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Thursday, February 5, 2015
Public Access


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Category: All

05
February 2015
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  Exposition "DESSINS DU STUDIO GHIBLI"
Location:
Art Ludique-Le Musée
34, quai d'Austerlitz
Docks en Seine
75013 Paris
M° Gare d'Austerlitz, Quai de la Gare
France
Phone : +33 (0)1 45 70 09 49
Mail : info@artludique.com
Internet Site : www.artludique.com
Description:
Du 4 octobre 2014 au 1er mars 2015, Art Ludique-Le Musée, dévoile 1 300 dessins originaux du célèbre studio japonais.

Mon voisin Totoro, Le tombeau des lucioles, Le château dans le ciel, Pompoko, Princesse Mononoké, Mes voisins les Yamada, Le voyage de Chihiro, Ponyo sur la falaise, Le vent se lève ou Le conte de la Princesse Kaguya, autant de films dont la beauté des dessins et de l'animation ainsi que la qualité scénaristique sont unanimement reconnus et admirés dans le monde entier.
Pour appréhender le génie créatif d'Isao Takahata et Hayao Miyazaki, les auteurs de ces chefs-d'oeuvre, pour percer les secrets de leur animation et partager leurs émotions artistiques, cette exposition exceptionnelle présentera près de 30 ans de dessins du Studio Ghibli à travers 1 300 layouts (dessins originaux) des films produits par le studio.

Pour la première fois en Europe, le public va pouvoir admirer ces dessins qui sont la genèse de toutes les productions du studio et préfigurent ce que l'on peut découvrir sur grand écran, toute la matière graphique qui est le creuset artistique essentiel à tout film d'animation.
Pour Isao Takahata, le layout est la composante clé dans la production d'un film d'animation.
Les layouts définissent, en effet, pour chacun des plans des films ce que seront l'ambiance d'une scène, son décor, la position, l'attitude et l'expression des personnages.
Cette exposition permet de montrer ces magnifiques dessins pour la première fois au public européen et de rendre ainsi hommage aux remarquables qualités artistiques de ceux qui les dessinent.
Pour Hayao Miyazaki : « L'animation est une illusion et le public est curieux de voir comment elle va l'éblouir ».
Quels secrets, cette plongée au cœur des dessins de Takahata et Miyazaki, permettra-t-elle de dévoiler ? Isao Takahata répond : « Cela dépend de l'imagination de chacun des visiteurs ».
Après les prestigieuses expositions « Pixar, 25 ans d'animation » et « L'Art des Super-Héros Marvel », cette nouvelle exposition de Art Ludique-Le Musée, « Dessins du Studio Ghibli : les secrets du Layout pour comprendre l'animation de Takahata et Miyazaki » est une formidable occasion de mettre en valeur les créateurs de ces univers qui marquent tant notre imaginaire et de faire découvrir au grand public la dimension artistique majeure qui est à l'origine de ces oeuvres qui le font rêver.

Exposition "DESSINS DU STUDIO GHIBLI"

08:00  
09:00 [09:00] 5e édition des Jeudis de la recherce de l'X
Location:
Maison des Polytechniciens
12, rue de Poitiers
75007 Paris
M° Solférino
France
Phone : +33 (0)1 49 54 74 54
Mail : a.d@maisondesx.com
Internet Site : www.maisondesx.com
Description:
5e édition des Jeudis de la recherce de l'X

[09:00] Lancement du « Challenge des grandes écoles et des universités 2015 »
Location:
Hôtel de Ville de Paris
5, rue Lobau
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 42 76 40 40
Internet Site : www.paris.fr
Description:
Lancement du « Challenge des grandes écoles et des universités 2015 »

[09:30-18:30] Présentation presse Roche Bobois
Location:
Roche Bobois
207, boulevard Saint-Germain
75007 Paris
M° Rue du Bac
France
Phone : +33 (0)1 49 54 01 70
Fax : +33 (0)1 49 54 01 79
Mail : paris7@roche-bobois.com
Internet Site : www.roche-bobois.com
Description:
Présentation presse Roche Bobois



[11:00-13:00] Conférence de presse du Président François Hollande
Location:
Palais de l'Elysée
55, rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
M° Champs-Elysées - Clemenceau, Madeleine, Concorde
France
Phone : +33 (0)1 42 92 81 00
Internet Site : www.elysee.fr
Description:
Le chef de l'Etat devrait revenir sur les graves attentats qui ont frappé la France au mois de janvier et sur leurs conséquences sur la politique de défense hexagonale. Il rappellera les principales priorités de l'année 2015.





[13:00-18:00] Vernissage presse de l'exposition "Georges Noël"
Location:
Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
ARC
11, avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° Iéna, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 53 67 40 00
Internet Site : www.mam.paris.fr
Description:
Vernissage presse de l'exposition "Georges Noël"






[14:00-18:00] Vernissage presse de l'exposition "Palais" de Pierre Gonalons
Location:
Galerie Armel Soyer
19, rue Chapon
75003 Paris
M° Rambuteau, Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 42 55 49 72
Mail : contact@armelsoyer.com
Internet Site : www.armelsoyer.com
Description:
Exposition du 6 Février au 30 Avril 2015
Vernissage Jeudi 5 Février de 18h à 20h30

« Le marbre est depuis longtemps un matériau dont la diversité et la richesse structurelle me fascine. Après l'avoir tant aimé dans l'architecture classique, je rêvais de le voir se réincarner. Avec Palais, Pierre Gonalons a plus que répondu à cette attente, il nous fait redécouvrir la beauté des marbres polychromes français et renoue avec ce qu'il y a sans doute de plus universel dans le classicisme : l'harmonie des formes. »
Armel Soyer

A cette occasion sont éditées 5 nouvelles créations de Pierre Gonalons : Une table basse, une console, un guéridon haut, une cheminée et une coupe, tous réalisés en marbres de la Carrière de Saint Pons de Thomière par Marbres de France.

Vernissage de l'exposition "Palais" de Pierre Gonalons

[14:45] Anne Hidalgo et Boris Johnson lancent le Tandem Paris-London 2015
Location:
Hôtel de Ville de Paris
5, rue Lobau
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 42 76 40 40
Internet Site : www.paris.fr
Description:
Anne Hidalgo, Maire de Paris, recevra jeudi Boris Johnson, Maire de Londres, à l'Hôtel de Ville. Lors d'une conférence de presse, ils lanceront ensemble le Tandem Paris-London, avec l'Institut français et le British Council.

Les deux Maires lanceront avec Antonin Baudry, Président de l'Institut français, et aux côtés du British Institut, le Tandem Paris-London 2015, plateforme d'échanges culturels qui se déclinera de mars à juillet 2015 de part et d'autre de la Manche. Ce Tandem est mis en œuvre par la Ville de Paris et l'Institut français, en partenariat avec le British Council et avec le soutien de la Ville de Londres.

Lors d'une conférence de presse commune, Anne Hidalgo, Boris Johnson, l'Institut français et le British Council en dévoileront la programmation artistique. De nombreuses disciplines seront à l'honneur, parmi lesquelles la musique, les arts visuels, le théâtre, la littérature, la danse ou encore un focus sur les artistes émergents et la jeunesse.

Anne Hidalgo et Boris Johnson évoqueront également plusieurs sujets revêtant une importance similaire pour les deux capitales, tels que la sécurité et la Conférence des Nations Unies sur le Climat (COP21), qui se tiendra à Paris en décembre 2015.

Dans la perspective de la COP21, Londres participera à la réunion des Maires des européens prévue le 26 mars à Paris, à l'invitation d'Anne Hidalgo. Ils annonceront à cette occasion le lancement de groupements de commandes publiques entre les grandes métropoles européennes. Cette mesure inédite incitera les industriels à accélérer leur recherche et développement en faveur de la transition énergétique.

Personnalités présentes :
- Anne Hidalgo, Maire de Paris
- Boris Johnson, Maire de Londres
- Sir Peter Ricketts, Ambassadeur du Royaume-Uni en France
- Antonin Baudry, président de l'Institut français
- Bruno Julliard, premier adjoint à la Maire de Paris, en charge de la culture, du patrimoine, des métiers d'art, des entreprises culturelles, de la nuit et des relations avec les arrondissements
- Patrick Klugman, adjoint à la Maire de Paris en charge des Relations internationales et de la Francophonie









[17:00-22:00] Nocturne de l'exposition de Philippe CALDERON "Cultura Automata"
Location:
Galerie espace marie-robin
18, rue de Montmorency
75003 Paris
M° Rambuteau, Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 42 78 65 53
Mobile : +33 (0)6 80 26 74 04
Mail : espace.marie-robin@wanadoo.fr
Internet Site : www.galerie.marie-robin.com
Description:
vernissage le samedi 31 janvier de 17h / 20h
et lors des jeudis ARTY, nocturne le 5 février 2015 de 17h / 22h

Exposition du 31 janvier au 28 février 2015

Vernissage de Philippe CALDERON "Cultura Automata"

[17:00] Vernissage de Fritz Panzer & Michelangelo Penso "Interligne"
Location:
Galerie Alberta Pane
ex : Kernot Art Gallery
47, rue de Montmorency
75003 Paris
M° Rambuteau, Etienne Marcel, Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 43 06 58 72
Mobile : +33 (0)6 11 29 40 94
Mail : info@galeriealbertapane.com
Internet Site : www.galeriealbertapane.com
Description:
05.02.2015 - 28.03.2015
VERNISSAGE JEUDI 5 FÉVRIER 2015 À 17H

Vernissage de Fritz Panzer & Michelangelo Penso "Interligne"
Fritz Panzer

Vernissage de Fritz Panzer & Michelangelo Penso "Interligne"
Michelangelo Penso

[17:00-21:00] Vernissage de Gilles Elie Cohen "Vikings & Panthers"
Location:
Addict Galerie
14/16, rue de Thorigny
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart
France
Phone : +33 (0)1 48 87 05 04
Fax : +33 (0)8 71 41 45 39
Mail : info@addictgalerie.com
Internet Site : www.addictgalerie.com
Description:
06.02.2015 - 28.03.2015

En 1982, le photographe Gilles Elie Cohen rencontre les "Vikings" sur un terrain vague de la Villette, dans le nord de Paris. C'était une bande de gamins "Cats" (en argot américain, un "cat" est un mec cool), une sous-culture rock'n'roll fifties, qui mettait en avant la fête, la danse, les costumes années 50 voyants, et l'amour des belles bagnoles vintage. Ils s'inspirèrent des "Del Vikings" qui avaient été dans les années 50 le premier groupe de Rock'n'roll qui comptait des blancs et des noirs. Leur style, la musique qu'ils écoutaient (le Rock'n'roll des origines, avec de nombreux artistes afro-américains) les opposaient à d'autres clans qui fréquentaient la scène Rock'n'roll : les Teddy Boys et les Rockabilly Rebels.

Gilles Elie Cohen commence à traîner avec la bande jour et nuit et à les suivre dans leurs virées, leurs fêtes, et leurs concerts. Il entame alors un travail photographique de fond en s'immergeant dans leur univers. C'est dans la foulée qu'il fait connaissance avec les "Black Panthers", une autre bande composée surtout de jeunes antillais, qui fréquentent le même milieu. Les "Black Panthers", qui eux avaient emprunté leur nom aux activistes américains, peuvent être considérés comme les précurseurs des bandes "antifas" et "chasseurs de skins" qui vont défrayer la chronique à partir de 1985. Leur style sportif (arts martiaux) et vestimentaire (blousons inspirés de l'US Air Force) sera repris par les Ducky Boys, Red Warriors et autres Black Dragons, qui se donneront pour vocation de combattre et de chasser les skins néo-nazis des rues de Paris.

Rapidement les "Vikings" (qui se faisaient aussi appeler les "Del Vikings") comptèrent une centaine de membres, fréquentèrent les boîtes de nuit à la mode et imposèrent la loi dans certains quartiers de la ville. Le destin de l'un d'entre eux, Petit Jean, dont le portrait est présenté dans l'exposition Vikings & Panthers à la galerie ADDICT, est assez révélateur de cette frénésie. Après avoir fait partie des "Del Vikings", il rejoint les punks de la Fontaine des Innocents en 1983 et commence à suivre la Raya de La Souris Déglinguée. Ensuite il découvre le psychobilly énervé du groupe anglais The Meteors, qu'il suit jusqu'en Angleterre, où il vit dans des squats. Revenu à Paris à la fin des années 80, il serait décédé à la suite d'embrouille à la station de métro Stalingrad. La Souris Déglinguée lui a consacré une chanson, Little John, qui figure sur leur dernier album Les Toits du Palace.

Appartenant à un passé complètement révolu, ces jeunes défendaient à leur façon un style et une rage de vivre authentiques. Ils représentaient aussi une culture originale, exigeante, avec des codes précis et une musique qui n'était pas mainstream. C'est aussi une réflexion universelle sur le temps qui passe et les rêves cruels de la jeunesse, où l'innocence et la candeur côtoient la violence la plus féroce.

Filo Loco


Après le Punk et le Grunge, le Rockabilly des 80' s'invite à la galerie ADDICT !

La Galerie ADDICT & Laetitia Hecht présenteront du 6 Février au 28 Mars 2015 les photographies de Gilles Elie Cohen dans l'exposition Vikings & Panthers.

A l'occasion de la sortie de l'ouvrage Vikings & Panthers aux Editions Serious Publishing, le photographe Gilles Elie Cohen et les auteurs Jean-William Thoury et Pascal Szulc seront présents pour une dédicace le soir du vernissage.

« Je ne sais pourquoi, les deux bandes s'affrontèrent violemment, un soir, dans le quartier de Montmartre. Nos relations commençaient à s'estomper. Il y avait de moins en moins de rendez-vous. On se taisait à mon approche. Les scènes de violence devinrent fréquentes.

Une vingtaine d'années plus tard je réalisai un film sur d'aléatoires retrouvailles. Plusieurs étaient morts de façon violente. J'avais le sentiment d'une tragédie que le film essaya d'exprimer.

Sida, règlement de comptes, prison, meurtre, pour certains. Alcool, drogue, errance. Un champion du monde de boxe thaïe, un des meilleurs acteurs français, quelques trafiquants, un commerçant prospère, quelques paisibles pères de famille. Des destins égarés dans les banlieues. Un fugitif sur une île dans les Antilles. D'autres me fuyaient. Et d'autres encore qui s'accrochaient à des rêves en lambeaux. Et moi, aussi… pas beaucoup mieux.

Il restait ce reportage que j'avais voulu intemporel. Une révolte brute et éternelle. La vague suivante était déjà née. La furie, la rage, la violence, montrait déjà son visage derrière le rictus d'Elvis. »

Vernissage de Gilles Elie Cohen "Vikings & Panthers"

[17:00-21:00] Vernissage de Jean Lambert Noël "Rêveries mathématiques"
Location:
Galerie Pascaline Mulliez
42, rue de Montmorency
75003 Paris
M° Rambuteau, Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 43 38 64 08
Mail : info@pascalinemulliez.com
Internet Site : www.pascalinemulliez.com
Description:
VERNISSAGE LE JEUDI 5 FÉVRIER DE 17H À 21H
Exposition du jeudi 5 février au samedi 7 mars 2015

Traditionnellement, la sculpture est une question de densité, de poids, de masse, de quantité et de rapport qualité-prix. Les gens s'attendent à ce que cela soit lourd, dur. À ce que cela occupe un espace, à ce que cela soit immuable, incontournable, fait d'un matériau « noble » selon certains - pierre, acier, marbre - dont une forme est extraite. Cette masse se place d'une façon traditionnelle et rassurante dans un espace. Pour moi, la sculpture serait plutôt un jeu quasi-mathématique, la recherche de la belle équation et de la quadrature du cercle, une façon de naviguer dans la poésie des lignes et des formes. On peut construire à partir de rien. L'espace peut être occupé de mille et une façons en autant de moyens et de registres à parcourir.
Le gros monolithe d'acier ou de pierre sur lequel on se cogne le nez et qui risque de nous tomber sur la tête ne m'intéresse pas. Je cherche une forme éthérée, à peine perceptible, à la limite de s'évanouir et de disparaître comme une fumée, un parfum.
Dépasser l'échelle humaine, c'est écraser l'homme physiquement et mentalement par une quantité physique et matérielle. Or la poésie ne se trouve pas forcément dans les briques de mille pages. On peut la rencontrer dans des petites plaquettes aérées de poèmes. Je voudrais faire le maximum avec le minimum. La sculpture lourde repose sur la permanence, l'idée que l'homme est éternel, qu'il y a le paradis. Que tout va s'améliorer. Or, le monde physique autour de nous est instable.

Jean Lambert Noël
Extrait du catalogue de l'exposition Jean Noël au Centre Culturel Canadien, Paris, 1990

Vernissage de Jean Lambert Noël "Rêveries mathématiques"
Polyèdre, 1997, émail et acrylique sur carton, fibre de verre, aiguilles, 28 x 24 x 20 cm

[17:00-22:00] Vernissage de l'exposition "Sans titre ( ) #2"
Location:
Espace d’exposition éphémère Un-Spaced
11, rue Michel Le Comte
75003 Paris
M° Rambuteau
France
Mobile : +33 (0)6 66 20 68 17
Mail : hugues@un-spaced.com
Internet Site : www.un-spaced.com
Description:
Cécile Dupaquier / Sebastian Wickeroth Featuring Guillaume Constantin

Exposition du 06 au 28 02 2015
Vernissage le 05 02 2015 - de 17h à 22h

Cécile Dupaquier est née en 1970 ; elle vit et travaille à Berlin. Ses sculptures, installations et constructions forment un ensemble fuyant tout signe ostentatoire et s'offrent de manière légère, perméable et fragile. Jouant des angles et lignes de fuite, Cécile Dupaquier place dans l'espace des modules pliables, modifiant subtilement ses attributs architecturaux.

Son travail a été exposé notamment à Ozean Projektraum à Berlin et au Musée Georges Garret à Vesoul, France. L'artiste a participé à diverses expositions collectives comme à la Pforzheim Galerie, Allemagne ainsi qu'au Projektraum Alte Feuerwache, Berlin.


Sebastian Wickeroth vit et travaille à Dusseldorf. D'un fini impeccable, les surfaces lisses de ses sculptures et installations renvoient à l'élégance sobre des produits industriels. Jouant et déjouant notre regard, la brillance du matériau déstructure toute valeur d'orientation spatiale en déformant les lignes environnantes.

Son travail est régulièrement exposé à l'international notamment au Museum fur Konkrete Kunst à Ingolstadt, au SNO de Sydney, à la Biennale de Cologne, à la Schwartz Gallery à Londres...


Jouant sur les codes, Guillaume Constantin entreprend un choix méticuleux de matériaux et met en question les gestes et standards issus de l'industrialisation. Ses installations et sculptures sont en constant dialogue, ricochant les uns sur les autres en une large gamme de media. En questionnant l'objet, l'artiste offre un regard ludique, parfois même ironique non moins dénué d'émotion, sur notre époque, l'art et ses dérivés.

Ses travaux ont été exposés notamment à la Fondation d'entreprise Ricard, au FRAC Haute Normandie, à la Galerie Cardenas Bellanger à Paris.

[17:00] Vernissage de l'exposition « le cheval dans l'art »
Location:
Galerie La Scala aux Nues
68, rue La Boétie
75008 Paris
France
Phone : +33 (0)1 45 63 20 12
Fax : +33 (0)1 42 89 49 63
Mail : la.scala.aux.nues11@gmail.com
Internet Site : www.lascala-aux-nues.fr
Description:
Vernissage le jeudi 5 février 2015 à partir de 17h
Exposition du 6 au 20 février 2015

Axelle Gaultier de Carville et Benoît-Charles Sauret sont heureux de vous inviter à leur exposition « le cheval dans l'art ».

