Thursday, May 21, 2015
Public Access


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Category: All

21
May 2015
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  68ème Festival de Cannes 2015
Location:
Palais des Festivals et des Congrès de Cannes
1, Avenue Laugier
06403 Cannes Cedex
M° Gare SNCF Cannes
France
Phone : +33 4 93 39 01 01
Fax : +33 4 93 99 37 34
Internet Site : www.palaisdesfestivals.com
Description:
Maître de cérémonie : Lambert Wilson
Les cinéastes américains Joel Coen et Ethan Coen ont accepté l'invitation du président Pierre Lescure et du délégué général Thierry Frémaux de devenir les présidents.
Le réalisateur mauritanien Abderrahmane Sissako présidera le Jury de la Cinéfondation et des Courts métrages.

Internationaux de France de tennis 2015 - Roland-Garros
Location:
Stade Roland-Garros
2 bis, avenue Gordon Bennett
Porte Marcel Bernard
11, avenue de la Porte d'Auteuil
75016 Paris
M° Porte d'Auteuil, Michel-Ange - Auteuil, Michel-Ange - Molitor, Porte de Saint-Cl
France
Phone : +33 (0)1 47 43 48 00
Internet Site : www.rolandgarros.com
Description:
19 MAI - 7 JUIN 2015

http://www.rolandgarros.com

Exposition "Raphaël, Titien, Michel-Ange - Dessins italiens du Städel Museum"
Location:
Atelier Néerlandais
Fondation Custodia
121, rue de Lille
Hôtel Turgot
75007 Paris
M° Assemblée Nationale, Invalides
France
Phone : +33 (0)1 53 59 12 40
Fax : +33 (0)1 45 56 00 77
Mail : info@institutneerlandais.com
Internet Site : www.institutneerlandais.com
Description:
Raphaël, Titien, Michel-Ange
Dessins italiens du Städel Museum de Francfort (1430-1600)

Du 21 mars au 21 juin 2015
Horaires d'ouverture: Tous les jours sauf le lundi, de 12h à 18h
Les expositions sont exceptionnellement fermées les 5 avril, 1er mai et 24 mai

Tarifs : Plein tarif 6 € / Tarif réduit 4 €

Visites guidées
Découvrez également l'exposition Raphaël, Titien, Michel-Ange. Dessins italiens du Städel Museum de Francfort avec une guide conférencière à l'une des dates suivantes :
samedi 25 avril à 12h – mardi 12 mai à 12h – samedi 30 mai à 12h – jeudi 4 juin à 12h – samedi 13 juin à 12h
Les visites durent environ une heure et demi.
Tarif : prix d'entrée de l'exposition
Réservation obligatoire : visites@fondationcustodia.fr

La Fondation Custodia est heureuse de présenter à Paris une sélection de l'exceptionnel ensemble de dessins des maîtres italiens de la Renaissance du Städel Museum de Francfort. Durant trois mois ce printemps, le public pourra admirer près de 90 chefs-d'œuvre des XVe et XVIe siècles de Raphaël, Titien, Michel-Ange, ou encore du Corrège, qui seront exposés dans les salles de l'hôtel Lévis-Mirepoix au 121 rue de Lille à Paris.

Présenter au public français le meilleur de l'art du dessin est l'une des missions de la Fondation Custodia. La collection du Städel Museum, peu connue, fait partie de ces trésors qu'elle souhaite faire partager et ce fonds magnifique nous réserve de nombreuses surprises. Ses dessins italiens ont récemment fait l'objet de recherches approfondies et des interprétations inédites, ainsi que de nouvelles attributions, sont à découvrir dans le catalogue de l'exposition rédigé par Joachim Jacoby.

La collection provient de la donation de Johann Friedrich Städel, banquier et grand collectionneur d'art. Son testament, rédigé en 1815, fut à l'origine de la création de la plus ancienne fondation-musée d'Allemagne, le Städel Museum. L'ensemble de dessins italiens de la Renaissance fut complété, au milieu du XIXe siècle, par l'historien de l'art John David Passavant et constitue aujourd'hui une partie de la collection de tout premier ordre, illustrant les différents courants artistiques de cette époque. Avant sa venue à Paris, cette exposition a été présentée au Städel Museum de Francfort.

L'exposition proposera un large choix de dessins représentatifs de la période allant de 1430 à 1600, dont certains rarement ou jamais dévoilés au public.

En premier lieu, des feuilles du XVe siècle attireront l'attention : quatre élégantes figures gothiques, en pied, du cercle de Pisanello (vers 1430), une étude à la pointe de métal, d'après nature, pour une Crucifixion (vers 1450), le dessin vénitien d'un jeune homme regardant vers le ciel (vers 1500), ou encore l'esquisse exceptionnelle d'une scène de deuil par l'artiste Marco Zoppo (vers 1470).

Entre 1500 et 1525, l'art italien prenait une toute nouvelle direction. Cette période fut marquée par les artistes Fra Bartolommeo et Michel-Ange à Florence, Raphaël à Rome, Le Corrège à Parme et Titien à Venise, tous représentés au sein de l'exposition à la Fondation Custodia. Cette génération d'artistes travaillant dans les premières années du Cinquecento a produit des œuvres pionnières qui eurent une influence primordiale sur leur époque. Aux côtés des Têtes grotesques de Michel-Ange (vers 1525), trois dessins de Raphaël dont l'Étude d'un cavalier qui a servi à la réalisation d'une fresque en 1511/12 pour la Chambre d'Héliodore au Palais du Vatican ; Le prophète assis, du Corrège (vers 1523), ou encore l'étude tout à fait unique du Titien, préparatoire pour le retable de l'église Santi Nazaro e Celso à Brescia (vers 1519/20).

L'exposition permettra aussi de contempler des œuvres de la seconde partie du XVIe siècle provenant d'Italie centrale et du Nord, couvrant une large zone géographique allant de Gênes à Venise.

Les dessins d'Italie centrale, avec Florence et Rome, regroupent des œuvres vouées à la représentation du pouvoir et aux raffinements de la vie de cour. Ainsi, des dessins de Pontormo, Vasari, Zuccari, Poccetti et le Primatice ou encore de l'étude de Bronzino pour un plafond du Palazzo Vecchio à Florence (vers 1539/40).

La sélection consacrée à l'Italie du Nord délectera l'œil du visiteur avec ses puissants dessins : la Vénus pleurant la mort d'Adonis (vers 1560) du Gênois Luca Cambiaso, l'Adoration des Mages (vers 1527/30) et le Portrait d'homme à la sanguine du très influent Parmigianino, ainsi qu'une Étude d'après la tête du Giuliano de Medici de Michel-Ange (vers 1545/60 ?) exécutée par Tintoretto, sans doute d'après un moulage de la célèbre sculpture de la chapelle Médicis à Florence.

Seront exposés, des dessins préparatoires pour des fresques et tableaux, des études sur le motif, des paysages, ainsi que des portraits et des dessins finis, œuvres d'art autonomes, comme la représentation de Narcisse, au crayon noir, de Giuseppe Cesari, dit Cavalier d'Arpino (vers 1595/1600).

La diversité et la qualité des œuvres de cette exposition, Raphaël, Titien, Michel-Ange. Dessins italiens du Städel Museum de Francfort (1430-1600), sont l'occasion d'appréhender l'ensemble des fonctions et techniques du dessin à la Renaissance, période à laquelle cet art connaît un épanouissement sans précédent.

Catalogue
Joachim Jacoby, Raffael bis Tizian. Italienische Zeichnungen aus dem Städel Museum
Städel Museum, Frankfurt am Main, Michael Imhof Verlag, Petersberg, 2014
303 pp, 23 x 28 cm, ca. 200 pl., broché avec rabat
ISBN 978-3-941399-38-9
Prix : 34,90 €

Cette exposition est une manifestation du Städel Museum, Frankfurt am Main.
Sa présentation à Paris est rendue possible grâce au généreux soutien de la Wolfgang Ratjen Stiftung.

Expo "Raphaël, Titien, Michel-Ange - Dessins italiens du Städel Museum"
Pontormo, Étude de deux hommes nus se regardant dans un miroir, vers 1520
Pierre noire (?) et craie blanche, sur papier bleu, 422 x 272 mm
© Städel Museum, Frankfurt am Main

08:00  
09:00  
10:00 [10:00-12:00] Petit-déjeuner presse pour la boutique éphémère surprise FRANGIN Frangine
Description:
Une, 3 jours rue du Bac

Surprise ! Une boutique éphémère Frangin Frangine plante sa tente rue du Bac du 21 mai au 23 mai. Durant 3 jours les tribus parisiennes pourront s'évader dans la cambrousse de la nouvelle collection printemps-été. Un bon plan à ne faire passer strictement qu'aux copines de shopping. Un pop-up store dévoilant des silhouettes rétro à -20% pour les fratries dégourdies, un brin farceuses.

Un vestiaire cambrousse pour les canailles cet été...

Course de sacs, descente en brouette, camping sauvage et panne de 2 CV... Cet été, les frangins et frangines sont à la cambrousse ! A eux, les imprimés frais à base de rose indien, de bleu canard ou de grège, les popelines blanches à pois dorés, les beaux lins d'antan moutarde, terracota ou encore bleu lagon. Des nouveautés pour tout le monde et ce n'est pas pour déplaire aux canailles qui se bidonnent au rythme de leur magnétophone !


ZOOM sur une ligne enfant easy-chic

Trendy à souhait, croquant des coupes subtilement retro, cette jeune ligne se fait remarquer par sa fraîcheur espiègle pour tous les âges, des minus aux ados. Avec ses silhouettes de 3 mois à 16 ans affichant un petit chic couture pour tous les jours, Frangin Frangine dégaine avec bonheur un style easy chic dédié aux fratries. Ici, pas de version mini d'une mode adulte mais une mode 100% pensée pour les enfants juxtaposant des petits looks stylés qui sentent bon la craie, les bonbecs et les feuilles en herbier. Frangin Frangine balaye la mode d'un souffle de candeur mutine, de sourires en coin, qui font du bien et ce, en toute saison. Un vestiaire qui s'accommode l'été de pieds nus en liberté, l'hiver de chaussures bien cirées vite crottées !

