Tuesday, December 19, 2017
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19
December 2017
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  Exposition "Auguste Rodin et son mouleur Paul Cruet"
Location:
Musée Français de la Carte à Jouer
16, rue Auguste Gervais
92130 Issy-les-Moulineaux
M° Mairie d'Issy
France
Phone : +33 (0)1 41 23 83 60
Fax : +33 (0)1 41 23 83 66
Mail : musee@ville-issy.fr
Internet Site : www.museecarteajouer.com
Description:
Du 13 décembre 2017 au 20 mai 2018
Du mercredi au vendredi : 11h - 17h / Samedi et dimanche : 14h - 18h
Groupes : sur rendez-vous du mardi au dimanche - Fermé le lundi et les jours fériés

Entrée libre le premier dimanche de chaque mois
Plein tarif : 4,70 € / 3,60 € pour les Isséens et GPSO
Tarif réduit : 3,60 € / 2,60 € pour les Isséens et GPSO
Gratuit pour les moins de 26 ans
Audio guide français / anglais : gratuit

Labellisée « Centenaire Auguste Rodin », cette exposition au Musée Français de la Carte à Jouer sera la dernière manifestation de cette année consacrée à l'une des figures les plus indépendantes du monde de l'art. Mêlant sculptures et photographies, elle s'accompagnera d'une riche programmation avec des conférences mensuelles et des projections.

En 1908, Auguste Rodin, qui habite la Villa des Brillants à Meudon depuis une douzaine d'années, fait installer dans les communs du château des Conti à Issy-les-Moulineaux l'atelier d'un de ses derniers mouleurs et proches collaborateurs : Paul Cruet.

Employé par le Maître, puis par le Musée Rodin de novembre 1905 à février 1940 en qualité de chef-mouleur, celui-ci devient un collaborateur précieux et estimé dont l'expertise a régulièrement été sollicitée dans différents domaines. C'est en particulier à lui qu'est confiée la tâche d'achever la mythique Porte de l'Enfer en 1917.

Jusqu'à sa fermeture en 1937, son atelier isséen compte parmi l'un des principaux lieux d'activité du Musée Rodin.

A la fin de sa vie, il possédait une collection dont donation a été faite à la Ville en 1966 et 1974. Conservé au Musée Français de la Carte à Jouer, ce fonds comprend en particulier des photographies anciennes, une aquarelle et sept sculptures en plâtre (dont un buste de Camille Claudel et une tête d'un des Bourgeois de Calais, Pierre de Wissant).

L'ensemble sera présenté au côté d'une sélection d'œuvres à la réalisation desquelles Paul Cruet a travaillé. L'exposition a en effet bénéficié de l'aide et du soutien du Musée Rodin qui a bien voulu ouvrir largement l'accès à ses archives et à ses réserves.

Elle permettra aussi sur le plan esthétique de s'arrêter sur les processus créatifs en sculpture et plus particulièrement le procédé du moulage. Le mouleur joue en effet un rôle important non seulement sur le plan technique (du fait du nombre et de la complexité des étapes mises en œuvre) mais surtout sur le plan esthétique.

#CentenaireRodin
#Rodin100
http://rodin100.org/fr/actualit%C3%A9s/auguste-rodin-et-son-mouleur-paul-cruet

Vernissage de l'exposition "Auguste Rodin et son mouleur Paul Cruet"
Vernissage de l'exposition "Auguste Rodin et son mouleur Paul Cruet"

Vernissage de l'exposition "Auguste Rodin et son mouleur Paul Cruet"

Vernissage de l'exposition "Auguste Rodin et son mouleur Paul Cruet"
Paul Cruet procédant au moulage d'Ugolin, tirage photographique 22,4 x 17,3 cm, coll. M F C J - Issy-les-Moulineaux © F. Doury

Vernissage de l'exposition "Auguste Rodin et son mouleur Paul Cruet"

Vernissage de l'exposition "Auguste Rodin et son mouleur Paul Cruet"

Vernissage de l'exposition "Auguste Rodin et son mouleur Paul Cruet"

Vernissage de l'exposition "Auguste Rodin et son mouleur Paul Cruet"

Vernissage de l'exposition "Auguste Rodin et son mouleur Paul Cruet"

Exposition "Auguste Rodin et son mouleur Paul Cruet"
Auguste RODIN (1840-1917), L'Âge d'airain (Grand modèle), 1877, plâtre patiné au vernis gomme laque, 180 x 68,5 x 54,5 cm. © MuMa Le Havre / Charles Maslard

