinéaste, né en Italie en 1924, invite avec beaucoup d'humour et de liberté à l'exploration d'un quotidien anarchique et en perpétuelle mutation. Son univers protéiforme (composé pour partie de boites, dessins et oeuvres sur toile) place l'humain au coeur de la pratique artistique, et se déploie entre compositions miniatures et projet social. Agricola Cornelia, ferme agricole qu'il a mené dans la banlieue de Rome de 1973 à 1981, témoigne de l'inventivité de cet artiste peu connu en France.

Engagé dans les avant‐gardes artistiques et littéraires depuis l'après‐guerre, ami de personnalités telles que Marcel Duchamp, Italo Calvino, Alain Jouffroy ou Jean‐Francois Lyotard, Baruchello présentera aux Beaux‐Arts de Paris des oeuvres qui illustrentson rapportfertile avec la nature, la vie quotidienne et la chaîne alimentaire.
Chefs représentés:

Ferran Adria, Antoni Aduriz, Inaki Aizpitarte, Massimiliano Alajmo, Yannick Alleno, Eneko Atxa, Massimo Bottura, Michel Bras, Alexandre Gauthier, Bertrand Grebaut, Rodolfo Guzman, Daniel Humm, Virginio Martinez, Magnus Nilsson, Paul Pairet, Alain Passard, Daniel Patterson, René Redzepi,Davide Scabin, Michel Troisgros.
Artistes contemporains exposés:

Sophie Calle, ErikDietman, Christian Jaccard, Miralda,Daniel Spoerri, ainsi que Alisa Baremboym, Alice Channer, Elad Lassry,John Tremblay et Venuz White.


La collection des Beaux‐Arts de Paris

Le thème du repas s'est introduit dans les sujets académiques ou classiques: grands repas de la mythologie ou de l'histoire, allégories de l'abondance et de l'ivresse, références à la dernière Cène.

La valeur morale s'exprima à travers la nature morte et les sujets du Nouveau Testament comme l'Enfant prodigue. Ornementistes et architectes dessinèrent des modèles destinés aux festins aristocratiques et bourgeois.

A l'inverse par provocation ou par simple esprit de liberté une production populaire ou savante vanta dans toute l'Europe dèsla Renaissance les cabarets, le carnaval, lesripailles, le libertinage, la sensualité. Des séries dans la tradition de Rabelais ou de La Fontaine furent ainsi offertes à la réflexion critique des étudiants à partir du XIXe siècle.

Commissaire général : Nicolas Bourriaud

Commissaires: Kathy Alliou, Emmanuelle Brugerolles, Marie‐Hélène Colas‐Adler, Anne‐Marie Garcia, Armelle Pradalier, Emmanuel Schwartz

COOKBOOK est réalisé en collaboration avec Andrea Petrini, écrivain, journaliste, food writer (COOK.inc, Fool, Four, Lucky Peach, Obsession), Road Manager du pool culinaire GELINAZ ! et Chairman du Jury français des 50 Best Restaurants Awards.

Depuis l'ouverture du Palais des Beaux‐Arts en avril 2013, le bâtiment de 1 000 m2 entièrement repensé accueille une nouvelle formule d'exposition qui reflète l'identité de l'école en confrontant œuvres anciennes et contemporaines, artistes émergents etre lecture de l'histoire de l'art récent.

Chaque exposition se divise en quatre parties ou paragraphes (§), tel le rubriquage d'un magazine : La collection des Beaux‐Arts/ L'exposition collective d'art contemporain/ Un artiste du XXe siècle à redécouvrir/Les jeunes artistes issus des Beaux‐Arts de Paris. S'y ajoutent un ensemble d'événements et conférences au sein de l'École, et l'édition d'un catalogue en français et en anglais.

Le projet du « Palais des Beaux‐Arts » illustre la nouvelle direction que Nicolas Bourriaud souhaite donner aux Beaux‐Arts de Paris:mettre l'art et les artistes au coeur de l'enseignement.

Critique d'art et théoricien,Nicolas Bourriaud a notamment été co‐fondateur du Palais de Tokyo, conservateur à la Tate Britain à Londres et chef de l'Inspection de la Création Artistique au Ministère de la Culture et de la Communication. Il est l'auteur de Esthétique Relationnelle (Presses du réel, 1998), Formes de vie (Denoël, 1999), Postproduction (Presses du Réel, 2002) et Radicant (Denoël, 2009).

>> DP

[18:00] Vernissage "Figuration Critique"
Location:
Bastille Design Center
74, boulevard Richard Lenoir
75011 Paris
M° Richard Lenoir, Saint-Ambroise
France
Phone : +33 (0)1 48 06 67 99
Mobile : +33 (0)6 09 66 33 87
Fax : +33 (0)1 48 06 58 16
Mail : info@bastille-design-center.com
Internet Site : www.bastille-design-center.com
Description:
du 10 au 14 septembre 2013
Ouverture de 13h à 19h
vernissage de l'exposition mercredi 11 septembre à partir de 18h

Vernissage "Figuration Critique"

[18:00-21:00] Vernissage "Fleurs Solaires Dansantes"
Location:
Le Musée en Herbe
Ma Première Galerie
23, rue de l'Arbre-Sec
75001 Paris
M° Louvre - Rivoli, Pont Neuf, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 40 67 97 66
Fax : +33 (0)1 40 67 92 13
Mail : musee-en-herbe@orange.fr
Internet Site : www.musee-en-herbe.com
Description:
17 octobre au 17 novembre 2013

Vernissage le 17 octobre 2013 de 18h à 21h
en présence des artistes
Alexandre DANG
Christian GUITTET

L'exposition collective Made In Green, invitant 7 artistes talentueux à présenter
leur travail conjuguant l'art, la nature et l'art environnemental continue avec l'arrivée
de l'artiste Alexandre DANG et de son invité Christian GUITTET.

À cette occasion, Alexandre DANG nous fait l'honneur de présenter une nouvelle installation in situ de Fleurs Solaires Dansantes.

Vernissage "Fleurs Solaires Dansantes"

Christian GUITTET présente au sein de Ma Première Galerie deux œuvres.
Elles rendent hommage à l'artiste HUNDERTWASSER
et à ses actions écologiques.

Vernissage "Fleurs Solaires Dansantes"

[18:00] Vernissage "Les visas de l'ANI 2012"
Location:
Galerie du Bar Floréal
43, rue des Couronnes
75020 Paris
M° Couronnes
France
Phone : +33 (0)1 43 49 55 22
Fax : +33 (0)1 43 49 69 34
Mail : contact@bar-floreal.com
Internet Site : www.bar-floreal.com
Description:
Photographies de Miikka Pirinen, Maija Tammi et Paolo Marchetti (prix ANI - Pixpalace 2012)

Une exposition à la Galerie du bar Floréal
du 18/10/13 au 8/11/13, du mardi au dimanche de 14h30 à 18h30
Vernissage ce jeudi 17 octobre à partir de 18h

Depuis 13 ans, l'Association Nationale des Iconographes organise des lectures de portfolios pendant la semaine professionnelle du Festival du Photojournalisme Visa pour l'Image - Perpignan. À l'issue du festival, un jury distingue trois photographes parmi Les “coups de coeur”. Un lauréat, choisi parmi ces trois photographes, se voit décerner le prix ANI-PixPalace. À la fois lieu d'exposition, de création et d'expérimentation photographique, la Galerie du bar Floréal accueille l'exposition des Visas de l'ANI depuis sa première édition.

[18:00-21:00] Vernissage Eugene Von Bruenchenhein, "American Beauty"
Location:
Galerie Christian Berst
3-5, passage des Gravilliers
(accès par le 10, rue Chapon)
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 53 33 01 70
Fax : +33 (0)1 53 33 01 70
Mail : contact@christianberst.com
Internet Site : www.christianberst.com
Description:
Après la biennale de Venise, et pour la première fois en Europe depuis 20 ans, la galerie christian berst présente une exposition monographique de l'artiste américain Eugène Von Bruenchenhein, dont la renommée dépasse largement le cercle des amateurs d'art brut.

Auteur d'une œuvre photographique abondante, obsessionnelle et étonnante, il était persuadé qu'être né l'année du passage de la Comète de Halley était la preuve irréfutable que les dieux l'avait doté d'un génie artistique. «Je viens d'un autre monde», avait-t-il l'habitude d'affirmer.

Dans l'intimité de sa cuisine, l'artiste se livre à une production artistique quasi obsessionnelle, notamment de clichés de son épouse Eveline Kalke surnommée Marie. Elle devient sa muse, l'inspiratrice et le sujet, direct ou indirect de l'ensemble de son art.

Son œuvre, découverte peu après sa mort le 24 janvier 1983 (à l'âge de 72 ans), fut exposée dès septembre 1983 au musée John Michael Kohler Arts Center de l'Etat du Wisconsin. En 2005, l'exposition Create and be recognized, Photography on the edge, organisée à Chicago, le consacre définitivement et lui offre la reconnaissance d'artistes comme Cindy Sherman.

On peut actuellement admirer ses tirages dans le pavillon international de la Biennale de Venise et, récemment, une pièce entière lui a été consacrée dans l'exposition An Alternative Guide to The Universe à la Hayward Gallery à Londres.

>> Invitation


Eugène Von Bruenchenhein, Cliché de Marie

Vernissage d'eugene von burenchenhein "american beauty"
BRU036 | sans titre (Marie) | 1940 | tirage argentique (tirage unique) | 25.4 x 20.3 cm

[18:00-21:00] Vernissage Zeng Fanzhi - 曾梵志
Location:
Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
ARC
11, avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° Iéna, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 53 67 40 00
Internet Site : www.mam.paris.fr
Description:
8 octobre 2013 – 16 février 2014
Vernissage jeudi 17 octobre mai 18h-21h

Le Musée d'Art moderne de la Ville de Paris présente la première rétrospective française du peintre chinois Zeng Fanzhi du 18 octobre 2013 au 16 février 2014. Aussi bien reconnu par les collectionneurs que par le milieu institutionnel, Zeng Fanzhi utilise depuis les années 1990 un langage original, marqué par son évidente filiation à l'art asiatique ainsi que par les nombreuses influences occidentales parvenues jusqu'à lui. C'est au travers de cette écriture totale que le regardeur se souvient des peintures de paysages chinois, tout autant qu'il pense à Warhol, Bacon, Balthus ou Pollock.

Cependant, l'œuvre de Zeng Fanzhi peut difficilement être réduite à une assimilation de parangons traditionnels et modernistes. En ayant multiplié les styles et les thématiques, l'artiste fait preuve d'une volonté de recherche, tant picturale qu'intellectuelle, et d'une technique contrôlée. La confrontation à ces toiles laisse le spectateur seul face à une infinité, comme une étreinte dans le monde intérieur de l'artiste.

