Thursday, June 16, 2016
Public Access


Category:
Category: All

16
June 2016
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  Exposition "Napoléon à Sainte-Hélène - la conquête de la mémoire"
Location:
Musée de l'Armée
Hôtel national des Invalides
129, rue de Grenelle
75700 Paris 07 SP
M° La Tour-Maubourg, Varenne
France
Phone : +33 (0)1 44 42 38 77
Mail : accueil-ma@invalides.org
Internet Site : www.invalides.org
Description:
6 avril - 24 juillet 2016
Tous les jours de 10h à 18h

Conditions d'accès : exposition seule : 8,50€ / musée et exposition : 12€

18 juin 1815, la bataille de Waterloo sonne le glas de l'Empire. Napoléon, vaincu, prend la route de l'exil. Craignant un éventuel retour de l'homme des Cent Jours, l'Angleterre fait le choix de la dernière demeure de l'Empereur : ce sera Sainte-Hélène, petite île hérissant ses reliefs hostiles au milieu de l'Océan Atlantique. Napoléon y débarque avec ses plus fidèles compagnons et s'installe à Longwood House, logis pour le moins modeste dans lequel il finira ses jours.

Organisée autour de l'opération exceptionnelle de restauration des meubles de Longwood House, l'exposition Napoléon à Sainte-Hélène. La conquête de la mémoire offre au public français l'occasion unique de venir contempler le mobilier qui entourait l'Empereur au moment de sa mort. Les vestiges impériaux, que Napoléon a réussi à emporter avec lui, entrent en résonance avec la précarité de sa condition de prisonnier. Que reste-t-il alors de l'Empereur, que reste-t-il de l'homme ? Napoléon se lance dans sa dernière conquête, celle de la postérité et fait de Sainte-Hélène le lieu de l'écriture de la légende, dès avant sa mort, le 5 mai 1821.

Cette exposition produite par le musée de l'Armée, est organisée avec le soutien de la Fondation Napoléon, du ministère des Affaires étrangères et du Développement international, des Domaines nationaux de Sainte-Hélène, du musée national des châteaux de Malmaison et Bois-Préau et du gouvernement de Sainte-Hélène, ainsi que du CIC, grand partenaire du musée de l'Armée.



Vernissage "Napoléon à Sainte-Hélène - la conquête de la mémoire"
Lit de camp de Napoléon Ier à Sainte-Hélène
Provenance : musée national des châteaux de Malmaison et Bois-Préau
© DESOUCHES, Marie-Jean

Vernissage "Napoléon à Sainte-Hélène - la conquête de la mémoire"
Masque mortuaire

JAMES BOND, 007 L'Exposition - 50 ans de style Bond
Location:
Grande Halle de la Villette
Parc de la Villette
211, avenue Jean Jaurès
75019 Paris
M° Porte de Pantin, Porte de la Villette
France
Phone : +33 (0)1 40 03 75 75
Internet Site : www.villette.com
Description:
Du 16 avril au 4 septembre 2016

DE LUNDI À VENDREDI 10H30 - 19H30
Dernière entrée 1h avant la fermeture
SAMEDI, DIMANCHE ET JOURS FÉRIÉS 9H30 - 20H
Dernière entrée 1h avant la fermeture

FERMETURES EXCEPTIONNELLES
Fermetures exceptionnelles les 26, 27, 28 et 29 mai à 14h et le 5 juin 2016 toute la journée

Tarifs
Adultes 21,99 €
Enfants (-12 ans) 16,99 €
Enfants (-4 ans) Gratuit
Pack Famille (2 adultes + 2 enfants) 69,99 €
Lundi (hors juillet-août) 18,99 €
Personne handicapée 18,99 €
Billets horaires par tranches de 30 mn

Infos & Réservations : www.jamesbond007-exposition-paris.fr
#Expo007Paris

Ce printemps, la Grande Halle de la Villette accueillera James Bond 007, l'exposition, 50 ans de style Bond. Une expérience qui plongera le visiteur au cœur du processus de création et de développement du style Bond tout au long de ses 50 ans d'histoireà travers les stars emblématiques, les costumes, les véhicules, les gadgets, les effets spéciaux, les illustrations, les destinations exotiques, les armes, les cascades et les accessoires.

Le parcours de l'exposition permettra de découvrir l'univers Bond à travers différents angles : les séquences d'ouverture des films, les territoires étrangers, le travail créatif de Ian Fleming, la section Q...

Pour la première fois en Europe, des pièces exclusives issues du tournage de Spectre seront présentées !

Le public pourra notamment découvrir l'Aston Martin DB10, le costume blanc de Daniel Craig, la robe en satin portée par Léa Seydoux, le pc portable de Q, le corset de Monica Bellucci...

Depuis ses débuts au Barbican Centre à Londres en 2012, Designing 007 a été présentée à Toronto, Shanghai, Melbourne, Moscou, Rotterdam, Madrid et Mexico.

Le Barbican Centre et EON Productions ont uni leurs forces pour créer une exposition exceptionnelle conçue par Ab Rogers grâce à un accès sans précédent aux archives de production d'EON, et en collaboration avec l'historienne de mode Bronwyn Cosgrave et la créatrice de costumes primée aux Oscars® Lindy Hemming.

JAMES BOND, 007 L'Exposition - 50 ans de style Bond

08:00  
09:00 [09:00-13:00] Vernissage presse de l'exposition "Balzac et les artistes"
Location:
Maison de Balzac
47, rue Raynouard
75016 Paris
M° RER C Avenue du Président Kennedy, RER C Boulainvilliers, Passy, La Muette
France
Phone : +33 (0)1 55 74 41 80
Fax : +33 (0)1 45 25 19 22
Internet Site : maisondebalzac.paris.fr
Description:
Exposition jusqu'au 2 octobre 2016

De la petite table en bois sur laquelle aura été écrite toute La Comédie humaine, jusqu'aux tout récents portraits de l'écrivain par Eduardo Arroyo ou Enrico Baj, en passant par les caricatures d'Henry Monnier, la Maison de Balzac explore le temps d'une exposition, le regard porté sur la création artistique d'Honoré de Balzac. L'exposition évoque aussi un écrivain façonné par son époque et ses contemporains.

Avec plus de cinquante oeuvres (peintures, sculptures, mobiliers, dessins...) issues des collections du musée, dont certaine jamais montrées au public, l'exposition Balzac et les artistes. Entre mythe et réalité confronte cette vision mythique du travailleur de la nuit, avec la réalité de l'oeuvre d'un grand artiste fortement marqué par la pensée contemporaine. Le foyer de l'opéra, les rédactions des journaux, les soirées littéraires offrent autant d'occasions aux artistes de se croiser. Dans le brillant salon de Delphine de Girardin, Balzac côtoie ainsi Alphonse de Lamartine, Victor Hugo, Alexandre Dumas, George Sand, Alfred de Musset ou Franz Liszt. Ces liens plus ou moins amicaux exercent une influence profonde et stimulent Balzac, l'amènent à se lancer dans des entreprises parfois audacieuses, que ce soit en art ou en politique. Il n'hésite pas à solliciter des spécialistes pour mieux comprendre la musique ou la peinture, à solliciter ses amis pour l'écriture d'une pièce de théâtre ou de poèmes qu'il insère dans ses romans. Quelques personnages de La Comédie humaine s'inspirent de ces fortes personnalités. Mais ce sont aussi leurs réalisations, des sculptures, des gravures, des pièces de théâtre, qui ont suscité des personnages, voire une nouvelle, un roman.

