Saturday, January 14, 2017
Public Access


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Category: All

14
January 2017
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  Présentation de la console Nintendo Switch
Location:
Grand Palais
Galeries Nationales du Grand Palais
avenue Winston Churchill
3, avenue du Général Eisenhower
75008 Paris
M° Champs-Elysées - Clemenceau
France
Internet Site : www.grandpalais.fr
Description:
Présentation de la console Nintendo Switch

08:00  
09:00  
10:00  
11:00  
12:00  
13:00 [13:00-17:00] Brunch pour l'exposition "Winter exhibition"
Location:
Galerie Olivier Waltman
74, rue Mazarine
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 43 54 76 14
Mail : info@galeriewaltman.com
Internet Site : www.galeriewaltman.com
Description:
Brunch pour l'exposition "Winter exhibition"


[14:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Tell me the story of all these things"
Location:
Villa Vassilieff
21, avenue du Maine
Chemin de Montparnasse
Villa Marie Vassilieff
75015 Paris
France
Phone : +33 (0)1 43 25 88 32
Internet Site : www.villavassilieff.net
Description:
"Tell me the story of all these things. Beginning wherever you wish, tell even us."

- Vernissage
Samedi 14 janvier, de 14h à 21h, avec open bar Pernod Ricard et DJ set
- Exposition jusqu'au 18 mars 2017
Ouverture du mardi au samedi de 11h à 19h

Avec : Katinka Bock, Vittorio Cavallini, León Ferrari, Theresa Hak Kyung Cha, Sojung Jun, Rose Lowder, Huda Lutfi, Ernesto Oroza, Somnath Mukherjee, Remzi Rasa et Vuth Lyno

Commissaires : Mélanie Bouteloup & Victorine Grataloup

Tell me the story of all these things. Beginning wherever you wish, tell even us. constitue l'exposition inaugurale du programme Autohistorias déployé sur l'année 2017 sur nos deux sites d'activités : le centre d'art et de recherche Bétonsalon et la Villa Vassilieff. Autohistorias se propose d'imaginer une histoire partagée, une histoire qui ne soit pas imposée mais élaborée collectivement d'après une multiplicité de particularités et d'itinéraires sinueux dans un monde fragmenté.

Tell me the story of all these things. Beginning wherever you wish, tell even us. emprunte son titre à Dictée, roman autobiographique expérimental écrit par Theresa Hak Kyung Cha en 1982. Dans ce texte, l'artiste coréenne évoque son expérience de l'exil - en différentes langues et en combinant texte et images dans une variété de registres narratifs, au travers des histoires de plusieurs femmes associées aux neufs muses de la mythologie grecque. Ce dense enchevêtrement de récits individuels de circulations et de migrations est le projet même de l'exposition Tell me the story of all these things. Autour de Sojung Jun, Pernod Ricard fellow en résidence à la Villa Vassilieff pour qui Dictée représente une importante source d'inspiration, l'exposition aborde l'expérience du déplacement et des sentiments qui y sont associés tels que la perception du seuil entre l'intérieur et l'extérieur, la conscience d'une identité mouvante et multiple ou encore les affects nés de l'éloignement ou de l'intensité de la proximité.

C'est sous la forme d'un aparté que débute au rez-de-chaussée le parcours de l'exposition : un ensemble de vidéos de Sojung Jun, qui dessine des micro-récits de personnalités marginales et de traditions locales menacées, est présenté en regard d'une sélection de films de la cinéaste expérimentale Rose Lowder, qui alternent entre expérimentations sur la pellicule même du film, jeux graphiques de formes colorées et observation du temps qui passe dans une approche légèrement plus documentaire.

Rose Lowder et Sojung Jun emploient, l'une comme l'autre, des éléments textuels dans la composition de leurs images en mouvement, allant de la simple lettre utilisée comme élément graphique à la citation littéraire. L'exposition prolonge et propage ce travail de tissage intertextuel au premier étage de la Villa, par l'entremise notamment de la singulière œuvre-bibliothèque de Bétonsalon. En 2009, Katinka Bock avait disséminé aux abords du centre d'art cent briques en terre cuite moulées à la main, que les visiteurs pouvaient emporter en échange d'un livre offert à Bétonsalon, à choisir parmi ceux de Section 7 Books de castillo/corrales, librairie parisienne spécialisée dans l'édition d'art indépendante. Une brique retrouvée dans les réserves du centre d'art témoigne ici de ce processus collaboratif de circulation des savoirs. La bibliothèque s'est quant à elle étoffée depuis 2009, entre autres des ouvrages liés à la recherche sur la synesthésie que mène Sojung Jun à Paris.

Les héliographies de León Ferrari, de par leurs compositions rhizomatiques ou « architectures de la folie » pour reprendre les termes mêmes de l'artiste, font sombrement écho au lacis de références qu'offrent la bibliothèque et l'exposition. La série a été composée pendant la dictature argentine, alors que León Ferrari était en exil au Brésil, et joue des codes de l'abstraction géométrique redéployés en de tragiques labyrinthes ne laissant aucune issue aux individus.

