Friday, October 18, 2019
Public Access


Category:
Category: All

18
October 2019
Mon Tue Wed Thu Fri Sat Sun
30 1 2 3 4 5 6
7 8 9 10 11 12 13
14 15 16 17 18 19 20
21 22 23 24 25 26 27
28 29 30 31 1 2 3

  Foire Asia Now 2019
Location:
Salons Hoche
9, avenue Hoche
75008 Paris
M° Courcelles
France
Phone : +33 (0)1 53 53 93 93
Fax : +33 (0)1 49 53 04 82
Mail : contact@salons-hoche.fr
Internet Site : www.salons-hoche.fr
Description:
Foire Asia Now 2019

Preview VIP mardi 15/10 : 14h-18h (sur invitation)
Vernissage mardi 15/10 : 18h-21h (sur invitation)
mercredi 16/10 : 11h-19h
jeudi 17/10-samedi 19/10 : 11h-20h
dimanche 20/10 : 11h-18h

ASIA NOW - Paris Asian Art Fair | 5th Edition

Au programme de la foire : une sélection riche, variée, exigeante et pointue de 55 galeries internationales qui présentent au total plus de 250 artistes confirmées et émergents originaires de Chine, d'Asie du Sud-Est, d'Asie Centrale, de Corée et du Japon.

Xiaorui Zhu-Nowell, conservateur adjoint au musée Guggenheim de New York, invitée par ASIA NOW, propose une plateforme curatoriale et prend le parti de s'éloigner d'un focus régional pour adopter une approche thématique qui tire son titre de l'abréviation populaire sur Internet IRL ou "dans la vraie vie"

Une nouvelle génération d'artistes sera à l'honneur, née à l'ère digitale, leur travail s'intéresse aux questions de technologies et aux défis des pratiques artistiques contemporaines dans l'univers sensoriel actuel.

"L'ambition d'ASIA NOW reste de faire découvrir à nos visiteurs les perspectives étonnantes proposées aujourd'hui par l'art contemporain d'Asie" déclare la directrice de la foire Alexandra Fain.

Vernissage de la foire Asia Now 2019

08:00  
09:00 [09:00-12:00] 4ème édition des Journées nationales de l'architecture 2019
Location:
Cité de l'architecture et du patrimoine
Palais de Chaillot
1, place du Trocadéro et du 11 Novembre
7-11, avenue Albert de Mun
45, avenue du Président Wilson
75116 Paris
M° Trocadéro
France
Phone : +33 (0)1 58 51 52 00
Fax : +33 (0)1 58 51 59 39
Mail : com@citechaillot.fr
Internet Site : www.citedelarchitecture.fr
Description:
9h00 - Accueil

9h30 - Prix du Livre de l'Académie d'Architecture
Remise des prix du Livre d'architecture et du Livre pour la jeunesse 2019 de l'Académie d'Architecture, en présence de Martin Robain, président de l'Académie d'Architecture

10h00 - Mission « Valeurs de l'architecture »
Présentation par Marie-Christine Labourdette, présidente de la Cité de l'architecture & du patrimoine, en présence des membres du groupe de travail

10h10 - Allocution du Ministre
Présentation de nouvelles orientations du ministère de la Culture en faveur de l'architecture

10h40 - « Levez les yeux ! »
Ateliers de construction avec des enfants dans la galerie des moulages


[10:00] Découverte de l'application StorySign de Huawei
Location:
Eléphant Paname
10, rue Volney
75002 Paris
M° Opéra
France
Phone : +33 (0)1 49 27 83 33
Mail : contact@elephantpaname.com
Internet Site : www.elephantpaname.com
Description:
Le vendredi 18 octobre à 10h, Huawei vous invite à découvrir StorySign, une application qui, grâce à l'intelligence artificielle, permet aux enfants sourds et malentendants d'accéder au monde des livres et de leur faciliter l'apprentissage de la lecture.

Lors de cette matinée, plusieurs ateliers vous seront proposés :
des prises de parole par Ronit Laquerrière-Leven, Vice-présidente de la Fédération Nationale des Sourds de France et par Stéphane Curtelin, Directeur marketing de Huawei France,
des témoignages,
des ateliers de démonstrations de StorySign avec une interprète en langue des signes,
des échanges avec les ambassadeurs StorySign.

Développée par Huawei en partenariat avec le célèbre studio d'animation Aardman et l'Union européenne des Sourds, StorySign est une application soutenue par la Fédération Nationale des Sourds de France.

Découverte de l'application StorySign de Huawei

10:00
11:00
12:00 [12:00] Vernissage pré-presse de l'exposition "Léonard de Vinci"
Location:
Musée du Louvre
Place du Carrousel
75058 Paris Cedex 01
M° Palais Royal - Musée du Louvre
France
Phone : +33 (0)1 40 20 50 50
Fax : +33 (0)1 40 20 54 52
Internet Site : www.louvre.fr
Description:
Vendredi midi, c'était ce qu'on appelle dans le jargon la «prépresse». Cette toute première découverte de l'exposition phare du 500e anniversaire de la mort du Toscan. Elle a été l'occasion de la venue d'une centaine de professionnels des médias. D'habitude, dans ce cas, la porte vitrée du hall Napoléon ne s'entrouvre que pour une vingtaine de spécialistes, critiques d'art ancien, souvent relancés. Là ils étaient le double, et accompagnés.

13:00  
14:00  
15:00  
16:00  
17:00  
18:00 [18:00-21:00] ARTY DANDY x AN-NEE
Location:
Artydandy
1, rue de Furstemberg
75006 Paris
M° Mabillon, Saint-Germain-des-Prés
France
Phone : +33 (0)1 43 54 00 36
Mail : shop@artydandy.com
Internet Site : www.artydandy.com
Description:
ARTY DANDY x AN-NEE

du 18 au 28 octobre

Avant Première en présence de la créatrice vendredi 18 octobre de 18 à 21h

ARTY DANDY x AN-NEE

[18:00-23:30] Inauguration de la nouvelle boutique HawaiiSurf
Location:
14ème arrondissement de Paris
14ème arrondissement de Paris
75014 Paris
France
Internet Site : www.mairie14.paris.fr
Description:
HAWAIISURF SHOP PARIS
81, rue de Gergovie - 75014 Paris
Métro Alésia (M4) ou Plaisance (M13)

Vendredi 18 octobre, HawaiiSurf t'invite à célébrer l'ouverture de sa nouvelle boutique Parisienne ! Viens découvrir la collection présente en magasin et rencontrer l'équipe.
--
Pour cette nouvelle boutique, nous avons fait le choix de nous rapprocher de nos clients et de vous proposer conseils et accompagnement spécialisés sur notre gamme de glisse urbaine.

