Tuesday, September 25, 2018
Public Access


Category:
Category: All

25
September 2018
Mon Tue Wed Thu Fri Sat Sun
27 28 29 30 31 1 2
3 4 5 6 7 8 9
10 11 12 13 14 15 16
17 18 19 20 21 22 23
24 25 26 27 28 29 30

  42ème édition de la Ryder Cup 2018
Location:
Golf National
2, avenue du Golf
CS40549
78286 Guyancourt
M° Gare de Saint-Quentin-en-Yvelines
France
Phone : +33 (0)1 30 43 36 00
Fax : +33 (0)1 30 43 85 58
Internet Site : www.golf-national.com
Description:
du 25 au 30 septembre

La Ryder Cup 2018, quarante-deuxième édition de la Ryder Cup, aura lieu du 25 au 30 septembre 2018 au Golf national de Saint-Quentin-en-Yvelines, en France.

42ème édition de la Ryder Cup 2018

Exposition "Willy Ronis par Willy Ronis"
Location:
Pavillon Carré de Baudouin
121, rue de Ménilmontant
75020 Paris
M° Gambetta, Ménilmontant, Pyrénées
France
Phone : +33 (0)1 58 53 55 40
Internet Site : www.carredebaudouin.fr
Description:
Vernissage de l'exposition "Willy Ronis par Willy Ronis"

du 27 avril au 29 septembre 2018, prolongée jusqu'au 2 janvier 2019
du mardi au samedi de 11h à 18h

Personnage clé de l'histoire de la photographie française, Willy Ronis (1910-2009) est l'une des plus grandes figures de cette photographie dite « humaniste », attachée à capter fraternellement l'essentiel de la vie quotidienne des gens. À partir de 1985, Willy Ronis se plonge dans son fonds photographique pour sélectionner ce qu'il considère comme l'essentiel de son travail. Il réalise une série de six albums, constituant ainsi son « testament photographique ». Ces albums inédits sont la matrice de cette exposition.

À l'invitation de Frédérique Calandra, Maire du 20e arrondissement, Willy Ronis par Willy Ronis est à voir et à écouter du 27 avril au 29 septembre 2018, au Pavillon Carré de Baudouin, qui fête ses dix ans cette année, au cœur de ce quartier de Paris qu'il aimait tant.

Devenu reporter photographe en 1936, Willy Ronis mène de front commandes et recherches personnelles. Observant le monde, ses photos dressent une sorte de portrait à la fois intimiste et profond de la société et de l'époque. Elles constituent un immense travelling qui donne à voir, à comprendre et à aimer les gens dans l'ordinaire de leur vie. En plaçant l'homme au centre de son œuvre, en posant sur lui un regard optimiste et bienveillant, Willy Ronis n'en néglige pas pour autant de rendre compte de la dureté de l'époque, d'où ces nombreuses images sur le monde du travail et les luttes ouvrières, marquant son empathie et un engagement social qui perdure tout au long de son œuvre.

Outre les photographies exposées, près de deux cents, réalisées entre 1926 et 2001, le public pourra également feuilleter les albums à partir de bornes composées de tablettes interactives. Par ailleurs, une série de films et de vidéos réalisés sur Willy Ronis sera projetée dans l'auditorium selon une programmation particulière. Une occasion unique d'entrer de plain-pied dans l'univers personnel de l'artiste.

Neuf ans après le décès de Willy Ronis, cette exposition célèbre la clôture de la succession et l'entrée de l'œuvre dans les collections de la MAP, l'établissement du ministère de la Culture qui gère, entre autres, les grandes donations photographiques faites à l'État. Le commissariat de cette exposition est assuré par Gérard Uféras, photographe, l'un des plus proches amis de Willy Ronis, et par Jean-Claude Gautrand, photographe, journaliste et historien de la photographie française. Toutes les photographies exposées font l'objet d'un travail exceptionnel au sein du laboratoire de l'Agence photographique de la Réunion des musées nationaux - Grand Palais, qui les diffuse en exclusivité.

Vernissage de l'exposition "Willy Ronis par Willy Ronis"
Willy Ronis, Pendant le défilé de la victoire du Front populaire, rue Saint-Antoine, Paris, 14 juillet 1936
© Ministère de la Culture - Médiathèque de l'architecture et du patrimoine, dist. RMN-GP, donation Willy Ronis

Vernissage de l'exposition "Willy Ronis par Willy Ronis"
© Ministère de la Culture - Médiathèque de l'architecture et du patrimoine, dist. RMN-GP, donation Willy Ronis

Vernissage de l'exposition "Willy Ronis par Willy Ronis"
© Ministère de la Culture - Médiathèque de l'architecture et du patrimoine, dist. RMN-GP, donation Willy Ronis

Vernissage de l'exposition "Willy Ronis par Willy Ronis"
Willy Ronis, Les Amoureux de la Bastille, Paris, 1957
© Ministère de la Culture - Médiathèque de l'architecture et du patrimoine, dist. RMN-GP, donation Willy Ronis

Vernissage de l'exposition "Willy Ronis par Willy Ronis"
© Ministère de la Culture - Médiathèque de l'architecture et du patrimoine, dist. RMN-GP, donation Willy Ronis

Vernissage de l'exposition "Willy Ronis par Willy Ronis"
Willy Ronis, Le Café de France, L'isle-sur-la-Sorgue, 1979
© Ministère de la Culture - Médiathèque de l'architecture et du patrimoine, dist. RMN-GP, donation Willy Ronis

08:00  
09:00 [09:00-20:00] Fabrizio Viti ss19 Presentation Cocktail Party
Location:
The Travellers club
Hôtel de la Païva
25, avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° Franklin D. Roosevelt, George V
France
Phone : +33 (0)1 43 59 75 00
Fax : +33 (0)1 45 62 95 16
Mail : travellers@wanadoo.fr
Internet Site : www.thetravellersparis.com
Description:
Fabrizio Viti ss19 Presentation Cocktail Party


[10:00-12:00] Vernissage presse de l'exposition "j'ai léché l'entour de vos yeux"
Location:
Maison des Arts de Malakoff
105, avenue du 12 février 1934
92240 Malakoff
M° Malakoff - Plateau de Vanves
France
Phone : +33 (0)1 47 35 96 94
Fax : +33 (0)1 47 35 91 54
Mail : maisondesarts@ville-malakoff.fr
Internet Site : maisondesarts.malakoff.fr
Description:
25 septembre - 25 novembre 2018

Après avoir passé cinq mois en résidence* à la maison des arts, centre d'art contemporain de malakoff - résidence de recherche et de travail en lien avec le territoire** - le centre d'art consacre son exposition de rentrée au duo d'artistes Laura Bottereau & Marine Fiquet.

Présentée du 25 septembre au 25 novembre 2018, l'exposition "j'ai léché l'entour de vos yeux", qui réunit dessins, installations, sculptures et vidéo est le fruit de leurs travaux préexistants et de nouvelles œuvres réalisées lors de ce temps de résidence, produites par la maison des arts centre d'art contemporain de Malakoff. Les créations présentées s'attachent ici à rendre compte de l'espace de l'enfance, de ses coins d'ombre et cruautés.
En effet, le champ d'action de Laura Bottereau & Marine Fiquet, dessiné ou installé, n'est pas celui de la nostalgie ou de la quête de l'innocence comme paradis perdu. L'enfance leur apparaît, au contraire, comme un espace qu'il leur plaît d'ébranler, de subvertir et de réinventer. Il s'agit pour elles de leur première exposition personnelle dans un centre d'art.

* Résidence créée depuis 2013 et rendue possible grâce au soutien de la DRAC Île-de-France.
** Pendant un mois les artistes ont observé certains cours de sport dispensés par L'USMM, (Union Sportive Municipale de Malakoff), bénéficié du soutien du Théâtre 71, Scène Nationale de Malakoff et du Club Photo de la ville.

Vernissage de l'exposition "j'ai léché l'entour de vos yeux"

[10:30-11:30] Défilé Marine Serre
Location:
Le Centquatre-Paris
104, rue d'Aubervilliers
5, rue Curial
75019 Paris
M° Stalingrad, Crimée, Riquet
France
Phone : +33 (0)1 40 05 51 71
Fax : +33 (0)1 40 05 54 45
Mail : contact@104.fr
Internet Site : www.104.fr
Description:
Jardins d'Eole



[11:00-14:00] Présentation Reveal Project
Location:
Musée de la Chasse et de la Nature
Hôtel de Mongelas
62, rue des Archives
75003 Paris
M° Rambuteau, Hôtel de Ville
France
Phone : +33 (0)1 53 01 92 40
Fax : +33 (0)1 42 77 45 70
Mail : musee@chassenature.org
Internet Site : www.chassenature.org
Description:
Présentation Reveal Project

[11:30-12:30] Défilé A.W.A.K.E.
Location:
TO BE DETERMINED
TO BE DETERMINED
TO BE DETERMINED
TO BE DETERMINED

France
Description:
Défilé A.W.A.K.E.




[12:00-17:00] Présentation Cesare Paciotti
Location:
Hôtel Ritz
15, place Vendôme
75001 Paris
M° Tuileries, Madeleine, Opéra, Pyramides
France
Phone : +33 (0)1 43 16 30 30
Fax : +33 (0)1 43 16 31 78
Mail : resa@ritzparis.com
Internet Site : www.ritzparis.com
Description:
Salon Psyché

[12:30-13:30] Défilé Afterhomework(Paris)
Location:
TO BE DETERMINED
TO BE DETERMINED
TO BE DETERMINED
TO BE DETERMINED

France
Description:
Défilé Afterhomework(Paris)





[13:30-14:30] Défilé Ottolinger
Location:
Le Marais
Marais
75004 Paris
M° Saint-Paul, Hôtel de Ville, Rambuteau, Arts et Métiers
France
Description:
9, rue du Plâtre






[14:00-15:00] Défilé Samantha Giraud
Location:
Salons Marceau
Lieu de vie et de réception Fleur de METS
79 bis, avenue Marceau
75116 Paris
M° George V, Charles de Gaulle - Etoile
France
Mobile : +33 (0)6 99 19 38 39
Mail : t.wickremasinghe@fleurdemets.com
Internet Site : www.salons-marceau.com
Description:
Press Contact: Kristin Marquet
T : +1 (212) 472 0416
Krkistin@creativedevelopmentagency.com

[14:30-15:30] Défilé JOUR/NÉ
Location:
Pavillon Ledoyen
1, avenue Dutuit
75008 Paris
M° Champs-Elysées - Clemenceau
France
Phone : +33 (0)1 53 05 10 00
Internet Site : www.ledoyen.com
Description:
Défilé JOUR/NÉ
Jade Roselle







[15:00-16:00] Défilé Giddy up
Location:
Maison de l'architecture en Ile-de-France
Couvent des Récollets
148, rue du Faubourg Saint-Martin
75010 Paris
M° Gare de l’Est
France
Phone : +33 (0)1 53 26 10 60
Fax : +33 (0)1 53 26 10 61
Mail : accueil@maisonarchitecture-idf.org
Internet Site : www.maisonarchitecture-idf.org
Description:
Défilé Giddy up

[15:00-17:00] Samantha Giraud After Party Cocktail Event
Location:
Salons Marceau
Lieu de vie et de réception Fleur de METS
79 bis, avenue Marceau
75116 Paris
M° George V, Charles de Gaulle - Etoile
France
Mobile : +33 (0)6 99 19 38 39
Mail : t.wickremasinghe@fleurdemets.com
Internet Site : www.salons-marceau.com
Description:
Show at 14:00 on 25th September

Press Contact: Kristin Marquet
T : +1 (212) 472 0416
Krkistin@creativedevelopmentagency.com

[15:30-16:30] Défilé VICTORIA/TOMAS
Location:
TO BE DETERMINED
TO BE DETERMINED
TO BE DETERMINED
TO BE DETERMINED

France
Description:
Défilé VICTORIA/TOMAS








[16:00-20:00] Vernissage de l'exposition "Aparté"
Location:
Gilles Drouault galerie/multiples
Galerie de Multiples, GDM
17, rue Saint-Gilles
75003 Paris
M° Chemin Vert
France
Phone : +33 (0)1 48 87 21 77
Fax : +33 (0)1 48 87 21 77
Mail : contact@galeriedemultiples.com
Internet Site : www.galeriedemultiples.com
Description:
Vernissage de l'exposition "Aparté"

[16:30-17:30] Défilé Anrealage
Location:
Palais des Beaux-Arts de Paris
Salle Melpomène
13, quai Malaquais
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 47 03 50 83
Internet Site : palaisdesbeauxarts.tumblr.com
Description:
Défilé Anrealage

[16:30-20:00] Vernissage de l'exposition "Les Nouveaux Standards de la Maille"
Location:
Jeu de Paume - Site Concorde
Musée de la Galerie Nationale du Jeu de Paume
1, Place de la Concorde
75008 Paris
M° Concorde
France
Phone : +33 (0)1 47 03 12 50
Fax : +33 (0)1 47 03 12 51
Mail : accueil@jeudepaume.org
Internet Site : www.jeudepaume.org
Description:
Vernissage de l'exposition "Les Nouveaux Standards de la Maille"

The Art and Science of LifeWear

26 septembre 2018 -> 29 septembre 2018
11.00am-7.00pm

UNIQLO organise à l'occasion de la Fashion Week de Paris son exposition « L'Art et la Science du LifeWear : Les Nouveaux Standards de la Maille »
Cet événement de grande envergure dévoilera les coulisses de la maille UNIQLO, de la conception artistique au choix des couleurs en passant par le savoir-faire artisanal et la technologie japonaise. Une ligne de produits qui témoigne à merveille de la philosophie LifeWear et de la démarche de la marque japonaise.