Cette complexe réalité a été occultée par la représentation d'abord caricaturale et progressivement héroïque de Balzac qu'ont très tôt donné les plus grands peintres, dessinateurs et sculpteurs. Leurs oeuvres, depuis 1830 et jusqu'à aujourd'hui, suggèrent diverses facettes de l'écrivain dont elles enrichissent le mythe, et ces portraits de Balzac, seul ou en groupe, forment autant d'interrogations sur ce que peut être aujourd'hui comme hier la création artistique.

Vernissage presse de l'exposition "Balzac et les artistes"
1. Balzac par Arroyo, photomontage
2. Portrait lithographié de Balzac par Pablo Picasso
3. Femme nue par Théophile Gautier
4. Portrait de George Sand par Émile Lassalle

10:00
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17:00 [17:00-20:00] Rencontre avec Lucas Simonini pour "Dancers"
Location:
Art en Transe Gallery
4, rue Roger Verlomme
75003 Paris
M° Chemin Vert, Bréguet - Sabin, Bastille
France
Phone : +33 (0)9 81 39 39 80
Mail : contact@entransegallery.com
Internet Site : www.entransegallery.com
Description:
Rencontre avec Lucas Simonini pour "Dancers"

[17:00-23:00] Vernissage de l'exposition collective "Natur'ailes"
Location:
Galerie 104 Kléber
104, avenue Kléber
75016 Paris
M° Boissière, Trocadéro
France
Mobile : +33 (0)6 37 20 10 14
Mail : contact@madagency.fr
Internet Site : www.madagency.fr
Description:
Vernissage les 15 et 16 juin 17h-23h
exposition éphémère : 15-18 juin

Vernissage de l'exposition collective "Natur'ailes"


[18:00-22:00] Finissage d'Oksana Shachko "ICONOCLASTE"
Location:
Galerie Mansart
Galerie François Mansart
5, rue Payenne
75003 Paris
M° Saint-Paul, Chemin Vert
France
Phone : +33 (0)9 52 48 86 08
Mail : contact@galerie-mansart.fr
Internet Site : www.galerie-mansart.fr
Description:
A l'occasion du finissage de l'exposition, la Galerie Mansart organise un concert le jeudi 16 juin 2016, à partir de 19h30.
Après la sortie de leur premier EP "Manchester" en septembre 2014 (Believe Recordings), la presse spécialisée (Inrocks, Tsugi..) acclame leur titre "Duchesse". A l'occasion de la sortie de leur nouvel album, dont on peut déjà écouter le premier titre "Washington", les bunnies viendront se produire à la Galerie Mansart.


Exposition du 12 mai au 19 juin 2016
Vernissage le 12 mai de 18h à 22h

La Galerie Mansart est heureuse de vous convier au vernissage de la première exposition personnelle en France d'Oksana Shachko (Oksana Chatchko), qui aura lieu le jeudi 12 mai à partir de 18h.

Oksana Shachko est passionnée depuis son plus jeune âge par les icônes religieuses, mais ses études de philosophie et son engagement dans la fondation du groupe ukrainien des FEMEN ont subverti sa peinture en arme activiste.

Les références esthétiques des icônes relèvent alors d'une ironie révolutionnaire. La force de la dénonciation sociale et religieuse souligne les grandes qualités techniques et artistiques de son travail, dans une dialectique puissante entre réflexion et action.

Curateur : Azad Asifovich

Pour avoir un aperçu du travail de l'artiste, vous pouvez visionner la vidéo réalisée par Le Point à l'occasion de la participation d'Oksana à l'exposition "8 +/-2" à la galerie Mansart :


La Galerie Mansart est heureuse d'accueillir la première exposition personnelle en France d'Oksana Schachko, une artiste dont les grandes qualités techniques et artistiques sont au service d'une ligne de travail puissante, fondée sur une dialectique de la réflexion et de l'action.

Née en 1987 en Ukraine, Oksana Schachko se passionne dès son plus jeune âge pour les icônes religieuses admirées dans les églises orthodoxes. En 1995, l'école spécialisée dans la production des icônes qu'elle intègre lui permet de présenter ses œuvres de jeunesse dans plusieurs expositions collectives en Ukraine et aux États-Unis. Ce n'est que plus tard qu'elle développe les principes et idées politiques pour lesquelles elle se bat aujourd'hui, notamment lors de ses études de philosophie puis au sein des FEMEN. Loin de renier ces étapes qui ont jalonné sa vie d'artiste, elle embrasse les éléments fondateurs de son histoire et les interprète à la lumière de ses convictions actuelles pour dénoncer le pouvoir religieux et la société patriarcale.

Le spectateur doit alors porter sur son œuvre un regard en deux temps. Les références techniques à la Maestà di Santa Trinita de Cimabue et à la première Renaissance italienne laissent penser qu'il s'agit d'oeuvres religieuses. Puis on s'interroge : quelle serait la place de ces icônes religieuses dans un espace d'exposition contemporain et laïque ? On comprend alors l'ironie, on scrute le message transmis et on découvre l'idée portée par l'œuvre. Car pour Oksana Schachko, le véritable art, c'est la révolution, et toute œuvre doit porter un message politique et social.

Les sources esthétiques de l'artiste puisent dans l'histoire de l'art, mais dialoguent aussi avec la culture illustrée contemporaine. Les personnages d'Oksana sont traités en deux dimensions, en rupture avec la peinture figurative contemporaine, rappelant des représentations proches de la bande dessinée qui privilégie, comme les icônes, le petit format. Cela oblige l'artiste à choisir des attributs qui, comme dans la peinture religieuse, permettent au spectateur d'identifier rapidement les vices dénoncés.

A la Galerie Mansart, Oksana Schachko présentera une série de sept icônes, en référence aux sept pêchés capitaux, dans laquelle l'ironie, la provocation ou le questionnement remplaceront la gourmandise, la luxure ou l'orgueil. Les visiteurs auront également la chance de s'approprier physiquement le message de l'artiste, en prêtant leur visage à une icône à taille humaine. Une plongée dans le travail artistique et conceptuel d'une activiste et au cœur de la technique d'une iconoclaste.

Vernissage d'Oksana Shachko "ICONOCLASTE"

Eléments Biographiques
1987 : Naissance à Khmelnitski, en Ukraine (Ex-Union Soviétique).
1995 : Elle intègre l'école Nikosh, spécialisée dans la peinture d'icônes, normalement réservée aux adultes.
1996 - 2001 : Elle participe à de nombreuses expositions collectives, organisées par l'école aux Etats-Unis et au Canada.
1997 : Première commande d'une fresque pour une église de la ville de Khmelnitski.
1998 : Première commande d'une icône pour une église et première exposition personnelle à la Philharmonie de Khmelnitski.
2000 : Diplômée de l'école Nikosh, elle entre à l'université libre de Khmelnitski.
2002 : Elle cesse de peindre des icônes pour des raisons idéologiques et mais continue la peinture.
2003 -2008 : Création et participation en tant qu'artiste dans l'organisation Nouvelle éthique.
2005 : Elle crée avec des amis un mouvement de jeunes communistes.
2008 : Elle participe à la création du groupe FEMEN.
2009 : Création des bureaux FEMEN dans d'autres villes en Ukraine et déménagement à Kiev.
2011 - 2014 : Début du travail sur le film Je suis Femen d'Alain Margot.
2013 : L'Etat ukrainien lance une procédure juridique pour terrorisme contre les FEMEN (des armes, des grenades, et le portrait de Poutine transformé en cible ont été retrouvés dans un de leurs ateliers). Suite au procès contre le groupe et la fermeture du bureau, elle est obligée de demander l'asile politique à l'Ambassade de France en Ukraine et déménage à Paris.
2013 : Elle quitte les FEMEN
2015 : Elle participe à l'exposition collective 8 +/-2 à la Galerie Mansart
2018 : Suicide le 23 juillet

Vernissage d'Oksana Shachko "ICONOCLASTE"
© Sans titre (la péche miraculeuse), tempera, jeune d'oeuf, feuille d'or, 2015

[18:00-22:00] Finissage de l'exposition "Des Chauves-souris et des Hommes"
Location:
Galerie Sakura Marais
21, rue du Bourg Tibourg
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 73 77 45 69
Mail : contact@galerie-sakura.com
Internet Site : www.galerie-sakura.com
Description:
Après le succès de ses précédentes expositions sur les thèmes de Star Wars et Goldorak, la galerie Sakura convie Batman à rejoindre le centre de Paris pour un évènement exceptionnel à plus d'un titre !
Plus de 100 œuvres seront scénographiées sur 250m2 d'exposition. Photographies, illustrations, sculptures... venez découvrir les œuvres inédites de 30 artistes internationaux.