Exposition "Auguste Rodin et son mouleur Paul Cruet"
Auguste RODIN (1840-1917), Saint Jean-Baptiste (Grand modèle), 1880, plâtre patiné au vernis gomme laque, 203 x 71,7 x 119,5 cm. © MuMa Le Havre / Charles Maslard

Exposition "Auguste Rodin et son mouleur Paul Cruet"
Auguste RODIN (1840-1917), Buste de Dalou, 1883, plâtre stéariné, 52 x 43 x 24 cm. © MuMa Le Havre / Charles Maslard

Exposition de Claire Morgan "Perpetually at the Centre"
Location:
Galerie Karsten Greve
5, rue Debelleyme
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 42 77 19 37
Fax : +33 (0)1 42 77 05 58
Mail : galerieparis@karstengreve.fr
Internet Site : www.galerie-karsten-greve.com
Description:
14 octobre - 23 décembre 2017

Être un naufragé, c'est être un point au milieu d'un cercle, perpétuellement. [...] Quand vous élevez le regard, vous vous demandez parfois [...] s'il n'y aurait pas quelqu'un d'exactement comme vous qui élève lui aussi le regard, lui aussi coincé dans cette géométrie, lui aussi en train de lutter contre la peur, la rage, la folie, la désespérance et l'apathie.
L'histoire de Pi, Yann Martel

La Galerie Karsten Greve a le plaisir de présenter Perpetually at the Centre, nouvelle exposition de Claire Morgan. Plasticienne d'origine irlandaise, elle est parmi les plus recherchés et talentueux artistes de la scène internationale. Cette exposition dévoile au public les œuvres récentes de l'artiste, spécialement réalisées pour cet espace. Nourrie de préoccupations écologiques et étiques, l'exposition est constituée de quatre nouvelles installations monumentales, où domine la dynamique des corps d'animaux taxidermisés qui semblent être contenus dans des environnements étrangers, mais aussi par de récentes sculptures sous-verre où l'écriture s'ajoute au dramatisme des compositions. Un corpus de délicats dessins permet de découvrir le minutieux travail de conception de l'artiste, en contraste avec le geste ardent et instinctif de la surprenante série de toiles grand format.

Le travail de Claire Morgan explore l'ambivalence de l'être humain dans son rapport avec la nature qui l'entoure. La réflexion autour de la présence de l'homme dans le monde, qui a comme conséquence la progressive destruction de l'environnement naturel, est objectivée par l'artiste dans ses installations, où les animaux taxidermisés semblent s'adapter à un monde de gaspillage consumériste qui tente de les engloutir. Dans la suspension temporelle qui caractérise ces sculptures aériennes, où les corps sont figés dans un mouvement perpétuel, le conflit se joue entre la vie et la mort, entre l'organique et l'artificiel.

Le projet de cette exposition est né de la contemplation du pouvoir de la nature, ainsi que de l'exploration du soi, de l'égo et de la condition mortelle de l'être humain. L'immensité de la mer, des forêts et de la nuit qui se manifestent comme un abîme, ont été l'objet d'une méditation profonde jusqu'à en devenir métaphore de l'existence entière, révélant à l'homme sa vulnérabilité. Cette réflexion n'est pas sans considérer la crise humanitaire en cours en Méditerranée, où la mer peut basculer d'espoir de vie à tombeau pour des milliers de migrants, ou la récente tragédie de la Grenfell Tower où les habitants ont vu leurs appartements se transformer en vision cauchemardesque. Les extrêmes changements climatiques, signaux d'alarme de futures crises humanitaires, font aussi partie des préoccupations qui inspirent l'artiste.

Les animaux naturalisés sont aussi symbole des batailles intimes de l'artiste, ils sont témoins de la prise de conscience de ses propres passions. Le besoin de chacun d'exister est pour Claire Morgan fortement lié à la passion et à la violence, à travers lesquelles s'expriment les nécessités humaines. La lutte fait partie du paysage intérieur de l'homme : qu'elle soit physique ou psychologique, elle engendre des cas de conscience. Ces questionnements guident aussi l'organisation de l'exposition, qui se déroule en suivant des couples d'idées spécifiques: le soi et la violence, le passage du temps et la transcendance, la peur du noir et de se noyer, le feu et la mort.

Le principe même de la taxidermie, que Claire Morgan exécute de sa propre main, repose sur une contradiction, ayant pour objectif de donner une apparence vivante à ce qui est mort. Cette ambivalence est propre à toute son œuvre : dans les dessins comme dans les peintures, des résidus du processus de taxidermie sont utilisés comme matériaux graphiques. Des éléments comme les os ou le sang, ainsi que des corps entiers d'animaux, sont intégrés dans les œuvres et leur donnent alors un caractère symbolique et rituel.