Retrouve une sélection de rollers, skates et accessoires directement sur place.

AU PROGRAMME

ROULETTE A CADEAUX

Gagne des lots grâce à notre roulette à cadeaux ! On t'offre des bonnets, des casquettes, des bons cadeaux et d'autres accessoires sur place.

Et comme on n'allait pas te laisser mourir de faim et de soif...

HOT DOGS MAISON

Viens faire tes hot dogs comme à la maison.

BIÈRE DEMORY

Fondée en 1827, la maison Demory brasse des bières 100% françaises !
http://demoryparis.com/

[18:00-21:00] Rencontre avec Lazar Lyutakov et Rada Boukova
Location:
Institut Culturel Bulgare
Български културен институт в Париж
28, rue la Boétie
75008 Paris
M° Miromesnil
France
Phone : +33 (0)1 43 59 20 52
Fax : +33 (0)9 53 17 20 40
Mail : contact@ccbulgarie.com
Internet Site : www.ccbulgarie.com
Description:
How we live / Rencontre et discussion avec les artistes Lazar Lyutakov et Rada Boukova, qui présentent la Bulgarie à la 58ème Biennale internationale d'art de Venise.
Modération et environnement sonore Damien Airault.

Lazar Lyutakov et Rada Boukova se rencontrent "la première fois" à Paris le 18 octobre 2018. Après quelques rendez-vous au café Le petit Marcel, ils développent le projet « How we live » qui les amène jusqu'a Venise pour représenter la Bulgarie à la 58ème Biennale internationale d'art au Palazzo Giustinian Lolin, visible jusqu'au 24 novembre 2019.
Un an, jour pour jour, les deux artistes se réunissent à nouveau pour réaliser sous forme d'édition, le model réduit de leur projet vénitien.

I'Institut Culturel bulgare a le plaisir de vous inviter à une discussion avec les auteurs, qui sera musicalement provoquée par le commissaire d'art français Damien Airault.

[18:00-22:00] Vernissage Business Art Fair 2019
Location:
Galerie de Nesle
Espace de Nesle
8, rue de Nesle
75006 Paris
M° Odéon, Mabillon, Pont Neuf, Saint-Michel
France
Phone : +33 (0)1 43 25 25 41
Mail : contact@galeriedenesle.com
Internet Site : www.galeriedenesle.com
Description:
du 18 au 20 Octobre

Vernissage Business Art Fair 2019

[18:00-21:00] Vernissage de Zabou Carrière "ELEMENTS AFTER CRIMES, 44.86°N 16.77°E"
Location:
Studio Galerie B&B
6, rue des Récollets
75010 Paris
M° Gare de l'Est
France
Phone : +33 (0)1 40 38 08 88
Mail : info@studiogaleriebb.com
Internet Site : www.studiogaleriebb.com
Description:
Exposition du 15 - 20 octobre 2019
HORAIRES : mardi - vendredi de 15h - 20h, samedi de 10h - 20h, dimanche de 10h - 18h

dans le cadre des Rencontres Photographiques 10e

Décembre 2013, les fouilles sont achevées dans le charnier de Tomašica en République serbe de Bosnie. Elles avaient commencé en septembre suite aux déclarations d'un témoin serbe. Vingt ans après les faits, il avait indiqué le lieu où les non-serbes avaient été jetés dans une fosse creusée, en 1992, pour cacher les corps pendant la guerre de Bosnie. En 1993, la population locale s'étant plainte des odeurs, ceux-là même qui avaient enterré les corps en avaient déterré une partie pour les cacher dans un charnier secondaire, Jakarina Kosa, à quelques dizaines de kilomètres.
Quelque 600 personnes ont été ensevelies à Tomašica, ce qui en ferait le plus gros charnier découvert en Europe depuis la Seconde Guerre mondiale.

Zabou Carrière qui avait suivi les fouilles à l'automne, a décidé derevenir à Tomašica quelques mois plus tard. Les photographies d'Elements after crimes, 44.86°N 16.77°E montrent de l'eau, de la boue, des pierres, des plantes, autant d'éléments de la nature d'une apparente banalité. Leur échelle n'est pas clairement perceptible, les images sans perspective. Les prises de vues sont réalisées en plongée, dirigées vers le sol. Plutôt que des paysages, ce sont des surfaces qui sont montrées, celles-là même qu'il a fallu creuser pour en dégager les restes des morts recherchés depuis vingt ans.Les photographies suggèrent plutôt qu'elles ne montrent l'horreur.

Vernissage de Zabou Carrière "ELEMENTS AFTER CRIMES, 44.86°N 16.77°E"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Till Nature Do Us Part"
Location:
Galerie Charraudeau
3&4, rue Bonaparte
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 46 33 51 74
Mail : contact@charraudeau.com
Internet Site : www.charraudeau.com
Description:
Genesis

Primarily nature conceived its own self-destructive future. This biological death brought us into new era of non-organic renaissance inspired by living organisms, life processes, genetic engineering and cloning. Biomimetics creates a system of the imitation of models and functions of various objects found in nature. In essence, it extends to all fields of biological research from physiology and molecular biology to ecology, and from zoology to botany.

Ilya Fedotov-Fedorov studies the relationships between man and nature, science and ritual. The pursuit of immortality originated the practice of ritual mummification, the physical preservation of human bodies.

Digital methods of data storing generate new rituals and preservation modes: metadata, 3D-scanning and modeling, and virtual reality become a digital version of Noah's ark. Fedotov-Fedorov's new work poses the question of whether digital images of animals and plants continue nature or manifest its death. The artist looks for connections in the chain nature-human-technology, where each subsequent link emerge from the previous one, gains autonomy, and then subjugates and destroys its antecedent.