L'œuvre de Zeng Fanzhi mélange histoire de la Chine et histoire personnelle. Ses souvenirs de jeunesse, lorsqu'il vivait près de l'hôpital de Wuhan, marque la première série de toiles qui représentent opérations, salles d'attente, viandes et corps dévêtus. D'autres toiles des années 2000 rappellent le passé politique de la Chine, comme Tian'An Men (2004) où l'on reconnaît Mao. Et si les tableaux appartenant aux Mask Series sont encore sous l'influence du Pop Art, les récents portraits et paysages s'approchent d'une abstraction plus sombre. Ces polyptiques gigantesques, barrés de ronces d'où fourmillent animaux et corps humains, sont d'un expressionnisme contenu qui se réfère à la peinture allemande et en particulier à celle de Dürer.

Cette exposition est l'occasion de découvrir l'ensemble de la carrière de Zeng Fanzhi, à travers un accrochage à rebours, d'une quarantaine de toiles et de sculptures de 2012 à 1990. À la suite de plusieurs expositions monographiques (The National Gallery for Foreign Art, Sofia, 2010 ; Rockbund Art Museum, Shanghai, 2010 ; Francisco Godia Foundation, Barcelone, 2009 ; Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Métropole, France, 2007), le Musée d'Art moderne de la Ville de Paris propose une lecture de cet œuvre conçue en étroite collaboration avec l'artiste.

Zeng Fanzhi est né en 1964 à Wuhan (Chine). Formé à l'Ecole des Beaux-Arts de sa ville natale, il découvre durant ces années d'enseignement l'art contemporain, chinois et occidental. Nourri par ces influences et soucieux de connaître un contexte plus effervescent, il part s'installer en 1993 à Pékin où il vit et travaille depuis.

L'exposition est réalisée avec le soutien de la Fondation Yuz.

Vernissage Zeng Fanzhi - 曾梵志
Zeng Fanzhi, Portrait, 2004, 200 x 150 cm
Collection privée © Zeng Fanzhi studio

[18:00-21:00] Vernissage d'ASTRID SÉFIANE
Location:
La Galerie du C.R.O.U.S. de Paris
11, rue des Beaux-Arts
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés, Odéon, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 43 54 10 99
Fax : +33 (0)1 43 54 10 99
Mail : galerie@crous-paris.fr
Internet Site : www.crous-paris.fr/article.asp?idcat=AABD
Description:

[18:00-21:00] Vernissage de ARAKI
Location:
In Camera galerie
21, rue Las Cases
75007 Paris
M° Solférino
France
Phone : +33 (0)1 47 05 51 77
Mail : contact@incamera.fr
Internet Site : www.incamera.fr
Description:
17 octobre - 7 décembre 2013
Vernissage le jeudi 17 octobre de 18h à 21h

in camera présente en partenariat avec la curatrice Caroline Trausch et Zen Foto Tokyo, une exposition de tirages vintages et modernes de Nobuyoshi Araki, extraits de différentes séries recouvrant les quarante dernières années de son œuvre.

Certains de ces tirages sont montrés en Europe pour la première fois.

Nobuyoshi Araki est né à Tokyo en 1940. Il a grandi dans le quartier de Minowa dans la ville basse.
Jeune adolescent, il prend ses premières images lors d'une sortie scolaire. Il photographie une jeune fille dont il est secrètement amoureux. C'est le début de sa fascination pour les femmes, et pour l'érotisme. Le sexe souvent associé à un paysage, la plupart du temps tokyoïte, deviendra plus tard son thème de prédilection.
La vie, le sexe et la mort sont des thèmes récurrents que l'on retrouve dans toute l'œuvre de cet artiste contemporain majeur.

En 1971, il épouse Yoko Aoki et publie à ses frais "sentimental journey" qui comprend 108 photographies et raconte l'intimité du couple. À l'époque, cela heurte les sensibilités nippones, habituées à la discrétion et à la retenue.

La photographie de Yoko endormie en position foetale dans une barque a fait le tour du monde.
Yoko meurt en 1990, à l'âge de 43 ans. Ce drame personnel confère à son travail une noirceur qui restera sensible pendant plusieurs années. Il commence à photographier le ciel depuis le balcon de son appartement.

Depuis 40 ans, Araki photographie des jeunes femmes dénudées et souvent ligotées. Ce qu'Araki veut montrer par le bondage, c'est la beauté d'être enlacée.
‹‹Jusqu'à maintenant, je disais “je ne ligote pas le corps mais le coeur" mais j'ai changé récemment "je ligote le corps et libère le coeur".››

Araki est également fasciné par les fleurs qui figurent ses deux sujets fétiches : le sexe, illustré par l'érotisme de l'intérieur de la forme florale, et la mort, représentée par la fleur coupée, destinée à périr. Nous présenterons quelques tirages de fleurs, repeints par l'artiste.

 
Shino 2000 © Nobuyoshi Araki

 
Sentimental journey 1971 © Nobuyoshi Araki

[18:00-20:30] Vernissage de Franck Avogadri et Abbès Boukhobza
Location:
Galerie Mona Lisa
32, rue de Varenne
75007 Paris
M° Rue du Bac
France
Phone : +33 (0)1 45 48 17 25
Mail : galerie-monalisa@wanadoo.fr
Internet Site : www.galerie-monalisa.net
Description:
Franck Avogadri
Peintures

Abbès Boukhobza
Peintures

Exposition du 15 au 26 octobre 2013
Vernissage jeudi 17 octobre 2013 de 18h à 20h30

[18:00-21:00] Vernissage de Jean-Claude Kaufmann "American Silence"
Location:
Galerie Corrado Bortone
13, rue Mazarine
75006 Paris
M° Odéon, Mabillon, Pont Neuf, Saint-Michel
France
Mobile : +33 (0)6 87 75 02 80
Mail : corrado@bortone-art.com
Internet Site : www.bortone-art.com
Description:
Vernissage de Jean-Claude Kaufmann "American Silence"

[18:00-21:00] Vernissage de Jérôme Zonder "Chairs grises"
Location:
Galerie Eva Hober
156, boulevard Haussmann
75008 Paris
M° Miromesnil, Saint-Philippe-du-Roule
France
Phone : +33 (0)1 48 04 78 68
Fax : +33 (0)1 48 04 78 07
Mail : galerie@evahober.com
Internet Site : www.evahober.com
Description:
17 octobre - 23 novembre

RECIT QUI NE MENE NULLE PART
Cette exposition nous place au cœur d'un récit sans pour autant offrir les clés d'une narration : les dessins décrivent une histoire fragmentée, fracassée, aux bords plein d'aspérités. Les espaces narratifs se côtoient, se connectent et s'agrègent comme dans le cerveau. Ainsi, en est-il des images tirées du film Sa Majesté des Mouches dont Jérôme Zonder s'est inspiré afin de décrire les pulsions sauvages et criminelles d'une enfance livrée à elle-même : deux mains s'enlacent, un crépuscule tombe juste après un meurtre, un masque grimace. C'est désormais dans la tension du refoulé, l'étrangeté du non-dit, et l'instant de la peur précédant le sang que l'artiste s'est installé, même s'il est bien décidé à poursuivre le programme qu'il s'est donné : voyager par le dessin de l'enfance à l'adolescence, ce passage vécu comme une hémorragie d'énergie, une fuite en avant horrifiante.

GROS PLAN SUR L'AGRESSIVITÉ
Bien sûr que les grands dessins d'insectes nous ramènent à La Métamorphose de Kafka ou aux atroces créatures fantasmées du Festin Nu de Willnseiam Burroughs ; mais, par-delà ces êtres naissants du délire, ce que cherche Zonder - en représentant de manière démesurée et en gros plan une tête de guêpe - c'est une confrontation avec la violence pulsionnelle faite chair. Lorsque, pendant de longues heures laborieuses le crayon à la main, il se retrouve nez à nez avec les yeux, les antennes et les mandibules de l'animal, face au pire cauchemar, il se rapproche en réalité de ce qui gît au cœur de l'effroi. Il cherche à réaliser le portrait de l'agressivité en acte. Les insectes sont pour lui un moyen de rendre directe et manifeste la nocivité et le danger de la morsure. Car, le Mal en soi est bien précisément ce qui n'aura jamais de forme ni de définition et prend ici l'apparence d'un dard ou d'un flingue démesuré dans la main d'une fillette blonde.

CHAIRS GRISES
Le monde de Zonder est en noir et blanc. Au contraire d'un apaisement, cette binarité provoque chez le spectateur l'irrésistible et obsédant besoin d'imaginer les couleurs. De quelle couleur le ciel d'Auschwitz pouvait-il bien être, lorsqu'en août 1944, Alex, juif grec membre du Sonderkommando, décida de le photographier ? Ce ciel est aujourd'hui désespérément gris, ou peut-être sont-ce les fumées du camp qui l'empêchent d'être bleu... L'image est trouble, incertaine, tragiquement séduisante. Des silhouettes de corps. Une hâte. Une fébrilité. Pour la première fois, Zonder dessine aux doigts, avec de la poudre graphite semblable à de la poussière de cendres. Il laisse sa marque, son empreinte physique, pour mieux faire corps avec l'image, faire chair avec l'Histoire. Pendant ce temps, non loin de là, un homme allongé se prend le visage dans les mains, se refusant à voir les atrocités dont l'humanité est capable.

Léa Bismuth

Diplômée en philosophie et en histoire de l'art, Léa Bismuth est critique d'art, commissaire d'exposition indépendante et enseignante. Elle écrit depuis 2006 dans les pages d'Artpress. Elle vit et travaille à Paris.

[18:00-21:00] Vernissage de Levalet "L'HOMME DES PRAIRIES"
Location:
Les Prairies de Paris
23, rue Debelleyme
75003 Paris
M° Filles du Calvaire, Saint-Sébastien - Froissart, Arts et Métiers
France
Internet Site : www.lesprairiesdeparis.com
Description:
Vernissage de Levalet "L'HOMME DES PRAIRIES"

[18:00-21:00] Vernissage de Marc-Antoine Goulard "Nouvelles Abstractions"
Location:
Galerie Brissot Art Contemporain
48, rue de Verneuil
75007 Paris
M° Rue du Bac
France
Phone : +33 (0)1 42 96 08 92
Mobile : +33 (0)6 07 36 29 44
Fax : +33 (0)1 42 96 08 64
Mail : galeriebrissot@orange.fr
Internet Site : www.contemporaryart-gallery.com
Description:
Exposition du 4 octobre au 17 novembre 2013
VERNISSAGE jeudi 17 octobre 2013
Nocturne des galeries parisiennes, parcours FIAC 2013 jeudi 24 octobre 2013

Synopsis de l'exposition « Nouvelles Abstractions »
Outre-Paysages

Reconstruire le monde par la couleur et sa sensation.
Bien au-delà du réel, les « outre-paysages » de Marc-Antoine Goulard ouvrent au spectacle d'un monde en trois dimensions, dont chacun peut être l'interprète.
L'huile sur bois, déposée en intense aplat ou juste effleurée, par le jeu de glacis transparents, interroge l'espace pour trouver l'équilibre entre le vide et le plein.
Profondément ressentie, la couleur participe à l'harmonie indicible d'une composition où se confrontent apparitions et disparitions dans la fulgurance et la vibration du mouvement paisible du monde.