Voici la liste des artistes à découvrir lors du vernissage :
Salvador Anguiano / Benjamin Bechet / Bunka / Travis Durden / David Eger / Lewis Forde / Gaunted / AleGiorgini / Greg "Léon" Guillemin / Agan Harahap / Hyperactive Studio / Jonathan Koshi / Kevin Magic Lam / Maxime Lerhmet / Mary Ellen Mark / Marcus Mok / Mr Garcin / Rob Murray / Alexandre Nicolas / Marc Ninghetto / Rémi Noel / Daniel Picard / Daniel Polevoy / Ian Pool / Vincent Roché / Jean-Baptiste Roux / Cihan Unalan / Justin Van Genderen / Edouardo Viera / Pete Ware

Finissage de l'exposition "Des Chauves-souris et des Hommes"

[18:00-21:00] Soirée privée autour de l'exposition "CHINE"
Location:
Espace Christiane Peugeot
Centre Culturel Christiane Peugeot - Atelier Z
62, avenue de la Grande Armée
75017 Paris
M° Porte Maillot, Argentine
France
Phone : +33 (0)1 45 74 32 53
Fax : +33 (0)1 45 72 67 56
Mail : contact@espacechristianepeugeot.org
Internet Site : www.espacechristianepeugeot.org
Description:
Signature de livres
Florence Ride
Les Bateaux de Papier
Editions Unicité

A partir de 20h
RÉCITAL DE PIANO à 2 et 4 MAINS
LINSHU LI
BERTRAND GIRAUD

[18:00-21:00] Vernissage "Les Années 80, 50 photographes d'une décennie"
Location:
Atelier Yann Arthus-Bertrand
15, rue de Seine
75006 Paris
M° Mabillon, Odéon, Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 53 10 03 50
Mobile : +33 (0)6 80 11 92 48
Mail : contact@atelieryab.com
Description:
Alain Mingam et Yann Arthus-Bertrand ont le plaisir de vous inviter à redécouvrir, à partir du 16 juin 2016 à la galerie/atelier Yann Arthus-Bertrand, 15 rue de Seine à Paris, celle qui a été la période la plus foisonnante de la photographie : les emblématiques années 80.

Plus de cinquante images issues des plus prestigieux regards nous seront présentées. Des clichés mythiques, témoins de cette époque, et des pièces plus récentes, choisies pour leur beauté, leur force ou leur contexte. Ces œuvres composent une collection, où les grands noms de la photographie, d'univers pourtant très différents, dialoguent et se font écho. De Salgado à Nachtwey en passant par Périer, Moon, Goude et tant d'autres...

Vernissage le jeudi 16 juin à partir 18h
Exposition du 17 juin au 30 juillet 2016

Vernissage "Les Années 80, 50 photographes d'une décennie"

[18:00-21:00] Vernissage "Le studio Lévin - Sam Lévin et Lucienne Chevert"
Location:
Maison de la Photographie Robert Doisneau
1, rue de la Division du Général Leclerc
94250 Gentilly
M° RER B Gentilly
France
Phone : +33 (0)1 55 01 04 86
Fax : +33 (0)1 47 40 82 06
Mail : maisondelaphotographie@agglo-valdebievre.fr
Internet Site : www.maisondelaphotographie-robertdoisneau.fr
Description:
La « manière Lévin » reflète les modes et les moeurs, incarne les goûts et les imaginaires d'époques aussi différentes que l'entre-deux-guerres ou les sixties.
Parler du Studio Lévin, c'est avant tout raconter un duo, décrire une « photographie à quatre mains » pour ainsi dire tant il est difficile de distinguer le travail de Sam Lévin de celui de Lucienne Chevert, dans une production de plus de 250 000 prises de vues réalisées pendant presque cinquante ans d'une carrière presque commune.

Exposition présentée du 17 juin au 25 septembre 2016
Vernissage le jeudi 16 juin 2016, à partir de 18h

Vernissage de l'exposition "Le studio Lévin"Vernissage de l'exposition "Le studio Lévin"

[18:00-21:00] Vernissage d'Emilie Ménard
Location:
Galerie des Arènes
24, rue des Boulangers
75005 Paris
M° Cardinal Lemoine
France
Mobile : +33 (0)6 05 66 04 98
Mail : contact@galeriedesarenes.fr
Internet Site : www.galeriedesarenes.fr
Description:
Vernissage d'Emilie Ménard

[18:00-21:00] Vernissage d'Olivier de Sagazan
Location:
Loo & Lou Gallery (Haut Marais)
20, rue Notre Dame de Nazareth
75003 Paris
M° Temple, République, Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 42 74 03 97
Mail : contact@looandlou.com
Internet Site : www.looandlougallery.com
Description:
du 17 juin au 30 juillet 2016

La Galerie Loo & Lou a le plaisir d'accueillir sur ses deux sites (l'un rue Notre-Dame de Nazareth, l'autre avenue George V) la nouvelle exposition du peintre, sculpteur et performeur Olivier de Sagazan.

Une sélection de peintures, sculptures et photographies sera présentée au public, dans une perspective de dialogue entre les deux lieux.

Cette nouvelle exposition marque un tournant dans le travail d'Olivier de Sagazan.

Un ensemble d'œuvres tout à fait inédites sera présenté : des peintures de paysages cadrés de près, des sculptures (embryons humains, poissons, végétaux, têtes de sanglier) et photographies regroupées au sein d'un cabinet de curiosités infernal !

En tant que philosophe et ancien biologiste, Olivier de Sagazan s'intéresse au vivant et cherche à établir à travers son œuvre, une sorte de généalogie du sensible pour comprendre, comment à un moment donné, la matière inerte structurée en cellule a engendré du vivant et de la sensibilité.

Vernissage d'Olivier de Sagazan
Olivier de Sagazan, Sans Titre, Sculpture, métal, mortier et plumes, 120 X 150 X 80 cm

[18:00-21:00] Vernissage de Bernard Guillot "Voyage autour de l'île de Moncontour"
Location:
Galerie Frédéric Moisan
72, rue Mazarine
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 49 26 95 44
Mobile : +33 (0)6 11 28 67 84
Mail : contact@galerie-fmoisan.fr
Internet Site : www.galerie-fmoisan.fr
Description:
peintures, photographies et photographies peintes de Bernard Guillot

Vernissage le jeudi 16 juin 2016 de 18h à 21h
Exposition du jeudi 16 juin au samedi 30 juillet 2016
du mardi au samedi de 11h à 19h

Du 16 juin au 23 juillet 2016, la Galerie Frédéric Moisan propose l'exposition Voyage autour de l'île de Moncontour. Photographies, photographies peintes, peintures de Bernard Guillot.