The French artist Hugo Servanin during his whole career has been creating a world of Giants, evoking ancient myths about the divine creatures standing at the basis of the human origins. In his work he raises questions about the complexity of a being and his interaction with the environment.

For the exhibition « Till nature do us apart » Servanin introduces two of the central works, in which he questions the fragility and transformation of a human's body by interacting with natural sources such as oxygen and water. During the exhibition, the sculptures made of steel and plaster breathe and live in order to reach their final condition.

Please join us for the opening of the duo exhibition of Ilya Fedotov-Fedorov and Hugo Servanin on Friday, October 18, from 6 to 9 PM.

On view : 18.10.19 - 16.11.19

Vernissage de l'exposition "Till Nature Do Us Part"

[18:30-21:00] Insignes à Laurent Hérail
Location:
Hôtel Matignon
Hôtel de Matignon
57, rue de Varenne
75007 Paris
M° Rue du Bac, Varenne
France
Internet Site : www.gouvernement.fr
Description:
Cérémonie de remise des insignes de Chevalier dans l'ordre national de la Légion d'honneur à M. Laurent Hérail

[18:30-20:00] Lancement et signature par Christo de "Femmes 1962 - 1968"
Location:
Librairie Yvon Lambert
Yvon Lambert Bookshop
14, rue des Filles du Calvaire
75003 Paris
M° Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 45 66 55 84
Mail : librairie@yvon-lambert.com
Internet Site : shop.yvon-lambert.com
Description:
Livre disponible en pré-commande, expédition à partir de 21 octobre.

SIGNATURE EXCEPTIONNELLE PAR CHRISTO DE SON LIVRE "CHRISTO : FEMMES 1962-1968"
Vendredi 18 octobre 2019 de 18h30 à 20h

"Christo : Femmes 1962-1968" est un livre conçu par Christo à l'occasion de l'exposition présentée au musée YVES SAINT LAURENT marrakech au printemps dernier. Il réunit pour la première fois un large corpus d'oeuvres inédites liées au corps féminin, créées dans les années 1962-1968, par Christo, alors jeune artiste. Tous ces différents projets qui sont uniques dans sa carrière témoignent non seulement de l'intérêt de l'artiste pour la sculpture classique - de Tanagra à Rodin - mais aussi pour la mode.

Ce livre, publié par Gallimard en français et en anglais, rend compte d'une période formatrice de la carrière de Christo et offre un rare aperçu de sa démarche artistique. Y figure une compilation des œuvres réunies dans Christo: Femmes 1962 - 1968. Il comprend également des photographies inédites, notamment de Charles Wilp extraites de ses films originaux, produits en 35mm qui documentent l'empaquetage de femmes réalisé par Christo à Londres et à Düsseldorf. D'autres photographies illustrant le travail de l'artiste entre 1962 et 1968 sont également incluses : Christo empaquetant une femme chez Yves Klein à Paris en 1962, ou encore celles de son exposition monographique de 1968 à l'ICA de Philadelphie, lorsque Christo a empaqueté des femmes pour la dernière fois. Au sujet de ces travaux qui questionnent les surfaces tactiles du tissu utilisé pour empaqueter et transformer le corps féminin, Christo souligne que le « tissu est comme une seconde peau. ». Le livre retrace aussi l'histoire de cette période de formation dans la carrière de Christo, comme de sa contribution à l'art contemporain.

Lancement et signature par Christo de "Femmes 1962 - 1968"

[18:30-21:00] Vernissage de Merwan "Mécanique Céleste"
Location:
Galerie Huberty & Breyne
36, avenue Matignon
75008 Paris
M° Miromesnil
France
Phone : +33 (0)1 40 28 04 71
Mail : contact@petitspapiers.be
Internet Site : www.hubertybreyne.com
Description:
Huberty & Breyne Gallery a le plaisir d'accueillir Merwan à l'occasion de la sortie de son nouvel album Mécanique Céleste. Dans ce récit post-apocalyptique brillant, fer de lance d'une nouvelle collection de science-fiction chez Dargaud, Merwan plonge ses lecteurs dans la lutte d'une communauté pour sauvegarder son indépendance face à une république menaçante. Un récit bourré d'action, de rebondissements et d'humour ! Deux années et demie de travail ont été nécessaires à l'auteur de Fausse garde, Le Bel Âge ou encore L'or et le Sang pour réaliser ses planches en couleur direct, à l'aquarelle, d'une délicatesse impressionnante et d'une énergie débordante grâce à des découpages d'une précision rare. Quelques travaux préparatoires seront également à découvrir à l'occasion de cette exposition.

19 octobre > 16 novembre 2019
Vernissage le vendredi 18 octobre

Vernissage de Merwan "Mécanique Céleste"

[18:30-21:00] Vernissage de l'exposition "Prisonnier"
Location:
Vanities Gallery
16, rue Popincourt
sur cour
Code 4691#
75011 Paris
M° Voltaire
France
Phone : +33 (0)9 87 07 64 08
Mobile : +33 (0)6 75 21 39 11
Mail : vanitiesgallery@gmail.com
Internet Site : www.vanitiesgallery.com
Description:
17 octobre au 30 novembre 2019

Zhao Yinou, femme artiste vivant à Beijing, présente le résultat d'une réflexion durant 7 ans dans un hôpital psychiatrique à Beijing. L'artiste tente d'entrer dans un monde où l'humain est marginalisé. Dans ce contexte, telle une vision circulaire, ils sont pris au piège de la folie et d'une peine psychologique sans fin, ils ne peuvent ni trouver de sortie pour se libérer, ni changer de chemin, ni se protéger, alors comment définissons-nous le "normal" et "l'anormal". Existe-t-il un droit de définir "normal" et "l'anormal"? Si les dessins à l'hôpital sont le produit d'un sentiment intuitif, alors la création est le passage de l'artiste dans ces mondes "normaux" et "anormaux". Le monde est rempli d'une atmosphère anxieuse, car chacun est désireux de se libérer de ses propres entraves.
Sortez! disait Nietzsche, dans cette inquiétude existentielle que l'artiste exprime, nous y verrons souvent la collision, la souffrance dans de telles œuvres! Mais n'est-ce pas le reflet de notre propre enfermement ?
Les œuvres de cette exposition sont principalement composées de matériaux composites à base de bois. Les artistes aiment créer un moyen de créer des sculptures sur bois invisibles et obstructives. Par leur solidité et leur application, les œuvres ont davantage d'impact visuel.

