Tuesday, September 13, 2016
Public Access


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Category: All

13
September 2016
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08:00  
09:00 [09:00-11:00] Vernissage presse de Ben "TOUT EST ART ?"
Location:
Musée Maillol
Fondation Dina Vierny
61, rue de Grenelle
75007 Paris
M° Rue du Bac
France
Phone : +33 (0)1 42 22 59 58
Fax : +33 (0)1 42 84 14 44
Mail : contact@museemaillol.com
Internet Site : www.museemaillol.com
Description:
14 septembre 2016 - 15 janvier 2017

A l'occasion de sa réouverture en septembre 2016, le Musée Maillol présente la première exposition d'envergure à Paris consacrée à Ben, figure majeure de la scène artistique contemporaine en France. Rassemblant plus de 200 œuvres issues pour la plupart de sa collection personnelle et de collections particulières, cette rétrospective révèle les multiples facettes d'un artiste iconoclaste et provocateur qui récuse la pensée unique depuis plus de 50 ans.

Dans la continuité d'une ambitieuse rétrospective dédiée à Ben au Museum Tinguely de Bâle en 2015, le commissariat pour la partie historique de cette exposition au Musée Maillol a été confié à Andres Pardey, vice-directeur du Musée Tinguely. Pour la partie contemporaine, carte blanche est laissée à Ben, invité à investir les espaces du musée avec ses créations les plus contemporaines, dont certaines seront présentées pour la première fois au public.

Cette exposition s'intègre dans le nouveau programme d'expositions mis en œuvre par Culturespaces au musée Maillol.

RSVP :
L'Art en direct
Ingrid Cadoret
Email : icadoret@artendirect.fr
Tel : 01 55 35 25 10 / port : 06 88 89 17 72

#BenToutEstArt

Vernissage presse de Ben "TOUT EST ART ?"

[09:30-15:00] Présentation presse des nouveautés 727Sailbags
Location:
727 Sailbags
19, rue du Jour
75001 Paris
M° Les Halles, Etienne Marcel
France
Mobile : +33 (0)6 51 09 39 75
Internet Site : www.727sailbags.com
Description:
Vous pourrez ainsi découvrir la nouvelle collection de prêt-à-porter (sweat, t-shirt...), les nouveautés pour la bagagerie (sac à dos, pochette, porte monnaie...) et de nombreux accessoires.

Merci de me confirmer votre présence : emiliestofft@emilie-press.fr ou laetitia@euxdanslapresse.com



[11:00] Conférence de presse Nuit Blanche 2016
Location:
Quai Henri IV
Quai Henri IV
75004 Paris
M° Sully - Morland, Quai de la Rapée
France
Description:
Bateau Diamant 2 / Escale Batobus Hôtel de Ville (4e)

Anne Hidalgo
Maire de Paris

Bruno Julliard
Premier Adjoint à la Maire de Paris

Jean de Loisy
Directeur artistique de l'édition 2016

Noël Corbin
Directeur des Affaires culturelles de la Ville de Paris

ont le plaisir de vous convier à la

Conférence de presse
Nuit Blanche 2016

Mardi 13 septembre à 11h

>> RSVP

Anne Hidalgo, Maire de Paris, Bruno Julliard, premier adjoint à la Maire, Jean de Loisy, directeur artistique de Nuit Blanche 2016, et Noël Corbin, directeur des affaires culturelles de la Ville de Paris, vous convient à la conférence de presse de présentation de l'édition 2016 de Nuit Blanche.

Depuis 2002, Nuit Blanche propose un parcours dédié à l'art contemporain dans Paris. Cette année, cet événement qui fait rayonner Paris en France et dans le monde, se déroulera le samedi 1er octobre. Nuit Blanche 2016 propose un parcours sur le thème du franchissement et de l'amour, qui fera parcourir la ville en continu, le long de la Seine, de l'Hôtel de Ville à l'Île aux Cygnes et jusqu'au Paris de demain.

Les visiteurs seront invités à traverser différentes épreuves de transformation de soi à la manière de Poliphile, héros de cette Nuit Blanche qui, dans un roman illustré italien de 1467 voyage en rêve à la poursuite de Polia dont il est éperdument amoureux.

Mardi prochain, Anne Hidalgo dévoilera la programmation de cette 15e édition, lors d'une conférence de presse exceptionnelle.

[11:30] Conférence de presse de la course Paris Versailles
Location:
Hôtel de Ville de Paris
5, rue Lobau
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 42 76 40 40
Internet Site : www.paris.fr
Description:
Conférence de presse de la course Paris Versailles




[12:00-14:00] Conférence de presse : L'ESF se réinvente pour le plus grand plaisir de tous
Location:
Atelier Renault
53, avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° Franklin D. Roosevelt, George V
France
Phone : 08 11 88 28 11
Mail : info.atelier-renault@renault.com
Internet Site : www.atelier.renault.com
Description:
Conférence de presse : L'ESF se réinvente pour le plus grand plaisir de tous







[15:15-17:15] Séance de dédicace de Tony Parker
Location:
Atelier Renault
53, avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° Franklin D. Roosevelt, George V
France
Phone : 08 11 88 28 11
Mail : info.atelier-renault@renault.com
Internet Site : www.atelier.renault.com
Description:
Tony Parker est l'Ambassadeur de la marque Renault depuis 2013.
A l'occasion de la sortie du nouveau Renault Scénic, Tony Parker sera donc à l'Atelier Renault pour une rencontre exclusive avec ses fans, suivie d'une séance de dédicaces









