Thursday, January 9, 2020
Public Access


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Category: All

09
January 2020
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08:00  
09:00  
10:00  
11:00 [11:00] Cérémonie des vœux de l'Agence de l'Eau Rhin-Meuse
Location:
Metz
Metz
57000 Metz
M° Gare SNCF de Metz
France
Internet Site : metz.fr
Description:
Rozérieulles, salle du Conseil

[11:00-13:00] Remise du 13ème Prix Simone de Beauvoir pour la liberté des femmes 2020
Location:
Maison de l'Amérique Latine
217, boulevard Saint-Germain
75007 Paris
M° Rue du Bac, Solférino
France
Phone : +33 (0)1 49 54 75 00
Fax : +33 (0)1 45 49 06 33
Mail : culturel@mal217.org
Internet Site : www.mal217.org
Description:
Le Collectif 490 « hors la loi »
Lauréat du Prix Simone-de-Beauvoir pour la liberté des femmes 2020

Le Prix Simone-de-Beauvoir pour la Liberté des femmes 2020 sera remis par Sylvie Le Bon
de Beauvoir à Leïla Slimani, Sonia Terrab et Karima Nadir, représentant le « Collectif 490 »
des femmes et des hommes revendiquant la liberté sexuelle au Maroc.
le 9 janvier 2020, à 11 heures, à la Maison de l'Amérique Latine, Paris

490 femmes et hommes ont dénoncé, dans un manifeste, l'article 490 du code pénal marocain
qui punit « d'emprisonnement d'un mois à un an toutes personnes de sexe différent qui, n'étant pas unies par les
liens du mariage, ont entre elles des relations sexuelles ».


[12:00] Voeux du Ministre de l'Intérieur à la Gendarmerie Nationale
Location:
Musée de l'Armée
Hôtel national des Invalides
129, rue de Grenelle
75700 Paris 07 SP
M° La Tour-Maubourg, Varenne
France
Phone : +33 (0)1 44 42 38 77
Mail : accueil-ma@invalides.org
Internet Site : www.invalides.org
Description:
Vœux du Ministre de l'Intérieur à la Gendarmerie Nationale

12:00
13:00  
14:00  
15:00 [15:30] Voeux du Président de la République au Conseil constitutionnel
Location:
Palais de l'Elysée
55, rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
M° Champs-Elysées - Clemenceau, Madeleine, Concorde
France
Phone : +33 (0)1 42 92 81 00
Internet Site : www.elysee.fr
Description:
Vœux du Président de la République au Conseil constitutionnel

16:00 [16:00-21:00] Inauguration de la Salle Saint-Bruno rénovée
Location:
Quartier de la Goutte-d'Or
Boulevard de la Chapelle
Rue des Poissonniers, Boulevard Barbès
Rue de la Chapelle et Rue Marx-Dormoy
75018
M° Château Rouge, Barbès - Rochechouart, La Chapelle, Marx Dormoy
France
Description:
Salle Saint-Bruno
9 Rue Saint-Bruno
75018 Paris

Des locaux rénovés, 28 années d'existence et une nouvelle année, ça se fête ! L'association Salle Saint-Bruno a le plaisir de vous convier jeudi 9 janvier dès 16H pour visiter les locaux et poursuivre à partir de 18h30 avec une soirée festive et diverses animations.

Avec la participation des 3 Tambours et de la compagnie Gaby Sourire, merci à eux !

Inauguration de la Salle Saint-Bruno rénovée


[17:00-20:00] Vernissage de Fredi Lopez "Adapting"
Location:
Galerie de l'Angle
45, rue des Tournelles
75003 Paris
M° Chemin Vert, Bréguet - Sabin, Bastille
France
Phone : +33 (0)9 52 39 90 20
Mail : galeriedelangle@free.fr
Internet Site : www.galeriedelangle.fr
Description:
du 8 au 12 janvier 2020

Vernissage de Fredi Lopez "Adapting"

[17:30-20:30] Vernissage de Jan Fabre "L'Heure Sauvage"
Location:
Bruxelles
Bruxelles
21000 Bruxelles
M° Gare de Bruxelles
Belgique
Internet Site : www.bruxelles.be
Description:
GALERIE TEMPLON BRUXELLES
Rue Veydt 13A
1060 Bruxelles - Belgique
Tel: + 32 (0)2 537 13 17

9 JANVIER - 22 FÉVRIER, 2020

Jan Fabre, artiste plasticien, auteur et homme de théâtre, propose dans la capitale de son pays natal, une immersion dans « l'Heure Sauvage » et les vanités du présent.

Depuis plus de 40 ans, Jan Fabre est un des acteurs les plus innovants de la scène artistique contemporaine internationale. Artiste radical, dont les œuvres ont souvent déchaîné les passions, Jan Fabre a eu dans les années 80 sa propre « période bleue » : le Bic, alors son matériau de prédilection, dont il couvre consciencieusement de larges pans de papier pour créer des dessins métaphoriques et tourmentés. En 1988, alors âgé de trente ans, Jan Fabre se retrouve à Berlin, passant ses nuits d'insomnies à dessiner, colorier, raturer, de manière obsessionnelle, toute une cosmogonie : tornades, cyclones, vagues géantes, orages. Le bleu métallisé si caractéristique du stylo jetable, dessine des paysages captivants dont la trame est si dense et intense qu'elle semble sur le point de déchirer le papier. Chaque dessin semble ainsi l'aboutissement d'une performance solitaire, extrême, à la limite de l'hallucinatoire et de l'épuisement.
Le jeune artiste est alors sans le sou et vend l'ensemble à un généreux mécène. Les dessins resteront roulés, intouchés et oubliés, pendant trente ans. Récemment exhumés, ils sont exposés pour la première fois au public et offrent une plongée troublante dans la genèse de l'imaginaire de Jan Fabre.

Ces dernières années, Jan Fabre est revenu au Bic bleu. Les amoureux de cette technique de création au Bic peuvent en voir des exemples non loin de l'espace bruxellois de la galerie Templon, aux Musées royaux des beaux-arts de Belgique avec 'Le regard en dedans (L'Heure Bleue)', une installation permanente créée pour l'escalier royal du musée d'Art ancien en 2011-2013.

Le titre de l'exposition « l'Heure Sauvage » renvoie à cette « l'heure Bleue » définie par l'entomologiste Jean-Henri Fabre. Elle évoque ce court moment de silence où la Nature attend fébrilement l'aube. Un moment décisif bien qu'éphémère, entre deux univers, celui de la nuit et du jour. Une quasi-obscurité que l'on retrouve dans les œuvres métallisées, aux courbes discrètement suggérées de l'artiste.

L'encre bleue devient une peau, qui tour à tour, couvre ou dévoile, reflète la lumière telle un miroir ou obscurcit la vision. Dans ses nouvelles sculptures, en verre de Murano, Jan Fabre recouvre de crânes humains d'empreintes de main couvertes d'encre. Comme un miroir, ces crânes nous renvoient de façon déconcertante à notre propre finitude. Comme d'étranges fétiches - vanités ou autoportraits ? - ils sont envahis de squelettes d'animaux facétieux : oiseaux, rongeurs, toute une faune que l'on imagine à la fois survivante à l'espèce humaine, mais déjà décimée.
En confrontant ces dessins de 1988 à ces sculptures de 2018, Jan Fabre opère - peut-être de façon involontaire - un carambolage troublant entre ses préoccupations d'artiste, obsédé par les limites de la nature humaine et la catharsis, et nos obsessions actuelles sur les périls environnementaux et les extinctions de masse. Comme une prémonition, les dessins de Berlin donnent à l'œuvre de Jan Fabre sur le monde animal - scarabées, animaux empaillés - mais aussi sur la condition humaine, une dimension plus apocalyptique que jamais.

Né en 1958, Jan Fabre vit et travaille à Anvers. Grand écrivain de nuit et dessinateur, il crée des sculptures et des installations qui explorent les thèmes récurrents de la métamorphose, le dialogue entre art et sciences, le rapport de l'Homme à la nature, l'artiste comme guerrier de la beauté. Parmi ses expositions les plus marquantes des dernières années on retrouve une rétrospective au Musée du Louvre (2008), le Kunsthistorisches Museum de Vienne et le Musée d'art moderne de St Etienne (2011), l'Ermitage à St Petersbourg (2016), et à la Fondation Maeght à Saint Paul de Vence (2018). Le musée des Beaux-Arts d'Arras, lui consacrera une exposition du 2 mars au 4 mai 2020. Quatre œuvres permanentes de l'artiste seront au Pio Monte della Misericordia de Naples le 21 décembre 2019, et son œuvre in-situ « Hommage à un esprit libre » sera inaugurée à la fondation HELENIS GGL à Montpellier le 13 mars 2020.

Vernissage de Jan Fabre "L'Heure Sauvage"

[17:30-19:00] Voeux du Président de la République aux Autorités religieuses
Location:
Palais de l'Elysée
55, rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
M° Champs-Elysées - Clemenceau, Madeleine, Concorde
France
Phone : +33 (0)1 42 92 81 00
Internet Site : www.elysee.fr
Description:
Vœux du Président de la République aux Autorités religieuses



[18:00-20:00] Finissage de Sarah Navasse "Sur le fil"
Location:
Galerie Marie Vitoux
Galerie Vitoux
3, rue d'Ormesson
Place Sainte-Catherine
75004 Paris
M° Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 48 04 81 00
Fax : +33 (0)1 48 04 56 99
Mail : contact@galeriemarievitoux.com
Internet Site : www.galeriemarievitoux.com
Description:
Dessins

du 21 novembre 2019 au 11 janvier 2020

Vernissage de Sarah Navasse "Sur le fil"
Sarah Navasse, Ce que les yeux ne sentent pas,
pastel et graphite sur papier marouflé, 147 x 78 cm, 2019 © Gwénolé Livinec

Vernissage de Sarah Navasse "Sur le fil"

[18:00-21:30] Lancement de "Beau Monstre" numéro 3
Location:
Librairie 0fr
20, rue Dupetit-Thouars
75003 Paris
M° Temple
France
Phone : +33 (0)1 42 45 72 88
Mail : info@ofrsystem.com
Internet Site : www.ofrsystem.com
Description:
Lancement de "Beau Monstre" numéro 3

[18:00-21:00] Lancement de Graffiti Art Magazine #48
Location:
Fluctuart
2, Port du Gros Caillou
en aval et au pied du Pont des Invalides
75007 Paris
M° Invalides
France
Phone : +33 (0)7 67 02 44 37
Internet Site : www.fluctuart.fr
Description:
Le Grand Jeu est heureux d'accueillir l'équipe de Graffiti Art magazine, l'un des partenaires de Fluctuart, pour le lancement du numéro 48 du magazine.

GRAFFITI ART MAGAZINE
Retisser des liens entre nos racines Street Art et la réalité de l'Art Contemporain Urbain d'aujourd'hui est une évidence. Dans de nouvelles rubriques, nous partirons dorénavant à la découverte de destinations et lieux qui font la scène internationale du Street Art. Notre première étape nous mène en Israël, où la vivacité de la création n'a d'égal que les combats qui l'animent. Dans le même esprit, nous suivons Jace, parti - en mode commando - offrir son Gouzou aux fantômes de Tchernobyl. Un dialogue impossible ? Pas si sûr !
Des prises d'assaut de l'espace public aux créations en atelier, les références et les détournements d'œuvres antiques ou classiques font légion. Et si l'Art Urbain réconciliait les anciens et les modernes ? Avec des acteurs engagés, nous explorons une situation complexe dans notre dossier.
La diversité des sources d'inspiration fait la richesse de la création. L'univers solaire d'INTI prend sa source dans un brassage culturel empreint d'un optimisme exacerbé et de références mythologiques. Ray Caesar nous présente ses amies imaginaires nées de ses traumatismes juvéniles. Pour Stephen Powers et Wasted Rita, les moteurs de la création sont plus immédiats : les travers de la société de consommation pour l'un, un féminisme déjanté pour l'autre. Les deux se retrouvent dans leur maîtrise des mots et des jeux calligraphiques. Les plasticiens Supakitch et Grems créent de nouvelles expressions visuelles où l'esthétisme prend une place centrale.

