Monday, November 6, 2017
Public Access


Category:
Category: All

06
November 2017
Mon Tue Wed Thu Fri Sat Sun
30 31 1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29 30 1 2 3

  Exposition "Femininities - Guy Bourdin"
Location:
Maison Chloé
28, rue de la Baume
5, avenue Percier
75008 Paris
M° Miromesnil
France
Phone : +33 (0)1 44 94 33 33
Internet Site : www.chloe.com/fr/labaume/index
Description:
du 4 juillet au 6 septembre 2017, puis du 18 octobre au 18 novembre
Horaires : 11h30 - 18h30
Visite gratuite sur réservation préalable sur www.chloe.com/bourdin

Chloé dévoile un nouvel espace culturel : la Maison Chloé. Situé à quelques pas de son siège parisien, cet immeuble haussmannien accueillera tout au long de l'année les expressions de différentes féminités, avec un programme d'expositions et d'événements mettant à l'honneur 65 ans de créations et d'histoires, de la fondatrice de la maison, Gaby Aghion, aux filles Chloé d'aujourd'hui. Ces expressions artistiques donneront vie à cette féminité unique célébrée par Chloé et refléteront la mission qui a toujours été celle de la maison : donner aux femmes la liberté d'oser être elles-mêmes.

« Chloé a toujours cru en une féminité naturelle. A la fois chic et désinvolte, une attitude qui place Chloé à l'intersection du savoir-faire de la couture parisienne et du savoir-être de la jeunesse - qui fait de Chloé une marque unique », précise Geoffroy de la Bourdonnaye, Président de Chloé.

A l'occasion de l'inauguration de la Maison Chloé, le 2 juillet 2017, Judith Clark, commissaire d'exposition et scénographe de renom, a créé un parcours singulier. Grâce à une circulation originale conduisant de l'entrée rue de La Baume aux showrooms, ou des salons VIP au patrimoine situé au cinquième étage ; mais aussi au gré d'une sélection riche d'objets, vêtements et photographies retraçant sept décennies de mode, les visiteurs pourront s'immerger dans l'univers de la fille Chloé.

Pour sa première exposition temporaire, la Maison Chloé met à l'honneur Guy Bourdin. Un lien particulier les unit. Le photographe français a en effet créé le plus grand nombre d'éditoriaux de mode mettant en lumière les créations Chloé. Par un jeu de mise en scène habile, Judith Clark oppose deux types de féminité, soulignant le contraste entre les images explosives et controversées de l'un des principaux photographes de mode et les vêtements au chic bohème représentés dans ces mêmes images. Avec ces photographies et ces pièces d'archives inédites, l'exposition offrira un nouveau regard sur l'œuvre de Guy Bourdin.

« J'adore l'idée que dans une salle les gens découvrent des pièces extraites des archives », dit Judith Clark, « puis que ces objets 'débordent' dans la salle à côté et conduisent le visiteur vers une galerie emplie de magnifiques tirages. La robe Chloé se faufile dans l'histoire mais aussi à travers le bâtiment, qui lui-même donne l'impression d'être habité par le regard unique de Guy Bourdin. »

L'exposition trouve son point de départ dans une salle baptisée « Chloé Girls - The Anthology A-Z », une installation permanente conçue à partir des créations iconiques de la maison. L'histoire commence en 1952, lorsque Gaby Aghion fonde une maison dédiée au prêt-à-porter de luxe et invente une attitude qui allie joie de vivre, audace, liberté et élégance.
Cette installation interactive pensée par Judith Clark, associe de manière ludique des objets de la fondatrice aux créations des directeurs artistiques qui ont œuvré chez Chloé : une photo de Gaby sautant au milieu des dunes du désert égyptien est placée non loin du fameux « maillot de bain ananas » signé Stella McCartney. Ailleurs, un motif peint sur les murs de la cuisine de Gaby vient trouver sa place près d'un croquis noir et blanc de Karl Lagerfeld.