« Bernard Guillot réalise une peinture proche d'une apparition, avec une particularité de texture très fine. Fluide et hybride, elle est faite d'une archéologie de pigments, de couches qui en séchant transforment la matière en un territoire au relief changeant. » (Barbara Stehlé)

Bernard Guillot vit et travaille entre la France et l'Egypte. A l'occasion de cette exposition sur les thèmes du territoire, de l'inconnu et de l'apparition, il présente un ensemble de travaux sur papiers. Chaque œuvre apparaît comme une piste ou un signal venant de l'autre rive.

Vernissage de Bernard Guillot "Voyage autour de l'île de Moncontour"

Vernissage de Bernard Guillot "Voyage autour de l'île de Moncontour"

[18:00-21:00] Vernissage de Cédric R. Destailleur "Résonances"
Location:
Galerie Lee
9, rue Visconti
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 43 25 14 98
Fax : +33 (0)1 43 25 14 98
Mail : leegalerie@gmail.com
Internet Site : www.galerielee.com
Description:
La Galerie Lee est heureuse de vous convier au vernissage de Résonances, exposition des oeuvres du photographe Cédric R. Destailleur (C.R.D.).

Ce dernier utilise l'effet produit par les temps de pose longs, Il créé des photographies qui figent l'empreinte évanescente de la lumière ; celles des néons, des devantures éclairées, des phares des voitures, en somme, de toutes les lumières urbaines.

Cette lumière ainsi capturée se mue en un médium à part entière, qui vibre, résonne.

Elle donne naissance à des formes abstraites, à la puissance évocatrice autonome. Ce n'est plus la rue, ou la ville qui est photographiée en tant que telle, mais les sensations et l'énergie qui s'en dégagent. Ces empreintes de lumière transforment notre quotidien urbain - une poignée de porte prend les contours d'un ange, un spot ceux d'un fond marin...

« Tout peut être transformé, déformé, éliminé par la lumière. Sa souplesse est la même que celle du pinceau, exactement. » Man Ray

Vernissage le jeudi 16 juin 2016 de 18h à 21h
Exposition du 16 au 30 juin

Vernissage de Cédric R. Destailleur "Résonances"

[18:00-21:30] Vernissage de Jonas Delaborde & Hendrik Hegray
Location:
Galerie P38
Sandra Mezache & Manuel Morin
33 ter, rue Doudeauville
75018 Paris
M° Château Rouge, Marcadet - Poissonniers, Marx Dormoy
France
Mail : contact@galeriep38.com
Internet Site : www.galeriep38.com
Description:
Jonas Delaborde & Hendrik Hegray
Nazi Knife - Congélation stéréo

Nazi Knife #10 - Puro Ódio,
publié par Paraguay, coproduit par P38, avec le soutien de la maison rouge / fondation antoine de galbert,
sera disponible lors du vernissage de l'exposition.

congélation stéréo
une dalle en béton introuvable et une croûte marron
masse d'armes en caoutchouc

modules pour pare-soleil en céramique
broderie de haine
un sac plastique

tympans irradiés
une odeur de cire
professionnelle

« Tu prends à gauche et ensuite sous les escaliers en pierre. Généralement, pour ce genre d'endroits, il y a une tortue dans un médaillon, au dessus de la porte, ou à coté. Ici, c'est un peu particulier : il faut déverrouiller le boîtier électrique, tu arraches le serpent cramé - il a fondu contre les dominos - et la tortue est dessinée directement sur le mur, au fond derrière l'installation. »

Vernissage de Jonas Delaborde & Hendrik Hegray "Nazi Knife - Congélation stéréo / NK10"

[18:00-21:00] Vernissage de Vincent Dulom "La claire-voie"
Location:
Hôtel de l'Industrie
Société d'Encouragement pour l'Industrie Nationale
4, place Saint-Germain-des-Prés
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 44 39 20 50
Mail : hoteldelindustrie@industrienationale.fr
Internet Site : www.industrienationale.fr
Description:
Salle Chaptal

Vernissage le jeudi 16 juin 2016 de 18h à 21h
Exposition du 15 au 22 juin 2016, de 17h à 21h

Vernissage de Vincent Dulom "La claire-voie"

[18:00-21:30] Vernissage de l'exposition "Collective Art Show Paris"
Location:
Galerie Art Actuel
6, rue de Lisbonne
75008 Paris
M° Saint-Augustin, Europe, Villiers
France
Phone : +33 (0)1 45 22 01 66
Internet Site : www.art-actuel.com
Description:
Vernissage de l'exposition "Collective Art Show Paris"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Les bijoux indiscrets"
Location:
Paul-Louis Flandrin Galerie
158, rue de Grenelle
75007 Paris
M° La Tour-Maubourg, Invalides
France
Phone : +33 (0)1 45 51 23 33
Mail : plfg1@orange.fr
Internet Site : paul-louis.flandrin.galerie.over-blog.com
Description:
Exposition collective:
Clémentine Despocq, Guillaume Schneider, Sébastien Tixier, Claire Wolfstirn

du 17 juin au 23 juillet 2016
vernissage le 16 juin de 18h à 21h

Vernissage de l'exposition "Les bijoux indiscrets"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition collective "Villes en papier"
Location:
Galerie Documents 15
15, rue de l'Echaudé
75006 Paris
M° Mabillon, Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 46 34 38 61
Mail : info@galeriedocuments15.com
Internet Site : www.galeriedocuments15.com
Description:
Caroline Bouyer - Eugène G. Canadé - Charles-Elie Delprat - Erik Desmazières - Ariane Fruit - Delphine D. Garcia
Pascale Hémery - Vivian Kral - Gilles Marrey - Molly Moss
Nicolas Poignon - Jean-Baptiste Sécheret
Marjan Seyedin - Simon Vignaud

Exposition du 17 juin au 30 juillet

[18:00-21:00] Vernissage des éditions Desplans
Location:
Vitrine - 65
65, rue Notre Dame de Nazareth
75003 Paris
M° Strasbourg - Saint-Denis, Réaumur - Sébastopol, Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)7 83 20 26 20
Mobile : +33 (0)6 72 70 13 34
Mail : contact@vitrine-65.gallery
Internet Site : www.vitrine-65.gallery
Description:
Les éditions Multiples Un souhaitent aussi la bienvenue à un nouveau confrère dans le monde des éditions liées à l'architecture : Desplans.

À l'occasion de son lancement, Desplans vous invite à la galerie Vitrine-65 pour une exposition éphémère.

Exposition les 15 et 16 juin de 10h à 20h
Vernissage le jeudi 16 juin à partir de 18 heures

Venez découvrir et acquérir des esquisses des talents de la nouvelle scène de l'architecture contemporaine.

Contact Desplans : 09 52 00 66 06 ou 06 25 10 58 71 - contact@desplans.com

Vernissage des éditions Desplans

[18:30-22:00] 5 ans de Sakina M'sa
Location:
Quartier de la Goutte-d'Or
Boulevard de la Chapelle
Rue des Poissonniers, Boulevard Barbès
Rue de la Chapelle et Rue Marx-Dormoy
75018
M° Château Rouge, Barbès - Rochechouart, La Chapelle, Marx Dormoy
France
Description:
5 ans de Sakina M'sa

[18:30-21:00] Conférence "John Rubel, d'hier et d'aujourd'hui" par Sophie Mizrahi-Rubel
Location:
Espace Tajan
37, rue des Mathurins
75009 Paris
M° Saint-Augustin, Saint-Lazare, Havre - Caumartin, Madeleine
France
Phone : +33 (0)1 53 30 30 30
Mail : webmaster@tajan.com
Internet Site : www.tajan.com
Description:
18h30: Conférence "John Rubel, d'hier et d'aujourd'hui" par Sophie Mizrahi-Rubel
19h-21h: Cocktail

Vente Bijoux - Mardi 21 et mercredi 22 juin, 14h30
Vente montres de collection - Mardi 21 juin, 19h

Ne manquez pas la conférence de "John Rubel, d'hier et d'aujourd'hui" par Sophie Mizrahi-Rubella et découvrez lors d'un éclatant cocktail les plus beaux joyaux jamais conçus avant leur mise en vente au coeur de la prestigieuse maison Tajan!