Dans le travail de l'artiste la nature est stupéfiante, parfaite dans son immobilité. L'ambiguë présence vitale de ces animaux taxidermisés contraste avec les fragiles formes géométriques créées par cette « vertueuse assemblagiste » à l'aide de fils de nylon auxquels sont suspendus graines de pissenlit ou fragments de plastique. Le monde de Claire Morgan est un univers où la nature, menacée par la présence envahissante et cynique de l'être humain, résiste dans toute sa beauté. Elle s'incarne dans la perfection d'un scénario géométrique et minimaliste, mais aussi dans la fragilité de structures si légères qu'elles pourraient disparaître par le simple souffle du vent.


Claire Morgan est née en 1980 à Belfast (Irlande) et habite et travaille à Gateshead, Newcastle upon Tyne (Angleterre). Très vite, ses œuvres sont exposées à travers toute l'Europe et son travail a fait l'objet de nombreuses commissions publiques et privées. En 2010, après avoir exposé au Palais de Tokyo, Claire Morgan a inauguré sa première exposition personnelle française à la Galerie Karsten Greve. À cette occasion elle a présenté pour la première fois ses « dessins au sang », œuvres sur papier témoignant du processus de taxidermie. Depuis, son travail a été présenté aussi bien en Europe qu'aux Etats Unis, où elle a participé à des nombreuses expositions collectives. Les installations et les dessins de l'artiste ont intégré des prestigieuses collections internationales publiques et privées, parmi lesquelles figurent le Museum of Old and New Art (MONA) en Australie, la Fondation ALTANA en Allemagne et la Collection Guerlain en France. En 2017 le FRIST Center for Visual Arts à Nashville a organisé sa première exposition personnelle aux États-Unis. La fondation Francès à Senlis, en collaboration avec la Galerie Karsten Greve, dédie à Claire Morgan une exposition personnelle visible jusqu'au 23 décembre 2017.

Vernissage de Claire Morgan "Perpetually at the Centre"
Claire Morgan, Tine To Die, 2017, waxwing (taxidermy), dandelion seeds, nylon, in vitrine, 88 x 51,6 x 51,6 cm

Vernissage de Claire Morgan "Perpetually at the Centre"
To an End, 2017, Pencil and watercolour on paper, 41 x 31 cm

Vernissage de Claire Morgan "Perpetually at the Centre"
Lo (detail), 2017, Tawny owl (taxidermy), polythène, nylon, in vitrine, 98,5 x 71,6 x 71,5 cm

Vernissage de Claire Morgan "Perpetually at the Centre"
Pedestal
2011
Aigrettes de pissenlit, aigrette (taxidermie), nylon, plomb, acrylique
270 x 60 x 60 cm
CM/S 11

Vernissage de Claire Morgan "Perpetually at the Centre"

08:00  
09:00  
10:00  
11:00 [11:00-20:00] Un Cartier de Paris
Description:
Atrium Saint-Germain
76 Rue des Saints-Pères
75007 Paris

Pour les fêtes, du 16 au 24 décembre, Cartier vous convie dans un lieu éphémère, rue des Saints-Pères au cœur de Saint Germain des Prés.

On y retrouve les lignes incontournables de la Maison, Trinity, Love, Juste Un Clou, Tank ou Panthère.

On s'y donne rendez-vous à la pâtisserie de Cyril Lignac.

On y tente sa chance au calendrier et à la Roue de l'avent pour tirer au sort un écrin.

On prend l'ascenseur d'un grand hôtel, machine à remonter le temps sous forme de discussions et d'anecdotes avec le liftier.

On fait un stop au photo call : portrait ludique au milieu de celui des icônes-amies de la Maison. Le tirage est offert.

On va au cinéma voir le film du réalisateur Loïc Prigent sur les clients mythiques de la Maison, icônes de Saint-Germain-des-Prés.

De jour et de nuit... tout l'esprit de la fête Cartier.

Vous êtes les bienvenus.

Un Cartier de Paris

Un Cartier de Paris







[17:00-21:00] Nocturne et signature d'Arthur Dreyfus
Location:
Galerie Patrick Gutknecht
78, rue de Turenne
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart
France
Phone : +33 (0)1 43 70 56 18
Mail : pg@gutknecht-gallery.com
Internet Site : www.gutknecht-gallery.com
Description:
Arthur Dreyfus signera le fanzine publié par Les Editions de L'Œil et la Galerie Patrick Gutknecht
mardi 19 décembre 2017, de 17h à 21h, à l'occasion de son exposition «Nous sommes peut-être passés à côté d'une belle histoire...
Galerie Patrick Gutknecht, Paris
Exposition présentée jusqu'au 20 janvier 2018

Né en 1986, Arthur Dreyfus est écrivain, journaliste et réalisateur.
Ses livres ont été traduits en anglais, en italien, en allemand ou en coréen. Lauréat du prix Orange pour "Belle Famille" et de la bourse Mottart de l'Académie française pour "Histoire de ma sexualité", il a publié en janvier 2017 son quatrième roman aux éditions Gallimard, "Sans Véronique", et en octobre de la même année, un récit de voyage sur la Corée du Sud "Je ne sais rien de la Corée".