Les Ateliers du Bac - 69, rue du Bac - 75007 Paris - Métro : rue du bac (ligne 12)

Ouverture : du jeudi 21 au samedi 23 mai 2015, de 10h à 19h


[11:00] Remise de la médaille Grand Vermeil de Paris à Rafael Nadal
Location:
Hôtel de Ville de Paris
5, rue Lobau
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 42 76 40 40
Internet Site : www.paris.fr
Description:
Remise de la médaille Grand Vermeil de Paris à Rafael Nadal

11:00
12:00  
13:00  
14:00  
15:00  
16:00 [16:00-20:00] BB Party
Description:
Une soirée pour venir déguster Beautiful B, LA nouvelle boisson beauté et bien-être signée Betjeman & Barton ! Pendant la BB Party, vous pourrez profiter d'une réduction de 10 % sur tous vos achats et un sac Beautiful B. en édition limitée vous sera offert à partir de 50€ d'achat.

Et parce que vous êtes nos clientes préférées, nous vous avons réservé des surprises exclusives. Maquillage, manucure, et bijoux de la créatrice Bijoux Paloma Stella* édités spécialement pour l'occasion.


au Bar à Thé - Boutique
24, boulevard des Filles du Calvaire
75011 Paris

[16:00] Rencontre avec Jo-Wilfried Tsonga
Location:
Hôtel Salomon de Rothschild
Fondation Nationale des Arts Graphiques et Plastiques
11, rue Berryer
75008 Paris
M° George V, Ternes, Charles de Gaulle - Etoile
France
Phone : +33 (0)1 71 93 75 37
Fax : +33 (0)1 71 93 75 38
Mail : contact@HotelSalomondeRothschild.com
Internet Site : www.hotelsalomonderothschild.com
Description:
avec aussi Simona Halep, Fabio Fognini et Ana Ivanovic

[16:00] Vernissage d'Arnaud d'Aunay "Icônes"
Location:
Galerie Les Yeux Fertiles
27, rue de Seine
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 43 26 27 91
Fax : +33 (0)1 46 34 19 27
Mail : contact@galerie-lesyeuxfertiles.com
Internet Site : www.galerie-lesyeuxfertiles.com
Description:
du 22 mai au 20 juin

vernissages :
le jeudi 21 mai à 16h
le jeudi 28 mai à 18h dans le cadre d'Art Saint-Germain-des-Prés

[16:00] [Cannes] Plage privée Magnum Cannes
Location:
Plage Magnum
Plage Miramar
64, La Croisette
06400 Cannes
M° Gare SNCF de Cannes
France
Internet Site : www.realite-virtuelle.net/gite/miramar_plage_croisette/fr/index.php?site=location
Description:
[Cannes] Plage privée Magnum Cannes


[17:00] Lancement du grand programme de Service civique dédié à la culture
Location:
Centre Pompidou
Musée National d'Art Moderne - Beaubourg
Place Georges Pompidou
19, rue Beaubourg
75191 Paris Cedex 04
M° Rambuteau, Hôtel de Ville, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 44 78 12 33
Fax : +33 (0)1 44 78 13 03
Internet Site : www.centrepompidou.fr
Description:
Conférence de presse : Lancement du grand programme de Service civique dédié à la culture: « Citoyens de la culture » avec Fleur PELLERIN, ministre de la Culture et de la Communication

[17:00] Vernissage de Christian Barani
Location:
Galerie du Buisson
4, rue du Buisson Saint-Louis
75010 Paris
M° Goncourt, Belleville
France
Phone : +33 (0)1 40 38 40 01
Mobile : +33 (0)6 19 57 20 19
Mail : galeriedubuisson@orange.fr
Internet Site : www.galeriedubuisson.com
Description:
Photos, textes, vidéos...
Arpenteur de L'image depuis 25 ans Christian Barani voyage et filme avec des moyens simples dans des contrées qui lui sont d'abord étrangères puis se livrent à lui dans leurs déchirures premières. Au fil de ses dérives et de ses explorations il laisse advenir l'altérité. Les plans se donnent sans efforts, s'emplissent de situations, d'objets, de regards, de provocations ou de silence. L'évolution de ses marches solitaires amènent Christian Barani à concevoir l'œuvre comme un terrain de rencontre. Il poursuit ses films, prises de risques et voyages en y invitant d'autres intervenants ... à Beyrouth, Julien Courbeix, artiste et artificier, Bernard Salignon, Philosophe, et Candice Raymond, historienne, participent activement aux investigations géopoétiques, évoquées ici. Nous présentons aussi 2 livres d'artistes composés par Patrick André à partir des images de Christian Barani...



[18:00-20:00] Cérémonie de remise de prix Food Right Now
Description:
Cinéma La Bastille
5 rue du Faubourg Saint-Antoine
75011 Paris

Venez Découvrir les lauréats de cette seconde édition à la cérémonie de remise de prix le Jeudi 21 mai, et échanger avec notre jury éclectique, composé de journalistes et de professionnels de l'audiovisuel et de la solidarité !

>> RSVP

Cérémonie de remise de prix Food Right Now

[18:00-21:00] Ecoute de l'album du Collectif Métissé en avant-première
Location:
Universal Music France
20-22, rue des Fossés Saint-Jacques
75005 Paris
France
Internet Site : www.universalmusic.fr
Description:
En compagnie du groupe

[18:00-21:00] Ouverture de la première boutique Bob Carpenter
Description:
Trois ans après sa création, et alors que la quatrième collection est en vente, Bob Carpenter s'affirme comme le leader sur le segment de la mode post-crise. La douce et extravagante révolution de Bob Carpenter est en marche et propose ses créations de l'hiver 2012/2013 dans la bonne humeur.

La peinture sera peu-être encore un peu fraîche et il restera certainement quelques détails à fignoler mais on a beaucoup trop hâte de vous montrer l'ambiance de la nouvelle maison Bob et de boire un coup avec vous :-)

La boutique se situe au :
6 rue des Filles du Calvaire
Paris dans le Haut-Marais (75003)

[18:00] Vernissage "Le Ravissement" de LUNa
Location:
Galerie de La Voûte
42, rue de la Voûte
75012 Paris
M° Porte de Vincennes, Picpus
France
Mobile : +33 (0)6 09 94 49 60
Mail : galeriedelavoute@gmail.com
Internet Site : www.galeriedelavoute.com
Description:
Exposition Du 18 mai au 27 Juin 2015
Vernissage le 21 mai à partir de 18h

La GALERIE DE LA VOUTE présente, les deux nouvelles collections photographiques de l'artiste plasticienne française Luna, avec des œuvres, photographies et vidéos.

Ca sera également pour l'artiste l'occasion de signer son catalogue paru en 2014, qui a bénéficié du concours du CNAP (Centre National des Arts Plastiques), un texte de Paul Ardenne, présentant 7 années de ses travaux installations, vidéos, photographies.

« Le Ravissement », présente ainsi sous différents aspects et formats portraits et autoportraits, directs ou indirects, portraits chinois ou fantasmés, dans lesquels Luna croise différentes approches de cette question, récurrente dans son œuvre, de la « représentation ».

Elle interprète alors la définition léonardienne de l'œuvre en « Cosa mentale », par laquelle l'artiste, maîtresse de la représentation, introduit le spectateur dans le double espace ambiguë du réel et de la fiction. Dans ses photographies numériquement travaillées et étrangement picturales, Luna crée des réalités fictionnelles, ou des fictions réelles, lance des pistes, sème des indices, prépare ses plans, ménage les non-dits.

Un mépris et une indifférence affichés comme le filmerait Godard, un jeu de regard complice comme le peindrait Manet ? Les références peuvent être essaimées à l'infini dans cette fresque humaine. Cette captation du réel, remaniée au plus haut désir de ces jeunes femmes aux poses lascives et aux regards profondément énigmatiques, nous poursuit dans notre for intérieur. Ici, il y a bien un jeu de rôle mais les acteurs feignent de l'ignorer.

On se demande réellement à quoi pense ces nubiles, dans ce harem sinueux et déguisé. Le grain exhumé, le cadrage recherché pour plus d'intimité, l'immersion psychologique avec ces reflets immersifs, ce polyptyque créé un monde qui raconte l'histoire insoluble de la nature humaine. Ces Gioconda contemporaines sourient assez rarement mais n'en demeurent pas moins secrètes. En apothéose, les miroirs de l'âme se conjuguent aux secrets de l'être.

Guillaume Robin

Guillaume Robin est historien de l'art, journaliste, plasticien et spécialiste des avant-gardes. Il est l'auteur du “Lettrisme, le bouleversement des arts” (Hermann) 2011 et “Les Peintres oubliés” (Ovadia) 2014.
Il est le co-fondateur et rédacteur de la revue critique COMBINE qui propose de réfléchir à l'actualité par le truchement de l'art. Il travaille à Paris et continue d'analyser les multiples champs inexplorés de l'Art.

Vernissage "Le Ravissement" de LUNa

[18:00] Vernissage : HERVE BAUDAT, JULIETTE DIEMER et CELINE VOMIERO
Location:
Galerie Agathe Gaillard
3, rue du Pont Louis-Philippe
75004 Paris
M° Pont Marie, Hôtel de Ville, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 42 77 38 24
Mail : contact@galerieagathegaillard.fr
Internet Site : www.galerieagathegaillard.com
Description:
du 21 mai au 20 juin 2015
Le vernissage aura lieu le jeudi 21 mai à 18 heures.