Bijoux art déco et montres de collection anciennes, la Maison Tajan se fera l'écrin de joyaux rares et sublimes lors de la Paris Precious Week qui vise à révéler la richesse de la création horlogère et joaillière de la fin du XIXème siècle à aujourd'hui. Un rendez-vous éblouissant, au propre comme au figuré!

Du somptueux pendentif "La chute des damnés" signé René Lalique aux pièces des années cinquante de Suzanne Belperron et de René Boivin, la collection exposée dans la respectable maison de vente présentera également quelques merveilles des maisons de joaillerie les plus célèbres telles que Tiffany, Boucheron ou encore van Cleef & Arpels. Le saphir sera à l'honneur avec une colossale pierre du Cachemire de 7.89 carats mais l'or gris, les perles fines et autres pierres précieuses trouveront également une place de choix dans l'écrin de la galerie et dans le coeur des collectionneurs.

[18:30-21:00] Présentation de la saison 2016-2017 du Théâtre de l'Agora
Location:
Théâtre de l'Agora
Scène nationale d'Evry et de l'Essonne
Place de l'Agora
BP 46
91002 Evry cedex
M° RER D Evry - Courcouronnes
France
Phone : +33 (0)1 60 91 65 60
Fax : +33 (0)1 60 91 65 75
Mail : administration@theatreagora.com
Internet Site : www.theatreagora.com
Description:
L'ÉQUIPE DU THÉÂTRE DE L'AGORA, SCÈNE NATIONALE D'ÉVRY ET DE L'ESSONNE a le plaisir de vous inviter à la PRÉSENTATION DE LA SAISON 2016/2017 Jeudi 16 juin à 19h au Théâtre de l'Agora, scène nationale Evry-Essonne Présentation de la saison 2016/2017 par Christophe Blandin-Estournet, directeur du Théâtre de l'Agora, scène nationale d'Evry et de l'Essonne. Exposition du projet Rumeur Graphique mené par nos graphistes Benoît Bonnemaison-Fitte et Fred Fivaz avec des élèves de CE1 et de CM2 des écoles élémentaires Maurice Genevoix et Alexandre Dumas. Découverte du Baby-foot de rue imaginé par Jérôme Bouvet et Laurent Cadilhac avec les élèves en menuiserie et en installation thermique du Lycée professionnel Auguste Perret, en présence des Coyotes, champions de France de foot de table. Projection du match de football Allemagne - Pologne dans le cadre de l'Euro 2016. Merci de confirmer votre venue par email à accueil@theatreagora.com ou au 01 60 91 65 65 du mardi au vendredi de 13h à 19h et le samedi de 13h à 18h.

[18:30-21:00] Soirée Camille Claudel
Location:
Espace des Femmes
Antoinette Fouque
35, rue Jacob
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 42 22 60 74
Mail : contact@desfemmes.fr, espace@desfemmes.fr
Internet Site : www.desfemmes.fr
Description:
l'Espace
des femmes - Antoinette Fouque

Sylvie Andreu
et
Bernard Chauveau Édition

vous invitent à rencontrer les auteurs de

Chère Camille...
18 lettres à Camille Claudel

Coordination Sylvie Andreu
Avec la participation de
J.-P. Armengaud, D. Arnoux, I. Barbier,
Pierre Cornette de Saint Cyr, J. Genin, C. Gonzales,
Y. Lambert, B. Lefèvre, A. Messager, V. Mattiussi,
T. Mouraud, B. Nuytten, R.-M. Paris, A. & P. Poirier,
G. Russell, A. Scaranello et C. Weinzaepflen

Lectures et musique

Jeudi 16 juin 2016 à 18h30

[18:30-21:30] Summer Time 2016
Location:
Quartier du Faubourg Saint-Honoré
Rue du Faubourg Saint-Honoré
Croisements avec les rues Royale et Boissy d'Anglas
75008 Paris
M° Madeleine, Concorde
France
Description:
A l'initiative du Comité du Faubourg Saint-Honoré, le grand rendez-vous estival de la Summer Time se tiendra le 16 Juin 2016.

Afin de célébrer le jumelage entre deux prestigieuses artères du luxe ; le Faubourg Saint-Honoré et la Via Condotti, à Rome, la Summer Time 2016 met cette année l'Italie à l'honneur !

La soirée se déroulera en présence de Son Excellence Giandomenico Magliano, Ambassadeur d'Italie en France, et de Gianni Battistoni, Président du Comité de la Via Condotti.

Un événement prestigieux : une soixantaine de maisons de luxe accueilleront leurs invités ! Un parcours shopping chic et festif chez les plus grands noms de la gastronomie, la mode, la joaillerie et l'art de vivre.

Le Faubourg Saint-Honoré, exceptionnellement rendu aux piétons, sera décoré aux couleurs de l'Italie.
Cyprès et oliviers, disposés le long des rues, plongeront tout le quartier dans une ambiance méditerranéenne grâce à leurs effluves parfumées et ensoleillées. Vespas et vieilles voitures italiennes de collection jalonneront le parcours. Le célèbre constructeur automobile italien Alfa Romeo présentera quelques uns de ses modèles iconiques alliant puissance et design.

Le quartier sera animé de scènes typiquement italiennes, comme autant de cartes postales colorées, emportant les passants au temps de la Dolce Vita ou du Carnaval de Venise.
Les Maisons membres du Comité joueront le jeu en proposant animations et happenings festifs : terrasses éphémères, bars à Spritz, tournoi de baby foot, dégustations de vins italiens...
Des figurants costumés arpenteront les rues, reprenant les figures iconiques de l'Italie : gondoliers, personnages de cinéma, défilé de légionnaires, cortèges de Vénitiens masqués... Une chanteuse lyrique reprendra de grands airs d'opéras des plus grands compositeurs italiens.

Enfin, des food trucks célébrant la gastronomie italienne proposeront gelati, pizzas et autres délices typiquement italiens. L'occasion de découvrir le glacier de luxe Il Gelato de Marchese qui présente en exclusivité pour la Summer Time 2016 ses nouveaux parfums ; détox végétale et détox aux fruits ! A bord de son triporteur Vespa, La Trattoria mobile Mozza & Co vous fera découvrir le savoir vivre à l'italienne, avec ses Mozarella fondantes et ses délicieuses Focaccia !

La Summer Time 2016 s'annonce à nouveau comme l'événement de la saison !

Summer Time 2016

[18:30-21:00] Vernissage de Massimo Catalani
Location:
Le Pavé d'Orsay
48, rue de Lille
75007 Paris
M° RER C Musée d’Orsay, Rue du Bac
France
Phone : +33 (0)1 42 61 13 24
Mail : lepavedorsay@gmail.com
Internet Site : www.lepavedorsay.org
Description:
Vernissage le jeudi 16 juin à partir de 18h30
Exposition : du vendredi 17 au mardi 28 juin

Le vendredi 17 juin 10h30 : Table Ronde
avec l'ordre des architectes de Rome modérée par l'architecte Alessia Bennani, commissaire de l'exposition
15h : Atelier avec l'artiste qui dévoilera les secrets de sa technique
Exposition : du vendredi 17 au mardi 28 juin
Ouvert tous les jours de 12h à 18h sauf mercredi et dimanche

Vernissage de Massimo Catalani

[18:30-22:00] Vernissage de Soly Cissé "Spirits in the Wind - IIème partie"
Location:
Cloître des Billettes
Centre Culturel Luthérien
24, rue des Archives
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 40 72 38 79
Description:
oeuvres récentes

14 > 30 juin 2016

Né en 1969, Soly Cissé est un acteur majeur de la scène de l'art contemporain africain.
Ses collages, peintures et installations sont exposés à la Ellia Art Gallery, Paris 6e (du 1er au 14 juin 2016) et au Cloître des Billettes (du 14 au 30 juin).