Entrée gratuite

L'Art et la Science du LifeWear. Pour la première fois, UNIQLO a imaginé une exposition immersive vous invitant à découvrir les Nouveaux Standards de la Maille du 26 au 29 septembre 2018.

UNIQLO a commencé à proposer des articles en cachemire en 2003. Depuis, les mailles ont sans cesse évolué. L'an dernier, Christophe Lemaire, Directeur Artistique chez UNIQLO, et Shima Seiki, numéro un des métiers à tricoter dernier cri, ont entamé une collaboration à la fois artisanale et technologique. Ensemble, ils ont développé une nouvelle technique permettant d'obtenir un confort absolu et un porté parfait grâce à la technologie révolutionnaire WHOLEGARMENT conçue pour produire des vêtements en maille sans coutures.

Cette exposition fera écho au sens de l'esthétique « à la française » en présentant les vêtements qui font la fierté d'UNIQLO. Découvrez notre concept LifeWear à travers l'art, la couleur, l'artisanat et la technologie japonaise WHOLEGARMENT.


LA MAILLE AUX 100 COULEURS

Les mailles UNIQLO sont déclinées dans un éventail très large de couleurs. Pour chaque teinte, nous recherchons le mélange parfait de teintures de qualité supérieure. Notre palette de couleurs est inspirée par les modes de vie qui s'affranchissent des diktats de la mode. Ainsi, nos produits traversent les frontières pour devenir des indispensables faits pour la vie de tous les jours.

Vernissage de l'exposition "Les Nouveaux Standards de la Maille"









[17:00-20:00] Alex Rotin Cocktail presentation
Description:
Le styliste Alex ROTIN, vous invite à découvrir sa nouvelle collection Prêt-à-Porter Printemps/Eté 2019 le Mardi 25 septembre 2018. Cocktail Press Party chez AMA, 47 rue du Faubourg du Temple, 75010, Paris de 17h00 à 20h00.

AMA
47 rue du Faubourg du Temple
75010 Paris

Press Contact:
alexrotin.press@gmail.com

Alex Rotin Cocktail presentation

[17:00-20:00] Présentation both
Location:
both Paris
6, rue de la Corderie
75003 Paris
M° Temple, Filles du Calvaire, Oberkampf, République
France
Phone : +33 (0)1 44 61 68 80
Mail : contact@both.com
Internet Site : www.both.com/contact
Description:
1st Women's Presentation in Paris

[17:00-19:00] Réception avec E-voyages group
Location:
Paris Expo - Porte de Versailles
Parc des Expositions de Paris
1, place de la Porte de Versailles
75015 Paris
M° Porte de Versailles
France
Phone : +33 (0)1 43 95 37 00
Fax : +33 (0)1 43 95 30 31
Internet Site : www.viparis.com/viparisFront/do/centre/paris-expo-porte-de-versailles/Accueil
Description:
Salon Top Resa stand E037

[17:00-19:00] Signature de Sabine Weiss
Location:
Librairie La Nouvelle Chambre Claire
3, rue d'Arras
75005 Paris
M° Cardinal Lemoine
France
Phone : +33 (0)1 42 01 37 36
Mail : lachambreclaire@la-chambre-claire.fr
Internet Site : www.la-chambre-claire.fr
Description:
Signature de Sabine Weiss pour son dernier livre : "Les villes, la rue, l'autre" aux éditions Xavier Barral

Sabine Weiss signe son livre Les villes les rues l'autre aux éditions Xavier Barral
"Née en 1924, en Suisse, Sabine Weiss s'intéresse très tôt à la photographie et décide de faire de sa passion un métier. Durant la guerre, elle est apprentie au studio Boissonnas à Genève. Après l'armistice, elle décide de s'installer à Paris et travaille quelques années avec Willy Maywald qui l'introduit au milieu de la mode et de la haute société parisienne. Rapidement, elle devient photographe indépendante. Elle publie son premier reportage photographique à vingt et un ans et enchaîne les publications dans la presse illustrée : Paris Match, The New York Times, Life, Picture Post ou Die Woche. À vingt-neuf, elle participe à l'exposition « Post-War European Photography» au MoMA de New York et rejoint l'agence Rapho. Un an plus tard, l'Art Institute of Chicago lui consacre une exposition individuelle qui fera le tour des États-Unis. L'année suivante, en 1955, trois de ses photographies figurent dans l'exposition « The Family of Man » au MoMA de New York. Sabine Weiss est aujourd'hui la dernière représentante du grand courant de la photographie humaniste." (Note de l'éditeur)

Signature de Sabine Weiss

[17:00-21:00] Vernissage de Lin B zin & Geneviève Prillaman "Les anges déçus"
Location:
Galerie du Génie de la Bastille
126, rue de Charonne
75011 Paris
M° Charonne, Alexandre Dumas
France
Mobile : +33 (0)6 26 57 28 36
Mail : contact@legeniedelabastille.com
Internet Site : www.legeniedelabastille.com
Description:
Du 18 au 23 septembre 2018

Les anges déçus
Lin B zin et Geneviève Prillaman

Du 25 au 30 septembre, la Galerie du Génie de la Bastille accueille l'exposition « Les anges déçus » des artistes Lin B zin et Geneviève Prillaman.

Pour cette exposition, l'artiste du Génie Lin B Zin invite la sculpteur Geneviève Prillaman autour du thème des "Anges déçus" et abordera entre autre les questions du vivre ensemble et du rapport à l'Autre.

VERNISSAGE LE MARDI 25 SEPTEMBRE DÈS 17H
&
SECOND VERNISSAGE LE JEUDI 27 SEPTEMBRE DÈS 18H

Vernissage de Lin B zin & Geneviève Prillaman "Les anges déçus"

[17:00-22:00] Vernissage de l'exposition "Gaston Goor (1902-1977)"
Location:
Au Bonheur du Jour
Nicole Canet
1, rue Chabanais
75002 Paris
M° Bourse, Palais Royal - Musée du Louvre, Pyramides
France
Phone : +33 (0)1 42 96 58 64
Mail : aubonheurdujour@curiositel.com
Internet Site : www.aubonheurdujour.net
Description:
Gaston Goor (1902-1977)
Livres - Peintures - Dessins 1930-1977

du 26 septembre au 29 novembre 2018
VERNISSAGE le mardi 25 septembre de 17H à 22H.

une cinquantaine d'œuvres très diverses : allégories, paysages, dessins pour l'Exposition Coloniale de 1937

Et bien sûr, des pastels de garçons parfois dans de magnifiques paysages méditerranéens, d'autres s'amusant entre eux allègrement avec toute la fraîcheur des adolescents à l'érotisme presque naïf des corps baignés par la mer et le soleil, dans le goût du peintre Henry Scott Tuke, en passant par le joyau que sont les pastels pour Musa Païdike (la muse garçonnière), qu'il réalisa vers 1950.

La belle découverte sera deux panneaux décoratifs recouvrant des portes, l'une représentant Apollon et Hyacinthe et l'autre Diane Chasseresse, deux merveilles se trouvant dans l'appartement de Goor et de son dernier ami.

D'autres surprises vous attendent dans un petit boudoir aménagé en cabinet de curiosités, pour des coups de coeur inattendus

Vernissage de l'exposition "Gaston Goor (1902-1977)"
Vernissage de l'exposition "Gaston Goor (1902-1977)"

[17:30-18:30] Défilé Koché
Location:
Espace Oscar Niemeyer
Siège national du Parti Communiste Français
2, place du Colonel Fabien
6, avenue Mathurin Moreau
75019 Paris
M° Colonel Fabien
France
Phone : +33 (0)1 40 40 12 12
Internet Site : www.pcf.fr
Description:
Défilé Koché










[18:00-21:00] 2ème édition des Prix du Grand Paris 2018
Location:
Siège de Bouygues
32, avenue Hoche
75378 Paris Cedex 08
M° Ternes, Charles de Gaulle - Etoile
France
Internet Site : www.bouygues.com
Description:
En présence de Patrick Ollier, ancien ministre, Maire de Rueil Malmaison, Président de la Métropole du Grand Paris.

Bernard Mounier - Président de Bouygues Bâtiment Ile-de-France - Lauréat des Prix du Grand Paris 2017 & Jacques Godron - Président du Club des Entreprises du Grand Paris - Président du Jury - sont heureux de vous inviter à la cérémonie officielle au cours de laquelle seront remis les Prix du Grand Paris 2018.

le mardi 25 septembre 2018

La cérémonie débutera à 18 h précises et sera suivie d'un cocktail dînatoire à partir de 20h.

>> RSVP

[18:00-21:00] 7 for all mankind pop up Cocktail Party
Location:
Le Marais
Marais
75004 Paris
M° Saint-Paul, Hôtel de Ville, Rambuteau, Arts et Métiers
France
Description:
123, rue Vieille du Temple, 75003

[18:00-21:00] Ellery SS19 Presentation & Cocktail Party
Location:
Carré Rive Gauche
Quai Voltaire, rue des Saints-Pères, rue de l'Université, rue du Bac, rue de Lille
rue de Beaune, rue de Verneuil, rue Allent
75007 Paris
M° Rue du Bac, Saint-Germain-des-Prés, RER C Musée d'Orsay
France
Phone : +33 (0)1 42 60 70 10
Mail : info@carrerivegauche.com
Internet Site : www.carrerivegauche.com
Description:
21 rue de l'université, 75007

[18:00-21:00] Inauguration du shop-in-shop Boulanger Le Comptoir
Location:
BHV Marais
BHV Rivoli
52, rue de Rivoli
75189 Paris Cedex 4
M° Hôtel de Ville
France
Phone : +33 (0)9 77 40 14 00
Fax : +33 (0)1 42 74 96 79
Internet Site : www.bhv.fr/magasins/bhv-paris/
Description:
Venez découvrir en avant-première le nouveau shop-in-shop Boulanger Le Comptoir au BHV MARAIS RIVOLI ! Préparations culinaires, soins beauté...
Profitez des nombreuses animations proposées sur le corner autour d'un cocktail offert (1) .

Le BHV MARAIS RIVOLI élargit son offre en matière d'équipement de la maison et de multimédia et vous donne accès à l'intégralité du catalogue des 25 000 produits référencés par BOULANGER.