Bio express
2012
Art London, Galerie Cynthia Corbertt, London UK.
2011
Galerie "Brissot", Paris, France.
Galerie "Cynthia Corbett", London, UK.
Galerie "Bruno Framont", Greenwich, CT, USA
Galerie "Ruth Mopeth", New Jersey, USA.
2010
Galerie "Brissot", Paris, France.
Galerie "Ruth Morpeth", New Jersey, USA.
Galerie "Frank-Pierre Lairaud", Biarritz, France.
2009
Galerie "Ruth Morpeth", New Jersey, USA.
Galerie "William Turner", Los Angeles, CA, USA.
Galerie "Brissot", Paris, France.
Galerie "Diamante", Carmel, Californie, USA.
2008
Galerie "Jonathan Shorr", New York, NY, USA.
Galerie "Ruth Morpeth", New Jersey, USA.
Galerie "Brissot & Linz", Paris, France

Vernissage de Marc-Antoine Goulard "Nouvelles Abstractions"

[18:00-20:00] Vernissage de Marco Del Re "Fables, contes et métamorphoses"
Location:
Galerie Maeght
42, rue du Bac
75007 Paris
M° Rue du Bac
France
Phone : +33 (0)1 45 48 45 15
Fax : +33 (0)1 42 22 22 83
Mail : galerie.maeght@maeght.com
Internet Site : www.maeght.com
Description:
vernissage le jeudi 17 octobre 2013 de 18 h à 20 h
exposition du 18 octobre au 14 décembre 2013

Vernissage de Marco Del Re "Fables, contes et métamorphoses"
Les métamorphoses d'Ovide LXXVII, 2011, gouache sur papier, 76 x 106 cm

Dans cette exposition, Marco Del Re a créé un moment de liberté et de peinture.

Les créatures prennent forme, l'essentiel étant la naissance de figures nouvelles, la transformation, le déroulement ininterrompu. Les outils du peintre : l'imaginaire, la couleur, la mémoire et la danse, au rythme des différentes techniques et surfaces que Marco Del Re utilise avec gourmandise - gouaches et encres sur papier, épurées, huiles sur papier Népal, profondes et envoûtantes, huiles sur toile.

Vernissage de Marco Del Re "Fables, contes et métamorphoses"
Le renard et la cigogne, huile sur papier népal, 2010, 36 x 46 cm

« Le monde est vieux, dit-on : je le crois cependant
Il le faut amuser encore comme un enfant. »
Le Pouvoir des Fables, tome VIII, fable IV in Les Fables de La Fontaine

[18:00] Vernissage de Meta MariCarmen Hernandez "Ex Pressions"
Location:
Galerie Sparts
41, rue de Seine
75006 Paris
M° Mabillon, Saint-Germain-des-Prés, Odéon
France
Phone : +33 (0)1 43 26 05 44
Fax : +33 (0)1 40 51 73 62
Mail : contact@spartsgallery.com
Internet Site : www.spartsgallery.com
Description:
Du 17 octobre au 2 novembre 2013
Inauguration de l'exposition le jeudi 17 octobre 2013 de 18h à 21h en presence de l'artiste

>> DP

Vernissage de Meta MariCarmen Hernandez "Ex Pressions" ?
"bambou" Montmartre, 2012, hst, 129 x 162 cm

[18:00-21:00] Vernissage de Moritz Baumgartl
Location:
Galerie Théo de Seine
19, rue de Seine
75006 Paris
M° Mabillon, Saint-Germain-des-Prés, Odéon, Pont Neuf
France
Phone : +33 (0)1 77 18 32 82
Mail : contact@galerietheodeseine.com
Internet Site : www.galerietheodeseine.com
Description:
du 17 octobre au 16 novembre 2013
Vernissage le 17/10/2013, 18h à 21h

La galerie Théo de Seine présente les œuvres de Moritz Baumgartl du 17 octobre au 16 novembre 2013.
Né en 1934 en République tchèque, il vit et travaille en Allemagne. Moritz Baumgartl fut professeur à l'Académie nationale des beaux-arts de Stuttgart de 1976 à 2000.
Dans chaque peinture à l'huile, la figuration est poussée jusque dans les moindres détails. Les scènes représentées dans une stricte composition nous offrent les indices d'une histoire énigmatique - inquiétante et pourtant empreinte d'un humour subtil - comme figée dans l'espace clos du cadre.
Les œuvres de Baumgartl évoquent l'atmosphère étrange et absurde des romans de Kafka.

Vernissage de Moritz Baumgartl
Moritz Baumgartl, La fin de quelque chose, huile sur toile, 30,5 x 25 cm

[18:00-21:00] Vernissage de Nelson Dias Lopes
Location:
Galerie Marie-Laure de l'Ecotais
au fond de la cour
49, rue de Seine
fond de cour
75006 Paris
M° Mabillon, Saint-Germain-des-Prés, Odéon
France
Phone : +33 (0)1 43 25 81 89
Mail : aufondelacour@wanadoo.fr
Internet Site : www.galerieaufondelacour.com
Description:
du 18 octobre au 2 novembre

[18:00-21:00] Vernissage de Raphaël Denis
Location:
Galerie Sator
8, passage des Gravilliers
(accès par le 10, rue Chapon)
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 42 78 04 84
Internet Site : www.galeriesator.com
Description:
Oct 17th 2013 - Nov 30th 2013

avec Raymond Domenech et Estelle Denis

[18:00] Vernissage de Robert Combas "Pour la couleur c'est au 1er étage"
Location:
Galerie Laurent Strouk
2, avenue Matignon
75008 Paris
M° Franklin D. Roosevelt
France
Phone : +33 (0)1 40 46 89 06
Mobile : +33 (0)6 71 09 71 68
Fax : +33 (0)1 40 46 89 04
Mail : galerie@laurentstrouk.com
Internet Site : www.laurentstrouk.com
Description:
18/10/2013 - 30/11/2013
Vernissage en présence de l'artiste le jeudi 17 octobre à partir de 18h

Après l'immense succès de sa rétrospective au MAC de Lyon en 2012, le peintre français Robert Combas expose une trentaine de nouvelles œuvres à la Galerie Laurent Strouk.

Dans l'exposition « Pour la couleur c'est au 1er étage», la femme crève la peinture, le noir et blanc se mêle à la couleur, le pastel à l'acrylique, les animaux aux hommes, le rêve et les fantasmes à la réalité. Car ce sont bien, une nouvelle fois, les fantastiques et terribles fantasmes du peintre rockeur que nous retrouvons dans cette exposition.

Vernissage de Robert Combas "Pour la couleur c'est au 1er étage"

[18:00] Vernissage de Robert R. Rousseau : "Dessein"
Location:
Mairie du 7ème arrondissement
116, rue de Grenelle
75340 Paris Cedex 07
M° Solférino, Rue du Bac, Varenne
France
Phone : +33 (0)1 53 58 75 07
Fax : +33 (0)1 45 56 92 37
Internet Site : mairie7.paris.fr
Description:
Salle Béatrice Hodent de Broutelles

Du jeudi 17 au mercredi 23 octobre 2013
Vernissage le jeudi 17 octobre

Dès 9 ans, j'ai eu la chance d'avoir la fameuse Box KODAK avec laquelle j'ai commencé à réaliser mes premières photographies. C'est avec l'avènement du reflex, au début des années soixante-dix, que j'ai commencé à m'intéresser sérieusement à sa pratique. Je me suis inscrit volontairement dans la continuité de BRASSAÏ, Robert DOISNEAU, Henri CARTIER-BRESSON, Willy RONIS et IZIS: La PhotoGraphie Humaniste. Dans la forme, je voulais être leur semblable sans les grimacer,sans les caricaturer, sans les contrefaire. Ni PhotoGraphe-Noctambule, ni Pêcheur-D'Images, ni Tireur-PhotoGraphique, ni PhotoGraphe-Promeneur, ni PhotoGraphe-Réveur, je serai PhotoGraphe-Sérielliste.Seule, la PhotoGraphie-Humaniste, rassemble en une unité signifiante: les Personnages, le Monde et l'Auteur.

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Serge Poliakoff - Le rêve des formes"
Location:
Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
ARC
11, avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° Iéna, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 53 67 40 00
Internet Site : www.mam.paris.fr
Description:
18 octobre 2013 - 23 février 2014
Vernissage jeudi 17 octobre 18h-21h

Le Musée d'Art moderne de la Ville de Paris consacre au peintre abstrait Serge Poliakoff (1900-1969) une importante rétrospective de près de 150 œuvres réalisées entre 1946 et 1969. Depuis 1970, aucune exposition parisienne de grande ampleur n'a été consacrée à cet artiste majeur de l'Ecole de Paris, soutenu par les plus grands historiens de l'abstraction (Charles Estienne, Michel Ragon, Dora Vallier) et qui, par l'intermédiaire de ses marchands (Denise René, Dina Vierny), a su éveiller l'intérêt de nombreux collectionneurs privés.

Le parcours de l'exposition est conçu comme un cheminement s'organisant en plusieurs séquences autour d'œuvres-clés. Depuis ses années de recherches et la période de l'après-guerre - lorsqu'il appartient à l'avant-garde de la peinture abstraite, expose dans divers salons, attire l'attention de Kandinsky - jusqu'aux dernières peintures d'une modernité plus épurée (1968-1969).

Comme tous les artistes de l'abstraction intégrale, Poliakoff explore les relations entre la ligne et la surface, le fond et la forme, la couleur et la lumière. Mais l'apparente unité formelle de ses œuvres dissimule une multiplicité de solutions picturales que le parcours de l'exposition rend lisibles. Les couleurs concentrées, la vibration de la matière, tout comme l'agencement savant des formes qui s'équilibrent dans une tension énergique contenue, jouent ensemble un rôle capital.

C'est cette lecture qui est proposée, montrant la singularité d'une approche particulièrement sensible et l'intense spiritualité d'une œuvre qui n'a d'autre objet que ce « rêve des formes en soi qui est le grand mystère à élucider de 'l'abstrait' » (Pierre Guéguen).