Nourri par les oeuvres de Nan Goldin, de Bernard Faucon, ou de Hervé Guibert, la photographie occupe depuis toujours une place prépondérante dans son parcours créatif.
« Nous sommes peut-être passés à côté d'une belle histoire... » est sa première exposition personnelle.
Toutes les photographies qui y figurent ont été réalisées sur iPhone.

" «Nous sommes peut-être passés à côté d'une belle histoire...» la série avance comme un roman, même si elle ressemble à un recueil de nouvelles à deux personnages : un garçon plutôt couché sur le dos, déjà grand, presque un homme parfois, et le petit double qu'il a été, surgi de l'écran d'un smartphone posé en masque, en pectoral, en cache-sexe, tenu en rétroviseur ou érigé en bouclier quand le téléphone intrusif ne cède pas la place à une branche de lilas, un cierge ardent ou à un étrange pull-cagoule, autant de variations sur le thème du cache-cache des premiers émois et moi. Entre les deux visages, celui de jadis et celui du jour, un bras tendu, une main habile et quelques années, une dizaine peut-être, enfin ce qui doit éloigner deux frères pour mieux les réunir. Où l'on voit que Dreyfus, qui s'arrange comme personne à faire avaler le culot par le style, assume ses choix, affine son casting et finalise l'editing. Au bout du compte, les deux moitiés dépareillées d'un même corps d'image capable de contenir l'enfant qui grandit et le jeune homme qui sait, ne sont plus très loin de raconter cette histoire à côté de laquelle on regrette d'être passé, sans faute pourtant d'y avoir obstinément songé." Hervé Le Goff / Mowwgli

Nocturne et signature d'Arthur Dreyfus








[18:00-21:00] Vernissage : POP UP Store des Ateliers / Noël des créateurs #4
Location:
Les Ateliers de Paris
Création - Innovation
30, rue du Faubourg Saint-Antoine
75012 Paris
M° Bastille, Ledru-Rollin
France
Phone : +33 (0)1 44 73 83 50
Fax : +33 (0)1 44 73 83 56
Mail : ateliersdeparisddee@paris.fr
Internet Site : www.ateliersdeparis.com
Description:
Les résidents des Ateliers de Paris se réunissent et vous présentent la quatrième édition de leur vente éphémère !

VERNISSAGE mardi 19 de 18h à 21h

L'occasion de (re)découvrir des créations uniques, faites main ou made in Paris : vêtements, chapeaux, sacs, bijoux, objets de décoration, etc.

Marthe'Oh / Illustratrice - t-shirts sérigraphiés, céramiques illustrées
instagram : @marthe.oh
www.martheoh.com

In Cute / Sellerie & Maroquinerie à la française
instagram : @in_cute
www.incute.fr

Laurence Aguerre Sculpteur Textile / Sculptures florales textiles
instagram : @Laurence.Aguerre
www.laurenceaguerre.paris

Agnès Bovis / Décorations d'hiver et marionnettes en papier articulé
Instagram : @agnesbovis
www.agnesbovis.com

Astrid Hauton / Designer - Objets d'artisanat contemporain
www.astridhauton.com

ALIX LOCA - Bijoux/Illustration/Objets

Wendy Andreu / Designer pour REGEN - Accessoires
instagram: @wendyandreu
www.wendyandreu.com

Cécile Chareyron / Sculpteur - objets déco et broches
instagram : @cecilechareyron
www.cecilechareyron.com

Karl Mazlo / Créateur de bijoux - pièces uniques
instagram : @karlmazlo
www.karlmazlo.com

SLASH BRAND / Créatrice de mode
instagram : @slash_brand
www.slashbrand.fr

Bolero Design / Objets poétiques - luminaires en châtaigner et papier découpé
instagram : @bolerodesign.paris

Garçonne & Chérubin / Marque de chaussures unisexes haut-de-gamme.
instagram : @gc.paris
www.gcparis.com

Camille Lescure / Designer textile - bijoux & sculptures métal-textile

CAMILLE ROUSSEL / Créatrice de bijoux et accessoires en cuir
instagram : @camillerousselparis
www.camilleroussel.fr