[17:30] Clôture de la 22ème édition du Salon des entrepreneurs
Location:
Palais des Congrès de Paris
2, place de la Porte Maillot
75017 Paris
M° Porte Maillot
France
Phone : +33 (0)1 40 68 22 22
Mail : communication@palaisdescongres-paris.com
Internet Site : www.palaisdescongres-paris.com
Description:
par Manuel Valls

[17:30-20:30] Inauguration de la boutique "Les Néréides"
Description:
61, rue Bonaparte

Inauguration de la boutique "Les Néréides"

[17:30-21:00] Vernissage "Millibar, une ritournelle chorégraphique"
Location:
Le 6b
6-10, quai de Seine
93200 Saint-Denis
M° RER D Saint-Denis, Basilique de Saint-Denis
France
Phone : +33 (0)1 42 43 23 34
Mail : contact@le6b.fr
Internet Site : www.le6b.fr
Description:
Le 6b - Galerie d'Exposition - 1erétage

Installation / Performance

Installation du 5 au 13 février 2015
Vernissage le jeudi 5 février à 17h30
Finissage le vendredi 13 février à 16h30
Entrée libre - Accès à l'espace d'exposition à partir de 14h

Performances
Jeudi 5 février à 18h
Mardi 10 février à 15h
Vendredi 13 février à 17h

L'homme est un irréversible en chair et en os ! L'homme est un irréversible incarné. Vladimir Jankelevitch - L'irréversible et la Nostalgie

La matière de Millibar, c'est le temps. Depuis 1998, une même séquence de danse est filmée en extérieur, avec une caméra super 8, en différents points du monde. Cette brève séquence est toujours interprétée par la même personne, la danseuse et chorégraphe Geisha Fontaine.

L'installation permet de s'immerger dans la profusion des différentes prises. Elle fait surgir un temps multiple ; c'est un jeu avec la simultanéité et l'insistance.
La ritournelle chorégraphique est un entêtement dans le temps, un irréversible.

Lors des performances, les danseurs Julie Galopin, Alexandre Théry et Romain Vernet s'emparent en live de cette ritournelle chorégraphique pour l'actualiser, la détourner.

Vernissage "Millibar, une ritournelle chorégraphique"










[18:00-23:55] Atelier Bartavelle présente sa nouvelle collection Automne-Hiver
Location:
Les Ateliers de Paris
Création - Innovation
30, rue du Faubourg Saint-Antoine
75012 Paris
M° Bastille, Ledru-Rollin
France
Phone : +33 (0)1 44 73 83 50
Fax : +33 (0)1 44 73 83 56
Mail : ateliersdeparisddee@paris.fr
Internet Site : www.ateliersdeparis.com
Description:
Atelier Bartavelle vous invite au vernissage de sa nouvelle collection Automne Hiver 2015 « Les Goudes » jeudi 5 février à partir de 18h.

Journée froide et blanche. Indigo bleu, obscur et clair. Littoral nu. Roche calcaire.
Bateaux lie de vin. Fragile remous. Poigne solide des marins. Bois écaillé.
Peinture mate. Joues rougies du vent. Chaleur de laine. Moutons sur la Méditerranée.
Reflets de l'eau. Vert scarabée. Carapace douce. Chatoiement irisé. Mer double.
Pâturage lointain. Peau lisse caressée. Embruns de houle. Toile cirée.

Programme :

18h00 - 19h00
Présentation presse

20h00 - 24h00
Cocktail et Dj Set par Inès Mélia

http://atelierbartavellecocktailparty.splashthat.com/

Atelier Bartavelle présente sa nouvelle collection Automne-Hiver

[18:00] Exposition d'Angela Magnatta "Les Grandes Figures de la Gauche"
Location:
Confluences
la galerie
190, boulevard de Charonne
75020 Paris
M° Alexandre Dumas, Philippe Auguste
France
Phone : +33 (0)1 40 24 16 34
Fax : +33 (0)1 40 24 16 04
Mail : cecile@confluences.net
Internet Site : www.confluences.net
Description:
"Les grandes Figures de la Gauche" par Angela Magnatta

Vernissage le jeudi 05 février, à partir de 18h
Exposition du 05 février au 01 mars 2015

La Gauche vit certainement la période la plus nuageuse et la plus absurde de son histoire.
Depuis déjà quelques décennies, la doctrine socialiste semble s'être complètement effacée au profit du libéralisme financier. La politique actuelle promeut une croissance toujours plus exubérante, s'inclinant devant la loi du profit et marquant toujours davantage les inégalités et l'injustice sociale.

Dans ce contexte si particulier en France mais aussi au delà de nos frontières, la réflexion s'impose.

L'artiste ici présente, propose un petit retour dans le passé avec un parcours présentant les portraits de ceux et celles qui ont marqué l'Histoire Sociale en France et ont bâti l'idéologie socialiste.

Plus d'informations sur le parcours d'Angela :
http://www.sept-art.fr/

La galerie est ouverte du lundi au vendredi de 10h à 18h, et les soirs de représentations.

Exposition d'Angela Magnatta "Les Grandes Figures de la Gauche"

[18:00-21:00] Exposition de Françoise Menard « Les arbres de Fontvert »
Location:
Galerie Etienne de Causans
25, rue de Seine
75006 Paris
M° Mabillon, Saint-Germain-des-Prés, Odéon
France
Phone : +33 (0)1 43 26 54 48
Mail : edecausans@orange.fr
Description:
L'exposition durera du jeudi 5 au samedi 14 Février 2015.

Vernissage le jeudi 5 Février de 18h à 21h
ouvert de 11h00 à 13h00 et de 14h30 à 19h sauf dimanche et lundi matin

[18:00] Finissage de Zhang Lehua "The Interpreter who Interrupts"
Location:
Galerie 75 Faubourg
75, rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
M° Miromesnil, Franklin D. Roosevelt
France
Phone : +33 (0)1 44 51 75 75
Fax : +33 (0)1 49 24 91 57
Mail : info@75faubourg.com
Internet Site : www.75faubourg.com
Description:
Suite aux évenements du 7 janvier, le vernissage de Zhang Lehua prévu le 8 janvier avait été suspendu. L'exposition touchant à sa fin, la galerie vous propose de se retrouver autour de l'artiste le 5 février.

Zhang Lehua est né à Shanghai en 1985, où il vit et travaille.

Diplômé en 2004 de la Huashan Art School, il a ensuite été diplômé en 2008 du département nouveaux média de la China Academy of Art de Hangzhou.
Son œuvre intègre la vidéo, les installations, la performance, la photographie et plus récemment la peinture.

Il est également membre de Double Fly (Shuang Fei), un collectif d'artistes des nouveaux médias créé en 2008 qui intervient à Shanghai, Hangzhou et Beijing.
Ces dernières expositions personnelles ont eu lieu en Chine: Black-Bone Chicken (2009, C5 Art Center, Beijing), Love in a Golden Bowl: Zhang Lehua Solo Exhibition (2013 Art Plus, Shanghai) et The World's Longing for Lushan (2013, Vanguard Gallery, Shanghai). Cette exposition avec la Galerie Enrico Navarra est donc sa première en Europe.

Zhang Lehua est l'incarnation ultime, de cette jeune génération d'artistes, née dans les années 80 à Shanghai, ayant grandi dans la ville sans jamais la quitter. Elle est un mélange de talent, de nihilisme, de vide, de dureté, d'innocence et de chaleur.
A ses débuts Zhang Lehua pensait qu'il était honteux d'être un "bon peintre" et "un bon étudiant" ; il s'est efforcé de détourner les règles pré-établies et s'est appliqué à les contourner pour mieux les éviter.
A chaque fois que j'ai voulu le bousculer, j'ai toujours saisi ce qui le troublait : avec son sérieux habituel, il interprête et détourne toutes sortes d'informations, générant alors des difficultés de communication, d'auto-dérision et d'auto-destruction. Je ne sais pas s'il est né ainsi meurtri ou si la vie s'en est chargée. Il doute des valeurs de l'éducation et de l'art, mais je n'ai pour ma part jamais hésité à penser qu'il est un artiste important. Zhang Lehua est un "spéléologue" explorant grotte après grotte. Quand il en sortira, nous attendrons avec impatience sa prochaine expérience.
Mian Mian

Finissage de Zhang Lehua "The Interpreter who Interrupts"

[18:00-20:30] GALLERY GRAND OPENING
Location:
The American University of Paris - site Combes
AUP Fine Arts Gallery
6, rue du Colonel Combes
75007 Paris
M° RER C Pont de l'Alma, Alma - Marceau, Invalides
France
Phone : +33 (0)1 43 26 70 95
Mobile : +33 (0)6 16 55 84 58
Mail : artsarena@aup.fr
Internet Site : www.aup.edu/news-events/arts/fine-arts-gallery
Description:
New Combes, new art. Please join us in the Combes lobby from 18h to 20h30 for an exhibition filled with students artwork. There will also be free wine and cheese-- we hope to see you all there!!!!

[18:00] Inauguration du KEDGE Business Club
Description:
au KEDGE Business Club Paris 56, rue de la Victoire 75009 Paris

Présentation du KEDGE Business Club et de la stratégie de l'école pour les années à venir, par François Pierson, Président du Conseil d'administration de KEDGE BS et Thomas Froehlicher, Directeur général et doyen de KEDGE BS

Table ronde : "En finir avec le management : construire l'entreprise conviviale"

[18:00-22:00] Les Jeudis Arty - troisième édition
Location:
Le Marais
Marais
75004 Paris
M° Saint-Paul, Hôtel de Ville, Rambuteau, Arts et Métiers
France
Description:
Les Jeudis Arty - troisième édition

[18:00-21:00] Nocturne de l'exposition de Tim Stokes "Standing Room Only"
Location:
under construction gallery
6, passage des Gravilliers
(accès par le 10, rue Chapon)
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Rambuteau
France
Mobile : +33 (0)6 37 34 99 78
Mail : underconstructiongallery@gmail.com
Internet Site : www.underconstructiongallery.com
Description:
Du 8 janvier au 14 février 2015
Vernissage le 8 janvier de 17h à 21h

Mireille Ronarch est heureuse d'annoncer la première exposition personnelle en France de l'artiste américain Tim Stokes, "Standing Room Only".

L'artiste travaille à partir d'objets recyclés ou de pièces entièrement faites main afin de composer de réelles saynètes au premier abord gaies et enfantines mais à bien y regarder qui nous plonge dans un univers de tensions et violences sous-jacentes et nous renvoient souvent à des peurs collectives: chaise électrique, fauteuil de dentiste, électrocution, empalement, enfermement, fin de vie.

Dans cette série, ses sculptures-assemblages sont des portraits représentant les différentes étapes de la vie au travers de la figure de la chaise et du néon, emblématiques de son travail. Mais l'artiste s'intéresse moins à l'individu absent qui s'assoit sur ces assises qu'à sa chaise elle même et son rôle. Il s'interroge sur le statut social, la reconnaissance ou au contraire la mise à l'écart ou même la ségrégation qu'elle peut conférer en fonction de sa forme, de son emplacement et de son importance. Cette suite de chaises retrace chronologiquement les différentes étapes de la vie. La série commence avec la chaise couverte d'un magma rose "It's all pink on the outside" qui non sans humour peut être considéré comme un portrait prénatal et se termine avec "North american old cage" et sa chaise balancier rythmant les derniers instants d'une vie qui s'éteint.

Au travers de ces portraits/chaises l'artiste dresse aussi un constat acerbe sur la société américaine, "Standing Room Only" regroupant un ensemble de sculptures commencées en 2009 lorsque l'artiste s'est installé en France. A-t-il essayé de s'y délester de bagages trop encombrants, de se libérer d'un trop lourd héritage ?

Né dans les années 60 au Texas, Tim Stokes est issu de la middle classe américaine texane où l'on apprend à tirer avec une arme à feu avant de savoir écrire. Né d'une famille composée et recomposée qui flirte avec l'extrémisme religieux, son exutoire fut ses créations. Autodidacte pendant de nombreuses années, Tim Stokes commence un parcours universitaire à l'aube de ses 40 ans et intègre l'Université du Texas à Dallas dont il sort diplômé en Arts Plastiques en 2007. Installé en Europe depuis 2008, après avoir séjourné 2 ans à Paris, il vit et et travaille désormais à Anvers.

En parallèle seront présentées à la galerie des séries de collages de l'artiste, technique dans laquelle l'artiste excelle et où s'exprime son humour féroce.

Nocturne de l'exposition de Tim Stokes "Standing Room Only"

[18:00-21:00] Pré-vernissage de l'exposition collective "Jardins d'hiver - Jardin d'Eden"
Location:
Galerie Alain Gutharc
7, rue Saint-Claude
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart
France
Phone : +33 (0)1 47 00 32 10
Fax : +33 (0)1 40 21 72 74
Mail : gutharc@free.fr
Internet Site : www.alaingutharc.com
Description:
Exposition du 7 février au 3 mars 2015
Pré-vernissage jeudi 5 février 2015
Vernissage samedi 7 février 2015

avec des œuvres de : Alinari, Anonyme, François Auradon, Louise Bossut, Adolphe Braun, Jean Dubuffet, Véronique Ellena, Walker Evans, Hans-Peter Feldmann, Laurent Goumarre, Hervé Guibert, Guillaume Janot, Man Ray, Kazuma Ogawa, Présence Panchounette, Achille Quinet, Albert Renger-Patzsch, Michaël Roy, Thomas Ruff, Joachim Schmid, Charles T. Scowen, Jean-Marc Tingaud

Cette exposition est une invitation à une promenade, d'image en image, dans un univers dont le fil conducteur est celui de la flore et des jardins.

Dense, l'accrochage ne répond pas aux critères actuels des mises en espaces de l'art contemporain. Il évoque l'intérieur de ces collectionneurs qui couvrent l'espace de leurs murs au point de les saturer car ils font collection pour eux et non pour dire qui ils sont.

Cent cinquante années se télescopent sans chronologie ni hiérarchie, au gré des humeurs et l'alternance des époques, des styles, la variétés des intentions de leurs auteurs sont autant d'interrogations qui sont posées.

Un jovial anonyme au sourire moqueur et au nœud papillon démesuré pose avec nonchalance son bras sur un guéridon recouvert d'un napperon d'un goût, aujourd'hui, jugé douteux. A ses cotés un maigre vase abrite deux fleurs esseulées. Surgit d'un passé proche et pourtant si lointain, cet ambrotype nous rappelle la vanité du temps. Il accueille le visiteur et donne le pas à une valse d'oeuvres.

[18:00] Présentation du roman d'Olga LOSSKY-LAHAM "La Maison Zeidawi"
Location:
Office du Tourisme du Liban
124, rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
M° Saint-Philippe-du-Roule, Miromesnil, Franklin D. Roosevelt
France
Phone : +33 (0)1 43 59 12 13
Fax : +33 (0)1 43 59 11 99
Mail : libanot@aol.com
Description:
Prix du livre France-Liban 2014

[18:00] Rencontre avec Cristiana Reali & Philippe Calvario
Location:
Fnac Paris - Ternes
26-30, avenue des Ternes
75017 Paris
M° Ternes
France
Phone : 0 825 020 020
Fax : +33 (0)1 44 09 18 01
Mail : etoile@fnac.com
Internet Site : rendezvous.fnac.com/home_magasin.asp?SHP=42
Description:
Forum de rencontres, niveau 4

La Fnac des Ternes vous invite à une rencontre avec Cristiana Reali & Philippe Calvario autour de la pièce de théâtre "Marie Tudor", au Théâtre La Pépinière à partir du 30 janvier 2015.

Marie Tudor de Victor Hugo, mis en scène par Philippe Calvario.

Douze acteurs : dix hommes, deux femmes. Dans cet univers masculin, une Reine se débat, tente de rester debout, luttant pour avoir le droit d'aimer.

"Il y a deux manières de passionner la foule au théâtre : par le grand et par le vrai. le grand prendre les masses, le vrai saisit l'individu. Le but du poète dramatique doit donc toujours être le grand comme Corneille ou le vrai comme Molière ; ou mieux encore et c'est ici le plus haut sommet où puisse monter le génie, d'atteindre tout à la fois le vrai et le grand, le grand dans le vrai, le vrai dans le grand comme Shakespeare le fait. Marie Tudor est un effort de plus vers ce but rayonnant.

Quelle est en effet la pensée que je tente de réaliser dans Marie Tudor? Une Reine qui soit femme. Grande comme Reine. Vraie comme Femme."

Victor Hugo, 17 novembre 1833

L'évènement est gratuit et en entrée libre (dans la limite des places disponibles).

[18:00-22:00] Soirée du 4ème forum mondial des apprentissages tout au long de la vie
Location:
Musée d'Orsay
62, rue de Lille
1, rue de la Légion d'Honneur
75343 Paris Cedex 07
M° Musée d'Orsay, Solférino
France
Phone : +33 (0)1 40 49 48 14
Internet Site : www.musee-orsay.fr
Description:
18h00 à 20H00 : SOIREE AU MUSEE D'ORSAY
Vivre un apprentissage par la médiation de l'Art
Animation par des conférenciers du Musée d'Orsay, avec 5 groupes de congressistes
Les participants pourront découvrir les techniques de médiation mises en oeuvre pour les publics p
eu familiers des musées ou en apprentissage du français
Coordination
Alexandre THERWATH et Elvire CAUPOS, Musée d'Orsay
Alexandre GINOYER, CMA

20H30 : DINER DE GALA au MUSEE D'ORSAY

[18:00] Vernissage "Hommage à Helmut Rieger (1931 -2014)"
Location:
Galerie Polad-Hardouin
86, rue Quincampoix
75003 Paris
M° Etienne Marcel, Rambuteau, Les Halles, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 42 71 05 29
Mail : contact@polad-hardouin.com
Internet Site : www.polad-hardouin.com
Description:
Il rêvait d'Afrique
Hommage à Helmut Rieger (1931 -2014)

Vernissage le jeudi 5 février à partir de 18 heures
Exposition du 5 au 28 février 2015

Helmut Rieger a, une grande partie de sa vie, peint l'Afrique : Afrique mythique, Afrique érotique, Afrique carnissière.

Nous présenterons principalement les séries : Eros et la Mort et Orbis Pictus. Des peintures sur bois et des encres sur papier calque ou sur pelliculle plastique qui couvrent les années 1980 à 2010. Des années marquées par une relecture de l'expressionnisme allemand.

Helmut Rieger est arrivé pendant la guerre et a vécu tout le reste de sa vie à Munich, berceau du Blue Rieter.

Son engagement auprès de groupes d'avant-garde allemands contribua à influencer significativement la scène munichoise. Il cofonda et collabora - de 1957 à 1968-avec trois des groupes de Munich les plus influents : WIR, SPUR et GEFLECHT. Il créa également les journaux associés aux différents collectifs. Ces artistes inspirés de figures situationnistes (G.E Debord et A. Jorn) cherchaient à redéfinir le statut de la peinture et de l'objet d'art. A la fin des années '60, alors que le débat social et culturel bat son plein, il ne trouve plus de point commun avec ces groupes et s'en désolidarise pour se concentrer sur sa pratique personnelle.

Pour honorer sa mémoire et son oeuvre, nous avons, grâce à la complicité de Claire et Pierre Ginioux accompagné cette exposition de quelques sculptures africaines.

Qu'ils soient remerciés ainsi que Katharina Rieger et Marie José van de Loo qui ont bien voulu nous prêter leurs oeuvres.

Vernissage "Hommage à Helmut Rieger (1931 -2014)"

[18:00] Vernissage "Jeux de Lumière" par Loli Maeght, photographe
Location:
Saint-Germain-en-Laye
Saint-Germain-en-Laye
78100 Saint-Germain-en-Laye
M° RER A Saint-Germain-en-Laye
France
Internet Site : www.saintgermainenlaye.fr
Description:
Cazaudehore La Forestière - Relais & Châteaux
1 avenue du Président Kennedy
Tél. : +33 (0)1 30 61 64 64
Fax : +33 (0)1 39 73 73 88
http://www.cazaudehore.fr

Cazaudehore La Forestière a le plaisir de vous inviter au vernissage de l'exposition

Loli Maeght "Jeux de Lumières"

le jeudi 5 février 2015 à partir de 18h
en présence de l'artiste & autour d'un verre

Merci de confirmer votre présence en vous inscrivant à cet événement

Révélée par le fameux concours annuel du magazine PHOTO qui lui a consacré la couverture de son premier numéro de 2014 en même temps qu'un premier prix, Loli Maeght nous fait l'honneur d'exposer une série de ses photos chez Cazaudehore La Forestière dès début février.
C'est une occasion rare de découvrir son univers, son sens de la mise en scène et ses « jeux de lumières ».