Exposition "Femininities - Guy Bourdin"
01. Guy Bourdin, Paris Vogue 1975, Chloé Autumn-Winter 1975 collection

Exposition "Femininities - Guy Bourdin"
02. Guy Bourdin, Paris Vogue 1973, Chloé Spring-Summer 1973 collection

Exposition "Femininities - Guy Bourdin"
Guy Bourdin, Vogue Paris 1979 - Chloé collection printemps-été 1979 ©The Guy Bourdin Estate, 2017 / Courtesy A + C

Exposition "Femininities - Guy Bourdin"

Exposition "Femininities - Guy Bourdin"
Guy Bourdin, Vogue Paris 1971, Chloé collection automne-hiver 1971 ©The Guy Bourdin Estate, 2017 / Courtesy A + C

Exposition "Femininities - Guy Bourdin"
Guy Bourdin, Vogue Paris 1970, Chloé collection printemps-été 1970 ©The Guy Bourdin Estate, 2017 / Courtesy A + C

Exposition "Femininities - Guy Bourdin"

Exposition "Femininities - Guy Bourdin"

Exposition "Femininities - Guy Bourdin"
Guy Bourdin, Vogue Paris 1956, Chloé collection printemps-été 1956 ©The Guy Bourdin Estate, 2017 / Courtesy A + C

08:00  
09:00  
10:00  
11:00  
12:00 [12:30] Remise des Prix Goncourt et Renaudot 2017
Location:
Restaurant Drouant
16-18, place Gaillon
75002 Paris
M° Quatre-Septembre, Pyramides
France
Phone : +33 (0)1 42 65 15 16
Fax : +33 (0)1 49 24 02 15
Internet Site : www.drouant.com
Description:
Le prix Goncourt est attribué à Eric Vuillard pour "L'Ordre du jour". Le Renaudot revient à Olivier Guez pour "La Disparition de Josef Mengele".

13:00 [13:00-19:00] Dégustation des Sakés et mets d'Akita (Japon)
Location:
Hôtel Le Meurice
228, rue de Rivoli
75001 Paris
M° Tuileries, Concorde
France
Phone : +33 (0)1 44 58 10 55
Fax : +33 (0)1 44 58 10 76
Internet Site : www.lemeurice.com
Description:
Le Meurice, Salon Pompadour

Vous avez été très nombreux à apprécier notre Tasting des Sakés japonais de Prestige, organisé le 16 janvier dernier au Bristol Paris, et nous vous en remercions.

Fort de ce succès, nous sommes heureux de vous convier à l'événement "Akita Exquise", entièrement dédié à la Préfecture d'Akita (Nord-Ouest du Japon), qui aura lieu le lundi 6 Novembre 2017 au Meurice (Salon Pompadour).

Vous pourrez y déguster les 20 meilleurs Sakés de la région,
comparables aux plus beaux Grands Crus français, ainsi que quelques mets locaux.

Les producteurs, accompagnés d'interprètes,
seront présents sur place pour vous initier aux subtilités régionales et répondre à vos questions.

La quasi-totalité des produits seront présentés pour la première fois en France et en Europe, rendant cet événement historique.

Connus pour l'expression singulière de leurs différents terroirs,
et souvent vendus sur allocation au Japon, les Sakés d'Akita, caractérisés par leurs structures, sont fréquemment comparés aux vins de Bourgogne.
Produits en quantités très limitées et dans une maîtrise millimétrée des processus de fermentation, leurs cépages de riz emblématiques, comme l'Akita Saké Komachi, sauront surprendre vos sens.
"L'Elégance", "la Richesse" et "la Finesse" sont les trois mots clés pour les décrire.

Entrée gratuite
(merci de vous présenter à l'accueil avec votre carte de visite)

----------

清秋の候、皆様におかれましては益々ご健勝のこととお慶び申し上げます。JAPAN EXQUISEのルイ・ロブションです。
1月16日にル・ブリストル・パリにて開催いたしました日本酒試飲会には、沢山の皆様にご来場いただきまして誠にありがとうございました。

来る11月6日(月)、ル・ムーリス(サロン・ポンパドール)にて「AKITA EXQUISE 」と題しまして、秋田県産日本酒および食品の試飲・試食展示会を開催いたします。
約20銘柄の厳選された秋田を代表する上質な日本酒に、いぶりがっこ、稲庭うどんなど秋田の伝統的なお食事をご用意いたしております。

生産者の皆様も当日は会場へお越しいただき、皆様のご質問にお答えさせていただきます。
パリの「パラスホテル」から発信される秋田県の息吹を、皆様にもご堪能頂けましたら幸いです。