Mir Art Gallery / Textiles rares en pashmina
instagram : @mirartgallery
www.mirartgallery.com

Rhizom / Bijoux et accessoires en maille
instagram : @rhizom_studio
www.rhizom-studio.com

vernissage mardi 19 décembre de 18h à 21h
mercredi 20 décembre de 12h à 20h
jeudi 21 décembre de 12h à 20h
vendredi 22 décembre de 12h à 20h

Vernissage : POP UP Store des Ateliers / Noël des créateurs #4

[18:00-20:00] Vernissage de Christophe Violland
Location:
Tough Cookie Shop
40, rue de Meudon
92100 Boulogne-Billancourt
M° Marcel Sembat
France
Mobile : +33 (0)6 21 63 44 17
Internet Site : www.toughcookieshop.fr
Description:
Musicien de profession, Christophe Violland a travaillé en tant que pianiste, arrangeur ou compositeur pour des artistes tels que Andrew Strong (The Commitments), Jil Caplan ou Mark King (Level 42). Son talent s'exprime aussi sur toiles dans un Pop Art qui a toute sa place sur les murs de notre galerie.

Nous vous invitons à découvrir les toiles selectionnées sur les murs de Tough Burger à Boulogne inspirées par Stevie Wonder, Les Beatles, Steve McQueen, Andy Warhol, Apple ou SuperMan mais aussi à rencontrer l'artiste et pourquoi pas vous offrir un premier cadeau de noel avec l'une des oeuvres exposées.

Retrouvons nous autour d'un verre mardi de 18 à 20 h avant de rester dîner si vous le souhaitez.

[18:00-21:00] Vernissage de Claudia Haber "Traversées: archéologies vers le futur"
Location:
Ambassade de la République Argentine
Galerie Argentine
6, rue Cimarosa
75116 Paris
M° Boissière
France
Phone : +33 (0)1 47 27 15 11
Fax : +33 (0)1 47 04 61 51
Mail : ambassadeargentine@noos.fr
Internet Site : www.efran.mrecic.gob.ar
Description:
L'exposition se tiendra jusqu'au 11 janvier 2017.

Vernissage de Claudia Haber "Traversées: archéologies vers le futur"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Les Pépins"
Location:
Espace Beaurepaire
28, rue Beaurepaire
75010 Paris
M° Jacques Bonsergent, République, Goncourt
France
Phone : +33 (0)1 42 45 59 64
Mail : contact@espacebeaurepaire.com
Internet Site : www.espacebeaurepaire.com
Description:
Les PÉPINS
Boutique éphémère

Du lundi 18 au samedi 23 décembre 2017
Ouverture mardi-samedi 11h-20h
Vernissage le mardi 19 à partir de 18h, entrée libre

Contact : lespepins@hotmail.fr
http://lamanufacturedespepins.blogspot.fr/

La Manufacture des Pépins vous invitent à partir du mardi 19 décembre 11H à découvrir une boutique éphémère exceptionnelle.

La manufacture des Pépins, c'est le regroupement d'artistes, designers, artisans, stylistes, graphistes... réunis depuis 12 ans en association autour d'un magasin provisoire idéal à la période des fêtes de Noël. L'occasion de mettre sous le sapin des cadeaux de créateurs qu'on ne trouve pas partout !

Vernissage de l'exposition "Les Pépins"

[18:00-21:00] Vernissage des diplômés 2017 de l'Ecole Bleue Global Design
Location:
Galerie VIA
Valorisation de l'Innovation dans l'Ameublement
120, avenue Ledru-Rollin
75011 Paris
M° Ledru-Rollin, Voltaire
France
Phone : +33 (0)1 44 68 18 00
Mail : via@mobilier.com
Internet Site : www.via.fr
Description:
L'ECOLE BLEUE GLOBAL DESIGN expose les projets de diplômés 2017,
à la GALERIE VIA,
du 18 décembre 2017 au 24 janvier 2018

Vernissage le mardi 19 décembre dès 18h

L'Ecole Bleue Global Design et son directeur Jean-Marie Lemesle, sont fiers de présenter les projets de diplômés 2017, du premier coup de crayon à la maquette, jusqu'au prototype.
La GALERIE VIA accueillera pendant plus d'un mois le résultat remarquable réalisé par ces jeunes diplômés, qui feront sans conteste le design de demain.

L'École Bleue Global Design expose les projets de Design Global de 10 jeunes diplômés de cinquième année issus de la promotion 2017 à la Galerie du VIA, du 18 décembre 2017 au 24 janvier 2018 ! Venez découvrir leurs projets d'architecture intérieure, de design produit et de design graphique.