Vernissage "Jeux de Lumière" par Loli Maeght, photographe

[18:00] Vernissage d'Ahmed HAJERI
Location:
Galerie Daniel Besseiche
33, rue Guénégaud
75006 Paris
M° Odéon, Mabillon, Pont Neuf, Saint-Michel
France
Phone : +33 (0)1 40 46 08 08
Mobile : +33 (0)6 99 23 62 19
Fax : +33 (0)1 40 46 08 60
Mail : info@besseiche.com
Internet Site : www.besseiche.com
Description:
du jeudi 5 février au samedi 21 mars 2015

Vernissage d'Ahmed HAJERI

[18:00] Vernissage d'Albert Bitran
Location:
Galerie Convergences
22, rue des Coutures Saint-Gervais
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Saint-Paul, Chemin Vert
France
Phone : +33 (0)1 48 87 77 20
Mobile : +33 (0)6 24 54 03 09
Mail : graisvalerie@yahoo.fr
Internet Site : www.galerieconvergences.com
Description:
Du 5 février au 5 mars 2015, la galerie Convergences présente les oeuvres d'Albert Bitran et serait heureuse de vous recevoir lors du vernissage le jeudi 5 février à partir de 18 heures.

[18:00] Vernissage d'Erik van der Weijde "Courbe"
Location:
Temple
20, rue de la Corderie
75003 Paris
M° Temple, République
France
Mail : temple@templeparis.com
Internet Site : www.templeparis.com
Description:
Erik van der Weijde "Courbe"

Vernissage le jeudi 5 février à partir de 18h
Exposition du 5 février au 28 mars 2015
Du jeudi au samedi, de 15h à 19h et sur rendez-vous

La plupart des constructions d'Oscar Niemeyer - un des plus célèbres architectes Brésiliens - commencent par des croquis de corps de femmes. De ces croquis, l'architecte prend une ou deux lignes qu'il transforme dans ses bâtiments : «Je suis attiré par la forme fluide et sensuelle des courbes. Ces formes, je les trouve dans les montagnes de mon pays, ses rivières, dans les vagues de l'océan et sur le corps de la femme bien-aimée».

Pour son exposition à TEMPLE, Erik van der Weijde est parti sur cette même idée et propose son regard sur l'architecture et le corps de la femme. La série Senate, Brazil consiste en 8 photographies du Congrès national du Brésil à Brasilia. Tous les côtés du bâtiment sont présentés comme pourrait l'être une étude de nu classique en dessin. Les autres images de cette exposition sont des photographies de famille. Courbe propose un dialogue entre l'intérieur et l'extérieur, la chair humaine et le béton froid, le public et le privé.

Cette exposition a été réalisée en collaboration avec la Galerie Florence Loewy et avec le soutien de l'Ambassade du Royaume des Pays-Bas.

www.erikvanderweijde.com
www.4478zine.com

Vernissage d'Erik van der Weijde "Courbe"

[18:00-21:00] Vernissage d'Isabelle Venet, Catherine Burgues, Mosca
Location:
Mu Gallery
Isabelle Feldheim
53, rue Blanche
75009 Paris
M° Blanche, Place de Clichy, Pigalle
France
Mobile : +33 (0)7 82 13 36 50
Mail : mu.gallery.paris@gmail.com
Internet Site : www.mu-gallery-paris.fr
Description:
La mu-gallery est heureuse de vous convier le jeudi 5 février de 18h à 21h au vernissage de l'exposition

Isabelle Venet
peinture

Catherine Burgues
sculpture

Mosca
photographie

Les artistes seront présents à la mu-gallery les vendredis et samedis.

Vernissage d'Isabelle Venet, Catherine Burgues, Mosca

[18:00] Vernissage d'exposition collective "Plan M"
Location:
Galerie Jed Voras
18, rue de Patay
75013 Paris
M° Tram 3a Maryse Bastié, Bibliothèque François Mitterrand
France
Mail : jedvoras@gmail.com
Internet Site : www.jedvoras.eu
Description:
LINE UP
- Thomas Delecroix (Live 4.0)
- SLO BLO (Dj set)

Plan M est un projet collaboratif orchestré par Adrien Ménard qui réunit neuf designers graphiques et un musicien, de nationalités et d'horizons diverses. Plan M est un laboratoire de recherches ayant pour but d'engager une réflexion sur les différentes possibilités de traduire la musique graphiquement. Le projet est né à la KABK Graphic Design (Royal Academy of Art) de La Haye, avec comme ambition de confronter les approches des différents graphistes face à un sujet commun.

Chaque artiste s'est approprié les propos du livre de Kenneth Goldsmith, Uncreative writing, 2011. Cet ouvrage rentre en résonance avec le processus créatif de l'artiste conceptuel Douglas Huebler défendant l'idée que «Le monde est plein d'objets plus ou moins intéressants» et qu'il n'y a «pas d'envie d'en ajouter davantage». Tous deux prônent ainsi le principe de réutilisation d'objets, d'images, de formes existantes qui par la manipulation permettent de «ne pas créer quelque chose de nouveau.»

De cette réflexion sur la pléthore d'images, de sons et d'icones déjà existantes ont émergé neuf sérigraphies et une composition musicale qui seront présentées sous forme d'installations artistiques à la Galerie JED VORAS du 5 au 8 février 2015 sous commission de Kunst Collectif.

Artists :
- Alyar Aynetchi (http://cargocollective.com/alyar)
- Quentin Besnard (http://qbsnrd.tumblr.com/ )
- Thomas Delecroix (https://soundcloud.com/thomas-delec)
- Sylvain Dufayard (http://sylvain-dufayard.blogspot.fr/)
- Flavien Berger (https://soundcloud.com/flavienberger)
- Paul Gacon (http://paulgacon.com/)
- Maxime Grayt (http://maximegrayt.com/)
- Xavier Lecuyer (http://xavierlecuyer.tumblr.com/)
- Adrien Menard (http://adrienmenard.fr/)
- Kasper Pyndt (http://www.kasperpyndt.dk/)
- The Rodina (http://www.therodina.com/)

Commissaires d'exposition : Adrien Menard & Kunst Collectif

[18:00-21:00] Vernissage d'exposition collecttive
Location:
Galerie Monod
16, rue d'Ouessant
75015 Paris
M° La Motte-Picquet - Grenelle
France
Phone : +33 (0)1 56 58 24 72
Mail : artgaleriemonodparis@gmail.com
Internet Site : www.artgaleriemonodparis.com
Description:
La galerie présente une exposition de peintures et de sculptures du 2 au 21 février.

Peintures : Georges BOUCHET, Sophie HIERONIMY, Xtof VARENNES, Olivier NOUYRIT, Martine DAMOY

Sculptures : Robert WHITTLE

VERNISSAGE LE JEUDI 5 FÉVRIER 2015, DE 18H À 21H

[18:00-21:00] Vernissage de Baptiste Rabichon "tout se délitait en parties"
Location:
La Galerie du C.R.O.U.S. de Paris
11, rue des Beaux-Arts
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés, Odéon, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 43 54 10 99
Fax : +33 (0)1 43 54 10 99
Mail : galerie@crous-paris.fr
Internet Site : www.crous-paris.fr/article.asp?idcat=AABD
Description:
Exposition du 3 au 14 février 2015
Vernissage le jeudi 5 février 2015 de 18h à 21h

C'est sans doute en retournant au plus élémentaire des procédés photographiques, celui du photogramme, que Baptiste Rabichon mesure le mieux la distance, ou le flou, que le progrès - le nouveau - a mis entre notre oeil et l'être-là des choses les plus simples. Un photogramme est le résultat d'un contact direct entre des objets et une surface sensibilisée, sans le secours d'une optique, au plus proche de cette magie spécifique et sensuelle propre à la ressemblance photographique. Ses Recombinaisons rapides, pour dire vite des photogrammes de vide-poches (en couleurs), évoquent moins les travaux des avant-gardes historiques, rayogrammes, schadographies, expériences de Moholy-Nagy, que les recherches aujourd'hui largement oubliées de ces botanistes qui ont, au milieu du XIXe, réalisé de véritables « herbiers de photogrammes » d'une précision bouleversante : entre la feuille, l'algue ou la fleur soigneusement séchée et collée sur le papier, et son empreinte, rien ne se perd en précision, mais le fantôme végétal est, à jamais, à l'abri de la corruption dans sa nuit bleue (dans le cas des cyanotypes) ou sépia ...

extrait du dossier de presse, texte écrit par Didier SEMIN

Vernissage de Baptiste Rabichon "tout se délitait en parties"

[18:00-20:30] Vernissage de Bjarne Melgaard "The Casual Pleasure of Disappointment"
Location:
Galerie Thaddaeus Ropac
7, rue Debelleyme
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 42 72 99 00
Fax : +33 (0)1 42 72 61 66
Mail : galerie@ropac.net
Internet Site : www.ropac.net
Description:
5 FÉVRIER 14 MARS
Vernissage en présence de l'artiste le jeudi 5 février, 18h - 20h30

La galerie Thaddaeus Ropac est heureuse d'annoncer la première exposition de Bjarne Melgaard "The Casual Pleasure of Disappointment" dans l'espace Paris Marais.

Le point de départ de cette nouvelle série d'œuvres est la figure de Catherine Breillat et son film Abus de faiblesse. Melgaard s'explique: « Cette exposition est influencée par Catherine Breillat en tant que figure mythique et en tant que référence dans la mise en scène des conflits émotionnels. Mes nouvelles œuvres interrogent la façon dont nous nous percevons et sommes immergés dans des produits de beauté et comment ils nous dominent. L'idée est de renverser et de déconstruire la connexion ennuyeuse entre art et mode et de traiter les aspects obsessionnels et autodestructeurs contenus dans la notion de beauté. »

Explorant différents champs d'expression en collaborant avec d'autres artistes, Melgaard a réalisé cette nouvelle série de sculptures / peintures avec l'aide du coiffeur styliste Bob Recine, le créateur de mode Andre Walker, le designer de mobilier Kwangho Lee, la maquilleuse Kanako Takase et l'artiste Susan Cianciolo. Ce univers est composé de toiles mettant en scène des personnages réalisés à partir de cheveux, combinés avec de la peinture, du maquillage et d'autres matériaux. L'artiste suggère de voir ses œuvres comme un ensemble, un labyrinthe d'objets contextualisés, et comme des expérimentations autour de la peinture et de la sculpture dans un champs élargi qui laisserait transparaître la duperie, la vulnérabilité, le chantage, l'émotion et le désir.

D'origine norvégienne, Bjarne Melgaard est né à Sydney en 1967. Il grandit à Oslo (Norvège) mais vit et travaille à New York. Il a étudié à l'Académie nationale des Beaux-Arts de Norvège, ainsi qu'à la Rijksakademie d'Amsterdam de 1991 à 1992 et à l'Académie Jan van Eyck à Maastricht de 1992 à 1993.

Ses œuvres ont intégré les collections permanentes de musées majeurs dont le MoMA à New York, le MOCA à Los Angeles, le Stedelijk Museum à Amsterdam, le Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg et le Moderna Museet de Stockholm.

Bjarne Melgaard a participé aux biennales de Venise (2011), de Lyon (2013) et du Whitney à New York (2014). En 2013/2014, le musée Astrup Fearnley à Oslo a ouvert une exposition organisée par Gunnar B. Kvaran et Therese Möllenhoff. Le samedi 31 janvier 2015, le musée Edvard Munch à Oslo inaugure l'exposition "Munch + Melgaard - The end of it all has already happened" qui durera jusqu'au 12 avril 2015.

Vernissage de Bjarne Melgaard "The Casual Pleasure of Disappointment"
Bjarne Melgaard with Bob Recine, Untitled, 2015. Huile sur toile et technique mixte (cheveux synthétiques et faux cils) / Oil on canvas and mixed media (synthetic hair and eye lashes). 213 x 213 x 13 cm (83.86 x 83.86 x 5.12 in).
Photo: Jason Mandella

[18:00] Vernissage de Camille Fischer "snake dance"
Location:
Galerie Maïa Muller
19, rue Chapon
75003 Paris
M° Rambuteau, Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)9 83 56 66 60
Mobile : +33 (0)6 68 70 97 19
Mail : contact@galeriemaiamuller.com
Internet Site : www.galeriemaiamuller.com
Description:
Vernissage le jeudi 5 février à partir de 18h
Exposition du 5 février au 8 mars 2015

Préface de Mara Ambrozic

La danse et l'état d'ivresse, l'accession à une dimension transcendantale, sont les sources d'inspiration que Camille Fischer appréhende dans un style glamour punk et dont la saveur, l'apparence, sont liées aux courants les plus fantastiques de l'histoire de l'art et de la littérature occidentale.

Snake Dance donne son titre à cette exposition. Cette oeuvre s'inspire d'un rituel orgiaque décrit par Euripides dans les Bacchantes. Des femmes vivant dans les bois et vouant un culte extatique à Dionysos, dansaient avec des serpents pour le célébrer. Cet épisode de la mythologie fut récupéré par les poètes romantiques et par la scénographie de la musique punk, goth des années 80. L'artiste explore nouvellement ces « rituels » dans le contexte d'une nouvelle décadence contemporaine.

Plusieurs cultures picturales se conjuguent dans l'oeuvre de Camille Fischer. Un univers de symboles se dévoile où la figure prédominante du serpent est entendue comme l'esprit du mal et de la tentation, mais également comme un symbole de la puissance infinie des femmes, ce qui n'est pas sans rappeler les buveuses d'absinthe de l'Art Nouveau, ou encore ces femmes, mystérieuses et fatales, qui animent le mouvement symboliste jusqu'à la recherche de la synesthésie et de l'univers des sensations chers au romantisme de Schlegel et de Novalis. Les cariatides ou les nymphes, les éléments naturels, les plantes et les arbres, ainsi que d'autres formes végétales ou organiques forment des entrelacs baroques permettant à l'artiste de revisiter parallèlement les apports stylistiques du street art et du graffiti. Les scènes de genre et les paysages fournissent quant à eux le cadre idéal où peut s'épanouir l'état d'exaltation que les performances de l'artiste proposeront d'atteindre et d'entrevoir. Les vêtements, voiles irisés et imprimés des motifs dessinés par l'artiste, soulignent encore les ondulations serpentines du corps féminin au charme indomptable, au pouvoir de séduction potentiellement mortel, en souvenir, peut-être, de la célèbre danse exécutée par Salomé dans la Bible. Ces éléments et rappels créent une atmosphère à la fois obscure et hermétique, celle de rituels mystérieux et sensuels.

Il est alors possible de démêler ici l'une des questions les plus complexes de la création : celle de l'expression de la toute-puissance féminine à travers les âges, souvent restituée symboliquement à travers un corpus d'objets et une iconographie au caractère sacré. Camille Fischer explore ce sujet à travers ses performances. Celles qui sont rythmées par la musique du groupe anglo-saxon The Sisters of Mercy forment clairement un pied de nez à l'amertume de l'humanité, en rappelant les cultures underground qu'elle réactive simultanément. L'amertume dont il question à pour échos celle de l'absinthe, en référence à l'Etoile de l 'Apocalypse de Jean, intégrée dans la performance Stratocaster, réalisée par cinq danseurs buvant des cocktails de fée verte sur un plage fictive. Avec une subtile désuétude, Camille Fisher livre comme une dernière tentative d'érotiser le mouvement du corps, de renforcer la fluidité des formes mobiles dans l'espace, un espace qui transporte le spectateur au-delà du quotidien et de toute les pensées qui en découlent, invitant l'esprit du regardeur à vagabonder au coeur de cet univers fantasmagorique.

Camille Fischer cultive un lien extrêmement fort entre le dessin et la performance, les tissus et les matériaux. À la fois fantastiques, sentimentales, philosophiques et psychologiques, ou poétiques et prosaïques, ses œuvres apparaissent comme les fragments et les ornements d'une chorégraphie dont elle préserve les reliquats. Ces fragments sont organisés avec la liberté et la fraîcheur caractéristiques de son travail qui renforce le principe de transversalité nécessaire à l'art d'aujourd'hui. Entre la peinture, le dessin, l'installation, la performance, la mode, la littérature et la philosophie, tous les aspects de la création entrent ainsi en résonance afin d'immerger le spectateur dans une dimension onirique et secrète.

Mara Ambrozic

Vernissage de Camille Fischer "snake dance"

[18:00] Vernissage de Claude Thomasset
Location:
Galerie Lee
9, rue Visconti
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 43 25 14 98
Fax : +33 (0)1 43 25 14 98
Mail : leegalerie@gmail.com
Internet Site : www.galerielee.com
Description:
Vernissage de Claude Thomasset

[18:00-21:00] Vernissage de Daniel Convenant
Location:
Galerie Couteron
16, rue Guénégaud
75006 Paris
M° Odéon, Mabillon, Pont Neuf, Saint-Michel
France
Phone : +33 (0)1 43 25 62 49
Mobile : +33 (0)6 61 86 61 14
Mail : contact@galerie-couteron.com
Internet Site : www.galerie-couteron.fr
Description:
du mardi 3 au samedi 28 février 2015

Vernissage de Daniel Convenant

[18:00-21:00] Vernissage de David Godichaud "So Coney!"
Location:
Galerie Maître Albert
6, rue Maître-Albert
75005 Paris
M° Maubert - Mutualité, Saint-Michel
France
Phone : +33 (0)1 55 42 73 77
Mail : jdm@lmet.fr
Internet Site : www.maitrealbertgallery.com
Description:
Du 3 au 28 février 2015
Ouverture du mardi au samedi de 11h à 19h
Entrée libre

Vernissage de l'exposition aura lieu le jeudi 5 février 2015 à partir de 18h à la galerie

Nous sommes au sud de Brooklyn, à Coney island. Island ?... Oui! Coney island est bien une île au large de New York. Une île qui n'a pas besoin d' être entourée d'eau pour exister. Il suffit de regarder ce «semis» de baigneurs. Ce sont tous des new yorkais. Mais quel contraste avec leurs manières d'être quotidienne à Manhattan, dans le Bronx ou le Queens! Ils ont du traverser des eaux imaginaires pour arriver là, sur cette bande de sable au bord de l'océan Atlantique, et devenir d'autres gens, eux-mêmes peut-être.
Il fait chaud et humide l'été à New York. Les plus riches partent dans les Hamptons. Les autres, issus de toutes les communautés du grand «melting pot» américain affluent vers Coney island pour se rafraichir, s'évader et faire la fête. Certains viennent même du New Jersey: les «bridge and tunnel» comme ils disent de l'autre côté de l'Hudson. C'est comme cela depuis plus de cinquante ans. D'ailleurs, à Coney island, le temps semble s' être arrêté, bloqué dans les années soixante-dix. Ca fait du bien. Pourtant quelqu'un a décidé de le remettre en marche récemment. Les destructions des baraquements et des attractions ont commencé. Place à la modernisation. Place à l'uniformisation. Il y a de quoi être inquiet. Mais tout est possible avec ces new-yorkais! Le rêve est dans leur ADN.

Vernissage de David Godichaud "So Coney!"

[18:00] Vernissage de Dikran Dadérian
Location:
Galerie Cour 16
16, rue de la Grange-Batelière
75009 Paris
M° Le Peletier, Richelieu - Drouot
France
Phone : +33 (0)1 47 70 22 89
Mobile : +33 (0)6 64 69 63 82
Mail : info@cour16.com
Internet Site : www.cour16.com
Description:
Cour16 présente :
Dikran Dadérian
(né en 1929)

Pour sa première exposition de l'année, la galerie Cour 16 présente un ensemble d'œuvres de Dikran Dadérian, exécutées entre 1950 et 1970 et provenant directement de l'atelier de l'artiste.

La galerie Cour16 a le plaisir de vous inviter Jeudi 5 février à partir de 18h au vernissage de l'exposition qu'elle lui consacre.

"L'interstice est sans conteste le trait distinctif le pus marquant de cette peinture, son signe. Un signe ouvert, en germe dès le début et pourtant long à élaborer, tant il est insolite"
Dora Vallier, 1990

L'art de Dikran Dadérian se distingue par une touche personnelle très caractéristique, qui signe ses œuvres sans confusion possible et témoigne d'une grande continuité dans la diversité de l'inspiration, des supports et des techniques.

A l'occasion de cette exposition, nous présenterons également des œuvres d'artistes, régulièrement suivis par la galerie, parmi lesquels Camille Bryen, Serge Charchoune, Jacques Doucet, Nathalie Dumitresco, Henri Goetz et Christine Boumeester, Jean-Théobald Jacus, Victor Laks, Roger Lersy, Nina Negri.

Exposition :
Du 6 février au 12 mars 2015
du lundi au vendredi 11h00 - 13h00 / 14h00 - 18h00 et sur rendez-vous.

