Wednesday, September 23, 2015
Public Access


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Category: All

23
September 2015
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  Fête nationale d'Arabie Saoudite
Location:
UNLOCATED
UNLOCATED
UNLOCATED
UNLOCATED
Description:
Unification du royaume (1932)

08:00  
09:00  
10:00  
11:00 [11:00] Conférence de presse Europe Refresh
Location:
Carreau du Temple
3, rue Dupetit-Thouars
4, rue Eugène Spuller
75003 Paris
M° Temple, Filles du Calvaire, République
France
Mail : info@lecarreaudutemple.eu
Internet Site : www.carreaudutemple.eu
Description:
Les Halles de Schaerbeek et le Carreau du Temple vous invitent à la conférence de presse de la troisième édition d'Europe Refresh qui aura lieu le mercredi 23 septembre 2015 au Carreau du Temple à 11h30.

Au programme, du 9 au 11 oct à Bruxelles et du 30 oct au 1er nov 2015 à Paris: une plate-forme de 50 projets en financement participatif pour rêver demain, un vivier de savoir-faire et d'initiatives constituées par un réseau de partenaires engagés et aussi le bal des possibles, des conférences, des débats, brunch, buvette, des actions de méditation durable, murs des possibles et ateliers des jeunes et des grandes pousses en herbe. Venez découvrir les initiatives de ces porteurs de projets, les rencontrer, échanger avec les participants, contribuer aux collectes ou encore mettre vos compétences à leur service. Ensemble, libérons les possibles.

Nous vous proposons de partager un moment convivial autour d'un cocktail déjeunatoire afin de vous faire découvrir cette nouvelle édition de ce projet participatif qui a pour objectif de lancer une révolution citoyenne et créative !

En partenariat avec KissKissBankBank

RSVP DIRECTEMENT ICI :
http://www.carreaudutemple.eu/conf-rence-de-presse-europe-refresh-230915

Contact communication :
Aurélie Hugnet, Responsable communication du Carreau du Temple - a.hugnet@carreaudutemple.org - 01 83 81 93 58

Contact presse :
2e Bureau, Martial Hobeniche et Caroline Comte -
carreaudutemple@2e-bureau.com - 01 42 33 9318

http://www.carreaudutemple.eu/2015/04/22/europe-refresh-3

[11:00-14:00] Vernissage presse de Niele Toroni
Location:
Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
ARC
11, avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° Iéna, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 53 67 40 00
Internet Site : www.mam.paris.fr
Description:
Du 24 septembre 2015 au 10 janvier 2016
Vernissage presse mercredi 23 septembre 2015 11h-14h
Prise de parole de Fabrice Hergott à 11h en présence de l'artiste

Le Musée d'Art moderne de la Ville de Paris présente, au sein du parcours des collections contemporaines, une sélection d'œuvres de Niele Toroni (né en Suisse en 1937), notamment cinq peintures datées de 1979 à 1998, données par l'artiste au musée en 2013.

Au-delà de ces acquisitions récentes, l'accrochage dévoile d'autres peintures intitulées Empreintes de pinceau n°50 à intervalles réguliers de 30 cm appartenant à la collection du musée : une toile « historique » réalisée en public au musée lors du Salon de la Jeune Peinture en 1967, première manifestation du groupe BMPT; l'important ensemble de dix grandes toiles de 1983 provenant de la donation Michael Werner en 2012 ; ainsi que les importantes interventions murales réalisées in situ, Cabinet de peinture, 1989 et Volare, 2001, au-dessus de la porte d'entrée du musée. Par ailleurs, une sélection d'œuvres récentes inédites provenant de l'atelier de l'artiste complètera cette présentation.

Cet accrochage qui recouvre l'ensemble de sa carrière met en lumière la méthode de travail de l'artiste mise au point dès 1967, consistant à appliquer un pinceau plat, large de 50 mm, sur une surface donnée, à intervalles réguliers de 30 cm. La répétition du geste permet d'individualiser davantage les œuvres, les empreintes étant toujours réalisées dans un rapport très spécifique avec leur fond. Cette démarche traduit un travail atemporel renvoyant toujours dans le présent.

Niele Toroni parcourt le monde en intervenant, avec une économie de moyens rigoureuse, sur tous les supports possibles : toile, papier, coton, toile cirée, mur, sol… Cette peinture, aussi légère et aérée qu'elle se présente, engage totalement le corps de l'artiste. En effet, les empreintes de pinceau n°50 répétées à intervalles réguliers ne peuvent être réalisées que par lui seul. Aussi, l'artiste propose une nouvelle fois d'intervenir personnellement dans la salle d'exposition du Musée d'Art moderne de la Ville de Paris.

Vernissage presse de Niele Toroni
Empreintes de pinceau n°50 répétées à intervalles réguliers de 30 cm,
1979, peinture glycérophtalique sur papier Canson
Musée d'Art moderne de la Ville de Paris
© Niele Toroni

[11:15] Annonce des résultats du Budget participatif 2015
Location:
Superpublic
4, rue la Vacquerie
75011 Paris
M° Charonne, Voltaire, Philippe Auguste
France
Phone : +33 (0)1 83 62 98 27
Mail : bienvenue@superpublic.fr
Internet Site : www.superpublic.fr
Description:
Conférence de presse d'annonce des résultats du Budget participatif 2015

12:00
13:00
14:00  
15:00  
16:00  
17:00 [17:30] 10 ans de l'association « Nos Quartiers ont du Talent »
Location:
Hôtel de Ville de Paris
5, rue Lobau
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 42 76 40 40
Internet Site : www.paris.fr
Description:
10 ans de l'association « Nos Quartiers ont du Talent »