Afin d'inviter à prendre le temps de la lecture, la Villa Vassilieff a proposé au designer et artiste Vittorio Cavallini d'investir son espace, souhaitant que l'exposition s'inscrive dans un lieu ouvert et hospitalier proche du cadre domestique offert par Marie Vassilieff au début du 20ème siècle. Au rez-de-chaussée, d'autres éléments de mobilier ont été réalisés par l'artiste cubain Ernesto Oroza, Pernod Ricard fellow 2016, lors d'un workshop organisé pendant sa résidence à Paris.

Tell me the story of all these things s'attache à présenter des trajectoires individuelles faites de glissements, façonnant des identités en perpétuelle transformation. De 1972 à 1982, Remzi Raşa a inlassablement peint le mont de la Fournache dans la Drôme, qui lui rappelait les montagnes du Kurdistan dont il était originaire. Remzi Raşa a été formé à la peinture à l'école des Beaux-Arts d'Istanbul par le peintre Léopold Lévy - photographié par Marc Vaux - appelé par l'ancien président de la République de Turquie Mustafa Kemal Atatürk pour « occidentaliser » la peinture turque. Remzi Raşa a su développer son propre langage en se nourrissant de ses diverses influences : Deux Cultures et son arrière plan rappelant les céramiques d'Iznik manifeste l'ambition d'associer la composition d'une nature morte à la complexité décorative des arts islamiques ottomans. Somnath Mukherjee est un autre artiste dont la vie incarne cet enchevêtrement des cultures lié à l'exil. Ancien cycliste indien arrivé au Sénégal dans le cadre d'une mission pour la paix en 1987, il s'est installé à Dakar où il a créé la troupe de danse Bharat-Pehchane, fruit d'un travail chorégraphique syncrétique collectif. Cette question du lien créé à l'échelle individuelle entre deux régions distinctes du monde est au cœur de la recherche présentée par Vuth Lyno sur le cas particulier de l'APRONUC (Autorité Provisoire des Nations Unies au Cambodge) qu'il présente comme une métaphore de la déviation de trajectoires.

L'invention de formes translocales est d'autant plus nécessaire en temps de conflits, comme autant d'actes de résistance. Huda Lutfi questionne ainsi la métamorphose du multiculturalisme cairote mais aussi la place de son propre travail d'artiste depuis la révolution de 2011 - date à laquelle elle a significativement commencé à inclure des éléments photographiés dans la rue, lors de manifestations notamment, dans ses œuvres. Ses sculptures, installations et collages participent d'une nécessaire déconstruction des clichés sur l'Égypte, et interrogent le privilège du regard dans l'espace éminemment politique qu'est l'espace public.

Mélanie Bouteloup et Victorine Grataloup



[15:00-21:00] Finissage de l'exposition "Murs Ouverts #17"
Location:
Le Lavo//matik
arts urbains
20, boulevard du Général Jean Simon
75013 Paris
M° Tram 3a Avenue de France, Bibliothèque François Mitterrand
France
Phone : +33 (0)1 45 83 69 92
Mail : benoit.maitre@wanadoo.fr
Description:
Pour ceux qui n'ont pas pu venir au préfinissage des 17eme Murs Ouverts le 31 décembre, nous vous convions au finissage de l'expo samedi 14 à partir de 15 heures
Une bonne occasion pour se retrouver après les fêtes et de découvrir les nouvelles oeuvres qui ont remplacé celles qui sont parties depuis le vernissage !

[15:00-17:00] Signature de Claude Lévêque pour "parler à un mouton"
Location:
Galerie Kamel Mennour (rue Saint-André des Arts)
47, rue Saint-André des Arts
Hôtel de la Vieuville (fond de cour)
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Michel, Mabillon, Pont Neuf
France
Phone : +33 (0)1 56 24 03 63
Fax : +33 (0)1 40 46 80 20
Mail : galerie@kamelmennour.fr
Internet Site : www.kamelmennour.fr
Description:
Éditions Jannink, collection « L'Art en écrit »

dans le cadre de l'exposition Christodoulos Panayiotou, Claude Lévêque, Clo'e Floirat

[15:00-19:00] Street Art 2017 autour d'un café gourmand
Location:
Galerie Ange Basso
64, rue Mazarine
75006 Paris
M° Odéon, Mabillon, Saint-Michel
France
Phone : +33 (0)1 56 81 03 30
Mail : galerie.angebasso@gmail.com
Internet Site : www.galerie-angebasso.com
Description:
La Galerie Ange Basso vous présente ses meilleurs voeux pour l'année 2017 et vous invite le samedi 14 janvier à partir de 15h à découvrir les nouvelles oeuvres de ses artistes autour d'un café gourmand.

[15:00-20:00] Vernissage d'Eric Jourdan
Location:
Granville Gallery
23, rue du Départ
75014 Paris
M° Montparnasse - Bienvenüe
France
Phone : +33 (0)1 43 22 41 94
Mobile : +33 (0)6 87 31 45 34
Mail : granvillegallery@wanadoo.fr
Internet Site : www.granvillegallery.org
Description:
Vernissage d'Eric JourdanVernissage d'Eric Jourdan

[15:00-19:00] Vernissage de l'exposition collective "Remarquable !"
Location:
Galerie Claudine Papillon
13, rue Chapon
Code immeuble : 8719
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 40 29 07 20
Fax : +33 (0)1 40 29 07 90
Mail : contact@galeriepapillonparis.com
Internet Site : www.claudinepapillon.com
Description:
UPSTAIRS

avec Cathryn Boch, Erik Dietman, Joël Kermarrec, Didier Trenet, ...