[17:30] Remise des prix du concours des espaces verts municipaux Décoflo
Location:
Parc Floral de Paris
esplanade du château de Vincennes
route de la Pyramide
Bois de Vincennes
75012 Paris
M° Château de Vincennes, RER A Vincennes
France
Phone : +33 (0)1 43 43 92 95
Mail : info@parcfloraldeparis.com
Internet Site : www.parcfloraldeparis.com
Description:
Remise des prix du concours des espaces verts municipaux Décoflo

10:00
11:00
12:00
13:00
14:00
15:00
16:00
17:00
18:00 [18:00] Showcase d'Imany
Location:
Fnac Paris - Saint-Lazare
Passage du Havre
109, rue Saint-Lazare
75009 Paris
M° RER E Hausmann - Saint-Lazare, Saint-Lazare, RER A Havre - Caumartin
France
Phone : 0 825 020 020
Fax : +33 (0)1 55 31 21 00
Mail : saint-lazare@fnac.tm.fr
Internet Site : rendezvous.fnac.com/home_magasin.asp?SHP=21
Description:
L'artiste, connue entre autre pour sa composition de la musique du film Sous les jupes des filles, viendra à la rencontre du public lors d'un mini-concert durant lequel elle interprétera des titres de son dernier album, The Wrong Kind Of War.

À propos de l'artiste :
Après un 1er album, The Shape Of a Broken Heart (2011), vendu plus de 150 000 exemplaires en France et autant à l'étranger, l'écriture et la composition de la musique du film Sous Les Jupes des Filles (1 million 4 d'entrées en salles), et une tournée internationale de plus de 370 dates, Imany revient avec un nouvel album The Wrong Kind Of War.

"Don't be so shy", le titre remixé par le duo Filatov & Karas n'en finit plus de rebondir dans les charts internationaux : 8ème du top Shazam monde et n°1 shazam et iTunes en France et dans de nombreux autres pays. Il a été premier de l'airplay radio en France pendant de nombreuses semaines.

Avec ce nouveau hit, Imany revient à la rentrée avec un nouvel album The Wrong Kind Of War. Extrait de ce nouvel opus, le single "Silver Lining (Clap Your Hands)" connaît déjà un très bon accueil de VIRGIN et NRJ !

[18:00-21:00] Vernissage de Stéphane K "Hello Bluetiful"
Location:
Galerie du Colombier
91, rue Saint-Honoré
Village Saint-Honoré
75001 Paris
M° Louvre - Rivoli, Les Halles, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 42 36 03 46
Mobile : +33 (0)6 08 14 46 50
Mail : galerieducolombier@gmail.com
Internet Site : www.galerieducolombier.eu
Description:
du 31 août au 13 septembre

Vernissage de Stéphane K "Hello Bluetiful"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Anywhere But Here"
Location:
Bétonsalon
Centre d'art et de recherche
47, quai Panhard et Levassor
Esplanade des Grands Moulins - Rez-de-chaussée de la Halle aux Farines
9, esplanade Pierre Vidal-Naquet - BP 90415
75626 Paris Cedex 13
M° Bibliothèque François Mitterrand
France
Phone : +33 (0)1 45 84 17 56
Fax : +33 (0)1 45 84 17 56
Mail : info@betonsalon.net
Internet Site : www.betonsalon.net
Description:
"Anywhere But Here"

Avec: Felix González-Torres, Hàm Nghi, Thao-Nguyen Phan, Pratchaya Phinthong, Vandy Rattana, SAAP (Singapore Art Archive Project), Khvay Samnang, Albert Samreth, Sa Sa Art Projects, Shui Tit Sing, Shooshie Sulaiman, Tran Minh Duc, Vuth Lyno

Commissaires : Mélanie Mermod & Vera Mey

Anywhere But Here (N'importe où sauf ici, គ្រប់ទីកន្លែង លើកលែងទីនេះ) rassemble des œuvres qui examinent des circulations d'objets, de figures ou de gestes qui ont comme point de passage le Cambodge, et plus largement le contexte géopolitique de l'Asie du Sud-Est. Travaillant autour de la notion de déterritorialisation - qu'elle soit forcée ou volontaire, issue de glissements de sens incontrôlés ou de transferts minutieusement orchestrés - les narrations collectées dans cette exposition forment des entrées détournées pour questionner les processus de constructions historiques et les héritages patrimoniaux.

Vernissage de l'exposition "Anywhere But Here"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Bouchardon (1698-1762) - Une idée du beau"
Location:
Musée du Louvre
Place du Carrousel
75058 Paris Cedex 01
M° Palais Royal - Musée du Louvre
France
Phone : +33 (0)1 40 20 50 50
Fax : +33 (0)1 40 20 54 52
Internet Site : www.louvre.fr
Description:
Hall Napoléon, sous la pyramide

du 14 Septembre 2016 au 5 Décembre 2016

Edme Bouchardon fut considéré de son temps comme un artiste d'exception. Présentant près de 270 oeuvres et organisée avec le Getty Museum à Los Angeles, cette exposition sera la première monographie d'envergure réalisée autour de son oeuvre et l'occasion de souligner qu'il fut l'un des principaux protagonistes du néoclassicisme.
Formé à l'Académie royale de peinture et de sculpture à Paris avant de faire un fécond séjour à l'Académie de France à Rome, il reçut rapidement atelier et logement au Louvre. Agréé à l'Académie royale en 1735, il devint sculpteur du roi. Désigné dans l'Encyclopédie comme le continuateur de Puget et de Girardon, Bouchardon fut considéré par ses contemporains comme un chef d'école, le promoteur du renouveau dans les arts, « le plus grand sculpteur et le meilleur dessinateur de son siècle » (Cochin).
L'esthétique de Bouchardon, analysée comme un point d'équilibre entre la référence antique et la fidélité à la nature, est admirablement transcrite par ses nombreux dessins, ardemment recherchés par l'élite des collectionneurs de son temps, ainsi que par ses modèles en terre cuite et ses sculptures. Artiste virtuose largement sollicité par les élites, il sut également très tôt s'appuyer sur un solide réseau d'éditeurs, de libraires et d'amateurs influents en Europe pour asseoir sa notoriété.