Marc Socié, artiste travaillant à Paris, il présente une série d'oeuvres fortes, intenses ou les êtres chimériques sont autant de révélateurs du subconscients que des névroses de chacun. Certains y verront une démarche quelque fois violente et expressive, nous préférons comprendre dans ce travail une volonté de l'artiste d'assumer en chacun sa part d'ombre et de rêves inassouvis. Les oeuvres de Marc Socié sont une expression libre de l'inconscient. est-ce de l'art thérapie, est-ce un échappatoire, est-ce une démarche salvatrice ? Nous laisserons ce débat aux spectateurs qui découvrira une série dont la force est définitivement implacable.

Vernissage de l'exposition "Prisonnier"


[19:00-21:00] 9ème Salon Littéraire de la Gastronomie
Location:
CFA Hôtellerie Restauration Médéric
Lycée des métiers de l'hôtellerie Jean Drouant
20, rue Médéric
75017 Paris
M° Courcelles, Malesherbes
France
Phone : +33 (0)1 42 12 62 12
Internet Site : www.cfamederic.com
Description:
Cocktail & Culture vous donne rendez-vous au
9ème Salon Littéraire de la Gastronomie

Vendredi 18 octobre 2019 de 19h à 21h

Parrainé par :
Babette de Rozières, animatrice TV, auteur, déléguée spéciale auprès de la présidente de la région Ile-de-France chargée de la gastronomie
Degy Damame, Chef du Buddha Bar Hôtel

De 19h à 21h : Séance de dédicaces et dégustations gourmandes
A 20h30 : Remise du Prix Archestrate 2019

Membres du Jury :
Florence Castarède, François Cérésa, Guy Couloubrier, Catherine Dumas, Anne Gillet, Laurence Haloche, France Haussemberg, Nathalie Hélal, Stéphane Jitiaux, Katherine Khodorowsky, Anne Martinetti, Nicolas de Rabaudy, Emmanuel Rubin, Frédéric Saldmann

Sous le patronage
Du Maire du 17ème arrondissement de Paris,
Du Directeur du CFA Médéric

Avec le concours des Librairies Lamartine et du Groupe Prisma Media

9ème Salon Littéraire de la Gastronomie
9ème Salon Littéraire de la Gastronomie

[19:00-22:00] Finissage de Joachim Romain "Fast_Shop"
Location:
Galerie Art&Craft
Galerie Vincent Tiercin
32, boulevard du Général Jean Simon
75013 Paris
M° Tram 3a Avenue de France, Bibliothèque François Mitterrand
France
Phone : +33 (0)1 58 89 05 56
Mail : galerie.artcraft@gmail.com
Internet Site : galerie-artandcraft.com
Description:
12 septembre - 12 octobre 2019
Vernissage le jeudi 12 septembre 2019 à partir de 18h30.

Photographe-sculpteur ou sculpteur-photographe, Joachim Romain crée des tableaux environnementaux pour dompter et sublimer l'architecture urbaine. Il récupère directement dans la rue des matières produites par notre société de consommation et il les recycle pour les faire vivre autrement, les réactiver encore avant leur propre évanescence.
Il semble vouloir nous présenter sa vision de notre monde, le mélange d'une société dystopique et d'une cité idéale qui parfois produirait des "monstres" urbains. Du réel au virtuel il n'y a qu'un pas. Joachim Romain a étendu son insatiable envie de transformation transgressive de l'univers boulimique publici- taire urbain de la ville à celui du web sans imaginer qu'il participerait à sa propre métamorphose créatrice.

Dans sa série Fast_Shop, l'artiste puise dans ses intuitions et ses sensations sur les pulsions frénétiques et hypnotiques provoquées par l'achat en ligne. En effet, l'essor des nouvelles technologies et du virtuel ont permis aux marques de se développer mondialement via le support du web. Le e- merchandising s'est propagé proposant désormais aux consommateurs des transactions commerciales dématérialisées et des choix plus exhaustifs que ce qu'un magasin réel peut disposer. L'humain peut ainsi sans se déplacer gagner du temps, comparer les prix des produits et ainsi profiter des meilleures offres, bénéficier d'avis d'autres clients, acheter facilement à l'étranger et accéder en quelques clics à une gamme de pro- duits largement plus étendue que dans le commerce.

Agrippé à la roulette de la souris, l'humain survole rapidement la taille, la couleur, la matière, et toutes les autres options marketing censées l'orienter - ou le désorienter - dans son achat online, sans même réaliser qu'il contraint son corps ankylosé à un défilé de pages et d'articles à une vitesse quasi épileptique. Pour ce travail, Joachim Romain s'est appliqué à naviguer sur des boutiques en ligne en collectant, classifiant, archivant des signets, en hackant localement les pages pour modifier le code html des sites et ainsi modifier à sa guise leur charte graphique. Puis il a réalisé des prises de vue de son écran d'ordinateur pour réussir à capter l'essence et l'énergie de notre cadence délirante à consommer toujours plus vite. À l'aide de son ap- pareil photo mis sur trépied devant l'ordinateur, il a shooté en pause longue les pages de ces boutiques virtuelles en prenant soin, au moyen du curseur, de faire bouger l'image de l'écran pour créer des formes et des couleurs aléatoires, analogues à cette sensation de profusion et de vitesse.