Rendez-vous au 3e étage du BHV MARAIS RIVOLI le mardi 25 septembre à 18h

[18:00-20:00] Mastermind Magagzine PFW Cocktail Party
Location:
Galerie Thaddaeus Ropac
7, rue Debelleyme
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 42 72 99 00
Fax : +33 (0)1 42 72 61 66
Mail : galerie@ropac.net
Internet Site : www.ropac.net
Description:
Mastermind Magagzine PFW Cocktail Party

[18:00-21:00] Présentation du Chant XXVI de l'Enfer de Dante
Location:
Maison de l'Italie
7 A, boulevard Jourdan
Cité Internationale Universitaire de Paris
75014 Paris
M° RER B Cité Universitaire, Tram T3a Cité Universitaire
France
Phone : +33 (0)1 44 16 63 00
Fax : +33 (0)1 44 16 63 63
Mail : maison.italie@wanadoo.fr
Internet Site : www.ciup.fr/italie.htm
Description:
Présentation en langue italienne du Chant XXVI de l'Enfer de Dante

Présentation du Chant XXVI de l'Enfer de Dante

[18:00-21:00] Race Kit curated by Mathieu César
Location:
Montaigne Market
57, avenue Montaigne
75008 Paris
M° Franklin D. Roosevelt
France
Phone : +33 (0)1 42 56 58 58
Fax : +33 (0)1 42 56 50 57
Internet Site : www.montaignemarket.com
Description:
Race Kit curated by Mathieu César

[18:00-20:00] Rencontre avec Christophe Honoré
Location:
Potemkine
30, rue Beaurepaire
75010 Paris
M° Jacques Bonsergent, République, Goncourt
France
Phone : +33 (0)1 40 18 01 81
Mail : info@potemkine.fr
Internet Site : www.potemkine.fr
Description:
pour son film "Plaire, aimer et courir vite"

en partenariat avec Ad Vitam Distribution

Rencontre avec Christophe Honoré

[18:00-21:00] Vernissage d'Anne Iris Caillette "Nous, suspendus"
Location:
Laboratoire d'exposition Art&Moi
Groupement Intensité
11-13, rue de l'Echiquier
75010 Paris
M° Strasbourg - Saint-Denis
France
Mail : uta.kriesten@free.fr
Description:
Anne Iris Caillette
Artiste du Groupement Intensité
vous accueillera

Au vernissage du mardi 25 septembre 2018
à partir de 18h

Anne Iris Caillette

Nous,
suspendus
Œuvres de Anne Iris Caillette

Entre gravité et dérision,
ancrage et détachement,
inclinaison et obligation,
tradition et algorithmes,
poésie et panneau de signalisation,
Warhol et Lamartine,
nous allons là où le jour nous mène, là où la nuit nous porte.

Exposition du 24 au 30 septembre 2018
Du lundi au samedi de 13h à 20h
et dimanche de 14h à 19h.

Cette exposition sera la première manifestation du nouveau mouvement artistique : le néo-pop-romantisme*, dont le baptême sera célébré le mardi 25 septembre lors du vernissage.

Artiste invitée : Sophie Dubromel-Rippe

plus de détails sur :
anneiriscaillette.com/neo-pop-romantisme

Vernissage d'Anne Iris Caillette "Nous, suspendus"

[18:00-21:00] Vernissage d'Emma Bourgin "N'ÊTRE MOULE"
Location:
Galerie du Haut-Pavé
3, quai de Montebello
75005 Paris
M° Maubert - Mutualité, Saint-Michel
France
Phone : +33 (0)1 43 54 58 79
Mail : contact@haut-pave.org
Internet Site : www.haut-pave.org
Description:
EXPOSITION DU 25 SEPTEMBRE AU 20 OCTOBRE 2018
VERNISSAGE MARDI 25 SEPTEMBRE DE 18H A 21H

J'ai rencontré mon matériau de prédilection, la cire d'abeille, en même temps que le bronze il y a presque 10 ans aux Beaux-Arts du Mans. Fascinée par la présence sensible de cette matière à la fois couleur, odeur, lumière, reliquat de paysage, j'en voulais au bronze de la « perdre ». Je l'ai donc ajoutée à ma palette de matières-couleurs et c'est elle qui m'a ouvert la voie vers la liberté de la sculpture que je ne cessais d'effleurer en me souciant de l'origine et des affections des matières que j'employais pour peindre. Et de simple entremetteuse, la cire d'abeille est devenue le matériau essentiel de mon travail. À son tour, elle rencontre des pierres, des tasseaux et autres rebuts de bois d'atelier, des sols et des murs. Ces dernières sont touchées par sa chaleur mais la cire d'abeille est entière et ne peut s'empêcher d'aimer en brûlant, au moins lors des premiers instants de la rencontre

Son amour est sans limite et se fait peau pour attraper tout sur son passage, la poussière des pierres, les noeuds et pigments de la surface du bois, les restes de peinture d'un mur. Aussi je guette la mue. Ce précis et précieux instant où elle se laisse déshabiller sans se briser. À force de chercher la peau du monde, j'ai rencontré la mienne. Celle qui respire en touchant ou en étant.

La peau est la première interface, le premier "écran", entre l'être que nous sommes et le monde qui nous entoure, une barrière vulnérable théâtre de tous les conflits. C'est ce qui la rend à la fois forte, de candeur, d'exploration, et fragile, de vulnérabilité, de sensibilité. La cire d'abeille seule ou accompagnée par d'autres matériaux est devenue ma seconde peau, celle qui guérit la première, fond avant la brûlure, nourrit le bois, amortit les angles rugueux et saillants du marbre brisé, donne corps et odeur à ce qui n'en a pas ou plus, réchauffe la pierre.


Emma Bourgin est diplômée en 2016 post diplôme (CEPIA) à l'ENSA Bourges, en 2012 DNSEP (félicitations) à l'ESAM de Caen et en 2010 DNAP (mention) à l'ESBA du Mans.
Elle reçoit en 2015 le 3ème prix du concours annuel de la galerie Michèle Chomette et en 2013 le prix Michel Journiac.

http://emmabourgin.wixsite.com/emma/
www.l-homme-eponge.blogspot.fr

Vernissage d'Emma Bourgin "N'ÊTRE MOULE"
Amortir les angles (détail), 2018,
craie et cire d'abeille, 6x3x2 cm
©Mélanie Feuvrier

Vernissage d'Emma Bourgin "N'ÊTRE MOULE"
Baiser brûlant (détail), 2018
cuillère, cire d'abeille, rouge à lèvres, 14x3x0.5 cm
©Mélanie Feuvrier

Vernissage d'Emma Bourgin "N'ÊTRE MOULE"

[18:00-21:00] Vernissage de Benjamin Poulanges "Orage"
Location:
Galerie Negropontes
14-16, rue Jean-Jacques Rousseau
75001 Paris
M° Palais Royal - Musée du Louvre
France
Phone : +33 (0)1 71 18 19 51
Mail : contact@negropontes-galerie.com
Internet Site : www.negropontes-galerie.com
Description:
À découvrir jusqu'au 30 novembre 2018
Vernissage le 25 septembre à partir de 18h - Sur invitation uniquement

Dès le 25 septembre 2018, la Galerie Negropontes présente Orage, la nouvelle collection de céramiques de Benjamin Poulanges.

Une énergie brute et une relation instinctive et sensorielle aux couleurs et aux textures émane de ce premier corpus de quinze pièces, regroupées sous le nom d'Orage.

Ciels tour à tour menaçants et inquiétants, puis délavés et apaisés : c'est la peinture, produit d'une tempête intérieure, qui s'exprime sur ces sculptures aux formes instables, mais pourtant bien ancrées dans le sol.

Influencé par la peinture abstraite et primitive de Antoni Tàpies ou de Pierre Soulages, Benjamin Poulanges puise dans une multitude de sources pour composer son vocabulaire créatif, à commencer par le matériau lui-même.

L'argile verte de San Sepolcro, où la terre est prélevée en Italie depuis la période Étrusque, inscrit chaque création dans une tradition millénaire. On pourrait également y percevoir des échos à la poterie vernaculaire noire mexicaine, qui confronte des formes archaïques à une sophistication maîtrisée.

Cuite à 1020 degrés, la terre devient céramique rouge, puis est recouverte d'un engobe blanc par le potier, comme le peintre prépare sa toile. Sur celle-ci, Benjamin Poulanges peint et recuit, peint et recuit encore, jusqu'à ce que les noirs et blancs, rehaussés d'émaux satinés blanc et bleu cobalt s'expriment de concert à l'issue de la cinquième et ultime cuisson. Ses mélanges ombrageux de lignes rapidement tirées, de silhouettes déséquilibrées, de couleurs instinctives pourraient sembler accidentelles. Mais ce qui semble aisé est pourtant le produit d'un univers intérieur maîtrisé et en permanente réinvention. Les gestes sont autant audacieusement montrés que masqués, mais se révèlent en chœur dans une véritable polyphonie de style. »

Vernissage de Benjamin Poulanges "Orage"

[18:00-21:00] Vernissage de Dorian François "PÉPÉ"
Location:
Galerie Fait & Cause
58, rue Quincampoix
75004 Paris
M° Rambuteau, Les Halles, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 42 74 26 36
Mail : contact@sophot.com
Internet Site : www.sophot.com
Description:
PÉPÉ
Photographies et textes de Dorian François

Exposition du mercredi 26 Septembre au mercredi 31 Octobre 2018
Galerie ouverte du mardi au samedi de 13H30 à 18H30

Vernissage de Dorian François "PÉPÉ"

[18:00-21:00] Vernissage de Gérard Jan, Marie Deloume, Valérie de Sarrieu
Location:
Galerie Peinture Fraîche
29, rue de Bourgogne
75007 Paris
M° Varenne, Solférino, Assemblée Nationale
France
Phone : +33 (0)1 45 51 00 85
Mobile : +33 (0)6 65 25 52 98
Mail : peinturefraiche@wanadoo.fr
Internet Site : peinturefraiche.pagesperso-orange.fr
Description:
Une nouvelle exposition avec les monotypes de Gérard Jan, les peintures sur zinc de Marie Deloume et les huiles de Valérie de Sarrieu du 25 septembre au 6 octobre

Vernissage ce mardi 25 septembre de 18h à 21h

Vernissage de Gérard Jan, Marie Deloume, Valérie de Sarrieu

[18:00-20:30] Vernissage de Maria Hupfield "The One Who Keeps On Giving"
Location:
Centre Culturel Canadien
130, rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
M° Saint-Philippe-du-Roule, Miromesnil
France
Phone : +33 (0)1 44 43 21 90
Fax : +33 (0)1 44 43 21 99
Mail : info@canada-culture.org
Internet Site : www.canada-culture.org
Description:
The One Who Keeps On Giving (Celle qui continue de donner)
Maria Hupfield

26 septembre 2018 - 18 janvier 2019

Vernissage le mardi 25 septembre 2018 de 18:00 à 20:30 (dernier accès 20:00) dans le cadre de la Semaine des Cultures Etrangères organisée par le FICEP.
À 19:00, performance de Maria Hupfield avec Nive Nielsen, artiste, chanteuse et actrice Inuk du Groenland (avec son groupe The Deer Children).

Le 26 septembre de 15:30 à 18:30 : rencontres autour du travail de Maria Hupfield et visite guidée de l'exposition (sur réservation).

Après sa toute première exposition dans ses nouveaux espaces du 130 rue du Faubourg Saint-Honoré, qui mettait à l'honneur Kent Monkman, un artiste autochtone d'origine crie basé à Toronto, le Centre culturel canadien inaugure la rentrée artistique 2018-2019 avec une artiste autochtone issue de la nation Wasauksing (nation Anishinaabe installée au bord de la Baie georgienne, au Nord de l'Ontario) et maintenant établie à Brooklyn. Ce second projet entend affirmer l'importance que le Centre culturel canadien veut donner aux voix les plus audacieuses et singulières des diverses cultures autochtones du Canada.

