Thursday, June 20, 2019
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Category: All

20
June 2019
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  Paris Fashion Week - Spring/Summer 2020 collection
Location:
UNLOCATED
UNLOCATED
UNLOCATED
UNLOCATED
Description:
du 18 juin au 23 juin

Paris Fashion Week - Spring/Summer 2020 collection

08:00 [08:30-17:00] Assises de la Parité
Location:
Salle Pleyel
252, rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
M° Ternes, Charles de Gaulle - Etoile
France
Phone : +33 (0)1 42 56 13 13
Mail : rp@sallepleyel.fr
Internet Site : www.sallepleyel.fr
Description:
18 %. C'est le nombre de femmes dans les comités exécutifs des entreprises du SBF 120. Ça vous suffit ? Pas nous ! Chez IWF (International Women's Forum), on pense qu'il faut faire beaucoup mieux ! Côtées ou non, petites ou grandes, internationales ou locales, du primaire, secondaire ou tertiaire : toutes les entreprises sont concernées !

En réunissant autour de cet enjeu sociétal majeur les entreprises et les pouvoirs publics, notamment Muriel Pénicaud, ministre du Travail, et Agnès Pannier-Runacher, secrétaire d'État auprès du ministre de l'Économie et des Finances, les assises entendent concrétiser les engagements déjà pris en faveur de la parité femme/homme et mobiliser.

Témoignages, partages de bonnes pratiques, rencontres, accompagnement : découvrez le programme de cette journée placée sous le signe de l'engagement.

8H30 : ACCUEIL
9H : OUVERTURE PAR MURIEL PÉNICAUD
Ministre du Travail
-
Etat d'avancement de la parité dans les entreprises (résultats de l'étude IWF / KPMG)
Témoignages de bonnes pratiques par des chefs d'entreprise

12H : CLÔTURE EN PRÉSENCE D'AGNÈS PANNIER-RUNACHER
Secrétaire d'Etat auprès du Ministre de l'Economie et des Finances

12H30 : COCKTAIL

14H00 : LANCEMENT DU FORUM
Ateliers & échanges de bonnes pratiques.
Présentation des meilleures formations à la gouvernance.
Rencontres avec des start-up innovantes.
Introduction du programme IWF d'accompagnement d'accélération vers la parité pour les entreprises.

17H : FIN DE LA JOURNÉE

>> RSVP



[10:00-11:00] Défilé Sean Suen
Location:
Eléphant Paname
10, rue Volney
75002 Paris
M° Opéra
France
Phone : +33 (0)1 49 27 83 33
Mail : contact@elephantpaname.com
Internet Site : www.elephantpaname.com
Description:
Défilé Sean Suen

[10:00-19:00] Présentation Geym
Location:
Backslash Gallery
29, rue Notre Dame de Nazareth
75003 Paris
M° Temple, Arts et Métiers, République
France
Phone : +33 (0)9 81 39 60 01
Mobile : +33 (0)6 63 60 14 48
Mail : info@backslashgallery.com
Internet Site : www.backslashgallery.com
Description:
Présentation Geym

[10:30-11:30] Défilé KIDILL
Location:
Espace Coeur Marais
Opening Soon Gallery
7, rue Portefoin
75003 Paris
M° Arts et Métiers, Temple
France
Phone : +33 (0)1 86 95 46 00
Mail : booking@lesespacesleon.fr
Internet Site : www.espacesleon.fr/espace/coeur-marais-7
Description:
Leon Coeur Marais 500
7 rue Portefoin

with Film Installation (from 10:45 to 11:30)




[11:00-12:00] Défilé Issey Miyake Men
Location:
Place des Vosges
Place des Vosges
75004 Paris
M° Chemin Vert, Saint-Paul, Bastille
France
Description:
Défilé Issey Miyake Men

[11:00-13:30] Présentation Sulvam
Location:
Mad Paris
Musée des Arts Décoratifs
107, rue de Rivoli
75001 Paris
M° Palais Royal - Musée du Louvre, Tuileries
France
Phone : +33 (0)1 44 55 57 50
Mail : webmaster@madparis.fr
Internet Site : www.madparis.fr
Description:
Hall des Maréchaux

[11:00-18:00] Présentation Visvim
Location:
Espace Topographie de l'art
15, rue de Thorigny
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart
France
Phone : +33 (0)1 40 29 44 28
Fax : +33 (0)1 40 29 44 71
Mail : topographiedelart@orange.fr
Internet Site : www.topographiedelart.com
Description:
Présentation Visvim

[11:30] 38èmes Rencontres du Théâtre Privé
Location:
Théâtre Marigny - Robert Hossein
Carré Marigny
avenue De Marigny
75008 Paris
M° Champs-Elysées - Clemenceau, Franklin D. Roosevelt
France
Phone : +33 (0)1 53 96 70 30
Fax : +33 (0)1 53 96 70 31
Mail : tmarigny@theatre-marigny.fr
Internet Site : www.theatremarigny.fr
Description:
38èmes Rencontres du Théâtre Privé

[11:30-12:30] Défilé AMIRI
Location:
Mad Paris
Musée des Arts Décoratifs
107, rue de Rivoli
75001 Paris
M° Palais Royal - Musée du Louvre, Tuileries
France
Phone : +33 (0)1 44 55 57 50
Mail : webmaster@madparis.fr
Internet Site : www.madparis.fr
Description:
Défilé AMIRI





[12:30-13:30] Défilé Rick Owens
Location:
Palais de Tokyo
site de création contemporaine
13, avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° Iéna, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 47 23 54 01
Fax : +33 (0)1 47 20 15 31
Mail : info@palaisdetokyo.com
Internet Site : www.palaisdetokyo.com
Description:
Défilé Rick Owens






[13:30-14:30] Défilé Angus Chiang
Location:
Le Laboratoire
4, rue du Bouloi
75001 Paris
M° Palais Royal - Musée du Louvre, Louvre - Rivoli
France
Phone : +33 (0)1 78 09 49 50
Internet Site : www.lelaboratoire.org
Description:
Défilé Angus Chiang







[14:30-15:30] Défilé Louis Vuitton
Location:
Place Dauphine
Place Dauphine
75001 Paris
France
Description:
en présence de Virgil Abloh








[15:30-16:30] Défilé Yohji Yamamoto
Location:
YOHJI YAMAMOTO INC
155, rue Saint-Martin
75003 Paris
M° Rambuteau, Etienne Marcel
France
Mobile : +33 (0)6 03 73 03 72
Internet Site : www.yohjiyamamoto.co.jp
Description:
Défilé Yohji Yamamoto









[16:30-17:30] Défilé Dries Van Noten
Location:
Quartier de la Goutte-d'Or
Boulevard de la Chapelle
Rue des Poissonniers, Boulevard Barbès
Rue de la Chapelle et Rue Marx-Dormoy
75018
M° Château Rouge, Barbès - Rochechouart, La Chapelle, Marx Dormoy
France
Description:
102 rue des Poissonniers
75018










[17:00-18:00] Défilé KidSuper
Location:
Cirque d'Hiver Bouglione
110, rue Amelot
75011 Paris
M° Filles du Calvaire, Oberkampf
France
Phone : +33 (0)1 47 00 28 81
Fax : +33 (0)1 47 00 16 65
Mail : paule.admin@cirquedhiver.com
Internet Site : www.cirquedhiver.com
Description:
Défilé KidSuper

Défilé KidSuper

[17:00-23:55] Legacy stiore opening
Location:
Hôtel Barrière Le Fouquet's Paris
Hôtel Fouquet's Barrière
46, avenue George V
75008 Paris
M° George V
France
Phone : +33 (0)1 40 69 60 00
Fax : +33 (0)1 40 69 60 05
Mail : hotelfouquets@lucienbarriere.com
Internet Site : www.hotelsbarriere.com/fr/paris/le-fouquets.html
Description:
Legacy @ Hôtel Barrière Le Fouquet's Paris
46 avenue George V - Paris 8

Le 19 juin 2019, Sébastien Chapelle et BOW Group lancent Legacy, une boutique spécialement conçue pour l'hôtellerie de luxe. La première du genre ouvre ses portes au cœur de l'Hôtel Barrière Le Fouquet's Paris, situé au 46 avenue George V, à deux pas des Champs-Élysées.

Après avoir dirigé le pôle horlogerie et high tech chez colette durant 14 ans, puis fondé 'nous' en 2018, Sébastien Chapelle imagine un store nouvelle génération dans un écrin prestigieux. La boutique s'étend dans les alcôves du rez-de-chaussée de l'Hôtel Barrière Le Fouquet's Paris, plongées dans l'ambiance boudoir imaginée par le célèbre décorateur Jacques Garcia.

Soucieux de conserver cette architecture, le design d'intérieur conçu avec Atelier HA se réapproprie l'espace en recréant un parcours inédit, inscrit dans la continuité du bar Marta, comme le trait d'union entre les labels les plus pointus et l'univers de l'hôtel. Rideaux moirés, murs parsemés d'objets insolites et moquette pourpre donnent le ton de cet espace
confidentiel dédié au luxe contemporain.

Legacy donne ainsi l'opportunité aux talents de demain de rencontrer de nouvelles communautés et aux visiteurs de la boutique de redécouvrir l'Hôtel Barrière Le Fouquet's Paris récemment rénové, à travers les différents événements et lancements organisés pour soutenir la création d'aujourd'hui.