Commissaire(s) :
Guilhem Scherf, Juliette Trey, musée du Louvre, Anne-Lise Desmas, Getty Museum, Los Angeles, et Édouard Kopp, Fogg Museum, Harvard.

[18:00-21:30] Vernissage de l'exposition "Collective ART SHOW PARIS"
Location:
Galerie Art Actuel
6, rue de Lisbonne
75008 Paris
M° Saint-Augustin, Europe, Villiers
France
Phone : +33 (0)1 45 22 01 66
Internet Site : www.art-actuel.com
Description:
OSMOSE-KIRAMEKI Mark VII
GENSO TURMA
Collective ART SHOW PARIS
avec l'aimable parrainage d'Amélie NOTHOMB

Exposition du mardi 13 septembre au vendredi 24 septembre 2016.
VERNISSAGE le mardi 13 septembre 18h à 21H30

Bruno Baratier
Francis Coffinet
Michel Dubré
Hugues Gillet
Marc Halingre
Miyako Ito
Alain Margotton
Etsuko Miura
Christian Peter
Rik-Art
Angel Roy
Monique Sançoit
Roku Sasaki
Yves Thomas
Claude Verlinde
Hiroya Yasukoshi

* Petit éclairage / bréviaire...
ARTIS FICTAE TURMA =
Veut dire en latin : groupe de l'art imaginaire.
Fictae recouvre pour les Latins la notion d'imaginaire et de fantastique.
Artis (nom féminin au génitif c.a.d complément de nom)
Turma groupe humain avec peut-être une notion guerrière.
kai グループ = Groupe en Japonais.

Genso = recouvre la notion d'imaginaire dans la culture japonaise.
Kiraméki = Un scintillement, flash...

Ouvert du lundi au vendredi de 10h à 19h ou sur rendez- vous au +33(0)1 45 22 01 66. Informations : ArtisFictaeTurma@yahoo.fr

Vernissage de l'exposition "Collective ART SHOW PARIS"
Vernissage de l'exposition "Collective ART SHOW PARIS"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Regards d'Ailleurs"
Location:
düo
24, rue du marché Popincourt
75011 Paris
M° Parmentier
France
Phone : +33 (0)9 82 49 43 63
Internet Site : www.duolovesyou.com
Description:
13 septembre - 18 septembre

4 pays, 4 peuples, 4 histoires.
Une exposition photo qui vous emmène en contrée lointaine.

Présenté par Arnaud Robert-Gorsse et Ilan Deutsch

Devant une société constamment remise en cause, l'exposition Regards d'Ailleurs est une invitation à aller à la rencontre d'ethnies peuplant des régions reculées, encore préservées du progrès et au mode de vie simple et authentique. Si différente de la notre, leur perception du monde et de l'existence est l'opportunité de s'ouvrir à de nouvelles perspectives, et de percevoir l'humanité tant dans sa diversité que dans son unité. Rapportant l'essence de ces individus, leurs philosophies et préoccupations quotidiennes, l'exposition ouvre une porte sur l'imagination de ce qu'aurait pu être notre quotidien, avant que le monde "moderne" nous dépasse.

En laissant de côté tout confort occidental, l'expérience conduit les deux photographes, Arnaud Robert-Gorsse et Ilan Deutsch, vers une immersion totale, plusieurs semaines durant, dans ces environnements parfois hostiles. Malgré les différences géographiques, historiques et culturelles, toutes ces ethnies ont pourtant démontré un point commun saisissant: une existence dépourvue de matérialisme, mais une richesse humaine et spirituelle inestimable. Cette sagesse, souvent effacée par le désir de possession occidental, est au coeur du message que l'expo souhaite transmettre. Mais Regards d'Ailleurs, c'est aussi promouvoir le patrimoine culturel de notre planète, et de ces ethnies qui sont vouées à disparaître.


LES TSUMBAS DU NÉPAL
D'origine Tibétaine, les Tsumbas peuplent les montagnes reculées de l'Himalaya. Coupés du monde, ils vivent en total autarcie et en autosuffisance.

LES AKHAS DU LAOS
Minorité ethnique du nord du Laos, les Akhas sont animistes et chamanistes. Leur quotidien est régit par de nombreux rites et croyances surprenantes.

LES HADZABÉS DE TANZANIE
Étant l'une des dernières communautés de chasseurs cueilleurs au monde, les Hadzabés peuplent la valée du Grand Rift. Nomades, ils vivent en parfaite harmonie avec la nature et la biodiversité.

LES VÉZOS DE MADAGASCAR
Surnommés nomades de la mer, les Vézos sillonnent à bord de leurs pirogues à balancier la côte ouest de Madagascar. Attaché à sa liberté, ce peuple de pêcheurs est, dit-on, parmi les plus heureux du pays.


Les deux photographes Arnaud Robert-Gorsse et Ilan Deutsch seront présents à la galerie tout au long de l'exposition pour vous accueillir, vous présenter leur travail et vous raconter leurs aventures.

Ce sera aussi l'occasion pour eux de présenter leur livre photo et d'autres surprises.