18:00 [18:00-21:00] Club 75 for BMC launch
Description:
Club 75
32 rue Yves Toudic
http://www.club75.fr
https://twitter.com/club75official
https://instagram.com/club75official/

Club 75 for BMC launch

[18:00] Inauguration de la sculpture "Anything to say ?" de Davide Dormino
Location:
Centre Pompidou
Musée National d'Art Moderne - Beaubourg
Place Georges Pompidou
19, rue Beaubourg
75191 Paris Cedex 04
M° Rambuteau, Hôtel de Ville, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 44 78 12 33
Fax : +33 (0)1 44 78 13 03
Internet Site : www.centrepompidou.fr
Description:
Pour rendre hommage aux lanceurs d'alerte, et sur une proposition de Reporters sans frontières, le Centre Pompidou accueille sur son esplanade du 23 au 27 septembre le projet artistique de mobilisation citoyenne Anything to say ?. Cette installation dans l'espace public, initiée par l'artiste Davide Dormino et le journaliste Charles Glass, circule dans plusieurs métropoles européennes en 2015.

Les exemples de lanceurs d'alerte poursuivis, condamnés ou victimes de harcèlement judiciaires se multiplient ces dernières années, tant aux Etats-Unis qu'en Europe. Pour faire connaître ces lanceurs d'alerte, leur rôle, leur combat, RSF installe, en partenariat avec le Centre Pompidou, une sculpture de l'artiste italien Davide Dormino sur l'esplanade du Centre Pompidou. Cette œuvre consiste en quatre chaises disposées sur une place publique. Sur trois d'entre elles, des figures en bronze représentent les trois célèbres lanceurs d'alerte Julian Assange, Edward Snowden et Bradley Chelsea Manning. Les passants sont ainsi invités à monter sur la quatrième chaise, geste qui symbolise l'acte de prendre la parole en public et la volonté de défendre les droits universels.

Cette sculpture de Davide Dormino rend hommage à celles et ceux qui, partout dans le monde, choisissent de se mettre en danger pour défendre les droits de tous à une information libre, en révélant des faits et des réalités que des institutions publiques ou privées s'emploient à cacher ou à minimiser.

Julian Assange, rédacteur en chef et porte-parole du site web lanceur d'alerte Wikileaks qu'il a fondé en 2006, est réfugié depuis 2012 à l'ambassade d'Équateur à Londres. Le soldat américain Bradley « Chelsea » Manning, affecté en 2009 à une unité de renseignement en Irak, et qui avait fourni à WikiLeaks des documents auxquels il avait accès, a été condamné en 2013 à trente-cinq ans de prison ; Edward Snowden, expert américain de l'informatique et du renseignement, qui a communiqué à la presse de nombreux documents montrant l'ampleur de la surveillance mondiale exercée par la NSA (National Security Agency), est lui réfugié en Russie depuis 2013.

C'est pourtant dans le souci de l'intérêt général que ces hommes, et beaucoup d'autres avec eux, choisissent de révéler des informations et de risquer leur vie, leur sécurité, leur liberté. Reporters sans frontières dénonce le vide juridique qui entoure les lanceurs d'alerte : en France ils ne bénéficient d'aucun statut, sauf dans des cas très précis (corruption, affaires sanitaires ou écologiques). Quand les informations révélées concernent les activités de l'État ou les dispositifs de sécurité nationale, ces législations sont parfaitement inadaptées. La vulnérabilité des lanceurs d'alerte laisse un trou béant dans la protection du droit à la liberté de l'information et met en danger le journalisme d'investigation.

En Europe, de timides progrès ont été enregistrés ces dernières années, dont une recommandation du Conseil de l'Europe du 30 avril 2014 adressée aux Etats membres. Celle-ci contient une définition du lanceur d'alerte et des préconisations aux États sur une meilleure protection de leurs actions. Mais ces recommandations demeurent non-contraignantes, tel le projet de directive européenne sur le secret des affaires qui, s'il contient une disposition censée protéger les lanceurs d'alerte, apparaît largement insuffisante. En outre, les Etats font généralement preuve de frilosité quand il s'agit de protéger les lanceurs d'alerte, comme l'a montré la récente fin de non-recevoir de François Hollande à la demande de Julian Assange d'être accueilli en France.

RSF demande aujourd'hui l'adoption, au plan national comme international, de textes nettement plus protecteurs, qui contiendraient notamment la reconnaissance de la contribution des lanceurs d'alerte à l'intérêt général par la dénonciation d'actes illicites ou portant atteinte aux droits de l'homme. De tels textes devraient également comprendre une définition précise des lanceurs d'alerte, une définition large des révélations protégées et des secteurs concernés, et la mise en place de mesures de protection des donneurs d'alerte contre toute forme de représailles.

L'œuvre Anything to say ? a déjà été présentée à Berlin, Dresde, et Genève, avant d'arriver pour une semaine à Paris. Reporters sans frontières et les initiateurs du projet remercient le Centre Pompidou et la Mairie de Paris pour leur aide dans l'organisation de cette installation.

Contacts presse : Caroline Pastorelli, cpastorelli@rsf.org, 01 44 83 84 56 Hugo Salomo, presse2@rsf.org, 01 44 83 84 52

http://anythingtosay.com/content/

Inauguration de la sculpture "Anything to say ?" de Davide Dormino

[18:00-21:00] Salon des Arts Visuels du 11ème
Location:
Salle Olympe de Gouges
15, rue Merlin
75011 Paris
M° Père Lachaise, Voltaire
France
Phone : +33 (0)1 53 27 11 11
Internet Site : mairie11.paris.fr
Description:
Le 11e célèbre les arts visuels

Venez découvrir les œuvres d'artistes plasticiens, peintres, sculpteurs, architectes, dessinateurs, graveurs, photographes, vidéastes ou encore infographes. Plus d'une soixantaine d'exposants participent à cette première édition du Salon des arts visuels, organisé par la Mairie du 11e et l'association De l'Art à l'Est.