L'originalité de Legacy repose sur une philosophie innovante. Ici, chaque visiteur bénéficie de conseils sur mesure et d'une sélection de produits exclusifs que la boutique parisienne sera la seule à promouvoir. Les clients de l'hôtel pourront bénéficier d'un service en chambre dédié, d'une assistance personnalisée et d'une sélection 'grooming' spécifique. Chacun trouvera chez Legacy, les créations les plus recherchées dans les univers du high tech, de l'art de vivre, de l'horlogerie, de l'accessoire et de la joaillerie, avec des éditions limitées et des collaborations exclusives, ainsi qu'une sélection de beaux livres et un espace dédié au voyage sous toutes ses formes.

Pour son ouverture, Legacy accueille en exclusivité les montres revisitées de Fin des Temps & The Crown Collection du 19 au 21 juin.
Le 22 juin de 9h à 20h, OnePlus lancera en avant-première le OnePlus 7 Pro Almond proposé uniquement chez Legacy.

Suivez l'actualité de Legacy sur Instagram
@legacyconceptstore

Legacy stiore opening
Legacy stiore opening

[17:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Paris Arty-Show"
Location:
Galerie Etienne de Causans
25, rue de Seine
75006 Paris
M° Mabillon, Saint-Germain-des-Prés, Odéon
France
Phone : +33 (0)1 43 26 54 48
Mail : edecausans@orange.fr
Description:
Vernissage de l'exposition "Paris Arty-Show"

[17:30-18:30] Défilé La Poste
Location:
Elysée Montmartre
72, boulevard de Rochechouart
75018 Paris
M° Anvers
France
Phone : +33 (0)1 44 92 45 47
Fax : +33 (0)1 44 92 46 50
Mail : club@elyseemontmartre.com
Internet Site : www.elyseemontmartre.com
Description:
À l'occasion de la 10ème édition du Lab Postal qui se tiendra les 19 & 20 juin prochains, La Poste a imaginé une collection capsule 100% Made in France et inspirée des archives historiques de La Poste.
Avec 100 ans d'expertise, de technicité, de générosité, d'universalité, le défilé la Poste réinvente l'uniforme des postiers pour les clients de demain !

https://www.labpostal.fr

Défilé La Poste

La Poste fête les 10 ans de son Lab Postal à l'Elysée Montmartre et au Trianon
Deux jours de fête gratuits pour célébrer les 10 ans de l'événement dédié à l'innovation de la Poste.

En partenariat avec Yellow Innovation du Groupe La Poste

Habitués à sauter au plafond lors des furieux concerts programmés à l'Elysée Montmartre et au Trianon ? Les 19 et 20 juin, les deux mythiques salles du boulevard Rochechouart débranchent les amplis mais continuent de nous envoyer la tête dans les étoiles. Durant deux jours, on fêtera gratuitement la dixième édition du Lab Postal, la fête de l'innovation organisée par la Poste. Et après avoir joué la carte du jeu vidéo l'an dernier, l'événement suivra cette fois-ci le thème de l'« ignition ».

Plus les années passent et plus les chiffres de fréquentation grimpent pour le Lab Postal. Et vu le programme de cette 10e édition, la tendance devrait rester à la hausse : on découvrira notamment une station spatiale, 60 start-up et plus de 25 intervenants qui évoqueront leurs rapports et leurs espoirs vis-à-vis de l'innovation. Et là où le Lab Postal fait la différence, c'est sur la diversité des invités et des sujets traités. La première intervention verra ainsi l'architecte Arthur Mamou-Mani évoquer la construction du temple Galaxia à Burning Man tandis que le closing sera assuré par le physicien Etienne Klein, pour discuter de la théorie du Big Bang !

Egalement au programme de cette cuvée 2019 : un bus autonome finlandais, une conférence de l'auteur de science-fiction Guy-Philippe Goldstein ou une projection du film complètement barré The Flying Frenchies - Retour aux fjords. Quant aux gamers, ils ne seront pas en reste puisqu'il y aura à la fois Celina Hodent, qui expliquera l'incroyable succès du jeu Fortnite, sur lequel elle a travaillé, et Anne Blondel-Jouin d'Ubisoft, qui traitera de son côté des nouvelles frontières du divertissement. Ce n'est pas encore cette année que la fréquentation du Lab Postal va baisser !

Quoi ? 10 ans du Lab Postal
Quand ? Les 19 et 20 juin 2019, de 9h à 19h

Défilé La Poste

Défilé La Poste











[18:00-21:00] Beams x Paper boy
Location:
The Next Door Paris
10, rue Beaurepaire
75010 Paris
M° République
France
Phone : +33 (0)1 40 35 71 30
Mail : paris@thenextdoor.fr
Internet Site : www.thenextdoor.fr
Description:
Beams x Paper boy

[18:00-21:00] Issue Launch Highsnobiety
Location:
Galeries Lafayette Champs-Elysées
52/60, avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° Franklin D. Roosevelt, George V
France
Internet Site : www.galerieslafayettechampselysees.com
Description:
Issue Launch Highsnobiety

[18:00-22:00] Lancement Kiblind "Tour de France"
Location:
Artazart Design Bookstore
83, quai de Valmy
75010 Paris
M° Jacques Bonsergent, République
France
Phone : +33 (0)1 40 40 24 00
Mail : info@artazart.com
Internet Site : www.artazart.com
Description:
LANCEMENT KIBLIND #69 "TOUR DE FRANCE"

Ft. ANNU KILPELAÏNEN, LES RISOS, LES MAGAZINES GRATUITS, LA MUSIQUE, LA BIÈRE, LA DOUCE FRANCE, L'UNDERGROUND DU TERROIR, BISON FÛTÉ, LA DIAGONALE DU VIDE, LE CAMPING, LA BUVETTE, LE PÂTÉ, L'AUTORADIO K7, LA LIBERTÉ

Décevons tout de suite. Non, il ne s'agit pas d'un numéro vélo. Pas de maillot jaune, zéro maillot à pois, on est désolé. On s'est penché sur une autre sorte de jeu : la balade sur nos petits sentiers mignons. Celle qui permet, l'allure pépère, de parcourir les territoires de ce pays qui semble être le nôtre.

Attention, ce n'est pas la France en tant que telle qui nous intéresse, mais plutôt la familiarité qu'elle permet. Il faut bien admettre que c'est le pays qu'on est censé le mieux connaître. Ce que nous proposons est alors d'observer la proximité, s'apercevoir, en détournant le regard, que ce qui nous paraissait évident devient tout à fait étrange. En demandant à 16 dessinateurs d'ici et d'ailleurs de donner leur point de vue sur des paysages français ultra-touristiques, nous avons voulu, à travers leurs yeux, voir une seconde fois ces lieux. Se pencher de nouveau sur le connu et le reconnu pour le redécouvrir. La couverture de Annu Kilpelaïnen est le véhicule, le point de départ de ce tour de France qui n'a rien de très sportif. Pas de course ici, que des routes tranquilles pour prendre le temps de regarder.

Pour résumer :
- 16 Créations originales imprimées en risographie et disponibles à la vente pendant le lancement
- Couverture et collection capsule par Annu Kilpelaïnen
- 100 pages de bonheur indicible entre La Grande-Motte, Châteauroux, l'Underground et Bison Fûté.

Liste des dessinateurs du numéro :
- Caroline Laguerre > Strasbourg
- Tom Vaillant > Calais
- Sergiy Maidukov > Villandry
- Ana Popescu > Le Havre
- Grace Helmer > Paris
- Alexandre Clérisse > Viaduc de Millau
- Sally Deng > Mont Saint-Michel
- Thomas Hayman > Nice
- Julia Spiers > Île d'Yeu
- Popy Matigot > Marseille
- Élise Enjalbert > Dune du Pilat
- Clémence Pollet > Guéthary
- Morgane Fadanelli > Côteaux de Bourgogne
- Clément Vuillier > Pic du Midi
- Mickaël Jourdan > Les Baux-de-Provence
- Maaike Canne > La Grande Motte

Lancement Kiblind "Tour de France"
Le Canal St-Martin dessiné par Grace Helmer pour Kiblind "Tour de France"

[18:00-20:30] Natalie Lacroix Showroom Cocktail Party
Location:
Galerie Joyce
168-173, galerie de Valois
Jardins du Palais Royal
75001 Paris
M° Palais Royal
France
Phone : +33 (0)1 40 15 03 72
Mail : ParisGallery@joyce.com
Internet Site : www.joyce.com/art/
Description:
Natalie Lacroix Showroom Cocktail Party

[18:00-21:00] Pop-Up Lounge 'Im not a model'
Location:
Galerie du Centre
5, rue Pierre au Lard
angle 22, rue du Renard
75004 Paris
M° Rambuteau, Hôtel de Ville
France
Phone : +33 (0)1 42 77 37 92
Mail : amat0036@libertysurf.fr
Internet Site : www.galerie-du-centre.net
Description:
Pop-Up Lounge 'Im not a model'

[18:00-22:00] SMHR New collection Party
Location:
Le Marais
Marais
75004 Paris
M° Saint-Paul, Hôtel de Ville, Rambuteau, Arts et Métiers
France
Description:
62 rue de Saintonge, 75003 Paris

Soirée de Présentation de la collection SMHR

Music by GVLVXY

[18:00-23:00] Soirée de lancement du Photobook Vol. 3
Location:
Fisheye Gallery
2, rue de l'Hôpital Saint-Louis
75010 Paris
M° Colonel Fabien, Jacques Bonsergent
France
Phone : +33 (0)1 40 37 24 19
Mail : jessica@becontents.com
Internet Site : www.fisheyegallery.fr
Description:
La nouvelle génération de photographes publie chaque jour ses recherches à travers les réseaux sociaux et les plateformes de partage.