Un accrochage dense de gouaches complète cette présentation, tandis que des projets de tissus, de vitraux et de céramiques mettent en relief les rapports féconds que Poliakoff entretenait avec le décoratif.

Enfin, l'exposition bénéficie d'un important appareil documentaire (photographies, archives visuelles et sonores) permettant d'appréhender la vie du peintre. Les débuts tumultueux d'un jeune émigré russe fuyant la Révolution ; puis l'ambiance artistique d'après guerre ; et enfin, les années de succès, au cours desquelles ses œuvres attirent l'attention des personnalités du monde politique, de la mode et du cinéma (Yves Saint-Laurent, Greta Garbo, Yul Brynner, Anatol Litvak, etc.) mais aussi et surtout de la jeune scène artistique des années 1960 qui voyait en Poliakoff un des peintres les plus radicalement modernes.

Vernissage de l'exposition "Serge Poliakoff - Le rêve des formes"
Composition abstraite, ca. 1968, Huile sur toile
160 x 130 cm, Collection particulière
© ADAGP Paris, 2013

[18:00] Vernissage de l'exposition "Tisser le temps" de Nisa Chevènement
Location:
Mairie du 6ème arrondissement
78, rue Bonaparte
75270 Paris Cedex 06
M° Saint-Sulpice
France
Phone : +33 (0)1 40 46 75 06
Fax : +33 (0)1 40 46 75 29
Internet Site : www.mairie6.paris.fr
Description:
Salon du Vieux-Colombier

DU MERCREDI 16 OCTOBRE AU LUNDI 4 NOVEMBRE
Entrée libre du lundi au vendredi de 11h30 à 17h, jeudi jusqu'à 19h, samedi de 10h à 12h

La figure humaine est un élément central de l'oeuvre de Nisa. A raison d'entrelacs et d'agglutinements, cette histoire se réécrit sous nos yeux. A partir de la cire, matière de prédilection de l'artiste, ses figurines sont pétries, ciselées, assemblées, brassées en grand nombre jusqu'à figurer alors des foules animées qui, parfois, tentent de s'élever et que la chute guette, inévitablement...

"Qui sont-ils ces hommes, ces silhouettes, dont on ne distingue pas les traits du visage ?

On connaît leur mère créatrice, Nisa. C'est elle qui, dans son atelier de sculpteur, dans le rougeoiement de la matière en fusion, les fait surgir en foule compacte. Les corps sont si serrés les uns contre les autres qu'on s'interroge sur la nature des «êtres». Hommes ou femmes rassemblés ou essaim ou fourmilière ?

Mais il s'agit bien d'hommes, debout, droits - homo erectus. Ils se regroupent au sommet de hautes tours en ruine, dont les bases sont submergées. Mais les hommes de Nisa, veulent vivre ! Sont-ils des survivants ? Nisa refuse cette « création » élémentaire. Tout est ambiguïté dans son travail. On se penche et la perspective change. Ces hommes qui refusent d'être engloutis sont nés d'une éruption de matière, d'une sorte de lave-humaine qui s'écoule d'une faille.

Et Nisa nous dévoile que l'homme naît de la matière, du minéral, de la terre. Il s'arrache à la glaise, à cette lave qui est son bain matriciel. C'est cette naissance, que toute l'œuvre de Nisa met d'abord en scène. Création du monde, de l'homme. Mais levons les yeux, regardons le sommet des tours et nous voyons ces hommes menacés d'être dévorés par la lave qui est aussi leur lieu de naissance, la matière dont ils sont composés.

En nous faisant voir - et toucher ! - cette unité contradictoire, Nisa confirme qu'elle est une vraie créatrice. Car il n'y a pas d'art, si l'artiste n'exprime pas dans son œuvre, cette unité, ce mystère, cette tragédie. La déchirure qu'est toute vie. L'artiste la révèle par la matière qu'il utilise, les mots qu'il choisit, les phrases qu'il agence.

Nisa, de la lave créatrice au retour de la vie à la matière, dit l'essentiel, en usant d'une forme qui saisit.

Tout nait de la matière et y retourne."

Max Gallo

Nisa Chevènement est née en Égypte. Elle a fréquenté l'école des Beaux-Arts du Caire en 1963 puis étudié la psychologie à l'université de Paris-Sorbonne (diplômée de 3e cycle). En tant que psychologue, elle a travaillé dans un dispensaire de la région parisienne. Elle vit et travaille à Paris depuis 1970. Elle se consacre depuis 20 ans à la sculpture et a fait, depuis, de nombreuses expositions en France et à l'étranger.

Vernissage de l'exposition "Tisser le temps" de Nisa Chevènement

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition Luc Grateau - 500 tickets pour une expo
Location:
Galerie Couteron
16, rue Guénégaud
75006 Paris
M° Odéon, Mabillon, Pont Neuf, Saint-Michel
France
Phone : +33 (0)1 43 25 62 49
Mobile : +33 (0)6 61 86 61 14
Mail : contact@galerie-couteron.com
Internet Site : www.galerie-couteron.fr
Description:
Luc grateau vous fait visiter son atelier, grandeur métro, la palette dans la main et les modèles voyageurs.

Une série de portraits en vidéo pour découvrir l'artiste de serial paintings sur tickets de metro.e>

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition de Robbie Cornelissen
Location:
Kogan gallery
96 bis, rue Beaubourg
75003 Paris
M° Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 42 78 90 36
Mail : info@kogangallery.com
Internet Site : www.kogangallery.com
Description:
ANTICIPATION / ROBBIE CORNELISSEN
Vernissage en présence de l'artiste
Exposition du 17 octobre au 16 novembre


Né à Utrecht aux Pays Bas en 1954, Robbie Cornelissen n'a commencé à faire du dessin son art privilégié qu'après plusieurs années d'études en biologie puis en architecture.

Aujourd'hui, considéré comme l'un des plus grands dessinateurs contemporains d'Europe, Robbie Cornelissen tient aussi sa notoriété de la proximité qu'il entretient avec tous publics confondus : connaisseurs ou néophytes, grands et petits.
Depuis 2012, il se prête à des exercices artistiques qui font intervenir amateurs de musées, visiteurs de galeries ou encore voyageurs dans la gare d'Utrecht, une des plus grandes des Pays-Bas. Sa réflexion sur l'art contemporain le pousse non pas à mettre en scène son espace de travail mais à révéler la part d'intime, de génie et de hasard dans le processus de création.

Anticipation est pour nous l'occasion de présenter à nouveau Robbie Cornelissen, exposé avec succès pour l'ouverture de la galerie en mars 2012 avec l'exposition « Mémoires à venir », avant de l'accueillir en 2014 pour une exposition originale dans la lignée de la démarche de l'artiste. Robbie Cornelissen prendra résidence à Kogan Galley et investira l'espace comme lieu de création, de concentration et de travail.
Entre mémoire présent et futur, l'exposition Anticipation invite à découvrir ou redécouvrir le travail de Robbie Cornelissen et d'annoncer au public l'événement prochain à venir.
L'exposition, faite de très grands et petits formats nous donnera une nouvelle fois le vertige. Le coup de crayon si précis de Robbie Cornelissen ne manquera pas de plaire et d'intriguer. Ses perspectives hautes et travaillées avec la minutie de l'arpenteur étendent le champ de vision jusqu'à dépasser les confins des lignes et invitent le spectateur à pénétrer intégralement dans l'oeuvre.
La force de ses dessins est de nous convier à un voyage au travers ce qui se révèle être un topique intérieur : chacun sait ce qu'il y découvrira. Formes oniriques et animales, symboles de rêves, de peurs ou de désir, guident le chemin et ponctuent l'espace d'apparitions furtives.
Une délicate minutie à la hauteur de son talent.

Vernissage de l'exposition de Robbie Cornelissen

[18:00-21:00] Vernissage de la 11éme édition du Parcours Saint-Germain
Location:
Saint-Germain-des-Prés
Saint-Germain-des-Prés
75006 Paris
M° Saint-Sulpice, Saint-Germain-des-Prés
France
Internet Site : www.saint-germain-des-pres.com
Description:
http://www.parcoursaintgermain.com

Vernissage de la 11éme édition du Parcours Saint-Germain

[18:30-22:00] Prix Archinovo St-Gobain 2013
Location:
Pavillon de l'Arsenal
21, boulevard Morland
75004 Paris
M° Sully - Morland, Bastille
France
Phone : +33 (0)1 42 76 33 97
Fax : +33 (0)1 42 76 26 32
Mail : infopa@pavillon-arsenal.com
Internet Site : www.pavillon-arsenal.com
Description:
Le Prix Archinovo St-Gobain 2013 - Prix de la nouvelle maison d'architecte en France a été conçu par l'agence immobilière Architecture de Collection et est dédié à la maison contemporaine en France. Organisée avec le soutien du Groupe St-Gobain et du Pavillon de l'Arsenal, cette 2è édition, destinée à promouvoir l'archi contemporaine dans l'habitat individuel, met en avant les meilleures réalisations de maisons construites en France ces deux dernières années.
Trois prix décernés (du Jury, Habitat Durable, du Public) seront remis en présence du PDG de St-Gobain, Pierre-André de Chalender et Delphine Aboulker directrice d'Architecture de Collection et des architectes.

[18:30] Signature de la monographie de Youssef Nabil
Location:
Librairie La Hune
16-18, rue de l'Abbaye
Place Saint-Germain-des-Prés
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 42 01 43 55
Fax : +33 (0)1 45 44 49 87
Mail : paris@la-hune.com
Internet Site : www.la-hune.com
Description:
En présence de l'artiste

Édité par Flammarion
250 pages
Prix : 60 Euros

Dans le cadre du vernissage de la 11ème édition du Parcours Saint-Germain et à l'occasion de la sortie de sa monographie publiée chez Flammarion, Youssef Nabil sera présent pour une signature à la Librairie La Hune le mardi 17 octobre, à partir de 18h30. Cette année, le Parcours Saint Germain réunira près d'une quarantaine d'artistes pour cette manifestation culturelle au cœur du Quartier Latin.

Né au Caire en 1972, Youssef Nabil vit depuis 2003 entre Paris et New York. La monographie publiée chez Flammarion est constituée d'un corpus iconographique qui s'accompagne de deux grands entretiens : le premier mené avec le critique Hans Ulrich Obrist et le second avec l'artiste Marina Abramović. Sous deux angles très différents, ces deux textes nous éclairent sur le parcours de l'artiste égyptien.