Les 10 diplômés seront présents à la Galerie pour vous présenter leur travail de diplôme de Design Global ...

N'hésitez pas à venir à leur rencontre !

Lors du vernissage, M. Jérôme Declercq, Président du Comité de la Haute Décoration remettra un prix d'excellence à l'un des jeunes diplômés pour l'ensemble de son travail.

Vernissage des diplômés 2017 de l'Ecole Bleue Global Design

[18:30-21:00] Exposition d'icônes et le film "Les Reliques du Kremlin"
Location:
Centre Culturel Russe
Centre de Russie pour la Science et la Culture
61, rue Boissière
75116 Paris
M° Boissière, Victor Hugo
France
Phone : +33 (0)1 44 34 79 79
Fax : +33 (0)1 44 34 79 74
Mail : crsc.paris@gmail.com
Internet Site : www.centre-culturel-russe.art
Description:
La soirée aura lieu le mardi 19 décembre 2017 à 18h30.

Au programme:
- conférence sur la création des icônes orthodoxes donnée par Alla et Serguei Smirnov, artistes-peintres et iconographes russes;
- vernissage de l'exposition des icônes d'Alla et Serguei Smirnov;
- projection du film documentaire "Les Reliques du Kremlin" (1h25, 2017, A.Folomieva, AF-Production, VOST).

Entrée sur invitation.
RSVP: crsc.paris@gmail.com.

>> invitation

[18:30-21:00] Vernissage : Virginie Roux Cassé "Rétrophanie" & Philippe Pougatch "Autrenoir"
Location:
J-A Pougatch Galerie
36, rue Fabert
Esplanade des Invalides
75007 Paris
M° Invalides, La Tour-Maubourg
France
Mobile : +33 (0)6 74 52 51 59
Mail : jap@japconseil.com
Internet Site : ja-pougatch.wixsite.com/japougatchgalerie
Description:
Vernissages de Virginie Roux Cassé "Rétrophanie" & Philippe Pougatch "Autrenoir"









[19:00-22:00] Inauguration du pop-up store "Un Cartier de Paris"
Description:
Atrium Saint-Germain
76 Rue des Saints-Pères
75007 Paris

Pour les fêtes, du 16 au 24 décembre, Cartier vous convie dans un lieu éphémère, rue des Saints-Pères au cœur de Saint Germain des Prés.

On y retrouve les lignes incontournables de la Maison, Trinity, Love, Juste Un Clou, Tank ou Panthère.

On s'y donne rendez-vous à la pâtisserie de Cyril Lignac.

On y tente sa chance au calendrier et à la Roue de l'avent pour tirer au sort un écrin.

On prend l'ascenseur d'un grand hôtel, machine à remonter le temps sous forme de discussions et d'anecdotes avec le liftier.

On fait un stop au photo call : portrait ludique au milieu de celui des icônes-amies de la Maison. Le tirage est offert.

On va au cinéma voir le film du réalisateur Loïc Prigent sur les clients mythiques de la Maison, icônes de Saint-Germain-des-Prés.

De jour et de nuit... tout l'esprit de la fête Cartier.

Vous êtes les bienvenus.

Un Cartier de Paris

Loïc Prigent, Catherine Deneuve, Jean-Charles de Castelbajac... Tous se sont réunis le mardi 19 décembre pour célébrer l'ouverture du pop-up store "Un Cartier de Paris". Un dîner orchestré par le Chef Cyril Lignac sous les notes de Juliette Armanet au piano...

en présence de Loïc Prigent et Catherine Deneuve, Jean-Charles de Castelbajac et Pauline de Drouas, Alexandre Arnault et Bianca Brandolini d'Adda, Hugo Matha et Nicolas Ouchenir, Cyril Lignac, Niels Schneider, Juliette Armanet, Vanessa Seward, Viriginie Efira et Melita Toscan du Plantier

Inauguration du pop-up store "Un Cartier de Paris"

[19:00] Lancement de RT France
Location:
Pavillon d'Armenonville
Allée de Longchamp
Bois de Boulogne
75116 Paris
M° Porte Maillot
France
Phone : +33 (0)1 44 30 11 11
Fax : +33 (0)1 44 30 11 12
Mail : l.jean@butard-enescot.com
Internet Site : www.pavillon-armenonville.fr
Description:
Pour sa soirée de lancement, la version française du réseau russe a reçu de nombreux invités, dont un représentant de l'Élysée, malgré les critiques de Macron.
Malgré les cris d'orfraie médiatiques, plus d'une centaine d'invités ont répondu présent au raout de lancement de RT France, le 19 décembre, au pavillon d'Armenonville, en lisière du bois de Boulogne, à Paris. « C'est une belle soirée. L'Élysée a même envoyé un représentant », s'est félicitée Xenia Fedorova, patronne de l'antenne française du réseau mondial russe qualifié d'« organe de propagande mensongère » par Macron en mai. La députée LREM Caroline Janvier, présidente du groupe d'amitié France-Russie à l'Assemblée, y a ainsi côtoyé un député LR, les candidats à la présidentielle Nicolas Dupont-Aignan et François Asselineau, mais aussi Djordje Kuzmanovic, porte-parole de La France insoumise. Parmi les journalistes conviés, Michaël Darmon, Bernard de La Villardière et Céline Pigalle, directrice de la rédaction de la concurrente BFM TV, ont fait le déplacement.