L'exposition Maria Hupfield. The One Who Keeps On Giving (Celle qui continue de donner) comprend un ensemble d'objets et de vidéos découlant de la pratique performative de Maria Hupfield, artiste majeure de la scène de l'art contemporain en Amérique du Nord. Ce travail déploie des questions sensibles sur les objets et les souvenirs, ainsi que les gestes et les relations qu'ils évoquent.

Cette exposition est produite par The Power Plant Contemporary Art Gallery, Toronto, en partenariat avec la Southern Alberta Art Gallery, Lethbridge, la Galerie de l'UQAM, Montréal, la Mount Saint Vincent University Art Gallery, Halifax et le Centre culturel canadien, Paris. Elle est commanditée par le Groupe Banque TD et parrainée par Julia et Robert Foster. Elle a reçu le soutien du Conseil des Arts du Canada et du Conseil des Arts de l'Ontario.

Plus d'infos : mariahupfield.wordpress.com

Vernissage de Maria Hupfield "The One Who Keeps On Giving"
Maria Hupfield, vue d'installation / installation view : The Power Plant, Toronto 2017. Avec l'aimable autorisation de l'artiste et de la / Courtesy the Artist and Galerie Hugues Charbonneau, Montréal. Photo: Toni Hafkenscheid

Vernissage de Maria Hupfield "The One Who Keeps On Giving"
Maria Hupfield, Jiiman (Canoe / Canot), vue d'installation / installation view : The Power Plant, Toronto 2017. Avec l'aimable autorisation de l'artiste et de la / Courtesy the Artist and Galerie Hugues Charbonneau, Montréal. Photo: Toni Hafkenscheid

Vernissage de Maria Hupfield "The One Who Keeps On Giving"
Performance de Maria Hupfield à la Biennale de Santa Fe, SITE, juillet 2016 / Maria Hupfield performing at Santa Fe Biennal, SITE July 2016. Photo : Caitlin Elizabeth

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "AMOUR"
Location:
Musée du Louvre-Lens
99, rue Paul Bert
62300 Lens
M° Gare SNCF de Lens
France
Phone : +33 (0)3 21 18 62 62
Fax : +33 (0)3 21 18 62 65
Mail : info@louvrelens.fr
Internet Site : www.louvrelens.fr
Description:
Vernissage de l'exposition "AMOUR"

26 SEPTEMBRE 2018 - 21 JANVIER 2019

#expoAmour

Si l'amour est un sentiment universel, les manières d'aimer sont multiples et n'ont cessé d'évoluer au cours de l'Histoire. D'une époque à une autre, les transformations de la relation amoureuse constituent une inépuisable source d'inspiration pour les artistes.
L'exposition se propose d'écrire une histoire des manières d'aimer, depuis le péché originel jusqu'à la quête de liberté. Cette histoire d'amours évoque tour à tour l'adoration, la passion, la galanterie, le libertinage ou encore le romantisme. Elle montre comment, partant d'une stigmatisation du féminin, chaque époque a réhabilité successivement la femme, l'amour, la relation, le plaisir et le sentiment, pour aboutir à l'invention de l'amour libre.

Rendue sensible à travers un florilège de quelque 250 œuvres d'art, croisant les techniques et les civilisations, cette histoire ne prétend pas à l'exhaustivité mais privilégie un point de vue d'auteur. Chacun des sept chapitres met en lumière un tournant majeur dans l'histoire de la relation amoureuse. Au fil de ce récit ponctué de citations littéraires et d'extraits de films, l'exposition dévoile des chefs-d'œuvre de la statuaire antique, des objets précieux du Moyen Âge, des peintures de Memling, Fragonard, Delacroix, ou encore des sculptures de Rodin, Claudel et Niki de Saint Phalle.


Le parcours de l'exposition

Après un prologue posant la question de l'éternité de l'amour à travers des sculptures funéraires antiques représentant des couples unis jusque dans la mort, l'exposition s'ouvre sur sept chapitres thématiques.


CHAPITRE 1
Séduction

L'exposition s'ouvre sur un chapitre consacré aux dangers supposés de la séduction féminine. En Occident, l'histoire des modes de la relation amoureuse commence mal. Les Chrétiens et les Grecs s'accordent pour imputer au pouvoir de séduction de la première femme, qu'elle s'appelle Ève ou Pandora, la sortie du Jardin d'Éden ou de l'Âge d'or. La descendance des filles d'Ève est jugée coupable de la perdition du genre masculin, de Samson à saint Antoine en passant par Holopherne. En cas d'adultère, la femme est vue comme la principale responsable et pour lutter contre les dangers de son pouvoir de séduction, certains la maintiennent au foyer sous la coupe du père, cherchent à en masquer les charmes et vont jusqu'à l'enfermer. Cette stigmatisation conduit parfois le désir pour l'Autre à s'accomplir sans le consentement du partenaire. D'où les multiples enlèvements, captures et rapts qui peuplent l'Histoire antique et la mythologie. Ils dépassent toutefois la question des genres, puisque le jeune Ganymède connait le même sort que Lucrèce, Cassandre ou Europe.


CHAPITRE 2
Adoration

Comment est-on passé d'une relation où le désir de l'un peut plier à son gré la volonté de l'autre, à une construction de la relation amoureuse qui se voudrait partagée ?

Avec l'avènement du Christianisme, la stigmatisation du féminin finit par se heurter à l'image de la mère, sujet d'adoration : quand Ève avait fermé à l'humanité les portes du Paradis, Marie, à la fois vierge et mère du Christ, les ouvre à nouveau. La femme, honorée comme mère, retrouve sa place auprès de son mari. Mais cette réhabilitation s'effectue au prix d'un renoncement aux plaisirs de la chair, tolérés uniquement en vue de la procréation. Juste revanche du corps, quand la chasteté devient vertu, l'adoration conduit à l'extase qui fait frémir les visages des mystiques tombés en pâmoison.


CHAPITRE 3
Passion

Comment est-on sorti de cet enfermement du féminin entre la séductrice dangereuse et la mère vertueuse ? C'est en passant par les tribus bédouines, porteuses de l'histoire de Leila et Majnoun, puis par la poésie arabo-andalouse, que la relation amoureuse s'est frayée une troisième voie, celle de la passion, chantée par les troubadours sur le mode de l'amour courtois. La dame devient la suzeraine de son amant, et par son baiser, adoube l'élu de son cœur. À partir du 15e siècle, le jeu d'échecs constitue un aboutissement de cette culture courtoise : en observant des règles très précises, le chevalier doit faire preuve d'intelligence et de stratégie pour parvenir à « prendre la reine », la pièce la plus puissante du jeu. À la même époque, après des siècles de condamnation religieuse des sarabandes et carnavals, la danse à deux, pour la première fois sans doute dans l'histoire, devient une étape incontournable du processus de conquête, favorisant le rapprochement des corps et des cœurs.


CHAPITRE 4
Relation

Les portes qui s'ouvrent sur la réciprocité avec la courtoisie ne se refermeront plus : au roman courtois succède le genre romanesque, avec L'Astrée d'Honoré d'Urfé (1607-1627) et La Princesse de Clèves de Madame de Lafayette (1678). C'est aussi le moment où la précieuse Madame de Scudéry publie sa carte de Tendre qui trace les chemins de la relation amoureuse. Désormais la peinture, la sculpture, les arts décoratifs chantent à l'unisson le bonheur de l'amour partagé sous le règne de la galanterie, dont les codes s'inscrivent jusque sur les éventails et les baleines des corsets.


CHAPITRE 5
Plaisir

La science de la relation qui s'invente avec la galanterie conduit aussi à la recherche raffinée des plaisirs de la chair, propre au libertinage. De Don Juan à Casanova, l'image du libertin passe du collectionneur de conquêtes au 17e siècle aux amateurs sensuels du 18e siècle. Le libertinage n'est toutefois pas un privilège masculin. Hommes et femmes cherchent à conjuguer tous les plaisirs, en s'annexant les nouveaux territoires de l'intimité : ceux du boudoir, du souper fin ou du sous-vêtement, tout en jouant de la lumière, des miroirs et des ouvertures entre l'extérieur et l'intérieur.


CHAPITRE 6
Romantisme

Peut-on conjuguer ensemble recherche du plaisir et passion amoureuse ? Le cheminement des manières d'aimer en suggère la difficulté. À la valorisation du plaisir au Siècle des Lumières succède, avec le romantisme, celle du sentiment amoureux. Le mariage d'amour commence à prendre la place du mariage arrangé pour raisons matérielles. Il s'incarne alors à travers de nouveaux rituels, comme ceux de la robe blanche et du voyage de noces. Bien au-delà du quotidien des époux, l'exaltation de la passion par les poètes et les dramaturges conduit jusqu'à la mort et au-delà, comme en témoignent les nombreuses représentations d'Apollon et Hyacinthe, Pyrame et Thisbé, Ophélie, Roméo et Juliette, Paul et Virginie ou encore Atala.


CHAPITRE 7
Liberté

L'acceptation du mariage d'amour par la société du 19e siècle esquisse une victoire du consentement amoureux sur les contingences sociales. Au 20e siècle, dans le couple, les partenaires se pensent pleinement comme acteurs de leur relation. L'importance donnée à chacun comme sujet de son histoire conduit même à l'utopie de l'amour libre, qui tend à faire voler les cadres de toutes les conventions, à commencer par celle, précisément, du mariage.

Alors, comme dans les contes, cette histoire de l'amour connait-elle aujourd'hui une fin heureuse ? L'exposition invite chacun à écrire un nouveau chapitre, à l'aune de ses propres relations amoureuses.


Commissariat
Zeev Gourarier, directeur scientifique et des collections du Mucem, et Dominique de Font-Réaulx, directrice du musée national Eugène Delacroix, assistés d'Alexandre Estaquet-Legrand.


Scénographie
Agence NC / Nathalie Crinière.


Exposition réalisée avec la collaboration du Mucem.
Avec le soutien exceptionnel de la Fondation Crédit Mutuel Nord Europe.

Vernissage de l'exposition "AMOUR"
Jean-Honoré Fragonard
1777
Huile sur toile
Paris, Musée du Louvre
© Musée du Louvre, dist. RMN-GP / Angèle Dequier

Vernissage de l'exposition "AMOUR"
Carolus-Duran
1868
Huile sur toile
Lille, Palais des Beaux-Arts
© RMN-GP / Hervé Lewandowski

Vernissage de l'exposition "AMOUR"
Louis-Léopold Boilly
Entre 1795 et 1800
Huile sur toile
Paris, Musée Cognacq-Jay
© Musée Cognacq-Jay / Roger-Viollet

Vernissage de l'exposition "AMOUR"
Égypte, vers 1391 -1353 av. J.-C.
Quartzite
Paris, musée du Louvre
© Musée du Louvre, dist. RMN-GP / Christian Décamps

Vernissage de l'exposition "AMOUR"
Vers 1300
Ivoire
Paris, musée du Louvre
© RMN-GP (musée du Louvre) / Christian Jean

Vernissage de l'exposition "AMOUR"
Vers 1400-1410
Tapisserie de laine et soie
Paris, musée du Louvre
©RMN-GP (musée du Louvre) / image RMN-GP

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Cela seulement cela et rien de plus"
Location:
Galerie Olivier Nouvellet
19, rue de Seine
75006 Paris
M° Mabillon, Odéon, Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 43 29 43 15
Mail : contact@cercleoliviernouvellet.com
Internet Site : www.cercleoliviernouvellet.com
Description:
Vernissage de l'exposition "Cela seulement cela et rien de plus"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Vingt ans avant après"
Location:
Le cabinet d'amateur
12, rue de la Forge Royale
75011 Paris
M° Faidherbe - Chaligny, Ledru-Rollin, Charonne
France
Phone : +33 (0)1 43 48 14 06
Mail : contact@lecabinetdamateur.com
Internet Site : www.lecabinetdamateur.com
Description:
Vernissage le mardi 25 septembre 2018 à partir de 18 heures
Exposition du mardi 25 au samedi 29 septembre 2018

Le cabinet d'amateur sera fermé le dimanche 30 septembre 2018 !