Signature de la monographie de Youssef Nabil

[18:30] Soirée à l'occasion du 80ème anniversaire du B'Nai B'rith
Location:
Hôtel de Ville de Paris
5, rue Lobau
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 42 76 40 40
Internet Site : www.paris.fr
Description:
Soirée à l'occasion du 80ème anniversaire du B'Nai B'rith

[18:30] Vernissage "Villes Suspendues" de Pilar Dominguez
Location:
Maison du Chili
Espace Altura
46, rue Saint-Antoine
Code 5608B
au fond de la cour
75004 Paris
M° Saint-Paul, Bastille
France
Phone : +33 (0)1 42 71 38 22
Internet Site : www.maisonduchili.com
Description:
vernissage de l'exposition de peintures et collages "Villes Suspendues" de l'artiste Pilar Dominguez

Présentation: Cantan Tango, Irene & Vicente

Vernissage "Villes Suspendues" de Pilar Dominguez

[18:30-21:00] Vernissage Luc-François Granier « Peintures 2009 - 2013 (bis) »
Location:
Galerie Les Singuliers
138, boulevard Haussmann
75008 Paris
M° Miromesnil
France
Phone : +33 (0)1 42 89 58 38
Mobile : +33 (0)6 33 68 97 30
Mail : les-singuliers@orange.fr
Internet Site : www.les-singuliers.com
Description:
Vernissage le JEUDI 17 OCTOBRE 2013 de 18h30 à 21h
Exposition du 18 octobre au 22 novembre 2013

Vernissage Luc-François Granier « Peintures 2009 - 2013 (bis) »
Vernissage Luc-François Granier « Peintures 2009 - 2013 (bis) »

[18:30] Vernissage de David HILLIARD et Céline CLERON
Location:
La Galerie Particulière
11&16, rue du Perche
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Rambuteau, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 48 74 28 40
Mail : info@lagalerieparticuliere.com
Internet Site : www.lagalerieparticuliere.com
Description:
La Galerie Particulière est heureuse de vous inviter aux vernissages :

"The Tale is True", la nouvelle exposition personnelle de David HILLIARD

& "Les Evadés" de Céline CLERON à La (Deuxième) Galerie Particulière

Ce jeudi 17 octobre à partir de 18h30

Vernissage de David HILLIARD et Céline CLERON

A LA GALERIE PARTICULIERE : 16, rue du Perche
DAVID HILLIARD "The Tale is True"

Depuis 20 ans David Hilliard met en image un roman personnel dans lequel sont évoqués sa famille, ses amis et proches, ses fantasmes ou ses peurs. Son père, et les liens qui l'unissent à lui – il fut le premier à l'initier à la pratique de la photographie - sont un de ses sujets récurrents.

Ses compositions en panneaux formant des diptyques, triptyques ou même des quadriptyques, ont permis à David Hilliard de développer un travail très personnel qui a une place à part dans le milieu de la photographie contemporaine.

Dans « The Tale is true » l'analyse des relations filiales se porte sur les rapports extrêmes d'un père et de son fils qui vivent reclus dans leur maison de Cape Cod, dans le Maine. Le père, un savant américain renommé, souffre du syndrome de Diogène : il ramasse, accumule et entasse tout ce qu'il peut trouver autour de lui. Son fils Eric, qui partage avec lui la maison, est victime de différentes psychoses obsessionnelles. Ne travaillant plus, coupés du reste du monde, reclus,leurs névroses vont petit à petit les mener à la ruine et à la vente de leur dernier bien : leur maison.

Deux vies parallèles aux marges de nos sociétés, traitées comme des métaphores, souvent mélancoliques, parfois drôles, de questionnements philosophiques plus larges, où le destin, la foi, le rapport à l'autre, la patience dans l'adversité seraient les véritables protagonistes.

David Hilliard est né en 1964, il vit et travaille à Boston. Ses oeuvres sont présentes dans les collections du Museum of Contemporary Art de Los Angeles, au Museum of Fine Arts de Boston, à l'Art Institute de Chicago, au New Mexico Museum of Art de Sante Fe, au Whitney Museum de New York, au Philadelphia Museum of Art…


A LA (DEUXIEME) GALERIE PARTICULIERE : 11, RUE DU PERCHE
CELINE CLERON "Les évadés"

Pour sa première exposition personnelle à la Galerie Particulière, Céline Cléron propose un ensemble de pièces récentes et inédites. Depuis dix ans, son travail emprunte à différentes périodes de l'histoire de l'art - Antiquité, Renaissance, Siècle des lumières - des épisodes précis de l'histoire des représentations, pour en rebattre les cartes.

Les apparences sont trompeuses ? On peut penser à l'envers cette idée toute faite. Les apparences sont révélatrices, les formes parlent. Dans la lignée des explorateurs de l'iconographie, Céline Cléron ne cesse de le démontrer. Sa méthode consiste à répertorier la somme des formes anciennes, les comprendre, les reprendre, pour en déployer la présence et la langue véritable. À nos codes sursaturés, son travail substitue avec délicatesse la révérence aux précédents classiques, qu'elle emballe dans un sourire de connivence. Traitant ces allusions visuelles avec le respect qui leur est dû, elle mélange dans leur composition disciplines et techniques, invitant, pour les ranimer, l'animalité dans le domaine proprement humain du raffinement.

Ainsi les humeurs ressurgissent-elles, tels les mouchoirs s'échappant hors des fentes d'une céramique monochrome (Lacrimosa). On pense aux figures célèbres du clan Della Robbia, mais le coloris, l'affleurement d'une matière fragile, moderne et jetable, l'idée des pleurs ou des suées à essuyer, jettent le trouble. Les effets de surface sont des manières d'adoucir des humeurs forcément exce ssives.

À quels atermoiements sommes-nous véritablement en proie? Les relations humaines sont encore faites d'animalité, de prédation, de conquête. On pourrait oublier, à notre époque, que la guerre des sexes impose encore un excès de visibilité à des hommes pris dans une marée d'illusions sur la valeur et le mérite. Ici, on reconnaîtra dans les oiseaux anthropomorphes (série Les Receleurs) de parfaits portraits de vendeurs à la sauvette, d'exhibitionnistes et autres gredins de ville. On pourrait oublier cette vérité crue, parce que les rapports de force et d'attraction sont censés n'avoir plus cours qu'apprivoisés.

Et pourtant… Sciences diverses, arts décoratifs et vestimentaire, éthologie, tous les pans de la culture ne disent que le désir éperd u de contenir nos affects dans une nomenclature. Avec un art d'effeuilleuse, Céline Cléron attente à l'intégrité des classiques et les remet en jeu. Elle considère les choses par l'extérieur, qui offre tant à voir. Ornements, pratiques, gestes convenus et attitudes nécessaires, son regard porté vers le soi-disant passé des formes les ranime.

Elles sont vivantes, les figures de la vertu qui ont marqué nos imaginaires infantiles. Ils sont prégnants, les schémas qui veulent par exemple qu'un homme atteste de sa force par une cicatrice, fût-elle déléguée à l'étoffe qui l'habille, comme dans ce portrait allégorique présenté dans l'exposition.

Le travail de dissection de cette artiste lève le voile avec une précision cruelle sur l'enrobage social des émotions. Le corps et le cœur prennent encore des coups. Les époques ne font jamais que changer d'armes. Céline Cléron nous met devant l'ambiguïté dérangeante de la démocratie actuelle, qui n'est jamais qu'une nouvelle société de Cour.

Eléonore Marie Espagilière

[18:30] Vernissage de Pontus Carle et Antoine Schmitt
Location:
Galerie Charlot
47, rue Charlot
75003 Paris
M° Filles du Calvaire, Temple, République
France
Phone : +33 (0)1 42 76 02 67
Mail : info@galeriecharlot.com
Internet Site : www.galeriecharlot.com
Description:
peintures et dessins de Pontus Carle et œuvres génératives d'Antoine Schmitt, pionnier de l'art programmé

Exposition du 16 Octobre au 23 Novembre 2013
Vernissage le Jeudi 17 Octobre à partir de 18h30 en présence des artistes

ANTOINE SCHMITT

Artiste plasticien, Antoine Schmitt crée des oeuvres sous la forme d'objets, installations et de situations pour traiter des processus du mouvement et en questionner les problématiques intrinsèques, de nature plastique, philosophique ou sociale. Héritier de l'art cinétique et de l'art cybernétique, nourri de science fiction métaphysique, il interroge inlaissablement les interactions dynamiques entre nature humaine et nature de la réalité.

A l'origine ingénieur programmeur en relations homme-machine et en intelligence artificielle, il place maintenant le programme, matériau artistique contemporain et unique par sa qualité active, au coeur de ses créations pour révéler et littéralement manipuler les forces à l'oeuvre. Avec une esthétique précise et minimale, il pose la question du mouvement, de ses causes et de ses formes. Antoine Schmitt a entrepris, seul ou à travers des collaborations, d'articuler cette approche à des champs artistiques plus établis comme la danse, la musique, le cinéma, l'architecture ou la littérature.
Comme théoricien, conférencier et éditeur du portail gratin.org, il explore le champ de l'art programmé.

Son travail a reçu plusieurs prix dans des festivals internationaux : transmediale (Berlin, second prize 2007, honorary 2001), Ars Electronica (Linz, second prize 2009), UNESCO International Festival of Video-Dance (Paris, first prize online 2002), Digital Turku (Turku, FI, honorary, 2011), Vida 5.0 (Madrid, honorary 2002), CYNETart (Dresden, honorary 2004), medi@terra (Athens, first prize 1999), Interférences (Belfort, first prize 2000), machiniste 2003 (Russia) et a été exposé entre autres au Centre Georges Pompidou (2002, 2004, 2006, 2010, 2011), au Musée des Arts Décoratifs (Paris, 2009), à Sonar (Barcelone, 2002, 2004, 2005), à Ars Electronica (Linz, 2003, 2009), au Centre d'Art Contemporain de Sienne (2004), au Musée d'Art Contemporain de Lyon (1997), aux Nuits Blanches (Paris 2004, 2008, Amiens 2007, Metz 2009, Bruxelles et Madrid 2010). Il fait partie des collections de l'Espace Gantner (Bourogne, FR), du fond Digitalarti (Paris, FR) et du Cube (Issy-Mx, FR).

Vernissage de Pontus Carle et Antoine Schmitt

PONTUS CARLE

Pontus Carle est né en Suède en 1955. Il arrive en France avec sa famille à l'age de 4 ans et grandit à Paris.

Entre 1973 et 1976 il apprend la gravure à l'Academie Goetz à Paris et poursuit ses études aux Beaux Arts de Paris, lithographie et peinture. Il part pendant une année en Suède pour perfectionner sa technique de gravure et de lithographie (Forum, Malmö)

Il vit à New York de 1980 à 1989, où il commence à exposer à partir de 1985.