La curation du site Fisheye, qui vous en propose quotidiennement une sélection, prend aujourd'hui la forme d'un livre pour vous offrir les meilleures publications de l'année écoulée.

On vous file rendez-vous le 20 juin à la Fisheye Gallery pour le feuilleter et boire quelques bières avec nous, venez nombreux !

Le Photobook Vol. sera en vente lors de la soirée au prix de 20€.

Soirée de lancement du Photobook Vol. 3

[18:00-20:00] Vernissage d'Alex Katz "Red Dancers"
Location:
Galerie Thaddaeus Ropac
7, rue Debelleyme
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 42 72 99 00
Fax : +33 (0)1 42 72 61 66
Mail : galerie@ropac.net
Internet Site : www.ropac.net
Description:
20 JUIN - 18 JUILLET 2019

« Ce sont les gestes qui m'intéressent, et ils constituent le coeur même de la danse. »
- Alex Katz

La Galerie Thaddaeus Ropac est heureuse d'annoncer une exposition de nouvelles peintures et d'œuvres sur papier d'Alex Katz rassemblées autour du thème commun de la danse. Depuis les années 1960, le peintre américain n'a cessé de puiser son inspiration dans cet art, influencé par sa collaboration pérenne avec le danseur et chorégraphe Paul Taylor (1930-2018). Tout en travaillant pendant plus de trente ans sur les décors et costumes des performances de Taylor, Katz a développé un corpus original, prenant des danseurs pour modèles afin d'explorer l'immédiateté du geste et du mouvement par le biais de la peinture.

Dans ce nouvel ensemble de portraits, Katz magnifie le mouvement en repoussant radicalement les limites du cadrage qui caractérise son style unique, isolant des parties du corps fixées dans un mouvement arrêté. Ce format original particulièrement allongé s'inspire des techniques employées par la télévision et le cinéma hollywoodien et utilisées par l'artiste pour donner à l'image picturale un effet des plus saisissants. Selon son ami, le poète Frank O'Hara (1926-1966) : « La découverte à la télévision, sur un panneau d'affichage ou dans un film d'une image en gros plan a fourni à Katz les moyens d'isoler et d'abstraire chaque élément distinct, comme s'il s'agissait d'un arc, d'un parallélogramme, d'une ellipse, au sein de l'unité psychologique que le public confère à une forme identifiable. » L'utilisation prédominante de la couleur rouge confère à ces nouveaux tableaux une intensité particulière, mettant en contraste la luminosité et le dynamisme de la figure du danseur, exécutée avec vivacité à coups de pinceau rapides sur un fond monochrome.

Dans une interview donnée récemment à propos de cette série, Katz revient sur l'importance de la danse et du mouvement dans son travail : « Ce sont les gestes qui m'intéressent et ils constituent le cœur même de la danse. Paul [Taylor] a beaucoup étudié l'histoire de l'art, cela se voit dans ses premières pièces. Il y a d'abord une longue tradition de gestes, puis l'on s'est mis en mouvement ; une caméra peut attraper quelque chose mais en général elle ne capte pas de mouvement réel. Vous pouvez seulement rendre la réalité du mouvement quand vous le manipulez, à la manière dont Rubens donne du mouvement à ses personnages. C'est donc devenu l'une des choses qui m'intéressait. »

Depuis le début des années 1950, Alex Katz a développé un style 'réaliste moderne' personnel, à cheval entre abstraction et figuration pop. L'apparente simplicité et la planéité affirmée de son style pictural ont, à bien des égards, anticipé le Pop Art, une étiquette que Katz a pourtant souvent rejetée, se définissant avant tout comme un peintre de « l'instant », indépendamment de tout mouvement : « Le Pop Art traite des signes, alors que mon travail traite des symboles. Le Pop Art est cynique et ironique. Mon travail ne l'est pas. Ce sont là de grandes différences. Le Pop Art est moderne. Mon travail s'inscrit dans la tradition. » Katz est un peintre qui a toujours échappé aux catégories faciles et a toujours cherché à capter, de son style clair et vif, l'impression fugace de ce qu'il nomme le 'présent immédiat'.

Le fond rouge des toiles présentées dans l'exposition rappelle celui de l'une de ses premières peintures, le célèbre Red Smile (1963, Whitney Museum of American Art, New York), portrait monumental d'Ada, sa femme et sa muse. Dans ce tableau d'où se dégage un fort sentiment de séduction, le rouge à lèvres qui souligne le sourire d'Ada se détache sur une surface monochrome elle-même rouge. L'utilisation de cette couleur est un hommage au peintre abstrait Barnett Newman - en particulier à son utilisation all-over du rouge dans son œuvre majeure Vir Heroicus Sublimis (1950-51, The Museum of Modern Art, New York). Se remémorant le processus de création de cette oeuvre, Katz se souvient d'avoir d'abord essayé de peindre le fond en gris avant de le remplacer par un rouge magenta sur toute la surface et d'avoir choisi cette couleur pour sa plus grande puissance formelle et sa capacité à dessiner clairement le profil d'Ada.

Plus de 50 ans plus tard, Katz utilise un effet pictural similaire dans cette nouvelle série, se servant de la couleur rouge pour accentuer la sensation de mouvement, que l'artiste décrit comme « la sensation immédiate que l'on perçoit avant de concentrer son attention. » La dimension des œuvres, associée au cadrage de l'image et à sa surface veloutée, donne l'impression d'une présence accrue du danseur : « Lorsque vous assistez à un spectacle de danse dans le public, de là où vous êtes la figure semble faire 4 cm de haut. Si le danseur est très doué, le spectacle devient alors grandeur nature. Il ne s'agit plus alors d'une figure de 4 cm mais d'une expérience immersive. Ce qui constitue la dimension réelle d'une expérience se trouve dans notre esprit. L'essentiel, c'est donc le mouvement. Par le cadrage d'une image, vous pouvez bien davantage traduire le sentiment réel d'une performance que par une photographie où les personnes font 3 cm de haut. »

Artiste engagé depuis longtemps dans un dialogue avec la peinture moderne, Katz a souvent exprimé son admiration pour les œuvres d'Henri Matisse, leur sens de la couleur, leur composition et leur économie de moyens. Impossible de ne pas penser ici au cycle de peintures sur la danse, dans lesquelles Matisse exprime un sens radical du mouvement et de la distorsion, ainsi qu'à ses fameux papiers découpés, technique à laquelle Katz a sans cesse recours pour inventer de nouvelles façons d'aborder le genre du portrait.

Dans la galerie du premier étage est exposée une sélection d'œuvres sur papier qui révèlent à la fois l'inspiration initiale et le processus par lequel l'artiste transforme une image brute en une œuvre accomplie. En général, Katz commence par un dessin exécuté rapidement au crayon ou au stylo et parfois par une esquisse à l'huile qui définit le motif. Il élabore ensuite un dessin de grand format plus abouti à partir de cette idée initiale qu'il fixe ensuite sur la toile préalablement préparée et qu'il perce à l'aide d'un outil (selon une technique de transfert originellement inventée pour les fresques à la Renaissance) afin de tracer le contour du motif à la surface de la toile. Merveilleusement évocatrices, les esquisses exposées ici témoignent du cheminement de l'artiste sur les questions de perspective, d'échelle, d'angle et de couleur.


À propos de l'artiste

Alex Katz est né à Brooklyn, New York, en 1927. De 1946 à 1950, il étudie la peinture à la Cooper Union, New York, puis à la Skowhegan School of Painting and Sculpture, dans le Maine. Bien que Katz appartienne à la génération Pop d'Andy Warhol, Robert Rauschenberg et Jasper Johns, ce n'est que dans les années 1970 que ses peintures commencent à être exposées à l'international. Depuis les années 1980, Katz est l'un des protagonistes de Cool Painting et l'un des peintres les plus influents de notre époque. Son travail a été exposé dans le monde entier, lors d'expositions personnelles et de rétrospectives, et se retrouve dans les collections de nombreux musées, notamment au Museum of Modern Art, New York; Tate Modern, Londres; Centre Georges Pompidou, Paris et Reina Sofia, Madrid. L'exposition Alex Katz. Hommage à Monet est actuellement présentée au musée de l'Orangerie, Paris, jusqu'au 2 septembre 2019. Une salle est également dédiée au travail d'Alex Katz dans l'exposition Le Parti de la peinture, présentée à la Fondation Louis Vuitton, Paris, jusqu'au 26 août. Une exposition personnelle de l'artiste aura lieu au Museo Nacional Thyssen-Bornemisza de Madrid de juin à octobre 2020.

Vernissage d'Alex Katz "Red Dancers"

[18:00-20:30] Vernissage d'Elliott Erwitt "Round Trip > Paris New York"
Location:
Polka Galerie
12, rue Saint-Gilles
Cour de Venise
75003 Paris
M° Chemin Vert, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 76 21 41 30
Fax : +33 (0)1 76 50 21 83
Mail : contact@polkagalerie.com
Internet Site : www.polkagalerie.com
Description:
Exposition "Round Trip > Paris New York" d'Elliott Erwitt, à découvrir du 21 juin au 27 juillet à la galerie Polka.