Vernissage de Dikran Dadérian

[18:00] Vernissage de François Fries
Location:
Galerie Laure Roynette
20, rue de Thorigny
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart
France
Phone : +33 (0)1 42 71 06 35
Mobile : +33 (0)6 08 63 54 41
Mail : contact@laureroynette.com
Internet Site : www.galerie-art-paris-roynette.com
Description:
Vernissage de François Fries

[18:00] Vernissage de Gabriela Bodin
Location:
Prince & Princess Art Gallery
96, rue de Grenelle
75007 Paris
M° Rue du Bac, Solférino
France
Mobile : +33 (0)6 45 29 24 93
Mail : contact@prince-and-princess-art-gallery.com
Internet Site : www.prince-and-princess-art-gallery.com
Description:
Gabriela Bodin, artiste italienne, d'origine roumaine, vivant à Bergame, peint l'être vivant dans ce qu'il a de plus simple, dans sa nudité, attirée par les couleurs de la carnation. Elle se refuse à rentrer dans la figuration exacte, laissant volontairement le flou dans les contours et dans les formes des corps, abandonnant les visages, comme si elles voulaient éviter la détresse de ses sujets. Son inspiration, elle la tire d'artistes comme Lucian Freud ou Francis Bacon, mais plus vraisemblablement d'Alex Kanevski. Une peinture très expressive, forte et énergique.

Vernissage de Gabriela Bodin
Vernissage de Gabriela Bodin

[18:00-21:00] Vernissage de Gyan Panchal "Redevenir soleil"
Location:
Galerie Marcelle Alix
4, rue Jouye-Rouve
75020 Paris
M° Pyrénées, Belleville
France
Phone : +33 (0)9 50 04 16 80
Mail : demain@marcellealix.com
Internet Site : www.marcellealix.com
Description:
Vernissage jeudi 5 février, 18h-21h
du 5 février au 4 avril

En associant Gyan Panchal à notre programme, nous sentons plus que jamais la difficulté d'ajuster nos mots à une pratique. Quelles que soient les racines d'un travail, si tant est qu'elles existent, c'est moins la connaissance verbale qui compte à nos yeux qu'une certaine forme de certitude silencieuse face à l'oeuvre ; et ce silence, cette certitude ne seront peut-être jamais deux fois les mêmes dans une vie. Que ce soit dans les gestes ou le regard qu'il porte sur le monde qui l'entoure, ce qui semble caractériser le mieux Gyan Panchal, c'est sa précision ; le temps qu'il faut à la rigueur pour ne rien peser. Si nous avions eu le choix, c'est sans doute à Francis Ponge que nous aurions confié ce texte. On imagine qu'il nous aurait troublé de la même façon que ce passage, extrait du poème Le Cageot : « A tous les coins de rues qui aboutissent aux halles, il luit alors de l'éclat sans vanité du bois blanc. Tout neuf encore, et légèrement ahuri d'être dans une pose maladroite à la voirie jeté sans retour, cet objet est en somme des plus sympathiques,- sur le sort duquel il convient toutefois de ne s'appesantir longuement. »

Cette exposition véhicule l'idée qu'une nouvelle situation de vie et de travail, en dehors de la ville, peut permettre à l'artiste d'aller plus loin, au-delà de ce qu'il sait, des acquis et des idées préconçues parfois tenaces. Depuis le développement d'un répertoire de gestes qui ont lentement convergé vers une sculpture abstraite privilégiant un état de surface, l'artiste mesure aujourd'hui le chemin parcouru. Jusqu'en 2012, les oeuvres racontaient à bruit discret leur propre fabrication. La main de l'artiste semblait avoir à peine quitté son ouvrage au moment de l'exposition. La question simple mais fondamentale de savoir comment une sculpture peut tenir debout donnait lieu à des oeuvres dont la forme dé pendait des qualités intrinsèques des matériaux synthétiques utilisés. Par tâtonnements, il s'agissait de trouver le point où l'oeuvre fonctionne pour soi et pour l'espace. Les gestes consistaient parfois à essuyer sur du carton plume des pigments pour montrer le travail de pliage, à poncer un isolant pour révéler une nouvelle surface, dans la tradition d'un art processuel historique à la Barry Le Va.

Si le bricolage est aujourd'hui toujours aussi important, il n'est plus nourri par l'emploi quasi-exclusif de matériaux de construction. Panchal s'est progressivement écarté d'un contexte très urbain pour adopter la position d'un observateur réservé de la nature, concentré sur ce que le visible recèle de caché. Il ouvre des corps de ruche comme on force une porte q ui donnerait sur un espace jusque-là fermé. Les objets récupérés par Gyan Panchal sont subtilement altérés et jouent, selon ses propres mots, le rôle de « césures et de traits d'union » entre plusieurs règnes. Ils sont à l'image d'un cadre de vie rural qu'il perçoit fractionné, rugueux et générateur de rencontres impossibles. De nouvelles questions affluent. Quel sentiment projette-t-on dans la nature? Comment travailler avec elle sans en faire un roman, un poème ou un mythe que nous nous destinons ? Peut-on oublier qu'un paysage peut être vu comme bucolique, idyllique ou sauvage comme un cri sans fin?

L'exposition intitulée Qui n'est pas tourné vers nous, présentée de septembre à nov embre 2014 au centre d'art contemporain de Cajarc a su - l'artiste procédant comme un metteur en scène - poser ces questions sans éluder la délicatesse et la violence qui les accompagnent. Toutes les oeuvres de l'exposition de Cajarc annonçaient le désir de Panchal de se situer face à la nature ou disons plutôt avec l'idée que chacun s'en fait, à travers diverses activités rurales comme l'apiculture, la chasse, l'élevage et, plus démocratiquement, la promenade. Si les mythes de métamorphoses ne sont jamais loin, ils s'accordent avec une intentionnalité dont Panchal rêve de se défaire. L'utilisation de l'affût, sorte de tente dont la toile représente de manière hyperréaliste les caractéristiques de la forêt, et dont se sert le chasseur ou le photographe pour voir sans être vu, pourrait être la parfaite métaphore de ce qui semble hanter l'exposition, jusque dans les sous-sol de la galerie, jusque dans une lumière d'outre-monde : une manière de se fondre dans un territoire jusqu'à y disparaître, à travers des formes culturelles qui, perdant de leur netteté, accèdent paradoxalement à l'état naturel.

CB

Gyan Panchal est né en 1973, il vit à Eymoutiers (Limousin). Depuis sa sortie de la Jan Van Eyck Academie (Maastricht, Pays-Bas), son travail a fait l'objet de nombreuses expositions personnelles : à la galerie Frank Elbaz, Paris, à la galerie Edouard Manet, Gennevilliers, au Palais de Tokyo, chez Jhaveri Contemporary à Bombay (Inde) et à la Maison des Arts Georges Pompidou à Cajarc. On a également pu voir ses œuvres dans les collections du Centre Pompidou, Paris, à la Biennale d'Art Contemporain de Rennes, au Carré d'art de Nîmes, au Crédac à Ivry-sur-Seine, à la Villa Arson à Nice, à la Maison Populaire de Montreuil, à la Fondation d'entreprise Ricard à Paris. Il prépare pour le premier semestre 2015 une exposition dont il est le commissaire chez Jhaveri Contemporary à Bombay et un projet Apartés pour le Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (mai). Il est également commissaire, avec Marianne Lanavère, de l'exposition d'été au Centre international d'art et du paysage de Vassivière.

Remerciements: Sonia Droulhiole, Alexandre Erre et Camila Renz

Vernissage de Gyan Panchal "Redevenir soleil"
Portrait de l'artiste en renard (d'après un autochrome du Musée Albert Kahn)
par Marcelle Alix

[18:00-21:00] Vernissage de Gábor Ősz "What do pictures want ?"
Location:
Galerie Loevenbruck
6, rue Jacques Callot
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 53 10 85 68
Fax : +33 (0)1 53 10 89 72
Mail : contact@loevenbruck.com
Internet Site : www.loevenbruck.com
Description:
06.02.2015 - 28.03.2015
Vernissage le jeudi 5 février 2015 à partir de 18h, en présence de l'artiste

Pour quoi et de quoi est faite une image ? Cette double interrogation n'est pas moins importante que celle qui revient le plus souvent : qu'est-ce qu'une image ? Dans son enquête méticuleuse menée depuis des années, Gábor Ősz soulève toutes ces questions en leur accordant une égale attention. Ici, il regroupe plusieurs situations liées par leur composante sensorielle commune afin de mieux étudier les propriétés de l'image. [... ]

József Mélyi, extrait du texte publié dans le catalogue "Gábor Ösz, Three by Three", éditions MER. Paper Kunsthalle.

Vernissage de Gábor Ősz "WHAT DO PICTURES WANT ?"
Gábor Ösz
"Constructed View, N°1", 2004
Temps d'exposition : 2 x 8h, camera obscura, cibachrome contrecollé sur aluminium, encadré
/ Exposure time: 2 x 8h, camera obscura, cibachrome paper on aluminium, framed
105 x 243 cm / 41 3/8 x 95 5/8 in
Courtesy galerie Loevenbruck, Paris

[18:00-21:00] Vernissage de Joakim Kocjancic "Paradise Stockholm"
Location:
Galerie Intervalle
12, rue Jouye-Rouve
75020 Paris
M° Pyrénées, Belleville
France
Phone : +33 (0)1 43 15 94 58
Mail : contact@galerie-intervalle.com
Internet Site : www.galerie-intervalle.com
Description:
5 février - 11 avril 2015
Vernissage jeudi 5 février 18h - 21h

Vernissage de Joakim Kocjancic "Paradise Stockholm"

[18:00-21:00] Vernissage de Joël Lorand "Encre noire - Magie blanche"
Location:
Galerie Béatrice Soulié
21, rue Guénégaud
75006 Paris
M° Odéon, Mabillon, Pont Neuf, Saint-Michel
France
Phone : +33 (0)1 43 54 57 01
Mobile : +33 (0)6 63 64 22 81
Mail : contact@galeriebeatricesoulie.com
Internet Site : www.galeriebeatricesoulie.com
Description:
jusqu'au samedi 7 mars 2015

Vernissage de Joël Lorand "Encre noire - Magie blanche"

[18:00-21:00] Vernissage de Marie Hudelot, Nabil Boutros et Amy Friend "Identité(s)"
Location:
Galerie Rivière / Faiveley
70, rue Notre Dame de Nazareth
75003 Paris
M° Strasbourg - Saint-Denis, Temple, Arts et Métiers, République
France
Phone : +33 (0)9 83 68 08 00
Mobile : +33 (0)6 63 03 95 15
Mail : sophie.s.riviere@gmail.com
Internet Site : galerierivierefaiveley.com
Description:
VERNISSAGE
JEUDI 5 FEVRIER DE 18H À 21H

EXPOSITION
DU 6 FÉVRIER AU 29 MARS

Identité(s) regroupe le travail de trois photographes : Marie Hudelot, Nabil Boutros et Amy Friend, entre questionnement sur ses origines, sur l'identité collective et personnelle, sur l'héritage culturel et social d'une nation, sur la mémoire fragile des êtres proches et des inconnus.

Marie Hudelot présente un extrait de sa nouvelle série « Natif », qui se nourrit de ses recherches sur la mixité, le colonialisme, la mondialisation. Elle clôture son travail sur la construction de l'identité en écho à la série «Héritage» présentée l'année dernière à la galerie.

Dans sa série « Beyond », Nabil Boutros photographie l'Egypte, son pays d'origine. L'artiste questionne cette société moyen-orientale, en pleine mutation. Il superpose à ses photographies des grilles, entre moucharabiehs et texte, pour mettre au jour l'une des contradictions de ce pays, entre parole et image.

Avec « Dare alla Luce », l'artiste canadienne Amy Friend retravaille de vieilles photographies chinées dans des brocantes. Percées, les photographies sont exposées à la lumière. Les personnages « reprennent vie », laissant le spectateur contempler l'intimité d'êtres inconnus en proie à l'amour, la solitude, l'excitation. Un travail sur le temps et la construction de la mémoire.

[18:00] Vernissage de Martine Martine "Balzac"
Location:
Galerie Nicolas Deman
12, rue Jacques Callot
7006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 43 26 99 73
Mail : galerienicolasdeman@wanadoo.fr
Internet Site : www.galerienicolasdeman.fr
Description:
du 3 au 21 février

[18:00-21:00] Vernissage de Michel Blazy "Pull Over Time"
Location:
Galerie Art : Concept
4, passage Sainte-Avoye
entrée par le 8, rue Rambuteau
75003 Paris
M° Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 53 60 90 30
Fax : +33 (0)1 53 60 90 31
Mail : info@galerieartconcept.com
Internet Site : www.galerieartconcept.com
Description:
06.02 - 07.03.15

Vernissage et lancement du catalogue coordonné
par le frac île-de-france et édité chez Manuella Editions
jeudi 05 février 2015 18h - 21h

Vernissage de Michel Blazy "Pull Over Time"

[18:00-22:00] Vernissage de Pierre Galopin "Génération"
Location:
Galerie Fatiha Selam
58, rue Chapon
75003 Paris
M° Rambuteau, Arts et Métiers, Réaumur - Sébastopol
France
Phone : +33 (0)9 83 33 65 69
Internet Site : www.fatihaselam.fr
Description:
5 février au 4 mars 2015
du mardi au samedi, de 11h à 19h et sur rendez-vous
Vernissage le jeudi 5 février 2015 de 18H à 22H

Lors de la 3ème édition des Jeudis Arty

La galerie Fatiha est heureuse de présenter la toute première exposition personnelle du jeune peintre Pierre Galopin.Diplômé de l'Ecole des Beaux-arts de Rennes en 2008, Pierre Galopin conserve de cette formation un attachement aux techniques enseignées. Dès lors, il envisage sa démarche comme un défi à relever : comment continuer à faire de la peinture aujourd'hui ?

Il décide d'aborder la problématique d'un point de vue technique et travaille scrupuleusement en procédant à des tests, en élaborant une « cuisine de la peinture », pour atteindre son objectif : remplir une surface tout en parvenant à atteindre un effet esthétique.

Privilégiant des châssis aux formats standards (portrait ou paysage), il les travaille toujours au sol selon une logique qu'il s'est imposée. Il recouvre entièrement la toile d'une première couche de vernis à l'huile, puis, dans l'urgence induite par l'alchimie des produits entre eux, d'une seconde couche de vernis à l'eau. Les résultats sont aléatoires, difficiles à anticiper. Une fois la rencontre provoquée, la peinture prend son autonomie en quelques minutes, furtives et déterminantes. Il n'y a pas de place à l'erreur, seulement à l'accident. De la vitalité de l'application s'ensuit celle du résultat, toujours différent d'une toile à une autre. Ici, pas de répétition possible. Il n'est d'ailleurs question de séries qu'à posteriori, au regard de l'ensemble de toute sa production.

Si les associations de vernis relèvent du hasard, si les couleurs sont tout bonnement anecdotiques, le choix de l'accessoire servant à l'application est quant à lui déterminant. L'artiste utilise des outils classiques du commerce (pinceaux, brosses, éponges), tout comme il lui arrive d'en fabriquer sur mesure. Il aime a considérer de nouveaux instruments toujours plus improbables (pulvérisateur, compresseur ...) dans cette logique permanente de pousser plus loin l'expérience, d'éprouver le dispositif et de faire vivre la surface peinte. Son atelier est devenu un véritable laboratoire où tous les essais sont permis afin de cheminer dans une forme de maîtrise de la technique, jamais du résultat. Ses oeuvres ne sont guère bavardes. Leur titre révèle sans ambages de quelle nature elles sont composées : leurs dimensions parfois, la technique ou l'outil utilisé, l'effet chimique obtenu... Ce qui demeure insaisissable est leur surface vibrante et énigmatique qui laisse perplexe. L'artiste prend soin de toujours se tenir à distance en évitant toute gestualité, en excluant la présence éventuelle de forme.

Toute la toile résonne d'une seule voix : jeu de transparence entre les couches de vernis, matité et brillance, all over de divers microreliefs, tous engendrés par une savante combinaison de procédés. En cultivant volontiers cette économie de moyens, Pierre Galopin atteint ainsi l'essentiel dans le minimum.

Morgane Estève

Vernissage de Pierre Galopin "Génération"

[18:00] Vernissage de Qi Zhuo "FRAGILE"
Location:
Chenaux Gallery
60, rue Notre Dame de Nazareth
75003 Paris
M° Temple, Strasbourg - Saint-Denis, Arts et Métiers, République
France
Phone : +33 (0)1 42 78 92 53
Mobile : +33 (0)6 29 93 89 78
Mail : chenauxgallery@gmail.com
Internet Site : www.chenauxgallery.com
Description:
Nourri par la tradition céramique chinoise, Qi Zhuo bouleverse la pratique en y apportant une méthodologie singulière.
Pour sa première exposition personnelle à Paris à la CHENAUX gallery du 05/02/2015 au 08/03/2015, Qi Zhuo a travaillé de manière frénétique le détournement unique des objets/sculptures communs figés par la céramique. Des vases se déforment, fondent et s'inclinent. Des peluches se glacent et deviennent encore plus fragiles.

Vernissage de Qi Zhuo "FRAGILE"

[18:00-21:00] Vernissage de Roxane Borujerdi "Tête verte, dos rouge"
Location:
Galerie Emmanuel Hervé
6, rue Jouye-Rouve
75020 Paris
M° Pyrénées, Belleville
France
Phone : +33 (0)9 51 10 96 58
Mail : bonjour@emmanuelherve.com
Internet Site : www.emmanuelherve.com
Description:
05.02.2015 - 04.04.2015
Opening 05.02.2015

Comment concevoir une image qui concilie observation naturaliste et dessin d'imagination sans se confondre avec une planche zoologique ni avec une composition arbitraire? Ou encore : comment abstraire le vert et le rouge tout en maintenant le souvenir d'une tête et d'un dos? Pour sa seconde exposition personnelle dans la galerie, Roxane Borujerdi chemine à la frontière où l'abstraction flirte avec le réalisme.

Un ensemble d'oeuvres récentes saturent l'espace et les murs, à l'image d'une nature qu'on dit phobique du vide - dans le contexte, la jungle brésilienne offrirait une comparaison idoine. A la faveur d'une résidence au Jardin Botanique de Rio de Janeiro dont elle revient tout juste, Roxane Borujerdi confie avoir mis sa « pratique du dessin abstrait à l'épreuve de la nature ». A l'observation patiente des oiseaux, offrant les circonstances pour d'intenses méditations, a succédé une transcription délibérément volage du plumage des animaux : si les dessins sont traversés par l'expérience de terrain, ils n'en sont pas pour autant des peintures sur le motif. Le filtre de la sensibilité de l'artiste a trié le fondamental de l'accessoire, pour restituer une couleur animée d'un souffle de vie. Les dessins prêtent allégeance à la nature-artiste et lui reconnaissent quelque chose de magique, une puissance d'émotion à transmettre.

Souvent, dans l'oeuvre de Roxane Borujerdi, les formes se gonflent ou s'épanchent, les motifs se reconfigurent du plan à l'espace, à l'instar de la divinité Thétis ou - au choix du registre - des personnages de Barbapapa ; à partir d'un corpus élémentaire de signes et de couleurs, les formes revêtent différents états, sont constamment redistribuées. La translation des échelles et de l'espace établit le concept d'image comme donnée transférable, à même de soutenir sa propre déformation sans corrompre son sens.

Le réagencement est également l'une des clés de l'oeuvre. Ici, un Cubo, un cube de cubes, lointain cousin d'un célèbre casse-tête, offre une multitude de combinaisons possibles. Le dégradé de couleurs suggèrerait éventuellement un protocole, mais la modularité prévaut et soustrait l'oeuvre à la permanence d'un état figé. Par jeu et commodité, l'agencement se veut aussi libre et fluide que possible.

De son propre aveu, l'artiste « explore l'intersection du rationalisme mathématique et de l'organicisme ». En funambule, son œuvre progresse sur le fil tendu entre ordre géométrique - pure invention de l'esprit humain -, et régime organique où le trait et la coupe à main levée provoquent un « flou de bougé » naturellement ondulé. La rigueur se laisse distraire, au point que le style pourrait être qualifié par des oxymores du type « géométrie inexacte » ou « spontanéité contrôlée ».