LE MAGAZINE
Graffiti Art Magazine aux origines Street Art est aujourd'hui le leader incontesté de la presse dédiée à l'Art Contemporain Urbain.
Reconnu par les artistes et les galeries, Graffiti Art Magazine est le parfait trait d'union entre la création, les amoureux de l'Art Contemporain Urbain et les collectionneurs.
Graffiti Art Magazine explore des spots et analyse les tendances de la scène de l'Art Contemporain Urbain, et part à la découverte des travaux d'artistes célèbres et d'artistes émergents.

Lancement de Graffiti Art Magazine #48

[18:00-21:00] Launch Party Le diX
Description:
Le diX
10 Rue de Marignan
75008 Paris
https://www.instagram.com/le_dix_concept

Launch Party Le diX

[18:00-21:00] Projection du film "Faire surface" de Lisa Sartorio
Location:
Galerie Binôme
pour la photographie contemporaine
19, rue Charlemagne
75004 Paris
M° Saint-Paul, Pont Marie
France
Phone : +33 (0)1 42 74 27 25
Mail : info@galeriebinome.com
Internet Site : www.galeriebinome.com
Description:
jeudi 9 janvier à partir de 18h - soirée de rentrée avec la projection du film Faire surface, en présence de l'artiste Lisa Sartorio et du réalisateur Stanislav Valade
vendredi 10 et samedi 11 janvier de 13h à 19h - projection-exposition

La Galerie Binome est heureuse d'ouvrir sa programmation 2020 avec un événement pop-up autour du travail de l'artiste Lisa Sartorio. L'occasion de fêter la sortie du film Faire surface, que le réalisateur Stanislav Valade lui a consacré dans le cadre de la collection Tandem d'AM Art Films*. L'artiste nous réserve encore la présentation de quelques œuvres inédites qui font l'objet d'une micro-exposition jusqu'au samedi 11 janvier à la galerie.
Rejoignez-nous jeudi prochain, le 9 janvier à partir de 18h pour l'apéritif de rentrée.

Dans le huis-clos de son atelier, Lisa Sartorio recycle, déforme, recompose et sculpte des images de guerre dont elle n'est pas l'auteure. Au-delà de la matière photographique, son œuvre questionne la perte d'impact de ces images et réveille notre regard.

Projection du film "Faire surface" de Lisa Sartorio
Lisa Sartorio, BGM-71 Tow, série L'écrit de l'histoire, 2020, courtesy Galerie Binome

[18:00-21:00] Présentation de l'oeuvre restaurée de Victor Prouvé "La Vie"
Location:
Hôtel de Ville d'Issy-les-Moulineaux
62, rue du Général Leclerc
92130 Issy-les-Moulineaux
M° Mairie d'Issy
France
Phone : +33 (0)1 41 23 80 00
Internet Site : www.issy.com
Description:
Réalisée en 1897 par Victor Prouvé (1858-1943), figure majeure de l'Art Nouveau, l'œuvre intitulée La Vie a été restaurée cet automne. Assistez ce jeudi 9 janvier 18h à sa présentation officielle.

Cette huile sur toile marouflée intitulée La Vie, qui décore l'escalier d'honneur de l'Hôtel de Ville fut commandée en 1896 à Victor Prouvé. Lors de la transformation de l'ancienne demeure aristocratique en Hôtel de Ville municipal à partir de 1891 sous l'égide de l'architecte Louis Bonnier, il est chargé de la décoration de l'escalier d'honneur. Cette œuvre est classée au titre des Monuments historiques.

Elle représente la vie familiale, exaltation des valeurs républicaines et évocation de la vie ouvrière, dans le contexte de la politique artistique de la IIIe République, désireuse de mettre l'art à la portée de tous. Le vernis étant verni et l'ensemble souffrant de nombreux repeints masquant des usures importantes qui en modifient sa lisibilité composition d'ensemble, la Ville a décidé de lancer sa restauration.

Lancée en octobre, elle a pris fin avant les fêtes de fin d'année. Elle a été menée sous la direction d'Emilie Faust et de Violaine Garcia. Le suivi scientifique a été confié au Musée Français de la Carte à Jouer, à la DRAC Ile-de-France et à la Ville de Paris (COARC).

>> invitation

Présentation de l'oeuvre restaurée de Victor Prouvé "La Vie"

Présentation de l'oeuvre restaurée de Victor Prouvé "La Vie"
Présentation de l'oeuvre restaurée de Victor Prouvé "La Vie"

[18:00-21:00] Vernissage d'Alain Marie
Location:
Fondation Taylor
1, rue La Bruyère
75009 Paris
M° Saint-Georges
France
Phone : +33 (0)1 48 74 85 24
Fax : +33 (0)1 48 78 13 54
Mail : contact@fondationtaylor.com
Internet Site : www.fondationtaylor.com
Description:
Alain Marie, lauréat 2018 du Grand Prix Léon Georges Baudry

9 jan 2020 - 1 fév 2020
Du mardi au samedi de 13h à 19h (sauf jours fériés)
Vernissage Jeudi 9 janvier 2020 de 18:00 à 21:00

Peinture

"Alain Marie est un artiste aux dons multiples dont toutes les qualités avancent de front. Il a, à la fois, l'intelligence de son art, le métier, appris aux meilleures sources, et surtout un talent bien personnel servi par une écriture dense et puissante."
Alain Coudert, chroniqueur art à "Arts Actualités Magazine"

Formé à l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, dans les ateliers de Lagrange et Crémonini, Alain Marie a été de nombreuses fois récompensé pour son travail. Il reçoit ainsi le prix Paul-Louis Weiller de peinture de l'Institut de France en 1991, ainsi que le prix Renée Bernard de la Fondation Taylor en 2014. Il est lauréat 2018 du Grand Prix Léon-Georges Baudry de la Fondation Taylor.

Par le biais de sa peinture, Alain Marie interroge la réalité qui l'entoure, la dissèque et la capte sur ses toiles. Il pose un regard expressionniste sur le nu féminin et l'on retrouve une certaine filiation avec l'oeuvre du peintre Egon Schiele dans sa liberté d'expression. Le contour des corps légèrement géométrisés semble parfois découpé au couteau avec des arêtes vives adoucies par un fort chromatisme d'ocres, de bruns, de rouges lumineux dans la densité de la matière.
Alain Marie excelle à recréer des atmosphères dans la vérité et la liberté de son écriture. Des « fragments de réalité » se retrouvent ainsi juxtaposés sur une même toile.

Vernissage d'Alain Marie
Venise - acrylique sur toile - 100x65cm

[18:00-21:00] Vernissage d'Hélène Guillard "Portrait du monde"
Location:
Aulnay-sous-Bois
Aulnay-sous-Bois
93600 Aulnay-sous-Bois
M° RER B Aulnay-sous-Bois
France
Internet Site : www.aulnay-sous-bois.fr
Description:
Maison des projets et du patrimoine
3 rue Charles Dordain

Du 1er au 31 janvier 2020
- du mardi au samedi
- de 9h à 13h 14h à 17h
Vernissage le jeudi 9 janvier à partir de 18h

« Mon grand père m'a transmis sa passion de la photographie et c'est en tant que membre du Photo club d'Aulnay PICA depuis 1986 que j'ai appris davantage.

Depuis l'apparition de la photo numérique, j'ai redécouvert cet outil magique pour figer des instants de la vie. Lors de mes nombreux voyages j'ai pu me perfectionner et j'ai développé un intérêt particulier pour le monde qui nous environne et l'humanité qui le peuple. C'est cela qui m'intéresse et qu'aujourd'hui je tente de révéler à ceux qui veulent bien jeter un regard sur mes photos. »
Hélène Guillard

Vernissage d'Hélène Guillard "Portrait du monde"

[18:00-21:00] Vernissage de Benoît Nagel "Le monde en face"
Location:
Château des Tourelles
19, avenue de la Maréchale
94420 Le Plessis-Trévise
M° RER E Les Yvris - Noisy-le-Grand
France
Phone : +33 (0)1 45 93 34 78
Mail : chateau@leplessistrevise.fr
Description:
Du 9 janvier au 3 février 2020

Vernissage de Benoît Nagel "Le monde en face"

[18:00-21:00] Vernissage de Cécile Beau "Hylé"
Location:
22,48 m²
30, rue des Envierges
75020 Paris
M° Jourdain, Pyrénées
France
Phone : +33 (0)9 81 72 26 37
Mail : contact@2248m2.org
Internet Site : www.2248m2.org
Description:
09/01/2020 - 29/02/2020
Vernissage Jeudi 09/01/2020, 18h

Texte de Sarah Ihler-Meyer

22.48 m² a le plaisir de présenter HYLÉ, troisième exposition personnelle de Cécile Beau à la galerie.
Issu du grec ancien, le terme « hylé » désigne la matière dont une chose est faite. Une matière non pas immuable et identique à elle-même, mais au contraire constituée d'assemblages mouvants d'éléments a priori hétérogènes. C'est du moins l'expérience à laquelle nous convie Cécile Beau, celle d'une réalité comme continuum, où le végétal, le minéral et l'animal ne sont plus des règnes autonomes, séparés les uns des autres, mais sont au contraire entrelacés dans des maillages d'interconnexions et d'influences réciproques.
L'artiste nous invite ainsi à pénétrer dans la galerie 22.48 m² comme dans une grotte végétale comme si nous accédions à un monde chimérique pourtant bien réel.

Vernissage de Cécile Beau "Hylé"

[18:00-21:00] Vernissage de Dorian Gaudin & Robert Janitz "Elle & Lui"
Location:
Galerie pact
70, rue des Gravilliers
75003 Paris
M° Arts et Métiers
France
Phone : +33 (0)1 77 17 23 08
Mobile : +33 (0)6 27 01 08 66
Mail : info@galeriepact.com
Internet Site : www.galeriepact.com
Description:
9 janvier - 7 mars, 2020
pact avec Ingrid Luquet-Gad

Trois, c'est déjà une récurrence. Trois, c'est le minimum pour identifier un motif, un « pattern ». Trois, c'est la mise en branle de la marotte classificatoire de l'humain. Or plus que jamais, il semblerait que tout concoure à augmenter la possibilité d'ordonner le monde selon une logique d'agrégation. Aux réseaux de neurones artificiels est ainsi enseignée la capacité à reconnaître des catégories, à réduire la particularité à des caractéristiques générales immédiatement identifiables. En cherchant à le rendre lisible par des intelligences artificielles, le quotidien se retrouve réduit à la reconnaissance du même - un lampadaire, une voiture, un humain se retrouvent réduits à leur image simplifiée, archétypale. Toute aspérité qui, précisément, relèverait du mouvement proliférant du vivant et de l'événement est alors lissée, gommée.

Deux, au contraire, pose la possibilité d'une renégociation permanente. Deux, c'est l'équilibre instable, le jeu de bascule, la dissémination. C'est une « destinerrance », comme l'écrit Jacques Derrida dans La Doublure (1972), plaçant au commencement de toutes choses un mouvement perpétuel qu'il appelle dédoublement. Le binaire, le biface, c'est la queue de la comète sans la comète. Une longue traîne, aurait-on également pu dire, si le mot n'eût déjà été coopté par le champ lexical économique. Cette dualité-là, d'emblée soustraite aux velléités de reconnaissance, d'analyse et de prédiction, est précisément celle que convoquent Dorian Gaudin et Robert Janitz pour leur duo show à la galerie PACT. Le titre lui-même est un leurre, visant à faire dérailler les identifications trop hâtives. Elle & Lui ne désigne personne en particulier. Plutôt qu'aux pronoms, c'est à la charnière mobile du connecteur qu'il faut prêter attention, où s'annonce déjà la mise en tension productive.