En marge de l'exposition, les étudiants du Bronx Documentary Center investiront les murs de Polka avec une sélection inédite d'images réalisées dans les rues du quartier new-yorkais.

Vernissage le jeudi 20 juin de 18h à 20h30.
avec les cidres et limonades glacés de chez Appie !

Elliott Erwitt est né à Paris. Mais il a passé toute sa vie à New York où il vit encore aujourd'hui, au 8e étage d'un immeuble qui surplombe l'ouest de Central Park.

Paris, New York. Les villes-monde, sont les deux personnages de cette exposition qui lui rend hommage. Les deux ports d'une galaxie blanche et noire où la photographie fait office de vaisseau - ou plutôt de capsule sous-marine - au rythme des "round trip" incessants de l'artiste entre les deux rives de l'Atlantique. Elliott Erwitt, qui a toujours revendiqué son amateurisme, n'a eu de cesse de photographier Paris comme un touriste amusé. Et New York comme un européen. New York, Paris. Deux monstres urbains qui furent aussi le berceau et le sanctuaire créatif de la photographie de rue telle que nous la
connaissons depuis les années 1940.

Mais Elliott Erwitt n'est ni un humaniste ni un street-photographer... Difficile de le mettre dans le même sac que les Doisneau et les Stettner, les Cartier-Bresson et les Faurer. Peut-être parce qu'il a trop d'esprit. Trop d'humour, trop de mordant
pour être raisonnablement comparé aux chapelles consacrées. A moins qu'il ne s'agisse d'une sorte de conscience mélancolique. Une ivresse de fin de bal. Les hommes les plus drôles sont rarement les plus heureux. Allers, retours. "Voyager, c'est être infidèle. Soyez-le sans remords ; oubliez
vos amis avec des inconnus" écrivait Paul Morand.

C'est exactement ce que fait Elliott Erwitt depuis soixante-dix ans. Le bal n'est pas encore terminé.

Cette exposition est réalisée avec le soutien de la Fondation Louis Roederer.

Vernissage d'Elliott Erwitt "Round Trip > Paris New York"
New York CIty, 1955
© Elliott Erwitt, Courtesy Polka Galerie.

[18:00-21:00] Vernissage d'Hugo Livet "Mirare"
Location:
Maison de la Vie Associative et Citoyenne du 12ème
Ancienne Gare de Reuilly - Carrefour des Associations Parisiennes
181, avenue Daumesnil
75012 Paris
M° Daumesnil, Dugommier
France
Phone : +33 (0)1 53 33 51 20
Fax : +33 (0)1 53 33 51 21
Mail : maison.asso.12@paris.fr
Internet Site : equipement.paris.fr/maison-de-la-vie-associative-et-citoyenne-du-12e-3280
Description:
Exposition d'Hugo Livet au Bail visible du jeudi 20 juin au dimanche 14 juillet

Vernissage jeudi 20 juin à partir de 18h jusqu'à 21h

"Mirare" (étymologie de miroir) signifie en latin "regarder attentivement". L'installation de l'artiste Hugo Livet imite l'aspect des formations de champignons qui s'étendent naturellement en cercle et que l'on appelle ronds de sorcière. S'il s'agit d'abord d'un leurre destiné au passant, ce n'est que pour mieux porter à son attention les rapports multiples, parfois discrets, qu'entretient l'œuvre avec son environnement, avec les humains et non-humains qui le peuplent.
Les champignons représentent un pouvoir de vie et de connectivité. Par les réseaux souterrains que crée le mycélium dont ils sont issus, ils modèlent secrètement l'environnement et le paysage.
L'installation "Mirare" a été pensée dans ce même sens, telle une zone de rencontres et de connections, agencée selon un espace existant. Les quelques 300 coupoles qui composent cette œuvre sont remplies d'eau. Elles créent ainsi une surface qui réfléchie le ciel et le mouvement des arbres. "Mirare" participe aussi au biotope en tant que réserve d'eau pour les oiseaux, nombreux aux abords de la coulée verte, qui viendront, si les conditions s'y prêtent, investir l'installation d'Hugo Livet.

Biographie :
Hugo Livet est né en 1988 à Clermont-Ferrand et diplômé de l'École Supérieure d'Art de Clermont-Métropole. Il vit et travaille à Paris.
Ses propositions plastiques mêlent des formes et structures naturelles avec des processus artificiels, desquels émergent des objets et images hybrides d'apparence trompeuse.
Hugo Livet a notamment participé à la Biennale de Lyon, Biennale de Saint-Flour et au 61ème salon de Montrouge.
Site internet de l'artiste : http://hugolivet.com

Vernissage d'Hugo Livet "Mirare"

[18:00-21:00] Vernissage de Jacques Muron
Location:
Galerie Documents 15
15, rue de l'Echaudé
75006 Paris
M° Mabillon, Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 46 34 38 61
Mail : info@galeriedocuments15.com
Internet Site : www.galeriedocuments15.com
Description:
Exposition du 21 juin au 27 juillet 2019 Jacques Muron est un artiste dessinateur et buriniste français, né à Toulouse le 6 mai 1950, rattaché à l'Ecole toulousaine de gravure. Vernissage de Jacques Muron Jacques MURON - La Maison oblique, 1998 - burin sur Chine appliqué - 31 x 30 cm [66 x 51 cm]

[18:00-21:00] Vernissage de Kyoung Lim Yoon "Cube"
Location:
Galerie Beauté Du Matin Calme
54, avenue de la Motte-Picquet
Village Suisse
Place de Lugano
75015 Paris
M° La Motte-Picquet - Grenelle
France
Phone : +33 (0)9 80 78 99 16
Mobile : +33 (0)6 77 81 27 11
Mail : contact@bdmc.fr
Internet Site : www.bdmc.fr
Description:
La galerie Beauté du Matin Calme a le plaisir de vous convier au vernissage de Kyoung Lim Yoon, artiste coréenne de renom, elle présentera ses tableaux intitulés "Cube", le 20 juin de 18 heures à 21 heures.

Cette série est née de l'interrogation de l'artiste quant à la place des cubes dans notre société. Si le cubisme sous-entendait que le monde était formé de cubes, cette hypothèse devient réalité dans notre société moderne. L'artiste joue avec les possibilités graphiques du cube en créant de nouveaux espaces et de nouvelles dimensions avec les cubes. Il convient alors au spectateur de se représenter l'objet qu'il désire à travers les cubes.

Vernissage de Kyoung Lim Yoon "Cube"

[18:00-21:00] Vernissage de Morgane Guerry "Dream Circus"
Location:
GCA Gallery
2, place Farhat Hached
75013 Paris
M° Tram 3a Avenue de France, Bibliothèque François Mitterrand
France
Mobile : +33 (0)6 09 07 75 99
Mail : info@gcagallery.fr
Internet Site : www.gcagallery.fr
Description:
La GCA Gallery Paris invite Morgane Guerry pour nous présenter son solo show Dream Circus du 20 au 29 juin 2019

Dream Circus

« Dream Circus » est un cirque loin des parades folkloriques que nous connaissons tous, et ce sans doute depuis l'enfance. « Dream Circus » est un cirque nouveau, sans limite, sans contraintes, dans lequel les Êtres Humains et autres Êtres Vivants vont et viennent à leur aise. Jongleurs, acrobates, amoureux du corps et de la nature dansent, s'entremêlent et s'apprivoisent à travers une joyeuse agitation.

Subway drawings

"Chaque matin, Morgane met un point d'honneur à faire un, voire plusieurs dessins dans le métro parisien. Ce labs de temps extrêmement court - d'une dizaine de minutes - invite l'inspiration, traduisant un univers coloré, peuplé d'animaux, êtres humains et créatures tous droit sortis de son imaginaire, voire souvent ses propres rêves."

Vernissage de Morgane Guerry "Dream Circus"

[18:00-21:00] Vernissage de Phélix Ludop "ex-voto précieux"
Location:
Le Centquatre-Paris
104, rue d'Aubervilliers
5, rue Curial
75019 Paris
M° Stalingrad, Crimée, Riquet
France
Phone : +33 (0)1 40 05 51 71
Fax : +33 (0)1 40 05 54 45
Mail : contact@104.fr
Internet Site : www.104.fr
Description:
À LA GALERIE B'ZZ AU CENTQUATRE-PARIS

SOUS LE HAUT PATRONNAGE DE MADAME GEORGE PAU-LANGEVIN, DÉPUTÉE DE PARIS, ANCIENNE MINISTRE

EXPOSITION DU 20 JUIN AU 28 JUILLET

En juillet, B'ZZ accueille les ex voto précieux de Phélix Ludop

La galerie-boutique du CENTQUATRE-PARIS a le très grand honneur d'accueillir en totale exclusivité les ex voto précieux de Phélix Ludop,

Son espace-temps, son état, c'est la Ludopie. « Un état de dynamisme, de générosité, d'empathie et de mouvement. Une dynamique du savoir, de la maîtrise et de l'efficacité. Une approche scientifique de l'art aussi».
Les projets et les expositions de Phélix retentissent partout : avec l'Unesco, le Fonds Robert Debré, le Ministère des Outremers, en Martinique, à Paris, à Saint-Denis, à Shanghai, à Ramallah, au Maroc (avec aussi la conception d'un jardin merveilleux)... Ses œuvres voyagent, s'affichent et se collectionnent partout dans le monde.