[18:00] Vernissage : MAD#1 - MULTIPLE ART DAYS
Location:
Maison Rouge
Fondation Antoine de Galbert
10, boulevard de la Bastille
75012 Paris
M° Quai de la Rapée, Bastille
France
Phone : +33 (0)1 40 01 08 81
Fax : +33 (0)1 40 01 08 83
Mail : info@lamaisonrouge.org
Internet Site : www.lamaisonrouge.org
Description:
Le CNEAI = et la maison rouge, Fondation Antoine de Galbert sont heureux d'annoncer MAD#1.

Présenté à la maison rouge du 22 au 24 mai 2015, MAD est un nouveau salon dédié à ceux qui désirent collectionner toute forme d'objets d'art multipliés. Ce rendez-vous annuel fait acte et offre un panorama des pratiques éditoriales d'aujourd'hui, de l'édition fanzine aux oeuvres rares : estampes, photographies, objets, livres, films et disques d'artistes... Bien plus qu'un salon, MAD expose la figure de l'éditeur, l'acteur le plus indépendant et polyvalent du monde de l'art.

Investissant l'ensemble des espaces de la maison rouge, lieu parisien emblématique de la création contemporaine, MAD#1 réunit 70 éditeurs internationaux :

AH AH AH éditions (France)
a.p.r.e.s éditions (France)
art&fiction, éditions d'artistes (Suisse)
Atelier Boba (France)
Bartleby & Co. (Belgique)
Benveniste Contemporary (Espagne)
Bernhard Cella (Autriche)
Bernard Chauveau éditeur (France)
CNEAI = (France)
Cent pages (France)
David Krut Project (Afrique du Sud / Etats-Unis)
Dirk K. Bakker Boeken (Pays-Bas)
Editions Dilecta (France)
Editions du détail (France)
Editions Incertain Sens (France)
Editions Jannink (France)
Florence Loewy (France)
Friville éditions (France)
Fumanart (Malaisie)
GAGARIN (Belgique)
Galerie Alain Gutharc (France)
Galerie Allen (France)
Galerie Catherine Putman (France)
Galerie Gabrielle Maubrie (France)
Galerie Jocelyn Wolff (France)
Galerie Jordan / Seydoux - Drawings & Prints (Allemagne)
Galerie Loevenbruck (France)
Galerie Metropolis (France)
Gb agency (France)
Galerie des Multiples (France)
Grey Area (France)
Hand Art Publisher (France)
Harpune Verlag (Autriche)
Iconomoteur (France)
JAP / Jeunesse & Arts plastiques (Belgique)
Julian Page (Royaume-Uni)
Keymouse (Belgique)
LN Editions (France)
Lendroit éditions (France)
Le Salon - ESAL (France)
Les éditions les livres sont muets (France)
Les éditions R.L.D (France)
Librairie D.Lecointre - D.Drouet (France)
Macumba night club editions (France)
MAY revue (France)
MFC-Michèle Didier (France)
Michael Woolworth Publications (France)
MOREpublishers (Belgique)
Motto (Allemagne)
The Multiple Store (Royaume-Uni)
m.u.r.r & GOL records (France)
Niels Borch Jensen Gallery & Editions (Danemark /Allemagne)
OEI editör (Suède)
onestar press (France)
Optical Sound (France)
Orbis Pictus Club (France)
Prints, things and books by artists (France)
Pork Salad Press (Danemark)
Royal Book Lodge (France)
RVB Books (France)
Sims Reed Gallery (Royaume-Uni)
Spector Books (Allemagne)
The Drawer (France)
Three Star Books (France)
Toluca Editions (France)
URDLA (France)
Ville ouverte / Les Douches la Galerie (France)
WE DO NOT WORK ALONE (France)
What You See Is What You Hear (France)
Wink Edition (France)

Conscient de l'importance croissante de l'édition pour les artistes aujourd'hui, MAD invite les producteurs d'art qui travaillent de près avec ces pratiques en évolution. Bien plus qu'un salon, MAD est une exposition des projets de chaque participant.

La scénographie, originale et innovante est orchestrée par l'artiste Stéphane Magnin. Tables, canapés, paravents, issus de sa bibliothèque Do It Yourself sont réalisés en carton et en bois.

3 jours de performances, concerts, signatures et débats sur les tendances éditoriales dans l'art contemporain. 3 jours avec les artistes, écrivains, galeristes, libraires, responsables de collection, éditeurs, collectionneurs. 3 jours pour démarrer votre collection d'art contemporain !

www.multipleartdays.com

Ouverture au public le vendredi 22 mai et le samedi 23 mai de 12:00 à 19:00, le dimanche 24 mai de 12:00 à 18:00
Vernissage : jeudi 21 mai à 18:00 sur invitation

Tarifs accès public / visiteurs :
Plein tarif : 5€, Gratuité : - 18 ans, étudiants, membres des associations de collectionneurs et amis des musées.

[18:00-21:00] Vernissage BLESS "N°53 Contenttenders"
Location:
Galerie MFC Michèle Didier
66, rue Notre Dame de Nazareth
75003 Paris
M° Temple, Strasbourg - Saint-Denis, Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 71 27 34 41
Mail : info@micheledidier.com
Internet Site : www.micheledidier.com
Description:
VERNISSAGE
Jeudi 21 mai 2015 de 18h à 21h en présence de BLESS

EXPOSITION BLESS « N°53 Contenttenders »
Du 22 mai au 1er août 2015

Accueillant les œuvres de
Hannah Collins
Braco Dimitrijevic
Liam Gillick
On Kawara
Christian Marclay
Annette Messager
Antoni Muntadas
Leigh Ledare
Jim Shaw

Du sur mesure par la maison de création BLESS pour la maison d'édition mfc-michèle didier.

À mi-chemin entre mode, design, architecture et art, BLESS est un projet collaboratif et évolutif fondé en 1997 par les stylistes et designers Desiree Heiss et Ines Kaag, qui définissent dans le cadre de leur travail une nouvelle profession personnalisée, celle du créateur spontané, réagissant sur sa vie personnelle en permanence. Générant des produits singuliers dans les domaines de la mode, du design et de l'art - de la perruque en fourrure au T-shirt jetable - BLESS joue avec les mécanismes de séduction du monde de la mode tout en développant des stratégies formelles, esthétiques, économiques et médiatiques qui remettent ce monde radicalement en question.

BLESS est une marque conceptuelle qui pense à de nouvelles solutions pour le quotidien. Ici, pour mfc-michèle didier, le duo pense à l'usage domestique du livre d'artiste et du multiple en élaborant des objets tout à fait surprenants, il s'agit du tout nouveau BLESS N°53 Contenttenders. Jouant sur le double sens de «tender content» - dans le sens de «contenu fragile», mais en s'appuyant également sur la signification du verbe «tender», «offrir», elles imaginent un espace d'accueil offert aux œuvres rigoureusement choisies dans notre catalogue. Quoi de plus doux qu'un coussin pour prévenir de la fragilité des productions de la maison d'édition? BLESS propose ainsi des oreillers dont la fonction n'est pas de reposer la tête mais l'œuvre qui intègre de cette façon la sphère de l'intime.

L'oreiller chez BLESS, comme chacun des objets repensés par ses soins, ne demeure pas l'outil domestique, à la forme et à la matière entendues par tous. BLESS l'accessoirise, le détourne et le transforme pour que ce dernier puisse accueillir le livre ou le multiple de la meilleure façon.

BLESS s'empare ainsi de Mes dessins secrets d'Annette Messager et d'Underground (Fragments of Future Histories) de Liam Gillick pour les plonger dans des cavités secrètes: le coussin se creuse ou s'équipe de poches pour permettre à l'œuvre de s'y nicher. Un coussin noir marqué d'une ligne rouge sang accueille les rêveries du Dream Object Book de Jim Shaw. BLESS pense à un coussin- couverture pour envelopper la boîte de Braco Dimitrijevic, mais il n'est pas ici question de douceur ni de moelleux car la couverture est sculptée dans le bois, Parc Event / P.P. Rubens - Gerda Bollen est ainsi solidement camouflée. Le coussin devient aussi plateau de lit dont la tablette se voit incrustée du triptyque Close up de Muntadas. Il devient encore banquette et recueille cette fois-ci le travail d'Hannah Collins, Hair Shawl. Ou se décline sous la forme d'un couple d'oreillers sonores, masculin féminin, pour écouter l'énoncé du temps du One Million Years d'On Kawara, le coussin devient également marque-page pour le Double Bind de Leigh Ledare.

Dans l'exposition, le BLESS N°45 Soundperfume Melodized Pillow Hammock, un hamac géant, viendra s'installer également au cœur de la galerie. Il contient, comme son nom l'indique, des «coussins mélodieux» et servira notamment d'assise confortable pour des coussins sonores liés à l'œuvre Ephemera de Christian Marclay pour découvrir le concert d'Irène Schweizer. Ce concert, organisé le 12 juin 2009 par mfc-michèle didier à la Gare du Nord-Bahnhof für Neue Musik de Bâle, fut la première interprétation de la partition musicale d'Ephemera de Christian Marclay.

BLESS fits every style! BLESS imagine une solution idéale et unique pour chacune de ces œuvres.