Appelons alors arbitrairement « elle » le corpus de l'un des artistes, et « lui » celui de l'autre. Sur l'unique mur de la galerie où se déploie la proposition, différents éléments issus de chacun de ces deux ensembles respectifs se rencontrent, se confrontent, se provoquent, s'allient et se répondent. Il y a des pièces « typiquement Gaudin » (le bras mécanique, la sculpture en aluminium froissé) et des pièces « typiquement Janitz » (les deux tableaux, la plante en tôle en acier). Et puis, en guise de point d'orgue, cette fontaine éruptive, la seule co-signée par les deux artistes, dont l'écoulement perpétuel renseigne sur la nature de la relation qui les unit : « une énergie ludique mais précise », pour reprendre les termes des intéressés. Certaines des oeuvres sont fixes, d'autres en mouvement, chacune appelant la suivante. Accroché en frise, l'ensemble se lit comme une partition musicale, une phrase, ou bien une réaction en chaîne. Si la reconnaissance de motifs est le mode de production de sens de l'intelligence artificielle, la construction d'une séquence reste celui de l'esprit humain, simplement humain.

Elle & Lui matérialise avant tout une amitié d'artistes. L'un et l'autre se rencontrent il y a six ou sept ans à New York, leur ville élective. Là, ils passent du temps ensemble, jouent au backgammon, s'échangent ou s'achètent des œuvres. A ce titre, la collaboration de Dorian Gaudin et de Robert Janitz ne se situe pas tant dans la production de pièces que dans celle d'un contexte. A priori, rien ne prédisposerait en effet à rapprocher ces deux corpus. Les deux artistes sont issus de générations différentes, et ils oeuvrent dans des médiums qui le sont également : la sculpture pour l'un, la peinture pour l'autre. Une fois insérées dans la séquence, les origines et les logiques internes de chaque œuvre se retrouvent barrées, brouillées. C'est le temps passé ensemble, un temps subjectif, improductif, hors de la mesure comptable, qui permet de faire exister ensemble les oeuvres. Les rapprochements s'effectuent par des associations lyriques et enlevées, naïves ou tirées par les cheveux, autant d'équivalents formels du surgissement fulgurant et fugace d'un trait d'esprit - transformé en trait d'union, formel ou mécanique.

Par l'accrochage émerge un espace discursif singulier et polysémique. La signification apparaît à chaque instant en péril de dégringolade tragicomique, et l'interprétation, un exercice d'équilibriste à entreprendre à ses risques et périls. En creux, l'exposition révèle combien toute prétention aux taxonomies objectives est non seulement illusoire, mais également appauvrissante. Alors que l'intelligence artificielle réduit tout vivant à de l'objet, l'accrochage de Dorian Gaudin et Robert Janitz effectue ici le trajet inverse : ici, chaque oeuvre apparaît aussi singulière, plurielle, imprévisible, mobile que l'est le vivant lui-même.

Ingrid Luquet-Gad // Critique d'art membre de l'AICA, journaliste (Les Inrocks, Artforum, Art Press, Le Quotidien de l'Art, La Dispute sur France Culture)


DORIAN GAUDIN
Né en 1986 à Paris, Dorian Gaudin vit et travaille à New York. Il a étudié successivement à l'École nationale supérieure des Arts Décoratifs à Paris, puis à l'École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris et enfin au Fresnoy, Studio national des arts contemporains, à Tourcoing.
Depuis 2012, ses œuvres ont notamment été exposées au sein des galeries C L E A R I N G (New York et Bruxelles, 2012 et 2013), Balice Hertling (2013), Nathalie Karg, New York (2016 et 2019), Dittrich & Schlechtriem, Berlin (2017, 2018) à la galerie Ghebaly, Los Angeles, 2018 et 2019. Gaudin a par ailleurs bénéficé d'expositions institutionnelles dont une exposition personnelle au Palais de Tokyo curatée par Julien Fronsacq en 2017, deux expositions collectives organisées Hors les Murs par le Palais de Tokyo, au A-Crush studio à Zurich durant la Manifesta (Suisse, 2016), à la RoundHouse / Du Sable Museum (Chicago, USA, 2017) et plus récemment en 2018 lors de la Triennale de Guangzhou au Guangdong Museum of Art, Chine et à la Greater Biennale de Taipei au Taipei Fine Arts Museum, Taiwan ainsi au Centre d'art de Regensburg en Allemagne.

Vernissage de Dorian Gaudin & Robert Janitz "Elle & Lui"
Dorian Gaudin
I AM BUT BOYS, 2019
Aluminum, rivets, peinture automobile matifiée, chrome
127 x 91.5 x 35.5 cm.


ROBERT JANITZ
Né en 1962 à Alsfeld en Allemagne, Robert Janitz vit et travaille à New York après avoir vécu de nombreuses années à Paris. Représenté par les galeries König (Berlin, Londres), Meyer Rigger (Berlin, Karlsruhe), Anton Kern (New York) et Canada (New York), Janitz a par ailleurs vu son travail exposé au sein des galeries C L E A R I N G, à New York en 2011 et Bruxelles en 2012 ou encore Martos (New York) en 2013 (show curaté par Bob Nickas).

Vernissage de Dorian Gaudin & Robert Janitz "Elle & Lui"
ATTITUDE IS EVERYTHING, 2019
Huile, cire, farine sur toile de lin
137 x 106.5 cm

[18:00-21:00] Vernissage de Franck Gaulier "Rencontre"
Location:
ArtEthic Galerie
3, rue de Lanneau
75005 Paris
M° Maubert - Mutualité, RER B Luxembourg
France
Phone : +33 (0)1 42 01 08 04
Mail : contact@artethic-galerie.fr
Internet Site : www.artethic-galerie.fr
Description:
Vernissage de Franck Gaulier "Rencontre"

[18:00-21:00] Vernissage de Hopare "L'Atelier"
Location:
Atelier Richelieu
60, rue de Richelieu
75002 Paris
M° Bourse, Quatre-Septembre, Pyramides, Palais Royal - Musée du Louvre
France
Phone : +33 (0)1 42 33 01 64
Mail : info@atelierrichelieu.com
Internet Site : www.atelierrichelieu.com
Description:
Exposition du 9 au 12 janvier 2020
Vernissage le 9 janvier 2020 à 18h

Dans la rue, Hopare a appris à s'imposer vis-à-vis de ses semblables, conquérir un mur, le conserver, forcer le respect, le gagner.

Mais, de retour à l'atelier, un défi encore plus ardu l'attendait : pénétrer les arcanes de la peinture à l'huile, de la sculpture en bronze, de la gravure sur cuivre... Ses challengers s'appellent désormais Bacon, Delacroix ou Le Caravage.

Cette exposition raconte comment, armé de son seul apprentissage à « l'école de la rue », Hopare a relevé ce défi. Et comment, de main de maître, il est entré par effraction dans le vrai Hall of Fame...

Elle en montre toutes les étapes, elle convoque tous les savoir-faire, qu'il a dû réinventer par lui-même, libéré de toute forme d'académisme, en célèbre toutes les inventions, toutes les audaces dont Hopare a su faire preuve dans cette étonnante aventure.

Stéphane Corréard
Critique d'art

@hopare1 @stephane.correard @atelier_richelieu_paris @agence_ds

Vernissage de Hopare "L'Atelier"

[18:00-22:00] Vernissage de Julie Flogeac
Location:
Mycowork
54, rue Greneta
75002 Paris
M° Etienne Marcel
France
Phone : +33 (0)1 85 09 08 29
Mail : info@mycowork.fr
Internet Site : https://mycowork.fr/vernissage-marine-joumard-chez-mycowork-copy/
Description:
Janvier, le mois des bonnes résolutions, sonne pour myCowork le retour régulier des apéro vernissages. Nous aimons vous proposer des espaces vivants, humains et inspirants. Vous faire découvrir chaque mois le travail d'un artiste nous semble y contribuer. Jeudi 9 JANVIER nous accueillons donc chez myCowork Montorgueil le magnifique travail de la talentueuse Julie Flogeac !

Formée aux Gobelins, Julie est à la fois la fois illustratrice et designeur graphique. Elle conçoit et réalise les identités visuelles d'artistes et d'organisations culturelles, du papier au digital. Chez myCowork elle expose une sélection de ses réalisations. L'exposition est poétique et onirique et nous espérons que vous l'aimerez autant que nous ! Ses oeuvres vous inspireront durant tout le mois de Janvier chez myCowork Montorgueil !

https://julieflogeac.com

[18:00-21:00] Vernissage de Mani "Micromégas"
Location:
Le cabinet d'amateur
12, rue de la Forge Royale
75011 Paris
M° Faidherbe - Chaligny, Ledru-Rollin, Charonne
France
Phone : +33 (0)1 43 48 14 06
Mail : contact@lecabinetdamateur.com
Internet Site : www.lecabinetdamateur.com
Description:
Vernissage le jeudi 9 janvier à partir de 18 heures
Exposition du jeudi 9 au dimanche 19 janvier 2020

« Le voyageur se sentait ému de pitié pour la petite race humaine,
dans laquelle il découvrait de si étonnants contrastes. »
Voltaire - Micromégas - 1752

A l'image du conte philosophique de Voltaire, Mani utilise le voyage imaginaire de deux créatures étranges pour mieux parler de nous les humains.
Quand on se penche sur ses dessins, c'est comme observer au microscope notre monde, à la fois immense et complexe, mais aussi tellement désuet. Mais lorsque l'on croise un de ses personnages sur les murs de la ville, tout à coup un doute s'installe, sur la taille des choses, et sur leur importance.... On se demande alors qui de l'œuvre ou du passant regarde l'autre. Et c'est là que notre point de vue égocentrique vacille.
Du stylo bille à l'encre de Chine, du MICRO (ce que l'on cache de plus infiniment petit) au MÉGA (ce qu'on préserve de grandeur), Mani voit notre esprit comme un univers gigantesque qu'il nous invite à explorer, avec ironie et légèreté.


Né en 1985 à Dijon, Mani vit et travaille à Lyon. C'est dans ses cahiers d'études à l'université de cinéma, que Mani commence à dessiner avec son stylo bille. Il ne s'en est jamais séparé depuis et s'amuse à déployer avec cet outil anodin tout un imaginaire complexe et détaillé.

Après de nombreuses expositions collectives en galeries, de Paris à Londres et en différents salons européens, Mani propose une première exposition solo conséquente en janvier 2019 à Lyon dans la galerie Superposition où il explorait notre rapport au vide, sous toutes ses formes.

Toujours en autodidacte, son attirance pour le street art l'a conduit à étendre son travail à plus grande échelle. En utilisant désormais l'encre de Chine frottée au pinceau, il permet aux passants de s'identifier et de s'immerger dans son univers visuel.

Après les fresques et les collages sur les murs de la ville, Mani dessine aussi maintenant sur la peau avec une nouvelle corde à son encrier : le tatouage.

Vernissage de Mani "Micromégas"

Vernissage de Mani "Micromégas"

[18:00-21:00] Vernissage de Peybak "Abra-chah, The Well of Abrakan"
Location:
Galerie Georges-Philippe et Nathalie Vallois
36, rue de Seine
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 46 34 61 07
Fax : +33 (0)1 43 25 18 80
Mail : ggpnv@wanadoo.fr
Internet Site : www.galerie-vallois.com
Description:
10 janvier - 22 février 2020

Le duo iranien Peybak, Peyman Barabadi et Babak Alebrahim Dehkordi, revient pour sa troisième exposition personnelle à la galerie Georges-Philippe & Nathalie Vallois avec ses fables étranges qui se dessinent à quatre mains. Après Abrakan (Naissance) en 2015, puis Abrakan « Éclat » en 2017, les artistes nous entraînent aujourd'hui dans les profondeurs de la terre avec comme figure centrale le puits, l'Abra-Chah en farsi, autour duquel toutes sortes de créatures singulières gravitent et s'individualisent.