"Haia" et son fils "le roi Wlooph", "le chinois", "l'âme des saisons", "l'horloge des songes"... B'ZZ accueille et accompagne Phélix dans ce travail sur les ex-voto, initié avec le Fonds Robert Debré et encore jamais montré. D'incroyables sculptures composées de matières nobles et travaillées à la manière d'un faussaire de temps. C'est beau, c'est fou, c'est magistral.

Vernissage de Phélix Ludop "ex-voto précieux"

[18:00-21:00] Vernissage de Tyler Thacker "Double Contrainte"
Location:
Galerie pact
70, rue des Gravilliers
75003 Paris
M° Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 77 17 23 08
Mobile : +33 (0)6 27 01 08 66
Mail : info@galeriepact.com
Internet Site : www.galeriepact.com
Description:
PACT avec Carlos

21 juin - 26 juillet 2019

Tyler Thacker (né en 1984) est un artiste américain basé dans l'Etat de New York. Après une indisposition contagieuse entre le passage à l'an 2000 et 2012, Tyler Thacker s'est tourné vers la peinture à l'huile comme moyen d'explorer des recoins hors de portée pour la thérapie, le milieu universitaire, la théologie ou le charlatanisme de l'entraide. Sans formation préalable, Tyler Thacker a appris à peindre en utilisant les tutoriels YouTube et en s'exerçant par expérience grâce aux commandes passées au profit des petits-enfants d'un tel et des animaux domestiques d'un autre. Les peintures de Thacker se concentrent sur l'intelligence non-humaine. Elles s'inspirent d'indices visuels issus des vanités flamandes du XVIIè siècle et de la publicité commerciale du XXIème. Les paysages entropiques peints par Thacker sont parsemés d'éphémères plastiques, d'images classiques modélisées en 3D et d'énergies élémentaires (feu/eau/gaz). Ils se nourrissent d'un langage visuel enhardi du zeitgeist contemporain, laissant apparaitre des mains sans corps, des icônes et logos omniprésents, diverses technologies sensibles sinon conscientes et autant d'anthropomorphes corporate érigés en xéno-prophètes du futur. Tyler Thacker ne se perçoit pas comme surréaliste (qu'il serait grâce à un manque de sommeil paradoxal) et voit seulement ses objets luxuriants ultra sophistiqués et baignés de la lumière exubérante de nos économies libidinales comme une sorte d'hyperréalisme accéléré. Loin des dogmes ruineux et de la métaphysique ésotérique de notre ère qu'il abandonnerait volontiers, Tyler Thacker se revendique un enfant bâtard du Siècle des Lumières.

Vernissage de Tyler Thacker "Double Contrainte"
Tyler Thacker, Magic Trick Vanitas, 2017, Huile sur toile, 122 x 208 cm

[18:00-21:00] Vernissage de Vivian Ho "I don't understand your sorrow"
Location:
A2Z Art Gallery
24, rue de l'Echaudé
75006 Paris
M° Mabillon, Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 56 24 88 88
Mobile : +33 (0)6 74 76 85 29
Internet Site : www.a2z-art.com
Description:
« Ce dont les gens ont besoin, ce sont de belles histoires réconfortantes qui leur donnent le sentiment que leur vie a un sens. C'est de là que vient la religion. »
(Haruki Murakami, écrivain japonais)

Présentée pour la première fois à Paris, l'exposition « I don't understand your sorrow » (« Je ne comprends pas votre chagrin » en français) est le reflet de la peur la plus profonde de Vivian Ho : la solitude.

L'artiste hongkongaise née au début des années 1990 pense que la solitude la plus profonde se ressent lorsque son corps et son esprit sont entourés par la foule et submergés par l'océan frénétique de la ville animée. En comparant le sentiment physique du vide à la douceur imaginative de l'esprit, Vivian dévoile au public des visions rythmées de lueurs étranges, sinon pessimistes, de la ville surpeuplée dans laquelle elle vit au quotidien : Hong Kong.
Les normes et standards sociaux y sont des contraintes humaines dans lesquelles Vivian Ho se sent piégée en tant que femme peintre asiatique. Tout relève alors d'une question de perception.

En confrontant des éléments surréalistes aux couleurs chaudes au paysage bétonné de la vie urbaine, Vivian Ho nous invite à remettre en question notre manière conventionnelle d'exister. Sommes-nous un simple rouage d'une machine complexe ? Ou sommes-nous, au contraire, un algorithme incarné pour complexifier une réalité a priori simple ?

Le questionnement est sans fin et ne trouve aucune réponse. C'est ainsi que l'exposition présente, dans une deuxième lecture, l'immense peur d'une femme - de l'humanité ? - d'être seule au point de se raconter des histoires aux esthétiques « oniriques et rassurantes ». La réflexion d'une femme en quête de réponses vivant dans le milieu de l'inconnu.

Vernissage de Vivian Ho "I don't understand your sorrow"
Visuel : Vivian Ho, « Planet », 2019, acrylique et crayon de couleur sur toile, 100 x 100 cm, ©A2Z Art Gallery & the artist

[18:00-22:00] Vernissage de l'exposition "B(r)ouillon #02"
Location:
Espace Cherche-Midi
102, rue du Cherche-Midi
75006 Paris
M° Vaneau, Duroc, Saint-Placide
France
Internet Site : www.espace-cherchemidi.com
Description:
Galerie Le 102
102, rue du Cherche-Midi

B(R)OUILLON #02 : genre, identités, féminismes //

Dans le cadre de la G.REVE WEEK du 17 au 30 juin, nous mettons à l'honneur la sortie de notre numéro de l'été, le B(R)OUILLON #02 "genre, identités, féminismes", avec pour idée d'organiser une exposition des œuvres présentées dans le magazine, des inédits aussi, mais surtout de se réunir autour de ce qui nous motive depuis le début : notre génération.

On vous prépare un vernissage du tonnerre avec des éclairs qui déchireront la terre. On parle bien sûr d'un DJ set, de performances, de quoi se désaltérer, de quoi vivre, quoi.

Vernissage de l'exposition "B(r)ouillon #02"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Chaco Phantasma"
Location:
sometimeStudio
hub créatif: conseille, conçoit, produit, édite, diffuse, expose
26, rue Saint-Claude
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)9 51 07 13 74
Mail : contact@sometimestudio.org
Internet Site : www.sometimestudio.org
Description:
Le Paraguay à l'honneur JUIN-JUILLET 2019

"Le Chaco ? Il n'y a rien là-bas, m'a-t-on répondu à Asunción. C'est vide ! Une région fantôme en quelque sorte, un espace oublié par la majorité des Paraguayens. Frontière naturelle, le Chaco flotte dans leur esprit comme un arrière pays, un territoire refoulé, aux confins du Paraguay." (Claire Luna)

Chaco phantasma est une exposition sur et depuis le Chaco. Les artistes qui y participent sont, pour certains, originaires de la région et s'expriment depuis ce territoire avec les conditions qui en résultent, les autres artistes viennent de la capitale, Asunción, et étudient ce territoire et ses habitants en s'intéressant aux cultures indigènes contemporaines du Chaco, à leurs mythes et à leurs rites. Leurs œuvres racontent l'histoire et les esprits de ce grand lieu de l'altérité, un espace fantomatique par excellence.

Avec les artistes : Efacio Alvarez, Fredi Casco, Luvier Casali, Angélica Klassen, Esteban Klassen et Marcos Ortiz

Exposition du 20.06.2019 au 13.07.2019

Commissaire : Claire Luna
Assistante commissaire : Philippine Bardi
Chargée de communication : Suzy Rameix

Vernissage de l'exposition "Chaco Phantasma"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Clôture 06 / 2016 - 06 / 2019"
Location:
Arondit
98, rue Quincampoix
75003 Paris
M° Rambuteau, Etienne Marcel, Les Halles, Châtelet
France
Mail : contact@arondit.com
Internet Site : www.arondit.com
Description:
En juin, l'espace Arondit ferme définitivement ses portes.

Célébrons cette aventure ensemble avec l'exposition

Clôture 06 / 2016 - 06 / 2019

Du 20 au 22 juin

Avec les artistes :
Adrien Buyukodabas - Ana Vega - Anna Holveck - Arthur Chiron - Aude Anquetil - Balcon Clement - Biliana Furnadzhieva - Charles Hascoet - Clement Roche - Collectif Hic Sunt - David Rybak - Dimitri Mallet - Dominique Peysson - Elena Thiebaut - Emilie Nina Schalck - Etienne Pottier - Flavie L.T - Pinquier Felix - Francois-Noé Fabre - François Dufeil - Gwendoline Perrigueux - Hilary Galbreaith - Huon Brieg - Jeanne Tresvaux Du Fraval - Johan Larnouhet - Julia Gault - Julia Borderie et Éloise Le Gallo - Julie C Fortier - Laetitia Dechocqueuse - Lauren Tortil - Lia Giraud - Lise Stoufflet - Lucie Chausson - Lucy Watts - Luke James - Léa Dumayet - Marine Semeria - Mikael Monchicourt - Nicolas Pesquier - Pauline Sarrus - Pieter Van Der Schaaf - Morgane Porcheron - Prokhorov / Phervet - Raphael Maman - Raphael Tiberghien - Rebecca Topakian - Robin Lopvet - Robin Margerin - Ronan Lecreurer - Sepand Danesh - Sirine Ammar - Valentine Gouget - Victor Cord'homme - Victor Vialles

Vernissage de l'exposition "Clôture 06 / 2016 - 06 / 2019"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition collective "Quatre"
Location:
Loft du 34
34, rue du Dragon
75006 Paris
M° Saint-Sulpice, Sèvres - Babylone
France
Mail : loftdu34@gmail.com
Description:
Exposition du 21 juin au 14 juillet de 14h à 19h
Tous les jours sauf le mardi et le mercredi.
Vernissage public // Jeudi 20 juin 2019 de 18h à 21h30

QUATRE
Depuis 2011, les artistes de The Weird Crew sillonnent l'Europe et le monde en parsemant leurs collaborations, patchworks
artistiques faits d'univers esthétiques aussi singuliers qu'affirmés. Pour la première fois, quatre d'entre eux se réunissent au Loft du 34 pour une exposition collective haute en créativité !