Lola invite : Ardif, Agrume, Bault, Arnaud Boisramé, Codex Urbanus, Nadège Dauvergne, groupe DIX10 (Roma Napoli & Dow Jones), Joanna Flatau, Philippe Hérard, Kamlaurene, Levalet, Matt_tieu, Ricardo Mosner, Nosbé, Paella?, Simon Pradinas, Saint-Oma, Tetar Max, TocToc, Zariel

1998, Lola, deux ans, tient des pinceaux. Elle ne sait pas que, dix ans plus tard, son père qui lui donna ses pinceaux, ouvrira une galerie dans laquelle elle s'émerveillera des univers des artistes qui viendront y habiter les murs. Elle ne sait pas que, vingt ans plus tard, ses créations connaitront une nouvelle vie au cabinet d'amateur.

« Vingt ans avant après... » célèbre une double invitation à créer. Tout d'abord celle offerte à l'enfant à qui on donne une toile et dont le geste à l'état sauvage s'exerce librement sur celle-ci. En souvenir de cette invitation originelle, Lola choisit de redécouvrir ses toiles et de proposer à des artistes qu'elle affectionne aujourd'hui d'utiliser l'une d'entre elles comme support d'une nouvelle œuvre. La toile originale est ainsi une invitation à devenir un palimpseste, imaginé librement par son nouvel auteur.

Vernissage de l'exposition "Vingt ans avant après"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "j'ai léché l'entour de vos yeux"
Location:
Maison des Arts de Malakoff
105, avenue du 12 février 1934
92240 Malakoff
M° Malakoff - Plateau de Vanves
France
Phone : +33 (0)1 47 35 96 94
Fax : +33 (0)1 47 35 91 54
Mail : maisondesarts@ville-malakoff.fr
Internet Site : maisondesarts.malakoff.fr
Description:
25 septembre - 25 novembre 2018

Après avoir passé cinq mois en résidence* à la maison des arts, centre d'art contemporain de malakoff - résidence de recherche et de travail en lien avec le territoire** - le centre d'art consacre son exposition de rentrée au duo d'artistes Laura Bottereau & Marine Fiquet.

Présentée du 25 septembre au 25 novembre 2018, l'exposition "j'ai léché l'entour de vos yeux", qui réunit dessins, installations, sculptures et vidéo est le fruit de leurs travaux préexistants et de nouvelles œuvres réalisées lors de ce temps de résidence, produites par la maison des arts centre d'art contemporain de Malakoff. Les créations présentées s'attachent ici à rendre compte de l'espace de l'enfance, de ses coins d'ombre et cruautés.
En effet, le champ d'action de Laura Bottereau & Marine Fiquet, dessiné ou installé, n'est pas celui de la nostalgie ou de la quête de l'innocence comme paradis perdu. L'enfance leur apparaît, au contraire, comme un espace qu'il leur plaît d'ébranler, de subvertir et de réinventer. Il s'agit pour elles de leur première exposition personnelle dans un centre d'art.

* Résidence créée depuis 2013 et rendue possible grâce au soutien de la DRAC Île-de-France.
** Pendant un mois les artistes ont observé certains cours de sport dispensés par L'USMM, (Union Sportive Municipale de Malakoff), bénéficié du soutien du Théâtre 71, Scène Nationale de Malakoff et du Club Photo de la ville.

Vernissage de l'exposition "j'ai léché l'entour de vos yeux"

[18:30-21:00] Cocktail de remise du prix RomanNews
Location:
Publicis Drugstore
133, avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° Charles de Gaulle - Etoile, George V
France
Phone : +33 (0)1 44 43 79 00
Internet Site : www.publicisdrugstore.com
Description:
Remise du Prix du RomanNews 2018 par Jacques Terzian, DG du Publicis Drugstore et Laurence Benaïm à Philippe Lançon, journaliste pour Le Lambeau (Gallimard), le livre est un "acte de mémoire sous forme de récit", en présence du jury et de Christophe Girard

Le Prix du RomanNews récompense une oeuvre de fiction francophone qui s'inspire de l'actualité et la traite comme un roman. L'enquête journalistique et le ressort de la fiction constituent les fondements du RomanNews. Depuis 2011, Jacques Terzian (Publicisdrugstore) et Laurence Benaïm (Stiletto Éditions) ont choisi de célébrer ensemble ces oeuvres en créant le prix littéraire du RomanNews.
Le Prix du RomanNews est composé d'un jury prestigieux : Mohammed Aissaoui, Aurélie Boullet, Isabelle Giordano, Marin Karmitz, Véronique Nichanian, Michel Schneider, Sonia Sieff.
Lors des précédentes éditions, le Prix du RomanNews a récompensé Karine Tuil en 2011 pour Six mois, six jours (Grasset), Boualem Sansal en 2012 pour Rue Darwin (Gallimard), Mathias Enard en 2013 pour Rue des Voleurs (Actes Sud), Marc Dugain en 2014 pour l'Emprise (Gallimard), Virginie Despentes en 2015 pour Vernon Subutex (Grasset), Camille Laurens en 2016 pour Celle que vous croyez (Gallimard) et Négar Djavadi en 2017 pour Désorientale (Liana Levi).

Le lauréat, Philippe Lançon
Philippe Lançon est un journaliste et romancier français né en 1963.
Il est journaliste littéraire à Libération, et chroniqueur à Charlie Hebdo.
Le 7 janvier 2015, il est gravement blessé au cours de l'attentat contre Charlie Hebdo.

Contacts
Corail Estimé / 01 44 43 77 54 / presse@publicisdrugstore.com
Isabelle Rabineau / 06 30 13 46 56 / isabelle.rabineau@publicisdrugstore.com

Cocktail de remise du prix RomanNews

[18:30-19:30] Défilé Fatima Lopes
Location:
Salon des Miroirs
13, passage Jouffroy
12, boulevard Montmartre
75009 Paris
M° Grands Boulevards, Richelieu - Drouot
France
Phone : +33 (0)1 47 70 15 21
Fax : +33 (0)1 47 70 15 21
Mail : infos@salon-miroirs.com
Internet Site : www.salon-miroirs.com
Description:
Défilé Fatima Lopes

[18:30-20:00] Vernissage de Nadja Cohen "Corps silencieux"
Location:
Mairie du 6ème arrondissement
78, rue Bonaparte
75270 Paris Cedex 06
M° Saint-Sulpice
France
Phone : +33 (0)1 40 46 75 06
Fax : +33 (0)1 40 46 75 29
Internet Site : www.mairie6.paris.fr
Description:
Galerie du Luxembourg

Du samedi 22 septembre au mardi 9 octobre
Du lundi au vendredi 10h30 > 17h, jeudi jusqu'à 19h30, samedi 10h > 12h

Corps silencieux

La vie humaine est une interrogation continuelle du monde alentour, ce monde qui nous répond et en même temps nous échappe.

Dans les toiles de Nadja Cohen, la juxtaposition des corps humains et des rochers semble indiquer une origine commune de l'animé et de l'inerte, signifiante, non seulement quand elle s'exprime, mais aussi quand elle reste silencieuse.

Nadja Cohen sera heureuse de vous rencontrer les samedis de 10h à 12h.

Vernissage de Nadja Cohen "Corps silencieux"

[18:30-21:00] Vernissage de Nguyen Tay "Héritage"
Location:
Mairie du 13ème arrondissement
1, Place d'Italie
75013 Paris
M° Place d'Italie
France
Phone : +33 (0)1 44 08 13 13
Internet Site : mairie13.paris.fr
Description:
Galerie Athéna 2ème étage

L'exposition de Nguyen Tay, artiste spécialisé dans l'aquarelle sur soie et dans l'encre de Chine se tiendra du lundi 24 au samedi 29 septembre à la galerie Athéna et à l'antichambre de la mairie du 13e arrondissement de Paris.

Nguyen Tay est un artiste-peintre, architecte et designer. Il est né et a grandi au Vietnam, vit et créé en France.

Ses créations s'inspirent de son enfance et de ses voyages. Au côté de sa maman, la couturière du village où il a grandi, il découvre les tissus. L'artiste raconte : « J'ai grandi au milieu des étoffes et de la soie. Mon obsession a toujours été de vouloir reproduire la même sensation de douceur ». Si Nguyen Tay aime peindre les femmes et a tant envie envie de les sublimer, c'est sûrement pour rendre hommage à sa mère pour qui il voue une admiration sans faille.

A l'âge de dix ans, un des grands maîtres de la peinture vietnamienne contemporaine le repère et l'a pris sous son ailes. A ses côtés, Nguyen Tay développe les techniques de l'aquarelle et de l'huile. Il entre ensuite à l'université d'architecture de Ho-Chi-Minh-Ville d'où il sort diplômé d'un Bachelor.

L'artiste puise également son inspiration à travers la découverte des cultures chinoises et japonaises et de son admiration pour l'esprit créatif français.

Nguyen Tay s'installe en région parisienne en 2015 et, à partir de 2017, développe son art à travers une technique ancestrale, : la peinture sur soie. Son art rencontre un vif succès auprès du public et remporte également divers concours.

#TayHeritage

Vernissage de Nguyen Tay "Héritage"

[18:30-21:00] Vernissage de l'exposition "Form'Osée"
Location:
Mairie du 5ème arrondissement
21, place du Panthéon
75005 Paris
M° RER B Luxembourg
France
Phone : +33 (0)1 56 81 75 05
Internet Site : www.mairie05.paris.fr
Description:
L'exposition rassemble des pièces uniques et originales en bambou, réalisées par des designers contemporains reconnus (Samy Rio, Sandeep Sangaru, Dimitry Hlinka et Patricio Sarmiento) et de jeunes designers de l'École nationale supérieure des Arts Décoratifs (Jonathan Tran et Mathilde Rouch).

Exposition du lundi 24/09 au vendredi 28/09 de 11h à 18h, samedi 29/09 de 9h à 13h
Entrée libre
Vernissage le 25 septembre 2018 à 18h30

[18:30-22:00] W Tonic Party
Location:
Galerie W
Eric Landau
5, rue du Grenier Saint-Lazare
75003 Paris
M° Rambuteau
France
Phone : +33 (0)1 42 54 80 24
Fax : +33 (0)1 42 55 58 00
Mail : info@galeriew.com
Internet Site : www.galeriew.com
Description:
5 rue du Grenier-Saint-Lazare
&
212 rue Saint-Martin

W fait sa rentrée ! Ambiance Gringo da Parada (Jérôme Pigeon), cocktails « A'Rhûm », dégustations de « Saisons ». Et, à 20h00, au 212 rue Saint-Martin, performance de danse contemporaine par Natacha Kierbel.











[19:00] APPLECORE X IDENTITY COLLECTION
Location:
nous
48, rue Cambon
75001 Paris
M° Madeleine, Opéra, Concorde
France
Mobile : +33 (0)6 03 06 03 06
Internet Site : nous.paris
Description:
APPLECORE X IDENTITY COLLECTION

[19:00-21:00] Rencontre avec matali crasset
Location:
Galerie de Sèvres - Cité de la céramique, à Paris
Galerie de Sèvres à Paris
4, place André Malraux
75001 Paris
M° Palais Royal - Musée du Louvre
France
Phone : +33 (0)1 47 03 40 20
Fax : +33 (0)1 42 61 40 54
Mail : galerie@sevresciteceramique.fr
Internet Site : www.sevresciteceramique.fr
Description:
Dans le cadre de l'exposition de matali crasset "les capes"

6 SEPTEMBRE - 27 OCTOBRE 2018

À l'occasion de la PARIS DESIGN WEEK (6 - 15 septembre) et jusqu'au 27 octobre, Sèvres expose dans sa galerie de Paris, les créations de la designer française matali crasset, réalisées à la Manufacture en 2018. L'une des créatrices les plus iconoclastes de sa génération nous livre une version forcément personnelle et singulière de vases de Sèvres, ici bien « capés ». matali crasset s'est approprié l'exceptionnelle palette de couleurs de la Manufacture pour revêtir la porcelaine.