14 janvier - 23 février 2017
Vernissage le 14 janvier 15h - 19h

Vernissage de l'exposition collective "Remarquable !" - Cathryn Boch, Erik Dietman, Joël Kermarrec, Didier Trenet




[16:00-20:00] Finissage de l'exposition "WINTER"
Location:
Galerie RX
Rodrigue & Dereumaux
16, rue des Quatre-Fils
75003 Paris
M° Rambuteau, Saint-Paul, Saint-Sébastien - Froissart
France
Phone : +33 (0)1 71 19 47 58
Mobile : +33 (0)6 37 88 04 98
Mail : info@galerierx.com
Internet Site : www.galerierx.com
Description:
3 Décembre 2016 - 14 Janvier 2017

Group show / Artistes permanents
Joël ANDRIANOMEARISOA
BAE Bien-U
Mrdjan BAJIC
Denis DARZACQ
LEE Bae
Anna MALAGRIDA
Philippe PASQUA
Ivan PLUSCH
Georges ROUSSE
Samuel ROUSSEAU
Fabien VERSCHAERE
XIAO FAN

Finissage de l'exposition "WINTER"
Finissage de l'exposition "WINTER"

[16:00-20:00] Vernissage d'Agathe May "Outrages"
Location:
Galerie Catherine Putman
40, rue Quincampoix
75004 Paris
M° Rambuteau, Les Halles, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 45 55 23 06
Fax : +33 (0)1 47 05 61 43
Mail : contact@catherineputman.com
Internet Site : www.catherineputman.com
Description:
Vernissage : samedi 14 janvier de 16 à 20 heures
Exposition du 14 janvier au 11 mars 2017

Vernissage d'Agathe May "Outrages"
Vernissage d'Agathe May "Outrages"

[16:30] Rencontre avec Taku Sekine, chef japonais du restaurant Dersou
Location:
Maison de la Culture du Japon à Paris
MCJP
101 bis, quai Branly
75015 Paris
M° Bir-Hakeim, RER C Champ de Mars - Tour Eiffel
France
Phone : +33 (0)1 44 37 95 00
Fax : +33 (0)1 44 37 95 15
Internet Site : www.mcjp.asso.fr
Description:
Petite salle (rez-de-chaussée)

Le chef cuisinier japonais au restaurant Dersou (Paris 12ème) passé par les cuisines d'Alain Ducasse et Hélène Darroze, interviendra sur le thème "Ces chefs japonais qui réinventent la cuisine française".

Une rencontre organisée par L'Association de Presse France-Japon

Entrée libre sur réservation
Réservation par mail apfj@orange.fr ou par téléphone 01 44 37 95 39/ texto 06 14 93 40 75





[17:00-20:00] 7ème Galette de la Galerie
Location:
Galerie Pierre-Alain Challier
Pacea
8, rue Debelleyme
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 49 96 63 00
Mail : galerie@pacea.fr
Internet Site : www.pacea.fr
Description:
J'ai le plaisir de vous inviter à la 7ème Galette de la Galerie, le rendez-vous gourmand des collectionneurs, clôture sucrée de l'exposition "Hélène Tran dessine le monde de l'art".

Pour célébrer les Reines et les Rois de l'Art cette année... Hélène Tran a dessiné 8 couronnes uniques, tandis que l'artiste Yann Toma, en prélude à sa prochaine exposition, a créé spécialement pour nos galettes maison... 8 fèves mystérieuses... et offrira leurs 8 portraits radiants aux heureux élus...

À 18h, le Président à vie de Ouest-Lumière, présentera ses vœux aux actionnaires (actuels et futurs) de sa Compagnie de production et de distribution d'Énergie Artistique (EA), pour 2017 !

Galette de la Galerie

[17:00] Avant-première du film "Tous en scène"
Location:
Le Grand Rex
1, boulevard Poissonnière
75002 Paris
M° Bonne Nouvelle
France
Phone : +33 (0)8 92 68 05 96
Internet Site : www.legrandrex.com
Description:
en présence de Patrick Bruel, Jenifer, Laurent Gerra, Sacha Perez et Elodie Martelet

Avant-première du film "Tous en scène"

[17:00] Finissage d'Alexandro García "no estamos solos II"
Location:
Galerie Christian Berst
3-5, passage des Gravilliers
(accès par le 10, rue Chapon)
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 53 33 01 70
Fax : +33 (0)1 53 33 01 70
Mail : contact@christianberst.com
Internet Site : www.christianberst.com
Description:
A l'occasion du finissage de l'exposition alexandro garcia : "no estamos solos II", Francis Miller et Patrick Bertaux Miller vous convient à une méditation sur la mémoire en évoquant le souvenir de l'errance d'un personnage nommé Jo.
Avec la participation de Caroline Arène, Christian Aubert, Julie Laufenbuchler et Michèle Faurie.




3 décembre > 14 janvier 2017

L'histoire d'Alexandro García est celle d'un jardinier uruguayen qui s'est mis à retranscrire ses visions éthérées à la suite d'une rencontre du 3e type - ou avistamiento - qu'il fit au bord d'une plage, la nuit, lorsqu'il était enfant.