Il n'y aurait qu'un pas vers le néo-concrétisme brésilien, qui préférait la sensibilité de l'« œil-corps » à l'exactitude de l'« œil-machine ». Pourtant, Roxane Borujerdi ne s'est jamais réclamée d'aucune filiation. Sa récente rencontre avec le Brésil a opéré moins comme catalyseur qu'opération-test, lui permettant de vérifier ses intuitions à l'aune des maîtres du néo-concrétisme, sans infléchir pour autant ses propres manières.

A mesure que l'exposition s'éloigne, elle nous laisse, entre autres, avec cette question pénétrante : cette forme-ci, est-ce du vert et du rouge, ou bien une tête et un dos?

Laetitia Chauvin

Vernissage de Roxane Borujerdi "Tête verte, dos rouge"

[18:00-21:00] Vernissage de Sandra Moens
Location:
Myriam Bouagal Galerie
20, rue du Pont-aux-Choux
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart
France
Mobile : +33 (0)6 72 07 56 26
Mail : mb@myriambouagalgalerie.com
Internet Site : wwww.myriambouagalgalerie.com
Description:
Photographies de Sandra Moens

Entre fin du monde et régénérescence, la photographe Sandra Moens fait évoluer une femme nue, fantôme et apparition.

Plus explicite encore est l'émergence de cette féminine beauté naissant de la cuvette des toilettes (au rabattant fermé) : une hallucination dansée.
Ruines, lumière blanche, catacombes, forê un saisissement qui bouleverse et maintient en haleine.

Marie-Magdeleine Lessana
Ecrivain et psychanalyste
Janvier 2015

Exposition du 6 février au 28 février 2015
Vernissage le 5 février 2015 de 18h à 21h

[18:00] Vernissage de Sezny Peron
Location:
Chai 33
33, cour Saint-Emilion
75012 Paris
M° Cour Saint-Emilion
France
Phone : +33 (0)1 53 44 01 01
Mail : contact@chai33.com
Internet Site : www.chai33.com
Description:
http://dadalegarrec.wix.com/sezny-peron#!form__map/c24vq

Vernissage de Sezny Peron

[18:00-21:00] Vernissage de Tan Tague "All We Need Is Love"
Location:
Galerie Artcube
Espace Neolux
9, place Furstenberg
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)6 48 10 28 45
Mail : jonathan.gervoson@artcube.fr
Internet Site : www.artcube.fr
Description:
Vernissage de Tan Tague "All We Need Is Love"

[18:00] Vernissage de Tetar Max
Location:
Le cabinet d'amateur
12, rue de la Forge Royale
75011 Paris
M° Faidherbe - Chaligny, Ledru-Rollin, Charonne
France
Phone : +33 (0)1 43 48 14 06
Mail : contact@lecabinetdamateur.com
Internet Site : www.lecabinetdamateur.com
Description:
Exposition du jeudi 5 au vendredi 20 février 2015
Vernissage le jeudi 5 février à partir de 18 heures

En ce XXIe siècle envisagé comme spirituel, Tetar Max choisit le chuchotement des signes pour conter l'histoire des civilisations… une aventure commencée il y a quelques millénaires…

Du fin fond des âges, la mythologie et les sagas des dieux nous apprennent que ceux-ci chargèrent l'homme, « leur serviteur », de transmettre la bonne parole de par le monde en devenant « leur messager ». Quelque tablette d'argile rehaussée de pictogrammes comblera dans un premier temps leur ambition.

C'est donc à une balade improvisée et intemporelle que Tetar nous convie par ses fresques murales, naviguant des écritures ancestrales aux glyphes et graphismes contemporains.

Cette croisière spatio-temporelle multiplie les escales. Pour n'en citer que quelques-unes : la Mésopotamie et ses logogrammes cunéiformes, l'Egypte et ses figuratives hiéroglyphes, en passant par la Scandinavie et la magie des caractères runiques, ou l'Australie et les rêves chamaniques aborigènes et encore le Brésil, plus particulièrement São Paulo et ses favelistiques pixadores…

Tout voyage est propice à de fortuites rencontres avec de sympathiques et novateurs compagnons, parmi lesquels l'activiste américain Keith Haring et ses « picture stories », l'iconoclaste Ernest T. et ses archives « chapelières » du Voinic (faisant écho à un mystérieux et indéchiffrable manuscrit du XVe siècle), l'infatigable maître du temps Roman Opalka ou encore l'historique nouveau-réaliste Jacques Villeglé et son « alphabet politique ».

De cette cette surnaturelle aventure, Tetar Max engendre une alfabetic fantasy où passé et futur déboussolés trouvent un langoureux refuge dans le présent.

J.-L. Hinsinger

Pour en savoir +
http://www.lecabinetdamateur.com/expositions/tetarmax
http://www.lesinfluences.fr

Artist Up
http://www.artistup.fr

Vernissage de Tetar Max

[18:00-21:00] Vernissage de Violaine Vieillefond
Location:
Teodora Galerie
25, rue de Penthièvre
75008 Paris
M° Miromesnil
France
Phone : +33 (0)1 77 17 28 45
Mobile : +33 (0)6 07 08 86 51
Mail : angelaghezzi@hotmail.it
Internet Site : www.teodora.fr
Description:
Vernissage de Violaine Vieillefond
Vernissage de Violaine Vieillefond

[18:00-22:00] Vernissage de Yuan Yanwu "Self-Portraits"
Location:
Galerie Dix9
19, rue des Filles du Calvaire
75003 Paris
M° Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 42 78 91 77
Fax : +33 (0)1 42 78 91 77
Mail : info@galeriedix9.com
Internet Site : www.galeriedix9.com
Description:
05.02 - 21.02.2015
Vernissage jeudi 5 février de 18h à 22h

Pour sa deuxième exposition personnelle à la Galerie Dix9, Yuan Yanwu propose un nouveau travail qui surprend chez celle qui nous avait présenté d'exquises et paisibles images d'elle-même enfant. Certes Yanwu y prolonge un même questionnement de l'identité, mais cette fois, en s'y livrant à vif et presqu'impudeur. Comme si ce qu'elle avait affronté avait aussi bouleversé sa manière de créer.

"L'aquarelle s'est imposée à moi" dit-elle. L'eau et le papier relèvent d'une tradition picturale de la Chine, mais que l'artiste ne pratiquait pas. "Avec des photographies, j'aurais arrêté des instants; avec l'aquarelle j'ai cherché à restituer l'expérience de mouvements, d'altérations, de transitions."

Vernissage de Yuan Yanwu "Self-Portraits"

[18:00-22:00] Vernissage de Yuichiro Moriyama "Les Mémoires sur la Table"
Location:
Green Flowers Art Gallery
61, rue du Château
92100 Boulogne-Billancourt
M° Boulogne - Jean Jaurès
France
Phone : +33 (0)6 85 82 94 01
Mail : galerie@greenflowersart.fr
Internet Site : www.greenflowersart.fr
Description:
Vernissage jeudi 5 février de 18h à 22h
Exposition jusqu'au 14 mars 2015

Vernissage de Yuichiro Moriyama "Les Mémoires sur la Table"
Foie Gras sur table, 2014, huile sur coton, 97x146 cm

[18:00] Vernissage de l'exposition "Collections Particulières"
Location:
Galerie Gratadou-Intuiti
Galerie Intuiti
16, rue des Coutures Saint-Gervais
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Saint-Paul
France
Mobile : +33 (0)6 82 83 26 29
Mail : cg@galerie-intuiti.com
Internet Site : www.galerie-intuiti.com
Description:
Collections Particulières
dans les petits papiers des grands artistes
1950 - 1970

Vernissage jeudi 5 février à partir de 18h
5 février > 5 mars

Vernissage de l'exposition "Collections Particulières"

[18:00-22:00] Vernissage de l'exposition "De l'art de se voiler la face"
Location:
Galerie Maubert
20, rue Saint-Gilles
75003 Paris
M° Chemin Vert, Saint-Paul, Bastille
France
Phone : +33 (0)1 44 78 01 79
Mail : galeriemaubert@galeriemaubert.com
Internet Site : www.galeriemaubert.com
Description:
De l'art de se voiler la face rassemble six artistes contemporains qui ont choisi de croiser les regards des hommes et des animaux pour livrer leur vision du monde. D'une quête des origines, à la dénonciation des excès de la modernité.

Artistes : Erik Nussbicker, Lionel Sabatté, Hans Lemmen, Eric Guglielmi, Szajner, Edwart Vignot

Vernissage de l'exposition "De l'art de se voiler la face"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "DÉAMBULATIONS"
Location:
Galerie Brun Léglise
51, rue de Bourgogne
75007 Paris
M° Varenne, Solférino
France
Phone : +33 (0)1 53 59 94 00
Fax : +33 (0)1 53 59 94 00
Mail : contact@brunleglise.com
Internet Site : www.brunleglise.com
Description:
CARTE BLANCHE A MATHIEU WEILER

avec :
François Boisrond, Nathalie Brevet_Hughes Rochette, Jean-François Guillon, Marie-Jeanne Hoffner, Olivier Masmonteil, Olivier Nerry, Simon Pasieka, Emmanuel Régent, Eric Tabuchi, Mathieu Weiler

Du 3 au 21 février 2015
Vernissage le jeudi 5 février de 18h à 21h

https://www.youtube.com/watch?v=kcxFmB1nfgI

« Les hommes ne peuvent rien voir autour d'eux qui ne soit leur visage, tout parle d'eux-mêmes. Leur paysage même est animé. »
Karl Marx

Cette exposition se propose d'être un parcours entre plusieurs univers qui évoquent la déambulation à travers des mondes, des pratiques, des médiums radicalement différents.

Mais chaque artiste choisi part à la recherche d'un état, libre, réceptif aux choses qui nous entourent.

Tous ont ce regard qui flotte au dessus des choses parmi les choses, parce que c'est peut-être le seul vrai moyen d'aperception du monde, la seule façon de ne pas se fourvoyer. C'est être libre, réceptif aux choses qui nous entourent, c'est se laisser aller aux impressions sans y plonger, c'est regarder sans observer, se laisser distraire sans rêver, s'éloigner du monde sans le fuir, chacun explorant un champ spatial qui tient de l'exploration directe d'un terrain mental.

Céline, dans le Voyage au bout de la nuit, écrit: « ça m'aurait plu de les arrêter, les passants, dans le vague déambulage ».

C'est ce que se propose l'exposition, d'arrêter pour quelques jours, quelques semaines, ces « artistes-passants », de les réunir dans une dérive commune.

A chacun sa technique du passage hâtif.

Mathieu Weiler

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "MOSNER LIVRESQUE"
Location:
Halle Saint-Pierre
2, rue Ronsard
75018 Paris
M° Anvers, Abbesses, Château Rouge, Barbès - Rochechouart
France
Phone : +33 (0)1 42 58 72 89
Fax : +33 (0)1 42 64 39 78
Mail : info@hallesaintpierre.org
Internet Site : www.hallesaintpierre.org
Description:
Peintures et dessins

du 19 janvier au 1 mars 2015

Vernissage de l'exposition "MOSNER LIVRESQUE"
Vernissage de l'exposition "MOSNER LIVRESQUE"

[18:00-20:30] Vernissage de l'exposition "Palais" de Pierre Gonalons
Location:
Galerie Armel Soyer
19, rue Chapon
75003 Paris
M° Rambuteau, Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 42 55 49 72
Mail : contact@armelsoyer.com
Internet Site : www.armelsoyer.com
Description:
Exposition du 6 Février au 30 Avril 2015
Vernissage Jeudi 5 Février de 18h à 20h30

« Le marbre est depuis longtemps un matériau dont la diversité et la richesse structurelle me fascine. Après l'avoir tant aimé dans l'architecture classique, je rêvais de le voir se réincarner. Avec Palais, Pierre Gonalons a plus que répondu à cette attente, il nous fait redécouvrir la beauté des marbres polychromes français et renoue avec ce qu'il y a sans doute de plus universel dans le classicisme : l'harmonie des formes. »
Armel Soyer

A cette occasion sont éditées 5 nouvelles créations de Pierre Gonalons : Une table basse, une console, un guéridon haut, une cheminée et une coupe, tous réalisés en marbres de la Carrière de Saint Pons de Thomière par Marbres de France.

Vernissage de l'exposition "Palais" de Pierre Gonalons

[18:00-22:00] Vernissage de l'exposition "Épicture en pleine nature"
Location:
Galerie Epicture
92, rue Blomet
75015 Paris
M° Vaugirard
France
Mail : epicturegalerie@hotmail.com
Description:
Vernissage de l'exposition "Épicture en pleine nature"

[18:00-22:00] Vernissage de l'exposition collective "Gender ? People and Art Contribution"
Location:
LO/A Library of Arts
17, rue Notre Dame de Nazareth
75003 Paris
M° Temple, République
France
Phone : +33 (0)9 83 75 91 08
Mail : info@libraryofarts.com
Internet Site : www.libraryofarts.com
Description:
vernissage jeudi 5 Février 2015 18.00 > 22.00
jeudi 5 Février > 31 Juillet 2015
mardi > vendredi 11h - 19h
samedi 14h - 19h

LO/A inaugure sa programmation 2015 avec "Gender? People and Art Contribution", une thématique consacrée à la question du genre et à son impact sur la création artistique contemporaine.

"Une plongée dans un monde contemporain brisant joyeusement toutes les frontières et les catégories. Alors que chacun est désormais de plus en plus libre de construire sa propre identité et son propre rapport au corps, ce mouvement s'accompagne d'un foisonnement créatif sans précédent dont nous faisons ici l'écho.

UN PANORAMA DU GENRE

L'emploi de la notion de « genre » s'est imposé depuis les années 70 pour exprimer une réalité simple : l'identité sexuelle est une construction sociale et ne peut être réduite à des facteurs biologiques.
La qualification comme masculin ou féminin d'un certain type de rapport au corps, aux habits, de manières de parler ou d'agir n'a rien de naturel mais dépend de l'époque, de la société et de la culture dans laquelle on se place. Cette distinction entre masculin et féminin et leur définition même peuvent donc être relativisées, questionnées, modifiées et détournées. C'est ce à quoi se sont employés depuis longtemps des artistes comme David Bowie, Grace Jones ou Divine...
Ce jeu avec les codes et les normes du masculin et du féminin est au cœur d'une création artistique contemporaine passionnante, de la musique à la photographie en passant par la mode ou le cinéma.
Au-delà des travaux reconnus des photographes Bettina Rheims ou Nan Goldin, des jeux sur le masculin/féminin de créateurs comme Martin Margiela, Jean Paul Gaultier et Yves Saint Laurent.
Nous mettons également en lumière des artistes underground et émergents. Il sera ainsi question, entre autres, de Petra Colins, jeune photographe d'à peine 22 ans interrogeant la féminité, de Zanele Muholi
et de ses portraits de personnalités queer et transgenre en Afrique du sud, du projet multimedia israélien Boi, song of a wanderer documentant la vie d'une femme souhaitant devenir homme, ou encore des musiciens comme Le1f, La Roux, Coco Rosie et FKA twigs. Les éditions Potemkine proposeront dans ce cadre une sélection de films et documentaires autour de cette thématique.
Avec Gender? People and Art contribution, nous proposons une plongée dans un monde contemporain brisant joyeusement toutes les frontières et les catégories. L'hybridation des genres ouvre alors à de nouvelles approches de la sexualité, du féminisme ou de la virilité.
Dans ce contexte, et alors que chacun est désormais de plus en plus libre de construire sa propre identité et son propre rapport au corps, ce mouvement s'accompagne d'un foisonnement créatif sans précédent."
LO/A

Les Artistes :

Kevin Amato,
est connu pour ses fréquentes contributions à la mode internationale et dans les magazines lifestyle.
Ses images brouillent les distinctions entre art, mode, célébrité et lifestyle. Son travaille photographique est un conte de sa vie et ses amours : un journal intime par excellence qui reflète la beauté de New York qu'Amato voit tout autour de lui.
kevinamato.com

Logan White,
née en 1984 (ÉTATS-UNIS) et basée à Los Angeles. La photographe américaine a grandi dans le Sud
en prenant en photo ses amis dénudés. À cheval entre les mondes physiques et virtuels, WHITE entend proposer aussi bien une échappée de l'un, comme un aperçu de l'autre. On peut retrouver son travail dans des expositions et publications internationales, tels que les magazines Bullett, Numero, The Lab, Bloomberg Businessweek, Dazed & Confused, Vice et Nylon. Logan White est représentée par la galerie et maison d'édition parisienne More Than A Gallery.
loganwhitephoto.com
morethanagallery.com

Mothi Limbu,
né d'une mère française et d'un père Birman-Népalais, Mothi Limbu est instinctivement attiré par les associations variées.Designer graphique, dessinateur, plasticien, il vit et travaille à Marseille, la ville où les opposés se confrontent constamment les uns aux autres. Un melting pot qui l'influence et lui permet d'évoluer à travers le monde, cultivant les paradoxes, entre ordre, désordre et amour de l'absurde.
mothi.biz

Vernissage collectif "Gender ? People and Art Contribution"

[18:00-21:00] Vernissage du projet "La Chambre - La Matrice" d'Isabelle Roy
Location:
Musée d'Art et d'Histoire de l'Hôpital Sainte-Anne
Centre d’Étude de l’Expression - ex. Musée Singer-Polignac
1, rue Cabanis
75014 Paris
M° Glacière
France
Phone : +33 (0)1 45 65 89 96
Mail : accueil@musee-mahhsa.com
Internet Site : www.musee-mahhsa.com
Description:
du 9 février au 15 mars

[18:30] Exposition de Bruno Supervil "de xyle et d'os"
Location:
Espace Icare
31, boulevard Gambetta
92130 Issy-les-Moulineaux
M° Corentin Celton
France
Phone : +33 (0)1 40 93 44 50
Fax : +33 (0)1 40 93 46 07
Mail : infos@espace-icare.com
Internet Site : www.espace-icare.com
Description:
Ik-Art : Bruno Supervil

De sa formation d'ébéniste, Bruno Supervil a conservé une interrogation sur le bois, ses caractéristiques de matière et les possibilités qu'offrent ses textures, et, de façon plus générale, un intérêt pour les matériaux organiques. Il les observe avec un œil d'entomologiste, pour mettre en exergue ou détourner une structure ou une forme. Ni références ni pathos dans son travail, simplement une attention aiguisée au monde que ses gestes traduisent pour nous.

Entrée libre

Vernissage le 5 février à partir de 18h30
3 février - 26 février

 Exposition de Bruno Supervil "de xyle et d'os"

[18:30] Exposition des travaux réalisés à Commana
Location:
Maison Maol
14, rue de Belzunce
75010 Paris
M° Gare du Nord, Poissonnière
France
Description:
Exposition des travaux réalisés à Commana

[18:30-21:00] Vernissage "Inside - Mobilier XXe et XXIe"
Location:
La Galerie d'Architecture
11, rue des Blancs-Manteaux
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 49 96 64 00
Fax : +33 (0)1 49 96 64 01
Mail : mail@galerie-architecture.fr
Internet Site : www.galerie-architecture.fr
Description:
Pascale Guerin, Myriam Hélard & Corinne Vachon

Inside
Mobilier XXe et XXIe

vernissage le jeudi 5 février 2015 de 18h30 à 21h
exposition/vente du 3 au 22 février 2015
du mardi au samedi 11h-19h

L'architecture contemporaine étant habitée et le mobilier étant son complément indispensable, c'est tout naturellement que la galerie d'architecture présente durant le mois de février, le regard de deux galeristes, Pascale Guerin et Myriam Hélard, à travers une sélection rigoureuse et originale de leurs collections de mobilier. Cette exposition est accompagnée des œuvres de la photographe Corinne Vachon.

Après une formation de commissaire-priseur, Pascale Guerin devient en 1988, directrice de Drouot Montaigne pour Drouot SA, elle y restera durant 6 ans. Elle s'installe ensuite comme courtier en Art à Paris.