Un catalogue est disponible sur commande.

Vernissage de Soly Cissé "Spirits in the Wind - IIème partie"
Vernissage de Soly Cissé "Spirits in the Wind - IIème partie"

[18:30-21:00] Vernissage de TOXIC
Location:
Galerie Géraldine Zberro
23, rue Jean Mermoz
75008 Paris
M° Saint-Philippe-du-Roule, Miromesnil, Franklin D. Roosevelt
France
Phone : +33 (0)1 42 89 49 64
Mobile : +33 (0)6 22 78 42 77
Internet Site : www.galerie-geraldine-zberro.com
Description:
Vernissage de TOXIC
"Constant" Technique mixte sur toile" 130 x 160 cm

[18:30-21:00] Vernissage de l'exposition collective "Summer Time II"
Location:
Galerie Insula
24, rue des Grands Augustins
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Michel, Pont Neuf
France
Phone : +33 (0)1 71 97 69 57
Mobile : +33 (0)6 07 74 96 57
Mail : contact@galerie-insula.com
Internet Site : www.galerie-insula.com
Description:
Vernissage jeudi 16 juin de 18h30 à 21h
EXPOSITION DU 16 JUIN au 29 JUILLET

avec Fabienne AUZOLLE, Béatrice BIZOT, Stéphane DAUTHUILLE, Jérôme FESTY, Hélène JACQZ, Mathilde LE CABELLEC, Thomas JORION, Bénédicte PLUMEY, Francesc ROCA, Mike SCHUIJT...

C'est certain, l'été finira par arriver ! Nous l'avons convoqué le 16 juin pour cette deuxième édition de SUMMER TIME, un accrochage collectif de 10 artistes de la galerie qui nous transportera, quelle que soit la météo, dans un univers lumineux, coloré, captivant et délibérément... estival !

PEINTURE, PHOTOGRAPHIE, SCULPTURE, DESSIN



[19:00] 70 ans du marché Paul Bert - Serpette
Location:
Marché aux Puces de Paris - Saint-Ouen
Puces de Saint-Ouen
Rue des Rosiers
93400 Saint-Ouen
M° Porte de Clignancourt, Garibaldi
France
Phone : +33 (0)1 40 12 32 58
Fax : +33 (0)1 40 12 32 58
Internet Site : www.parispuces.com
Description:
Jeudi 16 juin 2016 à partir de 19h, Paul Bert Serpette, ce lieu mythique, fête ses 70 ans d'histoire. Les 350 antiquaires ont préparé une fête comme seules les Puces en ont le secret !

Métamorphosé par les créations florales du jardinier Karl Fuche, le marché vibrera au son des platines de Djinger Twiggy. Pour les bouches exigeantes, la Maison Kaviari, le boucher Hugo Desnoyer et le charcutier Gilles Verot investiront des stands tout au long de la nuit, parmi les antiquités. Tandis que chez ma cocotte, Ducasse signera un menu spécial « 70 ans ».

Les antiquaires de Paul Bert Serpette offriront pour l'occasion des scénographies exceptionnelles : clichés inédits de Martin Parr, rétrospective du canapé infini de De Sede, focus sur les créations « Before 70 » de Pierre Guariche ou encore sculptures hypnotiques de Gérard Hass...

Lors de cette soirée hors-normes, découvrez la fresque inédite de Philippe Baudelocque sur l'une des maisons de Paul Bert, au stand 60 de l'allée 3. La liberté et la singularité du street art faisant terriblement écho aux valeurs que défendent les antiquaires depuis 1946.

L'Inside Out Project de JR s'installera à Paul Bert Serpette le temps de la soirée pour tirer le portrait famille du plus grand marché d'antiquités au monde !

>> invitation

[19:00] Inauguration du Renaissance Paris Republique Hotel
Location:
Renaissance Paris Republique Hotel
40, rue René Boulanger
75010 Paris
M° République
France
Phone : +33 (0)1 71 18 20 95
Fax : +33 (0)1 40 99 88 01
Mail : creative.manager@renaissanceparisrepublique.com
Internet Site : renaissance-hotels.marriott.com/renaissance-paris-republique-hotel
Description:
Marriott International ouvre un nouvel hôtel Renaissance à Paris, dans le quartier de République. Il compte 121 chambres, accueille un restaurant, un bar et un spa.

Le lancement du Renaissance Paris République s'est tenu le 16 Juin 2016 : une soirée d'ouverture des plus glamour avec Leigh Lezark & The Misshapes, qui propulse cette sixième adresse du groupe dans la ville lumière comme un spot Bobo incontournable au coeur du Haut Marais.

[19:00-22:00] Live painting show METAMORPHOSE
Location:
Le Cinq Codet
5, rue Louis Codet
75007 Paris
M° Ecole Militaire, La Tour-Maubourg
France
Phone : +33 (0)1 53 85 15 60
Fax : +33 (0)1 53 85 83 96
Mail : contact@le5codet.com
Internet Site : www.le5codet.com
Description:
Dans un cadre chic et bucolique vous êtes cordialement invités à assister à une performance spectacle de l'artiste peintre Rachel Bergeret.
La terasse de l'hôtel le Cinq Codet vous accueillera pour une soirée riche de surprises et de métamorphoses.
Une scénographie toute particulière a été étudiée pour que vos cinq sens soient en eveil cette nuit d'été.

[19:00-21:00] Vernissage de Niels Ackermann "L'Ange Blanc"
Location:
Galerie Folia
13Abbaye - Galerie du groupe Libella
13, rue de l'Abbaye
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés, Mabillon, Odéon
France
Phone : +33 (0)1 42 03 21 83
Mail : folia@galerie-folia.fr
Internet Site : www.galerie-folia.fr
Description:
Découvrez en avant-première l'exposition "L'Ange Blanc", de Niels Ackermann.

À travers 14 tirages originaux, la Galerie, 13 rue de l'Abbaye présente pour la première fois en France le travail de ce jeune photographe, récompensé par de nombreux prix dont le Swiss Press Photo Award du photographe suisse de l'année 2016, le prix de la Fondation BAT ou encore le Globetrotter World Photo.

Vernissage de Niels Ackermann "L'Ange Blanc"

[19:00-21:00] Vernissage de Pascal Gabet
Location:
Jeudi Soir
27, rue Véron
75018 Paris
M° Abbesses, Blanche
France
Phone : +33 (0)1 40 18 03 70
Mail : jeudisoir18@gmail.com
Description:
Jeudi Soir présente un ensemble de lithographies de Pascal Gabet réalisé dans l'atelier "Tilleul Presses".

Vernissage le 16 juin en présence de l'artiste entre 19h et 21h.

L'exposition se prolongera jusqu'au mardi 21 juin, 19h.
(La galerie est ouverte tous les jours sauf le dimanche de 14h à 19h.)