Le petit peuple des œuvres de Peybak s'humanise au fil du temps, il s'adonne à de nombreuses activités énigmatiques au beau milieu d'un désert crépusculaire. Au cœur de ce paysage mystique d'ocres et de bleus profonds, les figures sibyllines se parent de détails, dévoilent leurs visages, leurs allures et leurs savoir-faire. Dans les multiples saynètes aux cadres ouvragés, les créatures dansent, chassent, combattent, tout aussi bien qu'elles se recueillent, apaisées et silencieuses. Peybak nous dévoile une civilisation onirique dont les peintures, les sceptres et les carnets sont autant de vestiges archéologiques.

Comme leurs ancêtres avant eux, Peybak nous raconte : « Sur une terre aride située au point le plus à l'Ouest des confins de l'Est, loin de la lumière du soleil, il y a un puits sans fond appelé Abra-Chah ; personne ne peut s'aventurer dans ses profondeurs. Lorsque le soleil se lève, les hurlements et cris des anges, démons, bêtes sauvages, du bétail et des hommes retentissent, suivis d'une odeur nauséabonde. Au fil des heures, les Abrakans se rassemblent autour du puits et prient, lui font des confidences et le traitent comme une personne à part entière... A la fin du jour et au début de la nuit, la lune s'élève du puits et illumine des kilomètres à la ronde. Sous cette lumière, ils racontent leurs secrets au puits. Un arbuste pousse à l'intérieur de l'abysse et de ses branches, les Abrakans façonnent les bâtons qui les aident à dégager leur passage sur les chemins sombres et inconnus. »

Le monde de Peybak peut nous mettre dans un état hypnotique, il nous prend sans prévenir et il nous touche. Abrakan c'est notre ancestralité, notre archaïsme : Abrakan c'est nous.

Vernissage de Peybak "Abra-chah, The Well of Abrakan"
Peybak, Abrakan, 2019
Technique mixte sur papier, 25.5 x 30.5 x 3 cm
Courtesy of the artist & Galerie G-P & N Vallois, Paris

[18:00-21:00] Vernissage de Roland Klein "Maroc en Rêves"
Location:
Mairie du 7ème arrondissement
Hôtel de Villars
116, rue de Grenelle
75340 Paris Cedex 07
M° Solférino, Rue du Bac, Varenne
France
Phone : +33 (0)1 53 58 75 07
Fax : +33 (0)1 45 56 92 37
Internet Site : www.mairie07.paris.fr
Description:
Salle Béatrice Hodent de Broutelles

Du 9 au 22 janvier
Vernissage le jeudi 9 janvier à 18h

Roland Klein vous invite à un voyage au Maroc : des nuits d'un bleu profond propices à la rêverie précédant un soleil éclatant posé sur les montagnes sculptées dans l'ocre, oasis, villages géométriques et colorés, ou encore des villes anciennes couronnées de fiers remparts.

[18:00-19:30] Vernissage de Sylviane Fortuny et Sabine Siegwald "Au beau bois dormant"
Location:
Espace Culturel André Malraux
ECAM
2, place Victor Hugo
94270 Le Kremlin-Bicêtre
M° Le Kremlin-Bicêtre
France
Phone : +33 (0)1 49 60 62 16
Fax : +33 (0)1 49 60 76 16
Mail : agecam@orange.fr
Internet Site : www.ecam-lekremlinbicetre.com
Description:
DU 9 JANVIER AU 3 AVRIL

Sylviane Fortuny et Sabine Siegwald aménagent un espace au sol broussailleux composé de branches, de guitares cassées et d'épines, symbole de destruction sauvage et de colère inutile. À l'intérieur de cette forêt inextricable, elles créent une chambre silencieuse, une invitation à dormir et rêver. Un bureau poétique où, à n'importe quelle heure du jour, on pourrait s'allonger et laisser venir la rêverie.

[18:00-21:00] Vernissage de Terri Weifenbach
Location:
Galerie Miranda
fine photography & selected books
21, rue du Château d'Eau
75010 Paris
M° République
France
Phone : +33 (0)1 40 38 36 53
Mail : enquiries@galeriemiranda.com
Internet Site : www.galeriemiranda.com
Description:
La Galerie Miranda est heureuse d'annoncer une exposition de l'artiste américaine Terri Weifenbach (née aux Etats-Unis en 1957), la première exposition personnelle de l'artiste en France. La galerie présentera une sélection de tirages des séries Des Oiseaux (2019), Centers of Gravity (2017) et The Politics of Flowers (2005).

La fabrication de livres d'artistes étant au coeur de sa pratique, une sélection de ses livres, véritables objets de collection, sera également exposée aux murs de la galerie.

Par ailleurs, la galerie accueillera Terri Weifenbach tout au long de l'exposition pour un cycle d'ateliers privés sur la conception de livres photo. Contactez la galerie pour dates et détails: enquiries@galeriemiranda.com

Vernissage de Terri Weifenbach

[18:00-21:00] Vernissage de Véronique Lonchamp
Location:
Fondation Taylor
1, rue La Bruyère
75009 Paris
M° Saint-Georges
France
Phone : +33 (0)1 48 74 85 24
Fax : +33 (0)1 48 78 13 54
Mail : contact@fondationtaylor.com
Internet Site : www.fondationtaylor.com
Description:
9 jan 2020 - 1 fév 2020
Du mardi au samedi de 13h à 19h (sauf jours fériés)
Vernissage Jeudi 9 janvier 2020 de 18:00 à 21:00

Sculpture

"La sculpture de Véronique Lonchamp est profondément émouvante : le particulier y rejoint l'universel, et elle nous rend palpable leur similitude."
Sylvie Aubriot, auteur, à propos de l'oeuvre de Véronique Lonchamp

Après une formation initiale à l'American Academy of Art de Chicago, c'est tout au long de sa carrière que Véronique Lonchamp va cultiver sa curiosité et se former aux arts appliqués (Ecole Duperré), à la sculpture dans l'atelier Charpentier de l'Ecole des Beaux-Arts de Paris, ou encore au cinéma et à la réalisation de décors.
Ses oeuvres sont aujourd'hui présentes dans plusieurs collections privées en France et à l'international.

Dans son travail, Véronique Lonchamp idéalise la nature humaine. Il y a dans son modelage des expressions volontairement simples et épurées. Les visages ne sont pas tracés, mais ils sont vivants. Elle laisse traces et aspérités, comme les blessures de la vie de tout humain. C'est également l'intelligence du mouvement qui frappe dans son travail. Qu'il s'agisse d'humains ou d'animaux, Véronique Lonchamp possède, avec une étonnante justesse, l'art de traduire l'énergie dynamique qui anime les corps.

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "& Friends 2020"
Location:
Le Feuvre & Roze
164&178, rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
M° Saint-Philippe-du-Roule, Miromesnil
France
Phone : +33 (0)1 40 07 11 11
Mail : info@lefeuvreroze.com
Internet Site : www.lefeuvreroze.com
Description:
Pour cette première exposition de 2020, la galerie Le Feuvre & Roze présente quatre jeunes artistes, étudiants ou récemment diplômés des Beaux-Arts de Paris.
Un quatuor de plasticiens aux pratiques déjà affirmées et aux univers singuliers

Idir Davaine, Louise Janet, Karolina Orzełek, Maxime Penaud

Vernissage le 9 janvier à partir de 18h
Exposition du 9 au 20 janvier 2020

Idir Davaine
Né en 1990
Diplômé des Beaux-Arts de Paris en 2017

La pratique picturale d'Idir Davaine est d'abord une manière sensible d'éprouver les formes. Sortes de vestiges digitaux, elles se retrouvent traduites sur la toile, entre signes issus de la culture internet et influences BD. Les motifs de base : paysages, forêts, nature, bien que classiques, répondent à la nécessité d'un flux continu d'images, opération de collection, symptômes d'une culture impatiente s'inscrivant dans la modernité (...)


Louise Janet
Née en 1999
Étudiante en 2e année aux Beaux-Arts de Paris

J'écris quotidiennement le déroulement exact de chacune de mes journées et ai pris l'habitude de dessiner sur le motif dans tous les endroits où je me rends. Ces deux exercices sont les points de départ de mes peintures que je conçois comme une sorte de journal intime à retardement. Entre autobiographie et autofiction, j'essaie de traduire ce qui constitue mes questionnements actuels : mon rapport aux autres, à moi-même, à mon enfance et la confrontation à l'âge adulte (...)


Karolina Orzełek
Né en 1992
Diplômée des Beaux-Arts de Paris en 2016

Bien des années plus tard, un tableau de Karolina Orzełek ferait renaître ce sentiment d'étrange étrangeté qui nous avait abandonné en refermant le livre. Les ciels jaunes, l'herbe rouge, le feraient resurgir comme un souvenir enfoui, le parant d'une sensation nouvelle de familiarité. Vite, nous reconnaîtrions cet espace qui s'ouvre à nous sur un : « il était une fois », ce hors-temps qui nous fait traverser en quelques heures Cent ans de solitude. Nous nous verrions, spectateur, projeté dans un temps suspendu, sur un point de bascule entre rêve et réalité, au seuil de cet espace du tout possible où, le temps d'un instant, l'insaisissable nous paraît tangible. (...)


Maxime Penaud
Né en 1990
Diplômé des Beaux-Arts de Paris en 2016

Qu'elle soit droite ou virevoltante, précise ou incertaine... la ligne est toute présente dans les œuvres de Maxime Penaud. À commencer par la ligne d'horizon, purement imaginaire, qui contient l'infini d'un simple geste et dont il nous offre les variations détachables dans un carnet. Ses dessins, ses « tableaux », repositionnables à l'aide d'aimants... et autant de compositions s'offrent comme un prolongement possible à la phrase que Paul Klee prononça en 1921 lors de son premier cours au Bauhaus : « je commence là où en fait commence la forme picturale, c'est-à-dire au point qui se met en mouvement. » (...)

Compositions, jeu de construction, acier, bois, aimants, acrylique. Éditions Récits, 10 ex.,

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Anguille sous roche"
Location:
Montpellier
Montpellier
34000 Montpellier
M° Gare SNCF de Montpellier
France
Internet Site : www.montpellier.fr
Description:
MO. CO. Esba
École Supérieure des Beaux Arts Montpellier Contemporain
130 Rue Yéhudi Ménuhin

Vernissage Jeudi 9 janvier à 18h

Anguille sous roche, exposition des commissaires #3

Les expositions d'un soir "Les commissaires" sont conçues par et avec des étudiants de 3, 4 et 5ème année du MO. CO. Esba. Cette expérience constitue ainsi une étape dans
la recherche et l'expérimentation de chacun d'entre eux, et leur permet d'envisager la pratique de l'exposition sous de nouvelles formes.
Commissaires : Can Demirel, Baptiste Eybert, Diane Grosbois, Sofia Lautrec

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "CORRÉLATION"
Location:
Le Pavé d'Orsay
48, rue de Lille
75007 Paris
M° RER C Musée d’Orsay, Rue du Bac
France
Phone : +33 (0)1 42 61 13 24
Mail : lepavedorsay@gmail.com
Internet Site : www.lepavedorsay.org
Description:
CORRÉLATION
Collectif d'artistes "Le goût du kimchi"

Exposition de post-résidence artistique
Corée du Sud - Corse

VERNISSAGE :
Jeudi 9 janvier à partir de 18h30

FINISSAGE :
Samedi 18 janvier à partir de 18h à 21h

L'EXPOSITION :
du jeudi 9 au mardi 21 janvier 2019
Tous les jours de 13h à 18h
Fermé le mercredi et le dimanche.