Collectionneuse depuis plus de 20 ans, elle crée sa galerie online, A Touch of Design mettant en scène une sélection de mobilier et d'objets de designers emblématiques aux pièces anonymes des années 50 à nos jours, avec une prédilection pour les années 70. www.a-touch-of-design.com

Myriam Hélard, architecte d'intérieur formée à l'école Camondo, affine sa culture du mobilier chez les grands distributeurs Parisiens au côté de Pierre Perrigault chez Meuble&Fonction puis chez Design By. 12 ans durant lesquels, véritable tête chercheuse au service des architectes prescripteurs, elle contribue avec passion à l'équipement mobilier des projets d'architecture. En 2012, la galerie MH naît, plus que jamais force de proposition, Myriam déniche pour ses clients à travers le monde des pièces originales d'éditions XXème à nos jours. Son sujet favoris est des plus contemporains : un métissage subtil composé d'héritage traditionnel et d'avant-gardisme.

Corinne Vachon, photographe depuis plus de 12 ans est basée à Paris. Son travail, en studio ou en reportage lors de ses nombreux voyages, est essentiellement centré sur une recherche d'humanité dans ce qu'elle a de plus profond et d'authentique.
« Les photos "volées" ne m'intéressent pas »
Sa recherche de la lumière, si particulièrement intense en est le révélateur et l'on ne peut rester indifférent à la parole silencieuse qu'elle donne à chacun avec un souci constant de vérité. www.a-touch-of-design.com

Designers & Editeurs :
Alvar Aalto,
Alvar Aalto & Artek,
Johannes Andersen,
Emmanuel Babled,
Riccardo Blumer,
Norman Cherner,
Joe Colombo,
Silvio Coppola / Bernini,
Hans Due & Fog&Mørup,
Charles & Ray Eames,
Xavier Fréhal,
Ole Gjerlov Knudse & Torben,
Eilen Gray & Ecart International,
Pierre Guariche & A.R.P,
Jo Hammerborg & Fog&Mørup,
Drevopodnik Holeslav,
Hvidt & France and Sons,
Grete Jalk & Glostrup Møbelfabrik,
Louis Kalff,
Florence Knoll,
Kai Kristiansen,
Masayuki Kurosawa,
Sergio Moscheni & Selenova,
Paolo Rizzato & Arteluce,
Théo Rut,
Eero Saarinen / Knoll,
Sarfatti,
Mario Torregiani,
Arne Vodder & Sigh&Sons,
Hans Wegner

Vernissage "Inside - Mobilier XXe et XXIe"
© Corinne Vachon

[18:30-20:30] Vernissage "The Meta-perception Club - Happening 2"
Location:
Centre Culturel Irlandais
5, rue des Irlandais
75005 Paris
M° Luxembourg, Cardinal Lemoine, Place Monge
France
Phone : +33 (0)1 58 52 10 30
Fax : +33 (0)1 58 52 10 99
Mail : rbeaugendre@centreculturelirlandais.com
Internet Site : www.centreculturelirlandais.com
Description:
Le deuxième happening du Meta-perception Club marquera le lancement de l'exposition présentant des films de Grace Weir. Le couple Cleary Connolly montrera deux nouvelles installations et proposera une nouvelle démonstration interactive de ses casques méta-perceptuels. Des performances du jazzman en résidence Ronan Guilfoyle, du musicien Macdara Smith, du poète Dave Lordan, de l'actrice Janet Moran, des artistes sonores Dinah Bird et Jean-Philippe Renoult, du scientifique Patrick Cavanagh et du fromager Hervé Binet auront lieu tout au long de la soirée.

Dans Dust defying gravity (2004) et A deep field for the time deaf (2007), Grace Weir travaille principalement sur la mobilité de l'image ; elle y évoque les limites de nos capacités visuelles et les instruments dont nous disposons pour les améliorer. Ces films restent visibles jusqu'au 18 février aux horaires habituels d'ouverture : du mardi au samedi de 14h à 18h (le mercredi jusqu'à 20h), le dimanche de 12h30 à 14h30. Fermé le lundi, ainsi que le 12 février.

[18:30-21:30] Vernissage d'Antoine Kruk "Impossible Parisienne"
Location:
Galerie Arludik
12/14, rue Saint-Louis-en-l'Île
75004 Paris
M° Pont Marie, Sully - Morland
France
Phone : +33 (0)1 43 26 19 22
Mail : contacts@arludik.com
Internet Site : www.arludik.com
Description:
"De ce Paris "carte postale "où l'on s'empresse bien trop souvent de la faire poser dans une petite robe sage, un verre d'ivresse à la main, rêveuse et mélancolique, Elle, fuyant ces clichés qui se ramassent à la pelle, ne se reconnaît pas . Elle chevauche une vie chaotique, au cœur de la jungle urbaine, défendant bec et ongle son tout petit bout de territoire, à peine un centimètre carré perchée sur ses talons aiguilles." AK

Vernissage d'Antoine Kruk "Impossible Parisienne"

[18:30-21:00] Vernissage de Ala' Hamameh "Tables de dialogue"
Location:
Espace Galerie Europia
15, avenue de Ségur
75007 Paris
M° Saint-François-Xavier
France
Phone : +33 (0)1 45 51 26 07
Mobile : +33 (0)6 87 80 23 66
Fax : +33 (0)1 45 51 26 32
Mail : info@europia.org
Internet Site : europia.org/Galerie
Description:
du 5 au 27 février 2015
Vernissage jeudi 5 février 2015 à 18h30
Ouverture de lundi à vendredi 16:30 - 19:30

Par Youssef Abdelké, sur l'exposition de Ala' Hamameh

Entre deux obus
En temps de guerre, quand la dévastation et les relents de cadavres règnent partout, il n'y a rien qui puisse constituer un palliatif à l'espoir. Ni la politique, ni la puissance, ni la littérature, ni l'art.
Que peut dire le tableau face à une maison qui s'est écroulée sur ses habitants ? Que peut dire le poème devant les sanglots d'un enfant tombé à côté des corps sans vie de sa mère et de ses frères ? Rien, absolument rien, car le mal dépasse en atrocité toutes les formes d'expression.
Pourtant, il y a toujours des personnes, des artistes et des écrivains qui agissent, qui écrivent et qui dessinent. Ils ne se nourrissent pas du leurre de pouvoir changer quoi que se soit et ils ne sont pas assez vaniteux en prétendant pouvoir exprimer la tragédie telle quelle. Pourtant, ils se sentent forcés à consigner l'acte dans l'espoir d'apaiser leur conscience face à l'horreur.
C'est ainsi qu'il faudrait comprendre l'œuvre de Ala' Hamameh. Le peintre s'adresse à nous, il voit, il proteste, il affirme haut et fort le droit des gens à la vie. Ce faisant, il ne cherche pas à transmettre un message visuel direct ou métaphorique, il est convaincu que, en tant qu'artiste, il détient dans sa main l'infime lueur capable d'éclairer les ténèbres.
Paradoxalement, le pinceau de Hamameh nous parle avec des couleurs claires et des touches anxieuses et spontanées à la fois. Le peintre maîtrise le pouvoir de faire naître l'ironie, de créer des formes inattendues - motifs ou personnages - qui se meuvent dans son univers personnel, allant de l'obscurité à l'amertume et à la satire.
Les artistes de la trempe de Hamameh baignent dans l'illusion, car ils sont certains que les lendemains ne seront pas pires qu'aujourd'hui. Ils sont intimement convaincus que nous avons le droit de vivre comme des êtres de chair et de sang, des êtres pétris de sentiments et d'espoirs.
Demain, lorsque les Syriens émergeront de l'obscurité, ils se sentiront fiers de ces artistes qui se sont comportés comme des saints et qui se sont dirigés vers la crucifixion au milieu de la dévastation générale tout en souriant à un enfant curieux qui ne cesse de poser des questions, à un brin d'herbe qui surgit parmi les pierres d'un mur en ruine ou à un oiseau qui gazouille entre deux obus.
Youssef Abdelké, Damas, le 25 janvier 2015


Le mot de l'artiste

J'essaye de m'affranchir du choc, de prendre mes distances vis-à-vis des événements,
de me réjouir du privilège de la distance en jouant du désordre de la composition avec l'œil de l'observateur et l'outil du spectateur,
de me poser loin des statistiques des organisations internationales et du bilan des nouvelles du jour,
de remplacer la couleur rouge et de recourir aux éléments neutres.
Et, quand j'ai pu enfin respirer loin de l'hégémonie de la scène, il y avait ce Général aux aguets derrière les masques suspendus au-dessus de la table rouillée des négociations... comme pour un ultime dîner bien chaud que tout le monde attend.


Ala' Hamameh, janvier 2015
Artiste Syrien vie et travail à Damas

Vernissage de Ala' Hamameh "Tables de dialogue"

[18:30-21:00] Vernissage de Dominique Albertelli "Entre chien et loup"
Location:
Espace Christiane Peugeot
Centre Culturel Christiane Peugeot - Atelier Z
62, avenue de la Grande Armée
75017 Paris
M° Porte Maillot, Argentine
France
Phone : +33 (0)1 45 74 32 53
Fax : +33 (0)1 45 72 67 56
Mail : contact@espacechristianepeugeot.org
Internet Site : www.atelier-z.org
Description:
du 2 au 14 février 2015
du lundi au samedi, de 11h à 19h00

exposition de peintures & dessins de l'artiste Dominique Albertelli

Evènements liés à la manifestation :
jeudi 5 février à 18h30
vernissage de l'exposition
suivi d'un entretien avec Dominique Albertelli
et Christian Noorbergen, critique d'art

mardi 10 février de 18h à 19h30
Soirée Henri Michaux
La Ralentie, Plume et autres textes
dits par Christian Noorbergen

Jeudi 12 février, de 18h à 19h30
Table Ronde sur le thème :
La double vie des artistes
avec la participation de Dominique Albertelli et Anne-Lise Broyer artistes, Cathy Bion attachée de presse/photographe plasticienne, Danièle Rousselier écrivain ainsi que celles de Patrick Le Fur et Christian Noorbergen, critiques d'art.

Du 2 au 14 février prochain, Christiane Peugeot a l'honneur d'accueillir dans sa galerie, des peintures monumentales et des dessins de l'artiste Dominique Albertelli. Figuration nouvelle et tendue, épurée, plutôt énigmatique, la création de l'artiste investit différentes formes : objets, oeuvres virtuelles, interactives, installations, interventions pérennes dans l'espace privé et public.

Dominique Albertelli, née en France, a beaucoup voyagé, notamment dans l'Océan Indien et plus tard en Amérique du Sud et en Amazonie. Elle a suivi un cursus universitaire d'ethnologie, puis vécu plusieurs années avec deux tribus amérindiennes sur le fleuve Oyapok. De retour en France, elle a fait l'Ecole Boulle. Actuellement elle vit et travaille à Paris.

Vernissage de Dominique Albertelli "Entre chien et loup"

[18:30] Vernissage de François Bernard
Location:
Galerie Vincent Hilaire
6, rue Gonnet
75011 Paris
M° Rue des Boulets, Nation
France
Mail : galerie.hilaire@gmail.com
Internet Site : www.galerie.vincenthilaire.fr
Description:
Du mercredi 4 février au samedi 28 mars prochains, François Bernard, photographe, guide de haute-montagne, chef de multiples expéditions en Arctique comme en Antarctique, pose son sac à dos à la Galerie Hilaire.

Á travers ses splendides tirages en noir et blanc, Ben nous convie à un voyage rare.

Sous ces latitudes souvent gelées et hostiles, ou règnent encore les glaciers, icebergs et le permafrost, il témoigne, entre deux ouvertures de voies, et à travers de superbes photographies, de la vie dans ces bouts du monde.

Avec cette exposition, Under Zero, Ben réussit tout autant à saisir des instants de survie des animaux polaires, que celles des être humains protégés par des infrastructures massives qui paraissent souvent si fragiles et dérisoires.
Au milieu de paysages à couper le souffle, sublimés par le choix du noir et blanc, Ben montre comment quelquefois, les hommes atteignent l'harmonie comme ces autres mammifères. Sans elle, il n'y a pas de survie possible.

Bienvenu dans le monde d'Under Zero !
Vernissage ouvert à tous, le jeudi 5 février à partir de 18h30.

[18:30] Vernissage de Mathilde de l'Ecotais "360° ADN Terre"
Location:
Bercy Village
28, rue François Truffaut
Cour Saint-Emilion
75012 Paris
M° Cour Saint-Emilion
France
Phone : +33 (0)1 40 02 91 99
Fax : +33 (0)1 40 02 90 83
Mail : presse@bercyvillage.com
Internet Site : www.bercyvillage.com
Description:
Vernissage le jeudi 5 février 2015 à 18h30
Performance et vernissage en présence de l'artiste

Du 5 février au 31 mai 2015, Bercy Village nous plonge au cœur de la planète Mathilde de l'Ecotais, à travers une exposition rétrospective de la photographe plasticienne, intitulée 360° ADN Terre. Constituée de 33 photographies en grand format et d'installations vidéo, cette exposition nous invite à un voyage artistique inédit au coeur des aliments produits par notre planète.

Vernissage de Mathilde de l'Ecotais "360° ADN Terre"

[18:30-21:00] Vernissage de Nicolas Kuligowski "Rattling Memories"
Location:
Galerie Exit Art Contemporain
2, place Denfert-Rochereau
92100 Boulogne-Billancourt
M° Boulogne - Jean Jaurès
France
Mobile : +33 (0)6 80 45 23 01
Mail : contact@exit-art.fr
Internet Site : www.exit-art.fr
Description:
Vernissage jeudi 5 février à partir de 18h30
du 6 février au 14 mars 2015

La galerie Exit art contemporain est heureuse de présenter Rattling Memories - Bruit de la Mémoire, deuxième exposition personnelle de Nicolas Kuligowski à la galerie.

Engagé dans une pratique exigeante de la peinture où vestiges de la mémoire et vertiges du futur se superposent et se fondent sur la toile, Nicolas Kuligowski, surprend notre subconscient et bouscule nos éléments temporels.

Toujours séduit par la puissance des formes abstraites mais également attiré par la volupté du figuratif, Nicolas Kuligowski, dans ces dernières séries, nourrit ses toiles de tensions élégantes.
Les atmosphères sont chargées de sens, les jardins dans l'ombre sont immobilisés, les cieux lourds attendent des tempêtes, les cages résonnent dans l'immensité du territoire. Le spectateur, sollicité, perçoit l'imminence d'un événement.

Lignes, figures humaines, aplats de couleurs en grands plans : tous ces éléments du vocabulaire de l'artiste sont ici amplifiés pour donner vie à une peinture plus physique.

Nicolas Kuligowski, né en 1967, vit et travaille à Paris. Il est diplômé des Beaux-Arts de Paris.

Vernissage de Nicolas Kuligowski "Rattling Memories"

[18:30] Vernissage de Richard McGuire "Ici"
Location:
Galerie Martel
17, rue Martel
75010 Paris
M° Château d'Eau, Gare de l'Est, Poissonnière
France
Phone : +33 (0)1 42 46 35 09
Mobile : +33 (0)6 10 19 30 02
Mail : contact@galeriemartel.fr
Internet Site : www.galeriemartel.com
Description:
Vernissage le jeudi 5 février à partir de 18h30 en présence de l'auteur
Rencontre-dédicace le samedi 7 février de 15 heures à 18 heures
Exposition du 6 février au 4 avril 2015

Richard McGUIRE - Ici
sa dernière publication aux éditions GALLIMARD

"Ici" raconte l'histoire d'un lieu, vu d'un même angle, et celle des êtres qui l'ont habité à travers les siècles. Dans cet espace délimité, les existences se croisent, s'entrechoquent et se font étrangement écho, avant d'être précipitées dans l'oubli. Richard McGuire qui avait marqué les esprits en 1989, avec la publication des six premières planches de "Here" dans le magazine RAW d'Art Spiegelman. Vingt-cinq ans après, il en déploie le concept sur plus de trois cents pages, dans une fresque éblouissante de la mémoire et de la vie.

Vernissage de Richard McGuire "Ici"

Vernissage de Richard McGuire "Ici"

[18:30] Vernissage de l'exposition "ICON"
Location:
Galerie Luc Berthier
5, rue Sainte-Anastase
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Chemin Vert, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 42 77 83 44
Mobile : +33 (0)6 30 70 30 70
Fax : +33 (0)1 42 77 83 44
Mail : contact@galerielucberthier.com
Internet Site : www.galerielucberthier.com
Description:
Avec Bernard Pars, Eric Liot, Tony Soulié & Kosta Kulundzic

Vernissage jeudi 5 Février à partir de 18h30
Exposition du 6 au 21 Février 2015

Vernissage de l'exposition "ICON"

[18:30] Vernissage de l'exposition "Jacques-Henri Sansoulh"
Location:
Galerie Lazarew
14, rue du Perche
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart
France
Phone : +33 (0)1 44 61 28 73
Mobile : +33 (0)6 98 83 90 86
Mail : info@galerie-lazarew.fr
Internet Site : www.galerie-lazarew.fr
Description:
Jacques-Henri Sansoulh
"Ne plus être qu'écrire"

5 février - 7 mars 2015

Ce n'est qu'à la mort de Jacques Henri Sansoulh, en 2013, que son entourage a découvert l'ampleur d'une oeuvre obsessionnelle produite, pendant plus de 20 ans, dans l'intimité.

Après des études scientifiques à Toulouse, Jacques-Henri Sansoulh s'installe en 1962 à Paris, où il va mener, durant plusieurs dizaines d'années, une activité cinématographique, d'abord comme assistant, puis comme réalisateur de courts et de longs métrages documentaires.

La peinture a tenu beaucoup de place dans sa vie, au même titre que le cinéma, la musique, le théâtre - comme pour toute la génération qui a connu l'explosion culturelle des années 60.

Mais ce n'est que tardivement, au début des années 90, qu'il franchit le pas : la peinture devint rapidement son activité principale, sans vouloir pour autant l'exposer. Seuls quelques très proches connaissaient la place qu'elle prenait pour lui désormais.

Durant les vingt dernières années de sa vie, il s'y consacra presque exclusivement, dans une fièvre qui le vit accumuler les œuvres, sans autre souci que sa passion créatrice.

Il lègue plus de 1500 travaux sur papier, accumulations envoûtantes de taches colorées et de gestes répétitifs, qui semblent relever d'une forme d'exutoire, voire une véritable écriture devenue vitale à mesure qu'il s'isolait de sa vie quotidienne.

Chaque oeuvre a été numérotée au jour précis de sa réalisation, ce qui rend plus vertigineuse encore cette aventure secrète d'un homme qui semblait chercher une justification à son existence. Il nous lègue une oeuvre bouleversante, hypnotisante, qui touche au plus profond de chacun d'entre nous.

Vernissage de l'exposition "Jacques-Henri Sansoulh"

[18:30-20:30] Vernissage de l'exposition "LOVE etc..."
Location:
Galerie Mona Lisa
32, rue de Varenne
75007 Paris
M° Rue du Bac
France
Phone : +33 (0)1 45 48 17 25
Mail : galerie-monalisa@wanadoo.fr
Internet Site : www.galerie-monalisa.org
Description:
« L'amour n'est pas seulement un sentiment, il est un art aussi. »
Honoré de Balzac, La recherche de l'absolu.
De l' »Amour divin et amour profane » du Titien au « je t'aime moi non plus » de Gainsbourg, de l'amour platonique à l'amour vache, de Tristan et Yseult à Bonnie and Clyde, de Casanova à Sade, depuis la cour faite à l'être aimé au drame amoureux, en passant par le baiser langoureux ou le libertinage, l'amour a toujours été un des sujets de prédilection pour les artistes d'hier et d'aujourd'hui.