皆様のご参加を、心よりお待ち申し上げております。


【日時】2017年11月6日(月)、13時-19時
【場所】ル・ムーリス、 Salon Pompadour
【住所】228, rue de Rivoli, 75001 パリ

ご参加費無料
(当日受付にて皆様のお名刺を頂戴いたしております)



[15:30-19:30] 30ème cérémonie de remise des Trophées IREF
Location:
Automobile Club de France
Hôtel de Plessis-Belliere
6-8, place de la Concorde
75008 Paris
M° Concorde
France
Phone : +33 (0)1 43 12 43 12
Fax : +33 (0)1 43 12 43 03
Mail : contact@automobileclubdefrance.fr
Internet Site : www.automobileclubdefrance.fr
Description:
30ème cérémonie de remise des Trophées IREF du concours Meilleurs Franchisés & Partenaires de France

30ème cérémonie de remise des Trophées IREF





[17:00-21:00] Vernissage de Kiko Alcázar "Spectaculaire"
Location:
Boutique Agatha Ruiz de la Prada
9, rue Guénégaud
75006 Paris
M° Odéon, Mabillon, Pont Neuf, Saint-Michel
France
Phone : +33 (0)1 43 25 86 88
Mail : paris.str@agatharuizadelaprada.com
Internet Site : www.agatharuizdelaprada.com
Description:
http://kikoalcazar.com
http://kikoalcazar.com/?page_id=11920

Vernissage de Kiko Alcázar "Spectaculaire"

[17:00-20:00] Vernissage de Seydou Keïta
Location:
Galerie Nathalie Obadia
3, rue du Cloître Saint-Merri
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 42 74 67 68
Fax : +33 (0)1 42 74 68 66
Mail : info@galerie-obadia.com
Internet Site : www.galerie-obadia.com
Description:
6 novembre - 22 décembre 2017
Vernissage lundi 6 novembre, de 17h à 20h

La Galerie Nathalie Obadia est très heureuse de présenter pour la deuxième fois une exposition personnelle du photographe malien Seydou Keïta, à Paris, après celle de la galerie de Bruxelles en 2016, grâce au soutien de la Contemporary African Art Collection (CAAC - The Pigozzi Collection).

De 1948 à 1962, l'autodidacte Seydou Keïta (c. 1921 - 2001) a tenu le plus célèbre studio de Bamako : « Le Tout- Bamako venait se faire photographier chez moi : des fonctionnaires, des commerçants, des politiciens ». Il acquiert vite une grande réputation au Mali, ainsi que dans plusieurs pays d'Afrique de l'Ouest, grâce à la qualité de ses tirages et à la grande sophistication de ses portraits. Le cadrage, la lumière, le regard, la position des bras et des mains ainsi que l'utilisation de fonds variés, caractérisent les photographies de Seydou Keïta.

En raison du coût élevé du matériel photographique, l'artiste cantonnait ses clients à une seule pose, mais sa grande maîtrise technique lui permettait de révéler la beauté de chacun d'entre eux. Selon lui, « se faire photographier était un grand évènement, il fallait arriver à donner la meilleure image possible de la personne. Souvent, ils prenaient un air sérieux, mais je crois aussi qu'ils étaient intimidés par l'appareil, c'était nouveau.» En famille, entre amis, en solo ou en couples, les modèles étaient mis en valeur devant des fonds d'étoffes à motifs décoratifs, auprès de vélos ou de voitures, portant des vêtements et des costumes prêtés par le studio de l'artiste pour l'occasion. Ils pouvaient également arborer une panoplie d'accessoires utilisés le temps d'une prise de vue (chapeaux, bijoux, montres, stylos ou encore poste de radio). En effet, au studio de Seydou Keïta, il était possible de se vêtir à la mode européenne et de s'affranchir des traditions, une occasion importante pour les Maliens en quête de modernité lors de la décolonisation. Ces différents accessoires symbolisaient surtout la volonté d'accéder à un certain statut social ou de s'octroyer des privilèges réservés aux Blancs. Ces portraits argentiques contrastés, aux compositions élaborées et aux regards intenses, constituent un témoignage unique de la société malienne de l'époque.