"Longtemps je me suis refusée à dessiner du mobilier et, plus encore, à dessiner des vases ! Le projet consiste justement à ne rien dessiner mais à opérer des choix. Il s'agit de penser des vases comme une méthode. Cette suite s'articule autour d'un protocole comme une échappée à l'esthétisme, à la manière d'un jeu oulipien.
En me promenant dans la vaste bibliothèque de « formes » qu'est la Manufacture de Sèvres, j'ai identifié des vases qui me sont apparus anthropomorphes et que j'ai souhaité associer à d'autres en les imbriquant dans une idée d'hybridation. Les combinaisons sont multiples de sorte que le second vase vient habiller le premier. Prolongeant l'analogie avec la couture, je « coupe », je « taille » dans les vases avec l'aide des artisans, les évidant, développant des jeux d'ombres et de lumières, de pleins et de vides.
L'opération est renouvelée plusieurs fois, de façon à donner naissance à un « défilé » de silhouettes. Puis j'interviens avec les atelier de grand feu, de pose de fond ou de filage, pour envisager la couleur sur ces volumes."
L'exposition présente une douzaine de créations. Certaines arborent les couleurs emblématiques de Sèvres le bleu, le blanc et l'or.


biographie de matali crasset

Née le 28 juillet 1965 à Chalons en Champagne, matali crasset est designer industriel de formation.
À l'image d'un de ses objets emblématiques, « la colonne d'hospitalité quand jim monte à Paris », elle met en place une méthodologie propre dans laquelle elle questionne l'évidence des codes qui régissent notre vie quotidienne pour mieux s'en affranchir et expérimenter. Elle développe ainsi des nouvelles typologies
articulées autour de principes tels que la modularité, l'appropriation, la flexibilité, le réseau. Son travail, qui s'est imposé à partir des années 90 comme le refus de la forme pure, se conçoit comme une recherche en mouvement, faite d'hypothèses plus que de principes.
Elle collabore avec des univers éclectiques, de l'artisanat à la musique électronique, de l'industrie textile au commerce équitable. Ses réalisations l'ont ainsi amenée sur des terrains qu'elle ne soupçonnait pas, de la scénographie au mobilier, du graphisme à l'architecture intérieure.


actualité de matali crasset

Parmi la riche actualité de la designer pour la prochaine rentrée, sa création intitulée « Saule et les Hooppies », une commande du Centre Pompidou, fera escale de ville en ville à travers la France, pour faire vivre aux enfants de 5 à 10 ans un tour musical. Elle a également réalisé, la librairie des presses du réel et le cinéma Anna Sanders Films pour le Consortium Museum à Dijon.

Vernissage de matali crasset "les capes"
matali crasset à Sèvres en 2018.
Photo Sarah Mineraud

[19:00-21:00] Spring 2019 Roger Vivier presentation
Location:
Roger Vivier
29, rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
M° Madeleine, Concorde
France
Phone : +33 (0)1 53 43 00 85
Mail : storeparis@rogervivier.com
Internet Site : www.rogervivier.com
Description:
Hôtel Roger Vivier
Paris, 5ème arrondissement

en présence de Caroline Daur, Winnie Harlow, Alice Taglioni, Morgane Polanski, Inès de la Fressange, Diego Della Valle, Gherardo Felloni, Andrea Della Valle, Helena Noguerra, Mareva Galanter, Olivia Palermo, les comtesses italiennes Vera Arrivabene et Viola Arrivabene, Catherine Deneuve, Kenzo Takada, Qi Wei, Toni Garrn, Sin Min-ah (신민아), Larsen Thompson, Paz Vega, Elie Top, Bianca Balti, Sveva Alviti


Mercredi 25 septembre, Paris, 5ème arrondissement. Le maître de la maroquinerie Roger Vivier a convié une myriade d'invités à découvrir sa collection printemps-été 2019 au coeur d'un hôtel particulier, mis en scène comme un film. Surréaliste !

Durant la Fashion Week de paris, la maison Roger Vivier a présenté sa prochaine collection estivale 2019. Au coeur d'un hôtel particulier du 5ème arrondissement de Paris, tout juste acquis par un jeune couple français fan d'architecture, il était possible de découvrir la gamme Très Vivier dans une scénographie cinématographique, comme tout droit sortie d'un film de Wes Anderson.

A l'entrée, un photocall a accueilli des célébrités aux looks à la fois élégants et décontractés. Alice Taglioni, l'actrice et épouse du présentateur Laurent Delahousse, avait opté pour le confort d'une veste lainée bleue. Morgane Polanski, la fille d'Emmanuelle Seigner et Roman Polanski, était dans une tenue androgyne, noire, chic, pendant qu'Inès de la Fressange officiait aux côtés du nouveau directeur artistique de la maison Gherardo Felloni.

La prochaine collection promet des allures inspirées des années 60, des formes iconiques comme cette boucle signature incrustée de perles et strass, ou encore des chaussures à petits talons, la tendance du moment. Un voyage dans le temps attend les aficionados d'une marque qui célèbre la féminité et toutes ses nuances.

Spring 2019 Roger Vivier presentation
les comtesses italiennes Vera Arrivabene et Viola Arrivabene

Spring 2019 Roger Vivier presentation
Caroline Daur

[19:00-21:00] TheArsenale "RACE KIT" Pop Up Cocktail Opening Party
Location:
Montaigne Market
57, avenue Montaigne
75008 Paris
M° Franklin D. Roosevelt
France
Phone : +33 (0)1 42 56 58 58
Fax : +33 (0)1 42 56 50 57
Internet Site : www.montaignemarket.com
Description:
Vernissage de l'exposition "Race Kit" par le photographe Mathieu César

en présence de Louane Emera, Lola Dewaere, Emma de Caunes, Axelle Laffont, Liliane Jossua (fondatrice de Montaigne Market, amie proche de Laeticia Hallyday)

exposition sur le thème de la Formule 1 en avant-première, et collection capsule signée MSGM

TheArsenale "RACE KIT" Pop Up Cocktail Opening Party
Louane Emera

TheArsenale "RACE KIT" Pop Up Cocktail Opening Party
Emma de Caunes

TheArsenale "RACE KIT" Pop Up Cocktail Opening Party
Axelle Laffont

TheArsenale "RACE KIT" Pop Up Cocktail Opening Party
Lola Dewaere

TheArsenale "RACE KIT" Pop Up Cocktail Opening Party

TheArsenale "RACE KIT" Pop Up Cocktail Opening Party

[19:00-22:00] Trophée des Femmes de l'Industrie
Location:
Salle Wagram
39, avenue de Wagram
5 bis, rue de Montenotte
75017 Paris
M° Ternes, Charles de Gaulle - Etoile
France
Phone : +33 (0)1 55 37 86 86
Fax : +33 (0)1 43 80 96 95
Mail : contact@sallewagram.com
Internet Site : www.sallewagram.com
Description:
Trophée des Femmes de l'Industrie

[19:00-21:00] Vernissage "Aux yeux des femmes - 6 femmes photographes pour Marie Claire"
Location:
Hôtel de Ville de Paris
5, rue Lobau
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Châtelet
France
Phone : +33 (0)1 42 76 40 40
Internet Site : www.paris.fr
Description:
Du 17 septembre au 6 octobre 2018
Tous les jours sauf dimanches et jours fériés, de 10h à 18h30

Lieu : Salle des Tapisseries
Place de l'Hôtel de Ville - Paris 4e

À l'occasion de la Fashion Week, le grand temps fort mode de la rentrée, le mensuel Marie Claire s'associe à la Mairie de Paris dans le cadre de son programme "Paris Aime La Mode" pour proposer une exposition événementielle inédite. Du 17 septembre au 6 octobre, le titre raconte 60 ans d'images de mode sous l'œil de six grandes signatures féminines du monde de la photographie.


Du 17 septembre au 6 octobre, à la Mairie de Paris, Marie Claire raconte 60 ans d'images de mode sous l'œil de six grandes signatures féminines du monde de la photographie.

Les images de mode racontent autant le vêtement que l'évolution de la place des femmes dans notre société. A l'occasion de la fashion week, nous avons donc choisi de célébrer six femmes artistes, qui ont photographié des femmes dans les pages de Marie Claire ces soixante dernières années.

De Sarah Moon à Elina Kechicheva en passant par Marianne Chemetov, Betina Du Toit, Sacha Van Dorssen et Françoise Huguier, l'exposition "Aux yeux des femmes" rend hommage à ces grands noms qui ont fait le style de Marie Claire, libre et puissant par sa simplicité et sa vérité. L'exposition, orchestrée par le directeur du Musée des Arts Décoratifs Olivier Gabet et scénographiée par la designer Constance Guisset, sera à voir dès lundi à la mairie de Paris.

« Marie Claire, pour moi, c'est la liberté individuelle, la confiance en soi et la responsabilité de continuellement chercher à redéfinir notre conscience collective », nous a confié la grande photographe Betina Dutoit, en préparant cet évènement. « Peut-être que les photos qui symbolisent le mieux les femmes que je photographie sont celles où je suis parvenue à capturer un moment sincère, sans manières, sans fard. » Des femmes-sujet, en somme. Dignes et maîtresses de leur destin.

Mais au fait, savez-vous pourquoi c'est cette image de Sacha Van Dorssen qui illustre l'affiche de l'exposition ? Marianne Mairesse, directrice de la rédaction, l'a choisie pour son horizon et son invitation, à travers le regard de ces deux femmes photographiées à Essaouira en 1981, au voyage. Il s'agit de l'une des signatures des séries mode Marie Claire, omniprésente dans les archives du journal.

Et puis, c'est aussi un clin d'oeil à son histoire. « A la fin des années 80, raconte Séverine Harzo, qui chapeaute notre édition internationale, les filles de Marie Claire se déplaçaient toujours en bande, toutes de noir vêtues. » Comme un clin d'oeil au gang de femmes « all black » qui, lui aussi, a un temps fait la signature de Marie Claire.

Cette singularité, c'est l'une des raisons qui ont poussé Les Manufactures Février - groupe d'industries françaises, créateur notamment de matériaux de décoration d'intérieur - à soutenir notre exposition, et les femmes qui la font. Pour Christophe Février, qui est à leur tête, promouvoir le travail des femmes c'est participer au "lissage des inégalités". Evoquant celles avec lesquelles il travaille et qui font l'excellence de ses produits, il ajoute : "il faut raisonner compétences et les femmes ont démontré que leur place n'était plus à discuter. Ce partenariat est un clin d'œil pour elles."

Vernissage de l'exposition "Aux yeux des femmes - 6 femmes photographes pour Marie Claire"

[19:00-21:00] Vernissage de Julien Prévieux "Mordre la machine"
Location:
Marseille
Marseille
13000 Marseille
M° Gare SNCF Marseille Saint-Charles
France
Internet Site : www.marseille.fr
Description:
Musée d'Art Contemporain [mac] de Marseille

Du 26 septembre 2018 au 24 février 2019
Du mardi au dimanche, de 10h à 18h
Fermé le lundi, les 1er et 11 novembre, les 25 et 26 décembre, le 1er janvier

Gratuit le 1er dimanche de chaque mois

Le Musée d'Art Contemporain [mac] de Marseille, présente, en collaboration avec le Festival Actoral, une grande exposition monographique du plasticien Julien Prévieux, "Mordre la machine", du 26 septembre 2018 au 24 février 2019.

L'exposition regroupe une vingtaine d'œuvres récentes de l'artiste ou réalisées spécifiquement pour l'occasion. C'est une véritable anthologie proposant une lecture spécifique du travail de Julien Prévieux.

Elle met en avant le caractère précurseur d'une démarche qui s'est propagée à toute une génération d'artistes créant des œuvres dans le contexte des transformations globales induites par internet.
La fluidité apparemment sans contraintes des réseaux est sous-tendue par une réalité très concrète de câbles et data centers. Le travail de Julien Prévieux se situe dans ces modalités de traduction, entre les données informatiques et des mises en forme parfois artisanales, mais aussi entre deux temporalités. Il y a dans son exposition des échos "anticipés" à des questions de notre époque

Si Julien Prévieux conçoit son œuvre en écho à la mise en données et en information du monde, en donnant notamment à voir les données autrement, il interprète cet arrière-plan pour mieux produire des formes, des expériences singulières et des stratégies critiques.