Invités par DXTR et le Loft, Cone, Wunderlich et Vidam viennent envahir l'espace de leurs univers, entrecroisant leurs regards, leurs savoir-faire et leurs sensibilités graphiques. Cet été au Loft sera Weird, pour le plus grand plaisir des yeux !
Cone, avec une précision presque chirurgicale et dans un foisonnement de détails, élabore des personnages multi-facettes évoluant dans un univers complexe. Il joue avec les sens, et pousse notre regard à discerner les indices des différents niveaux de lecture de ses œuvres.
En perpétuelle recherche de nouvelles approches graphiques, il propose une lecture de l'humain en prise avec la consommation, le temps et les technologies.

Ce prisme, on le retrouve chez Lars Wunderlich, qui explore le poids de l'apparence et de la superficialité, dans un monde dominé par l'image et les technologies. Sa recherche esthétique l'a amené au plus près de l'intelligence artificielle, si bien que son art vient reproduire, déformer et questionner des portraits générés par algorithmes. Tel un loup dans la bergerie, Wunderlich détruit les faux semblants de l'intérieur.

Brouiller les frontières entre l'esthétique et le symbolique, c'est également le parti pris de Vidam... avec des personnages aux accents pop, et une bonne humeur hyperbolique parfois déroutante. À l'instar de Cone, chez Vidam, la subtilité vient du détail, mais pas que ; s'inspirant de l'esthétique des animés des eighties (80's), il met en scène des personnages décalés et fantasques dans des atmosphères surréalistes, jouant d'un équilibre savant entre formes nettes, teintes pastels, textures inattendues et détails pléthoriques...

Avec DXTR, qu'on ne présente plus, c'est encore un autre pan de courants et de techniques qu'il convient de réinventer. Recréant mythes et chimères contemporaines, il donne une orientation nouvelle au pixel art en lui insufflant des inspirations cubistes, et en colorant ses œuvres d'une réinterprétation novatrice de l'esthétique du canevas.
Ainsi, à quatre, et chacun à leur manière, ces artistes de talent explorent les techniques, la forme et le sens des images. Alors, à quatre, et à travers leurs visions de l'art et de la vie, ils nous proposent, dès le 21 juin, un voyage sans pareil, dans un poli-univers artistique audacieux, anti-conformiste, assurément époustouflant.

Vernissage de l'exposition collective "Quatre"

[18:30-22:00] Cérémonie des Village Awards 2019
Location:
Village de l'innovation du Crédit Agricole
Village by CA
55, rue La Boétie
75008 Paris
M° Miromesnil, Saint-Philippe-du-Roule
France
Internet Site : www.levillagebyca.com
Description:
Le Village by CA Paris vous invite à la deuxième édition des Village Awards, en partenariat avec Les Echos Entrepreneurs, la grande soirée qui distingue les meilleures coopérations startups x grandes entreprises.

Les nouveautés de cette année : plusieurs Village by CA participent et le concours est ouvert à toute la France !

Lors de cette cérémonie animée par Fabrice Marsella, Maire du Village by CA Paris, trois grandes catégories seront récompensées :
- la coopération startup x grand groupe la plus efficace
- la coopération startup x grand groupe la plus inattendue
- la mention spéciale du jury

Le but : mettre à l'honneur les meilleures initiatives et coopérations entre startups et grands groupes lors d'une grande soirée.

Qui seront les trois duos finalistes dans chaque catégorie qui s'affronteront durant la finale ? La réponse est à venir...

Le jury d'entrepreneurs indépendants qui choisira les neuf binômes finalistes et les trois binômes gagnants sera composé de :
- Yves Vilagines - rédacteur en chef des Echos Entrepreneurs
- Stéphanie Hervier - fondatrice de Medaviz
- Cassandra Delage - fondatrice de Plast'if

Et de deux grands gagnants de l'édition précédente :
- Adel Mebarki - DGA de Kap Code
- Fabien Girerd - fondateur de Jooxter

A l'issue de cette cérémonie qui récompense les belles histoires de collaboration d'aujourd'hui, nous vous présenterons la nouvelle promotion du Village, qui écrira les belles histoires de collaboration de demain.

La soirée commencera par une surprise, et se terminera par un cocktail...

Inscription obligatoire sur Eventbrite.
Suivez l'actualité des Village Awards : #VillageAwards
Twitter : @VillageCAParis

>> RSVP

[18:30-23:00] Karl for Ever
Location:
Grand Palais
Galeries Nationales du Grand Palais
avenue Winston Churchill
3, avenue du Général Eisenhower
75008 Paris
M° Champs-Elysées - Clemenceau
France
Internet Site : www.grandpalais.fr
Description:
Karl for Ever

Organisé collaborativement par les maisons Chanel, Fendi et Karl_Lagerfeld, une commémoration de la vie du défunt couturier Karl Lagerfeld.

Performances de Pharrell Williams, Lang Lang, Charlie Siem et lectures par Tilda Swinton, Helen Mirren, Cara Delevingne et Fanny Ardant.

"Karl for ever" : le vibrant hommage des artistes au couturier Karl Lagerfeld au Grand Palais à Paris

Le 20 juin, les maisons Chanel, Fendi (LVMH) et Karl Lagerfeld ont rendu conjointement hommage à Karl Lagerfeld lors d'une célébration scénographiée par Robert Carsen au sein du Grand Palais à Paris. Le lieu, transformé tantôt en une plage plus vraie que nature, tantôt en supermarché ou en pas de tir d'une fusée a accueilli nombre des défilés de Chanel dont Karl Lagerfeld a fait sa marque de fabrique.

C'était le premier hommage depuis la mort du couturier allemand le 19 février à 85 ans et qui ne voulait ni funérailles, ni cérémonies. "Un enterrement ? Plutôt mourir !", s'amusait Karl Lagerfeld, qui a conformément à ses volontés, été incinéré dans la plus stricte intimité. Le 5 mars, le premier défilé Chanel organisé après sa disparition, avait débuté par une minute de silence et s'était terminé par une ovation debout et des larmes.

Les multiples facettes de cet homme hors du commun ont été évoquées au travers d'un patchwork de vidéos réalisées tout au long de sa vie, entremêlées de témoignages de personnalités qui l'ont côtoyé ainsi que de contributions live d'acteurs, de musiciens, de danseurs dont il admirait le travail et qui ont interprété les musiques et la littérature qu'il a tant aimées.

Des extraits d'oeuvres de ses auteurs préférés

Les actrices Tilda Swinton, Fanny Ardant, Cara Delevingne et Helen Mirren, amies de Karl Lagerfeld, ont lu et joué des extraits d'oeuvres de ses auteurs préférés, tels que Virginia Woolf, Stéphane Mallarmé, Colette et Edith Sitwell. Elles ont aussi évoqué ses meilleurs traits d'esprit et les préfaces qu'il a écrites.

Le danseur de Jookin Lil Buck, le violoniste Charlie Siem (qui a interprété Paganini, l'un des compositeurs préférés d'Elizabeth, la mère de Karl Lagerfeld), le chorégraphe argentin German Cornejo, accompagné de sa troupe de 17 danseurs de tango et de son orchestre de 7 musiciens venus de Buenos Aires (Carlos Gardel était le chanteur préféré de Karl Lagerfeld et le tango sa danse favorite), le pianiste chinois Lang Lang (qui a joué du Chopin sur le piano dessiné par Karl Lagerfeld à l'occasion du 150e anniversaire de Steinway), et l'artiste américain Pharrell Williams étaient également présents sur scène.

56 agrandissements géants de portraits du couturier

Ces artistes - et les 2 500 invités étaient immergés au sein d'une exposition spectaculaire de 56 agrandissements géants de portraits pris tout au long de sa vie, par certains des plus célèbres photographes, dans un décor inspiré de ses couleurs préférées, le noir et le blanc, rehaussé d'une touche de rouge.

Les participants ont salué tour à tour l'esthète, l'homme de culture, le photographe, le créateur...

Karl for Ever

Karl for Ever
Twilda Swinton rend hommage au couturier Karl Lagerfeld au Grand Palais le 20 juin 2019

Karl for Ever

Karl for Ever
Pharrell William en concert à la soirée hommage au couturier Karl Lagerfeld au Grand Palais à Paris, le 20 juin 2019

[18:30-20:30] TOGA VIRILIS x Porter supported by PYLOT Magazine
Location:
Showroomby
Espace Uzès
4&14, rue d'Uzès
75002 Paris
M° Grands Boulevards, Bourse
France
Phone : +33 (0)1 42 33 26 17
Fax : +33 (0)1 44 52 89 99
Mail : contact@showroomby.com
Internet Site : www.showroomby.com
Description:
TOGA
First Floor

Press Contact: london@toga.jp

[18:30-22:00] Vernissage de Paul Iratzoquy
Location:
Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts
ENSBA
14, rue Bonaparte
13, quai Malaquais
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 47 03 50 00
Fax : +33 (0)1 47 03 50 80
Mail : info@ensba.fr
Internet Site : www.ensba.fr
Description:
Atelier BOISROND

présentation du diplôme de fin d'études












[19:00-23:55] Inauguration de la concession Harley-Davidson Rive Gauche
Description:
81/89 rue Falguière
75015 PARIS

>> invitation

500 m2 en plein cœur de Paris dédiés à la marque de Milwaukee : Harley-Davidson Paris Rive Gauche ouvre ses portes. L'inauguration officielle est fixée au jeudi 20 juin 2019, avis aux fans d'américaines.