En 1962, Seydou Keïta ferme son studio pour devenir photographe officiel du gouvernement malien. L'artiste prendra sa retraite en 1977. Ce n'est qu'en 1991 que le collectionneur Jean Pigozzi et le commissaire d'exposition André Magnin découvrent ses photographies, non signées, lors d'une exposition au Center for African Art de New York. André Magnin décide alors de se lancer à la recherche de l'auteur inconnu de ces clichés. Grâce à l'artiste Malick Sibidé, il parvient à l'identifier puis à le rencontrer. En 1994, Seydou Keïta bénéficie de sa première rétrospective en Europe à la Fondation Cartier.


Seydou Keïta est né en 1921 à Bamako (Mali) et mort en 2001 à Paris (France).

Depuis 1991, date de sa rencontre avec André Magnin et Jean Pigozzi, qui ont tous deux contribué à la reconnaissance internationale de l'art contemporain africain, les œuvres de Seydou Keïta ont été présentées à travers le monde entier et notamment en 2016 lors d'une grande rétrospective au Grand Palais à Paris (France).

L'œuvre de Seydou Keïta a récemment fait l'objet d'expositions personnelles comme à la Galerie Nathalie Obadia de Bruxelles (Belgique, 2016), à la Tate Modern à Londres (Royaume-Uni, 2008), au Museum of Contemporary Art Cleveland avec Seydou Keita: Portraits from Mali (USA, 2007), au William Bennington Museum of Art, The University of Connecticut de Storrs avec Mali Portraits by Seydou Keïta (USA, 2003), à la Galleria Nazionale d'Arte Moderna de Rome (Italie, 2001), au Saint Louis Museum of Art (USA, 1998), au Museum of Modern Art de San Francisco (USA, 1997), à la Pinacoteca o Estado de Sao Paulo ( Brésil, 1997), au Minneapolis Institut of Art (USA, 1996), au National Museum of African Art, Smithsonian Institute, de Washington avec Seydou Keïta, Photographer : Portraits from Bamako (USA, 1996), à l'Espace Fernand Léger à Montreuil (France, 1995), au Centre Nationale de la Photographie de Paris (France, 1995), au Musée d'Art et d'Histoire à La Chaux de fonds de Saint Gervais à Genève avec Black Movie (Suisse, 1994), au Ginza Shiseido Art Space de Tokyo (Japon, 1994), à la Fondation Cartier pour l'Art Contemporain à Paris (France, 1994).

Il a bénéficié d'expositions significatives dans des institutions prestigieuses, notamment à la Fondation Cartier pour l'art contemporain à Paris avec Autophoto (France, 2017), au Padiglione d'Arte Contemporanea Milano à Milan avec AFRICA. Raccontare un mondo (Italie, 2017), à l'Institut du Monde Arabe à Paris avec Trésors de l'islam en Afrique, De Tombouctou à Zanzibar (France, 2017), à la Fondation Louis Vuitton à Paris avec Art/Afrique, Le Nouvel atelier (France, 2017), au Centre de Cultura Contemporània de Barcelona à Barcelone avec Making Africa, A continent of Contemporary Design (Espagne, 2017), au Metropolitan Museum of Art à New York avec In and Out of the Studio: Photographic Portraits from West Africa (USA, 2015), à La Maison Rouge à Paris avec Après Eden, la Collection Walther (France, 2015), au Tropenmuseum à Amsterdam avec Look at Me ! (Pays-Bas, 2014), au Samuel Dorsky Museum of Art à New Paltz avec Malian Portrait Photography (USA, 2013), au Studio Museum Harlem à New York avec Who, What, Wear. Selections from the Permanent Collection. (USA, 2012), au Centre d'art contemporain à Meymac avec Africa/ Africa (France, 2012), au Centro de Arte à Madrid avec África: Objetos y Sujetos, Teatro Fernán Gómez (Espagne, 2011), au Contemporary African Photography from the Walther Collection à Neu-Ulm avec Events of the Self: Portraiture and Social Identity (Allemagne, 2010), au Guggenheim Museum à Bilbao avec 100% Africa (Espagne, 2006), au Museum of Fine Arts à Houston avec African Art Now : Masterpieces from the Jean Pigozzi Collection (USA, 2005), à la Whitechapel Art gallery à Londres avec Faces in the Crowd : Images of Modern Life from Manet to Today (Royaume-Uni, 2004), au Hara Museum of Contemporary Art à Tokyo avec Joy of Life - Two Photographers from Africa (Japon, 2004).