Le parcours élaboré au [mac] met en avant les notions d'expériences et de programme (économique, social, informatique, architectural) déjà à l'œuvre dans ses fameuses Lettres de non-motivation, et que l'on retrouvera notamment dans une nouvelle série de photographies réalisées avec un système de Machine Learning ou dans une installation créée pour l'occasion utilisant un langage graphique conçu pour communiquer avec les singes.

Julien Prévieux explore les rapports aux codes et les agencements multiples que l'homme construit dans et avec son environnement, et nous donne les outils pour le mettre à distance.

Vernissage de Julien Prévieux "Mordre la machine"

[19:00-22:00] Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Location:
A. galerie
4, rue Léonce Reynaud
75116 Paris
M° Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 47 20 79 88
Mobile : +33 (0)6 20 85 85 85
Mail : arnaud.adida@orange.fr
Internet Site : www.a-galerie.fr
Description:
Mark Seliger
"XXX"
(30 years of Portraits)

et sculptures de Charlotte Brunhes

du 24 septembre au 3 novembre

Mark Seliger est un photographe américain né en 1959 au Texas. Installé à New-York depuis le milieu des années 80, il fait partie des plus grands photographes de presse. Ses œuvres sont exposées dans les musées et les galeries du monde entier.

Biographie de Mark Seliger

Mark Seliger est né en 1959 à Amarillo, Texas. Très jeune, il s'intéresse à la photographie et obtient son premier appareil en remportant un pari lancé à son frère. Il se plonge immédiatement et entièrement dans l'image, à la fois en termes de prises de vue et de production, dans une chambre noire installée à domicile où il expérimente différents processus de tirage et de développement.

Mark Seliger fréquente la High School for the Performing and Visual Arts à Houston, et continue son parcours à la East Texas State University, où il s'intéresse de près à l'histoire de la photographie documentaire.

En 1984, il s'installe à New York. Dès 1987, il commence à travailler avec le magazine Rolling Stone. Il va devenir le photographe star du magazine, avec plus de 125 couvertures à son actif, de 1992 à 2002. A travers ces images, c'est la vie des acteurs et des musiciens du XXème siècle qui entre dans la légende.

Durant ses années Rolling Stone, Mark Seliger se lie d'amitié avec le directeur artistique Fred Woodward. Ensemble, ils dirigeront de nombreux clips vidéos dont You Belong to Me de Candy Butchers ; Maria de Willie Nelson ; Stillness of Heart de Lenny Kravitz ; She d'Elvis Costello...

Mark Seliger va également réaliser plusieurs courts métrages : Lenny Live avec Lenny Kravitz ; The Revelator Collection avec Gillian Welsh ; et Ophélia avec Natalie Merchant.

Le monde de l'image - qu'il s'agisse de la photographie, du cinéma ou de la musique - ne peut plus se passer du portraitiste. Il réalise les photos pour les albums d'Aerosmith ; Lenny Kravitz ; Mick Jagger ; Paul McCartney ; Santana ; Sheryl Crow ; Tony Bennett... Des sociétés de production comme Universal Pictures, MTV, Miramax ou Sony lui confient les visuels de leurs campagnes publicitaires les plus prestigieuses.

En 2002, Seliger quitte Rolling Stone pour le groupe Condé Nast. Il continue de travailler et de publier de nombreuses photos dans les titres Vanity Fair, Vogue Italie et GQ.

En 2006, il s'associe avec Brent Langton pour créer 401 Projects, un espace d'exposition à caractère non lucratif consacré à la photographie.

Il vit toujours à New-York et continue de travailler pour Vogue et GQ.


Style

Mark Seliger est mondialement connu pour ses portraits. Mais il sait aussi s'attacher aux paysages, aux détails d'un corps, aux lignes d'un objet architectural. Seliger reste fidèle à son amour pour la chambre noire en utilisant des processus de tirage au platine et au palladium, même pour des grands formats.

Les photographies de Mark Seliger ont reçu de nombreuses récompenses :

Les photographies de Seliger ont remporté d'innombrables prix, décernés par des comités aussi prestigieux que The Society of Publication Designers, The Alfred Eisenstaedt Award, The American Photography, Photo District News et The Cannes Lions en France.

Portraitiste incontournable, il a acquis aujourd'hui sa place parmi les plus grands photographes de presse comme Annie Leibovitz, Mario Testino et David LaChapelle. Ses œuvres sont exposées dans les musées et les galeries du monde entier.

Bibliographie

Photographs (Abrams, 2018)
One Christopher Street: Transgender Stories (Rizzoli, 2016)
Listen (Rizzoli, 2010)
Mark Seliger:The music Book (teNeus, 2008)
In My Stairwell (Rizzoli, 2005)
Lenny Kravitz (Arena, 2001)
Physiognomy (Bulfinch 1999)
When they came to take my father:Voices from the Holocaust (Arcade 1996)

http://a-galerie.fr/fr/?page=1-32/exposition-artistes-contemporain-paris/mark-seliger

Vernissage de Mark Seliger "XXX"

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Lou Reed, NYC 2011

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Patti Smith, New York, 2007

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Bob Dylan, New York City, 1995

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Keith Richards (color) 2009

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Nicole Kidman, Newport Pagnell, England, 1996

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Johnny Cash, Las Vegas, NV, 1992

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
David Bowie, New York City, 1999

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Al Pacino, New York City, 1999

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Johnny Depp, Paris, France, 2003

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Steven Spielberg

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Kurt Cobain, Kalamazoo, Michigan 1993

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Heidi Klum, New York, 2003

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Mick Jagger, New York, 2005

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Rolling Stones (couleur) #1

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Gisele Bündchen, New York, NY, 2000 (Indian)

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Drew Barrymore, NYC, 1995

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Bruce Willis

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
011_NUDE, New York, New York. June 26, 2009

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
045_NUDE, New York, New York. May 4, 2009

Vernissage de Mark Seliger "XXX"
014_NUDE, New York, New York. October 15, 2002


Vernissage de Mark Seliger "XXX"
Charlotte Brunhes

[19:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Eblouissante Venise!"
Location:
Grand Palais
Galeries Nationales du Grand Palais
avenue Winston Churchill
3, avenue du Général Eisenhower
75008 Paris
M° Champs-Elysées - Clemenceau
France
Internet Site : www.grandpalais.fr
Description:
Vernissage de l'exposition "Eblouissante Venise!"

Eblouissante Venise!
Venise, les arts et l'Europe au XVIIIe siècle

26 septembre 2018 - 21 janvier 2019
Lundi, jeudi, vendredi, samedi et dimanche de 10h à 20h
Mercredi de 10h à 22h. Fermeture hebdomadaire le mardi
Fermeture à 18h les 24 et 31 décembre 2018
Pendant la Nuit Blanche le samedi 6 octobre 2018, l'exposition est ouverte et gratuite de 20h à 1h (dernière entrée à minuit)

Héritière d'une tradition multiséculaire, la civilisation vénitienne brille de tous ses feux à l'aube du XVIIIe siècle, dans le domaine des arts plastiques, des arts décoratifs, de la musique et de l'opéra. Grâce à la présence de très grands talents, parmi lesquels et pour ne citer qu'eux, les peintres Piazzetta et Giambattista Tiepolo, le vedustiste Canaletto, les sculpteurs Corradini et Brustolon, Venise cultive un luxe et une esthétique singuliers. La musique y vit intensément à travers les créations de compositeurs comme Porpora, Hasse, Vivaldi, servies par des chanteurs de renommée internationale comme le castrat Farinelli ou la soprano Faustina Bordoni.

Tout au long du XVIIIe siècle, le mythe de Venise, cité unique par son histoire, son architecture, son mode de vie, sa vitalité festive, se développe peu à peu. La ville est ouverte à tous les plaisirs et sa modernité s'exporte partout en Europe et fonde de nouvelles esthétiques.

L'exposition est un hommage à cette page d'histoire artistique de la Serenissima, en tout point remarquable, par le choix des peintures, sculptures, dessins et objets les plus significatifs ainsi que par la présence de comédiens, danseurs et musiciens se produisant in situ chaque mercredi soir de 19h à 22h* dans des "Éclats nocturnes".

Cette exposition est organisée par la Réunion des musées nationaux - Grand Palais, avec la collaboration de la Fondazione Musei Civici di Venezia, Venise, et la participation du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, des théâtres Gérard Philipe à Saint Denis et de La Criée à Marseille, du Pavillon Bosio, école supérieure d'Arts plastiques de la Ville de Monaco, et du laboratoire d'humanités digitales de l'École polytechnique fédérale de Lausanne.

#ExpoVenise

Vernissage de l'exposition "Eblouissante Venise!"
GIANANTONIO CANALETTO, Le Mole vu en direction de la Riva degli Schiavoni, avant 1742 © Civico Gabinetto dei Disegni del Castello Sforzesco

[19:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Pour la Petite Histoire"
Location:
Galerie Mandarine
15, rue de Seine
75006 Paris
M° Mabillon, Odéon, Saint-Germain-des-Prés
France
Mobile : +33 (0)6 30 52 93 80
Mail : david@galerie-mandarine.com
Internet Site : www.galerie-mandarine.com
Description:
Vernissage de l'exposition "Pour la Petite Histoire"

39 Photographies - 39 Histoires

Les 39 photographies les plus marquantes de l'histoire du Festival Visa pour l'Image

Sous la direction de :
Jean-François Leroy - Directeur de Visa pour l'Image
Delphine Lelu - Directrice Adjointe de Visa pour l'Image

Du 17 septembre au 07 octobre 2018
Vernissage 25 septembre 2018 à partir de 19h

La Galerie Mandarine, résolument dédiée à la photographie contemporaine, a ouvert ses portes rue de Seine à Paris. Portée par cette belle phrase de Roland Barthes : « Ce que la photographie reproduit à l'infini n'a lieu qu'une fois », elle promeut à la fois les travaux d'artistes reconnus et ceux de nouveaux talents.

Pour sa première exposition, la galerie présente Pour la Petite Histoire, une exposition constituée par les 39 photographies les plus marquantes de l'histoire du Festival Visa pour l'Image. Sous la direction de : Jean-François Leroy - Directeur de Visa pour l'Image et Delphine Lelu - Directrice Adjointe de Visa pour l'Image

Vernissage de l'exposition "Pour la Petite Histoire"
Afghanistan, 1998. Le commandant Massoud au-dessus de la ville de Taloqan. La nuit précédente, les talibans ont rompu un cessez-le-feu et tenté de prendre la ville. Massoud arpente le toit d'une maison en attendant le résultat des combats de ses troupes après avoir donné ses ordres. / Ahmad Shah Massoud above the city of Taloqan. The night before the Taliban had violated the ceasefire and attempted to take the city. Massoud is pacing back and forth on the roof of a house; he has given orders and is waiting for news of the troops in combat. © Pascal Maitre / Cosmos

Vernissage de l'exposition "Pour la Petite Histoire"
Picture of a Lebanese Army M48A1 taken in 1984 by the french war reporter Patrick Chauvel, near the Green Line
Liban, Beyrouth

Vernissage de l'exposition "Pour la Petite Histoire"
Patrick Quidu
Liberia

[19:30-21:00] Inauguration de l'oeuvre "Les Dessous chics" de Claude Lévêque
Location:
Issy-les-Moulineaux
Issy-les-Moulineaux
92130 Issy-les-Moulineaux
M° Mairie d'Issy, Corentin Celton, RER C Issy - Val de Seine, RER C Issy
France
Internet Site : www.issy.com
Description:
Mardi 25 septembre à 19h30, Patrick Devedjian, Président du Département des Hauts-de-Seine, inaugurera « Les Dessous chics » de Claude Lévêque, une œuvre créée pour le Pont d'Issy-les-Moulineaux, aux côtés de Kamel Mennour et en présence de l'artiste.