Son œuvre, dans lequel affleure fréquemment la cosmogonie des civilisations précolombiennes, est à rapprocher de l'art médiumnique dans le sens où s'y exercent, selon lui, des forces dont il ne serait que l'instrument : «je suis un canal qui absorbe les messages du cosmos (...) mes œuvres sont les canalisations d'un temps nouveau, des messages spirituels psychographiques pour sauver les énergies de ce temps, de l'ancien et de l'avenir».

Alexandro Garcia, à l'instar d'un Vassilij Romanenkov, ne tire donc pas ses «visions» d'une conversation intime avec les défunts, comme c'est l'usage dans la nécromancie. Il est chez lui plutôt question de retrouver un âge d'or éthéré, un savoir extraterrestre flottant quelque par dans les limbes et capable de nous sauver de nos turpitudes.

Ses compositions psychédéliques méticuleuses, extrêmement codifiées, mêlent cités fantastiques et temples incas - comme en apesanteur ou sur le point de s'élancer dans l'infini sidéral - au ballet des constellations venues à leur rencontre.

Digne héritier du réalisme magique, Alexandro Garcia en dépasse cependant le cadre et nous parle d'un ailleurs offert à nos projections et à la colonisation d'une humanité nouvelle : «nous ne sommes pas seuls».

Finissage d'Alexandro García "no estamos solos II"

[17:00] Galette des Rois
Location:
Hôtel de Ville de Levallois-Perret
Place de la République
92300 Levallois-Perret
M° Anatole France
France
Phone : +33 (0)1 49 68 30 00
Fax : +33 (0)1 47 31 26 73
Internet Site : www.ville-levallois.fr
Description:
Comme chaque année, la période des fêtes prendra fin avec la traditionnelle Galette des Rois.
Venez déguster les galettes préparées par les boulangers de Levallois.

Inscriptions à Levallois Information à compter du 12 décembre 2016 avec un justificatif de domicile

[17:30] Vernissage d'Audrey Barbaud "Roulettes et sac à dos"
Location:
Centre d'animation Montgallet
4, passage Stinville
75012 Paris
M° Montgallet
France
Phone : +33 (0)1 43 41 47 87
Fax : +33 (0)1 43 42 51 15
Mail : montgallet@claje.asso.fr
Internet Site : www.claje.asso.fr/montgallet-infos-pratiques
Description:
Du 5 au 31 janvier
Vernissage le samedi 14 janvier à 17h30

Photographie/ Liberté/ Voyage/ Handicap
Audrey Barbaud, "Roulettes et sac à dos", une globe-trotteuse en fauteuil roulant

Audrey, jeune blogueuse globe-trotteuse, part à l'aventure en sac à dos... mais aussi à roulettes ! Atteinte de la maladie de Charcot-Marie-Thoot, la pétillante jeune femme arpente le monde seule et en fauteuil roulant depuis maintenant plusieurs années. Et partage le récit de ses expériences d'handi'voyageuse avec humour et délicatesse.

Cette exposition nous parle en textes et photos de ses périples. Entre espoirs, désillusions, coups de cœurs et coups de gueule, Audrey souhaite mettre son expérience à profit pour sensibiliser à la question de la mobilité, par le biais de son blog.

http://roulettes-et-sac-a-dos.com

Vernissage d'Audrey Barbaud "Roulettes et sac à dos"






[18:00-20:00] Conversation entre Gregor Hildebrandt et Stephan Eicher
Location:
Galerie Almine Rech
64, rue de Turenne
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Chemin Vert
France
Phone : +33 (0)1 45 83 71 90
Fax : +33 (0)1 45 70 91 30
Mail : contact.paris@alminerech.com
Internet Site : www.alminerech.com
Description:
à l'occasion de l'exposition de Gregor Hildebrandt
Alle Schläge sind erlaubt

January 12 - February 25, 2017
Opening on January 12th, 2017 / 6 - 8 pm
Talk - Saturday, January 14th / 6 - 8 pm

Almine Rech Gallery is pleased to announce 'Alle Schläge sind erlaubt', German artist Gregor Hildebrandt's sixth solo exhibition at the gallery. The opening will take place tomorrow from 6 to 8 pm.

On this occasion, the gallery is delighted to invite you to a conversation between the artist and Stephan Eicher, artist and musician, on Saturday, January 14th from 6 to 8 pm at the gallery.

Conversation entre Gregor Hildebrandt et Stephan Eicher

[18:00-21:00] Finissage de l'exposition "Christmas Party #2 - la femme à la bûche"
Location:
under construction gallery
6, passage des Gravilliers
(accès par le 10, rue Chapon)
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Rambuteau
France
Mobile : +33 (0)6 37 34 99 78
Mail : underconstructiongallery@gmail.com
Internet Site : www.underconstructiongallery.com
Description:
Le 14 janvier, finissage de 17h à 20h avec des lectures et projections de Juliette-Andréa Elie et Chrystel Egal




Commissariat : Marie Gayet et Mireille Ronarch

du 3 décembre 2016 au 14 janvier 2017
Vernissage le vendredi 2 décembre de 18h à 21h

l'exposition sera ponctuée de performances, soirées éditions,...