[18:00-21:00] Vernissage de Bernard Dufour
Location:
Galerie Patrice Trigano
4 bis, rue des Beaux-Arts
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés, Odéon, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 46 34 15 01
Fax : +33 (0)1 46 34 64 02
Mail : contact@galerietrigano.com
Internet Site : www.galeriepatricetrigano.com/fr
Description:
21 MAI - 30 JUIN 2015

Le livre de Catherine Millet sur les peintures de Bernard Dufour, L'œil du désir, accompagne l'exposition des œuvres récentes de Bernard Dufour à la galerie du 21 mai à fin juin.
Cette exposition révèle des peintures d'une extrême vigueur et d'une immense liberté d'un peintre dans sa 94 ème année.
A travers ces peintures l'artiste « érotise » corps, visages et regards au point qu'il devient le voyeur/passeur de son propre désir.
Bernard Dufour appartient à la famille des artistes et penseurs de la transgression. Il s'inscrit dans la lignée initiée par le Marquis de Sade, jalonnée par les noms de Georges Bataille, Picasso, Balthus, Egon Schiele, Klossowski...
Dans son texte Catherine Millet met en lumière la singularité de ses œuvres : "Je ne vois pas beaucoup d'exemples antérieurs dans l'histoire de l'art qui nous mettent en présence d'images aussi radicales et bouleversantes tout à la fois de l'amour et de la sexualité.".

Vernissage de Bernard Dufour

[18:00-21:00] Vernissage de Brad Howe "Inoxydable"
Location:
Galerie Sparts
41, rue de Seine
75006 Paris
M° Mabillon, Saint-Germain-des-Prés, Odéon
France
Phone : +33 (0)1 43 26 05 44
Fax : +33 (0)1 40 51 73 62
Mail : contact@spartsgallery.com
Internet Site : www.spartsgallery.com
Description:
du 20 mai au 20 juin

[18:00] Vernissage de Bruce Nauman "Selected Works from 1967 to 1990"
Location:
Gagosian Gallery Paris
4, rue de Ponthieu
75008 Paris
M° Franklin D. Roosevelt
France
Phone : +33 (0)1 75 00 05 92
Fax : +33 (0)1 70 24 87 10
Mail : paris@gagosian.com
Internet Site : www.gagosian.com
Description:
Du jeudi 21 mai au samedi 1er août 2015

Gagosian Paris est heureuse de présenter des œuvres clés de Bruce Nauman couvrant trois décennies.

Depuis les années 1960, l'approche interdisciplinaire radicale de Nauman a défié les conventions tout en créant de nouvelles méthodologies pour produire de l'art et de la signification. Son approche rigoureuse, ascétique, des dichotomies existentielles entre la vie et la mort, l'amour et la haine, le plaisir et la douleur a embrassé la performance, la vidéo, l'holographie, l'installation, la sculpture et le dessin. Depuis les inclinaisons et formes de son œuvre post-minimaliste et conceptuelle à ses installations sonores plus récentes, des idées et des thèmes récurrents apparaissent : l'utilisation du corps comme matériau ; la relation entre image et langage, art et spectateur ; et l'interaction génératrice d'espace positif et négatif.

William T. Wiley or Ray Johnson Trap (1967) est un exemple précoce de la manipulation ingénieuse et parfois afflictive du corps chez Nauman. Alors qu'il rend visite à son ancien professeur William T. Wiley à son domicile, une liasse de courrier de la part de l'artiste de Mail Art Ray Johnson arriva. Nauman disposa alors les divers objets envoyés par Johnson-des lacets, une écharpe, une boîte d'allumettes-autour du corps de Wiley qui était allongé au sol ; quand Wiley se leva, Nauman photographia l'étrange silhouette. Ce qui semble être la photo d'un attirail éparpillé est en fait un «piège» fugace dans lequel il met en scène deux de ses prédécesseurs conceptuels.

Dans Audio Video Piece for London, Ontario (1969-70), Nauman utilise une télévision en circuit-fermé, une caméra, et un enregistrement audio pour embrouiller la perception sensorielle. La télévision diffuse des images d'une pièce voisine. Des bruits réguliers émanent de l'espace inaccessible, soulevant la question de savoir pourquoi celui-ci apparaît complètement vide à l'écran. Réalisée dix ans plus tard, la sculpture géométrique en acier Dead End Tunnel Folded into Four Arms with Common Walls (1980-87) conduit de la même manière à une déconnexion et une incompréhension. Les impasses-"the dead ends"-représentées par une croix en acier fixée au sol sont le lieu d'une maquette architecturale primitive d'un espace dysfonctionnel, faisant écho aux installations de Nauman Corridor des années 1960 et 1970, où les spectateurs affrontaient des chemins déroutants qui ne menaient nulle part.

A partir du milieu des années 1960, Nauman exploita l'omniprésence des enseignes aux néons pour produire «un art qui pouvait en quelque sorte disparaître, un art qui était supposé ne pas ressembler tout à fait à de l'art». Il a réalisé des jeux de mots lumineux qui faisaient allusion à des tensions à la fois individuelles et sociales, mais qui mettaient au défi les spectateurs d'y trouver leur propre résonance. Dans Malice (1980), l'inquiétant néon est éclairé par des tubes de couleur rouge, caché derrière son orthographe inversée en vert. Les lettres désordonnées peuvent suggérer la malice qui est passée inaperçue, ou bien une résistance aux actes violents.

Animal Pyramid (1989) est une pile de dix-sept moules de taxidermie s'élevant à 3,65 mètres de haut. La composition carnavalesque de ces créatures étranges faites de polyuréthane, teint de couleur ambre, évoque la dichotomie entre la nature et le sport : quatre renards renversés couronnent des rangées graduées de cerfs et de caribous, sinistrement monotones-voire même ambigus-sans leurs précieuses peaux et cornes. L'ensemble tout entier est manifestement cousu avec du fil de fer, le travail d'un marionnettiste morbide. Comme l'œuvre précédente Carousel (1988)-où des formes de taxidermie démembrées pendent et traînent depuis un axe en acier qui tourne dans une danse macabre insoutenable- la sculpture dérange avec sa vision d'un carnage soumis à un ordre géométrique artificiel et exsangue.

Dans l'impassible Setting a Good Corner (Allegory and Metaphor) (1999), une articulation unique, tardive, de ses sujets les plus pérennes, Nauman se filme en train de construire une clôture dans son ranch du Nouveau Mexique. Rappelant ses performances des années 1960 comme as Walking in an Exaggerated Manner Around the Perimeter of a Square (1967-68) et Bouncing in the Corner (1968-69), il réalise une tâche physique répétitive-dans ce cas, nécessaire à la maintenance de sa propriété-pour déterminer le récit et la durée d'une œuvre de performance. Eloignant l'art du paradigme d'objet hautement élaboré, Nauman affirme son investigation conceptuelle continue des espaces, des mots, de la politique et des particularités d'une réalité sans filtre.

Bruce Nauman est né en 1941 à Fort Wayne, Indiana. Ses œuvres font partie de collections publiques et privées dans le monde entier. Parmi ses expositions personnelles on compte : "Bruce Nauman: Inside Out," au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid (1993-94, puis au Walker Art Center, Minneapolis; au Museum of Contemporary Art, Los Angeles; au Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, D.C.; et au Museum of Modern Art, New York, jusque 1995); "Bruce Nauman: Mapping the Studio I (Fat Chance John Cage)," au Dia Center for the Arts, New York (2002); "Mapping the Studio," au Museum für Gegenwartskunst, Bâle (2002); "Bruce Nauman: Theaters of Experience," au Deutsche Guggenheim, Berlin (2003); "Bruce Nauman: Raw Materials," à l'Unilever Commission, Tate Modern Turbine Hall (2005); "A Rose Has No Teeth: Bruce Nauman in the 1960s," au UC Berkeley Art Museum et Pacific Film Archive, Berkeley, CA (2007); "Notations/Bruce Nauman: Days and Giorni," à la Biennale de Venise (2009, puis au Philadelphia Museum of Art; et au Museum of Modern Art, New York (jusque 2010); "Bruce Nauman: Dream Passage," au Hamburger Bahnhof, Berlin (2010); et "Bruce Nauman's Words on Paper," à la Art Gallery of Ontario (2014). Son travail a été présenté à la Whitney Biennial (1977, 1985, 1987, 1991, and 1997); et à la Biennale de Venise (1978, 1980, 1999, 2005, and 2007). Nauman vit et travaille au Nord du Nouveau Mexique.

"Bruce Nauman", une exposition d'installations anciennes et d'œuvres récentes jamais exposées en France auparavant, est présentée à la Fondation Cartier pour l'art contemporain, Paris jusqu'au 21 juin 2015.

[18:00-21:00] Vernissage de CLET "Jeux Interdits"
Location:
Artistik Rezo Gallery
14, rue Alexandre Dumas
75011 Paris
M° Rue des Boulets
France
Phone : +33 (0)1 77 12 54 55
Mail : contact@galerieartistikrezo.com
Internet Site : www.galerieartistikrezo.com
Description:
Pour sa troisième exposition, la galerie Artistik Rezo présente « JEUX INTERDITS », premier solo show de l'incontournable artiste CLET connu principalement pour ses détournements audacieux de panneaux de signalisation et qui ressent le besoin d'une expression artistique dans la vie quotidienne.

Avec « Jeux interdits », CLET décide d'explorer le monde des émotions et des frustrations, en affrontant différentes thématiques comme l'amour, le sexe et l'innocence. Tel un enfant dans un parc, l'artiste de rue utilise l'espace urbain comme aire de jeu, à la seule différence que les jeux d'adultes peuvent avoir des conséquences dramatiques. Il s'agit de mettre en discussion notre rapport aux tabous, jusqu'où peut-on pousser les règles et frôler l'interdit...


Sur l'artiste :

Breton d'origine, CLET s'installe en Italie il y a maintenant vingt ans. D'abord à Rome, puis à Florence, c'est là-bas qu'il développe, depuis quelques années, la forme de Street Art pour laquelle il est connu aujourd'hui. Pour lui, le dessin représente un véritable langage de communication universel, qui permet de synthétiser la pensée de manière visuelle. Il considère que l'art doit être utile, proche du public et simple, fait non pas pour s'autocélébrer, mais pour servir un contenu.