Superpositions, répétitions, flous, aberrations de couleurs, pixels morts, décadrages d'images, démultiplications, saturations d'encres... sont les résultats de sa mutation volontaire - involontaire - pour exprimer notre comportement d'achat dans le monde virtuel. Il a ensuite tordu, brûlé, arra- ché, peint, collé les photographies obtenues pour sculpter ses propres tirages et recréer sur "toile" l'usure urbaine de la rue dont son art est issu.
Diane-Laure Souci

Vernissage de Joachim Romain "Fast_Shop"

[19:00-21:00] Rencontre avec Maloles Antignac
Location:
ADDA & TAXIE gallery
35, avenue Matignon
75008 Paris
M° Miromesnil, Saint-Philippe-du-Roule, Franklin D. Roosevelt
France
Mail : adda@addagallery.com
Internet Site : www.addataxie.com
Description:
Dans le cadre de l'exposition de Maloles Antignac "Fertility Cycle"

par la galerie Gabriel et Guillaume
https://gabrieletguillaume.com
https://www.instagram.com/gabrieletguillaume

Curated by: Marion Vignal

October 15-20, 2019
10AM-7PM

Vernissage de Maloles Antignac "Fertility Cycle"

[19:00-22:00] Soirée de remise de prix du festival Lumière 2019
Location:
Lyon
Lyon
69000 Lyon
M° Gares SNCF, aéroport de Lyon-Saint-Exupéry
France
Internet Site : www.lyon.fr
Description:
Nathalie Baye décorée de la Légion d'honneur

[19:00-21:00] Vernissage "Lumière : autre terre / Joseph Sima et Henri Michaux"
Location:
Galerie Orbis pictus
7, rue de Thorigny
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart
Paris
Mobile : +33 (0)6 11 62 01 63
Mail : galerie@orbispictus.art
Internet Site : orbispictus.art
Description:
Exposition inaugurale
du 18 octobre au 21 décembre 2019

Ce n'est pas un hasard si la nouvelle galerie parisienne Orbis pictus est inaugurée avec l'exposition « Joseph Sima et Henri Michaux ». Les deux artistes, disparus depuis plusieurs décennies, s'y rencontrent pour la première fois dans une exposition en tête-à-tête. Pourtant, ils avaient été représentés depuis les années 1960 par les mêmes galeristes, ils avaient habité à la fin des années 1940 des appartements voisins d'une même rue parisienne et ils s'étaient connus, tous deux étrangers exilés, depuis les années 1920.

Ces deux artistes, nés tchèque et belge, sont devenus Parisiens par un choix de cœur. À leur époque, Paris continuait d'inspirer les artistes de toute la planète, parce qu'elle était une ville ouverte, internationale et libre ! La galerie Orbis pictus a l'ambition de renouer avec cette tradition, si admirablement poursuivie par nos prédécesseurs Thessa et Jacques Herold au 7, rue de Thorigny. Durant les 25 ans de leur carrière dans le Marais, ils ont présenté une belle communauté d'artistes originaires des quatre coins du monde, dont Sima et Michaux. Cette exposition vise à leur rendre hommage.

Joseph Sima est né le 19 mars 1891 à Jaroměř en Bohême orientale. Après des études de peinture à Prague, il arrive en France, son pays d'élection, en 1921 et demeure surtout à Paris, avec de brèves interruptions, jusqu'à sa mort en 1971. Entre 1928 et 1932, membre du Grand Jeu, groupe dissident du surréalisme, il gagne rapidement la réputation de premier peintre du groupe, auteur d'œuvres oniriques et de paysages ou portraits énigmatiques ; il devient l'illustrateur préféré de ses amis Pierre Jean Jouve, Georges Ribemont-Dessaignes ou Roger Gilbert-Lecomte. En 1939, il quitte Paris pour le Midi et n'y revient qu'en 1945 en tant qu'attaché culturel de la Tchécoslovaquie libérée. En 1949, quelque temps après le coup d'État communiste à Prague et après plus de dix ans d'interruption, il abandonne ce poste et reprend la peinture, désormais plus profonde, souterraine, guettant des gouttes de lumière dans les abîmes de la terre. Il est à nouveau reconnu comme un grand peintre des lumières et des ombres, surtout grâce au libraire et galeriste Jean Hugues et à sa galerie parisienne Le Point Cardinal. En 1968, trois ans avant sa mort, sa première exposition rétrospective est inaugurée au Musée d'art moderne de la Ville de Paris. Dans son pays natal, il est considéré comme un des plus grands (et des plus cotés) peintres tchèques du XXe siècle, avec ses compatriotes parisiens Alphonse Mucha, František Kupka et Toyen.

Henri Michaux est né le 24 mai 1899 à Namur en Belgique. Il arrive à Paris, sa ville d'élection, en 1924 et y reste jusqu'à la fin de sa vie en 1984, avec de longues interruptions pour des voyages lointains en Amérique du Sud ou en Chine. Par sa création artistique spontanée assez proche du surréalisme, il se distancie depuis ses débuts du groupe de Breton et reste solitaire, volontairement libre pendant toute sa carrière de poète et de peintre. Rapidement apprécié en tant que poète et essayiste, il a du mal à convaincre les milieux conservateurs que ses dessins et ses peintures sur papier ne sont pas de simples croquis d'un poète illustrant fièrement ses écrits, mais des prolongements logiques de ses recherches créatrices et même visionnaires, accélérées par la consommation d'hallucinogènes : mescaline, LSD ou haschich. En liant l'écriture et la peinture dans une discipline unie et en s'inspirant de loin de la calligraphie chinoise, il fait œuvre de pionnier dans l'histoire de l'art moderne européen. C'est seulement lors des sixties, dans un contexte international, que Michaux est reconnu mondialement comme un grand inspirateur et un magicien de l'art visuel. Ses premières rétrospectives ont lieu à Amsterdam et Genève en 1964, suivies de celle du Palais de Tokyo à Paris en 1965, à Guggenheim à New York et puis dans le monde entier. Une grande exposition lui est consacrée dès l'ouverture du Centre Pompidou en 1978.

Vernissage de l'exposition "Lumière : autre terre / Joseph Sima et Henri Michaux"
Joseph Sima
Fille à la cigarette, 1925
Encre de Chine et aquarelle sur papier
37 x 45 cm

Vernissage de l'exposition "Lumière : autre terre / Joseph Sima et Henri Michaux"
Joseph Sima
Intérieur, 1952
Huile sur toile
81 x 60 cm

Vernissage de l'exposition "Lumière : autre terre / Joseph Sima et Henri Michaux"
Henri Michaux
Sans titre, 1984
Acrylique sur carton
33 x 41 cm

Vernissage de l'exposition "Lumière : autre terre / Joseph Sima et Henri Michaux"
Henri Michaux
Mouvements, 1951
Encre de Chine sur papier
32 x 24 cm

[19:00-21:00] Vernissage de Eizo Sakata et Nicole Levy
Location:
Rencontres de Malaquais
Live in a Living City - Carlos Moreno
3, quai Malaquais
75006 Paris
M° Pont Neuf, Mabillon, Odéon
France
Mail : contact@liveinalivingcity.com
Internet Site : www.liveinalivingcity.com
Description:
vernissage de l'expo peintures à l'eau de mer d'Eizo Sakata et Pierres & Bleus de Nicole Levy

[19:00-21:00] Vernissage de Johanna Tordjman "Pastèques & Paraboles"
Location:
Espace d'Animation des Blancs-Manteaux - Pierre-Charles Krieg
48, rue Vieille du Temple
75004 Paris
M° Hôtel de Ville, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 44 54 75 79
Description:
A l'invitation de la Ville de Paris pour la deuxième année consécutive, Johanna Tordjman reprend les Halles des Blancs Manteaux pendant la FIAC!.