Pour cette Christmas Party #2, au moment où l'attention est concentrée sur un seul homme, under construction gallery choisit de faire un pas de côté en proposant une exposition de Noël 100% féminine. Clin d'œil à l'univers décalé et étrange du personnage de David Lynch, « La femme à la bûche » réunit une trentaine d'artistes femmes et mixe éditions, séries limitées, multiples et œuvres originales, sans limitation de formats, techniques et pratiques.

Dans le lieu de la galerie transformée en salon cosy pour l'occasion, de l'entrée au dessert, imaginer que l'on va festoyer, faire jaillir l'étincelle, rougeoyer la lumière. Accueillir le magique, laisser des questions sans réponse...

Avec Alice etcaetera, Marion Auburtin, Marion Benard, Camille Bondon, Isabelle Bonté-Hessed2, Emma Bourgin, Emmanuelle Bouyer, Cécile Chaput, Rosa-Ly Chave, Céline Cléron, Esmeralda da Costa, Chrystel Egal, Juliette-Andréa Elie, Isabelle Ferreira, Sonia Fleischmann, Sarah Garbarg, Delphine Grenier, Guacolda, Laurie Karp, Julie Legrand, Rachel Marks, Laurence Nicola, Gwendoline Perrigueux, Mélissa Pinon, Sandrine Rondard, Irina Rotaru, Amélie Scotta, Keen Souhlal, Jeanne Susplugas, Lise Terdjman, Céline Tuloup, Flora Vachez, Isabelle Vorle & le projet éditorial Oubliées initié par Maud Caeiro, Beautés d'archive de Luce Lebart, les éditions Friville, Pétrole éditions, Roven and more!

Mobilier : Jasper Maison

Vernissage de l'exposition "Christmas Party #2 - la femme à la bûche"

[18:00-21:00] Lancement du fanzine de l'exposition de Francis Baudevin
Location:
DOC!
26, rue du Docteur Potain
75019 Paris
M° Télégraphe, Pré-Saint-Gervais
France
Mail : contact@doc.work
Internet Site : doc.work
Description:
et Concert de Rhys Chatham




The Fifty Guitars, La Guitare Flamenco, Beginning the Folk Guitar, The Maginificent Portuguese Guitar Judy Guitar, The Exciting Premiere of the Braszilian Guitar Virtuoso, Gospel Guitar, Urban Guitar, Canto on Guitar, From the Gifted Guitar, Guitar from Ipanema, Flat Top Guitar, Erotic Guitars, Slide Guitar, Guitar for Lovers, Guitar Factory, Glittering Guitars, Spanish Guitar, Tuff Guitar, Contemporary Guitar Sampler, Jazz Guitar Ensemble, Guitar Monsters, Soft Guitars, 20th Century Guitar, Guitarist, Cool and Warm Guitar, Low Down Guitar, Guitar Undergroung, Glamorous Guitar, Quad Guitars, Roman Guitar, Classic Guitar, Classical Guitar, Phantom Guitar, Country Gospel Guitar Classics, Guitarras, King Guitar, Midnight Guitar, The Big Steel Guitar, The Passion Guitars, The Swingin' Guitar, Flamenco Guitar, 50 Guitars, Guitar Illustrated, No Guitars, Guitar Speak, Guitar Greats, Land of a Thousand Guitars, The Guitar around the World, Guitar's Greatest Hits, Guitar Magic, Dancing Guitars, Guitar Collection, Exotic Guitars, Twangy Guitars, Guitar Concerto, Duo Guitar, Guitar à Gogo, Guitar Johnny Guitarissimo, Wild Guitars, 20 Studies for Guitar, Guitar Thing, 12 String Guitar Rag, Galloping Guitars, Guitar Boogie, Guitar Espanol, Lonesome Steel Guitar Blues, Pancho's Guitar, Guitar Tristesse, Bossa Guitar, Guitar Trio, The Guitar and Other Machines

Une proposition de Doc

Vernissage
Vendredi 16 décembre à partir de 18h

Exposition
Samedi 17 décembre 2016 - dimanche 15 Janvier 2017

Visites sur rendez vous
Contact: doc.exposition@gmail.com

Lancement du fanzine de l'exposition
Samedi 14 Janvier à partir de 18h

THE GUITAR AND OTHER MACHINES
Conception graphique: Pierre Girardin & Lisa Guedel-Dolle

Concert de Rhys Chatham
Samedi 14 Janvier à 20h

Lancement du fanzine de l'exposition de Francis Baudevin

[18:00-23:55] Nuit de la lecture
Location:
UNLOCATED
UNLOCATED
UNLOCATED
UNLOCATED
Description:
Samedi 14 janvier prochain, le livre et la lecture seront à l'honneur partout en France pour la première édition de la Nuit de la lecture, créée à l'initiative du ministère de la Culture et de la Communication. Avec plus de 1 200 événements, bibliothèques et librairies ouvriront leurs portes au public le temps d'une soirée de découvertes et d'animations exceptionnelles.

Au programme : rencontres avec des écrivains, lectures, spectacles, « speedbookings », cafés littéraires, concerts littéraires ou encore bals littéraires, déambulations insolites ou lumineuses...