Après avoir recouvert toute l'Europe de ses stickers, de Paris à Londres, en passant par Amsterdam, Berlin, Milan, Barcelone ou encore Bruxelles, CLET est ensuite parti poser son oeuvre encore plus loin. D'abord à New York puis plus récémment à Kyoto et Osaka, où les autorités nippones n'ont pas toléré les détournements de panneau de l'artiste. CLET et sa compagne japonaise sont donc actuellement enlisés dans des problèmes judiciaires avec le Japon.

« Mon travail sur les panneaux de signalisation est illégal, je le revendique. Je voudrais ainsi faire observer que la légalité n'est pas une valeur absolue, qu'il y a des valeurs bien plus valides, comme le sens de responsabilité et le respect d'autrui. La loi est par définition toujours en retard sur la réalité et par conséquent elle ne peut pas s'imposer sans reconnaître sa composante de relativité. Nous sommes de plus en plus envahis par la signalétique; l'espace urbain délivre quantité de messages unilatéraux, certes utiles, mais pour le moins bêtifiants. Je voudrais qu'à l'unilatéralité du message soit substituée l'idée de réversibilité, qu'un sens nouveau s'ajoute au premier, orientant d'autres niveaux de lecture. L'œuvre d'art doit se rendre utile, elle doit donc savoir se mettre en relation avec les questions contemporaines populaires, sans cadre ni piédestal: lorsque la sacralisation disparaît, il reste la substance, si substance il y a. Mes interventions sont des provocations qui ont pour but de faire comprendre aux gens que l'art appartient à la vie quotidienne et qu'on doit s'efforcer d'avoir avec lui une véritable relation, non une approche superficielle, car l'art a toujours pour fonction de mettre à nu, de dévoiler des choses qui dérangent. Les autorités ont de fait beaucoup plus intérêt à protéger leur statut et leur rôle qu'à servir les citoyens. C'est ce que j'essaie de démontrer dans mes travaux. La culture et l'art servent à se poser des questions et à mener des réflexions; pour un pouvoir oligarchique qui cherche à contrôler d'en haut ce qu'il se passe dans un lieu, les premières choses à éliminer sont précisément la culture et l'art. C'est pour cela que de moins en moins de projets culturels de qualité, avec une vraie ouverture et un réel intérêt international, sont soutenus. » © CLET, Cassandre Horschamp, n°94, été 2013

du 22 mai au 10 juillet 2015

Vernissage de CLET "Jeux Interdits"

[18:00-22:00] Vernissage de Félix Pinquier "Ether"
Location:
Galerie Marine Veilleux
47, rue de Montmorency
75003 Paris
M° Rambuteau, Etienne Marcel, Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 42 77 56 13
Mobile : +33 (0)6 33 01 57 34
Mail : galerie@marineveilleux.com
Internet Site : www.marineveilleux.com
Description:
Vernissage jeudi 21 mai à partir de 18h
22 mai . 23 juin 2015

Félix Pinquier oriente ses recherches sur la matérialisation du son et ses corollaires, les figures du silence. Ouvert aux sciences des mathématiques, il poursuit une pratique étroitement liée au déplacement vibratoire de la matière et développe, par moulage et combinaison, une grammaire d'objets synthétiques et ambigus, au fort pouvoir d'évocation synesthésique.

Pour cette deuxième exposition personnelle à la galerie Marine Veilleux, Félix Pinquier conjugue – dans une réflexion d'ordre cosmogonique – un corpus de pièces aux terminaisons matériologiques hétérogènes. Tant "substance fondamentale" d'où procèderait toute création, que "milieu propice à la transmission des ondes", Ether interroge, selon une logique empirique de translations et d'échos, le processus sculptural, de l'intuition au geste, du faire corps au faire image.


Né en 1983 et diplômé de l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris en 2010 avec les félicitations du Jury, Félix Pinquier a notamment présenté l'objet de sa résidence dans les ateliers d'Hermès au Palais de Tokyo en 2013 sous le commissariat de Gaël Charbau, puis à Tokyo et Séoul. On a également pu découvrir son travail à la Biennale de Bourges, pour la première fois à la galerie Marine Veilleux en septembre 2013 et à la Graineterie de Houilles en 2014. Lauréat du prix Fénéon 2013, il a plus récemment participé à YIA Art Fair au Carreau du Temple. Conjointement à une résidence au Cac La Traverse d'Alfortville, il a dernièrement été présenté en focus par la galerie Karima Célestin, à l'occasion de Drawing Now.

[18:00-21:00] Vernissage de Guy de Malherbe et Jean-Bernard Métais
Location:
Galerie Marie-Hélène de La Forest Divonne
12, rue des Beaux-Arts
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 40 29 97 52
Mobile : +33 (0)6 84 33 98 88
Fax : +33 (0)1 42 71 39 75
Mail : contact@galeriemhlfd.com
Internet Site : www.galeriemhlfd.com
Description:
Vernissages mardi 5 mai et jeudi 21 mai
exposition du 5 mai au 11 juillet 2015

Jean-Bernard Métais
Temps Imparti

Jean-Bernard Métais réalise de très grandes sculptures - commandes publiques ou privées – de l'Amérique du Nord à l'Amérique du Sud, de la Chine au Japon, de la France à la plupart des pays d'Europe, «...dans une relation intériorisée au site qui l'accueille, écrit Jean de Loisy, non pour y exhiber les fruits de sa sensibilité, mais pour y révéler les qualités, les latences, les forces qui y demeurent. »

La célèbre installation Temps Imparti-Eclipse, conçue en 1999 pour le Jardin des Plantes à Paris, a été acquise par la ville du Mans en 2002 et installée dans le jardin du parc du Musée de Tessé.

Les sculptures de la série Temps Imparti réalisées à l'occasion de sa résidence à la Fondation Cartier en 1990 seront exposées pour la première fois en galerie. Ces sortes de sabliers ou "attrape-temps" donnent à voir l'écoulement du temps par le graphisme du sable emprisonné dans de minces caissons de verre et de métal, réversibles.

Le mouvement perpétuel du matériau s'effectue selon une forme prévue par l'artiste et pourtant toute entière soumise à l'aléatoire. À la différence du temps disparu, au terme du transfert, le sable demeure, et sa forme nouvelle enrichit notre vision, nous invitant à « ralentir notre gros temps, indique l'écrivain Jacques Brosse, à guetter en nousmêmes l'instant, l'éternel instant. »

[ Catalogue, 40 pages, textes : Jean de Loisy, Pierre Giquel, Jacques Brosse, Cyrille Putman, Bernard Dulieu, éd. Longjin art – Métais Studio, China et Galerie Marie-Hélène de La Forest Divonne ]


Guy de Malherbe
Brèches

Plus que des paysages, les Falaises de Guy de Malherbe sont des séquences minérales comme prélevées des reliefs spectaculaires de la côte normande. La ferveur du regard du peintre évoque Roger Caillois et sa passion des pierres : « Je contemple, je décris. Un jeu commence qui est tout à la fois invention et savoir. » Mais l'inertie qu'annoncent ces escarpements monumentaux n'est qu'apparente, la masse rocheuse est mouvante qui capitule jour après jour devant les assauts des éléments. S'y révèle une hétérogénéité dans leur ventre ouvert par la mer dont Guy de Malherbe ressent la violence cachée. Autre suite, celle des Brèches qui confrontent notre vision à l'ambiguïté de la perception.

Ce qui occupe le tableau : c'est tout à la fois un vide et un plein, explique l'artiste, désignant la forme sombre qui domine le tableau comme une figure en marche, un système organique qui se déplace.

[ Catalogue, 48 pages, texte Olivier Delavallade, éd. Galerie Marie-Hélène de La Forest Divonne ]

Vernissage de Guy de Malherbe et Jean-Bernard Métais
Guy de Malherbe, Brèche, huile sur toile, 195x130cm, 2015
Jean-Bernard Métais, 100 fois -Réversible, métal verre et sable, 10x17,5x32cm, 2000

[18:00] Vernissage de Jiem "A Nos Défaites"
Location:
Module
9, rue Cyrano de Bergerac
75018 Paris
M° Jules Joffrin, Lamarck - Caulaincourt
France
Mobile : +33 (0)6 59 11 51 70
Mail : contact@lemoduleparis.fr
Internet Site : www.lemoduleparis.fr
Description:
Le prochaine épisode du Module se passe avec Jiem, artiste aux connotations colorées et footballistique, venez le rencontrez le jeudi 21 Mai à occasion du vernissage.

"A Nos Défaites" est un hymne à la fidélité, la loyauté, la passion. Valeurs inhérentes aux crews de tagers comme aux amoureux des stades de football et leurs atmosphères. Jiem est un de ceux là, et propose dans cette exposition une série d' oeuvres textiles, de sérigraphies et de photographies autour de ce thème footbalistique".