Depuis 1991, Pontus Carle vit entre Paris et Berlin. Il expose régulièrement en Europe et aux Etats Unis, et il est représenté dans nombreuses collections officielles et particulières.

Vernissage de Pontus Carle et Antoine Schmitt

[18:30-22:00] Vernissage de Rim AYARI, Serge MAESTRACCI et Tatiana GOLDVALNIKOVA
Location:
Galerie Artmonti
10-12, rue Budé
Île Saint-Louis
75004 Paris
M° Pont Marie, Cité
France
Phone : +33 (0)9 77 62 09 41
Mail : artmonti@wanadoo.fr
Internet Site : www.artmonti.com
Description:
La Galerie ARTMONTI vous invite chaleureusement au vernissage de sa prochaine exposition. Trois artistes impressionnistes sont à l'honneur: Rim AYARI, Serge MAESTRACCI et Tatiana GOLDVALNIKOVA.

[18:30-22:00] Vernissage de l'exposition "CORPS A CORPS"
Location:
Starter Gallery
votre provocateur d'échanges artistiques
5, rue Soyer
92200 Neuilly-sur-Seine
M° Pont de Neuilly
France
Phone : +33 (0)1 47 22 75 53
Mail : contact@startergallery.com
Internet Site : www.startergallery.com
Description:
VENEZ DECOUVRIR LES VARIATIONS
sur un thème majeur de l'Histoire de l'Art :
Le corps

Vernissage Jeudi 17 octobre à partir de 18h30

Le soir du vernissage,
le 'Hug Me' de Karine Paoli nous fera vivre une expérience humaine et artistique inoubliable
en faisant de notre corps l'objet même de ses photographies...

D'autres surprises vous attendent comme le light painting…

L'exposition s'intéressera aussi à la transposition du corps sur un support en deux dimensions :
les spectateurs traverseront successivement les salles 'Dessin', 'Photo' et 'Peinture'
et les 'Passages' consacrés aux techniques mixtes.

Regroupant 29 artistes et plus de 70 oeuvres, l'exposition 'Corps à Corps' est à découvrir
jusqu'au 14 novembre chez Starter Gallery.

Vernissage de l'exposition "CORPS A CORPS"

[18:30] Vernissage de l'exposition "SUIVEZ LE FIL"
Location:
Galerie Atelier du Génie
28, passage du Génie
75012 Paris
M° Reuilly - Diderot, Nation
France
Mobile : +33 (0)6 62 73 73 41
Mail : contact@galerie-atelierdugenie.com
Internet Site : www.galerie-atelierdugenie.com
Description:
Le fil conducteur de cette exposition, c'est le fil… en toute liberté !
Avec les compositions textiles et objets improbables de Françoise Tellier-Loumagne
les incroyables objets tissés de fils métalliques signés Félicité L.
et … le fil de l'histoire à travers les portraits, très couture, de Valérie Betoulaud.

Exposition du 17 octobre au 16 novembre 2013
Vernissage jeudi 17 octobre à partir de 18h30

Vernissage de l'exposition "SUIVEZ LE FIL"









[19:00-23:30] 5 ans de l'agence de Dj Tête d'affiche
Location:
Palais de Tokyo
site de création contemporaine
13, avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° Iéna, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 47 23 54 01
Fax : +33 (0)1 47 20 15 31
Mail : info@palaisdetokyo.com
Internet Site : www.palaisdetokyo.com
Description:
Le YoYo
5 ans de l'agence de Dj Tête d'affiche

[19:00-22:00] 140 ans de Heineken
Location:
Aquarium de Paris - Cinéaqua
Aquarium du Trocadéro - Restaurant Ozu
5, avenue Albert De Mun
Jardins du Trocadéro
75016 Paris
M° Iéna, Trocadéro
France
Phone : +33 (0)1 40 69 23 23
Fax : +33 (0)1 40 69 23 01
Mail : info@cineaqua.fr
Internet Site : www.cineaqua.com
Description:
Live de MGMT

[19:00] Expo collective "Fantastique"
Location:
Galerie A l'Ecu de France
76, avenue du Général Leclerc
1, rue Robert Cahen
BP 16
78221 Viroflay
M° RER C Viroflay Rive Gauche, Gare SNCF Viroflay Rive Droite
France
Phone : +33 (0)1 39 07 11 80
Fax : +33 (0)1 39 07 11 81
Mail : dac@ville-viroflay.fr
Internet Site : www.ville-viroflay.fr
Description:
13 Octobre au 17 Novembre
Vernissage le jeudi 17 Octobre à partir de 19h

[19:00-21:00] Exposition des artistes de Charlotte Norberg
Location:
Galerie Brun Léglise
51, rue de Bourgogne
75007 Paris
M° Varenne, Solférino
France
Phone : +33 (0)1 53 59 94 00
Fax : +33 (0)1 53 59 94 00
Mail : contact@brunleglise.com
Internet Site : www.brunleglise.com
Description:
Charlotte Norberg invite
Dorin Cretu
Bertrand Hugues
Sylvain Polony

Exposition du 15 octobre au 9 novembre 2013
Vernissage le jeudi 17 octobre de 19h à 21h

[19:00-22:00] Inauguration du restaurant LE NANO
Description:
14 rue Bachaumont
Paris 2

[19:00-22:00] Lancement de la première gamme de produits biologiques de Babette de Rozières
Location:
Restaurant-péniche l'Ô
47, quai Michelet
92300 Levallois-Perret
M° Pont de Levallois - Bécon
France
Phone : +33 (0)1 41 34 32 86
Internet Site : www.orestaurant.fr
Description:
En partenariat avec Senfas en présence de Grace de Capitani, Jean-Pierre Jacquin, Nicoletta, Yann Queffelec, Tatiana Lorens, Patrick Poivre d'Arvor, Oscar Sisto, Stéphane Le Foll, Stéphane Jobert, Morgan Ackermann

[19:00-22:00] Ouverture de la boutique De Fursac
Description:
95 avenue Victor Hugo Paris

[19:00] Soirée de la boutique Liu Jo Paris
Description:
182, boulevard Saint-Germain
75007 Paris

[19:00] Soirée de lancement du salon Vtwin & Cruiser Show
Location:
Le Haras de Jardy
Centre équestre
Boulevard de Jardy
92430 Marnes la Coquette
M° Gare SNCF Vaucresson
France
Phone : +33 (0)1 47 01 35 30
Mail : smiclea@jardy.fr
Internet Site : www.haras-de-jardy.com
Description:
A l'occasion du premier salon français dédié aux motos de caractère, une soirée de lancement sera organisée le jeudi 17 octobre 2013 au Haras de Jardy à proximité de Versailles.

L'Orangerie du Haras sera privatisée pour accueillir les acteurs majeurs du marché, les médias et quelques passionnés désireux de vivre l'aventure également.

Dans le cadre d'un cocktail, l'organisateur du salon et ses partenaires présenteront l'événement. Il sera également proposé aux passionnés présents ainsi qu'aux médias de découvrir en avant-première les nouveautés des constructeurs présentées à l'occasion du salon.

Un concert clôturera cette soirée du Vtwin & Cruiser Show 2014.

[19:00] Vernissage "Quand l'art prend la ville"
Location:
La Défense
Defacto
La Défense
92095 Paris La Défense Cedex
M° RER A La Défense
France
Phone : +33 (0)1 46 93 19 00
Fax : +33 (0)1 46 93 06 79
Internet Site : www.ladefense.fr
Description:
Defacto La Gallery

L'exposition, présentée du 18 octobre 2013 au 30 janvier 2014 propose une trentaine de travaux de douze artistes contemporains pour qui le milieu urbain est un cadre naturel d'expression, au contact du réel et des publics.

« Quand l'art prend la ville », est le premier volet d'un cycle de deux expositions consacrées à l'art et au territoire, qui donne l'occasion de découvrir comment l'art contemporain sort des ateliers pour investir la ville et quelles inflexions esthétiques l'artiste instille dans le tissu urbain, nous invitant ainsi à porter un regard nouveau sur notre environnement.

La ville contemporaine est le milieu par excellence de ces expériences de « sortie » pour l'artiste. Parce qu'elle connaît une croissance intense et un brassage perpétuel de populations et d'énergies. Parce qu'elle offre de multiples périmètres recyclables par une création plastique désireuse de s'afficher sans en passer au préalable par la galerie d'art ou le musée.

Chacun des artistes conviés ici à exposer, développe une approche particulière et significative de l'art urbain à travers l'utilisation de divers médiums (vidéos, photos, collages, installation, etc). Entre pratique décorative polémique, insertion de signes hors norme et interventions décalées, les formes d'art qui en résultent se signalent par leur stimulante capacité d'invention et une relance permanente de la notion de création.

Vernissage de PAUL ARDENNE "Quand l'art prend la ville"

[19:00] Vernissage "Vanités"
Location:
Publicis Drugstore
133, avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° Charles de Gaulle - Etoile, George V
France
Phone : +33 (0)1 44 43 79 00
Internet Site : www.publicisdrugstore.com
Description:
avec Helena Coppejans, Michael Mancuso, Antoine Melis et Pierre Gorzala

[19:00] Vernissage Opus délits Show
Location:
Espace Pierre Cardin
1, avenue Gabriel
75008 Paris
M° Concorde, Champs-Elysées - Clemenceau
France
Phone : +33 (0)1 44 56 02 02
Mail : gdesabran@pierrecardin.fr
Internet Site : www.pierrecardin.com/Dculture/espace_cardin_gb.html
Description:
Pour les 4 ans de la collection Opus Délits, Critères éditions organise un événement exceptionnel : l'Opus délits Show !