Présenté par Art to Be gallery, l'acte 2 de Pastèques & Paraboles se déroule dans un espace atypique du centre du Marais.

L'exposition se reflétera dans 750m2

Exploration du monde numérique autochtone où les passeports et les frontières ne sont pas requis. Elle imagine ses modèles dans un monde onirique où leur culture incarne sa vision. Elle cherche alors à représenter l'unité dans la diversité. Utopie ? L'acte 2 est une expérience artistique qui montre la diversité des faiseurs de goûts parisiens. Son but est de questionner l'idée d'abolir les frontières de la
réalité dans un monde numérique artistique.

La scénographie reconstruira une cabane abandonnée fabriquée en bois et en tôle.
19 tableaux raconteront la création du Tordjmanistan.

exposition du 18 au 28 octobre 2019

Vernissage de Johanna Tordjman "Pastèques & Paraboles"

[19:00-22:00] Vernissage de Pierre Caran "Transfigurations"
Location:
Usine 102
102, boulevard de la Villette
75019 Paris
M° Colonel Fabien
France
Phone : +33 (0)1 42 00 40 48
Mail : brabant.claude@noos.fr
Internet Site : www.usine102.fr
Description:
du 18 au 31 octobre 2019

Vernissage de Pierre Caran "Transfigurations"

[19:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Amazones"
Location:
Secrétariat d'Etat à l'Outre-Mer
Ministère de l'Intérieur, de l'Outre-Mer et des Collectivités territoriales
27, rue Oudinot
Hôtel de Montmorin
75358 Paris 07 SP
M° Saint-François-Xavier
France
Phone : +33 (0)1 53 69 20 00
Internet Site : www.outre-mer.gouv.fr
Description:
dans la cadre d'Octobre Rose

exposition du Projet Amazones mettant en lumière des femmes ultramarines atteintes d'un cancer du sein

[19:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Chairs en mouvements"
Location:
SoiXante AdaDa
60, rue Gabriel Péri
93200 Saint-Denis
M° Saint-Denis - Porte de Paris, Basilique de Saint-Denis
France
Phone : +33 (0)1 77 48 37 98
Mail : adada93@free.fr
Internet Site : 60adada.viabloga.com
Description:
Isabelle Hainzelin
Silvia Minni

Vernissage avec Live du musicien Franz Hospiz

Elles ont convenues que chacune choisirait celles des oeuvres de l'autre qui résonnent.

Pour leur première exposition commune, la peintre Isabelle Hainzelin et la photographe Silvia Minni explorent l'impact du monde sur les corps, la sensation, l'organisme.

Chez Isabelle Hainzelin, les harmoniques font saillir par contrastes les plans anatomiques, Coeur-monde, Petit Coeur prélevant par métonymie les endroits où l'on est atteint.

Sylvia Minni décompose et réassemble ses polaroids, étirant les corps pour donner à sentir les malaises du corps, l'hésitation sur l'identité sexuelle, -suivant les notes aiguës d'un Egon Schiele.

Vernissage de l'exposition "Chairs en mouvements"

Objets trouvés, dépecés, charcutés, transformés en boucles hypnotiques saturées.
Séquences de machines bruitantes, irritantes et finalement calmantes, anxiolytiques.
Séance de méditation post-industrielle inconsciente.
Le surréalisme est passé par là.
Près du périphérique nord est.

Vernissage de l'exposition "Chairs en mouvements"

[19:00-22:00] Vernissage du Salon Art Shopping
Location:
Carrousel du Louvre
99, rue de Rivoli
75001 Paris
M° Palais Royal - Musée du Louvre
France
Mail : communication@parisexpo.fr
Internet Site : www.carrouseldulouvre.fr
Description:
18-20 octobre 2019
Vendredi 18 octobre - vernissage de 19h à 22h (sur invitation)
Samedi 19 octobre 11h - 20h
Dimanche 20 octobre 11h - 19h

25e édition du salon à Paris

Pour sa 25e édition, ART Shopping revient dans l'écrin exceptionnel du Carrousel du Louvre pendant la semaine de l'art contemporain, avec 300 exposants internationaux, représentant plus de 1 000 artistes.

Créé en 2007, le salon ART Shopping s'inscrit désormais dans le calendrier des événements artistiques parisiens qui attirent les collectionneurs avertis et le grand public.
Pour sa 25e édition, ART Shopping se tiendra une nouvelle fois dans l'écrin exceptionnel du Carrousel du Louvre pendant la semaine de l'art contemporain, avec 300 exposants internationaux et plus de 1 000 artistes représentés.
Pour les exposants, fidèles de la première heure ou premières participations, ART Shopping est LE rendez-vous idéal pour rencontrer les acheteurs parisiens et se faire de nouveaux contacts avec les institutions et galeries.

Focus sur cinq temps forts à ne pas manquer sur cette édition spéciale.

PHOTO SHOPPING

Le salon international d'art contemporain ART Shopping donne carte blanche au galeriste Jean-Denis Walter pour créer un espace entièrement dédié à la photographie : PHOTO Shopping.
Conçu comme une grande galerie dont la scénographie permet un accrochage original, PHOTO Shopping 2019 met le focus sur le sport.
L'objectif est de réunir sport et art et de montrer que certaines photographies ont, par leur force esthétique et la profondeur de leur propos, le potentiel pour accéder aux murs d'une galerie et être proposées à ART Shopping.
Sa sélection montre que le thème du sport n'est pas réservé aux spécialistes. Les plus grands photographes l'ont abordé à leur manière et tous les styles peuvent s'y exprimer.