>> invitation

[19:30-21:30] Présentation de la saison 2018-2019 du Théâtre du Mouffetard
Location:
Théâtre Le Mouffetard
Théâtre des arts de la marionnette
73, rue Mouffetard
75005 Paris
M° Censier - Daubenton, Place Monge
France
Phone : +33 (0)1 84 79 44 44
Mail : contact@lemouffetard.com
Internet Site : www.lemouffetard.com
Description:
Une saison ambitieuse et internationale qui s'ouvrira avec la nouvelle création d'Ilka Schönbein Eh bien, dansez maintenant du 5 au 17 octobre 2018.












[20:00-21:00] Défilé Saint Laurent
Location:
Bassin du Trocadéro
Parvis du Trocadéro
Place de Varsovie
75116 Paris
M° Trocadéro
France
Description:
avec Abbey Lee Kershaw, Freja Beha, Mica Argañaraz, Anja Rubik, Kaia Gerber

en présence de Charlotte Gainsbourg, Vincent Gallo, Agnès Varda, Nicole Richie, Aymeline Valale, Luke Baines, Aimee Song, Chiara Ferragni, Alexandra Agoston, Chris Colls, Amber Valletta, Kate Moss, Edward Enninful, Cindy Crawford, dee hsu, sung kyung lee, stephi, qi wei, Dave Franco, Alison Brie, David Alexander Flinn, Nicole Richie, Sylvia Hoeks, Tony Ward, Lindsay Lohan, Dakota Lohan, Farida Khelfa, Carla Bruni, Félix Maritaud, Béatrice Dalle, François-Henri Pinault, Matt Dillon, Salma Hayek, Madisson Cox, Betty Catroux, Catherine Deneuve, Mikael Jansson, Elodie Bouchez, Rosie Huntington-Whiteley, G-Eazy, Caleb Landry Jones

C'est une nouvelle fois au pied de la tour Eiffel qu'Anthony Vaccarello faisait défiler une poignée de tops dans un cadre d'exception. Un set signé Bureau Betak imaginé au cœur de la fontaine du Trocadéro où les tops évoluaient sur un catwalk recouvert de 0.8 centimètres d'eau, le tout sublimé par des palmiers lumineux imaginés par l'artiste plasticien Vincent Lamouroux.

Les mannequins ont marché sur l'eau avec la tour Eiffel en toile de fond, en tenues ultra-sexy, pour le défilé Saint Laurent mardi soir à Paris. Le directeur artistique belge de la marque, Anthony Vaccarello, a en effet fait ériger le podium sur la fontaine du Trocadéro bordée de palmiers artificiels éclairés de néon blanc.

Au premier rang, les mannequins Kate Moss et Cindy Crawford, l'actrice et chanteuse française Charlotte Gainsbourg, François-Henri Pinault, PDG du groupe Kering qui détient Saint Laurent et son épouse Salma Hayek, toute de noir vêtue, étaient également présents.

Le noir fétiche d'Yves Saint Laurent

Le noir, couleur fétiche d'Yves Saint Laurent, est omniprésent, comme le doré et les paillettes, mais cette fois il y a par-ci par-là des éclats de couleurs : une veste hussard ou des chapeaux rouges, une chemise lavallière verte, une mini-robe bleue ornée d'étoiles et d'un nœud sur le dos.

La fameuse esthétique rock, introduite chez YSL par Hedi Slimane et prolongée par Anthony Vaccarello, est une fois encore présente, avec des pantalons fuselés et l'abondance du cuir.

Les shorts hyper courts en denim ou en cuir noir se portent avec des bottes en python ou des sandales à plateforme, dorées ou argentées. Des tenues de soirée se résument en maillot de bain associé à des talons aiguilles vertigineux.

Si la robe est longue, elle est transparente et laisse voir la poitrine.

Cette ambiance hippie chic des années 1970 n'est pas sans rappeler celle de Gucci, fleuron du groupe Kering, qui a défilé à Paris la veille, l'ironie en moins.

Défilé Saint Laurent
Aymeline Valale, Luke Baines, Aimee Song, Chiara Ferragni

Défilé Saint Laurent
Alexandra Agoston, Chris Colls

Défilé Saint Laurent
Amber Valletta, Kate Moss, Edward Enninful, Cindy Crawford

Défilé Saint Laurent
dee hsu, sung kyung lee, stephi, qi wei

Défilé Saint Laurent
Dave Franco, Alison Brie

Défilé Saint Laurent
David Alexander Flinn, Nicole Richie, Sylvia Hoeks, Tony Ward

Défilé Saint Laurent
David Alexander Flinn, Nicole Richie, Sylvia Hoeks, Tony Ward, Lindsay Lohan, Dakota Lohan

Défilé Saint Laurent
Farida Khelfa, Carla Bruni

Défilé Saint Laurent
François-Henri Pinault, Matt Dillon

Défilé Saint Laurent
François-Henri Pinault, Salma Hayek, Matt Dillon

Défilé Saint Laurent
Madisson Cox, Betty Catroux, Catherine Deneuve

Défilé Saint Laurent
Rosie Huntington-Whiteley, G-Eazy

Défilé Saint Laurent
Tony Ward, Lindsay Lohan, Dakota Lohan, Caleb Landry Jones

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent
Abbey Lee Kershaw

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent
Kaia Gerber

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent
Cindy Crawford

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent
Nicole Richie

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent
Kaia Gerber

Défilé Saint Laurent

Défilé Saint Laurent

[20:00-23:55] Koché Aftershow Party
Location:
Rosa Bonheur
anciennement Pavillon Weber
7, rue Botzaris
2, allée de la Cascade
Parc des Buttes Chaumont
75019 Paris
M° Botzaris, Buttes Chaumont
France
Phone : +33 (0)1 42 00 00 45
Mobile : +33 (0)6 60 55 88 00
Mail : info@rosabonheur.fr
Internet Site : www.rosabonheur.fr
Description:
Koché Aftershow Party

[20:00-23:00] Mazarine Aftershow Party
Location:
Serpent à Plume
24, place des Vosges
75003 Paris
M° Chemin Vert, Bastille
France
Mail : serpent@plume.fun
Internet Site : www.serpentaplume.com
Description:
Mazarine Aftershow Party

[20:30-21:30] Etam Live Show 2018
Location:
Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts
ENSBA
14, rue Bonaparte
13, quai Malaquais
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 47 03 50 00
Fax : +33 (0)1 47 03 50 80
Mail : info@ensba.fr
Internet Site : www.ensba.fr
Description:
Défilé Etam Live Show 2018

en présence de Gilles Lellouche, Vincent Cassel, Tina Kunakey, Guillaume Canet

shows de Zara Larsson, Jaïn, Jorja Smith, IAMDDB, Cardi B

Un show extravagant et un florilège de styles pour cette nouvelle collection de lingerie Etam. Découvrez tous les looks présentés lors de ce défilé dans une ambiance survoltée grâce à la présence des chanteuses Cardi B, Jain, Jorja Smith, IAMDDB et Zara Larsson. Ce sont pas moins de cinq panneaux au style bien différent qui ont été présentés : Black Match, Iridescence, Wild Wild West, New Marin et White Byzance. Etam a voulu présenter des parures sexy chic, dotées d'un je-ne-sais-quoi d'effortless à la française. Parmi les 80 mannequins qui ont défilé en musique et dans la bonne humeur, figurait une cabine d'envergure internationale avec notamment Constance Jablonski, Joan Smalls, Camille Rowe, Joana Sanz, Amanda Wellsh, Mélodie Vaxelaire, Eniko Mihalik, Victoria Vergara, gabrielle Caunesil, Ilona Smet, etc.

En pleine Fashion Week où tout s'enchaîne, Etam organise un défilé digne du Victoria's Secret Fashion Show. Si les 80 mannequins venus du monde entier ont fait tourner les têtes, c'est aussi pour Cardi B, la rappeuse de 26 ans, que tout le monde était venu.

Quelques mois après son accouchement, Cardi B est de retour en France pour la Fashion Week. Elle qui avait pourtant dû annuler sa tournée mondiale avec Bruno Mars pour s'occuper au mieux de Kulture, sa fille, a montré qu'elle n'était pas en pause musicale pour autant. C'est au Etam Show que tout le monde a pu découvrir qu'elle était bel et bien de retour dans la place. Arrivée tôt aux Palais des Beaux Arts pour les répétitions, Cardi B, loin d'être une diva, a suivi le défilé de près.

Long de vingt-cinq minutes, un timing rare pour un défilé de Fashion Week, le Etam Live Show s'était entouré des chanteuses Zara Larsson, la frenchie Jaïn, la nouvelle reine de la soul Jorja Smith, la rappeuse IAMDDB. Le clou du spectacle était évidemment pour la fin : Cardi B a chanté ses deux titres phares « Boddak Yellow » et « I like it » pour le grand final avec toutes les mannequins. Sans playback, seule sur scène dans une tenue violette de la tête au pied, Cardi B a tout donné au public qui ne regardait plus qu'elle, malgré les nombreuses tops models en petites tenues qui défilaient. Une prestation très réussie pour la nouvelle star mondiale.

Cardi B, de son vrai nom Belcalis Almanzar, est la chanteuse la plus incontournable du moment. Malgré un récent accrochage violent avec Nicki Minaj, elle reste au sommet et continue de battre tous les records côté ventes. Ancienne stripteaseuse du Bronx d'origine sud-américaine, elle est aujourd'hui la seule rappeuse de l'Histoire à avoir trois morceaux à la première place du très prestigieux classement Billboard Hot 100. Avec ses records et ses 33 millions de followers, Etam s'est offert le plus beau coup de projecteur possible.

Défilé ETAM LIVE SHOW 2018
Cardi B entre deux mannequins au défilé Etam Live Show

Défilé ETAM LIVE SHOW 2018

Défilé ETAM LIVE SHOW 2018

Défilé ETAM LIVE SHOW 2018

Défilé ETAM LIVE SHOW 2018

Défilé ETAM LIVE SHOW 2018

Défilé ETAM LIVE SHOW 2018













[21:30-23:55] After du défilé Etam Live Show 2018
Location:
Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts
ENSBA
14, rue Bonaparte
13, quai Malaquais
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 47 03 50 00
Fax : +33 (0)1 47 03 50 80
Mail : info@ensba.fr
Internet Site : www.ensba.fr
Description:
After du défilé Etam Live Show 2018

[21:30-23:55] After du défilé Etam Live Show 2018
Location:
Chez Castel
15, rue Princesse
75006 Paris
M° Mabillon, Saint-Germain-des-Prés, Saint-Sulpice
France
Phone : +33 (0)1 40 51 52 80
Description:
After du défilé Etam Live Show 2018














[22:00-23:55] Aftershow du défilé Marine Serre
Location:
Rotonde de la Villette
La Rotonde Stalingrad
6-8, Place de la Bataille de Stalingrad
75019 Paris
M° Stalingrad
France
Phone : +33 (0)1 80 48 33 40
Mail : contact@larotonde.com
Internet Site : www.larotonde.com
Description:
In collaboration with Collapsing Market

Mini Club
8 place de la Bataille de Stalingrad
75019 Paris















[23:00] Chrome Hearts x Virgil Abloh Party
Location:
Le Carmen
34, rue Duperré
75009 Paris
M° Pigalle, Blanche
France
Phone : +33 (0)1 45 26 50 00
Fax : +33 (0)1 45 26 08 02
Mail : john@le-carmen.fr
Internet Site : www.le-carmen.fr
Description:
Chrome Hearts x Virgil Abloh Party

10:00
11:00
12:00
13:00
14:00
15:00
16:00
17:00
18:00
19:00
20:00
21:00
22:00
23:00
[Printer Friendly]



Investigations et photos
Abecedaire Parisien - Agenda - A propos - Contact

Agence Germain Pire tm - Investigation - Photo Hype - Renseignement de la nuit - © 2005-2020 - Tous droits réservés

WebAnalytics