Deux expositions prennent également place lors de ce salon :

- Patrimoine au dessin, sélection de dessins exécutés dans le cadre des ateliers proposés par la Mairie du 11e depuis septembre 2014 et animés par Christophe Henry, historien de l'art

- Tremplin des Jeunes photographes 2015, photographies réalisées par des collégiens participant au dispositif Action collégiens de la Ville de Paris et des adolescents inscrits au sein de structures jeunesse de la capitale.

Du jeudi 24 au dimanche 27 septembre de 12h à 19h
Vernissage le mercredi 23 septembre de 18h à 21h

>> invitation

Salon des Arts Visuels du 11ème

[18:00-21:00] Vernissage d'Ao Gitsune + Arthur Clément "Ankou en lévitation"
Location:
Vitrine - 65
65, rue Notre Dame de Nazareth
75003 Paris
M° Strasbourg - Saint-Denis, Réaumur - Sébastopol, Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)7 83 20 26 20
Mobile : +33 (0)6 72 70 13 34
Mail : contact@vitrine-65.gallery
Internet Site : www.vitrine-65.gallery
Description:
NO MAD GALERIE présente Ao Gitsune + Arthur Clément

Ankou en lévitation

Du mardi 22 septembre au samedi 03 octobre
Vernissage mercredi 23 septembre à partir de 18h

Vernissage d'Ao Gitsune + Arthur Clément "Ankou en lévitation"
Vernissage d'Ao Gitsune + Arthur Clément "Ankou en lévitation"

[18:00-21:00] Vernissage de Haris Epaminonda "VOL. XVI"
Location:
Le Plateau
Espace d'Art Contemporain / FRAC Ile de France
22, rue des Alouettes
75019 Paris
M° Jourdain, Buttes Chaumont
France
Phone : +33 (0)1 76 21 13 41
Fax : +33 (0)1 53 19 88 19
Mail : info@fraciledefrance.com
Internet Site : www.fraciledefrance.com
Description:
24.09-06.12.15

Le frac île-de-france présente au plateau la première exposition personnelle en France d'Haris Epaminonda.
Artiste chypriote vivant actuellement à Berlin, Haris Epaminonda propose un travail principalement constitué de films, de sculptures et d'installations qui intègrent images et objets de diverses époques et origines, suscitant ainsi de multiples rencontres et confrontations, tout en entretenant un rapport explicite au passé.
L'un des traits caractéristiques de sa démarche réside à la fois dans le choix précis des objets qu'elle propose et dans la minutie de leur présentation. Sortis d'un contexte que l'on devine mais qui ne nous est jamais distinctement révélé, leur étrangeté intrinsèque n'en est que plus profonde. Pages de livres anciens, vases, statuettes, etc., se trouvent mis en relation par le biais d'associations visuelles et dessinent un espace fictionnel. Haris Epaminonda propose un environnement global, investissant l'espace du plateau totalement dépouillé avec une série d'habitacles, de plateformes et d'écrans à la fois sculptures et dispositifs de présentation d'œuvres.
L'ensemble, condensant toutes les différentes perspectives de la démarche de l'artiste où l'idée de voyage, de déplacement - dans le temps, dans l'espace - apparaît fondamentale, offrira une expérience unique pour une perception tant sculpturale, spatiale que cinématographique de l'exposition.

Haris Epaminonda est née en 1980 à Nicosie (Chypre), elle vit et travaille actuellement à Berlin. Le travail de Haris Epaminonda a fait l'objet de nombreuses expositions monographiques dans des institutions internationales : Museum of Modern Art, New York (2011) ; Schirn Kunsthalle, Franckfort (2011) ; Tate Modern, Londres (2010) ; Malmö Konsthall (2009). Co-représentante de Chypre à la Biennale de Venise en 2007, elle a notamment participé à dOCUMENTA (13), Kassel (2012), à la seconde Biennale d'Athènes (2009) et à la 5e Biennale de Berlin (2008).

rendez-vous

Visite avec Haris Epaminonda
Dimanche 25.10.15 - 17h30

Visite commissaire avec Xavier Franceschi
Dimanche 15.11.15 - 17h30

Conversations de plateau
Jeudi 26.11.15 - 19h30

Plateau-Apéro
Mercredi 07.10.15
Mercredi 04.11.15
Mercredi 02.12.15
Nocturnes, jusqu'à 21h tous les 1ers mercredi du mois.

Nocturne du Grand Belleville
Jeudi 22.10.15 - jusqu'à 21h

Visites guidées
Tout les dimanches - 16h

Vernissage de Haris Epaminonda "VOL. XVI"
Haris Epaminonda, Photographie trouvée, archives de l'artiste

[18:00-21:00] Vernissage de Jennifer Caubet "One Flat Thing"
Location:
Les Instants Chavirés
ancienne Brasserie Bouchoule
2, rue Emile Zola
7, rue Richard Lenoir
93100 Montreuil
M° Robespierre
France
Phone : +33 (0)1 42 87 25 91
Mail : infos@instantschavires.com
Internet Site : www.instantschavires.com
Description:
Rendez-vous le mercredi 23 septembre à partir de 18h00 pour le vernissage, l'exposition durera jusqu'au 8 novembre (du mercredi au dimanche 15h > 19h - ENTRÉE LIBRE).
Instants Chavirés / ancienne brasserie Bouchoule - 2 Rue Emile Zola - Montreuil)

En parallèle, la programmation-vidéo Rien à voir pour septembre - octobre a été conçue avec JENNIFER CAUBET en écho à son exposition avec des vidéos de LAMARCHE-OVIZE, d'ISMAÏL BAIHRI, de NICOLAS MOMEIN & RAPHAËL ZARKA, toutes issues de la Collection départementale d'art contemporain de Seine-saint Denis. Cet ensemble est complété par une vidéo inédite de BERTRAND DEZOTEUX.
A découvrir les 25 (à 20h00) et 30 septembre et les 13, 14, 22, 23, 27 et 30 octobre aux Instants Chavirés de 20h30 à 21h.