Vernissage de l'exposition "CORRÉLATION"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Diptyques éphémères, La Taille et le Crayon"
Location:
Fondation Taylor
1, rue La Bruyère
75009 Paris
M° Saint-Georges
France
Phone : +33 (0)1 48 74 85 24
Fax : +33 (0)1 48 78 13 54
Mail : contact@fondationtaylor.com
Internet Site : www.fondationtaylor.com
Description:
dans l'atelier

9 jan 2020 - 1 fév 2020
Du mardi au samedi de 13h à 19h (sauf jours fériés)
Vernissage Jeudi 9 janvier 2020 de 18:00 à 21:00

Gravure / Dessin

En janvier 2020 dans l'atelier, la Fondation Taylor et l'Association « La Taille et le Crayon » présentent une exposition de gravures et dessins intitulée « Diptyques éphémères », sur une idée originale d'Eric Fourmestraux. 26 artistes ont ainsi travaillé en binômes pour cet événement :
Lepeytre/Baduel, Fourmestraux/Mehling-Sinclair, Desmazures/Bangoura, Gendre-Bergère/Hensmans, Rebillaud/Edeinger, Schouler/Loubry, Lopez/Bouquet, Villullas/Sigg, Abelanet/Passeron, Alonso/Colin, Hamey/Harle, Faure/Nuroglu, Meller/Zannad.

Vernissage de l'exposition "Diptyques éphémères, La Taille et le Crayon"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Le Vaisseau d'Or"
Location:
Galerie Georges-Philippe et Nathalie Vallois
36, rue de Seine
75006 Paris
M° Odéon, Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 46 34 61 07
Fax : +33 (0)1 43 25 18 80
Mail : ggpnv@wanadoo.fr
Internet Site : www.galerie-vallois.com
Description:
Le Vaisseau d'Or - Une proposition de Gaël Charbau - Project Room par Samuel Trenquier

10 janvier - 22 février 2020

« Quelquefois je vois au ciel des plages sans fin couvertes de blanches nations en joie. Un grand vaisseau d'or, au-dessus de moi, agite ses pavillons multicolores sous les brises du matin. J'ai créé toutes les fêtes, tous les triomphes, tous les drames. J'ai essayé d'inventer de nouvelles fleurs, de nouveaux astres, de nouvelles chairs, de nouvelles langues. J'ai cru acquérir des pouvoirs surnaturels. Eh bien ! je dois enterrer mon imagination et mes souvenirs ! Une belle gloire d'artiste et de conteur emportée ! »
Arthur Rimbaud, extrait de « Adieu ». Une saison en enfer, avril août 1873.

Au 36 rue de Seine, la galerie a invité le commissaire Gaël Charbau à imaginer une exposition : Le Vaisseau d'Or (avec les artistes Gilles Barbier, Bianca Bondi, Alice Guittard, Matthieu Haberard, Charlotte Heninger, Edward Kienholz, Benjamin Loyauté, Gaspard Maîtrepierre, Lucie Picandet, Niki de Saint Phalle et Daniel Spoerri), conçue autour d'une œuvre de Gilles Barbier, The Treasure Room II, cette exposition « impressionniste » est une invitation à la rêverie.

En écho au Vaisseau d'Or, le Project Room est investi par Samuel Trenquier dont l'univers bigarré, joyeux et magique se déploie sur des feuilles de papier à cigarette assemblées en de grandes compositions.

Vernissage de l'exposition "Le Vaisseau d'Or"
Samuel Trenquier, C'est toujours un plaisir de les voir par ici, 2019
Gouache sur papier à cigarette - 51.6 x 64 cm
Courtesy of the artist & Galerie G-P & N Vallois, Paris

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Quand le chat n'est pas là, les souris dansent"
Location:
La Galerie du C.R.O.U.S. de Paris
11, rue des Beaux-Arts
75006 Paris
M° Saint-Germain-des-Prés, Mabillon
France
Phone : +33 (0)1 43 54 10 99
Fax : +33 (0)1 43 54 10 99
Mail : galerie@crous-paris.fr
Internet Site : www.crous-paris.fr/article.asp?idcat=AABD
Description:
Léa Ducos, Dami Kim, Yue Yuan

EXPOSITION // 9 au 18 janvier 2020
VERNISSAGE // Jeudi 9 janvier de 18h à 21h

Expression entendue pour déroger l'autorité. Cette désinvolture est proposée par Dami, Léa et Yue. Ensemble, ils s'initient à la liberté de l'improvisation totale.Le trio se nourrit de l'éphémère, du fragile et de la poétique. Les actions vont se dérouler pendant toute la durée de l'exposition. La scénographie se veut évolutive :
du premier au dernier jour, il y aura quelque chose de nouveau.
« Nous voulons célébrer la vie et le moment présent » précisent-ils.
Ce sera peut-être du jazz, de la danse ... et d'autres

www.leaducos.net
http://damikim.net
www.yuanyue.ws

Vernissage de l'exposition "Quand le chat n'est pas là, les souris dansent"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Une impression de clarté"
Location:
Galerie l'Echiquier
16, rue de l'Echiquier
75010 Paris
M° Bonne Nouvelle, Château d'Eau
France
Mail : information@galerie-echiquier.com
Internet Site : www.galerie-echiquier.com
Description:
Hélène Bautista, Pascale Braud, Isabel Mouttet
Gravures

Exposition du 9 janvier au 14 février 2020

Je me souviens de Pascale Braud et de ses petites campagnes étrangement calmes que l'on croit être seul à regarder. On plonge dans des paysages sûrement déjà foulés, le temps est suspendu, la nature retient son souffle et on remercie la clarté de nous offrir son épaule. Il y a aussi ces fenêtres, qui créent l'âme du lieu sans même y entrer ; l'une larmoie, tandis que des arbres rêvés ou croqués dégoulinent de toutes leurs branches dans l'eau, ou s'agit-il d'un reflet ?

L'univers d'Isabel Mouttet est un espace de liberté, de plénitude, qui chaque jour nous offre l'état d'esprit que l'on souhaite y trouver. Les formes sont consciencieusement posées, travaillées. Elles flottent dans le vide ou dans le noir, mais toujours baignées d'une lumière rédemptrice. Le burin, précis et dosé, nous invite à un voyage dans la matrice, structure biologique, univers numérique ou plaque de métal travaillée par le graveur.

Quant aux linogravures d'Hélène Bautista, elles sont plus immédiates mais plus politiques. L'artiste pastiche des tableaux emblématiques, comme La toilette de Lautrec ou le portrait de Madame Récamier de David. Les œuvres sont sorties de leur classicisme et rentrent dans un quotidien, une contemporanéité absurde et drôle. Par l'ajout d'un discret canard plastique, ou d'un tricot s'échappant du cadre, les modèles s'émancipent. À l'aquatinte, ce sont là des hommes en pardessus et chapeau, sortis de romans noirs, qui disparaissent dans le "fog" londonien ou se dérobent dans le sol, à moins que ce ne soit le contraire.

Lise Fauchereau, le 16 décembre 2019

Vernissage de l'exposition "Une impression de clarté"

[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Videobox x Argos"
Location:
Carreau du Temple
3, rue Dupetit-Thouars
4, rue Eugène Spuller
75003 Paris
M° Temple, Filles du Calvaire, République
France
Mail : accueil@carreaudutemple.org
Internet Site : www.carreaudutemple.eu
Description:
DU VENDREDI 10 JANVIER AU SAMEDI 14 MARS

Videobox est un espace permanent dédié à l'art vidéo, situé dans le vestiaire 9 du Carreau du Temple.

VIDEOBOX x ARGOS (Bruxelles)
Vendredi 10 janvier au samedi 14 mars 2020
Vestiaire 9 - Entrée libre

Vernissage le jeudi 9 janvier à 18h
Entrée libre


ARGOS (BRUXELLES)

ARGOS, centre d'art fondé en 1989 pour promouvoir les arts audiovisuels, compte aujourd'hui une collection de 5000 œuvres audiovisuelles et est considéré en Belgique comme la principale source de références dans ce domaine. ARGOS présente un programme multidisciplinaire d'art audiovisuel et visuel, de conférences et de performances. Considérant le médium audiovisuel comme une façon contemporaine primordiale de regarder le monde, ARGOS favorise le dialogue avec un impressionnant éventail d'acteurs institutionnels et non institutionnels du monde entier.

A partir de la collection d'ARGOS, ce programme propose une réflexion à la fois formelle et conceptuelle sur l'esthétique du mouvement circulaire. Si la mise en boucle est une prérogative des installations audiovisuelles et de leurs dispositifs de présentation, la circularité est également une manière de s'exprimer en image. Dans ce programme, Eric Pauwels nous livre de formidable mouvements de caméra pendant que Ria Pacquée et Lukas Marxt préfèrent partir d'un plan fixe pour enregistrer des interventions environnementales. Le corps et son mouvement dans l'espace sont à fois un moyen d'expression poétique ou d'interaction avec le milieu urbain, voire une manière pour mesurer ses propres limites. Caméra, action, on tourne !


PROGRAMME :

Eric Pauwels - Violin Fase (1986, 11 minutes)

La chorégraphe et danseuse belge Anne Teresa de Keersmaeker (1960) a élaboré Violin Phase - le second mouvement de Fase, Four Movements to the Music of Steve Reich (1982) en s'appuyant sur la composition éponyme de Steve Reich (1936). Ce film est un solo en deux mouvements et quatre prises ininterrompues. Un solo pour danse et caméra. Sur la musique répétitive et minimaliste, de Keersmaeker explore les limites de l'épuisement physique pendant qu'Eric Pauwels (1953) la filme à la recherche de l'essence du cinéma.


Ria Pacquée - Running Around (2015, 12 minutes)

Ria Pacquée (1954) parcourt sa ville natale, Anvers, tout en encerclant par intermittence divers objets et structures qu'elle rencontre tels qu'un kiosque délabré, une colline artificielle, une bordure en métal, un pot de fleurs, une table de ping-pong en béton ... Avec son acte, Ria Pacquée oblige le spectateur à observer de près ce qui aurait autrement été négligé.


Lukas Marxt - Reign of Silence (2013, 7 minutes)

Dans son travail, Lukas Marxt (1983) est toujours à la recherche de reliques d'impact humain sur la nature. Ici, un bateau à moteur entre dans l'image par la droite et, obéissant aux instructions envoyées par radio, forme une spirale à la surface de l'eau d'un lac dans un paysage alpin. Le bateau tourne ensuite à gauche et quitte la scène et seul son sillage est visible pour un certain temps.


Cette carte blanche est compilée par Andrea Cinel, commissaire d'exposition chez ARGOS centre.

Vernissage de l'exposition "Videobox x Argos"

[18:00-23:55] Vernissage de l'exposition collective "streetart"
Location:
Galerie Les Temps Donnés
16, rue des Envierges
75020 Paris
M° Pyrénées, Jourdain
France
Mobile : +33 (0)6 14 89 05 05
Mail : claireseppecher@gmail.com
Internet Site : www.lestempsdonnes.com
Description:
Pour la première expo de 2020, la galerie a invité pas moins de 16 street-artistes aux univers différents pour vous offrir une incroyable exposition collective. Leurs points communs: l'art, les murs, la rue.
Rendez-vous le 9 janvier à partir de 18h avec comme à chaque fois de bons vins natures et un petit buffet soigné.

[18:30-21:30] Lancement du roman d'Alexis Anne-Braun "Ce qu'il aurait fallu dire"
Location:
Librairie La Régulière
78, rue Myrha
75018 Paris
France
Phone : +33 (0)9 83 43 40 69
Mail : contact@lareguliere.fr
Internet Site : www.lareguliere.fr
Description:
Pour fêter la sortie de mon premier roman "Ce qu'il aurait fallu dire" qui paraitra le 8 janvier en librairie, je vous invite à une soirée Lecture & Dédicace & Picole. Ce sera à la librairie La Régulière tenue par mes amies de longue date Alice et Julia. Après on pourra prolonger l'ivresse et l'amitié.

[18:30-22:00] Prix Panthéon-Sorbonne pour l'Art Contemporain
Location:
Bastille Design Center
74, boulevard Richard Lenoir
75011 Paris
M° Richard Lenoir, Saint-Ambroise
France
Phone : +33 (0)1 48 06 67 99
Mobile : +33 (0)6 09 66 33 87
Fax : +33 (0)1 48 06 58 16
Mail : info@bastille-design-center.com
Internet Site : www.bastille-design-center.com
Description:
La remise du Prix Panthéon-Sorbonne pour l'Art Contemporain et la remise de diplôme de la promotion 2018-2019 du M2 Marché de l'art auront lieu le 9 janvier, au Bastille Design Center, de 18h30 à 22h.