Contact:
contact@regardsdailleurs.fr
06 30 79 81 74 - 06 86 33 24 47

Vernissage de l'exposition "Regards d'Ailleurs"

[18:30] Fédération Française d'Athlétisme : DécaNation
Location:
Marseille
Marseille
13000 Marseille
M° Gare SNCF Marseille Saint-Charles
France
Internet Site : www.marseille.fr
Description:
Stade Delort - Square Michelet 13009 Marseille

Depuis sa première édition en 2005, le DécaNation a posé cinq fois son décor dans une ville de province, à Annecy (2010), Nice (2011), Albi (2012), Valence (2013) et Angers (2014). La compétition n'avait encore jamais été organisée à Marseille, désignée Capitale européenne du sport pour l'année 2017. Elle y fera étape dans le stade Pierre-Delort, une enceinte de 5 000 places reconfigurée l'an passé, dont l'inauguration avait été marquée par la présence, le 6 juin 2015, d'Asafa Powell et Christophe Lemaître pour une étape du « Pro Athlé Tour ». - Sept nations invitées : France, États-Unis, Ukraine, Jamaïque, Allemagne, Chine, Japon - Dix disciplines hommes : 100m, 200m, 400m, 800m, 2000m, 110m haies, triple saut, perche, poids, disque - Dix disciplines femmes : 100m, 400m, 800m, 2000m, 100m haies, 400m haies, longueur, hauteur, poids, disque

[18:30-21:00] Vernissage de Bruno Fournier pour les 60 ans de Bugis
Location:
Galerie Le Ballon Rouge
10, rue des Gravilliers
75003 Paris
M° Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)9 86 24 23 55
Mail : contact@leballonrouge.paris
Internet Site : www.leballonrouge.paris
Description:
60 ANS DE LA SOCIÉTÉ BUGIS

Bugis est une entreprise spécialisée dans la fabrication de tissus-maille de haute technologie, au service de la protection de la personne et des équipements. Les principaux secteurs concernés sont le médical, technique et la mode.

Cette année, la société fête ses 60 ans d'expérience. A l'occasion cet événement, elle a voulu travailler main dans la main avec Bruno Fournier, photographe professionnel. L'association du tissu-maille et de la photographie a donné naissance à une exposition qui se tiendra à la Galerie « Le Ballon Rouge » du 12 au 18 septembre 2016.

Notre agence de communication a donc été en charge de la création de divers outils de communication pour l'événement : communiqué de presse, invitations, affiches et flyers. Si l'accès au vernissage se fera uniquement sur invitation, le reste de l'exposition est lui ouvert au public.

[18:30-21:00] Vernissage de CharlElie Couture "Radial Velocity"
Location:
Librairie Signatures
17, rue Jacob
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 46 34 92 23
Fax : +33 (0)1 46 34 92 25
Internet Site : www.librairiesignatures.com
Description:
Peintures et Photograffs de CharlElie Couture

DU 14.09 AU 12.10.2016

par la Galerie BEAUX ARTS
www.galeriebeauxarts.com

Vernissage de CharlElie Couture "Radial Velocity"

[18:30-22:00] Vernissage de l'exposition "Fantin-Latour"
Location:
Musée du Luxembourg
19, rue de Vaugirard
75006 Paris
M° Saint-Sulpice, Odéon, Rennes, RER B Luxembourg
France
Phone : +33 (0)1 42 34 25 95
Mail : info@museeduluxembourg.fr
Internet Site : www.museeduluxembourg.fr
Description:
sur invitation

Du 14 septembre 2016 au 12 février 2017
Ouverture tous les jours de 10h30 à 19h
Nocturne les vendredis jusqu'à 22h

Tarif plein : 12 €
Réduit : 8,5 €

Le musée du Luxembourg consacre une grande rétrospective au peintre Henri Fantin-Latour (1836-1904) du 14 septembre 2016 au 12 février 2017. Éminente figure de la peinture du XIXème siècle, Fantin-Latour est célèbre pour ses portraits de groupe et ses natures mortes : plus de 30 ans après la rétrospective du Grand Palais, son oeuvre se savoure dans le calme mélancolique de l'automne parisien. Une exposition à ne pas manquer.

Moins célèbre que ses amis proches (parmi lesquels on croise Manet, Monet, Degas...) et que son maître Gustave Courbet dans l'atelier duquel il passa des heures à travailler, le peintre Henri Fantin-Latour reste l'un des peintres français les plus remarquables du XIXème siècle, et ce, à bien des égards.
Délicat dans ces natures mortes où il compose avec soin des images charmantes (un coin de table, un bouquet, un livre et quelques fruits, apanages d'une vie douce où la saveur d'une tasse de café s'accorde avec la rondeur d'une pomme), historique pour ses portraits de groupe (le plus célèbre étant Un atelier aux Batignolles, 1870, où toute une génération de peintres pose aux côtés de l'artiste au travail), Henri Fantin-Latour se présente comme un peintre du siècle, prenant le pouls d'une époque en plein bouleversement.

C'est toutefois un peintre d'atelier, sagement arrivé de Grenoble pour étudier aux Beaux-Arts, calmement assis devant sa toile et devant des sujets sans mouvement ; des fruits, des fleurs, de jolies femmes de la haute société, des amis posant... La rétrospective que lui consacre le musée du Luxembourg est donc à son image, sage et sérieuse, retraçant de manière chronologique la carrière d'un peintre du XIXème, homme discret mais solide face à la tempête de l'époque, où se succèdent scandales artistiques et Salons des Refusés.
Une exposition à voir un dimanche après-midi, entre une balade au Luxembourg et un salon de thé.