Vernissage de Jiem "A Nos Défaites"

[18:00] Vernissage de Michel Gribinski
Location:
Galerie Couteron
16, rue Guénégaud
75006 Paris
M° Odéon, Mabillon, Pont Neuf, Saint-Michel
France
Phone : +33 (0)1 43 25 62 49
Mobile : +33 (0)6 61 86 61 14
Mail : contact@galerie-couteron.com
Internet Site : www.galerie-couteron.fr
Description:
du 19 au 30 mai

aquarelles abstraites

Vernissage de Michel Gribinski

[18:00] Vernissage de Mist "Extraball"
Location:
Galerie Le Feuvre
164, rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
M° Saint-Philippe-du-Roule, Miromesnil
France
Phone : +33 (0)1 40 07 11 11
Mail : info@galerielefeuvre.com
Internet Site : www.galerielefeuvre.com
Description:
Vernissage de Mist "Extraball"

[18:00] Vernissage de Skunkdog "URBAN TOXIC"
Location:
Ellia Art Gallery
anciennement galerie Janos
9, rue Christine
75006 Paris
M° Odéon, Mabillon, Pont Neuf, Saint-Michel
France
Phone : +33 (0)1 44 07 10 60
Mobile : +33 (0)6 26 39 19 07
Mail : laurence@e-artgallery.fr
Internet Site : www.ellia-artgallery.com
Description:
Vernissage de Skunkdog "URBAN TOXIC"

[18:00-21:00] Vernissage de Thomas Sabourin
Location:
Galerie Frédéric Lacroix
13, rue Chapon
Cour, 2ème étage droite
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 44 61 70 71
Mail : info@galeriefredericlacroix.com
Internet Site : www.galeriefredericlacroix.com
Description:
La Nature toise notre industrie d'angles et d'arêtes du haut de son entropie d'air

Vernissage le jeudi 21 mai 2015 de 18h à 21h
Exposition du 21 mai au 4 juillet 2015

[18:00-23:55] Vernissage de l'exposition "DRAWINGS 15"
Location:
Galerie Jed Voras
18, rue de Patay
75013 Paris
M° Tram 3a Maryse Bastié, Bibliothèque François Mitterrand
France
Mail : jedvoras@gmail.com
Internet Site : www.jedvoras.eu
Description:
Exposition DRAWINGS 15 sur livre de dessins du même nom qui sera en vente à la galerie.

Celui-ci comprend 130 pages d'oeuvres de 39 artistes différents.

Commissionné par le plasticien Brice Maré, il travaillera en codirection avec Aleksandra Smilek la directrice de Jed Voras pour l'exposition.

C'est alors 20 oeuvres qui ont été sélectionnées et qui seront accrochés du 21 mai au 20 mai pour la durée de l'exposition.

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition collective "COLOR MOVEMENT"
Location:
Tom Greyhound
Multibrand concept store
19, rue de Saintonge
75003 Paris
M° Filles du Calvaire, Saint-Sébastien - Froissart, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 44 61 36 59
Internet Site : www.tomgreyhound.fr
Description:
Exhibition
May, 21rst - June, 20th

Tom Greyhound invites you to discover the exhibition 'COLOR MOVEMENT', a collaboration between photographer Natalie Weiss, stylist Alison Reid, and five international artists : Semi Kim (Seoul), Kristin Texeira (New York), Daniel Fletcher (London), Florent Groc Florent (Paris) and B.D. Graf (Amsterdam).

The project showcases a group of young talents whose works display varying techniques, yet share a common aesthetic. Ten pairs of images, art and fashion photography are brought together in an exploration of form and color.

The figure becomes abstracted, and parallels in composition, form and color can be seen between artwork and photograph. The abstract yet distinguishable connection between each pair of works generates a sense of visual fluidity - a pareidolic illusion forged by an interaction of color, movement & shape.

Many thanks to Vita Coco & Demory Paris for their support.

Vernissage de l'exposition collective "COLOR MOVEMENT"

[18:00-22:00] Vernissage de l'exposition collective "Odessa"
Location:
Espace Linda Farrell
31, rue de Longchamp
75116 Paris
M° Iéna, Boissière, Trocadéro
France
Phone : +33 (0)1 43 06 10 12
Mobile : +33 (0)6 72 66 38 45
Mail : mask22@bbox.fr
Description:
Exposition de 3 Artistes

du 18 au 26 mai 2015
Vernissage jeudi 21 mai

Vernissage de l'exposition collective "Odessa"

[18:00] Vernissage de l'exposition collective "VACARMES"
Location:
Maison des Arts de Malakoff
105, avenue du 12 février 1934
92240 Malakoff
M° Malakoff - Plateau de Vanves
France
Phone : +33 (0)1 47 35 96 94
Fax : +33 (0)1 47 35 91 54
Mail : maisondesarts@ville-malakoff.fr
Internet Site : maisondesarts.malakoff.fr
Description:
Avec : Dominique Blais, Charlotte Charbonnel, Alexandre Joly, Joris Van de Moortel, Arash Nassiri, Simon Nicaise, Takis, Samon Takahashi, Stéphane Thidet

Commissaire : Aude Cartier

Dès les années 1960, bon nombre d'artistes flirtent avec la musique pop, rock et contemporaine. En 1964, Lou Reed rencontre John Cage et Andy Warhol invente le Velvet Underground. Depuis les années 1990, un nombre croissant d'artistes intègrent à leur pratique plastique la musique contemporaine, devenant ainsi artistes-interprètes. La tendance ne se dément pas et simultanément des ateliers autour de ces préoccupations créatives commencent à apparaître dans les Ecoles des Beaux-Arts.

L'exposition collective dedans-dehors Vacarmes s'intéresse aux artistes contemporains qui, aujourd'hui encore, convoquent dans leur travail des dispositifs autour de la musique, du son et du bruit. Cette proposition articule deux niveaux de lecture et deux strates possibles afin d'appréhender les propositions d'écoute.

Le premier temps est celui de l'entrée directe dans la globalité de l'exposition. Les propositions diverses et associées produisent l'idée d'une cacophonie «joyeuse». Ce corollaire cultive l'idée que les bruits et les sons de l'exposition peuvent renvoyer à ceux d'une ville contemporaine. De fait, ce dispositif empêche et/ou perturbe la possibilité d'une écoute attentive et nécessaire à la musique. Ici le public est invité à se déployer entre les œuvres dont il devient alors le chef d'orchestre : il y aura donc autant de partitions à lire et à entendre que de visiteurs et de déambulations. Ce process subjectif demeure totalement anonyme et secret.

Le second temps est celui de la rencontre individuelle et intime avec ce qui compose l'œuvre de l'artiste. Dans ce contexte de déambulation à l'écoute, le public est incité à ponctuer sa marche d'arrêts, pour se perdre dans le son de chacune des propositions et faire cette expérience du temps indissociable de celle de l'écoute. Au final, l'œuvre reprend ses droits et son statut, et échappe ainsi à l'autorité de l'exposition.

Exposition du 21 mai au 5 juillet 2015
Vernissage le jeudi 21 mai à partir de 18h

[18:00] Vernissage de l'exposition de groupe "The world is not in insolation"
Location:
Galerie Liusa Wang
15, boulevard Saint-Germain
75005 Paris
M° Maubert - Mutualité, Cardinal Lemoine
France
Mobile : +33 (0)6 17 96 07 11
Fax : +33 (0)1 83 56 01 44
Mail : galerieliusawang@gmail.com
Internet Site : www.galerieliusawang.com
Description:
Galerie Liusa Wang a le plaisir de vous inviter au vernissage de l'exposition de groupe « The world is not in isolation » organisée autour d'œuvres de Kohei Akiba, Kiyono Kobayashi et Yuta Wada qui aura lieu le jeudi, 21 Mai 2015 à partir de 18h.

[18:30] Exposition de Natalia Pankova "Rêves en Couleurs"
Location:
Galerie Saint Fiacre
3, rue Saint-Fiacre
75002 Paris
M° Grands Boulevards, Sentier
France
Mobile : +33 (0)6 64 78 17 03
Internet Site : www.galerie-saint-fiacre.com
Description:
du 21/05/2015 au 03/06/2015

www.pankova.ru

[18:30-22:00] Lancement de F-ABRIC
Location:
Centre Commercial
2, rue de Marseille
75010 Paris
M° Jacques Bonsergent, République
France
Phone : +33 (0)1 42 02 26 08
Mail : contact@centrecommercial.cc
Internet Site : www.centrecommercial.cc
Description:
F-ABRIC est la première ligne de prêt à porter de FREITAG, mixant innovation, style et écologie.

A l'occasion de son lancement en France, Centre Commercial vous invite à découvrir ce projet innovant.

L'artiste parisien Lockhart se produira en live.

Bières et cocktails à base de Vodka / Degustation Culinaire avec The social food
http://demoryparis.com http://www.commefoodinprogress.com

Lancement de F-ABRIC

[18:30] Paris College of Art End of Year & Fashion Show
Location:
Paris College of Art
15, rue Fénelon
75010 Paris
M° Gare du Nord, Poissonnière
France
Phone : +33 (0)1 45 77 39 66
Fax : +33 (0)1 45 77 10 44
Mail : contact@paris.edu
Internet Site : www.paris.edu
Description:
Celebrating the end of the school year, Paris College of Art is hosting an evening of exhibits and the annual fashion show on May 21, 2015.

The evening will include the annual PCA Fashion Show, which will be presided over by Hervé Léger Leroux, and projects from Foundation, Communication Design, Design Management, Fine Arts, Illustration, Interior Design & Photography will be on display throughout the building.

This year's event will not only be a pleasure for the eyes but the audience will also experience a new signature scent created by the famous perfume designer Jean Jacques, based on a brief developed by one of the PCA Fashion seniors. The seniors, in partnership with Takasago – the global fragrance manufacturer – formulated fragrance briefs that express the essence of their collections, and Takasago is generously producing a limited edition of the winning scent to be featured during the show.

The evening will culminate with the presentation of the designer awards: Arnaud Guggenbuhl, VP of Marketing of Takasago will present the award for the best signature scent, and Jury President Hervé Léger Leroux will present the Golden Thimble 2015 prize for best degree collection.

The evening will be a celebration for all and all are welcome to attend.

Thursday, May 21, 2015
18:30 Doors Open for End of Year Show
19:30 Fashion Show

[18:30] Rencontre / Signature avec Sylvain Cypel
Location:
Confluences
la galerie
190, boulevard de Charonne
75020 Paris
M° Alexandre Dumas, Philippe Auguste
France
Phone : +33 (0)1 40 24 16 34
Fax : +33 (0)1 40 24 16 04
Mail : cecile@confluences.net
Internet Site : www.confluences.net
Description:
Confluences et les éditions Autrement vous convient à une rencontre avec Sylvain Cypel, à l'occasion de la sortie de son livre événement, "un nouveau rêve américain".
Un nouveau rêve américain ou la fin du mâle blanc ?
L'Amérique a changé de visage. Bouleversement démographique, crise économique, révolution idéologique : l'Amérique ne se ressemble plus, ne se reconnaît plus. La traditionnelle population blanche deviendra minoritaire dès 2042, éclipsée par les minorités noire, latino, asiatique, qui ont fait le succès d'Obama en 2012.
Sylvain Cypel est journaliste, spécialistes des Etats-Unis. Après avoir été rédacteur en chef de Courrier International, il a été le correspondant du Monde à New-York. Aujourd'hui, il collabore à l'hebdomadaire le 1 et au site d'information Orient XXI. Il a notamment publié Les emmurés (La Découverte, 2004).