Lors de cet événement, le lauréat sera élu par notre jury d'exception et recevra un prix de 500€ et une exposition monographique à La Sorbonne Art Gallery ! Ses œuvres, ainsi que celles des 12 finalistes, resteront exposées jusqu'au 12 janvier.

Vous pouvez également voter pour élire le Prix du public. Pour ça, rendez vous sur nos réseaux sociaux et likez les œuvres qui vous plaisent. Seuls les likes apposés sur les posts de nos comptes dont l'entête indique « PRIX DU PUBLIC » seront comptabilisés. Ceux apposés sur les partages ne seront pas pris en compte. Il vous est possible de voter pour plusieurs artistes. Qui plus est, vous aurez la possibilité de voter le jour même de l'événement !

[entrée gratuite - tenue correcte exigée et vestiaire obligatoire pour les sacs volumineux -

L'exposition des œuvres des finalistes durera jusqu'au 12 janvier 2020, de 11h à 19h.

Prix Panthéon-Sorbonne pour l'Art Contemporain

[18:30-21:30] Soirée Première Collection Paris. de Sarah.Boyeldieu
Location:
Maison de Crowdfunding
KissKissBankBank & Co
34, rue de Paradis
75010 Paris
M° Poissonnière, Gare de l'Est, Château d'Eau
France
Phone : +33 (0)1 45 23 94 66
Mail : mdc@kisskissbankbank.com
Internet Site : www.maisondecrowdfunding.com
Description:
Soirée Première Collection Paris. de Sarah.Boyeldieu

[18:30-20:30] Vernissage by Ninu Gallery
Location:
Renaissance Paris Arc de Triomphe Hotel
Hôtel Renaissance
39, avenue de Wagram
75017 Paris
M° Ternes, Charles de Gaulle - Etoile
France
Phone : +33 (0)1 55 37 55 37
Fax : +33 (0)1 55 37 55 38
Mail : rhi.parwg.rlifelive@renhotels.com
Internet Site : www.renaissancearcdetriomphe.com
Description:
Du Lundi 06 Janvier au Lundi 03 Février 2020

Venez découvrir l'univers de Ninu Gallery et rencontrer l'artiste lors du vernissage le 9 janvier de 18h30 à 20h30.
Bar Ritual offert de 18h30 à 19h30

https://ninu-gallery.com

Vernissage by Ninu Gallery

[18:30-22:00] Vernissage d'Hv "Pincée de ciel"
Location:
Ida Médicis
9, rue de Médicis
75006 Paris
M° RER B Luxembourg, Odéon
France
Phone : +33 (0)1 42 01 27 49
Mail : contact@idamedicis.com
Description:
AVEC l'exposition « PINCÉE DE CIEL » de l'artiste Hv, IDA MÉDICIS Galerie s'ouvre à la photographie !

Le photographe Hv révèle de subtiles œuvres dans ce solo show. À partir de sculptures de rue, d'éléments d'architecture ou de la nature, Hv réalise un subtil travail de mise en scène.
Parfois, un dialogue inattendu entre des sculptures qui ont plus d'un siècle d'écart surgit alors. La pierre devient chair et dégage une irrésistible sensualité. De ses œuvres naissent ainsi des histoires. À vous d'achever l'inachevé...

Vernissage d'Hv "Pincée de ciel"

[18:30-22:30] Vernissage de Akihito Yoshida "The Absence of Two"
Location:
Fisheye Gallery
2, rue de l'Hôpital Saint-Louis
75010 Paris
M° Colonel Fabien, Jacques Bonsergent
France
Phone : +33 (0)1 40 37 24 19
Mail : jessica@becontents.com
Internet Site : www.fisheyegallery.fr
Description:
Pour la première exposition en Europe de l'artiste japonais Akihito Yoshida, la Fisheye Gallery propose de vous faire découvrir « The Absence of Two », un voyage intime au dénouement tragique dans le quotidien de deux âmes sœurs.

Trente ans après le « Sentimental Journey » de Nobuyoshi Araki, Akihito Yoshida raconte en spectateur la complexité de l'âme humaine et des relations qui tissent notre existence. L'attachement fusionnel des deux personnages de cette histoire résonne en chacun comme un récit mythologique, dans lequel les mots et les actes disent les sentiments les plus forts au cœur d'une famille dans une petite ville rurale du sud du Japon.

L'exposition « The Absence of Two » sera également l'occasion de présenter une édition collector limitée à 5 exemplaires de l'ouvrage éponyme paru à 111 exemplaires puis réédité aux éditions Seigensha et Xavier Barral. Il s'agit d'un grand format façonné à la main par l'artiste lui-même, avec une nouvelle sélection d'images et un tirage au platine-palladium unique, signé et numéroté.

Deux workshops autour de la confection de ce livre seront dispensés durant l'exposition en petits groupes (100 €/personne) animés par l'artiste à la galerie les samedi 11 janvier et 14 mars 2020. Inscription : contact@fisheyegallery.fr

EXPOSITION DU 10 JANVIER AU 14 MARS 2020
VERNISSAGE LE 9 JANVIER - 18H30

Vernissage de Akihito Yoshida "The Absence of Two"

[18:30-21:00] Vernissage de Catherine Lejaud
Location:
Centre Social et Culturel des Blagis
CSCB de Sceaux
2, rue du Docteur Roux
92330 Sceaux
M° RER B Sceaux, RER B Bourg-la-Reine
France
Phone : +33 (0)1 41 87 06 10
Mail : cscblagis@wanadoo.fr
Internet Site : www.cscb.asso.fr
Description:
Peintures

Du 6 au 25 janvier 2020
Vernissage le jeudi 9 janvier à 18h30

http://catherine.lejaud.free.fr

Vernissage de Catherine Lejaud

[18:30-21:00] Vernissage de Lionel Sabatté "Concrétions excentriques"
Location:
Galerie Municipale Julio Gonzalez
21, avenue Paul Doumer
94110 Arcueil
M° RER B Laplace
France
Phone : +33 (0)1 46 15 09 75
Fax : +33 (0)1 46 15 09 72
Mail : galerie-gonzalez@mairie-arcueil.fr
Internet Site : www.arcueil.fr/category/culture-loisirs/galerie-julio-gonzalez/
Description:
Exposition du jeudi 9 janvier au samedi 8 février 2020

Vernissage jeudi 9 janvier à 18h30

Rencontre et dialogue avec l'artiste Lionel Sabatté samedi 25 janvier de 16h à 19h

Métamorphoser le vivant : Lionel Sabatté et autres curiosités - Conférence de Lisa Toubas, doctorante en histoire de l'art contemporain et critique d'art - samedi 1er février à 16h

Finissage musical : concert de jazz « Contours » avec le groupe Tactus samedi 8 février à 16h. Entrée libre
http://tactus.band/index.php/bios

Né en 1975 à Toulouse, Lionel Sabatté vit et travaille à Paris. Diplômé de l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris en 2003. Il a reçu plusieurs prix artistiques tels que le Prix Yishu 8 de Pékin, le Prix Drawing Now en 2017 et le Prix des Amis de la Maison Rouge qui lui a permis de produire une œuvre, présentée au sein du patio de la fondation en 2018.

Lionel Sabatté multiplie les pratiques, les supports et les matières. Armé d'un balai, il récolte les poussières de métro qu'il assemble et compacte en sculpture et a une appétence pour les matières organiques. L'artiste utilise les poussières comme de la terre glaise et les façonne en créant des êtres hybrides, des chimères ou des animaux. Il utilise des pigments tel que le curcuma pour la coloration, de la ferraille et des fibres végétales.

Une série de portraits réalisés avec de la poussière, des sculptures et des peintures sur tôles rouillées au hasard des érosions sont exposées dans la galerie municipale Julio Gonzalez. Une véritable immersion dans un univers artistique hors du commun.

Vernissage de Lionel Sabatté "Concrétions excentriques"
Portrait de Lionel Sabatté © Fanny Begoin

Vernissage de Lionel Sabatté "Concrétions excentriques"
Emeu révérence, féraille, béton épicé, pigment et fibres végétales, 90 x125x160 cm, 2018

[18:30-21:00] Vernissage de Marina Angelucci "Dimensions"
Location:
Welcome City Lab
76 bis, rue de Rennes
75006 Paris
France
Description:
Centre Paris Anim' Richard Wright ex rue de Rennes
76bis Rue de Rennes

Vernissage de Marina Angelucci "Dimensions"

[18:30-21:00] Vernissage de l'exposition "Anima : prologue"
Location:
Galerie des Ateliers d'Artistes de Belleville
Le DADA de Belleville
1, rue Francis Picabia
75020 Paris
M° Couronnes
France
Phone : +33 (0)1 77 12 63 13
Fax : +33 (0)1 46 36 44 09
Mail : contact@ateliers-artistes-belleville.org
Internet Site : www.ateliers-artistes-belleville.org
Description:
Anima : prologue
Furiosa, Olivier Furter, O'd, Jean Pierre Lourdeau, Michèle Rizet, Vaug

Du 9 au 19 janvier 2020
Ouvert du jeudi au dimanche de 14h à 20h
Vernissage : jeudi 9 janvier à partir de 18h30

En préambule de la 31e édition des Portes Ouvertes qui se tiendra en mai 2020 autour du thème Anima*, nous avons sollicité six de nos adhérents pour qu'ils se saisissent de ce thème.

Ainsi, Furiosa, Olivier Furter, O'd, Jean-Pierre Lourdeau, Michèle Rizet et Vaug initient notre réflexion collective sur le vivant par leurs propositions plastiques, en s'exprimant dans différentes techniques et formats (dessin, peinture, gravure...).

Un projet à découvrir du 9 au 19 janvier à la galerie des AAB.

*ce mot latin (air, respiration) a été choisi pour représenter l'essence même de la vie, le souffle vital qui anime toutes les existences.

Vernissage de l'exposition "Anima : prologue"

[18:30-21:00] Vernissage de l'exposition "Vous êtes ici(s)"
Location:
Espace Cultur'Ailes de la Fédération Française des Clubs pour l'UNESCO
FFCU - Fédération Française des Clubs pour l'UNESCO
35, rue du Colonel Rozanoff
75012 Paris
M° Reuilly - Diderot
France
Mail : communication@ffpunesco.org
Internet Site : www.ffpunesco.org
Description:
En janvier 2020, la Fédération Française des Clubs pour l'UNESCO, située au 35 rue du colonel Rozanoff dans le 12ème arrondissement de Paris, accueillera l'exposition Vous êtes ici(s) proposée par l'artiste Elvire CM. Durant un mois, le public aura l'occasion de découvrir quatre œuvres connectées qui traiteront de sujets en lien avec l'identité à l'ère du numérique.

"Au cours de cette exposition, j'aimerai inviter le spectateur à réfléchir sur son identité numérique. Nous vivons dans une certaine réalité qu'est le monde, mais nous avons aussi une identité parallèle dans un monde numérique."

Où sont stockées nos données personnelles ? Quel impact a le numérique sur notre consommation de la culture ? Quelle place pour l'identité à l'heure des réseaux sociaux ? Sommes nous complices du vol de nos données personnelles ?