En fin de semaine, vendredi 25 septembre, une soirée de concerts à ne pas rater avec le collectif culte TO LIVE AND SHAVE IN L.A (TOM SMITH / RAT BASTARD / BALAZS PANDI / LUCAS ABELA / GRAHAM MOORE) et les trés rares DAVE PHILLIPS & MEI ZHIYONG (en solo).
À noter : ouverture à 20h00, début du concert à 20h30 précises.
Programme vidéo Rien à voir dès 20h00.




24 septembre / 8 novembre 2015
vernissage mercredi 23 septembre 18h-21h

Jennifer Caubet développe un projet spécifique au sein de la brasserie bouchoule qui allie sculptures, danse, déploiement dans l'espace et vidéo. "L'oeuvre ici se fait outil topographique, instrument d'appréhension d'un espace que le corps de l'artiste active en une chorégraphie de gestes."
Marie Chênel, Art press, juin 2015

"Sculpteur, travaillant principalement avec le bâti, la mise en tension de l'espace, et les relations qu'entretiennent sculpture et architecture, je mets en place une pratique qui questionne notre relation à l'espace et qui revendique l'énergie véhiculée par la construction. Cette dynamique de construction matérialise dans les lieux investis, des espaces virtuels, des enclaves disponibles, des alternatives architecturales. Chaque sculpture fonctionne selon un système de déploiement, grâce à des principes d'assemblage précis qui permettent la variation, l'extension et l'adaptation. Réalisées sous forme de kit, elles explorent les potentiels d'une forme à induire du mouvement.

En prenant l'espace comme absolument relatif, c'est-à-dire doté d'une abstraction parfaite qui ne prend de réalité concrète qu'avec l'action du corps qui le dessine, l'occupe, le pense, le strie, le projet One flat thing propose des jeux de stratégie d'espace qui recomposent et partitionnent un espace défini. Inspiré de cartographies, d'outils topographiques et de formes mathématiques, l'enjeu de ce projet est de se demander comment le corps mais aussi la ligne écrivent l'espace.

Ce projet se construit autour de la production de dessins, sculptures, d'une vidéo et de la danse. Il naît d'un désir d'approfondir une recherche déjà engagée autour de la sculpture et du mouvement en l'abordant par la question du geste. Mêlant le dessin à la cartographie et la partition, il envisage la sculpture comme un instrument. L'extension des sculptures dans l'espace ne serait pas fictionnelle ou suggérée, comme il est souvent question dans montravail, mais serait directement exercée dans l'espace d'exposition par ce qui construit mon travail : gestes, tensions et précisions. La vidéo danse quant à elle est le moyen d'introduire dans ce travail une dimension plus fictionnelle grâce à la présence du corps et de la danse. L'idée est de réintroduire par le corps en mouvement la question de la figure dans ce dispositif.

Chacun des médiums utilisés joue sur des manques, des ellipses qui lui sont propres. En ce sens, cette question du geste n'est pas appréhendée sous son aspect performatif ou dans l'activation de la sculpture mais dans l'écriture d'une chorégraphie autonome qui reformule et réinvente les gestes nécessaires à l'activation des sculptures. L'aspect chorégraphique développé autour de ce projet est travaillé en collaboration avec la chorégraphe Pauline Simon."


Jennifer CAUBET

Née en 1982, Jennifer CAUBET vit et et travaille à Aubervilliers. elle est diplômée de l'Ecole Nationale Supérieure des beaux-arts de Paris en 2008 après avoir suivi différentes formations à Toulouse, Barcelone et Tokyo. Grâce à des productions singulières avec des spécialistes, ingénieurs, architectes et entreprises, Jennifer CAUBET amorce un travail de réflexion sur, dans et autour de l'espace, à travers la sculpture, l'installation et le dessin.
Son travail a été présenté pour des expositions personnelles à la Maréchalerie de Versailles (2013), la bF15 de lyon (2013), la galerie Cortex Athletico à Bordeaux (2011) et de nombreuses expositions collectives, notamment à la Kunsthalle de Bâle (2010) et à la Chalet Society à Paris (2013). Elle a été invitée dans de nombreux programmes de résidence comme la Christoph Merian Fondation (2009) ou Le vent des forêts (2012). En 2014, elle est lauréate de la bourse du Fond national d'arts graphiques et plastiques, et entre dans la collection des Fonds de dotation Famille Moulin, Paris.

Un projet financé par la FNAGP et la Région Ile-de-France avec le soutien de Saint-Gobain.

http://jennifercaubet.com

Vernissage de Jennifer Caubet "One Flat Thing"

[18:00-21:00] Vernissage de Taroop & Glabel "Réenchantement"
Location:
Maison des Arts de Malakoff
105, avenue du 12 février 1934
92240 Malakoff
M° Malakoff - Plateau de Vanves
France
Phone : +33 (0)1 47 35 96 94
Fax : +33 (0)1 47 35 91 54
Mail : maisondesarts@ville-malakoff.fr
Internet Site : maisondesarts.malakoff.fr
Description:
Du 23 septembre au 15 novembre 2015
Vernissage le mercredi 23 septembre

Pour son exposition de rentrée la Maison des Arts de Malakoff, s'associe à Micro Onde, centre d'art de l'Onde, pour les deux premières expositions monographiques dans des centres d'art d'Ile-de-France d'un artiste au patronyme inconnu et aux identités multiples : Taroop & Glabel et Ernest T.