Vernissage de l'exposition "Fantin-Latour"

Vernissage de l'exposition "Fantin-Latour"

[18:30-21:00] Vernissage de l'exposition "Promenade pour un Objet d'Exception"
Location:
Avenue Montaigne
Avenue Montaigne
75008 Paris
M° Franklin D. Roosevelt, Alma - Marceau
France
Description:
Du 14 au 17 septembre 2016, l'Avenue Montaigne et ses alentours se transforment en immense galerie à ciel ouvert.

32 des plus grandes Maisons de l'Avenue ouvrent leurs portent au grand public et leur présentent un Objet unique choisi ou créé spécialement pour l'occasion et représentant leur savoir-faire, patrimoine ou création.

Découvrez les secrets de Chanel, Dior, Louis Vuitton, Prada, Balenciaga... en exclusivité.

Cette 3ème édition de l'événement "Promenade pour un Objet d'Exception", créé par le Comité Montaigne annonce une sélection de choix.

Contact presse :
Marie Sargueil
Demain dès l'Aube
16 bis, rue Marmontel - 75015 Paris
06.06.92.50.15 - marie.sargueil@demain-presse.com

Vernissage de l'exposition "Promenade pour un Objet d'Exception"

[18:30-21:30] Vernissage de l'exposition "Rituels & Sortilèges"
Location:
Musée Français de la Carte à Jouer
16, rue Auguste Gervais
92130 Issy-les-Moulineaux
M° Mairie d'Issy
France
Phone : +33 (0)1 41 23 83 60
Fax : +33 (0)1 41 23 83 66
Mail : musee@ville-issy.fr
Internet Site : www.museecarteajouer.com
Description:
L'Art contemporain investit le Musée.

Cette année, 12 artistes des Arches vous invitent à découvrir leurs expérimentations plastiques s'attachant à relever le pouvoir d'évocation parfois inexpliqué des formes et des images, tout comme l'importance que ces dernières arborent au regard du monde qui nous entoure. Il s'agit pour chacun des artistes présentés d'insister aussi bien sur le caractère magique des artifices et des phénomènes illusionnistes que sur la dimension ludique de notre modernité.

Vernissage le 13 septembre à 18h30
Exposition du 14 septembre au 30 octobre 2016

Vernissage de l'exposition "Rituels & Sortilèges"

[18:30-21:00] Vernissage de l'exposition collective "4 éléments"
Location:
Galerie Anaphora
13, rue Maître-Albert
75005 Paris
M° Maubert - Mutualité, Saint-Michel
France
Mobile : +33 (0)6 03 21 31 35
Mail : galerie.anaphora@gmail.com
Description:
Exposition de gravures sur le thème suivant :
Présence des 4 éléments dans une sélection de gravures originales des 10 artistes actuels de la galerie Anaphora :
H. Baumel A. Beuchat A. Brasse P. Didong Y. Doaré
E. Heyn N. Grall H. Nué G. Trignac C. Vielle

Jusqu'au 15 octobre 2016


[19:00] Cérémonie des Grès d'Or FEEF 2016
Location:
Les Folies Bergère
32, rue Richer
75009 Paris
M° Grands Boulevards, Cadet
France
Phone : +33 (0)8 92 68 16 50
Fax : +33 (0)1 44 79 98 90
Mail : infos@foliesbergere.com
Internet Site : www.foliesbergere.com
Description:
http://www.gresdor.com

[19:00-21:00] Rencontre Hugo Boss avec le skipper Alex Thomson
Location:
Boutique Hugo Boss
115, avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° George V, Charles de Gaulle - Etoile
France
Phone : +33 (0)1 53 57 35 40
Internet Site : www.hugoboss.com
Description:
Avant son départ pour le Vendée Globe

[19:00] Vernissage "Kollektsia ! Art contemporain en URSS et en Russie. 1950-2000"
Location:
Centre Pompidou
Musée National d'Art Moderne - Beaubourg
Place Georges Pompidou
19, rue Beaubourg
75191 Paris Cedex 04
M° Rambuteau, Hôtel de Ville, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 44 78 12 33
Fax : +33 (0)1 44 78 13 03
Internet Site : www.centrepompidou.fr
Description:
Musée - Niveau 4 - Centre Pompidou, Paris

14 septembre 2016 - 27 mars 2017

Kollektsia ! Art contemporain en URSS et en Russie. 1950-2000
Un don majeur

À partir du 14 septembre 2016, le Centre Pompidou expose l'extraordinaire don de plus de deux cent cinquante œuvres soviétiques et russes contemporaines réunies avec le soutien exceptionnel de la Vladimir Potanin Foundation. Cet ensemble d'œuvres a pu être offert au Musée national d'art moderne grâce à la générosité de la Vladimir Potanin Foundation, des collectionneurs, des artistes et leurs familles. Inscrit dans une année 2016 placée sous le signe d'un hommage aux donateurs de tous horizons, ce projet rappelle l'importance cruciale de ces gestes engagés pour le développement des institutions patrimoniales. L'ensemble ainsi constitué, composé d'œuvres d'artistes majeurs, offre un panorama, sans prétention à l'exhaustivité, de quelques quarante années d'art contemporain en URSS puis en Russie, à travers les principaux mouvements qui les ont sillonnées.

La présentation donne à voir la richesse d'un art né en marge du cadre officiel. Dès la fin des années 1950, les artistes « non conformistes », à l'instar de Francisco Infante, Vladimir Yakovlev ou Yuri Zlotnikov, stimulés par les expositions internationales permises par la politique khrouchtchévienne de « dégel », renouent avec les pratiques esthétiques des avant-gardes russes, elles-mêmes sources d'inspiration pour tant d'artistes occidentaux. Ils cherchent à inventer leur propre langage plastique. En 1962, la fermeture par Khrouchtchev de la salle non conformiste incluse dans la fameuse exposition du Manège (Moscou), bannit pour plusieurs années de l'espace public toute expression artistique contraire à la doctrine du réalisme socialiste qui, à partir des années 1930, a mis fin aux expérimentations modernes en URSS.