Le vernissage aura lieu le 9 janvier 2020 à 18h30

Vernissage de l'exposition "Vous êtes ici(s)"

[18:30-21:00] Voeux de l'Agence nationale des Fréquences (ANFR)
Location:
Cercle National des Armées
8, place Saint-Augustin
75008 Paris
M° Saint-Augustin
France
Phone : +33 (0)1 44 90 26 26
Fax : +33 (0)1 45 22 17 75
Mail : membres@cnaparis.com
Internet Site : www.cnaparis.com
Description:
Vœux de l'Agence nationale des Fréquences (ANFR)

[18:30-22:00] Voeux du maire de Gentilly
Location:
Gentilly
Gentilly
94250 Gentilly
M° RER B Gentilly
France
Internet Site : www.ville-gentilly.fr
Description:
Vœux du maire de Gentilly

Gymnase Maurice Baquet
76 avenue Raspail

[18:30-21:00] Voeux du maire du 8ème arrondissement
Location:
Mairie du 8ème arrondissement
Hôtel Cail
3, rue de Lisbonne
75008 Paris
M° Saint-Augustin, Europe
France
Phone : +33 (0)1 44 90 75 08
Internet Site : www.mairie08.paris.fr
Description:
Vœux du maire du 8ème arrondissement

en présence de Christophe Guillarmé et son mari Thierry Marsaux, Massimo Gargia, Vincent Baladi




[19:00-22:00] 8ème édition de la Remise des prix Trophée Béton écoles 2019-2020
Location:
Maison de l'architecture en Ile-de-France
Couvent des Récollets
148, rue du Faubourg Saint-Martin
75010 Paris
M° Gare de l’Est
France
Phone : +33 (0)1 53 26 10 60
Fax : +33 (0)1 53 26 10 61
Mail : accueil@maisonarchitecture-idf.org
Internet Site : www.maisonarchitecture-idf.org
Description:
Jeudi 9 janvier 2020, à la Maison de l'Architecture en Île-de-France, les prix de la 8ème édition du Trophée béton Écoles seront remis à l'occasion d'une soirée spéciale, à partir de 19h.

L'exposition des 10 projets lauréats y sera également présentée, à partir de ce soir, et jusqu'au 7 février 2019.

Le jury de cette édition a eu lieu sous la présidence de Jean-François Briand, architecte, directeur de l'École nationale supérieure d'architecture de Strasbourg

Avec la participation de :
Stéphanie Celle, Adjointe au sous-directeur de l'enseignement supérieur et de la recherche en architecture au ministère de la Culture, Dominique Boré, Présidente de la Maison de l'architecture Île-de-France, Gilles Davoine, Rédacteur en chef de la revue AMC, Boris Bregman, architecte, Aldric Beckmann, architecte, Paul Chemetov, architecte, Aline Cousot, architecte, Inès Lamunière, architecte, Pierre Chomette, architecte, Pascal Dupont, consultant béton, Stéphane Fernandez, architecte, Éric Fullenwarth, directeur de la SERS, Sandrine Mansoutre, Directrice de la Fondation EFB, Adrien Paporello, Ingénieur, AIA, Enzo Sessini, architecte, Coordination Générale : Claire Barbou, Bétocib

Le Trophée béton Écoles organisé par les associations Bétocib, CIMbéton et la Fondation EFB, placé sous le patronage du ministère de la Culture, a pour but de révéler les jeunes diplômés des écoles d'architecture, de les parrainer et de leur offrir une visibilité à l'orée de leur vie professionnelle.

>> RSVP

[19:00-21:00] Finissage de la première exposition du Pli Public Workshop - annulé
Location:
Pavillon de l'Arsenal
21, boulevard Morland
75004 Paris
M° Sully - Morland, Bastille
France
Phone : +33 (0)1 42 76 33 97
Fax : +33 (0)1 42 76 26 32
Mail : infopa@pavillon-arsenal.com
Internet Site : www.pavillon-arsenal.com
Description:
Toute l'équipe de la revue PLI, est heureuse de vous inviter au finissage de la première exposition du Pli Public Workshop le 09 janvier 2020 au Pavillon de l'Arsenal.
L'exposition est co-produite par le Pavillon de l'Arsenal et Paf atelier, fermera ses portes le 12 janvier 2020.
ppw01.com --- pli-editions.com/obsession

Le finissage de l'exposition sera l'occasion d'assister à une conférence inédite, animée par David Abittan (journaliste et fondateur de tema.archi) et de rendre compte de la nouvelle génération de designers et d'architectes.

À l'occasion de ce numéro anniversaire, Pli créé le Pli Public Workshop, un concours destiné à la nouvelle génération d'architectes et de designers, qui propose un programme d'aide à la création destiné à la recherche et à la production d'un projet, d'un accompagnement par des professionnels du secteur de l'architecture, de l'art et du design ainsi que d'une exposition collective scénographiée par Adrien Rovero Studio.

Un jury composé d'experts issus des domaines de l'architecture, de l'art, du design et du design graphique a sélectionné en juin 2019 une dizaine de projets parmi les propositions inédites des candidats au PPW, toutes en lien avec la thématique du cinquième numéro. Ces jeunes designers, artistes et architectes ont ainsi produits une sélection de projets se référant au champ de l'architecture.

Co-production :
Pli, Paf atelier et le Pavillon de l'Arsenal

Partenaire principal :
LEROY MERLIN

Partenaires :
BFV Architectes
École de Condé
Ensa Clermont
École nationale supérieure d'architecture de Versailles
EQUITONE Facade
Noovae
Sonotube
Tactile Studio
Réseau M

Soutiens :
Bellastock
La Réserve des arts
Ordre des architectes IDF
Studio MTX
Villa Belleville - Résidences Paris Belleville

Finissage de la première exposition du Pli Public Workshop

[19:00-22:30] PDF de Nouvel An - AMPC x SOLEM
Location:
Réfectoire du Couvent des Cordeliers
Université Pierre et Marie Curie
15, rue de l'Ecole de Médecine
75006 Paris
M° Odéon
France
Phone : +33 (0)1 44 27 81 60
Mail : refectoiredescordeliers@rivp.fr
Internet Site : refectoiredescordeliers.rivp.fr
Description:
AMPC - Amicale Médecine Paris Cordeliers
15 rue de l'école de Médecine

PDF de Nouvel An - AMPC x SOLEM

[19:00-21:00] STATION F startup meetup: The future of (co)living
Location:
Station F
Halle Freyssinet
55, boulevard Vincent Auriol
5, Parvis Alan Turing
75013 Paris
M° Chevaleret
France
Phone : 08 11 11 55 55
Internet Site : www.stationf.co
Description:
La Felicità, mezzanine Amazonia, place Grace Murray Hopper 75013

Best wishes for the New Year on behalf of the Whoomies team

To begin the year with great news: Coliv, Whoomies & Station F worked together to offer you a unique meetup in an amazing venue !

This event is dedicated to real-estate professionals (from real estate developers to agents, landlords, investors, architects, startups...) but also opened to any person interested in the future of cities and living.

What is coliving? How to advertise properties? What kind of experience should you offer/expect? What is the role of data? How to create a social and unique experience within the residences?

Discover how technology is shaping user experience in the shared-accomodation market. All those topics will be covered by co-housing experts.

This monthly meet-up is hosted for the very first time at Station F, perfect occasion to talk about one of the biggest co-living in Europe, Flatmates.

We will talk about matching, about Flatmates concept and what it has to offer to hundreds of entrepreneurs.The event will be co-hosted by Whoomies in association with Coliv and with the participation of Flatmates campus manager Emmanuelle Lanzada.

More details about the presentation (about 1hour including Q&A):

1) Shared accomodation & intermediation platforms: why using technology is key for a better user experience

- Digital user experience & innovation: a key factor to ease the housing access

- Coliving : the importance of data in targeting and selecting the renters

2) Flatmates case study: how matching & data are serving social (user) experience within the residence.

- Introduction: concept & presentation of Flatmates

- Introduction to Whoomates : the first customised & automated room-allocation solution

- Colivers: how a good matching within the residence is key to increase satisfaction and retention

About the hosts:

Co-Liv is a non profit organisation which spread coliving in the world with a network of active member willing to expand this trend.

Whoomies is the first Proptech startup dedicated to shared-housing in France and the UK (Founders Program).

This event is free and open to public.

>> RSVP

[19:00-21:00] Vernissage d'Arthur Simony "RÉSILIENCE"
Location:
Mairie du 9ème arrondissement
6, rue Drouot
75009 Paris
M° Richelieu - Drouot
France
Phone : +33 (0)1 71 37 75 09
Internet Site : mairie09.paris.fr
Description:
Salons Aguado

Exposition du 6 au 24 janvier
Lundi à vendredi de 11h à 17h, nocturne le jeudi jusqu'à 19h
et samedi de 10h à 12h

Vernissage d'Arthur Simony "RÉSILIENCE"

[19:00-21:00] Vernissage de Cédric Roux "Colors"
Location:
Leica Store Beaumarchais
52-54, boulevard Beaumarchais
75011 Paris
M° Chemin Vert
France
Phone : +33 (0)1 43 55 24 36
Mail : info@leicastore-paris-beaumarchais.com
Internet Site : www.leica-camera-france.fr
Description:
Vernissage le jeudi 9 janvier 2020 à partir de 19h00
Exposition du 9 janvier au 4 avril 2020

Le Leica Store Beaumarchais est heureux de vous accueillir du 9 janvier au 4 avril 2020 pour découvrir « Colors », l'exposition de Cédric Roux entièrement dédiée à son art : la photographie de rue.

Nous vous attendons nombreux lors du vernissage le 9 janvier pour célébrer le début d'une nouvelle décennie riche en couleurs !

LE MOT DE L'AUTEUR
« Passionné de photos de rue depuis de longues années, j'ai mis longtemps à oser en faire, par peur de ne pas réussir à saisir les scènes de vie comme je le souhaitais, et aussi, un peu par timidité. Il a fallu attendre mon 1er voyage d'une semaine à New York au printemps 2012 pour enfin oser braver mes craintes. J'ai toujours été attiré par les images de rues américaines, je ne pouvais plus reculer. Un 2ème voyage en 2013 a fini de me donner le virus. Les réseaux sociaux m'ont permis de montrer mes images à de nombreuses personnes et ainsi d'avoir de multiples retours qui m'ont donné envie de continuer dans cette voie tout en structurant un peu mieux mon approche.

Curieux de nature, la photographie est devenue une excuse pour voyager, principalement aux Etats Unis et en Europe pour montrer la place de l'humain dans le monde actuel : dans son environnement en perpétuelle évolution et dans ses relations avec ceux qui l'entourent..

Longtemps indécis car jamais réellement satisfait de mes divers appareils, j'ai décidé en 2017 de faire le grand saut vers Leica et de faire du Système Q mon nouveau partenaire, pour mon plus grand bonheur. »

https://twitter.com/cedricrouxphoto
https://www.cedricroux.com

Vernissage de Cédric Roux "Colors"

[19:00-21:00] Vernissage de Jip-photo
Location:
Le Petit Joseph Dijon
3, rue Joseph Dijon
75018 Paris
M° Simplon
France
Phone : +33 (0)1 42 55 89 86
Mail : info@lepetitjosephdijon.com
Internet Site : www.lepetitjosephdijon.com
Description:
Vernissage de Jip-photo

[19:00-21:00] Vernissage de Katarina Axelsson
Location:
Galerie Felli
127, rue Vieille du Temple
75003 Paris
M° Saint-Sébastien - Froissart, Filles du Calvaire
France
Phone : +33 (0)1 42 78 81 27
Fax : +33 (0)1 42 78 82 27
Mail : contact@galeriefelli.com
Internet Site : www.galeriefelli.com
Description:
Du 9 janvier au 7 février 2020

La peinture de Katarina Axelsson combine les effets d'une peinture qui alterne densité et fluidité pour que se profile, à distance ou non, le théâtre d'ombre et de lumière circulant au cœur même de la végétation. Sa matière d'acrylique sablée, rugueuse, formant des contrastes lumineux qui éloignent les plans en profondeur, reproduisent aussi l'apparence de l'écorce de l'arbre symbolique qui se détache en papyracée.