Parce qu'il tourne en dérision la violence symbolique des entreprises culturelles et religieuses, l'avilissement de la Presse et la mesquinerie de tout un chacun, l'art de Taroop et Glabel redresse les torts. A l'affut des manifestations de la bêtise humaine, la machine T&G tourne sur le mode quasi-automatique de l'action-réaction. T&G posent les bonnes questions : « le football, religion ou secte ? », et dévoile des vérités : « on n'est pas comme les autres quand on s'appelle Couilleman ». Rien n'arrête donc T&G, pas même la facilité : par un jeu de mot commode, Agnus Dei (« agneau de Dieu ») peut devenir pour eux « Anus Dei » (est-il besoin de traduire ?), et par un principe d'équivalence que les artistes ne croient pas nécessaire de justifier, Marx, Engels et Lénine sont assimilés aux Ribouldingue, Filochard et Croquignol des Pieds Nickelés. Mais si l'humour est ici une arme, elle n'est pas véritablement au service d'un projet, si ce n'est celui de suggérer (comme le fit La Boétie il y a déjà bien longtemps) que le pouvoir est nu.

Aphorismes, jeux de mots, tampons encreurs, papiers peints, dessins, sculptures, collages et coupures de presse composent l'œuvre foisonnante de ce duo d'artistes actif depuis le début des années 1990. L'exposition Réenchantement de la Maison des Arts portera un regard rétrospectif sur cette œuvre singulière. En complément de l'exposition de Micro Onde sera aussi exposée à Malakoff la série des Dessins français d'Ernest T.

Publication spéciale : Cloaca Maxima, intégrale des 21 numéros (1985-1988), coédition l'Onde, Maison des Arts de Malakoff et Semiose Galerie – Edition.

Taroop & Glabel sont représentés par la Galerie Semiose, Paris.

Vernissage de Taroop & Glabel "Réenchantement"

[18:00-22:00] Vernissage de l'exposition "Anbar"
Location:
artefact project space
23, rue des Blancs-Manteaux
75004 Paris
M° Hôtel de Ville
France
Mail : info@artefact-marais.com
Internet Site : www.artefact-marais.com
Description:
vernissage de l'exposition Anbar (ambre gris en arabe) qui fait son retour du 23 au 27 septembre chez Artefact Project Space, au cœur du Marais, dans le cadre du festival « Rives de la Beauté »

Il s'agit de la deuxième édition d'un projet d'exposition conçu par la commissaire Giulia Basaglia, mêlant art pictural et représentations olfactives. À travers un parcours sensoriel, Anbar raconte les étapes majeures de l'histoire de l'ambre gris : de son origine organique, à l'usage que l'homme en a fait au fil des siècles. Le projet naît de la rencontre de deux artistes, la peintre italienne Clelia Tondini et l'apprenti-nez français, Patrice Revillard, qui a ici imaginé sept thèmes olfactifs évoquant, en sept étapes, l'histoire d'Anbar. À partir de ces accords, Clelia Tondini a créé sept tableaux correspondants.

Pour le festival « Rives de la Beauté », les rôles s'inversent et le public aura l'occasion de découvrir un nouveau accord olfactif qui prend inspiration, cette fois-ci, du dernier tableau « surprise » présenté lors de la première édition.

http://4lm0.mjt.lu/nl/4lm0/12xop.html

Vernissage de l'exposition "Anbar"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Edouard Boubat"
Location:
Galerie Agathe Gaillard
3, rue du Pont Louis-Philippe
75004 Paris
M° Pont Marie, Hôtel de Ville, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 42 77 38 24
Mail : contact@galerieagathegaillard.fr
Internet Site : www.galerieagathegaillard.com
Description:
En avant-première de la vente aux enchères qui aura lieu à l'Hotel Drouot le 16 octobre 2015 sous le marteau de Thierry de Maigret, un aperçu des lots sera exposé à la galerie du 24 septembre au 10 octobre. Il s'agit de tirages d'époque exécutés par Edouard Boubat dans les années 40 et 50, secrètement conservés, et de sa collection de photographies choisies dans l'oeuvre de ses amis photographes au cours du temps . Le vernissage aura lieu le mercredi 23 septembre à partir de 18 heures.

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Hommage à Franck Duminil"
Location:
Galerie Art Aujourd'hui
8, rue Alfred Stevens
75009 Paris
M° Pigalle
France
Phone : +33 (0)1 71 37 93 51
Mail : contact@galerie-art-aujourdhui.com
Internet Site : www.galerie-art-aujourdhui.com
Description:
En juin 2013, Franck DUMINIL participait à notre exposition « Ineffable Présence ». C'est alors qu'il nous fit part de son vœu, exposer à nouveau dans notre galerie en une exposition personnelle partagée avec son ami Jean Suzanne. Depuis les années 90 (galerie AA Paris), jusqu'à 2013 (Mers les bains), de nombreuses expositions les ont réunis. Hélas, Franck nous a quitté avant que nous n'ayons pu réaliser son souhait. Nous honorons donc notre promesse en lui rendant cet hommage.
En apparence pourtant, rien ne semble plus opposé à la sculpture de Jean Suzanne, recherche de la forme pure que la peinture de Franck Duminil située au-delà de toute forme définie. Mais cette contradiction est en réalité une complémentarité qui établit entre leurs œuvres un dialogue inattendu surprenant et inépuisable.