Les œuvres de Seydou Keïta sont présentes dans de prestigieuses collections publiques internationales telles, qu'aux États-Unis, la Eileen Harris et Peter Norton Collection (Santa Monica), le MOMA (New York), le Metropolitan Museum Art (New York), le Bronx Museum of Art (New York), le LACMA (Los Angeles), le Detroit Institute of Arts Museum (Détroit), le Philadelphia Museum of Art (Philadelphie), la State Art Collection (Washington), l'Akron Art Museum (Akron), le Fogg Art Museum - The Harvard University Art Museums (Cambridge), le Princeton University Art Museum (Princeton), l'Université of Chicago, le Samuel P. Harn Museum of Art - University of Florida (Gainesville), le Michael C. Carlos Museum - Emory University (Atlanta), le Saint Louis Museum of Art, le 21C Museum (Louisville), le William Benton Museum of Art - University of Connecticut (Storrs) ; en France, le Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, le Fonds National d'Art Contemporain, et la Collection Agnès B. (Paris) ; en Allemagne, The Walther Collection (Neu-Ulm) ; en Suède, le Moderna Museet (Stockholm); en Irlande, la Douglas Hyde Gallery (Dublin) ; en Suisse, la Collection Nationale du Crédit Suisse (Genève), la Contemporary African Art Collection - The Pigozzi Collection (Genève) ; en Afrique, le Musée National du Mali (Bamako).

Vernissage de Seydou Keïta
Seydou Keïta - Sans titre, 1948-1954
Tirage posthume noir et blanc argentique sur papier cartoline 280g contrecollé sur Aluminium 1mm, encadré sous Plexiglas - 179 x 139 x 4,7 cm - Edition de 5
CAAC - The Pigozzi Collection & Galerie Nathalie Obadia, Paris/Bruxelles. Copyright : ©Seydou Keïta/SKPEAC

[17:00-22:00] Vernissage de l'exposition "Le Goût Français II"
Location:
Galerie Alexis Bordes
4, rue de la Paix
75002 Paris
M° Opéra, Tuileries, Madeleine, Pyramides
France
Phone : +33 (0)1 47 70 43 30
Mobile : +33 (0)6 10 80 64 34
Fax : +33 (0)1 47 70 43 40
Mail : expert@alexis-bordes.com
Internet Site : www.alexis-bordes.com
Description:
Exposition annuelle donnant lieu à la parution d'un nouveau catalogue.

Après le succès remporté par la première exposition "Le Goût Français" organisée en 2015, la galerie présentera cette année une sélection d'œuvres du XVI au XIXe siècle illustrant avec éclectisme ce fameux goût français rayonnant au travers de grands noms de la peinture et de la sculpture : Michel Dorigny, Antoine Watteau, Le Vrac de Tournières, Alfred de Dreux, Antoine Girodet, Carrier-Belleuse, Jean-François Garneray, Baron Gros et bien d'autres.

Vernissage de l'exposition "Le Goût Français II"

Vernissage de l'exposition "Le Goût Français II"

Vernissage de l'exposition "Le Goût Français II"






[18:00-20:00] Signature du nouveau catalogue "Coupé/Décalé" de Carole Benzaken
Location:
Galerie Nathalie Obadia
3, rue du Cloître Saint-Merri
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 42 74 67 68
Fax : +33 (0)1 42 74 68 66
Mail : info@galerie-obadia.com
Internet Site : www.galerie-obadia.com
Description:
Signature du nouveau catalogue "Coupé/Décalé" par Carole Benzaken, édité à l'occasion de son exposition personnelle au Musée de Louviers

Textes de Michel Natier, Guillaume Picon et Philippe Piguet

Signature du nouveau catalogue "Coupé/Décalé" de Carole Benzaken

[18:00-21:00] Vernissage de Félicie d'Estienne d'Orves "Cosmographies"
Location:
Centre Panthéon Sorbonne
Université Paris 1 et 2
12, place du Panthéon
75231 Paris Cedex 5
M° RER B Luxembourg, Maubert - Mutualité, Cardinal Lemoine
France
Phone : +33 (0)1 44 07 80 00
Fax : +33 (0)1 46 34 20 56
Internet Site : www.univ-paris1.fr/universite/campus/detail-campus/centre-pantheon/
Description:
Sorbonne Artgallery
Aile Soufflot - RDC
Centre Pathéon-Sorbonne
12, Place du Panthéon
75005 Paris
sorbonneartgallery@gmail.com
https://www.sorbonneartgallery.com
https://www.facebook.com/sorbonneartgallery