[19:00-21:00] Lancement du double volume sur Jean Prouvé
Location:
Carré Rive Droite
Quartier de l'Elysée
75008 Paris
M° Miromesnil, Saint-Philippe-du-Roule, Champs-Elysées - Clemenceau
France
Mail : contact@francoisleage.com
Internet Site : www.art-rivedroite.com
Description:
Trading Museum Comme des Garçons
54 rue du Faubourg Saint-Honoré

La Galerie Patrick Seguin vous invite au Trading Museum Comme des Garçons,
mardi 19 décembre de 18 à 20h pour le lancement du double volume sur Jean Prouvé.
Pour l'achat de cette nouvelle publication sera offert le livre sur la Maison Démontable 6x6, 1944.

Lancement du double volume sur Jean Prouvé

[19:00-21:00] Signature d'Elisabeth de Feydeau
Location:
Grand Musée du Parfum
73, rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
M° Miromesnil, Franklin D. Roosevelt
France
Phone : +33 (0)1 42 65 25 44
Internet Site : www.grandmuseeduparfum.fr
Description:
Élisabeth de Feydeau, historienne du parfum et membre du comité scientifique et culturel du Musée, vous donne rendez-vous le mardi 19 décembre, à la librairie du #GrandMuséeduParfum, pour la signature de son nouvel livre « l'eau de rose de Marie - Antoinette et autres parfums voluptueux de l'histoire ».

Dans cet ouvrage l'auteur vous dévoile les parfums secrets des plus grands personnages de l'histoire dont Cléopâtre, Louis XIV, Marie-Antoinette ou Napoléon ..... un petit aperçu en image avec l'émission TV matin du 2/12/17.

Inscription impérative en participant au présent événement :
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Signature d'Elisabeth de Feydeau

[19:00-21:00] Signature de Nibor Reiluos pour "Ten years Later"
Location:
ADDA & TAXIE gallery
35, avenue Matignon
75008 Paris
M° Miromesnil, Saint-Philippe-du-Roule, Franklin D. Roosevelt
France
Mail : adda@addagallery.com
Internet Site : www.addataxie.com
Description:
A l'occasion de ses présentations de livres et sérigraphies,
ADDA&TAXIE vous propose

Une rencontre et signature avec l'auteur de
TEN YEARS LATER
Nibor Reiluos / Robin Soulier
Mardi 19 décembre 2017 de 19h à 21h

Nibor Reiluos part vivre un an à NYC en 2005. Photographe et passionné par le Graffiti, il va arpenter l'intégralité des rues de Manhattan. Il revient à Paris en 2006 avec plus de 800 portes différentes répertoriées. 10 ans après, en 2015, il décide de repasser à 200 adresses sélectionnées pour les shooter à nouveau. Il finira par en retenir 99 pour la réalisation de ce livre.
Pour la première fois un livre axé sur le tag documente son évolution sur la durée et sur un même lieu. «Ten years later», on s'aperçoit que 100% des intervenants sont différents, mais aussi que les styles ont évolué.
À cette courte échelle, ces photos nous dévoilent que la ville s'est pourtant modifiée, elle a mutée, tout est plus propre, plus lisse, gentrifié. Ce livre de photographies ravira les amateurs de pur Graffiti, d'architecture ou d'urbanisme.
Enfin, il permettra au lecteur de passage à NYC de pouvoir visualiser, s'il le souhaite, sa propre version actualisée grâce aux adresses figurant à l'intérieur de ces pages.