Vernissage de l'exposition "Hommage à Franck Duminil"

[18:30-20:00] Rencontre avec André Cariou pour "Gauguin et l'école de Pont-Aven"
Location:
Maison de la Bretagne
8, rue de l'Arrivée
75015 Paris
M° Montparnasse - Bienvenüe
France
Phone : +33 (0)1 53 63 11 50
Mail : maisondelabretagne@region-bretagne.fr
Internet Site : www.maisondelabretagne.fr
Description:
Rencontre avec André Cariou pour "Gauguin et l'école de Pont-Aven"

[18:30] Rencontre avec les peintres Gonzalo Sicre et Ángel Mateo Charris
Location:
Instituto Cervantes
7, rue Quentin Bauchart
75008 Paris
M° George V, Franklin D. Roosevelt, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 40 70 92 92
Fax : +33 (0)1 47 20 27 49
Mail : cenpar@cervantes.es
Internet Site : paris.cervantes.es
Description:
À l'occasion de l'exposition "El tiempo sobre la mesa" de Gonzalo SICRE, qui aura lieu à la Galerie Lina Davidov, à partir du 24 septembre

Avec la participation des artistes accompagnés par Juan Manuel BONET, directeur de l'Instituto Cervantes de Paris.

[18:30-20:30] Vernissage d'Angelica Mesiti "An Ocean of Air"
Location:
Galerie Allen
59, rue de Dunkerque
75009 Paris
M° Barbès - Rochechouart, Gare du Nord, Poissonnière
France
Phone : +33 (0)1 45 26 92 33
Mail : galerieallen@galerieallen.com
Internet Site : www.galerieallen.com
Description:
24 septembre 2015 - 7 novembre 2015
Vernissage mercredi 23 septembre 2015 18h30 - 20h30

La Galerie Allen, Paris, est heureuse de présenter la première exposition personnelle en France de l'artiste australienne Angelica Mesiti (1976, vit et travaille entre Paris et Sydney). Intitulée An Ocean of Air, cette exposition comprend un ensemble d'oeuvres inédites : deux vidéos silencieuses ainsi qu'une œuvre sculpturale sonore.

Une ondulation sonore circonscrit l'espace de la galerie. Ce roulement ininterrompu provient d'un îlot formé par la sculpture Untitled (Sound Sculpture), composée de trois harmoniums « préparés »(1), de taille miniature. Sur chaque clavier, l'artiste a posé une pierre de Volvic, dont les aspérités propres à chacune créent une association simultanée de notes aléatoires formant un motif atonal qui génère une certaine discordance. Il en résulte un effet de ritournelle dont le caractère hypnotique des vibrations harmoniques évoque la musique drone.

Aux murs adjacents, deux vidéos sont projetées en silence. D'abord, In the Mouth of the Tyrant, montrant la lente progression du soleil se couchant dans le cratère du volcan Stromboli toujours fumant - un phénomène qui se produit une fois l'an, aux alentours du 15 août. Puis, l'exaltante Nakh Removed qui reprend le rite de la « danse des cheveux » issu de la culture berbère et dont les balancements répétitifs de la tête et du corps ont la réputation de faire entrer en transe. Il s'agit en l'occurrence d'une (ré)appropriation par cinq Parisiennes d'origine algérienne, marocaine et tunisienne.

Il émane de cet assemblage transculturel(2) un corpus porteur d'une esthétique de l'existence où se déploie le récit phénoménologique de nos corps-instruments. Ceux-ci sont transportés par « l'idée même du chœur et de la mélodie des choses, l'articulation entre solitude et communauté, une sorte d'écho des considérations nietzschéennes sur l'apollinien et le dionysiaque »(3). Il y a donc rapprochement, pour ainsi dire, avec la notion de wajd : aller à la rencontre de ce qui est en rapport étroit avec le plus profond de l'être ou en accord intime avec la situation vécue.(4)

Chez Angelica Mesiti, l'espace entre soi et l'Autre se fait véhicule expérientiel, les protagonistes émetteurs-récepteurs et le dispositif : espace hétérotopique.(5) Il s'agit là d'un thème récurrent chez l'artiste. Citons notamment Rapture, Citizens Band, The Calling ainsi que In the Ear of the Tyrant qui illustrent bien la relation étroite que l'artiste entretient avec les notions d'identité et de performativité, dans le contexte d'une certaine « altermodernité »(6). Plus particulièrement, le rôle social inexprimable que joue la musique - et par extension l'espace sonore - dans notre rapport au monde.

Dans son ouvrage Bruits - Essai sur l'économie politique de la musique (7), Jacques Attali nous rappelle le pouvoir qu'a la musique de (re)définir la société, d'en indiquer les frontières ou même de marquer la propriété d'un espace. Il affirme que sans musique, il n'y a pas de liberté. Selon lui, la musique inciterait au dépassement de soi et des autres, à aller au-delà des normes et des règles, à se faire une idée, même faible, de la transcendance.

Ajoutons par ailleurs que Jean-Luc Nancy nous invite à penser « un monde où coexiste à la fois la multiplicité et des singuliers. Un monde dont ne sont plus données ni la raison ni la fin, ni la provenance ni la destination, tandis qu'il faut pourtant le penser comme monde, comme totalité de sens »(8). C'est-à-dire le monde comme possible, le monde en état constant de création. Il semble que c'est à partir de ce monde que l'artiste interroge la matière et donne à entendre la forme.

Avec le doigté tout en retenue d'Angelica Mesiti, l'acte de performance transporte. Et c'est par l'entremise du cadrage que l'artiste (re)créé l'événement. Si Mesiti caractérise de ready-made la matière à partir de laquelle elle procède, cette matière, c'est le monde dans son devenir monde, un monde agissant que nous (re)constituons au gré des indices laissés par l'artiste.