Autour des oeuvres de l'artiste Karel de Gendre et Julie Galiay à la #galerienumero1 au #villagesuisse à Paris15° et à la #galeriemonalisa du 2 au 15 février 2015,

Découvrez les artistes :
Patrick Vinci dit PEVé, Suzie Lejaeghere, Laure Simoneau, Ybah, Estelle Barbet, Daniel Olivier, Sophie Tabard, Joëlle Michenet, Peter Heij, Marc-André Metais, Stefan Ghitan, Françoise Dufour, Jomaray, Franceleine Debellefontaine, An Pra, Dominique Hoffer, Ambre Castillas, Carine Klein, K. Elevanscoeur, Viviane Ortiz Mauske, Yaël Dehaese, Nathalie Fornès, Anne Podevyne, Fabrice Martinez, Christian Longinotti, Carine Dionisi, Christiania, Marie Marinier, Daniela Balanescu, Virginie Krief, Frédérique Chabin-Rivière, Alina Mardare, Arlette Gilleron-Prod'homme, Daniel Mayar, Richard St-Germain, Annie Galipot, Stanislas Goin, Francesca Volchitza Cabrini, Florence Dunet, Patricia Salva

Pour cette exposition exceptionnelle, la Galerie Numéro 1 exposera les œuvres des différents artistes dans deux lieux :

Deux lieux, deux vernissages pour tout voir :
Premier vernissage, le 5 février à la galerie Mona Lisa de 18h30 à 20h30

Deuxième vernissage, le 10 février à la Galerie Numéro 1 de 18h00 à 21h00

[18:30] Vernissage de l'exposition "Marcel Bovis. 6x6"
Location:
Maison de la Photographie Robert Doisneau
1, rue de la Division du Général Leclerc
94250 Gentilly
M° RER B Gentilly
France
Phone : +33 (0)1 55 01 04 86
Fax : +33 (0)1 47 40 82 06
Mail : maisondelaphotographie@agglo-valdebievre.fr
Internet Site : www.maisondelaphotographie-robertdoisneau.fr
Description:
EXPOSITION PRESENTÉE DU 6 FÉVRIER AU 26 AVRIL

EXPOSITION COPRODUITE PAR LA MAISON DE LA PHOTOGRAPHIE ROBERT DOISNEAU, GENTILLY - CAVB
ET LA MÉDIATHÈQUE DE L'ARCHITECTURE ET DU PATRIMOINE DE PARIS
EN COLLABORATION AVEC LA VILLE DE BRAM.

OUVERTURE
DU MERCREDI AU VENDREDI DE 13H30 À 18H30
SAMEDI ET DIMANCHE DE 13H30 À 19H00

Vernissage de l'exposition "Marcel Bovis. 6x6"

[18:30-21:00] Vernissage du 20ème Salon d'Artisanat et des Métiers d'Art
Location:
Salle Olympe de Gouges
15, rue Merlin
75011 Paris
M° Père Lachaise, Voltaire
France
Phone : +33 (0)1 53 27 11 11
Internet Site : mairie11.paris.fr
Description:
Trois jours à la découverte des métiers de l'art dans le 11e.

La Mairie du 11e et l'association les 4A vous convient à la nouvelle édition du Salon d'Artisanat et des Métiers d'Art du 11e, du 5 au 8 février 2015.

Le salon de l'artisanat et des métiers d'Art présentera, durant quatre jours, plus de 50 artisans, créateurs et designers contemporains. Décoration, ameublement, art graphique, stylisme ; ces professionnels vous exposeront la diversité de leur savoir-faire à travers des créations inédites.

Invités d'honneurs 2015, dix jeunes créateurs issus des Ateliers de Paris seront également présents lors de cette 20e édition.
Avec deux incubateurs et une pépinière, Les Ateliers de Paris sont un service de la Ville de Paris dédiés à l'accompagnement et à la promotion des entreprises de création dans le secteur des métiers d'Art, de la mode et du design.

Venez nombreux à la découverte de créations uniques et originales.

Du 5 au 8 février 2015
Vernissage le jeudi 5 février 2015 à 18h30
Entrée libre tous les jours de 12h à 19h (18h le dimanche)

Vernissage du 20ème Salon d'Artisanat et des Métiers d'Art











[19:00-21:00] Exposition "MOMPÓ : España clara / L'Espagne claire"
Location:
Instituto Cervantes
7, rue Quentin Bauchart
75008 Paris
M° George V, Franklin D. Roosevelt, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 40 70 92 92
Fax : +33 (0)1 47 20 27 49
Mail : cenpar@cervantes.es
Internet Site : paris.cervantes.es
Description:
19h Auditorium : Table ronde de présentation de l'exposition avec Emmanuel GUIGON, directeur du musée des Beaux-Arts et d'Archéologie de Besançon, Philippe-André RIHOUX, commissaire de l'exposition, et Juan Manuel BONET, directeur de l'Instituto Cervantes de Paris.

En présence de Mónica HERNÁNDEZ POSTMA, fille de l'artiste

20h Salle d'expositions : Vernissage

Exposition organisée avec la collaboration de l'Office Culturel de l'Ambassade d'Espagne en France.

Jusqu'au 1er avril 2015
Horaires de la salle d'expositions : du lundi au vendredi de 10h à 20h

[19:00] Inauguration de La Table du Kube
Location:
Hôtel Kube
3, passage Ruelle
au niveau du 29, rue Marx Dormoy
75018 Paris
M° La Chapelle, Marx Dormoy
France
Phone : +33 (0)1 42 05 20 00
Fax : +33 (0)1 42 05 21 01
Mail : paris@kubehotel.com
Internet Site : www.kubehotel-paris.com
Description:
Inauguration de La Table du Kube

[19:00-21:00] Inauguration du salon Musicora 2005
Location:
Grande Halle de la Villette
Parc de la Villette
211, avenue Jean Jaurès
75019 Paris
M° Porte de Pantin, Porte de la Villette
France
Phone : +33 (0)1 40 03 75 75
Internet Site : www.villette.com
Description:
avec Ibrahim Maalouf et Christophe Blum

Dates : Du vendredi 6 au dimanche 8 février 2014

Horaires :
Vendredi 6 et samedi 7 février 2015: 9h30 - 19h
Dimanche 8 février 2015 : 9h30 - 18h

http://www.musicora.com

[19:00] Lancement du comité de soutien pour les Toits de Paris
Location:
Mairie du 9ème arrondissement
6, rue Drouot
75009 Paris
M° Richelieu - Drouot
France
Phone : +33 (0)1 71 37 75 09
Internet Site : mairie09.paris.fr
Description:
au patrimoine mondial de l'Unesco

>> RSVP

Projection du documentaire « Sur les Toits de Paris » de Morad Aït-Habbouche

en présence de Gonzague Saint Bris

[19:00-22:00] Nocturne pour l'expo de Min Jung-Yeon "Hier je comprenais mieux aujourd'hui"
Location:
Galerie Maria Lund
La galerie Danoise
48, rue de Turenne
75003 Paris
M° Saint-Paul, Chemin Vert
France
Phone : +33 (0)1 42 76 00 33
Fax : +33 (0)1 42 76 00 10
Mail : galerie@marialund.com
Internet Site : www.marialund.com
Description:
dessin - peinture

31. 01. - 14. 03. 2015
Vernissage samedi 31 janvier de 17h à 20h en présence de l'artiste

Longtemps les voyages, l'exil et les questionnements identitaires ont été les sujets de l'œuvre de Min-Jung Yeon. Maintenant, la route l'a menée à une nouvelle vie, dont la mer infinie constitue le cadre du quotidien. Cette série de dessins et de peintures plongent le spectateur dans l'intimité du foyer de l'artiste. Elle expose au monde une série de portraits de sa mère, de souvenirs de son père, ses sentiments quant à la vie amoureuse, ses angoisses et réflexions de jeune mère, son ennui ou ses joies quotidiennes...

H I E R J E C O M P R E N A I S M I E U X A U J O U R D ' H U I
C'est une vie simple, sans extravagance que transcrit l'artiste dans ce nouvel ensemble de dessins et de peintures. Pourtant, les œuvres de l'artiste ne ressemblent en rien à des scènes d'intérieur classiques. Les propos de Min Jung-Yeon ne sont pas explicites mais passent par des métaphores. On voit se dresser des montagnes, se creuser des grottes ; il y a des éruptions, des roches éparses et des tempêtes qui se lèvent sur la mer.
Min Jung-Yeon est en cela l'héritière des peintures et dessins de paysages asiatiques, où la nature vient représenter l'état d'esprit de ceux qui les peuplent. Elle est également influencée par les paysages miniatures que son père créait à partir d'une collection de pierres - une façon de faire entrer la nature dans la maison.
L'œuvre de l'artiste a évolué vers une autre souplesse où l'abstraction a gagné en importance et l'espace pictural s'est ouvert.

Née en 1979 en Corée du Sud, Min Jung-Yeon est diplômée d'art plastique (Université Hongick de Séoul, 2003 et Beaux-Arts de Paris, 2005). Exposée régulièrement en galerie en Asie, en Europe et en Orient depuis 2004, elle a également participé à Medi(t)ation, la troisième biennale d'art contemporain asiatique présentée au National Taiwan Museum of Fine Arts en 2011.
La GALERIE MARIA LUND collabore avec l'artiste depuis 2010. Elle a accueilli sa première exposition personnelle en France, Mémoire de la serre, en 2012 et l'a exposé dans des foires et des expositions collectives (Salon du dessin contemporain-Drawing Now, Paris, 2010, 2011 et 2012). Min Jung-Yeon est la 3e lauréate du Prix des Partenaires du Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Métropole, dont la récompense était une exposition personnelle de ses dessins durant l'été 2012 et l'édition d'un catalogue. L'œuvre de Min Jung-Yeon a fait l'objet d'une dizaine de catalogues et de nombreuses parutions dans les médias en Europe et en Corée. Une monographie, Hibernation est parue en 2009.Sa série de peintures et de dessins La route a été présentée au salon YIA en octobre 2014 où elle a reçu un accueil enthousiaste.

Vernissage de Min Jung-Yeon "Hier je comprenais mieux aujourd'hui"
Poussière d'hier | 65 x 81 cm | acrylique sur toile | acrylic on canvas | 2014

[19:00-20:30] Portes ouvertes de la Bananeraie Michel et Augustin
Location:
Boulogne-Billancourt
Boulogne-Billancourt
92100 Boulogne-Billancourt
M° Boulogne - Jean Jaurès, Marcel Sembat, Billancourt
France
Internet Site : www.boulognebillancourt.com
Description:
Chaque 1er jeudi du mois

Dégustation gratuite des produits Michel et Augustin (cookies, smoothies, biscuits apéritifs, etc.)

La célèbre marque Michel et Augustin vous propose une soirée portes ouvertes dans leur Bananeraie avec des ateliers gratuits de dégustations de leurs produits et de leurs nouveautés en avant-première !

>> Inscriptions

151 rue de Billancourt
Métro Billancourt

[19:00-22:00] Showcase privé HP Connected Music Jessie J
Location:
Le Trianon
80, boulevard Rochechouart
75018 Paris
M° Anvers, Pigalle
France
Phone : +33 (0)1 44 92 78 03
Internet Site : www.theatreletrianon.com
Description:
A l'occasion de la sortie du nouvel album de Jessie J « Sweet talker »

La première partie sera assurée par Louane qui cartonne actuellement dans le film « La famille Bélier ».

Showcase privé HP Connected Music Jessie J

[19:00] Soirée d'inauguration du salon Sugar Paris
Location:
Grande Halle de la Villette
Parc de la Villette
211, avenue Jean Jaurès
75019 Paris
M° Porte de Pantin, Porte de la Villette
France
Phone : +33 (0)1 40 03 75 75
Internet Site : www.villette.com
Description:
http://www.sugar-paris.com

[19:00] Sortie du livre de Sophie Gastrin "Cuisine de l'île de la Réunion"
Location:
Librairie Eyrolles
55-63, boulevard Saint-Germain
75005 Paris
M° Maubert - Mutualité, Cluny - La Sorbonne
France
Phone : +33 (0)1 44 41 11 74
Internet Site : www.eyrolles.com
Description:
La pétillante ambassadrice de l'Ile de la Réunion a le 5 février dernier présenté son ouvrage culinaire : Cuisine de l'île de la Réunion. C'est entourée de son mari Stéphane Bijoux, ses deux fils Anthony et Enzo, du staff de son éditeur, de quelques amis et collègues de télévision ; que Sophie en personne a accueilli ses Invités. La réception se tenait au 8e étage du siège des Éditions Eyrolles. Avec en prime, une très belle vue sur Paris et la cathédrale Notre Dame.

[19:00] Vente aux enchères caritative de Kouka
Description:
40 rue René Boulanger, Paris 10éme

Vente aux enchères caritative de Kouka

[19:00] Vernissage : AAU ANASTAS pour el-Atlal
Location:
Librairie Volume
47, rue Notre Dame de Nazareth
75003 Paris
M° Temple, Strasbourg - Saint-Denis, République
France
Phone : +33 (0)1 85 08 02 86
Mail : contact@librairievolume.fr
Internet Site : www.librairievolume.fr
Description:
Le projet de AAU ANASTAS pour EL-ATLAL (résidence d'artistes et d'écrivains)
Jericho, Palestine

Conçu pendant l'été 2014, le réseau culturel el-Atlal (Les ruines) vise à créer un axe d'échanges artistiques entre la Palestine et le reste du monde. Avec pour projet de s'implanter à Jéricho, el-Atlal entend donner à l'espace palestinien une visibilité à la hauteur de son potentiel.
Le projet el-Atlal prendra la forme d'une résidence d'artistes et d'écrivains que nous construirons au cœur de l'oasis de Jéricho en Palestine. En attendant la construction de la résidence, el-Atlal organise des événements culturels en tous genre entre Paris, Jéricho et le monde.

Exposition jusqu'au 28 février.

En savoir plus sur l'agence et le projet de résidence :

AAU ANASTAS
http://aauanastas.com

el-Atlal
http://el-atlal.com

Vernissage : AAU ANASTAS pour el-Atlal

[19:00-21:00] Vernissage VIP "PICTURAE - une proposition de Julie Crenn"
Location:
Galerie Polaris
Bernard Utudjian
15, rue des Arquebusiers
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart
France
Phone : +33 (0)1 42 72 21 27
Mobile : +33 (0)6 12 22 77 15
Fax : +33 (0)1 42 76 06 29
Mail : contact@galeriepolaris.com
Internet Site : www.galeriepolaris.com
Description:
L'exposition à la galerie Polaris dont le commissariat a été confié à Julie CRENN, rassemble six artistes dont les oeuvres témoignent de la vitalité et de la richesse de la peinture contemporaine en France : Raphaël Barontini - Marcos Carrasquer - Coraline de Chiara - Vanessa Fanuele - Muriel Rodolosse - Lionel Sabatté

A l'occasion de l'exposition de Julie Crenn à la galerie Polaris, le Prix du Chassy(is) sera attribué pour la première fois.

Samedi 7 février 2015 > Samedi 28 février 2015

[19:00-21:00] Vernissage d'Etienne de Bary
Location:
Espace Culturel André Malraux
ECAM
2, place Victor Hugo
94270 Le Kremlin-Bicêtre
M° Le Kremlin-Bicêtre
France
Phone : +33 (0)1 49 60 62 16
Fax : +33 (0)1 49 60 76 16
Mail : agecam@orange.fr
Internet Site : www.ecam-lekremlinbicetre.com
Description:
Exposition des peintures d'Etienne de Bary

du 5 février au 28 mars

Exposition des peintures d'Etienne de Bary

[19:00-21:30] Vernissage de Charlie Bobo
Location:
Espace Beaujon
208, rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
M° Ternes, Charles de Gaulle - Etoile, George V
France
Phone : +33 (0)1 42 89 17 32
Fax : +33 (0)1 53 76 00 84
Mail : info@ebeaujon.org
Internet Site : www.ebeaujon.org
Description:
Exposition du 2 au 13 février 2015
Vernissage le jeudi 05/02 de 19h à 21h30

Peintures

Une exposition où seront présentées une série de toiles représentatives de plusieurs périodes, essentiellement des peintures récentes où Paris reste le centre de gravité.

« Après avoir aimé passionnément le métier de peintre et illustrateur, adoré le travail d'affichiste pour la presse et l'édition, après avoir également enseigné la chromatologie, l'illustration et la peinture décorative pour plusieurs écoles d'art, j'ai redécouvert l'enthousiasme des débutants, communicatif, qui a beaucoup contribué à ce que je poursuive mes rêves d'enfant : dériver sur une mer d'huile ou démontée, avoir le choix de changer de cap cent fois, découvrir de nouvelles routes pour finir par revenir à mon point de départ... »

Site de l'artiste : www.charlie-bobo.odexpo.com

[19:00] Vernissage de David JAROUSSEAU "La parole crée la pensée"
Location:
Le Bréguet
72, rue Falguière
75015 Paris
M° Pasteur
France
Phone : +33 (0)1 42 79 97 00
Internet Site : www.breguet.com
Description:
Vernissage le jeudi 05 février 2015 à partir de 19h

Cette exposition se tiendra du 05 février 2015 au 05 mars 2015.

http://davidjarousseau.artblog.fr

Vernissage de David JAROUSSEAU "La parole crée la pensée"

[19:00-22:00] Vernissage de Dorota Buczkowska
Location:
Jola Sidi Gallery
80, rue des Gravilliers
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Réaumur - Sébastopol
France
Phone : +33 (0)1 40 27 04 04
Mobile : +33 (0)6 86 86 72 27
Mail : gallery@jolasidi.com
Internet Site : www.jolasidi.com
Description:
Vernissage de Dorota Buczkowska

[19:00-22:00] Vernissage de Dudi Malka et Eran Nave
Location:
Le Laptop
6, rue Arthur Rozier
Allée des Lofts, 2ème Bâtiment sur la gauche
code pour les deux portes : 0802
75019 Paris
M° Place des Fêtes, Jourdain, Botzaris
France
Phone : +33 (0)1 77 16 65 24
Mail : welcome@lelaptop.com
Internet Site : www.lelaptop.com
Description:
Dudi Malka et Eran Nave, jeunes artistes plasticiens et musiciens israéliens du groupe Love Grenade en vogue à Tel Aviv, se partageront les 2 espaces de Laptop pour exposer leurs œuvres graphiques.

C'est l'occasion de fêter les 3 ans de Laptop et pour tous de découvrir l'extension de Laptop qui ouvre ses portes officiellement jeudi.

4 Colors Pen - Dudi Malka
"Mon idée principale pour cette série de dessins était de créer selon des limites préétablies: Un crayon 4 couleurs - rouge, bleu, vert et noir - et d'une double page de papier quadrillée.

J'ai commencé à dessiner des lignes de façon automatique, selon mon humeur, créant ainsi une première série de formes amorphes, irréfléchies, avec comme seule limite la pliure au centre de la page. Une fois cette limite atteinte, j'ai appréhendé cette première ébauche dans la symétrie de la double page, m'octroyant ainsi une nouvelle perspective sur cette forme préexistante et me permettant de concevoir plus précisément la forme finale du dessin. Derrière ce procédé simple s'est amorcé intuitivement toute une réflection sur l'art pictural et ses différents thèmes et mouvements - le portrait, le paysage, l'abstrait, l'art primitif - et par extension sur la manière d'esquisser l'invisible et l'intime."

Vernissage de Dudi Malka et Eran Nave

Behind 9000 years - Eran Nave
"Cette série a été créée suite à la publication d'un livre artistique que j'avais réalisé dans le cadre d'une collection de livres d'art initiée par “Golem”, une maison d'édition spécialisée dans les techniques d'impressions anciennes comme le support bois et l'offset. Ces oeuvres ont été créées à partir d'un placage sur bois (2mm de bois naturel, utilisé généralement pour le revêtement de mobilier).

Les visages ont été découpés à partir de ces plaques et montés sur des blocs de bois - la fine épaisseur du placage facilite la création des paternes de bois sur le papier. L'idée de ce travail m'est venue d'une exposition de masques de pierre, vieux de 9000 ans, découverts lors de fouilles archéologiques en Israel et considérés comme les plus vieux portraits humains. Le titre de la série vient d'ailleurs de cette exposition.

[19:00-22:00] Vernissage de Kourtney Roy
Location:
Hôtel Jules & Jim
11, rue des Gravilliers
75003 Paris
M° Arts et Métiers
France
Mail : geoffroy@hoteljulesetjim.com
Internet Site : www.hoteljulesetjim.com
Description:
Vernissage de Kourtney Roy

[19:00] Vernissage de Nathalie Tirot "La France à 100km à heure"
Location:
Espace Sorano
Centre Culturel Daniel Sorano
16, rue Charles Pathé
94300 Vincennes
M° Bérault, Château de Vincennes
France
Phone : +33 (0)1 43 74 73 74
Fax : +33 (0)1 43 74 75 75
Mail : info@espacesorano.com
Internet Site : www.espacesorano.com
Description:
Du 2 au 13 février
Vernissage le jeudi 5 février à 19h

Photographies

Nathalie Tirot : « Visions éclairs, impressions fugitives, images aperçues aussitôt disparues dans le souvenir du voyage.
Paysages que l'on sillonne en voiture ou en train à 100 km à l'heure. »

Vernissage de Nathalie Tirot "La France à 100km à l'heure"

[19:00] Vernissage de l'exposition "Bangui, miroir des ghettos"
Location:
Point Ephémère
centre de dynamiques artistiques
200, quai de Valmy
75010 Paris
M° Jaurès, Louis Blanc
France
Phone : +33 (0)1 40 34 02 48
Fax : +33 (0)1 40 34 02 58
Mail : info@pointephemere.org
Internet Site : www.pointephemere.org
Description:
Dans le cadre de l'exposition photo « Bangui, le miroir des ghettos » au Point Ephémère, MSF organise un Café-débat sur le thème « République centrafricaine : mission(s) impossible(s) ? Quelles perspectives pour 2015 ? » au Point Ephémère à Paris, le 5 février.