Les années 1970 voient l'émergence de deux mouvements aux frontières poreuses. L'École conceptualiste moscovite prend une ampleur déterminante sous l'impulsion d'Ilya Kabakov, de Viktor Pivovarov, de Rimma et Valéry Gerlovin, suivis d'Andreï Monastyrsky et de Dmitri Prigov. Accordant une place prépondérante au langage, travaillant à la croisée de la poésie, de la performance et des arts visuels, ces artistes proposent dans la Moscou de la « Stagnation » un art conceptuel reflétant la primauté de la littérature dans la culture russe. Une seconde génération d'artistes rejoint la communauté conceptualiste à la fin des années 1970, comme le groupe Mukhomor, Yuri Albert, Mikhaïl Roshal, Viktor Skersis ou Vadim Zakharov.

Concomitant du conceptualisme moscovite, le Sots art, inventé par le duo Komar et Melamid, détourne dans une veine pop les codes de la propagande soviétique. À la différence des artistes pop, confrontés à la surabondance de biens de consommations, Alexandre Kosolapov, Boris Orlov ou Leonid Sokov démythologisent l'environnement idéologique de la société soviétique. Courant fécond dont certains des protagonistes émigrent dès les années 1970, le Sots art marque fortement l'esthétique des années de la perestroïka, animant l'œuvre de différents artistes à l'instar de Grisha Bruskin.

Au milieu des années 1980, l'avènement de la perestroïka provoque un véritable bouillonnement créatif, imprégné d'une culture underground, émanant de différents squats. Un fort pressentiment de liberté enivre alors les jeunes artistes : Sergei Anufriev, Andreï Filippov, Yuri Leiderman, Pavel Pepperstein ou le groupe Pertsy à Moscou, Sergei Bougaev-Afrika, Oleg Kotelnikov, Vladislav Mamyshev-Monroe ou Timur Novikov à Leningrad.

La fin de la décennie est marquée par la légitimation de cet art né dans les marges. Les mécanismes du marché de l'art, encore inexistant, commencent à se mettre en place : en 1988, une première vente aux enchères organisée par Sotheby's à Moscou, donne une valeur tangible à l'art non officiel. Très rapidement, les frontières avec l'art officiel disparaissent. Une nouvelle génération d'artistes s'affirme, incluant AES+F, Dmitri Gutov, Valéry Koshlyakov ou Oleg Kulik. À partir des années 2000, l'art contemporain s'institutionnalise et intègre peu à peu la culture nationale.

Le Centre Pompidou tient à remercier la Vladimir Potanin Foundation. Il souhaite également rendre hommage à l'ensemble des donateurs, notamment Ekaterina et Vladimir Semenikhin et la Tsukanov Family Foundation, qui démontrent de façon exemplaire les vertus d'un effort collectif tendu vers les artistes et de leurs œuvres.

Actions collectives, AES+F (Tatiana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeny Svyatsky, Vladimir Fridkes), Yuri Albert, Sergei Anufriev, Yuri Avvakumov, Erik Bulatov, Grisha Bruskin, Sergei Bugaev-Afrika, Champions du monde, Ivan Chuikov, Mikhail Roshal-Fedorov, Andrei Filippov, Rimma and Valery Gerlovin, Georgy Gurianov, Dmitri Gutov, Andrei Iakhnin, Francisco Infante-Arana, Inspection « Herméneutique Médicale », Ilya et Emilia Kabakov, George Kiesewalter, Vitaly Komar & Alexander Melamid, Valery Koshlyakov, Alexander Kosolapov, Oleg Kotelnikov, Nikolai Kozlov, Oleg Kulik, Yuri Leiderman, Igor Makarevich et Elena Elaguina, Vladislav Mamyshev-Monroe, Boris Mikhailov, Sergei Mironenko, Vladimir Mironenko, Andrei Monastyrsky, Mukhomor, Vladimir Nemukhin, Timur Novikov, Boris Orlov, Pertsy, Pavel Pepperstein, Viktor Pivovarov, Alexandre Ponomarev, Dmitri Prigov, Oskar Rabin, Mikhail Roginsky, Andrei Roiter, Sergei Serp, Igor Shelkovski, Viktor Skersis, Leonid Sokov, Eduard Steinberg, SZ, Boris Turetsky, Sergei Volkov, Vladimir Yakovlev, Vladimir Yankilevsky, Evgeny Yufit, Vadim Zakharov, Yuri Zlotnikov, Konstantin Zvezdochetov, Larisa Zvezdochetova-Rezun.

Commissaire russe : Olga Sviblova / Commissaire français : Nicolas Liucci-Goutnikov

[19:00-22:00] Vernissage de Ben "TOUT EST ART ?"
Location:
Musée Maillol
Fondation Dina Vierny
61, rue de Grenelle
75007 Paris
M° Rue du Bac
France
Phone : +33 (0)1 42 22 59 58
Fax : +33 (0)1 42 84 14 44
Mail : contact@museemaillol.com
Internet Site : www.museemaillol.com
Description:
14 septembre 2016 - 15 janvier 2017

A l'occasion de sa réouverture en septembre 2016, le Musée Maillol présente la première exposition d'envergure à Paris consacrée à Ben, figure majeure de la scène artistique contemporaine en France. Rassemblant plus de 200 œuvres issues pour la plupart de sa collection personnelle et de collections particulières, cette rétrospective révèle les multiples facettes d'un artiste iconoclaste et provocateur qui récuse la pensée unique depuis plus de 50 ans.