Les artistes de PHOTO Shopping : Maud Bernos, Michel Birot, Ian Bradshaw, Adrien Caby, Bruno Charoy, Gerry Cranham, Colin Delfosse, Georges Dambier, Bertrand Desprez, Corinne Dubreuil, Laurent Gudin, Lionel Hahn, Mark Leech, Neil Leifer, Thomas Lemaire, Sophie Mabille, Stéphane Meunier, Liza Moura, Uwe Ommer, Pauce, Julien Poupart, Isabelle Picarel, Franck Seguin, Alain Shroeder, Ben Thoaurd, Gérard Uféras et Joost Wensvee.
Pour en savoir plus sur PHOTO Shopping

VISITES PRIVÉES : FOCUS SUR LA PHOTOGRAPHIE

Depuis la création d'ART Shopping, la photographie occupe une place importante au sein du salon. Plus accessible, elle attire les collectionneurs aguerris et le public qui souhaite débuter une collection d'œuvres d'art. Afin de prendre la pleine mesure de la richesse artistique de la création photographique contemporaine, ART Shopping organise des visites privées sur cette thématique avec un parcours dans les allées du salon à la découverte des artistes et galeries qui mettent à l'honneur ce médium. Les visites sont commentées par le journaliste et critique d'art Patrick Le Fur.

Parmi les artistes et galeries spécialisées, citons notamment : Thomas Lemaire, Evelyne Ameye, Pascal Nedjar, Laetitia Lesaffre (Art Traffik), Linda Gerlini (Passepartout Gallery - Italie), Nazan Surmeli ( Artistes contemporains de Turquie )...

Samedi 19 & Dimanche 20 octobre.
Accueil Brunch à 10h. Durée de la visite : 1h30
Inscriptions à l'adresse contact@artshopping-expo.com - Places limitées

ART SHOPPING LIVE

Les performances Live tiennent une place importante à ART Shopping. Rendez-vous incontournable depuis plusieurs années sur le salon, elles sont un moment d'échange entre les visiteurs et les artistes invités.

Cette année, trois galeries ont répondu à l'invitation d'ART Shopping et proposent des performances sur des thèmes spécifiques : la galerie Ligne 13 fait un focus sur la technique du pochoir avec ses artistes Nice Art, ELAM, EZP, ADEY et Docteur Bergman.
La galerie angloyse Art Traffik, après une première belle collaboration avec le salon à Biarritz cette année, renouvelle l'expérience cette fois à Paris avec les artistes peintres Virginie Mezan de Malartic, Sandrine Jarrosson et Anthony Lambert.
Quant à la Street Dream Gallery, elle met à l'honneur le Graffiti avec des performances de Banga, Kaldéa, Tiago Magro, Iza Zaro et Sasaki.

Vendredi 18 octobre 2019 : Banga (Street Dream Gallery), Virginie Mezan de Malartic (galerie Art Traffik), Nice Art (galerie Ligne 13).
Samedi 19 octobre 2019 : Kaldéa / Tiago Magro (Street Dream Gallery), Sandrine Jarrosson (galerie Art Traffik), ELAM/EZP (galerie Ligne 13).
Dimanche 20 octobre : Iza Zaro / Sasaki (Street Dream Gallery), Anthony Lambert (galerie Art Traffik), ADEY / Docteur Bergman (galerie Ligne 13).

DES SIGNATURES A ART SHOPPING

D'un côté, le salon se veut 'Révélateur de talents', Myriam Annonay-Castanet explique « les artistes émergents participent à ART Shopping d'abord pour se faire connaitre auprès de leurs pairs et des collectionneurs, ils ne cherchent pas nécessairement à vendre tout de suite. Mais cette visibilité naissante leur permet de se faire remarquer auprès de galeristes et directeurs de foire. »

Mais ART Shopping offre également une vitrine éclectique et de qualité aux signatures internationales telles que Robert Combas, Niki de saint Phalle, Franck Tordjmann, Thomar, Armand ou Paul Sibuet dont certaines des œuvres seront présentées sur le stand de la Real Fine Art Gallery (Belgique).

ART SHOPPING SOUTIENT L'ASSOCIATION PSYCHODON

Le salon d'art contemporain ART Shopping s'engage au côté du Psychodon.
L'association Psychodon, qui vise à sensibiliser sur le sujet des maladies psychiques, et ART Shopping, salon international d'art contemporain, annoncent leur partenariat.
Pour ART Shopping, s'associer au Psychodon lui donne l'occasion de s'investir auprès d'une cause et de faire bouger les mentalités grâce à sa notoriété, sa visibilité et son public. Les trois piliers sur lesquels elle s'engage sont : soutenir la recherche scientifique et thérapeutique, soutenir l'accompagnement des malades, des aidants et des associations et soutenir les actions de prévention en particulier auprès des jeunes.
Le public d'ART Shopping pourra faire un don à l'association Psychodon grâce aux bornes installées à l'entrée du salon.
Cette annonce marque le début d'un partenariat sur le long terme qui s'annonce riche en projets artistiques et collaborations sur les différentes éditions d'ART Shopping.
Le fondateur du Psychodon est le journaliste Didier Meillerand, Yannick Noah en est le parrain.

www.artshopping-expo.com

Vernissage du Salon Art Shopping

[19:30-22:00] Vernissage de Michel Rouge pour "Comanche" et "Gunfighter"
Location:
Galerie Napoléon
2, rue d'Argenteuil
75001 Paris
M° Pyramides, Palais Royal - Musée du Louvre
France
Phone : +33 (0)1 44 61 11 10
Mobile : +33 (0)6 15 24 74 37
Mail : contact@galerienapoleon.com
Internet Site : www.galerienapoleon.com
Description:
Exposition du 18 Octobre au 19 Novembre 2019

Vernissage de Michel Rouge pour "Comanche" et "Gunfighter"
"Comanche"

Vernissage de Michel Rouge pour "Comanche" et "Gunfighter"
"Gunfighter"