"Tout est musique, tout est mouvement. Il suffit de déchiffrer les partitions graphiques de Pascal Gabet, artiste, lithographe, illustrateur et éditeur de livres d'artistes, pour s'en convaincre et voir en chaque chose qu'elles soit vivante ou inanimée une danse perpétuelle telle que au microscope ou au téléscope se révèle, de l'atome aux espaces intersidéraux, la substance émerveillante de l'univers. Observateur pénétrant d'une réalité aussi changeante que ciel terrestre, il n'a de cesse d'éprouver, d'invoquer l'esprit des lieux. Sans l'acte d'imagination (surgissement) qui accompagne sa création, la beauté ne serait que décor ou lettre morte ainsi, le trait vigoureux et précis de ses dessins n'est pas sans évoquer la vélocité soudaine du chat qui après avoir longtemps guetté sa proie bondit et la prend par surprise. Promeneur solitaire au gré des paysages (villes ou campagnes) qu'il réinvente ou danseur en équilibre précaire sur la portée sensitive de l'existence, il fait danser le monde, étale ses couleurs primaires sur les murs les plus gris, croque avec gourmandise des figures aux saveurs de l'enfance, celles-là même que le peintre Jean Revol qualifiait de "personimages", détentrices d'un langage organique. Pascal Gabet ne se fixe jamais à demeure : il a vécu et oeuvré à Paris, à Berlin, à Utrecht, à Séoul, à Usès, à Urs avant de revenir dans un de ces quartiers populaires de Paris qu'il affectionne tant, où il a ouvert son atelier au sein du collectif d'artistes "Tilleul Presses"."

André Chenet

Vernissage de Pascal Gabet

[19:00-21:00] Vernissage de YE Liwen "Mélodie Visible"
Location:
Galerie Double S
15, rue Guénégaud
75006 Paris
M° Odéon, Mabillon, Pont Neuf, Saint-Michel
France
Phone : +33 (0)9 73 16 57 00
Fax : +33 (0)9 78 16 57 00
Mail : galerie.double.s@gmail.com
Internet Site : www.galeriedoubles.com
Description:
du 2 juin au 3 juillet
du mardi au samedi de 13h à 19h

"Une mélodie n'est pas seulement des notes sur une partition"
YE Liwen

La Chine et l'art seront à l'honneur durant cette soirée ! L'artiste YE Liwen, passionnée de peinture et de musique, pense qu'une mélodie n'est pas seulement des notes sur une partition mais qu'elle se ressent et flotte comme un parfum dans l'air. Ainsi, le travail de l'artiste est d'apposer sur la toile les rythmes et la volupté de la musique grâce à son talent de peintre.

Ces œuvres seront accompagnées de peintures sur porcelaine d'une autre artiste chinoise nommée XU Jing. Ses œuvres à elle s'inspirent des thèmes traditionnels de la peinture chinoise tout en se détachant du carcan de la tradition. Le coup de pinceau sensible et les nuances subtiles déploient sous nos yeux des horizons féeriques et des motifs floraux ou animaliers emplis de douceur et de romantisme.

Vernissage de YE Liwen "Mélodie Visible"

[19:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Alphonse Mucha x Jarmila Mucha Plocková"
Location:
Centre Culturel Tchèque
18, rue Bonaparte
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 53 73 00 22
Fax : +33 (0)1 53 73 00 27
Mail : ccparis@czech.cz
Internet Site : www.czechcentres.cz/paris
Description:
du 17 juin au 30 septembre 2016
du mardi au samedi de 13h à 20h

Vernissage en présence de l'artiste le jeudi 16 juin 2016 à partir de 19h

Installation de bijoux, de verrerie, de couverts et de foulards créés par Jarmila Mucha Plocková d'après les projets d'Alfons Mucha. Dans le cadre du programme officiel de Paris Design Week.


Jarmila Mucha Plocková tient de son grand-père son talent d'artiste qu'elle développa par des études d'architecture et de peinture. Son respect de la tradition familiale et un remarquable sens de l'art graphique, son attitude pleine d'humilité devant l'art véritable sont une garantie d'œuvres de première qualité qui tiennent compte des exigences spécifiques aux différents domaines des arts appliqués.
Jarmila Mucha Plocková prépare ses réalisations par des dessins très précis et transpose les esquisses de Mucha en modèles plastiques. Elle le fait avec une sûreté créatrice qui rappelle le talent de son grand-père. C'est avec sensibilité, sans excès décoratifs et avec un sens très sûr de la courbe et de l'ornement Art Nouveau qu'elle utilise les motifs des affiches, des panneaux décoratifs et d'autres travaux de Mucha sur un fond de forme simple et pure. Cette sensibilité dans la présentation des motifs de Mucha fait que les oeuvres de Jarmila Mucha Plocková semblent tout à fait actuelles, tout en respectant leur point de départ historique. Cela vient aussi de ses choix et de son sens artistique.


Documents décoratifs

La principale source d'inspiration de l'auteur réside dans les Documents décoratifs, commandés à Alfons Mucha comme recueil de modèles pour les artisans et les écoles d'art. On peut considérer ses feuillets comme des esquisses d'objets à réaliser ou comme des œuvres d'art à part entière. Ils donnent à première vue une impression disparate, mais à la réflexion, leur but implique cette diversité. La plupart des feuillets sont des versions réduites d'affiches et de panneaux décoratifs, des modèles de bijoux, de meubles, de couverts, de lettres, de verre et de vaisselle. De chacun de ces feuillets émane l'originalité de Mucha, sa puissance d'invention, l'énergie spontanée de son trait, sa précision, sa logique et son sens de l'harmonie avec, pour couronner le tout, une pointe de mysticisme érotique et le culte de la beauté féminine. Gabriel Mourey, auteur de l'importante préface aux Documents décoratifs, a dit de l'œuvre de Mucha qu'elle a le don de nous émouvoir et de nous transporter, qu'elle sait faire jaillir de la tristesse et de la grisaille du quotidien le mirage d'une belle journée. Les dessins de Mucha nous impressionnent aujourd'hui autant qu'en 1902, année où ces mots furent écrits. Les réalisations qu'en a faites la petite-fille de Mucha, Jarmila Mucha Plocková, ont ce même pouvoir.


Fouquet et réalisations parisiennes

Les dessins de Mucha pour la Boutique Fouquet sont une autre des sources d'inspiration de jarmila Mucha Plocková. Seuls quelques bijoux réalisés par des joailliers parisiens selon les esquisses de Mucha vers l'année 1900 ont été conservés. Dans son atelier, Jarmila Mucha Plocková a réalisé des répliques de certains d'entre eux. Elle a utilisé des éléments décoratifs de la fameuse boutique du joaillier Fouquet, rue Royale à Paris (aujourd'hui aux Arts déco) pour toute une série de réalisations à la main d'objets dans le style de Mucha.

www.muchaplockova.com


Cette installation complémente l'exposition Pour la Tchécoslovaquie, rassemblant des œuvres d'autres artistes tchèques ayant vécu à Paris au cours de l'existence de la Tchécoslovaquie, dont : František Kupka, Otto Gutfreund, Georges Kars, Othon Coubine, Josef Šíma, Jindřich Štýrský, Toyen, Adolf Hoffmeister, Jiří Kolář et bien d'autres.