Dans la continuité d'une ambitieuse rétrospective dédiée à Ben au Museum Tinguely de Bâle en 2015, le commissariat pour la partie historique de cette exposition au Musée Maillol a été confié à Andres Pardey, vice-directeur du Musée Tinguely. Pour la partie contemporaine, carte blanche est laissée à Ben, invité à investir les espaces du musée avec ses créations les plus contemporaines, dont certaines seront présentées pour la première fois au public.

Cette exposition s'intègre dans le nouveau programme d'expositions mis en œuvre par Culturespaces au musée Maillol.

#BenToutEstArt

[19:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Quand Charcot gagnait le Sud"
Location:
Maison de l'Amérique Latine
217, boulevard Saint-Germain
75007 Paris
M° Rue du Bac, Solférino
France
Phone : +33 (0)1 49 54 75 00
Fax : +33 (0)1 45 49 06 33
Mail : culturel@mal217.org
Internet Site : www.mal217.org
Description:
en présence de Jean-Louis Etienne

1936 - 2016 / 80E ANNIVERSAIRE DE LA DISPARITION DU COMMANDANT CHARCOT

SALLE ASTURIAS

1ER SEPTEMBRE - 1ER OCTOBRE 2016

Exposition proposée par l'Observatoire Photographique des Pôles.

Avec le parrainage du Ministère de la Culture et de la Communication et en partenariat avec Météo-France, le Muséum national d'Histoire naturelle et Look at Sciences.

Commissaire : Agnès Voltz

Jean-Baptiste Charcot (1867-1936) est l'une des figures emblématiques de l'exploration polaire. Chef de deux expéditions en Antarctique, douze en Arctique, navigateur hors pair et grand humaniste, il a repris le flambeau de Dumont-d'Urville pour le passer ensuite à Paul-Emile Victor, Jean Malaurie, Jean-Louis Etienne. L'oeuvre qu'il laisse à sa disparition, en 1936 suite au naufrage de son navire Le Pourquoi-Pas ? est immense.

A l'occasion du 80e anniversaire de sa disparition, l'Observatoire Photographique des Pôles a engagé un minutieux inventaire des fonds photographiques liés aux "expéditions Charcot", dans le but de valoriser ce patrimoine photographique auprès du grand public. Quand Charcot gagnait le Sud est le produit de ce travail.

Pour la Maison de l'Amérique latine, accueillir cette exposition est naturel. Et on le sait peu, la famille Charcot habita les lieux à la fin du XIXe siècle.
Descendant vers le grand sud antarctique, Jean-Baptiste Charcot et son équipage, descendirent les côtes sud-américaines faisant notamment escale à Buenos Aires.

Cette exposition se concentre sur les expériences en Artarctique, au bord du Français entre 1903 et 1905 puis du Pourquoi-Pas ? entre 1908 et 1910.

Les résultats de ces deux missions de dimension internationale furent considérables : 4000 kilomètres de côtes nouvelles relevés, des cartes marines dressées et une immense moisson d'observations et relevés océanographiques, météorologiques, géologiques, ainsi que des collections zoologiques et botaniques. Plus de 75 caisses seront confiées au Museum national d'Histoire naturelle et à l'Institut Océanographique de Monaco.

Pour faire revivre ces deux expéditions, une cinquantaine de photographies issues de collections différentes*, connues ou oubliées, sont pour la première fois réunies. Cette rétrospective permettra aux visiteurs de découvrir la vie de ces hommes, marins ou scientifiques, soudés et solidaires qui affrontaient avec courage et passion les pires conditions climatiques, souvent au péril de leur vie.

Les auteurs de ces images n'étaient pas seulement photographes : Paul Pléneau était ingénieur, Louis Gain zoologue et botaniste, Ernest Gourdon géologue et glaciologue ; seul Albert Senouque, magnetiseur avait le statut de photographe officiel du Pourquoi Pas ?. Cette exposition sera aussi un hommage à leur persévérance ; photographier sous ces latitudes, maintenir en état un matériel lourd et fragile, préparer, développer puis ramener saines et sauves les plaques de verre jusqu'en France constituait un véritable exploit.

Un film court, produit grâce au soutien de Météo-France, présentera des instruments météorologiques de l'époque, dont un actinomètre, destiné à mesurer l'activité du soleil. Un autre fera revivre les cartes postales envoyées à sa famille par un jeune élève de la marine marchande ou l'un des albums originaux de la famille d'Ernest Gourdon.

Enfin, des documents d'époque inédits seront prêtés par les Archives du Rhône et le Yacht-Club de France.

AUTOUR DE L'EXPOSITION
- 27 SEPTEMBRE À 18H30 : PROJECTION DU FILM UNE AVENTURE POLAIRE, JEAN-BAPTISTE CHARCOT, RÉALISÉ PAR MARC JAMPOLSKY (MC 4 PROD ARTE FRANCE, 90') ET INTERVENTIONS DE JEAN-LOUIS ETIENNE, MARIE-ISABELLE MERLE DES ISLES, ANAÏS ORSI, ALAIN SOULAN (SOUS RÉSERVE), LAURENT MAYET (SOUS RÉSERVE) ET NICOLAS MINGASSON.
ACCÈS UNIQUEMENT SUR RÉSERVATION : CHARCOT@LOOKATSCIENCES.COM

Vernissage de l'exposition "Quand Charcot gagnait le Sud"

Vernissage de l'exposition "Quand Charcot gagnait le Sud"
Le Pourquoi Pas ? 14 juillet 1909. ©Louis Gain/MNHN/courtesy MIMDI - 14 juillet. Temps couvert, neige fine jusqu'à 3h de l'après midi. Vent de SW et de SE -16°C...