Du 17 au 20 Octobre à l'Espace Pierre Cardin, l'Opus Délits Show présente :
- l'exposition des oeuvres des 40 Street Artistes qui ont fait la collection
- des conférences, rencontres et débats sur le thème de l'Art Urbain
- une librairie éphémère
- le 1er Street Art Film Festival avec la projection de courts-métrages

Jeudi 17 octobre 2013
14 h : ouverture au public
19 h : vernissage

dimanche 20 octobre 2013
10 h à 19 h

vendredi 18 octobre et samedi19 octobre 2013
10 h à 21 h

LES DÉDICACES DE L'OPUS DÉLITS SHOW :

Jeudi 17 octobre :
14h30/16h30 : Jérôme Mesnager
16h30/18h30 : Miss.Tic, Jef Aérosol, FKDL, Mosko, Artiste-Ouvrier, Artof Popof, Jérôme Gulon, Ender, DacRuz

Vendredi 18 octobre :
14h/16h : Jana & Js, FKDL, Ender
16h/18h : BTOY, Levalet, Ender
18h/20h : Kouka, Philippe Bonan, Shaka, Ender

Samedi 19 octobre :
12h/14h : BTOY, 36Recyclab, Ender
14h/16h : YZ, Zenoy, Nikodem,
16h/18h : Miss.Tic, EpsylonPoint, Jadikan, Kouka, VLP, DacRuz, CFT, FKDL, Ender
18h/20h : Seize, Levalet, Ender

Dimanche 20 octobre :
13h/15h : OX
15h/17h : VLP, Philippe Bonan, Kouka, OX, Levalet

LES CONFÉRENCES/DÉBATS DE l'OPUS DÉLITS SHOW :

Jeudi 17 octobre 2013 de 14h à 15h30 :
La reconnaissance des artistes urbains dans l'art contemporain
Avec : Stéphane Chatry, commissaire d'exposition et agent d'artiste.
Nicolas Laugero Lasserre, président fondateur d'Artistik Rezo et Directeur de l'Espace Pierre Cardin.
Marie Aschehoug-Clauteaux, historienne médiéviste

Jeudi 17 octobre 2013 de 16h à 17h :
L'histoire d'une collection Opus Délits
En quoi le livre transmet-il encore les émotions des artistes ?
Reste-t-il un instrument de mémoire ?
Ses auteurs, ses contributeurs - une aventure humaine.
Avec Didier Levallois, directeur-fondateur de Critères éditions, et Marie Aschehoug-Clauteaux, historienne médiéviste

Jeudi 17 octobre 2013 de 17h à 18h30 :
Street Art et galeries (table ronde)
Avec : Françoise Monnin, rédactrice en chef d'Artension.
Mehdi Ben Cheikh, galerie Itinerrance.
Catherine Botton, galerie Ligne 13.
Aki Celal, galerie Celal.
Eugénie Fauny, galerie Nunc Grenoble.

Vendredi 18 octobre 2013 de 11h à 13h :
Le Street Art : ses influences et ses tendances (table ronde)
Avec : Patrick Le Fur, journaliste et critique d'art, auteur important de la collection Opus Délits. Jérôme Catz, Directeur-fondateur Spacejunk
Participation des artistes de la collection.

Vendredi 18 octobre 2013 de 14h à 15h:
Le M.U.R, un mobilier urbain réactif
Avec : Thom Thom, fondateur du M.U.R.

Vendredi 18 octobre 2013 de 15h30 à 16h30 :
Le statut de la femme dans le Street Art
Avec Samantha Longhi de la galerie Openspace et rédactrice en chef de Graffiti Art magazine, Servane Philippe, journaliste culturelle.

Vendredi 18 octobre 2013 de 17h à 18h :
L'histoire d'une collection : Opus Délits
En quoi le livre transmet-il encore les émotions des artistes ?
Reste-t-il un instrument de mémoire ?
Ses auteurs, ses contributeurs - une aventure humaine.
Avec : Didier Levallois, directeur-fondateur de Critères éditions.

Vendredi 18 octobre 2013 de 18h à 19h30 :
Street Art et générosité : les ventes aux enchères caritatives (table ronde)
Avec : Maître Arnaud Oliveux, commissaire priseur chez Artcurial.
Maïtre Pierre Cornette de Saint-Cyr, commissaire priseur.
Véronique Mesnager, experte en Art Urbain.
Et aussi des représentants de la Fondation Abbé Pierre, d'Autisme France, et des artistes impliqués

LES PERFORMANCES DE L'OPUS DÉLITS SHOW :

VENDREDI 18 OCTOBRE
De 16h à 18h : KOUKA ET ENDER (En DUO)

SAMEDI 19 OCTOBRE
De 14h à 16h : JADIKAN (Light Painting) - (Entrée limitée)


LE STREET ART FILM FESTIVAL :

*Les membres du jury :

Mehdi Ben Cheikh Directeur de la galerie Itinerrance, Paris.
Emmanuel de Brantes Président fondateur de «Tous pour l'art».
Olivier Delacroix Journaliste, documentariste, animateur français de télévision et artiste.
Nicolas Laugero-Lasserre Directeur de l'Espace Pierre Cardin, Président fondateur d'Artistik Rezo.
Eugénie Fauny Directrice de Nunc Gallery Grenoble, artiste.
Ilan Flammer Cinéaste (Réalisateur, auteur, dialoguiste, scénariste).
David Gilchrist Collectionneur d'art urbain.
Nath Oxygene Photographe.
Adrien Perreau Responsable de l'inventaire du Patrimoine de l'Opéra de Paris, Administrateur de la Commission du Film Ile de France, Membre du Conseil Economique, Social et Environnemental de la Région Ile-de-France.
Françoise Schmitt, fondatrice de l'IESA, fondateur et directeur du BSC (Bureau Service Culturel).

SAMEDI 19 OCTOBRE : De 13h00 à 19 h (*en présence des membres du jury)

DIMANCHE 20 OCTOBRE : De 10h à 16h30 (Les films en continu)

LES 48 COURTS MÉTRAGES SÉLECTIONNER :

Opportunité de carrière bubble gum - David GOUNY - 1'45'' - 2013
Nos os eux-mêmes redeviendront poussière - Caroline de KERGARIOU - Les films d'Unfold 6 ' - 2012
Rero et Liu Bolin - Axelle SIMON et Ludovic DUPONT - Axelle SIMON -2 '- 2013
Défense d'Afficher/Athènes/Bleeps - Dimitri DETALAS - La maison du Directeur - 7 '17'' - 2012
Défense d'Afficher/Bogota/Bastardilla - Lionel ROSSINI - La Maison Du Directeur - 6'8" - 2012
Défense d'Afficher/Nairobi/Bankslave - Eva MUNYIRI - La maison du Directeur - 7'27" - 2012
Défense d'Afficher/New York/Meres One - Trevor TWEETEN - La Maison du Directeur - 7'37" - 2012
Défense d'Afficher/Paris/Ludo - Laurie GROSSET - La Maison du Directeur - 5 '42" - 2012
Défense d'Afficher/Sao Paulo/Orion - Pedro WATANABE - La Maison du Directeur - 8'41" - 2012
Défense d'Afficher/Singapour/TraseOne - The Shadow Director - La Maison du Directeur - 8'6'' - 2012
Défense d'Afficher/Turku/Pallo - Timo WRIGHT - La Maison du Directeur - 6'56" - 2012
Kouka peint le M.U.R (l'enfant Blam) - Laurence LAUX - Laurence LAUX - 2'54'' - 2011
Ghost paper - Philippe VILLENEUVE et Louis ROGEON - 4'11" - 2011
L'amour n'est jamais sale - Solenn DENIS - Solenn DENIS - 1'32" - 2013
En friche - Loïc ADRIEN - Loïc ADRIEN - 2'36" - 2012
The tale of Prince Leonard - RÖ - Sous les murs - 2'35'' - 2013
Histoire d'un mur - Acte 1 - Lek et Sowat - Martin PAGEOT (Charlie MARS) - Pick Up Production - 3'30" - 2013
Acte 2 : Back 2 boring - Tilt, Tober et Kool T Sébastien MARQUE - Pick Up Production - 3'30" - 2013
Acte 3 : Ils avancent masqués - Kazit, Honet et Poch - Gaetan CHATAIGNER - Pick Up Production - 3'30" - 2013
Acte 4 : Popay - Popay - Mathieu RENOULT dit « Le Dude » Pick Up Production - 3'30" - 2013
Acte 5 : Favet Neptunus Eunti Seth, Kislow - David COULIAU - Pick Up Production - 3'30" - 2013
Acte 6 : Gizup will never die - Persu, Velvet et Zoer feat the blind - Marc CORTES - Pick Up Production - 3'30" - 2013
Acte 7 : Elephants canaris - Alëxone - David ZARD - Pick Up Production - 3'30" - 2013
Acte 8 : Néné(s) en perm' à Nantes - Bom.K et Brusk - Charlie LUCCINI - Pick Up Production - 3'30'' - 2013
Acte 9 : C'est plié - LKSIR, Ryngar et Erza - Marc Pivavez - Pick Up Production - 3'30'' - 2013
La Cathédrale Industrielle - Jérôme GULON - Jérome GULON -10' 30'' - 2012
Un street artiste à la maternelle - Steffanie YEAKLE - 9'46'' - 2012-13
Sweet Art - Tamara MILON - Tamara MILON - 5'33'' - 2013
Nemi inside out - Thierry THEVENIN (Thet Motou) - 5'40'' - 2011
Guerrier Bantu - Kouka NTADI - Hélène CHARPENTIER - 6'17'' - 2009
Future of Street art - Charles DEVOYER - Charles DEVOYER - 5'17'' - 2012-13
INTI, 129 avenue d'Italie 75013 Paris - Latifa ZERROUKI - Les films de Cam & Léon - 9'02'' - 2012
Volvo Ocean Race 2012 - Damien-Paul GAL - Pierre et Sylvie LECLERC - 4'01'' - 2012
Work - Michael BEERENS et Krees DE ALMEIDA - 3'30'' - 2013
I love Haïti - Jørgen Johansen - 2'43 '' - 2013
La chienlit c'est pas fini - Jim GABARET - 4'22'' - 2010
Phil Bonan - Illegal-Art (Baptiste ROULLEAU) - Philippe Hugues BONAN - 4'42'' - 2013
The bathroom - Yseult DIGAN - 22'' - 2010
The living room - inside out - Yseult DIGAN - 1'07" - 2010
The office - inside out - Yseult DIGAN - 1'25'' - 2010
Silk - Yseult DIGAN - 1'57'' - 2011
B@rb@r@ deux point zéro et Le Chevalier - Faustine TOURNAN et Jean-Marc PEYREFITTE - 2' - 2013
Epsylon Point Performance 2012 - EYES WILD SHOT - 2'49'' - 2012
Projet foetus - Jérémy JAOUI - Sébastien LECCA - 4'07'' - 2009
Wall-Trip épisode 1 Tsunami Graffiti - David JOB - Clément PUIG - Julien DIAGOID - 8 ' 37'' - 2012
Artist of the street - Thomas CHAUVET - Julien MORCELI - Matthieu LIVRIERI - 6' - 2013
5 minutes with C215 - Estelle BEAUVAIS - 6' - 2013
5 minutes more with C215 - Estelle BEAUVAIS - 6' - 2013

LES FILMS HORS COMPETITION :

SAMEDI 19 OCTOBRE : :

10h30
9eme concept, trajectoire d'un collectif d'artistes - Ghislain de VAULX et Guillaume HASSAN - Showson – DE VAULX - 50' - 2012

11H30
La vie est belle - Tristan Duhamel - 3'40'' - 2005
My Unity - Laure Saint Hillier - Imperfections are beautiful - 17' - 2013
Fred Le Chevalier à Charleville Mézières - Jocelyne Varin - 14'10'' - 2012

20H00
Face aux murs - Bernard Dumas - 1+1 Production - 52' - 2012

La page de l'Opus Délits Show :
https://www.facebook.com/OpusDelitsShow

La page du Street Art Film Festival
https://www.facebook.com/pages/Street-Art-Film-Festival/499489626784053?fref=ts


OPUS DÉLITS SHOW
Espace Pierre Cardin
1-3, avenue Gabriel
75008 Paris

En voiture : parking Concorde.
En bus : lignes n° 24, 42, 52, 72, 73, 84 et 94
(arrêt place de la Concorde).
En métro : station Concorde, lignes 1, 8 et 12
et station Champs-Elysées Clémenceau,
lignes 1 et 13.