Proposé en collaboration avec le Fonds d'investissement Pro arte
http://proarte.cz

[19:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Les artistes tchèques pour la Tchécoslovaque"
Location:
Centre Culturel Tchèque
18, rue Bonaparte
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 53 73 00 22
Fax : +33 (0)1 53 73 00 27
Mail : ccparis@czech.cz
Internet Site : www.czechcentres.cz/paris
Description:
du 17 juin 2016 au 30 septembre 2016
de mardi à samedi de 13h à 20h

Vernissage le jeudi 16 juin 2016 à partir de 19h

Les artistes tchèques pour la Tchécoslovaque - Hommage à un pays inexistant

Commissaire : Pavel Chalupa
Conseiller scientifique : Antoine Marès

Artistes exposés :
Alphonse Mucha - František Kupka - Ludvík Strimpl
Jan Zrzavý - Othon Coubine - Vojtěch Preissig
Václav Radimský - Josef Mařatka - Jan Honsa
František Tavík Šimon - Georges Kars - František Zdeněk Eberl
Josef Šíma - Věra Jičínská - Alén Diviš - František Matoušek
Adolf Hoffmeister - Toyen - Jindřich Štyrský
Jindřich Heisler - Bohuslav Reynek - Kamil Lhoták
Jan Křížek - Jiří Hejna - Jiří Kolář

A l'occasion du 100e anniversaire de la création du Conseil national tchécoslovaque à Paris au printemps 1916

Hommage à un pays inexistant

De juin à septembre 2016, l'exposition Pour la Tchécoslovaquie, hommage à un pays inexistant propose un ensemble d'œuvres importantes d'artistes tchèques majeurs ayant séjourné en France du temps de l'existence de la Tchécoslovaquie - d'un État dont les contours virent le jour il y a cent ans, au printemps 2016, au 18, rue Bonaparte à Paris, c'est-à-dire exactement dans la maison où se tient l'exposition. C'est aussi l'occasion de rappeler au public français que si la Tchécoslovaquie n'existe plus, « étatiquement », depuis vingt-trois ans, elle n'a pas disparu pour autant de la carte culturelle et artistique de l'Europe. Tout au long du siècle passé, Tchèques et Slovaques purent trouver en France un espace non seulement pour créer librement, mais aussi pour prendre activement part à la création de leur État en 1918 ou à sa sauvegarde après les funestes événements de Munich, en 1938, la prise de pouvoir par les communistes en 1948 ou l'invasion soviétique du pays en 1968. Après tout, la liberté est chose fragile. Et (comme l'affirme une locution populaire en tchèque, ainsi qu'un dessin parisien de Kupka) la liberté tchèque se trouva, pour le gros du XXe siècle, un pied en prison. Notre exposition célèbre le fait que ses deux beaux pieds sont aujourd'hui à nouveau libres.

Le 14 mai 1916 vit la création, dans l'actuel bâtiment du Centre tchèque de Paris, du Conseil national tchécoslovaque (d'abord nommé Conseil national des Pays tchèques). À sa tête se trouvent alors les deux présidents de la future Première République tchécoslovaque, Tomáš Garrigue Masaryk et Edvard Beneš avec, à leurs côtés, Milan Rastislav Štefánik, astronome résidant à Paris, visionnaire et aventurier. Cependant, dans leur entourage le plus proche se trouvaient également deux peintres et dessinateurs politiques - František Kupka, représentant de la Colonie tchèque de France, et Ludvík Strimpl, ami des plus fidèles et secrétaire personnel d'Edvard Beneš. Ce hasard de l'histoire relie l'esprit du lieu à l'événement historique, ainsi qu'aux activités artistiques des acteurs eux-mêmes. Leurs œuvres sont complétées dans ce catalogue par des travaux d'autres artistes tchèques, qui furent nombreux à venir eux aussi vivre en France, et notamment à Paris (pour des raisons artistiques ou politiques), tout au long de l'existence de la Tchécoslovaquie (1918-1992). Notre catalogue se concentre principalement sur ceux dont le séjour français fut plus durable. Certains devinrent même citoyens français, mais rares furent ceux qui purent trancher entièrement les liens émotionnels qui les rattachaient à leur patrie d'origine. Notamment au moment où celle-ci se trouva en danger. Au cœur de ce livre se trouvent donc les médaillons de certains des plus grands noms de l'histoire des relations tchéco-françaises dans le domaine des beaux-arts, dont la plupart sont plus ou moins bien connus en France : un des cofondateurs de l'abstraction, František Kupka ; le créateur le plus brillant de l'Art nouveau Alphonse Mucha ; le créateur de la sculpture cubiste Otto Guttfreund ; les membres du groupe surréaliste d'André Breton Toyen, Jindřich Štyrský et Jindřich Heisler ; le peintre imaginatif du groupe Le Grand Jeu Josef Šíma ; le paysagiste de la Provence Othon Coubine ; le brillant caricaturiste Adolf Hoffmeister ; ou encore le créateur de poèmes visuels Jiří Kolář. Nous introduisons à leurs côtés les profils d'artistes que le public français connaît moins ou qui sont aujourd'hui un peu oubliés, mais qui ont laissé leur marque dans le Paris cosmopolite de leurs temps - entre autres : Georges Kars, František Zdeněk Eberl, Tavík František Šimon, Václav Hradecký, Vojtěch Preissig, Jan Zrzavý, Alén Diviš, Jan Křížek ou Jiří Hejna. Parallèlement est présentée ici une sélection d'artistes tchèques dont l'œuvre fut fortement marquée par leurs séjours en France, même brefs, parmi lesquels Jan Honsa, Bohuslav Reynek, Kamil Lhoták ou Herta Prymusová-Stachová. Leurs biographies demeurent ici incomplètes et se recentrent à dessein sur les raisons et les circonstances de leurs séjours français. D'ailleurs, ils ne sont ni ne peuvent être tous représentés ici. En relevant ces noms, les auteurs ont souhaité mettre en valeur la fascination de la France pour les Tchèques dans un contexte historique dont le rétablissement d'un État tchèque autonome en 1916, au 18, rue Bonaparte, fut la première étape chronologique. Le tout dans le contexte du rôle-clef - et finalement fatal - que joua la France dans la naissance, l'existence et le démantèlement de la République tchécoslovaque des années 1918-1939, avec pour sommet les accords de Munich. Le dernier pan chronologique concerne la France en tant que point de focalisation et inspirateur de liberté tout au long de la période qui suivit la prise de pouvoir par les communistes en Tchécoslovaquie en Février 1948, après l'occupation du pays par les armées du Pacte de Varsovie en août 1968, et jusqu'à la Révolution de velours, en novembre 1989.

Exposition organisée par le Centre tchèque de Paris, et préparée par le Fond d'investissement Pro arte et la fondation Nadace uměleckých sbírek (Prague).

Partenaires : Paris Design Week, CzechTourism, le FICEP.

Les oeuvres ont été empruntées du portfolio de Pro arte. Certains tableaux ont été prêtés par la fondation Nadace uměleckých sbírek de Prague, Le Musée de la littérature tchèque PNP, le centre d'art 8smička de Humpolec, ainsi que par des collectionneurs privés de Prague et de Paris.




[20:00] Soirée consacrée à Jacques Richard
Location:
Centre Wallonie-Bruxelles à Paris
46, rue Quincampoix
127-129, rue Saint-Martin
75004 Paris
M° Rambuteau, Les Halles, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 53 01 96 96
Fax : +33 (0)1 48 04 90 85
Mail : info@cwb.fr
Internet Site : www.cwb.fr
Description:
A l'occasion de la parution récente de deux livres : Le Carré des Allemands, journal d'un autre (roman, La Différence) et Scènes d'amour et autres cruautés (nouvelles, Zellige).

Un dialogue avec l'écrivain et des lectures d'extraits par l'auteur et Pascale Toussaint, ponctués de moments musicaux. La soprano Diana Gonnissen, accompagnée au piano par Jean-Pierre Moemaers, nous offre la création parisienne du cycle de mélodies Tout est maintenant de Philippe Verkaeren sur des poèmes de Jacques Richard.

Dans Le Carré des Allemands, c'est un portrait double que dresse en cinq brefs carnets celui qui dis «je ». S'écrit l'histoire d'un homme, ni pire ni meilleur que tant d'autres, happé par l'Histoire, entraîné à tuer sans même savoir s'il a vraiment choisi.

Dans Scènes d'amour et autres cruautés, l'auteur nous enlève, sans complaisance, des lieux de notre quotidien. Il nous entraîne dans les profondeurs plus ou moins avouables de notre petit infini personnel et nous laisse alors seuls face à nos questions.

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