C'est une architecture façon "open space" un peu comme peut l'être un restaurant que la nouvelle concession Harley-Didson a été pensée permettant ainsi d'assister aux prépas des motos. Une concession "ouverte" donc pour offrir tous les services de la marque avec mécaniciens présentés comme talentueux. Située dans le 15e arrondissement à Paris la concession vous donne rendez-vous pour son inauguration jeudi 20 juin prochain dès 19 heures.

Paul Chedid, Concessionnaire de Harley-Davidson Paris Rive Gauche : « Fort d'une belle expertise dans l'automobile en tant que premier importateur de la marque Hummer en Europe mais également de Cadillac et Corvette en France, je suis revenu à mon premier amour : la moto. Avec la mutation que vit la marque Harley-Davidson, il me semblait évident de prendre une place dans Paris pour porter cette stratégie « More Roads to Harley-Davidson ». Ouvrir cette concession en plein centre de Paris, traduit ma volonté de participer à l'écriture d'une nouvelle histoire pour les clients Harley-Davidson. Une concession, c'est une histoire de vie avec des objectifs communs, un lieu de partage pour passionnés, de rencontres humaines. Une concession passion qui en son sein nous fait vivre une expérience. »

Pour mémoire 56 concessions à travers les plus grandes villes françaises représentent Harley...

Inauguration de la concession Harley-Davidson Rive Gauche

Inauguration de la concession Harley-Davidson Rive Gauche

Inauguration de la concession Harley-Davidson Rive Gauche

[19:00-23:00] L'Insane x Cottweiler - Digital Runway Show SS20
Location:
L'Insane store
7-9, rue des Arquebusiers
75004 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Chemin Vert
France
Internet Site : www.l-insane.com
Description:
L'insane is pleased to welcome Cottweiler for the presentation of their SS20 collection.
The guests will be able to explore the runway thanks to a special immersive installation.
Founded by Ben Cottrell and Matthew Dainty, the brand is an ingenious mix between sportswear, workwear and high fashion. By the use of technical fabrics and innovative shapes Cottweiler imagines a new futuristic wear.
The Spring Summer 2020 collection will be unveiled on 19 of June on Boiler Room and is inspired by a trip in the Egyptian desert.

DJ set by Elias Gozal
Open Bar

L'Insane X Cottweiler - Digital Runway Show SS20

[19:00-21:00] Lancement de Meta - Collaboration TextWork / art-agenda
Location:
Fondation d'entreprise Ricard
12, rue Boissy d'Anglas
75008 Paris
M° Concorde
France
Phone : +33 (0)1 53 30 88 00
Fax : +33 (0)1 40 06 90 78
Internet Site : www.fondation-entreprise-ricard.com
Description:
// TABLE RONDE //

Lancement de Meta, la nouvelle collaboration entre TextWork et art-agenda autour d'une table ronde sur le thème :

« Lecteurs de tous les pays, unissez-vous ! »

Meta est un texte sur un texte, de l'écriture sur l'écriture. Meta donne à apercevoir la manière dont se produit l'écriture : son point de départ, son déroulement et ce qu'elle engendre. Meta est une nouvelle collaboration entre TextWork, plateforme éditoriale de la Fondation d'entreprise Ricard en partenariat avec le Ministère de la Culture, dédiée à la commande de textes de fond sur le travail d'artistes contemporains, et art-agenda. Une fois par mois, art-agenda publie un texte Meta en collaboration avec TextWork. C'est l'occasion pour les auteurs des textes monographiques originaux de revisiter l'expérience, les défis et les joies de l'écriture sur l'art.

Dédiés à la publication de textes sur l'art, art-agenda et TextWork se réunissent pour parler de comment l'art est lu. Cette rencontre examinera la relation entre lecture, écriture et publication sur l'art contemporain. Elle réfléchira sur la manière dont la lecture crée des communautés, produit des débats et génère des opinions. Elle examinera comment la lecture établit un équilibre entre l'attention et la distraction. Elle traitera de différents modes de lecture et examinera comment la connectivité et les interfaces numériques ont lancé un défi, transformé et inventé un nouveau lectorat.

Participants :
L'artiste Neïl Beloufa ; l'auteur et musicien Nick Currie (aka Momus) ; la commissaire Mathilde Villeneuve. Discussion facilitée par Filipa Ramos, Rédactrice de art-agenda et Pauline Autet, Coordinatrice de TextWork.

Lancement de Meta - Collaboration TextWork / art-agenda

[19:00-21:00] Vernissage de Blutch & Anne-Margot Ramstein "Reprise"
Location:
Galerie Barbier & Mathon
10, rue Choron
75009 Paris
M° Notre-Dame-de-Lorette, Saint-Georges, Cadet
France
Mobile : +33 (0)6 80 06 29 95
Mail : info@barbiermathon.com
Internet Site : www.barbiermathon.com
Description:
La galerie a le plaisir d'accueillir Blutch et Anne-Margot Ramstein pour sa prochaine exposition consacrée à l'album Reprise (éditions 2024, Central Vapeur, 2019).

***
Cette série de dessins a été réalisée dans le cadre de l'exposition annuelle Dialogue de dessins, organisée par l'association Central Vapeur qui fait se rencontrer et travailler ensemble deux auteurs choisis par leurs soins.

***
Originaire de la Réunion et diplômée des Arts Décoratifs de Strasbourg, Anne-Margot Ramstein signe avec Blutch un album ambitieux et élégant, où leurs oeuvres se répondent et se complètent, écrivant le parcours d'une énigmatique Alice dans un pays de merveilles issus de leurs univers respectifs.

Le vernissage est ouvert au public et se tiendra, en présence des artistes, le jeudi 20 juin de 19h à 21h.

Exposition : du 21 juin au 27 juillet 2019

Vernissage de Blutch & Anne-Margot Ramstein "Reprise"

[19:00-22:00] Vernissage de Patrick Church
Location:
Le Marais
Marais
75004 Paris
M° Saint-Paul, Hôtel de Ville, Rambuteau, Arts et Métiers
France
Description:
Elevastor
1 rue Dupetit-Thouars
75003 Paris
01 43 70 86 18
contact@elevastor.com

Patrick Church is flying from New York to present you his artwork as his new collection.

June 20 - from 19:00 to 22:00

Live Painting Performance

Vernissage de Patrick Church

[19:00-23:00] Vernissage de l'exposition "10 legends of African football"
Location:
Halle Pajol
Espalanade Nathalie Sarraute
Rue Pajol
ZAC Pajol
75018 Paris
M° La Chapelle, Marx Dormoy
France
Description:
aux Petites Gouttes

Projection : This is Naija: A Nigerian Football Story
Podcast live animé du Black Square Club
Dj set Trap Africa

Vernissage de l'exposition "10 legends of African football"

[19:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Couleurs & matières d'Ukraine"
Location:
Maison des Arts d'Antony
20, rue Velpeau
Parc Bourdeau
92160 Antony
M° RER B Antony
France
Phone : +33 (0)1 40 96 31 50
Mail : maisondesarts@ville-antony.fr
Internet Site : www.ville-antony.fr/maison-des-arts
Description:
Dans le cadre de l'exposition « Couleurs & matières d'Ukraine », présentée du 19 juin au 28 juillet 2019, la Maison des Arts vous propose ses Rendez-vous de juin :

- Vernissage : jeudi 20 juin à 19h

- Café littéraire : samedi 22 juin à 16h
Animé par Iryna Dmytrchyn
A la médiathèque Arthur Rimbaud
Entrée libre, sans réservation

- Visite guidée : dimanche 30 juin à 16h
En présence des artistes
Entrée libre, sans réservation

- Concert : dimanche 30 juin à 17h
Chants d'Ukraine par Laure A. et Volodymyr Shpinov
Entrée libre, sans réservation

[19:30-21:30] Burberry x Jalouse Monogramme
Location:
Quartier du Faubourg Saint-Honoré
Rue du Faubourg Saint-Honoré
Croisements avec les rues Royale et Boissy d'Anglas
75008 Paris
M° Madeleine, Concorde
France
Description:
Burberry, 56 rue du Faubourg Saint-Honoré, 75008 Paris













[20:00-21:00] Défilé Camiel Fortgens
Location:
La Générale Nord-Est
Coopérative artistique, politique et sociale
14, avenue Parmentier
75011 Paris
M° Voltaire
France
Mail : contact@lagenerale.fr
Internet Site : www.lagenerale.fr
Description:
Défilé Camiel Fortgens

[20:00-23:00] Lancement de la revue Artiviste #3
Location:
Onzième Lieu
91 bis, rue Jean-Pierre Timbaud
75011 Paris
M° Couronnes
France
Mail : info@onzieme-lieu.com
Internet Site : www.onzieme-lieu.com
Description:
Soirée de lancement du 3ème numéro de la REVUE ARTIVISTE, JEUDI 20 JUIN DE 20H à 22H30 au Onzième lieu

Ce nouveau numéro est sur le thème de l'Europe, avec dans les colonnes l'artiste Magdalena Lamri, l'auteur et journaliste d'investigation Denis Robert et le journaliste et ancien attaché parlementaire de l'UE Benjamin Joyeux.