Signature de Nibor Reiluos pour "Ten years Later"
Format 19 x 29,7 cm (à la française) / 216 pages couleurs
Reliure souple à rabats / Bilingue Français-anglais [2016]

[19:00-21:00] Signature par Olivier Landes de "Street Art Contexte(s)"
Location:
Librairie Lardanchet
100, rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
M° Miromesnil, Champs-Elysées - Clemenceau
France
Phone : +33 (0)1 42 66 68 32
Fax : +33 (0)1 49 24 07 87
Mail : librairielardanchet@orange.fr
Internet Site : www.lardanchet.fr
Description:
aux éditions Alternatives

[19:00-21:30] Visite : Sophie Calle & Serena Carone "Beau doublé, Monsieur le marquis !"
Location:
Musée de la Chasse et de la Nature
Hôtel de Mongelas
62, rue des Archives
75003 Paris
M° Rambuteau, Hôtel de Ville
France
Phone : +33 (0)1 53 01 92 40
Fax : +33 (0)1 42 77 45 70
Mail : musee@chassenature.org
Internet Site : www.chassenature.org
Description:
CultureSecrets vous invite à une visite privée exceptionnelle en présence du directeur et conservateur en chef du musée au fil du parcours imaginé par Sophie Calle.


du 10 octobre 2017 au 11 février 2018

Le musée de la Chasse et de la Nature invite Sophie Calle à investir ses salles. Sous le commissariat de Sonia Voss, l'exposition sera la première présentation muséale en France à couvrir plusieurs décennies de création de l'artiste, depuis sa rétrospective au Centre Pompidou en 2003.

L'oeuvre de Sophie Calle est construite sur les frontières poreuses entre autobiographie et récit fictionnel. Au cœur de son travail se côtoient les questions existentielles du regard, de l'altérité, de l'amitié et de la mort, transcendées par les rituels et le jeu. L'exposition permettra de redécouvrir certaines pièces de l'artiste dans le contexte singulier des collections du musée et révélera par ailleurs des œuvres spécialement conçues pour l'occasion.

La méthode de création de Sophie Calle emprunte certains aspects à la pratique de la chasse. Ainsi, elle s'est fait connaître en s'exerçant au « pistage » d'anonymes croisés dans la rue. Changeant de rôle, elle a également endossé celui de la proie et confié à un détective privé le soin de suivre ses faits et gestes. La poursuite amoureuse, autre variante de la chasse à l'homme, traverse par ailleurs son oeuvre comme un fil rouge, prolongé ici par les annonces de rencontre, source d'inspiration de deux nouvelles œuvres.

Sur le chemin de Sophie Calle, on trouve également des animaux, tantôt compagnons intimes, tantôt créatures fantasmatiques. Les animaux naturalisés occupent même une place essentielle dans sa vie. Elle leur attribue une fonction de représentation, établissant une connexion affective avec le monde de ses proches. La ménagerie empaillée qui peuple son univers vient habiter les salles du musée de la Chasse et de la Nature le temps de l'exposition.

Faisant du musée son « territoire », elle y insère les indices de sa propre présence. Elle incite ainsi le visiteur à une nouvelle appréhension, le convie à partir à son tour à la chasse, à traquer dans la profusion décorative des salles ce qui relève de son expérience intime.

L'artiste Serena Carone a été invitée par Sophie Calle à dialoguer avec elle au sein de l'exposition et présentera plusieurs objets issus de son bestiaire artistique. Son oeuvre constitue une sorte de cabinet de curiosités né de l'expérimentation et du travail des matériaux les plus divers. Aux antipodes de l'approche conceptuelle de Sophie Calle, Serena Carone propose un monde à la fois merveilleux et inquiétant et pose un regard singulier sur le monde vivant et son rapport à la mort.

Vernissage de Sophie Calle et Serena Carone "Beau doublé, Monsieur le marquis !"

Vernissage Sophie Calle & Serena Carone "Beau doublé, Monsieur le marquis !"
© Musée de la Chasse et de la Nature, Paris, 2017 - Thilo Hoffmann










[20:00] 50 ans de mariage de Chantal & Jean-Marie Fournier
Location:
Salle Gaveau
45, rue La Boétie
75008 Paris
M° Miromesnil
France
Phone : +33 (0)1 49 53 05 07
Fax : +33 (0)1 49 53 05 08
Mail : contact@sallegaveau.com
Internet Site : www.sallegaveau.com
Description:
Chantal & Jean-Marie Fournier propriétaires de la Salle Gaveau ont fêté leurs 50 ans de mariage entourés de leurs fidèles amis

[20:30] Vernissage des artistes des Grands Voisins
Location:
Les Grands Voisins
Ancien hôpital Saint-Vincent-de-Paul
82, avenue Denfert-Rochereau
75014 Paris
M° Denfert-Rochereau
France
Mail : bonjour@lesgrandsvoisins.org
Internet Site : www.lesgrandsvoisins.org
Description:
Galerie des Arts Voisins
- Oeuvre commune
Vernissage le 19 décembre à 20h30
Les murs de la galerie seront investis par les artistes des Grands Voisins.

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