[18:30-21:00] Soirée de lancement GRÖN ATTITUDE !
Location:
Institut Suédois
11, rue Payenne
Hôtel de Marle
75003 Paris
M° Saint-Paul, Chemin Vert
France
Phone : +33 (0)1 44 78 80 20
Fax : +33 (0)1 44 78 80 27
Mail : info@ccs.si.se
Internet Site : www.ccs.si.se
Description:
GRÖN ATTITUDE Réflexions, échanges et solutions pour un monde durable. Lancement de la saison culturelle ! 21.05.2015 / 18:30 à 21:00

Avec l'Institut suédois comme QG, les institutions suédoise de Paris proposent, au rythme des saisons jusqu'à mi-décembre, une programmation éclectique : expositions, séminaires, ateliers Do-It-Yourself, table ronde et activités participatives.

La saison GRÖN ATTITUDE ! Réflexions, échanges et solutions pour un monde durable est organisée en vue de la COP21, conférence climat de l'ONU qui se tiendra à Paris en décembre 2015. Dès le 21 mai, le vernissage de l'exposition d'art contemporain D'après nature marque le lancement de la saison. Petits et grands sont conviés à une soirée festive sous le signe de la Grön Attitude !

* Grön attitude = Attitude verte

Programme et renseignements sur : www.saisonsuedoise.com

[18:30-21:00] Soirée presse Moonlook Pop up Store
Location:
Studio Beaumarchais
51, boulevard Beaumarchais
75003 Paris
France
Description:
MoonLook présente sa boutique éphémère :

ESCALES AFRICAINES

Evasion assurée en Afrique grace à ce Pop Up Store proposant
une séléction mode Homme - Femme - Enfant - Accessoires

Du 15 mai au 15 juin 2015

Après le succès de la première boutique éphémère « Escales africaines » qui a attiré près de 3000 parisiens et riverains, conquis 500 clients et la presse locale en Octobre dernier, Moonlook renouvèle l'expérience au coeur de Paris.

Dans une ambiance tropicale, partez à la découverte des nouvelles collections #MADEINAFRICA de nos
créateurs.

Lancé en ligne le 15 Mai 2014, Moonlook fêtera par la même occasion leur premier
anniversaire.

Vous êtes convié le Jeudi 21 Mai à partir de 18H30 à la soirée de présentation
des activités de MoonLook par sa fondatrice Nelly Wandji et des collections
Printemps/Été 2015 des créateurs :
A.A.K.S (Ghana), ADA KWUBE
(Nigeria/USA) AFRICAN ETHIQUETTE (Togo), AWL (Côte d'ivoire), DOREEN
MASHIKA (Zanzibar) IMANI (France/AFrique), KÉVÉ (Togo), LAURENCE AIRLINE (Côte d'ivoire/France) Maison NOUSS (Cameroun), TISS'AME (Sénégal), TONGORO
(Sénégal) & URBAN TRIBE BERLIN (Allemagne).

Ensuite, Moussa Fofana, PDG de Yeelenpix (1ère banque d'image africaine) présentera
l'exposition « Human Made » en hommage aux artisans, gardien de l'héritage et du
savoir-faire africain.

Pour clôturer la soirée le chef Ahamada Binali (Massiwani) invitera à un voyage sensoriel à travers les saveurs de l'Afrique et du reste du monde.

A propos : MoonLook est une plateforme dédiée à l'industrie naissante de la mode en Afrique. Vecteur de changement social, de création d'emplois pour les artisans, MoonLook se positionne comme l'incubateur de la création textile en Afrique.

Les activités de MoonLook sont principalement :
MoonLab : agence de conseil en stratégie de marque et distribution sélective
MoonLook : plateforme commerciale pour jeunes créateurs
MoonMag : blog mode et lifestyle africain

>> RSVP
>> informations

Soirée presse Moonlook Pop up Store

[18:30-21:00] Street Art Evening
Description:
21 rue de Marignan
75008 Paris

My Web'Art invites you to a great Street Art Evening in Paris

With Street Artists Lapin Thur, Olivia de Bona, Theo Lopez & Stew

Live Painting at 7.30pm
Street Art Evening

[18:30-21:00] Vernissage d'Aharon Gluska
Location:
Galerie Lazarew
14, rue du Perche
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart
France
Phone : +33 (0)1 44 61 28 73
Mobile : +33 (0)6 98 83 90 86
Mail : info@galerie-lazarew.fr
Internet Site : www.galerie-lazarew.fr
Description:
Pour la première exposition d'Aharon Gluska dans notre galerie parisienne, nous présentons deux séries rassemblées sous le titre Between the Lines.

Car lire entre les lignes, il en est toujours question chez cet artiste israélien confirmé, qui vit aujourd'hui à NYC. Dans la série Imagined Landscapes (2004 - 2014), d'impressionnants paysages rêvés s'offrent à nous; leur rendu quasi photographique est troublant, quand on sait qu'ils ont été exclusivement réalisés en matières (pigments, acrylique, aquarelle sur papier). Sur les grandes toiles de Between the Lines (2014-2015), ce sont plus de 50 couches de peinture qui se révèlent au gré des sillons et des empreintes de lignes parallèles.

Faussement figurative ou complètement abstraite, en noir et blanc ou dans une accumulation de couleurs, les deux séries dévoilent de formidables recherches sur la mémoire et la nostalgie.


Pour la série Imagined Landscapes, Aharon Gluska s'est consacré pendant une dizaine d'année à la réalisation de paysages vierges. La précision des traits et le rendu noir et blanc pourraient d'abord laisser penser qu'il s'agit de photographies; pourtant à y regarder de plus près, les vallées n'ont pas une pente naturelle, les différents éléments ne pourraient pas cohabiter ensemble; et il y a cette matière, cette texture, qui vient troubler l'oeil au moment ou l'on s'approche…

Sa fascination pour le chaos organisé des éléments naturels a débuté quand, jeune adulte effectuant son service militaire, il marchait des jours durant dans les montagnes désertiques d'Israël. Et avec elle, l'envie de reproduire, non pas la nature elle même, mais le processus créatif de constitution des éléments naturels (reliefs, matières, etc.)

Il y a dix ans, ce désir revient comme une obsession. Il décide d'imiter la nature en travaillant sur l'eau, la terre et le vent. Mettant au point un savant mélange dans de grands bains, l'eau devient le liant de son travail. La terre, ce sont les pigments qu'il ajoute et qui donneront la matière. Quand au vent, il est matérialisé par le geste - le souffle, dirons nous - de l'artiste, qui compose ses oeuvres en immergeant un papier dans ses bains de pigments, lentement ou rapidement, avec des torsions, des plongées, des mouvements maitrisés. Alors, un quatrième élément intervient: le mystère de la création.

C'est d'ailleurs ce qui fascine chez l'artiste : la tension constante entre la maîtrise des techniques qu'il crée et la place laissée au hasard, qu'il n'hésite pas à qualifier de magie.

La contemplation de ses paysages fascinants résonne comme une invitation à un retour à la pureté des origines, préservée de la folie des hommes

[18:30] Vernissage de François Daireaux
Location:
Espace Khiasma
15, rue Chassagnolle
93260 Les Lilas
M° Porte des Lilas, Mairie des Lilas
France
Phone : +33 (0)1 43 60 69 72
Internet Site : www.khiasma.net
Description:
"Soudain, un léger mouvement dans l'ordre naturel des choses"

commissariat : Olivier Marboeuf

exposition du 22 mai au 17 juillet 2015
vernissage jeudi 21 Mai 2015 à partir de 18H30

François Daireaux transforme Khiasma en un espace où dialoguent de courts fragments d'un vaste choix de vidéos réalisées entre 2006 et 2015. Cette exposition est l'antichambre d'une œuvre visuelle foisonnante qu'elle ne dévoile que de manière indicielle : là une flamme surgit, une fumée s'étend, ici des corps s'agitent sans but et des voix disparaissent dans le chaos de la ville. « Soudain, un léger mouvement dans l'ordre naturel des choses » est une sculpture sociale du monde globalisé.

[18:30-21:30] Vernissage de Raúl Velasco "4 petites chutes"
Location:
Association pour l'estampe et l'art populaire
Atelier Velasco-Meller
49 bis, rue des Cascades
75020 Paris
M° Jourdain, Pyrénées
France
Phone : +33 (0)1 47 97 05 35
Mail : mel.vel@wanadoo.fr
Internet Site : www.estampe-artpopulaire.com
Description:
4 petites chutes
gravures en série et monotypes de
Raúl Velasco

21 mai – 7 juin 2015
vernissage jeudi 21 mai à 18h30
exposition ouverte tous les jours de 15h à 20h
(et le matin, sur rendez-vous)

En face de chez moi, des ouvriers réparaient le toit de chez mon voisin. J'ai trouvé par terre 4 petites chutes de zinc galvanisé que j'ai prises. La série de gravures que je présente est faite avec ces chutes, combinées et recombinées, puis retravaillées jusqu'à leur effritement... J'ai fait quelques monotypes pour compléter, mais, de toute façon, il y a plein de gravures dans les tiroirs.