Magdalena Lamri, artiste invitée pour cette édition, sera présente pour vous dédicacer son oeuvre reproduite en poster de la revue.

=> Places limitées, merci de nous confirmer votre présence par email sur ArtivismCA@gmail.com

[20:00-22:00] Master class de Kyle MacLachlan
Location:
Cinéma Publicis
129, avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° Charles de Gaulle - Etoile, George V
France
Phone : +33 (0)8 92 68 90 75
Description:
Dans le cadre du Champs-Elysées Film Festival, du 18 au 25 juin

Master class de Kyle MacLachlan

[20:00-23:55] Ralph Lauren private dinner
Location:
Restaurant Lapérouse
51, quai des Grands Augustins
75006 Paris
M° Saint-Michel, Pont Neuf, Odéon
France
Phone : +33 (0)1 43 26 68 04
Fax : +33 (0)1 43 26 99 39
Mail : restaurantlaperouse@wanadoo.fr
Internet Site : www.laperouse.fr
Description:
Ralph Lauren private dinner

[20:00-23:55] Vernissage de l'exposition "Prince.sse.s des Villes"
Location:
Palais de Tokyo
site de création contemporaine
13, avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° Iéna, Alma - Marceau
France
Phone : +33 (0)1 47 23 54 01
Fax : +33 (0)1 47 20 15 31
Mail : info@palaisdetokyo.com
Internet Site : www.palaisdetokyo.com
Description:
Du 21 juin au 9 septembre 2019

Prince.sse.s des villes
DACCA, LAGOS, MANILLE, MEXICO et TÉHÉRAN

L'exposition Prince.sse.s des villes se présente comme une ville imaginaire, multiple et complexe, décloisonnée, bordélique, foudroyante et créative : un laboratoire imprévisible, toujours en mouvement et en (re)construction. Plasticiens, créateurs, fashion designers, bidouilleurs, tatoueurs, musiciens : une cinquantaine d'artistes sont exposés sans aucun regroupement géographique, la plupart du temps avec des nouvelles productions et des interventions in situ.

DACCA, LAGOS, MANILLE, MEXICO et TÉHÉRAN sont l'expression d'un tissu de contradictions, à l'image du trafic routier saturé qui coexiste avec les réseaux numériques censés fonctionner avec fluidité. D'évidence, ces mégapoles sont aussi très différentes les unes des autres. Leur singularité culturelle, politique et sociale se charge de multiples récits qui sont autant de chemins de traverse pour appréhender leur identité dépourvue de toute dimension univoque.

Entre gratte-ciels et cahutes, urgence et patience, les mégapoles connaissent une expansion chaotique, mêlant les transferts de capitaux aux connexions technologiques dans les centres financiers, ce qui génère des marges citadines porteuses de nombreuses inégalités. Ce vaste mouvement désordonné transforme les cités en un chantier incessant, propice à la dérive des imaginaires. Les artistes qui émergent sont alors les flâneurs du XXIe siècle, les hackers de nos réponses au milieu urbain trop souvent fonctionnelles et standardisées.

Cimaises brutes et vertigineuses, passages mystérieux, zones lumineuses ou opaques, backrooms et guet-apens : le dispositif de présentation est conceptualisé par l'architecte Olivier Goethals suivant les rythmes du jour et de la nuit, de la profusion et du désaturé, alternant des zones monographiques et des territoires de rencontres. Il élabore un parcours architectural qui révèle et accentue les lignes de forces du bâtiment envisagé ici comme un immense lieu-commun.

Commissaire : Hugo Vitrani
Commissaire associé : Fabien Danesi
Scénographe : Olivier Goethals

Avec :
Aderemi Adegbite, Mehraneh Atashi, Shishir Bhattacharjee, Biquini Wax EPS, Britto Arts Trust*, Luciano Calderon, Chelsea Culprit, Ndidi Dike, Doktor Karayom, Ema Edosio, Kadara Enyeasi, Falz, Dex Fernandez, Dina Gadia, Betzabé García, David Griggs, Ha.Mü, Timmy Harn, La Havi, Amir Kamand, Hoda Kashiha, Lulu**, Tala Madani, Farrokh Mahdavi, Pow Martinez, Arash Nassiri, Leeroy New, Emeka Ogboh, Wura-Natasha Ogunji, Adeola Olagunju, Ashfika Rahman, Mahbubur Rahman, Fernando Palma Rodríguez, John Jayvee del Rosario et Maine Magno (Urban Decay Planning), Bárbara Sánchez-Kane, Reetu Sattar, Mamali Shafahi, Reza Shafahi, Justin Shoulder, Mohammad Shoyeb, Manuel Solano, Newsha Tavakolian, Stephen Tayo, Tercerunquinto, Traición***, WAFFLESNCREAM, Maria Jeona Zoleta, Zombra...

* Britto Arts Trust est un collectif fondé par Tayeba Lippi et Mahbubur Rahman : feat. Tapan Das, Promotesh Das Pulak, Ahmed Hossain, Rafiqul Islam, Lutfun Nahar, Najmun Nahar Keya, Yasmin Jahan Nupur, Jewel A Rob, Anisuzzaman Sohel

** Lulu est un espace indépendant fondé par Martin Soto Climent et Chris Sharp : feat. Yuji Agematsu, Lorena Ancona, Lucas Arruda, Michael Berryhill, Juliette Blightman, Nina Canell, Christian Camacho, Martin Soto Climent, Josef Dabernig, Miho Dohi, Ann Cathrin November Høibo, Frieda Toranzo Jaeger, Ian Kiaer, Ryan Nord Kitchen, Jiří Kovanda, Ella Kruglyanskaya, Jochen Lempert, Jose Antonio Suárez Londoño, Jenine Marsh, Simon Dybbroe Møller, Kate Newby, Aliza Nisenbaum, Scott Olson, Lisa Oppenheim, Santiago de Paoli, Matt Paweski, Manfred Pernice, Daniel Rios Rodriguez, Willem de Rooij, Victoria Roth, Lin May Saeed, Anna Schachinger, Shana Sharp, Michael E. Smith, John Smith, Melanie Smith, Padraig Timoney, Hayley Tompkins, Patricia Treib, Lucia Vidales, Ambera Wellmann, Allison Katz and Camilla Wills, Lea von Wintzingerode, B. Wurtz.

*** Traición est un collectif fondé par Alberto Bustamante, Lucia Anaya, Pepe Romero & Diego Jiménez : feat. Marcel Alcalá, Max Ammo, Andonella, Paula Assadourian, Victor Barragán, Cute Brute, Persian Circumcision, Maria Conejo, Chelsea Culprit, Daniel Díaz, Rafa Esparza, Inés Estrada, Mohammed Fayaz, Fersan, Diego Gómez, Sergio Hernández, Jovan Israel, Rachel Levit, Rudy Loewe, Luxiano31, So Me, Miguel, Julián Morales, Yego Muñoz, Shalva Nikvashvili, Alejandro Núñez, Sean O'Connor, Ian O'Phelan, El Chico Cabello De Pan, Mariano Pascual, Maldito Perrito, Suricato Quintero, Radriguez, Miguel Rual, Sangree, Skiff, Sabor Suave, Santee Alley Trade, Carmela Tzigana, Valleiyey, Lorena Vega, Nah Wah, Zombra.

Le Magazine Palais #29 permettra de prolonger ou de contextualiser les créations présentées dans l'exposition, en proposant des contributions de penseurs, de critiques, de commissaires, d'artistes, de poètes, de chercheurs... Autant de voix et de visions qui permettront de cerner au mieux la création issue de l'époque des mégapoles et de l'humanité urbaine.

Vernissage de l'exposition "Prince.sse.s des Villes"

[20:00-23:55] Where is the cool Issue 2 Release Party
Location:
Serpent à Plume
24, place des Vosges
75003 Paris
France
Mail : serpent@plume.fun
Internet Site : www.serpentaplume.com
Description:
Where is the cool Issue 2 Release Party

[20:30-21:30] Défilé VETEMENTS
Location:
Avenue des Champs-Elysées
Avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
M° Charles de Gaulle - Etoile, George V, Franklin D. Roosevelt, Champs-Elysées
France
Description:
McDonald's Champs-Elysées
140 Avenue des Champs-Elysées
75008 Paris

Défilé VETEMENTS














[21:00-23:55] Ninamounah 004 Evolve Around Me
Location:
La Générale Nord-Est
Coopérative artistique, politique et sociale
14, avenue Parmentier
75011 Paris
M° Voltaire
France
Mail : contact@lagenerale.fr
Internet Site : www.lagenerale.fr
Description:
Camiel Fortgens Showroom
















[23:00-23:55] Concert d'IAMDDB
Location:
Silencio
144, rue Montmartre
75002 Paris
M° Bourse, Sentier, Grands Boulevards
France
Mail : contact@silencio-club.com
Internet Site : www.silencio-club.com
Description:
Concert d'IAMDDB

09:00
10:00
11:00
12:00
13:00
14:00
15:00
16:00
17:00
18:00
19:00
20:00
21:00
22:00
23:00
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