Audrey Azoulay, ministre de la Culture et de la Communication, a lancé ce matin la Nuit de la lecture : « Nous avons souhaité la création de ce moment de partage, populaire, festif, rassembleur autour du livre, afin de rappeler l'importance de la lecture et de ce qu'elle peut nous apporter dans des moments qui sont parfois difficiles. Nous voulons que les bibliothèques ne soient pas seulement des lieux de consultation et de prêt mais s'affirment comme des lieux de vie. »

Plusieurs marraines et parrains, présents à la conférence de lancement, apportent leur soutien à cet événement, parmi lesquels Leïla Slimani, prix Goncourt 2016, Karine Tuil, Adélaïde de Clermont-Tonnerre, Timothée de Fombelle ou encore Abd al Malik. Ce dernier a évoqué sa vision de la lecture : « Les livres nous sauvent la vie. Pour nous les livres et les auteurs sont comme des frères, comme des potes. Par les mots on peut rencontrer l'autre, les autres. La lecture nous rappelle que nous faisons tous partie de la communauté humaine. Les livres sont des médicaments. »

Le programme complet est disponible sur le site dédié à la manifestation : nuitdelalecture.fr

Nuit de la lecture

[18:00-21:00] Vernissage de Matthieu Raffard "Athanor"
Location:
Progress Gallery
4 bis, passage de la Fonderie
accès au niveau du 72, rue Jean-Pierre Timbaud
code : porte ou B288
75011 Paris
M° Parmentier, Goncourt, Couronnes
France
Phone : +33 (0)1 70 23 30 20
Mobile : +33 (0)6 98 02 72 80
Internet Site : www.progressgallery.com
Description:
Athanor, Exposition solo du 14 janvier au 4 février 2017
Prix indépendant à la 66ème édition de Jeune Création

Avec le soutien aux galeries / première exposition du Centre national des arts plastiques - CNAP

Avec la participation de Arcam Glass et 47°NORD

Athanor,
par Léa Bismuth

« Le sacré est précisément comparable à la flamme qui détruit le bois en le consumant », écrit Georges Bataille dans Théorie de la religion. Par ces mots, celui-ci nous amène à penser un acte de sacrifice, le sacrifice étant précisément ce qui permet d'accéder au sacré, c'est-à-dire à ce qui est à la fois interdit et séparé. Cela passe par une transformation de la matière par le feu, par une consumation, qui détruirait tout en révélant. Le feu est bien ce qui produit à la fois du résidu (de la cendre), mais aussi de la lumière (une éclaircie, même éphémère, de la chose même). Comme la flamme d'une chandelle brulant sous nos yeux dans l'obscurité. Alors, il serait possible de transformer la chose triviale, pour la rendre plus haute, c'est-à-dire poétique. L'acte de création aurait lieu sur un autel où la matière deviendrait victime consentante. C'est aussi précisément le mouvement qui anime l'alchimie, discipline secrète permettant la conversion du plomb en or. Cette transmutation est avant tout un mouvement de dépassement opérant le passage (c'est-à-dire à la fois le chemin, l'accès et l'enrichissement) d'une substance à une autre. Dans le but d'atteindre la pierre philosophale, le Grand Oeuvre ou l'élixir de vie, l'alchimiste développe des gestes et des outils, et notamment l'athanor, four philosophique et cosmique fondé sur un principe de distillation, de création de gaz et de vapeurs par réchauffement.

Matthieu Raffard, à la manière d'un alchimiste, créé un four sculptural, son athanor personnel, qu'il propose dans l'espace de la galerie, devenant à la fois atelier et laboratoire. Il y va pour l'artiste d'une recherche prenant sa source initialement dans une pratique photographique qu'il élargit sans cesse, l'amenant du côté du dessin et du volume, comme pour mieux nous dire que celle-ci serait également une opération alchimique de révélation du visible et de l'invisible, à travers des apparitions de zones d'ombres et de zones lumineuses. Ici, l'athanor devenu sculpture, ou peut-être machine célibataire, est un ensemble de fours en plâtre recouverts d'une fine couche de tessons d'argile broyés que l'on appelle chamotte, mais aussi d'objet rituels et de pièces en verre. Ils sont également composés d'alambics dans lesquels l'eau circule à travers des formes qui se déclinent, selon l'art alchimique (en méandre, vortex, triple œufs) et purifient l'eau par son mouvement selon les principes mis au point par l'ingénieur allemand Viktor Schauberger. On pense ainsi autant aux greniers en terre dogons à l'architecture arrondie et rugueuse, qu'à la sophistication des serpents de verre translucides des parfumeurs. Non loin du four, l'artiste présente deux images photographiques extraites de sa série Melanosis, tirages au charbon cryptés dans lesquels des surfaces noires semblent en lévitation au-dessus d'une matière grise, épaisse, et habitée de signes. La communication des supports est aussi constitution d'un langage complexe dont le sens se ramifie en permanence.

Pour réaliser cette exposition, Matthieu Raffard a travaillé à partir de plusieurs sources ésotériques, et en particulier à partir de la lecture de Psychologie et Alchimie (1944) du psychanalyste Carl Gustav Jung. Celui-ci a projeté dans la mécanique alchimique le schéma de transformation propre à toute évolution de l'esprit humain. En s'appuyant sur l'alchimie, il met en évidence la « vie de l'esprit », quête de transformation de la matière psychique advenant à elle-même. A cet égard, Jung parle d'individuation, chemin par lequel l'individu se constitue comme Soi, c'est-à-dire comme l'unité de ses potentialités conscientes et inconscientes. Là encore, la distillation a lieu, l'eau se modifie par raffinement, la matière brûle, pour changer de forme et se métamorphoser.