[20:00-23:00] Vernissage de Claire-Jeanne Jézéquel
Location:
Moments Artistiques
chez Christian Aubert
41, rue de Turenne
75003 Paris
M° Chemin Vert, Saint-Paul, Bastille
France
Mail : moments.art@wanadoo.fr
Internet Site : www.momentsartistiques.com
Description:
Exposition
18 - 19 - 20 octobre 2019 de 15h - 19h

Contre-événement
dimanche 20 octobre à 18h




[21:00-23:55] Vernissage de l'exposition "Un œil sur l'art urbain"
Location:
Maison de l'architecture en Ile-de-France
Couvent des Récollets
148, rue du Faubourg Saint-Martin
75010 Paris
M° Gare de l’Est
France
Phone : +33 (0)1 53 26 10 60
Fax : +33 (0)1 53 26 10 61
Mail : accueil@maisonarchitecture-idf.org
Internet Site : www.maisonarchitecture-idf.org
Description:
Maison de l'architecture Ile-de-France - Mezzanine

En présence de Jérôme Coumet, Maire du 13ème arrondissement de Paris

Exposition ouverte jusqu'au 8 novembre 2019
Horaires d'ouverture de l'exposition : le 19 et 20 octobre de 10h à 18h et à partir du 21 octobre, du lundi au vendredi de 9h à 18h

Trois photographes et artistes exposeront leurs clichés. Nicolas Gzeley, Silvio Magaglio et Katre livreront leur regard sur la ville et sur des œuvres (tags et graffiti) qui épousent et révèlent des murs, des façades, des ponts, des friches. Des productions sur des supports souvent XXL qui font lever les yeux, agrandissent le regard, racontent des histoires et questionnent le passant.

KATRE. En 1993, Katre réalise son premier graffiti. Dix ans après, il présente sa première toile ouÌ se mêlent peinture et photographie: une approche esthétique devenue sa marque de fabrique. Sa fascination pour les lieux à l'abandon est une occasion d'amener une réflexion sur l'occupation des territoires en milieu urbain. En 2005 il publie un livre compilant ses photographies d'interventions artistiques dans les friches industrielles (et celles d'autres artistes urbains ayant la même passion), Hors du temps (ed Colorszoo), suivi par un second volet en 2013 chez Pyramyd. En atelier, Katre sérigraphie ses clichés noir et blanc sur toile pour y peindre ensuite une lettre de couleur vive - souvent la lettre K de son nom - assimilable à des traits explosifs et de vitesse.
L'œuvre finale, complexe, se caractérise par une composition dynamique et contrastée, les flashs de couleurs se confondant avec les gravats et barres métalliques des lieux photographiés, eux bien réels. Aluminium brosse, bois de récupération, verre, Katre s'amuse des supports et du volume en proposant dans ses expositions des installations ou se mélangent photographie, peinture, néons, sangles et gravas.

NICOLAS GZELEY. Photographe, auteur, journaliste et artiste, Nicolas Gzeley documente la scène graffiti hexagonale depuis la fin des années 80. De 1996 à 2005, il signe la rubrique graffiti du magazine hip-hop Radikal et créé en 2002 le premier magazine d'art urbain Worldsigns. Ancien rédacteur en chef de Gettin'Fame, Graffiti All Star, Stuart, et fondateur du site d'information Spraymium Magazine, Nicolas Gzeley est également l'auteur de plusieurs ouvrages spécialisés. La connaissance de ce mouvement et les relations privilégiées qu'il entretient avec ses acteurs lui permettent de réaliser des clichés au cœur du processus créatif. Attentif à l'environnement, à la technique et au geste, ses photographies dévoilent un visage méconnu de l'art urbain, celui de l'action contextualisée. Elles reflètent une créativité polymorphe qui s'exprime dans la rue, dans les bâtiments à l'abandon comme dans l'intimité des ateliers.

SILVIO MAGAGLIO. Passionné par l'exercice du reportage, après un stage dans la célèbre agence Magnum, Silvio Magaglio débute sa carrière de photographe dans les années 1990. Très vite, la rue devient son terrain de jeu et le graffiti son sujet de prédilection. Fasciné par l'esthétique du tag, sa curiosité le pousse naturellement sur la piste des auteurs. Témoin privilégié d'une période oùÌ la scène parisienne illégale était très active, il archive les grands noms du graffiti et les pionniers du street art parisien. En 1998, il réalise avec Nicolas Gzeley la rubrique graffiti du magazine hip hop Radikal et collabore à divers ouvrages de référence. Au contact d'artistes tel que JonOne, et au fur et à mesure des rencontres, c'est véritablement l'expérience humaine qui l'encourage à réaliser des portraits durant la réalisation de leurs œuvres. Les images noir et blanc, récurrences stylistiques de son travail, frappent par leur franchise, leur tension et leur acuité. Silvio Magaglio lève le voile sur son parcours et sur toute une génération d'artistes reconnus ou vivants encore dans l'anonymat de cet art parfois si controversé, un regard qui n'a rien perdu de sa charge émotionnelle au cours de ces vingt dernières années.

Curatrice : Valériane Mondot - TAXIE GALLERY
Commissariat : Alberto Rochat, architecte et Valériane Mondot - TAXIE GALLERY





[22:00-23:55] Le Bal Masqué de M. Dorcel
Location:
Pavillon d'Armenonville
Allée de Longchamp
Bois de Boulogne
75116 Paris
M° Porte Maillot
France
Phone : +33 (0)1 44 30 11 11
Fax : +33 (0)1 44 30 11 12
Mail : l.jean@butard-enescot.com
Internet Site : www.pavillon-armenonville.fr
Description:
Soirée "Bal Masqué" pour le 40e anniversaire de la société Dorcel au Pavillon d'Armenonville

Le groupe Dorcel fête « 40 ans de luxure » avec un grand bal costumé sur le thème des « paradis perdus.

#LeBalMasqueDorcel

en présence de Fabrice Deville, Pauline Lefèvre

Le Bal Masqué de M. Dorcel

19:00
20:00
21:00
22:00
23:00
[Printer Friendly]



Investigations et photos
Abecedaire Parisien - Agenda - A propos - Contact

Agence Germain Pire tm - Investigation - Photo Hype - Renseignement de la nuit - © 2005-2020 - Tous droits réservés

WebAnalytics