Contacts :

Didier Levallois
Critères éditions
11 rue Aimé Berey
38000 Grenoble
didier@criteres-editions.com
04 76 84 90 76

Véronique Grange-Spahis
Commissariat Opus Délits Show
Nunc Gallery
3 rue d'Arras
75005 Paris
paris@nunc-gallery.com
06 20 63 47 17

Eugénie Fauny
Relation avec les artistes
Nunc Gallery
7 rue Génissieu
38000 Grenoble
eugenie@nunc-gallery.com
07 86 17 38 73

Cathy Bion
Relations presse & communication
cathy.bion@club-internet.fr
Tél : 01 42 55 95 99 / 06 13 46 76 59

Elsa Verbiguié
Organisation
elsa@criteres-editions.com
04 76 84 90 76

[19:00] Vernissage de Myriam TIRLER & Olivia CREED "Road Book"
Location:
Espace Dupon Les Expos
Central Dupon Image
74, rue Joseph de Maistre
75018 Paris
M° Guy Môquet, Lamark - Caulaincourt
France
Phone : +33 (0)1 40 25 46 00
Fax : +33 (0)1 40 25 46 66
Mail : espacesphotos@dupon.com
Internet Site : www.centraldupon.com
Description:
Myriam & Olivia, deux jeunes artistes photographes au talent infiniment fin et subtil, présentent un ensemble d'images décalées et vibrantes illustrant une dérive à travers l'Ouest américain dont l'esthétique solaire nous entraîne dans un rêve étrange. L'atmosphère des lieux alimente une angoissante réalité chargée de symboles cinématographiques qui pourraient s'apparenter à l'oeuvre d'un Wim Wenders dans "Paris Texas", d'un Michelangelo Antonioni dans "Zabriskie Point", ou d'un Sergio Leone dans "Il était une fois dans l'Ouest"... Un condensé de regard éperdu devant un désert vide de sens et pourtant débordant d'émotions et d'inquiétudes.


[19:00-22:00] Vernissage de l'exposition "Animal Crossing : New Leaf"
Location:
L'Imprimerie
16, rue Saint-Merri
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Rambuteau, Les Halles
France
Phone : +33 (0)1 42 72 53 24
Mail : contact@galleryimprimerie.com
Internet Site : www.galleryimprimerie.com
Description:
Vernissage de l'exposition "Animal Crossing : New Leaf"

[19:00-21:00] Vernissage de l'exposition collective "Cinquante ans"
Location:
Galerie Lahumière
17, rue du Parc Royal
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Saint-Paul, Chemin Vert
France
Phone : +33 (0)1 42 77 27 74
Fax : +33 (0)1 42 77 27 78
Mail : galerie@lahumiere.com
Internet Site : www.lahumiere.com
Description:
du 18 octobre au 21 décembre

Ah oui, il était une fois une jeune et jolie allemande de Brême, qui venait en France pour apprendre le français et rencontra un beau grand jeune homme devant la sculpture du penseur de Rodin au musée éponyme. C'est bien pour un début ? Cela vous plait ? Alors qu'elle devait repartir dans son pays, le charmant barbu lui mit la bague au doigt...

De fil en aiguilles ils se découvrirent des affinités pour l'art et surtout une passion pour l'abstraction géométrique. Ils firent naître trois enfants : Diane en 1961, la Galerie en 1963 et Frédéric en 1965. Le premier enfant, c'est à dire moi qui vous écrit ces lignes, a mis du temps pour trouver sa place, car le deuxième enfant en prenait beaucoup. Le troisième, Frédéric, a finalement trouvé sa voie au bout de quarante ans, créative elle aussi, il s'est lancé à son compte dans la création de luminaires et mène sa petite entreprise tambour-battant, elle a tout d'une grande, car les lampes qu'il crée sous sa marque Lahumière Design ont beaucoup de succès.

Mais ce qui nous intéresse ici est la passion dévorante qu'Anne et Jean-Claude Lahumière ont pour leur métier. Epaulés de leur fidèle Patrice Blanc et soutenus par leurs artistes, ils parcourent le monde au travers des foires, ils organisent des expositions clés en mains, dans des musées français et internationaux bref, ils font en sorte de faire connaître cette tendance qui a encore de beaux jours devant elle.

Galeriste, quelle belle aventure, quel métier de fou, à risques, j'en passe et des meilleures. Il faut être pugnace, résister aux intempéries économiques, aux mouvements de mode, avoir l'œil et l'audace de l'œil, sans renier le passé, être un passeur de temps. Bien sûr se tromper, car l'on apprend aussi de ses erreurs, mais surtout être fidèle. Cette fidélité à ce mouvement abstrait géométrique a contribué à l'image de marque de la Galerie, et les choix sont parfois difficiles, ils peuvent se faire au détriment de toute logique économique. Dans la gestion d'Anne et Jean-Claude il y a toujours le facteur risque, le risque de ne rien vendre.... Pour la beauté du geste il y a eu des expositions qui n'ont eu aucun écho en France, mais qui correspondent à une politique de fidélité à la ligne que la Galerie représente. Les dix dernières années d'expositions en témoignent. Demandez le programme !

Diane Lahumière

[19:00-21:00] Vernissage des Rencontres photographiques du 10e
Location:
Mairie du 10ème arrondissement
72, rue du Faubourg Saint-Martin
75475 Paris Cedex 10
M° Château d'Eau, Jacques Bonsergent, Gare de l'Est
France
Phone : +33 (0)1 53 72 10 10
Fax : +33 (0)1 53 72 11 01
Mail : webmairie10@paris.fr
Internet Site : mairie10.paris.fr
Description:
du 17 octobre au 30 novembre

http://www.rencontresphoto10.com

[19:30] 2ème édition du « Pot au Feu des célébrités »
Location:
Restaurant le Louchebem
31, rue Berger
10, rue des Prouvaires
75001 Paris
M° Châtelet - les Halles
France
Phone : +33 (0)1 42 33 12 99
Internet Site : www.le-louchebem.fr
Description:
organisée par la Fédération des Artisans Bouchers en présence de Anne Hidalgo, Nathalie Kosciusko-Morizet, Marielle de Sarnez, Rachida Dati, Stéphane Le Foll, Jean-François LEGARET, Nora Berra, Nicolas Domenach, Christophe Jakubyszyn, Gilles Leclerc, Cécile de Ménibus, Bernard Montiel, Hermine de Clermont-Tonerre, Sophie de Menton, Jean-Claude Dassier










[20:00-23:00] 180 ans de Jaeger-LeCoultre
Location:
Boutique Jaeger-LeCoultre
7, place Vendôme
75001 Paris
M° Tuileries, Madeleine, Opéra, Pyramides
France
Phone : +33 (0)1 53 45 70 00
Internet Site : www.jaeger-lecoultre.com
Description:
Et les 1 an de sa nouvelle boutique de la Place Vendôme en présence de Catherine Deneuve, Isabelle Huppert, Daniel Riedo, Franck Robinet, Alexandra Golovanoff, Elodie Yung, Julie Gayet, Thierry Neuvic, Andy Gillet, Barbara Bui, Bruno Todeschini, Paul-Henri Mathieu, Simon Buret, Sylvia Toledano

Showcase de la chanteuse Margaux Avril

180 ans de Jaeger-LeCoultre

[20:00-22:00] Concert privé de Christophe Maé et et Alex Hepburn
Location:
Maison de Radio France
Maison de la Radio
116, avenue du Président Kennedy
75220 Paris Cedex 16
M° RER C Avenue du Président Kennedy, Passy
France
Phone : +33 (0)1 56 40 22 22
Internet Site : www.radiofrance.fr
Description:
- Christophe Maé. Alors qu'il chante pendant un mois au Palais des Sports de Paris, et avant de repartir en tournée, Christophe Maé fait une pause exceptionnelle pour les auditeurs de France Bleu, à qui iI fera découvrir l'esprit de la « Louisiane » de son dernier album « Je veux du bonheur » (certifié triple disque de Platine).

- Alex Hepburn. L'anglaise à la voix roque est souvent comparée à Amy Winehouse et à Janis Joplin. Sa chanson "Under", issue de son premier album "Together alone", l'a révélée au grand public cet été...

Concert privé de Christophe Maé et et Alex Hepburn

[20:00] Exposition "Mírame Lima"
Location:
Instituto Cervantes
7, rue Quentin Bauchart
75008 Paris
M° George V, Franklin D. Roosevelt, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 40 70 92 92
Fax : +33 (0)1 47 20 27 49
Mail : cenpar@cervantes.es
Internet Site : paris.cervantes.es
Description:
Projet photographique de JAIME TRAVEZÁN, MORGANA VARGAS LLOSA et le directeur artistique DAVID TORTORA

Jeudi, 17 octobre à 20h
Vernissage de l'exposition

Jusqu'au 15 novembre. Entrée libre.

Horaires de la salle d'exposition :
du lundi au vendredi, de 10h à 20h

Mardi, 22 octobre
12h Instituto Cervantes. Entrée libre
Rencontre avec les artistes

Exposition "Mírame Lima"

[20:30-23:00] Finale France Elite Model Look
Location:
Cirque d'Hiver Bouglione
110, rue Amelot
75011 Paris
M° Filles du Calvaire, Oberkampf
France
Phone : +33 (0)1 47 00 28 81
Fax : +33 (0)1 47 00 16 65
Mail : paule.admin@cirquedhiver.com
Internet Site : www.cirquedhiver.com
Description:
Présenté par Gaspard Proust

Finale France Elite Model Look












[22:00] La Nuit des Débutantes du Secret Square
Location:
Le Secret Square
Anciennement Stringfellows
27, avenue des Ternes
75017 Paris
M° Ternes
France
Phone : +33 (0)1 47 66 45 00
Internet Site : www.secretsquare.fr
Description:
>> invitation

12:00
13:00
14:00
15:00
16:00
17:00
18:00
19:00
20:00
21:00
22:00
23:00
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