Léa Bismuth


Matthieu Raffard, né en 1981, est un artiste plasticien français. Il vit et travaille à Paris, et explore les possibilités du médium photographique. Ses « objets photographiques » créent la confusion entre figuration et abstraction, mêlant photographie, peinture et installation.

Son exposition a reçu le soutien du CNAP, centre national des arts plastiques / aide à la première exposition, et fait suite au Prix Indépendant que progress gallery lui a attribué lors de la 66eme édition de l'exposition d'art contemporain Jeune Création.

Vernissage de Matthieu Raffard "Athanor"

[18:00-20:00] Vernissage de Pierrette Bloch "Un certain nombre d'œuvres"
Location:
Galerie Karsten Greve
5, rue Debelleyme
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 42 77 19 37
Fax : +33 (0)1 42 77 05 58
Mail : galerieparis@karstengreve.fr
Internet Site : www.galerie-karsten-greve.com
Description:
Du 14 janvier au 25 mars 2017
Vernissage samedi 14 janvier de 18 à 20 heures en présence de l'artiste

Vernissage de Pierrette Bloch "Un certain nombre d'œuvres"
L'atelier de Pierrette Bloch à Paris en 2016. Photographe : Adam Rzepka

[18:00-21:00] Vernissage de la rétrospective C215
Location:
Galerie Municipale de Vitry
Galerie Municipale Jean-Collet
59, avenue Guy-Môquet
94400 Vitry-sur-Seine
M° RER C Vitry-sur-Seine
France
Phone : +33 (0)1 43 91 15 33
Mail : galerie.municipale@mairie-vitry94.fr
Internet Site : galerie.mairie-vitry94.fr
Description:
15 janvier - 26 février 2017
Vernissage le samedi 14 janvier à 18h
Déjeuner sur l'art : jeudi 26 janvier à partir de 12h15 sur réservation
Rencontre avec l'artiste : dimanche 26 février à 16h

Exposition rétrospective de C215 à la galerie avec des oeuvres iconiques et des objets spectaculaires révélant toute la richesse de son univers multimédia en cinq parcours thématiques.

Commissariat de Nicolas de Cointet

Connu pour ses pochoirs et fresques particulièrement présents dans la ville de Vitry-sur-Seine qu'il a contribué à identifier comme un lieu incontournable du street-art, Christian Guémy, alias C215, présente à la galerie une exposition multimédia associant plusieurs disciplines, mêlant à la fois graffiti, graphisme ou encore installation.

Né en 1973, Christian Guémy alias C215 habite Vitry-sur-Seine où il a ses ateliers. Travaillant essentiellement au pochoir, il intervient dans les rues du monde entier, sur tous types de support et format, et dans des lieux atypiques (prisons, hôpitaux, centres de recherche, établissements éducatifs...).

Dans l'espace de la galerie, il propose cinq thèmes qui lui sont chers : le chat ; la poste et les telecoms ; Far cry ; E = mC215 et Douce France.

Dans la tradition du pochoir nombreux sont les artistes qui se sont identifiés à un animal urbain. Chacun songe aux rats de Blek et de Banksy. C215 a opté pour le chat, animal mutique et mystérieux, présent dans les villes d'à peu près toute la planète à l'ère 2.0.

Les boîtes aux lettres sont quant à elles autant d'invitations au voyage. Les peintures que C215 réalise au pochoir sont des souvenirs rapportés de ses propres voyages qu'il souhaite partager. De la même façon, les mobiliers en voie d'obsolescence réemployés par l'artiste (téléphones à cadrans...), renvoient à l'ailleurs et la relation humaine évoquant en contre points les principaux vecteurs de diffusion du street art avec les smartphones. Le multimédia et le jeu vidéo sont encore davantage mis en lumière avec le projet Far Cry réalisé en 2013 et 2014, présenté à la Fondation EDF à Paris et en partie à la galerie avec une série d'oeuvres qui devaient être intégrées dans les rues de Kyrat, ville virtuelle où se déroulait l'action du jeu d'aventures Far Cry 4.

La thématique de l'histoire des sciences est issue d'un projet combinant une série d'oeuvres réalisées en extérieur et dans les bâtiments du CEA (Commissariat à l'énergie atomique et aux énergies alternatives) de Saclay et une série d'objets revisités qui conduisirent à un exposition individuelle muséale intitulée E = mC215, au Musée des arts et métiers de janvier à avril 2015.

Enfin, une série de portraits tendres ou acides sur le thème de l'identité populaire française est regroupée sous le titre tragi-comique de «Douce France».

L'exposition est réalisée en partenariat avec la Maison d'édition Albin Michel qui a fait paraître en 2015 le catalogue C215, la monographie.