Vernissage de Raúl Velasco "4 petites chutes"

[18:30-21:00] Vernissage de WXYZ
Location:
Galerie Celal
45, rue Saint-Honoré
75001 Paris
M° Châtelet, Les Halles
France
Phone : +33 (0)1 40 26 56 35
Mobile : +33 (0)6 77 51 77 95
Mail : contact@galeriecelal.com
Internet Site : www.galeriecelal.com
Description:
Vernissage de WXYZ




[19:00] 2ème édition des Talents du Numérique
Location:
Maison de la Mutualité
Centre des Congrés
24, rue Saint-Victor
75250 Paris Cedex 5
M° Maubert - Mutualité
France
Phone : +33 (0)1 40 46 12 00
Fax : +33 (0)1 40 46 12 92
Mail : congresmutualite@fmp.fr
Internet Site : www.congresmutualite.eu
Description:
>> RSVP

[19:00] 2015 Roland Garros Players Party
Location:
Tour Eiffel
Société d'Exploitation de la Tour Eiffel
5, avenue Anatole France
Champ de Mars
75007 Paris
M° RER C Champ de Mars - Tour Eiffel, Bir-Hakeim
France
Phone : +33 (0)1 44 11 23 33
Fax : +33 (0)1 44 11 23 22
Internet Site : www.toureiffel.paris
Description:
avec Maria Sharapova, Ana Ivanovic, Rafael Nadal, Jean Gachassin, Mansour Bahrami, Barbora Strýcová, Lucie Safarova, Julien Benneteau, les soeurs Karolina et Krystina Pliskova, Kei Nishikori, Jeremy Chardy, Alizé Lim, Mathilde Johansson, Pauline Parmentier, Sergi Bruguera, Henri Leconte, Ladji Doucouré, Alizé Cornet, Varvara Lepchenko

performance de Charlie Winston
DJ Domenico Torti

[19:00] Concert privé de We Are I.V
Location:
Théâtre des Etoiles
61, rue du Château d'Eau
75010 Paris
M° Château d'Eau, Strasbourg - Saint-Denis
France
Phone : +33 (0)1 42 47 16 56
Internet Site : www.etoiles-paris.com
Description:
Avec virginradio.fr

[19:00-21:00] Conférence de Chris Kallmyer "Le ferment, dégustation de fromages en musique"
Location:
Fondation d'entreprise Ricard
12, rue Boissy d'Anglas
75008 Paris
M° Concorde
France
Phone : +33 (0)1 53 30 88 00
Fax : +33 (0)1 40 06 90 78
Internet Site : www.fondation-entreprise-ricard.com
Description:
Cheese Théories

Le cycle de rencontres intitulé “Cheese Théories” propose d'étudier le fromage sous différents points de vue théoriques. Procédés de fabrication, méthode de conservation, contraintes techniques d'un produit instable, étude de l'influence des formes sur la perception du goût, analyse de l'environnement bactériologique dans les procédés de fabrication, étymologie et toponymie des productions. Des historiens, artistes, scientifiques, écrivains, chercheurs viendront présenter leurs travaux et leurs recherches en lien avec le fromage et ses formes multiples dans le cadre de ce premier cycle de rencontres initié par Nicolas Boulard.

Chris Kallmyer est un artiste qui a pour domaine l'installation sonore, la composition, la performance et la musique électronique.

[19:00] Inauguration du Remix Coworking - Cour des Petites Ecuries
Description:
24 Cour des Petites Ecuries
Paris 10e

Remix Coworking vous invite à fêter l'ouverture de son troisième espace parisien !

Entre performances d'artistes underground et DJ Sets, vous rejoindrez la communauté Remix le temps d'une soirée unique, pendant laquelle le lieu redeviendra une résidence d'artistes underground éphémère !

Au programme :

Performances d'artistes en live : ils s'approprieront les murs de l'espace ! (Kouka, Ender, Marcelo Cid St-Jean, Grégoire Lesourd qui est un coworker Remix)
Exposition inaugurale de Claude Mollard avec des Origènes photographiés au Remix avant les travaux !
Emission live de Radio Marais + DJ Set
Studio de tatouages éphémère par Frédéric Agid un coworker Remix
Cocktail Dinatoire
Et beaucoup de surprises…

>> RSVP

[19:00] Rencontre avec Serena WILLIAMS
Location:
Le Royal Monceau Raffles Paris
37, avenue Hoche
75008 Paris
M° Charles de Gaulle - Etoile, Ternes, George V
France
Phone : +33 (0)1 42 99 88 00
Fax : +33 (0)1 42 99 89 90
Mail : paris@raffles.com
Internet Site : www.leroyalmonceau.com
Description:
Rencontre avec Serena WILLIAMS

[19:00-23:50] Soirée d'inauguration de The Place to Beer
Location:
Palais Brongniart
Palais de la Bourse des Valeurs de Paris
28, Place de la Bourse
75002 Paris
M° Bourse
France
Phone : +33 (0)1 83 92 30 20
Fax : +33 (0)1 49 27 55 20
Mail : palais.brongniart@gl-events.com
Internet Site : www.palaisbrongniart.com
Description:
Cet évènement qui récompense le meilleure bierologue (quelqu'un qui s'occupe de bières) est ouvert au public le vendredi 22 mai et samedi 23 mai.

La soirée du 21 mai se fait en présence du parrain de cette 10e édition : Pierre Augé, propriétaire et Chef du restaurant Petit Pierre à Béziers. Il fut le vainqueur de l'édition 2014 de Top Chef.

Soirée d'inauguration de The Place to Beer

[19:00] Soirée des 300 ans du cognac Martell
Location:
Château de Versailles
Place d'Armes
78000 Versailles
M° Gares SNCF de Versailles
France
Phone : +33 (0)1 30 83 78 00
Mail : direction.public@chateauversailles.fr
Internet Site : www.chateauversailles.fr
Description:
La Patrouille de France, telle était la surprise sur le gâteau des 300 ans de Martell. Mercredi soir, les avions ont survolé le château de Versailles où la maison de négoce célébrait son anniversaire, en présence de 300 invités.

Côté cuisine, le chef Paul Pairet proposait une "expérience gastronomique immersive" inspirée par le "premier voyage" du fondateur, Jean Martell. "Le dîner a débuté par un 'DIY' Lobster Roll (rouleau de homard), suivi d'un Tea-Weed Oyster & Scallop Melba (melba d'huîtres et de Saint-Jacques aux algues) et d'un sorbet au citron « Lemon Sea », servis au son des vagues, des mouettes et des arômes iodés pour évoquer le voyage de Jean Martell en France depuis Jersey. Les sept autres plats d'exception servis pour l'occasion, comptaient un Truffle Burnt Soup Bread (soupe au pain grillé à la truffe), un Teriyaki Lacquered Beef (bœuf laqué teriyaki) et un Western Congee (porridge de riz) se mariant délicatement aux cognacs de la Maison. Pour clôturer le dîner, l'édition limitée, Martell Premier Voyage, était servi pour accompagner une Lemon & Lemon Tart (tarte aux deux citrons) dans une salle nimbée d'arômes d'orange", détaille Martell dans un communiqué.

[19:00-23:30] Taste of Paris
Location:
Grand Palais
Galeries Nationales du Grand Palais
avenue Winston Churchill
3, avenue du Général Eisenhower
75008 Paris
M° Champs-Elysées - Clemenceau
France
Internet Site : www.grandpalais.fr
Description:
Du 21 au 24 mai 2015 Jeudi 21 mai : 19h - 23h30 Vendredi 22, samedi 23 et dimanche 24 : 11h30 - 16h et 19h - 23h30

- Quatorze restaurants à la carte,
- 4 jours de Festival du 21 au 24 mai 2015,
- 100 exposants prestigieux,
- 1 lieu unique : le Grand Palais,

Et surtout les plats signatures des grandes tables Parisiennes, préparés sous vos yeux par les Chefs en personne !

Toutes les informations sont sur :
http://www.tasteofparis.fr
http://paris.tastefestivals.com

en présence de Maria Sharapova

[19:00] Vernissage de Michel Costiou et Valentine Herrenschmidt "TRAIT POUR TRAIT"
Location:
Atelier V
5, rue Casimir Delavigne
75006 Paris
M° Odéon
France
Phone : +33 (0)9 82 42 10 45
Mobile : +33 (0)6 12 31 13 33
Mail : valerieroubach@atelierv.fr
Internet Site : www.atelierv.fr
Description:
Vernissage de Michel Costiou et Valentine Herrenschmidt "TRAIT POUR TRAIT"





[20:00-23:00] Concert pour les 60 ans de la Radio Europe 1
Location:
Le Zénith de Paris
181, boulevard Sérurier
211, avenue Jean Jaurès
75019 Paris
M° Porte de Pantin, Porte de la Villette
France
Phone : +33 (0)1 44 52 54 60
Fax : +33 (0)1 42 49 84 77
Internet Site : www.zenith-paris.com
Description:
Présenté par Cyril Hanouna avec Calogero, ZAZ, Thomas Dutronc, Vianney, Louane, Raphaël, Marina Kaye, Cats on Trees, The Avener et en surprise Jimmy Somerville. Ce concert gratuit a lieu en partenariat avec Le Crédit Mutuel, Riffx, Direct Matin et D8.

Concert pour les 60 ans de la Radio Europe 1

[20:00] [Cannes] 22ème Dîner de l'amfAR
Location:
Hôtel du Cap-Eden-Roc
Boulevard JF Kennedy
06601 Antibes Cedex
M° Gare SNCF Antibes
France
Phone : +33 (0)4 93 61 39 01
Fax : +33 (0)4 92 93 32 00
Mail : reservation@hdcer.com
Internet Site : www.hotel-du-cap-eden-roc.com
Description:
[Cannes] 22ème Dîner de l'amfAR

17:00
18:00
19:00
20:00
21:00
22:00
23:00
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