La Sorbonne Artgallery de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne accueille une sélection de neuf images originales issues d'explorations spatio-temporelles de Félicie d'Estienne d'Orves dans le désert d'Atacama (Chili) et dans le désert de sel de Bonneville (Utah - US). L'artiste pointe ici, au laser, une activité en temps réel de l'espace cosmique. Les images, si elles semblent superposer une réalité virtuelle sur des objets physiques réels, projettent littéralement notre pensée dans le ciel. Par une synergie subtile entre ses observations et sa maîtrise des effets de lumière sur notre environnement immédiat, Félicie d'Estienne d'Orves contextualise une perception singulière de notre environnement cosmographique. Le travail de recherche-création qu'elle a entamé au côté de l'astrophysicien Fabio Acero est un moteur indéniable de sa nouvelle série. La visualisation des données du réel à laquelle elle aboutit donne ici l'occasion de s'interroger sur notre relation intime à l'espace cosmique.

Vernissage de Félicie d'Estienne d'Orves "Cosmographies"

[18:30-21:00] Vernissage de l'exposition "Art contemporain et logement social"
Location:
Mairie du 11ème arrondissement
12, Place Léon Blum
75536 Paris Cedex 11
M° Voltaire
France
Phone : +33 (0)1 53 27 11 11
Internet Site : mairie11.paris.fr
Description:
La Mairie du 11e, en partenariat avec plusieurs bailleurs sociaux implantés sur le territoire (Elogie-Siemp, Paris Habitat, RIVP), renouvelle pour la troisième fois l'opération Art contemporain et logement social.

L'exposition de restitution se tiendra du lundi 6 au vendredi 10 novembre dans la galerie de la salle des fêtes de la Mairie du 11e. Le vernissage aura lieu le lundi 6 novembre à 18h30.

Le principe

Des artistes plasticiens sont invités à réaliser une intervention inédite dans des immeubles de logements sociaux. Un appel à projets a été lancé en janvier 2017 à l'issue duquel 4 artistes ont été retenus. Chacun de ces artistes travaillera sur un immeuble en impliquant ses habitants dans le processus de création.
Les immeubles et les artistes sélectionnés

11-15 rue Neuve des Boulets (Elogie-Siemp) : Catie de Balmann
125-127 boulevard de Charonne (Elogie-Siemp) : Vincent Parisot
16, passage Lhomme (Paris Habitat) : Zabou Carrière
10-14 rue Basfroi (RIVP) : Eric Maillet
Zoom sur les interventions artistiques...

11-15 rue Neuve des Boulets (Elogie-Siemp) : Catie de Balmann
Chez moi ou Mille et Une Nuits : c'est une intervention-installation mobile, sur la base de voilages de couleurs accrochés aux fenêtres des habitants qui prendra place à cette adresse. L'artiste, Catie de Balmann, est intervenue avec ce projet sur des immeubles de Barcelone et d'Yvetot.
L'artiste lance un appel à participation
125-127 boulevard de Charonne (Elogie-Siemp) : Vincent Parisot
Vincent Parisot est un artiste-plasticien dont les installations sont régulièrement exposées dans des galeries et centres d'art en Europe et en Amérique du Nord. L'oeuvre qui naîtra dans cet immeuble construit en 1938 sur le boulevard de Charonne sera définie avec ses locataires.

16, passage Lhomme (Paris Habitat) : Zabou Carrière
Zabou Carrière, souhaite réaliser un montage artistique à partir de photographies. Situé en plein coeur du faubourg Saint-Antoine, l'immeuble comporte 38 logements.

10-14 rue Basfroi (RIVP) : Eric Maillet
Bruits de couloirs : c'est une installation dans un lieu de passage de l'immeuble, sous la forme d'un faux interphone permettant d'écouter des montages faits avec les voix des habitants et visiteurs. Cette œuvre de poésie parlée est portée par l'artiste Eric Maillet.

Le calendrier de cette édition 2017

Un aperçu des projets vous sera proposé le soir de la Nuit Blanche, samedi 7 octobre, avant l'exposition de restitution prévue du lundi 6 au vendredi 10 novembre dans la galerie de la salle des fêtes de la Mairie du 11e. Le vernissage aura lieu le lundi 6 novembre à 18h30.