Vernissage de la rétrospective C215

[18:00-21:00] Voeux de la municipalité de Villejuif
Location:
Villejuif
Villejuif
94800 Villejuif
M° Villejuif - Louis Aragon, Villejuif - Paul Vaillant-Couturier, Villejuif - Léo Lagrange
France
Internet Site : www.ville-villejuif.fr
Description:
Franck Le Bohellec, maire de Villejuif, et la Municipalité vous convient samedi 14 janvier à une soirée des vœux placée cette année sous le thème Bien vivre à Villejuif.

Samedi 14 janvier à 18h à l'Espace Congrès les Esselières, rond-point du général de Gaulle, 3 Boulevard Chastenet de Géry.

Les habitants recevront début janvier un carton d'invitation dans leur boîte à lettres, valable pour une famille et à présenter à l'entrée.

[18:30-22:30] Finissage d'Alain Husson-Dumoutier "Le cantique des quantiques"
Location:
Galerie JPHT
Jean-Philippe Thérond
4, rue de Saintonge
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Mobile : +33 (0)6 08 25 45 97
Mail : contact@galeriejpht.com
Internet Site : www.galeriejpht.com
Description:
Alain Husson-Dumoutier
Artiste de l'UNESCO pour la Paix
Commandeur des Arts et des Lettres

Le cantique des quantiques
« Sacré ou secret,
l'espace-temps féminin est toujours quantique...»

du Samedi 17 Décembre 2016 au Samedi 14 Janvier 2017
VERNISSAGE le Samedi 17 Décembre 2016 de 18h30 à 22h30
DECROCHAGE le Samedi 14 Janvier 2017 de 18h30 à 22h30

Site : www.husson-dumoutier.org
Commissaire de l'exposition : Alain Cabal

Finissage d'Alain Husson-Dumoutier "Le cantique des quantiques"

[18:30-21:00] Vernissage d'Aristoménis Angelopoulos
Location:
Librairie hellénique Desmos
14, rue Vandamme
75014 Paris
M° Gaîté, Edgard Quinet, Montparnasse - Bienvenüe
France
Phone : +33 (0)1 43 20 84 04
Mail : desmosplus@gmail.com
Internet Site : www.desmos-grece.com
Description:
du 14 au 21 janvier 2017
Tous les jours de 15h de 19h
Vernissage : Le samedi 14 janvier 2017, à partir de 18h30

Desmos accueillera des œuvres du grand artiste Aristoménis Angelopoulos, pour une dernière présentation à Paris, avant qu'elles voyagent en Grèce, dans sa ville natale de Volos. Vingt-sept ans après la mort de l'artiste, les amateurs d'art auront l'occasion d'admirer certaines de ses œuvres qui occupent une place importante à l'histoire de l'art moderne du 20e siècle. Des œuvres innovantes, souvent réalisées par la technique du collage et des compositions harmonieuses, d'un intense réalisme qui ne manque jamais d'ésotérisme ni de poésie, des œuvres d'une luminosité méditerranéenne...

Angelopoulos est né à Volos le 23 février 1900. A l'âge de 16 ans, il est parti pour l'Egypte où il a réalisé ses études de peinture, en ayant comme professeur Dimitri Litsa. Entretemps, lors de ses voyages à Munich et à Paris, il a élargi ses horizons artistiques. Après une période riche de création, il a déménagé en 1955 à Khartoum au Soudan, où il a dirigé pour cinq ans la section peinture du Technical Institute de Khartoum. En 1960, il a ressenti l'envie de venir à Paris pour pouvoir vivre de près les nouvelles évolutions artistiques de son temps. C'est là qu' il a rencontré Lily Masson, également artiste et fille d'André Masson, qui est devenue sa deuxième épouse et sa compagne jusqu'à la fin de sa vie.

Les œuvres d'Aristoménis Angelopoulos ont été exposées dans plusieurs villes en France, en Grèce et en Egypte, ainsi qu'au Luxembourg et en Italie. Ses toiles se trouvent dans des collections particulières dans différentes parties du monde, ainsi qu'à la Pinacothèque d'Art Moderne d'Athènes et dans d'autres institutions publiques.

Avec cette exposition d'Angelopoulos qui se déroulera à la galerie Desmos à Paris, nous honorons ce grand peintre grec dans la ville où il a vécu et créé durant les trente dernières années de sa vie. Des œuvres qui constituent un héritage pour ses deux pays patries, la Grèce et la France.

Vernissage d'Aristoménis Angelopoulos







[19:00] Voeux du maire de Croissy-sur-Seine
Location:
Croissy-sur-Seine
Croissy-sur-Seine
78290 Croissy-sur-Seine
M° RER A Chatou - Croissy
France
Internet Site : www.croissy.com
Description:
Invitation à la soirée des voeux le 14 janvier au gymnase Jean-Moulin (Impasse des Drocourtes - Rue de Seine).

Afin d'organiser au mieux votre accueil, merci de vous inscrire en ligne ici :
>> RSVP

[19:30] Vernissage d'Osvalde Lewat "Couleur Nuit"
Location:
Marseille
Marseille
13000 Marseille
M° Gare SNCF Marseille Saint-Charles
France
Internet Site : www.marseille.fr
Description:
Villa47, Marseille

14 janvier - 25 février 2017

Vernissage d'Osvalde Lewat "Couleur Nuit"

14:00
15:00
16:00
17:00
18:00
19:00
20:00
21:00
22:00
23:00
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