Vernissage de l'exposition "Quand Charcot gagnait le Sud"
Paul Pléneau, le commandant Charcot et Ernest Gourdon lors d'une escale à Buenos Aires 1905. - Fonds Gourdon/Archives du Rhône/Courtesy Jean Caillot

[19:00] Vernissage de l'exposition « Hodler Monet Munch - Peindre l'impossible »
Location:
Musée Marmottan Monet
2, rue Louis Boilly
75016 Paris
M° La Muette, RER C Boulainvilliers
France
Phone : +33 (0)1 44 96 50 33
Fax : +33 (0)1 40 50 65 84
Mail : marmottan@marmottan.com
Internet Site : www.marmottan.com
Description:
15 septembre 2016 - 22 janvier 2017

« J'ai repris des choses impossibles à faire : de l'eau avec de l'herbe qui ondule dans le fond... c'est admirable à voir, mais c'est à rendre fou de vouloir faire ça » Claude Monet

Le musée Marmottan Monet présente, du 15 septembre 2016 au 22 janvier 2017, l'exposition « Hodler Monet Munch - Peindre l'impossible ».

Pourquoi réunir le temps d'une exposition Ferdinand Hodler, Claude Monet et Edvard Munch ? Un Français né en 1840 et mort en 1926, un Suisse né en 1853 et mort en 1918 et un Norvégien né en 1863 et mort en 1944 : la composition du trio peut paraître étrange. Ils ne se sont même pas rencontrés, et, s'il ne fait aucun doute qu'Hodler et Munch ont souvent regardé Monet, la réciproque n'est pas démontrée. Circonstance aggravante : l'histoire de l'art a pris l'habitude de les classer dans des catégories différentes, impressionnisme, postimpressionnisme ou symbolisme. Or c'est ce classement que l'on se propose de remettre en cause en montrant que leurs œuvres ont bien plus à se dire entre elles qu'on ne le croirait.

L'exposition les suit pas à pas dans ces recherches en comparant sans cesse leurs tentatives, en organisant des confrontations visuelles entre les trois artistes dans un espace repensé pour l'occasion afin d'accueillir une vingtaine d'œuvre de chacun. Les sujets, c'est-à-dire les problèmes : haute montagne, soleil, neige, eau vive. Le parcours les réunit une dernière fois sous le signe de la couleur dégagée du devoir d'imitation, jusqu'à leurs œuvres ultimes, elliptiques et libres - si libres qu'elles n'ont guère été comprises de leurs contemporains. Grâce à un partenariat exceptionnel entre le Munchmuseet d'Oslo et le musée Marmottan Monet, elle présente des œuvres du peintre norvégien qui, pour certaines, n'ont jamais été vues à Paris. La générosité de plusieurs collections privées suisses permet d'y réunir un ensemble Hodler non moins exceptionnel, que ce soit par sa qualité ou sa rareté.

Commissariat : Philippe Dagen, critique et historien de l'art

Vernissage de l'exposition « Hodler Monet Munch - Peindre l'impossible »



[20:00-23:00] Soirée d'inauguration du Festival International du Film d'Animation de Paris
Location:
Théâtre de Ménilmontant
15, rue du Retrait
75020 Paris
M° Gambetta, Ménilmontant
France
Phone : +33 (0)1 46 36 98 60
Internet Site : www.menilmontant.info
Description:
avec Jean-François Laguionie

Ce festival, également appelé Croq'anime, gratuit et ouvert à tous est l'occasion de découvrir des dizaines de films d'animations venus de tous les horizons, de participer à des tables-rondes et de rencontrer des professionnels du milieu.

Du 13 au 18 septembre 2016

[20:15] Avant-première du film "LA TAULARDE"
Location:
UGC Ciné Cité Les Halles
7, place de la Rotonde
Nouveau Forum des Halles
Niveau -3
75001 Paris
M° Les Halles
France
Phone : 08 92 70 00 00 #11
Internet Site : www.ugc.fr/cinema.html?id=10
Description:
en présence de l'équipe du film dont Sophie Marceau

Avant-première du film "LA TAULARDE" avec Marceau Sophie




[21:00] Les 160 ans du BHV Marais
Location:
BHV Marais
BHV Rivoli
52, rue de Rivoli
75189 Paris Cedex 4
M° Hôtel de Ville
France
Phone : +33 (0)9 77 40 14 00
Fax : +33 (0)1 42 74 96 79
Internet Site : www.bhv.fr/magasins/bhv-paris/
Description:
HAPPY 160 ANS LE BHV MARAIS !

Le BHV MARAIS fête 160 ans de création et d'innovation. Une occasion unique pour célébrer cet événement avec tous les Parisiens. Depuis sa création en 1856 par François Xavier Ruel, LE BHV MARAIS a toujours été un acteur en mouvement au cœur de Paris.

Paris est un grand village dont LE BHV MARAIS est la place du marché !

A cette occasion, Le BHV MARAIS invite les Parisiens à venir fêter ce bel âge le 13 septembre à 21h rue de Rivoli. Au programme : un happening son et lumière monumental !

LE BHV MARAIS fera vivre aux Parisiens une expérience inattendue, unique, remplie de couleurs et de magie. Une nouvelle déclaration du BHV MARAIS à Paris, sans qui il ne pourrait célébrer cet anniversaire...

Vous vous joignez à la fête ? ;)

#BHVmarais160ans

 Les 160 ans du BHV Marais

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