[19:00-22:00] 13ème cérémonie des BFM Awards
Location:
Théâtre des Champs-Elysées
15, avenue Montaigne
75008 Paris
M° Alma - Marceau, Franklin D. Roosevelt, RER C Pont de l'Alma
France
Phone : +33 (0)1 49 52 50 50
Fax : +33 (0)1 49 52 50 11
Mail : rp@theatrechampselysees.fr
Internet Site : www.theatrechampselysees.fr
Description:
13ème cérémonie des BFM Awards

[19:00] Remise des diplômes de l'ESJ Paris Grand Lille
Location:
Palais Brongniart
Palais de la Bourse des Valeurs de Paris
28, Place de la Bourse
75002 Paris
M° Bourse
France
Phone : +33 (0)1 83 92 30 20
Fax : +33 (0)1 49 27 55 20
Mail : palais.brongniart@gl-events.com
Internet Site : www.palaisbrongniart.com
Description:
Remise des diplômes de l'ESJ Paris Grand Lille

[19:00-21:00] Vernissage de Liu Bolin "Hiding in the city"
Location:
Hôtel The Peninsula Paris
19, avenue Kléber
75116 Paris
M° Kléber
France
Phone : +33 (0)1 58 12 28 88
Fax : +33 (0)1 58 12 29 99
Mail : ppr@peninsula.com
Internet Site : paris.peninsula.com
Description:
Parcours : Galerie Corbero - restaurant LiLi

Dans le somptueux décor de l'hôtel « Peninsula Paris », l'artiste chinois, Liu Bolin, expose neuf de ses œuvres ludiques du 7 au 30 novembre 2017.

Paris Match. Comment est-née cette idée de vous dissimuler dans vos photos ?
Liu Bolin. En 2005, mon atelier de Pékin a été détruit par le gouvernement en vue des Jeux Olympiques. J'ai alors trouvé cette manière silencieuse et intelligente de protester, en me peignant parmi les gravats puis en photographiant cette mise en scène. Effacer ma personnalité est un moyen de communiquer dans une société où l'humain est devenu transparent.

Lire aussi :Artiste caméléon - Liu y es-tu ?

Quelle est l'oeuvre qui vous a pris le plus de temps, la plus difficile à faire ?
Celle devant« le nid d'oiseau », le stade construit pour les JO, juste après les premières neiges de 2009. Il m'avait fallu une autorisation pour ma performance. Tout était compliqué, l'administratif, la technique et climat. Cette photo m'a pris la journée. Je l'ai réalisée en argentique. A cette période de l'année, il fait nuit à 17 heures. Il m'a été difficile d'ajuster la lumière : je n'étais pas un photographe professionnel mais un artiste, peintre et sculpteur. Pour vraiment réussir cette image, j'ai dû la recommencer le lendemain !

Lire aussi :Liu Bolin - Les secrets de l'homme invisible

La plus facile ?
« Perdu dans la mode, Albert Elbaz pour Lanvin », par exemple. Toutes celles prises en intérieur sont les plus évidentes à faire. Je travaille maintenant en numérique, ce qui me demande tout de même quatre heures de travail.

Lire aussi : La nouvelle cible de Liu Bolin

La plus folle ?
En mai 2017, nous avons réalisé « la campagne de pub Moncler », au pôle nord, avec Annie Leibowitz. Je voulais un fond avec des icebergs. J'ai aimé le côté féerique, irréel du lieu. Ils étaient quatre à me peindre, du coup, la photo n'a pris qu'une heure à réaliser. Heureusement, car il faisait très froid !

La plus réussie, celle dont le résultat a le mieux correspondu à votre idée ?
Je ne peux en choisir une seule parmi la centaine d'œuvres produites. D'autant plus que je change de thématiques selon l'évolution de la société : dans les années 2006-2007, je dénonce le chômage massif en Chine ; en 2009, je proteste contre la qualité de la nourriture ; en 2013, je dissimule pour la première fois un groupe de vingt personnes. Toutes comptent.

La plus chère ?
Je ne sais pas. C'est mon agent qui s'occupe de la vente de mes œuvres. Ma seule volonté est de continuer à créer à mon aise dans mon atelier de Pékin, entouré d'une équipe de quatre personnes.