Malgré les discours officiels annonçant une "normalisation" de la situation en République centrafricaine (RCA), pour les équipes MSF présentes sur le terrain, la réalité notamment sécuritaire et humanitaire est toute autre et reste alarmante.

Pour MSF, la Centrafrique reste une priorité absolue cette année encore et nous souhaitons que ce pays reste dans les radars médiatique, politique et public.

C'est pourquoi, nous organisons un café débat au Point Ephémère, à Paris, le 5 février prochain, à 18 heures. Delphine Chedorge, chef de mission MSF, de retour de Bangui, confrontera l'analyse de la situation à laquelle MSF fait face sur le terrain à l'expertise de différents intervenants dont Jean-Marie Fardeau, Directeur du bureau français de Human Rights Watch (HRW), Johnny Bissakonou, journaliste et blogueur centrafricain, Andrea Ceriana Mayneri, chercheur et anthropologue spécialiste de la Centrafrique et Florence Richard, journaliste. Ce café-débat permettra de partager points de vue et questionnements, d'échanger autour des perspectives d'évolution de la RCA en 2015 et de répondre aux questions du public.

- Café-débat « République centrafricaine : mission(s) impossible(s) ? Quelles perspectives pour 2015 ? »
Le 5 février à 18h

- Exposition « Bangui, le miroir des ghettos » du 5 au 15 février au Point Ephémère
Vernissage le 5 février à 19h

- Performance du street artist Alex Kanos (a.k.a Ikano Grafik) le 14 février
Plus d'informations sur son travail : www.ikanografik.com

Vernissage de l'exposition "Bangui, miroir des ghettos"

[19:00] Vernissage de l'exposition "Build(dingue)"
Location:
Collection
la galerie d'Ateliers d'Art de France
4, rue de Thorigny
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart
France
Phone : +33 (0)1 42 78 67 74
Fax : +33 (0)1 42 77 42 01
Mail : collection@ateliersdart.com
Internet Site : www.ateliersdart.com
Description:
DU 6 AU 21 FÉVRIER 2015

Imaginé par Anne Donzé et Vincent Chagnon, duo lauréat du Prix L'Œuvre de la Fondation Ateliers d'Art de France, la galerie Collection accueille le projet primé pour une exposition inédite.

Build(dingue) est un quartier de verre de neuf tours d'1m50 de hauteur. Chaque édifice est constitué de blocs de verre soufflé, posés les uns sur les autres comme autant d'appartements où se jouent des petites scènes de la vie quotidienne en pâte de verre.

Une œuvre qui au-delà de sa monumentalité et de son travail exception, interroge sur le vivre ensemble, l'ouverture de soi et à l'autre ; thèmes récurrents du parcours commun de ces jeunes créateurs.

[19:00] Vernissage de l'exposition "Girls8"
Location:
Espace des Femmes
Antoinette Fouque
35, rue Jacob
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 42 22 60 74
Mail : contact@desfemmes.fr, espace@desfemmes.fr
Internet Site : www.desfemmes.fr
Description:
L'Espace des femmes - Antoinette Fouque et Chloé Bourgès vous invitent jeudi 5 février 2015,
à partir de 19 heures au vernissage de l'exposition "Girls8"

avec Victoire Avril, Johanna Benaïnous, Mathilde Denize Joséphine Derobe, Sidonie Mangin, Marie Meneau, Hélène Paris, Ji-Min Park

Du 5 février au 10 mars 2015
du mardi au samedi, de 14h à 19h

Vernissage de l'exposition "Girls8"

[19:00-21:00] Vernissage de l'exposition "LIVE!" de Urban Mythology
Location:
Le Paname - Art Café
Art Café - Restaurant - Lounge
14, rue de la Fontaine au Roi
75011 Paris
M° République, Goncourt
France
Phone : +33 (0)1 48 06 31 27
Mail : contact@panamerepublique.com
Internet Site : www.panamerepublique.com
Description:
Depuis près de 5 ans, Urban Mythology arpente les salles de concert & les festivals muni d'un appareil photo et d'un œil affûté pour immortaliser des moments de magie musicale.
En collaboration avec Le Paname - Art Café ;
LIVE! est l'occasion de vous présenter pour la première fois une sélection de clichés triés sur le volet.
De Phoenix aux Babyshambles, en passant par Elton John ou Cypress Hill, venez admirer ces artistes & revivre ces lives qui ont marqué l'histoire d'Urban Mythology !

DJ SET:
+ Signatvre (FR, https://soundcloud.com/signatvre)
Signatvre est un groupe de compositeurs et beatmakers lillois qui puise ses influences dans le hip-hop et la chill wave. Les ambiances qu'ils distillent sont spatiales et vaporeuses, soit l'assurance d'un set pur & planant qui va vous amener loin, très loin.

PARTENAIRES:
+ La Vague Parallèle ( http://lavagueparallele.com/ )
+ SweetLife ( http://sweetlife.fr/ )
+ Beware ( http://bewaremag.com/ )

Vernissage de l'exposition "LIVE!" de Urban Mythology

[19:00] Vernissage de l'exposition "La Petite Robe Noire"
Location:
Maison Guerlain & Boutique
68, avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° Franklin D. Roosevelt
France
Phone : +33 (0)1 45 62 52 57
Internet Site : www.guerlain.com
Description:
Vernissage de l'exposition "La Petite Robe Noire"

[19:00] Vernissage de l'exposition "Les Insectes Etranges"
Location:
Le Salon (Atelier Galerie)
92, rue Jean-Pierre Timbaud
75011 Paris
M° Couronnes
France
Mail : lesagparis@gmail.com
Description:
Du 5 au 13 février

Cette exposition est un manifeste sur le travail préparatoire que nous avons réalisé, dans le cadre d'un projet de livre sur les insectes présentant des anomalies physiques.

L'exposition présente une sélection de textes, dessins et photos autour du sujet.

Vernissage de l'exposition "Les Insectes Etranges"

[19:00] Vernissage de l'exposition "Recherche du beau et de l'étrange"
Location:
MJC de Neuilly-sur-Seine
Maison des Jeunes et de la Culture de Neuilly-sur-Seine
Place Parmentier
92200 Neuilly-sur-Seine
M° Porte Maillot, Sablons
France
Phone : +33 (0)1 46 24 03 83
Fax : +33 (0)1 46 37 06 94
Mail : mjc.neuilly-sur-seine@wanadoo.fr
Internet Site : www.mjcneuilly92.com
Description:
Exposition du lundi 2 au vendredi 14 février 2015
Vernissage le jeudi 5 février 2015 à partir de 19h

Antoine Schaab développe depuis toujours une œuvre de sculptures et collages inscrite dans la mémoire du plus intemporel courant de pensée, celui du mouvement surréaliste. La condition humaine est et restera toujours pour l'artiste la plus intime mais aussi spectaculaire source d'inspiration. La mettre en images permet de faire côtoyer l'éternité et l'actualité.
L'artiste expose régulièrement en France et a fait de nombreuses expositions en Europe. Ses œuvres sont dans de nombreuses collections privées.

Joachim Lombard a pris ses premières photographies en noir et blanc à New York en 1996. Perspectives géométriques, lignes claires et simplicité de la composition constituent alors l'essentiel de son travail. Muni de son Pentax et d'un objectif 50mm, il poursuit quelques années plus tard sa pratique photographique en fixant son regard sur les portes de Paris: attentif aux détails les plus infimes et les plus singuliers, ses photos échappent aux clichés ordinaires propres à la ville et nous offrent une représentation multiple et bigarrée de ses arrondissements.

La démarche d'articuler deux œuvres dans une proposition cohérente est le sens de cette exposition ; la manipulation des symboles dans la recherche du beau et de l'étrange permet d'offrir au regard des autres la magie d'une libre interprétation.

Vernissage de l'exposition "Recherche du beau et de l'étrange"

[19:00] Vernissage de l'exposition de groupe "dyptich"
Location:
Galerie Felli
127, rue Vieille du Temple
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 42 78 81 27
Fax : +33 (0)1 42 78 82 27
Mail : contact@galeriefelli.com
Internet Site : www.galeriefelli.com
Description:
Exposition du 6 février au 5 mars 2015
Le vernissage de l'exposition aura lieu le jeudi 5 février à partir de 19h

Pour cette exposition chaque artiste a travaillé sur une œuvre en diptyque.

Les artistes présentés seront:
Katarina Axelsson / Jeanne Bouchart / Agnès baillon / Cherel / B.Flachot / Ruben Fuentes / R.Ferri / Goxwa / L.Hours / David Maes / Marc Perez / François Réau / Roux-Fontaine / Philippe Ségéral

Vernissage de l'exposition de groupe "dyptich"

[19:00] Vernissage de l'exposition « Le fil rouge »
Location:
Espace Culturel Louis Vuitton
60, rue de Bassano
101, avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° George V
France
Phone : +33 (0)1 53 57 52 03
Fax : +33 (0)1 53 57 52 32
Mail : espaceculturel@louisvuitton.com
Internet Site : www.louisvuitton.com/espaceculturel
Description:
du 6 Février au 3 Mai 2015

[19:30] Clôture du 50ème anniversaire des relations France-Chine
Location:
Musée Guimet
Musée National des Arts Asiatiques - MNAAG
6, place d'Iéna
75116 Paris
M° Iéna
France
Phone : +33 (0)1 56 52 53 00
Fax : +33 (0)1 56 52 53 54
Internet Site : www.guimet.fr
Description:
Clôture du 50ème anniversaire des relations diplomatiques entre la Chine et la France

[19:30-21:30] Finissage de Benjamin Lévesque "Inspirations romanesques"
Location:
Galerie Koralewski
92, rue Quincampoix
75003 Paris
M° Rambuteau, Etienne Marcel, Les Halles, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 42 77 48 93
Mobile : +33 (0)6 63 78 89 44
Mail : galerie.koralewski@orange.fr
Internet Site : www.galeriekoralewski.com
Description:
A l'occasion du « finissage » le jeudi 5 février de 19h30 à 21h30 de l'exposition "Inspirations romanesques" consacrée à Benjamin Lévesque, la Galerie Koralewski et l'artiste sont heureux de vous convier à la lecture, par Arnaud Simon, de morceaux choisis, extraits de Mademoiselle Kolakoski de Jacques Roubaud.

Vernissage le samedi 10 janvier à partir de 18 heures
Exposition du 10 au 31 janvier 2015

C'est une fraîche escapade. Une balade dans un village à découvrir. Une marche lente et paisible sur un chemin herbeux, un peu mouillé. Une intrusion discrète dans une vaste maison. Une baignade dans un lac sans mouvement. Une plongée savoureuse...
Les couleurs, les matières, l'espace de Benjamin Lévesque sont tout cela à la fois.
Suscitant les délices d'une promenade sans cap ni limite, ses toiles et verres gravés d'inspiration romanesque, fixent les paysages intérieurs d'un monde intime, le parfum de souvenirs réinventés.

De son trait allusif et pudique, le peintre nous fait traverser les miroirs. Et nous invite, en des lieux réels et imaginaires, à approcher les fantômes de nos mémoires. Ici, la figure du Fifre de Manet rencontre celle du Roi de Rome, une dame inconnue s'échappe des Caprices de Goya. Armance, s'absente du roman de Stendhal, pour livrer à mi-voix ses confidences d'amour.
Pigments, feuille d'or, glacis conjuguent épaisseurs et transparences dans un univers dense et profond, où figures et motifs surgissent et prennent corps à la lumière, douce et diffuse, d'une force, de sentiments, de sensations rigoureusement campés.

L'œil et la main du peintre ouvrent alors un chemin, celui d'un rêve en éveil, que chacun connait déjà, pour le porter en soi, le chercher et l'attendre sans impatience.
Cette flânerie humaine, spirituelle, sensitive ne se contente pas de la surface de la toile ni de son cadre. Elle vient s'immiscer sur les cimaises de Tadeusz Koralewski, se graver dans le verre fragile aux reflets d'or et d'encre et s'installer au cœur des pages de Dessins et motifs, paru aux Editions Books Factory, comme autant de traces d'infini qui disent le temps du peintre.

Christophe Averty

Finissage de Benjamin Lévesque "Inspirations romanesques"

[19:30] Rencontre-débat avec Thierry DELCOURT, psychanalyste et auteur
Location:
Galerie Claire Corcia
323, rue Saint-Martin
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Réaumur - Sebastopol, Strasbourg - Saint-Denis
France
Phone : +33 (0)9 52 06 65 88
Mobile : +33 (0)6 62 84 03 74
Mail : contact@galeriecorcia.com
Internet Site : www.galeriecorcia.com
Description:
"Sylvia KATUSZEWSKI, la beauté en suspens"

« Créer, c'est ainsi donner une forme à son destin »
écrivait Albert Camus dans Le mythe de Sisyphe

Sylvia Katuszewski accepte la résurgence d'une mémoire tracée en y instillant le flux merveilleux de ses perceptions sensibles. Ainsi, elle se donne forme dans et par ses sculptures. Ainsi, elle s'approprie une histoire qui l'a traversée, parfois à son corps défendant. Son œuvre ne se laisse pas saisir aisément. Beauté, oui, lumière, oui, tendresse, oui, mais tout autant effroi, ténèbres, violence et surtout, enchevêtrements et creusements mystérieux.
Thierry Delcourt, psychanalyste et auteur* s'entretiendra avec l'artiste et le public autour de son œuvre et des arcanes de sa création. Il l'a longuement écoutée parler de sa créativité et du processus de sa création qui l'anime jusqu'à parfois la bouleverser.
* Sa recherche sur le processus de création a débuté en 2000, et a donné lieu à trois publications : Au risque de l'art, 2007, Artiste féminin singulier, 2009, Créer pour vivre, 2013, trois livres édités par L'Âge d'Homme, Lausanne, Paris.

[19:30-23:00] Soirée de lancement du Kube
Location:
Montreuil
93100 Montreuil
M° Robespierre, Croix de Chavaux, Mairie de Montreuil
France
Internet Site : www.montreuil.fr
Description:
Back Off The Tracks, une soirée concerts à Montreuil

Une structure qui propose des services adaptés et pensés pour répondre aux besoins de tous les acteurs de la musique (artistes et structures). Le Kube est aussi l'organisateur des JiDiY (Journées des Indépendants et du DIY dans les musiques actuelles), journées-rencontres qui auront lieu plusieurs fois par an à Montreuil.
Pour plus d'informations sur Le Kube, rendez-vous sur : www.le-kube.fr/.

Et pour fêter son lancement, vous êtes conviés à la Release Party Back Off The Tracks #1.

Pour cette soirée, Le Kube vous propose une programmation éclectique : rock, electro pop et hip hop slam ; trois groupes qui viendront défendre les valeurs du Kube.

Café La Pêche
Montreuil

[19:30-22:00] Vernissage de Gudrun Arnold
Location:
Vivienne Art Galerie
30, galerie Vivienne
75002 Paris
M° Bourse, Pyramides
France
Phone : +33 (0)9 50 84 09 54
Mobile : +33 (0)6 74 54 73 13
Mail : info@vivienneartgalerie.com
Internet Site : www.vivienneartgalerie.com
Description:
Vernissage de Gudrun Arnold

[19:30-22:00] Vernissage de l'exposition "Portraits de familles"
Location:
Médiathèque Marguerite Duras
115, rue de Bagnolet
75020 Paris
M° Porte de Bagnolet, Alexandre Dumas
France
Phone : +33 (0)1 55 25 49 10
Mail : mediatheque.marguerite-duras@paris.fr
Internet Site : mediathequemargueriteduras.wordpress.com
Description:
Vernissage de l'exposition "Portraits de familles"












[20:00] "Israël land of creation" fête ses 300 000 abonnés Facebook
Location:
VIP Room Theater
188 bis, rue de Rivoli
75001 Paris
M° Palais Royal - Musée du Louvre, Tuileries
France
Phone : +33 (0)1 58 36 46 00
Fax : +33 (0)1 45 62 26 85
Mail : viproom@viproom.fr
Internet Site : www.viproom.fr
Description:
"Israël land of creation" fête ses 300 000 abonnés Facebook

[20:00-23:00] Cocktail pour fêter le 100e épisode de la série "Section de recherches"
Location:
Pavillon Etoile
Pavillon Presbourg
12, rue de Presbourg
75016 Paris
M° Charles de Gaulle - Etoile
France
Phone : +33 (0)1 53 57 40 89
Mail : commercial@pavillon-etoile.com
Internet Site : www.pavillon-etoile.com
Description:
avec Franck Sémonin

Cocktail pour fêter le 100e épisode de la série Section de recherches et le lancement de la diffusion de la 9e saison au Pavillon Etoile à Paris

[20:30] L'Almanach insolite : troisième soirée de lancement
Location:
La Sorbonne
Université Paris 1 Panthéon Sorbonne
45/47, rue des Ecoles
75005 Paris
M° Cluny - La Sorbonne, Odéon, RER B Luxembourg
France
Internet Site : www.univ-paris1.fr
Description:
L'Almanach insolite : troisième soirée de lancement













[21:00] Avant-première "SELF MADE"
Location:
Cinéma l'Ecran
14, passage de l'Aqueduc
Saint-Denis
M° Basilique de Saint-Denis
France
Phone : +33 (0)1 49 33 66 88
Mail : infos@lecranstdenis.org
Internet Site : www.lecranstdenis.org
Description:
avec l'équipe du film

Avant-première "SELF MADE"














[22:00] Soirée Les Jeudis Arty
Location:
Carreau du Temple
3, rue Dupetit-Thouars
4, rue Eugène Spuller
75003 Paris
M° Temple, Filles du Calvaire, République
France
Mail : accueil@carreaudutemple.org
Internet Site : www.carreaudutemple.eu
Description:
Soirée Les Jeudis Arty

[22:00] Soirée anniversaire des 15 ans de Paris Images Cinéma
Location:
Le Réservoir
16, rue de la Forge Royale
75011 Paris
M° Faidherbe - Chaligny, Ledru-Rollin, Charonne
France
Phone : +33 (0)1 43 56 39 60
Fax : +33 (0)1 43 56 31 73
Mail : lereservoir@free.fr
Internet Site : www.reservoirclub.com
Description:
>> RSVP

Le mot de passe pour l'événement est : 2000
Cet événement est protégé par un mot de passe. Utilisez le mot de passe ci-dessus pour vous y inscrire.

Pour fêter les 15 ans de la seule manifestation européenne dédiée aux techniciens, Paris Images Cinéma - L'industrie du rêve convie celles et ceux qui y ont contribué depuis 2000.

Afin de célébrer cet anniversaire, l'artiste performeuse Véronique HUBERT animera la soirée et proposera notamment un Vjing dont elle a le secret, consacré à la fois au festival et au cinéma chinois, à l'honneur cette année.

Ce voyage musical et visuel nous transportera au cœur des BY PROSHOPPER" HREF="#">FILMS de Zhang Yimou, Johnnie To, John Woo, King Hu, Yuen Woo-Ping, Jia Zhang Ke, Tsui Hark, Fruit Chan, Chang Cheh, ... et retracera 15 éditions de Paris Images Cinéma - L'industrie du rêve : Numérique et Cinéma (2000), Un siècle de costumes (2001), A l'écoute d'un siècle de cinéma (2002), L'art du montage (2003), La magie des décors (2004), En lumières (2005), Boulevard des producteurs (2006), Après le tournage (2007), A l'écoute de la bande-son (2008), Art et technique : où va le cinéma ? (2009), Où va le cinéma ? Part II (2011), Où va le cinéma ? Techniciens et producteurs, la nouvelle donne (2012), Où faire le cinéma ? Le made in France, réalité ou fiction (2013), Où faire le cinéma ? L'Allemagne (2014) et Où faire le cinéma ? La Chine.

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