Maryse Morin


1. En référence au piano préparé de John Cage
2. Christian Suhr and Rane Willerslev, Transcultural Montage, Berghahn Books, 2013
3. Rainer Maria Rilke, Notes sur la mélodie des choses, Éditions Allia, Paris, 2008, p. 61
4. Gilbert Rouget, La musique et la transe, Éditions Gallimard, 1990
5. Michel Foucault, Le corps utopique suivi de Les hétérotopies, Nouvelles Éditions Lignes, 2009 6. Nicolas Bourriaud, Radicant. Pour une esthétique de la globalisation, Denoél, 2009
7. Jacques Attali, Bruits Essai sur l'économie politique de la musique, Fayard / Puf, 2001
8. Jean-Luc Nancy, La création du monde ou la mondialisation, Éditions Galilée, 2002

Vernissage d'Angelica Mesiti "An Ocean of Air"
Angelica Mesiti,
In the Mouth of the Tyrant, 2015
High definition video, colour, silent, 9 mins
Photo Bonnie Elliott

[18:30-21:00] Vernissage d'Anne-Marie Lorin
Location:
Espace UNIVER
Galerie UNIVER / Colette Colla
6, Cité de l'Ameublement
angle 31, rue de Montreuil
75011 Paris
M° Faidherbe - Chaligny
France
Phone : +33 (0)1 43 67 00 67
Mail : uni-ver@orange.fr
Internet Site : www.uni-ver.com
Description:
du 23 septembre au 10 octobre 2015
Vernissage le mercredi 23 septembre à partir de 18h30

Le mercredi 23 septembre 2015 à partir de 18h30, Univer a le plaisir de montrer pour la première fois une sélection d'oeuvres d'Anne-Marie Lorin. Ce vernissage sera aussi l'occasion de voir ou revoir l'exposition en cours "l'Autre Visage, de Tal Coat à Neumann".

Petits personnages archaïques aux poses étranges, en collage sur des papiers froissés et totems "Guerriers" filiformes de couleurs éclatantes, seront présentés à cette occasion.

Vernissage d'Anne-Marie Lorin

[18:30-21:00] Vernissage de Davide Monteleone "Dusha + Icons"
Location:
Galerie L'Oiseau
25, rue Beautreillis
75004 Paris
M° Saint-Paul, Bastille
France
Mobile : +33 (0)6 60 48 96 72
Mail : contact@loiseauparis.com
Internet Site : www.loiseauparis.com
Description:
La Petite poule noire est heureuse de vous inviter à sa toute nouvelle exposition de Davide Monteleone accueillie par la galerie L'Oiseau.
Exposition du 24 septembre au 31 octobre 2015

Vernissage de Davide Monteleone "Dusha + Icons"

[18:30-21:00] Vernissage de l'exposition "Territoires"
Location:
Galerie Lionelle Courbet
13, rue Oudinot
75007 Paris
M° Vaneau, Saint-François-Xavier
France
Phone : +33 (0)1 56 58 11 63
Mail : lionelle.courbet@gmail.com
Internet Site : www.galerielionellecourbet.com
Description:
a galerie lionelle courbet et la galerie Arts d'Australie • Stéphane Jacob présentent l'exposition "Territoires" où sont mises en regard
des oeuvres d'artistes aborigènes et celles de Tanguy Tolila.

Vernissage : mercredi 23 septembre dès 18h30
Jusqu'au 31 octobre 2015
Mardi-samedi : 14h-19h et sur rdv au 06 22 61 87 63


[19:00] Inauguration de la Boulangerie Bleue de Grey Goose - Paris
Location:
Maxim's de Paris
3, rue Royale
75008 Paris
M° Concorde, Madeleine
France
Phone : +33 (0)1 42 65 30 47
Fax : +33 (0)1 42 65 30 26
Internet Site : www.maxims-de-paris.com
Description:
en présence d'Axelle Laffont, Joyce Jonathan, Elodie Frégé, Marine Lorphelin, Alain Ducasse, Alexandra Golovanoff, Jonathan Lambert, Frédéric Chau, Laurie Cholewa, Romain MIGDALSKI

concert de La Roux & The Shoes

Inauguration de la Boulangerie Bleue de Grey Goose - Paris

[19:00] Inauguration de la vitrine de l'Hôtel Westminster
Location:
Hôtel Westminster
13, rue de la Paix
75002 Paris
M° Opéra
France
Phone : +33 (0)1 42 61 57 46
Fax : +33 (0)1 42 60 30 66
Mail : resa.westminster@warwickhotels.com
Internet Site : www.warwickwestminsteropera.com
Description:
à l'occasion du Grand Prix du Qatar

en présence de Géraldine Beigbeder, Fiona Gelin et Cyrielle Joëlle

[19:00-22:00] Soirée presse de rentrée du Mérou Bar
Description:
Rendez-vous au 11 rue de Paradis 75010 Paris, pour passer un bon moment tous ensemble !

[19:00-21:00] Vernissage de CLX "Krash Bearry"
Location:
Krash Bar
12, rue Simon Le Franc
75004 Paris
M° Rambuteau, Hôtel de Ville
France
Phone : +33 (0)9 50 41 13 26
Internet Site : www.krashbar.com
Description:
CLX expose au Krash Bar pour la toute première fois les planches originales de sa BD événement "Bad Bearry", à paraître aux éditions "Comics Trip!" en novembre.
Attendez-vous à quelques surprises et autres illustrations croustillantes !