La plus ludique ?
Depuis 2015, je fais des piratages sur internet. Comme une hacker, je crée des faux lien et je pénètre dans un vrai site, comme celui d'ambafrance.org : dans la fenêtre « Diaporama », j'apparais par intermittence, transformé en Tour Eiffel sur l'esplanade du Trocadéro.

La plus récente ?
A Rome, en Italie. Je me cache dans les vieilles pierres d'une arène. Elle fut longue à réaliser, toute une journée, en raison de la trop forte lumière.

Votre source d'inspiration préférée?
Je mets en avant la société de surconsommation, comme je l'ai illustrée avec le mur de téléphones portables, en 2015.

Un peu comme Andy Warhol dans les années 60?
A la sortie de la seconde guerre, le travail de Warhol était positif. Le mien est davantage critique.

Dissimulé dans les monuments comme la muraille de Chine, êtes-vous leur fantôme, leur âme ?
Je veux juste montrer la richesse des patrimoines, la culture et la tradition.

Un jour, sur une de vos photos, verra-t-on votre visage sans peinture?
Non car l'anonymat est la base de mon art, mon concept. Je ne mettrai jamais mon visage à nu.

Vernissage de Liu Bolin "Hiding in the city"

Vernissage de Liu Bolin "Hiding in the city"

Vernissage de Liu Bolin "Hiding in the city"

Vernissage de Liu Bolin "Hiding in the city"

Vernissage de Liu Bolin "Hiding in the city"

Vernissage de Liu Bolin "Hiding in the city"

Vernissage de Liu Bolin "Hiding in the city"

Vernissage de Liu Bolin "Hiding in the city"

[19:30-22:00] Lancement du Guide Gault et Millau France 2018
Location:
France Télévisions
France 2, France 3, France 5 et RFO
1, boulevard Victor
13, boulevard du Général Martial Valin
7, esplanade Henri de France - Immeuble Le Barjac - BP 580
75726 Paris Cedex 15
M° RER C Boulevard Victor, T3 Pont du Garigliano, Balard
France
Phone : +33 (0)1 56 22 73 76
Internet Site : www.francetelevisions.fr
Description:
Lancement du Guide Gault et Millau France 2018








[20:00] Soirée du film "Jalouse"
Location:
Maison de Radio France
Maison de la Radio
116, avenue du Président Kennedy
75220 Paris Cedex 16
M° RER C Avenue du Président Kennedy, Passy
France
Phone : +33 (0)1 56 40 22 22
Internet Site : www.radiofrance.fr
Description:
Soirée du film "Jalouse"

[20:30] Avant-première du film "La Mélodie"
Location:
UGC Normandie
116, avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° George V
France
Phone : 08 92 70 00 00 #16
Internet Site : www.ugc.fr/cinema.html?code=NORMA
Description:
en présence d'une partie de l'équipe du film

Avant-première du film "La Mélodie"

[20:30] Lancement de la nouvelle Xbox One X
Location:
Fnac Paris - Champs-Elysées
74, avenue des Champs-Elysées
Galerie du Claridge
75008 Paris
M° George V, Franklin D. Roosevelt
France
Phone : 0 825 020 020
Fax : +33 (0)1 53 53 64 00
Mail : resp.com.champs@fnac.tm.fr
Internet Site : rendezvous.fnac.com/home_magasin.asp?SHP=41
Description:
Pour le lancement de la nouvelle Xbox One X, venez découvrir en avant-première et en exclusivité la nouvelle Xbox One X dans votre magasin Fnac des Champs Elysée le lundi 6 novembre à 20h30.

Soyez le premier à repartir avec votre console et bénéficiez d'offres exclusives sur les jeux, accessoires et TV Samsung.

Cliquez ici pour récupérer votre invitation : https://jeux-video.fnac.com/s479695/Xbox-One-X

Cet événement est gratuit avec présentation de votre invitation dans la limite des places disponibles

Lancement de la nouvelle Xbox One X

14:00
15:00
16:00
17:00
18:00
19:00
20:00
21:00
22:00  
23:00  
[Printer Friendly]



Investigations et photos
Abecedaire Parisien - Agenda - A propos - Contact

Agence Germain Pire tm - Investigation - Photo Hype - Renseignement de la nuit - © 2005-2015 - Tous droits réservés