Et comme d'habitude pour les vernissages, les filles sont les bienvenues !
http://art-of-clx.tumblr.com
http://www.facebook.com/ArtofCLX

Vernissage de CLX "Krash Bearry"

[19:00-21:00] Vernissage de Matthias Schultheiss
Location:
Galerie Glénat
22, rue de Picardie
75003 Paris
M° Temple, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 42 71 46 86
Mail : galerie@glenat.com
Internet Site : www.galerie-glenat.com
Description:
Exposition / vente du 23 au 30 septembre 2015
Vernissage le Mercredi 23 septembre de 19h à 21h en présence de l'auteur

Vernissage de Matthias Schultheiss

[19:00-20:30] Vernissage de l'exposition "(Auto)portraits" des Peintres Graveurs Français
Location:
Mairie du 6ème arrondissement
78, rue Bonaparte
75270 Paris Cedex 06
M° Saint-Sulpice
France
Phone : +33 (0)1 40 46 75 06
Fax : +33 (0)1 40 46 75 29
Internet Site : www.mairie6.paris.fr
Description:
Salon du Vieux-Colombier

du 23 septembre au 14 octobre 2015
du lundi au vendredi 10h30-17h, jeudi jusqu'à 19h, samedi 10h-12h

La mairie du 6ème arrondissement de Paris accueille la 71e exposition de la Société des Peintres-graveurs français : près de cent estampes et dessins de la trentaine des membres sociétaires et de leurs invités, une douzaine d'artistes.

Exposants

Estampes et dessins de : Gérard BERINGER, Agnès DUBART, Jean LODGE, David MAES, Noël MARSAULT, Charlotte MASSIP, Farhad OSTOVANI, Michel QUÉRIOZ Martine RASSINEUX, Sylvain SALOMOVITZ, Pierre-Yves TRÉMOIS,

et : ASSADOUR, Devorah BOXER, Sylviane CANINI, Maurice CHOT-PLASSOT, Pierre COLLIN, Érik DESMAZIÈRES, Yves DOARÉ, Astrid de la FOREST, Claude GARACHE, Catherine GILLET, Nathalie GRALL, Jacques HALLEZ, Didier HAMEY, Pascale HÉMERY, Jacques HOUPLAIN, François HOUTIN, Alain LOISELET, Enrique MARIN, Jean-Michel MATHIEUX-MARIE, Yves MILET-DESFOUGÈRES, Mordecaï MOREH, Jacques MURON, Nicolas POIGNON, Maxime PRÉAUD, Judith ROTHCHILD, Nicolas SAGE, Jean-Baptiste SÉCHERET, Krzysztof SKORCZEWSKI, Erling VALTYRSON, Mikio WATANABE

contact
Société des Peintres-Graveurs Français
10, rue de Buci
75006 Paris

Vernissage de l'exposition "(Auto)portraits" des Peintres Graveurs Français

[19:00-21:00] Vernissage de l'exposition "24 the Workshop"
Location:
Espace Dupon Les Expos
Central Dupon Image
74, rue Joseph de Maistre
75018 Paris
M° Guy Môquet, Lamark - Caulaincourt
France
Phone : +33 (0)1 40 25 46 00
Fax : +33 (0)1 40 25 46 66
Mail : espacesphotos@dupon.com
Internet Site : www.centraldupon.com
Description:
La photographie est un art majeur car c'est aussi une arme de prise de conscience, comme nous avons pu le constater récemment à propos de l'image de cet enfant noyé qui a bouleversé le monde entier, comme jadis la petite vietnamienne qui courait nue sous les bombardements. Mais exercer la photographie s'apprend comme un romancier dont le style s'élabore peu à peu. "24 The Workshop" expose dans nos murs l'essence de cet apprentissage qui conduit à la maîtrise. Nous sommes heureux de découvrir ce qu'il est, de ce qu'il en sera. Merci à ces grands maîtres d'avoir consacré un temps précieux à l'enseignement de leur savoir, de leur sens pédagogique, à leur générosité !

Vernissage de l'exposition "24 the Workshop"

[19:00] Vernissage des œuvres de Maïder Fortuné et de Roderick Buchanan
Location:
Maison du Barreau
2-4, rue de Harlay
75001 Paris
M° Pont Neuf, Cité
France
Phone : +33 (0)1 44 32 49 06
Fax : +33 (0)1 44 32 49 98
Internet Site : www.la-maison-du-barreau.abcsalles.com
Description:
Vernissage des œuvres de Maïder Fortuné et de Roderick Buchanan



[20:00] Vernissage de Fouapa "Beauty Lies : une femme, deux mensonges"
Location:
Favela Chic
18, rue du Faubourg du Temple
75011 Paris
M° République
France
Phone : +33 (0)1 40 21 38 14
Fax : +33 (0)1 40 21 86 20
Mail : puppetmachine@favelachic.com
Internet Site : www.favelachic.com/paris
Description:
« La vérité est trop nue, elle n'excite pas les hommes. »

Vous êtes invités à venir découvrir "Beauty Lies", une série d'illustrations charnelle et macabre présentée par Fouapa lors du Vernissage le Mercredi 23 Septembre 2015 au Petit Club de la Favela Chic - surofficial à partir de 20h.

Beauty Lies est une série d'illustrations qui explore la relation entre la beauté féminine et le mensonge pour s'intéresser à la manipulation de l'identité.

Représenté dans une position exagérée de pin-up, chaque modèle confie deux mensonges. Le premier formulé pour blesser, le second par amour; ils sont utilisés pour altérer leur identité en remplaçant leur visage par le crâne d'un animal et en les plongeant dans un univers symbolique...

https://www.facebook.com/fouapa
https://www.instagram.com/fouapa/
https://www.twitter.com/fouapa

Vernissage de Fouapa "Beauty Lies : une femme, deux mensonges"

[20:00] Vernissage de Laurent Anastay Ponsolle
Location:
Bistrot des Artistes
6, rue des Anglais
75005 Paris
M° Maubert - Mutualité
France
Phone : +33 (0)1 43 29 06 73
Mobile : +33 (0)6 25 00 26 54
Mail : lebda@bistrot-des-artistes.com
Internet Site : www.bistrot-des-artistes.com
Description:
Vernissage de Laurent Anastay Ponsolle

19:00
20:00
21:00
22:00  
23:00  
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