Vernissage de Katarina Axelsson

[19:00-21:00] Vernissage de Laurent Chaouat "Entre, sur et hors"
Location:
Théâtre Jacques Carat
Théâtre de Cachan
21, avenue Louis Georgeon
94230 Cachan
M° RER B Arcueil-Cachan
France
Phone : +33 (0)1 45 47 72 41
Internet Site : www.theatrejacquescarat.fr
Description:
du 8 janvier au 21 février
du mardi au vendredi de 10h à 13h et de 14h à 18h30 - fermée le jeudi matin
vernissage le jeudi 9 janvier à 19h

L'exposition du Théâtre Jacques Carat présente des dessins inédits de Laurent Chaouat.
Dans un jeu d'ombre et de lumière, l'artiste fait sortir le dessin du mur tout en dialoguant avec l'espace de la Galerie du Théâtre Jacques Carat.
Venez plonger au sein d'un monde aux formes aériennes en équilibre fragile, vacillant, évoquant tout à la fois la beauté et la fugacité de la vie.

Vernissage de Laurent Chaouat "Entre, sur et hors"

[19:00-21:00] Vernissage de Miguel Donguy "Koum Namou n°1"
Location:
Centre Paris Anim' Annie Fratellini
Centre d'animation Villiot Rapée
36, quai de la Rapée
13, rue Villiot
75012 Paris
M° Gare de Lyon, Bercy
France
Phone : +33 (0)1 43 40 52 14
Fax : +33 (0)1 43 40 66 99
Mail : villiot@claje.asso.fr
Internet Site : www.claje.asso.fr/villiot-rapee
Description:
Miguel Donguy, dessinateur, peintre, médiateur artistique engagé pour l'art participative et populaire, présente l'expo « KOUM NAMOU » (expression coréenne qui désigne « quelqu'un porteur de promesses »).
Autour de la thématique de l'arbre et guidés par l'extraordinaire personnage TCHOKUMAN, laissez-vous plonger dans cette aventure...

Vernissage de Miguel Donguy "Koum Namou n°1"

[19:00-21:00] Vernissage de Pepe Fernández "Un latino-américain à Paris"
Location:
Maison de l'Argentine
Fondation Argentine
27 A, boulevard Jourdan
Cité Internationale Universitaire de Paris
75014 Paris
M° RER B Cité Universitaire
France
Phone : +33 (0)1 44 16 29 00
Mail : culture.arg1@gmail.com
Internet Site : www.casaargentinaenparis.com
Description:
Cette exposition présente des œuvres de José María (Pepe) Fernández (Buenos Aires 1928-Paris 2006), photographe, pianiste et écrivain qui a vécu à Paris dans les années 60.
Sa maison de la rue du Four était toujours ouverte aux amis des deux côtés de l'Atlantique, en particulier aux Argentins, qu'il « fixait » avec son Nikon.

Son appareil photo a enregistré Jorge Luis Borges, Julio Cortázar, Adolfo Bioy Casares, Ernesto Sabato, Saúl Yurkievich et Manuel Mujica Láinez, entre autres, ainsi que certains espaces de la ville.

Commissaires de l'exposition : Miguel Herráez et Santiago Celestino Pérez

Vernissage le jeudi 9 janvier à 19h
Exposition du 10 au 31 janvier 2020
Horaires d'ouverture : du lundi au vendredi (hors jours fériés) de 10h à 18h.

Entrée libre dans la limite des places disponibles.
Capacité maximale de la salle 50 personnes.

Vernissage de Pepe Fernández "Un latino-américain à Paris"

[19:00-21:00] Vernissage de Tania de la Jonquière "surfaces retouchée"
Location:
Espace Sorano
Centre Culturel Daniel Sorano
16, rue Charles Pathé
94300 Vincennes
M° Bérault, Château de Vincennes
France
Phone : +33 (0)1 43 74 73 74
Fax : +33 (0)1 43 74 75 75
Mail : info@espacesorano.com
Internet Site : www.espacesorano.com
Description:
du lundi 6 au mercredi 15 janvier 2020

Tania de la Jonquière présente une sélection de dessins et de peintures où le réalisme se mêle à l'étrange avec malice. L'artiste développe une esthétique du fragment à travers des mini-séries (2 à 4 dessins) sur des assiettes en carton. Elle s'amuse autant du paradoxe entre les objets représentés (des visages de statues grecques aux smiley), que du décalage entre le support utilisé et la finesse du trait. Une exposition où les dessins en nuances de gris font face aux toiles colorées.

Vernissage de Tania de la Jonquière "surfaces retouchée"

Vernissage de Tania de la Jonquière "surfaces retouchée"

[19:00-21:00] Vernissage de l'exposition "L'église Saint-Romain à travers les siècles"
Location:
Hôtel de Ville de Sèvres
54, grande Rue
92310 Sèvres
M° Gare SNCF Sèvres - Rive Gauche, Gare SNCF Sèvres - Ville-d'Avray, T2 Musée de Sèvres, Pont de Sèvres
France
Phone : +33 (0)1 41 14 10 10
Mail : mairie@ville-sevres.fr
Internet Site : www.ville-sevres.fr
Description:
Du 9 janvier au 1er février 2020 à la Mezzanine (hôtel de ville), 54, Grande Rue.

L'église Saint-Romain a réouvert ses portes après d'importants travaux de sauvegarde et restauration. Les Archives de Sèvres proposent un retour sur l'histoire de cet édifice, propriété publique. Fond d'archives et photos plus récentes vous invitent à voyager dans le temps de cette église construite entre 1150 et 1250, dont subsiste quelques éléments. Deux visites guidées avec Pascal Prunet, architecte en chef des Monuments historiques, en charge du chantier complètent l'exposition.

Vernissage le 9 janvier à 19h


Cette exposition, initiée par les Archives municipales, retrace l'évolution de l'église au fil des siècles.
Une église existait sans doute à Sèvres dès le VIe siècle, mais on n'en connaît pas l'emplacement exact. En effet, Venance Fortunat (530 - environ 600) qui a vécu plusieurs années à Paris dans l'orbite de l'évêque saint Germain, raconte, dans la « Vie miraculeuse du grand prélat Saint Germain, XIXe évêque de Paris », comment ce dernier guérit une possédée que le démon empêchait d'entrer dans l'église de la villa Savara. Un vitrail représente ce miracle. De plus, la villa Savara était déjà citée dans une charte de 558. Bien que ce document soit un faux rédigé au Xe siècle, il reprend soit une tradition orale, soit des textes de l'époque qu'il fallait reproduire et faire connaître à nouveau pour confirmer des droits.
Au IXe siècle, le passage des Normands dans la région fit beaucoup de destructions. C'est seulement au XIIe siècle que vont commencer à être construites ou reconstruites de nombreuses petites églises. Le premier document authentique dans lequel est mentionnée l'église date de 1189. Il y a donc une église à Sèvres à cette époque, comme le confirme le clocher du XIIe siècle.
Remaniée au début du XIIIe siècle, l'église a souffert de la Guerre de Cent Ans (1337-1453).
Au XVe ou au début du XVIe siècle, l'église est consacrée à saint Romain, patron des mariniers et des bateliers, nombreux alors sur la Seine et sur la rivière Savara, futur ru de Marivel, navigable à barque du confluent jusqu'à la hauteur de l'église.
Au fil des siècles, on apprend mille et une choses sur l'histoire de la ville à travers celle de son église.

Visites de l'église
Par Pascal Prunet, architecte en chef des monuments historiques, en charge du chantier
Samedi 11 janvier à 11 h
Samedi 25 janvier à 15 h

Vernissage de l'exposition "L'église Saint-Romain à travers les siècles"

[19:00-22:00] Voeux du groupe M6
Location:
Salle Wagram
39, avenue de Wagram
5 bis, rue de Montenotte
75017 Paris
M° Ternes, Charles de Gaulle - Etoile
France
Phone : +33 (0)1 55 37 86 86
Fax : +33 (0)1 43 80 96 95
Mail : contact@sallewagram.com
Internet Site : www.sallewagram.com
Description:
Vœux du groupe M6

[19:00-23:00] Voeux du maire d'Athis-Mons
Location:
Athis-Mons
Athis-Mons
91200 Athis-Mons
M° RER C Athis-Mons, Ligne 7 du Tramway
France
Internet Site : www.mairie-athis-mons.fr
Description:
Vœux du maire d'Athis-Mons

Espace René L'Helguen
12 rue Édouard Vaillant

Voeux de Madame le Maire aux Athégiens

Madame le Maire et le Conseil municipal sont heureux de vous inviter à la cérémonie des voeux à la population, le jeudi 9 janvier 2020 à l'Espace René L'Helguen.

[19:00-21:00] Voeux du maire d'Epinay-sur-Seine
Location:
Epinay-sur-Seine
Epinay-sur-Seine
93800 Epinay-sur-Seine
M° RER C Epinay-sur-Seine, Gare SNCF d'Epinay-Villetaneuse, Tram T8
France
Internet Site : www.epinay-sur-seine.fr
Description:
Vœux du maire d'Epinay-sur-Seine

[19:00-21:00] Voeux du maire de Bonneuil-sur-Marne
Location:
Bonneuil-sur-Marne
Bonneuil-sur-Marne
94380 Bonneuil-sur-Marne
M° RER A Sucy - Bonneuil
France
Internet Site : www.ville-bonneuil.fr
Description:
Vœux du maire de Bonneuil-sur-Marne

Gymnase Cotton
rue Guy Môquet

[19:00-21:00] Voeux du maire de Champigny-sur-Marne
Location:
Champigny-sur-Marne
Champigny-sur-Marne
94500 Champigny-sur-Marne
M° RER E Les Boullereaux - Champigny, RER A Champigny
France
Internet Site : www.champigny94.fr
Description:
Vœux du maire de Champigny-sur-Marne

Salle Pascal-Tabanelli
11 rue de Musselburgh

[19:00-21:00] Voeux du maire de Chelles
Location:
Chelles
Chelles
77500 Chelles
M° RER E Chelles - Gournay, Gare SNCF Chelles - Gournay
France
Internet Site : www.chelles.fr
Description:
Vœux du maire de Chelles

Gymnase Henri Bianco - Rue Louis Eterlet

[19:00-21:00] Voeux du maire du 2ème arrondissement
Location:
Mairie du 2ème arrondissement
8, rue de la Banque
75002 Paris
M° Bourse
France
Phone : +33 (0)1 53 29 75 02
Fax : +33 (0)1 53 29 75 01
Mail : maire02@paris.fr
Internet Site : www.mairie02.paris.fr
Description:
Vœux du maire du 2ème arrondissement

Voeux du maire du 2ème arrondissement

[19:00-21:00] Voeux du maire du 9ème arrondissement
Location:
Mairie du 9ème arrondissement
6, rue Drouot
75009 Paris
M° Richelieu - Drouot
France
Phone : +33 (0)1 71 37 75 09
Internet Site : mairie09.paris.fr
Description:
Vœux du maire du 9ème arrondissement

pour les quartiers Opéra - Chaussée d'Antin et Blanche -Trinité

Delphine Bürkli
Maire du 9e arrondissement - Conseillère régionale de Paris Île-de-France
&
l'équipe municipale du 9e

vous présentent leurs vœux les meilleurs pour une belle année 2020
et vous invitent à l'occasion de l'année nouvelle à une cérémonie de vœux

Jeudi 9 janvier à 19h

RSVP : 01 71 37 76 00 ou en cliquant ci-dessous
>> RSVP

Voeux du maire du 9ème arrondissement

[19:30-22:00] Vernissage de Marige Ott et Sophie Murgue
Location:
Carré des Coignard
150, grande rue Charles de Gaulle
94130 Nogent-sur-Marne
M° RER E Nogent - Le Perreux
France
Phone : +33 (0)1 43 24 63 70
Mail : com.culture@ville-nogentsurmarne.fr
Internet Site : www.ville-nogentsurmarne.fr/index.php?id=244
Description:
Du vendredi 10 au dimanche 26 janvier 2020
Entrée libre du mardi au dimanche de 15h à 19h - Renseignements : 01 43 24 63 70


MARIGE OTT, peintures

L'idée d'un tableau est quelque chose de très intime, lié au regard, à l'observation, aux émotions... C'est le point de départ que travaille Marige Ott et qu'elle fait évoluer grâce aux couleurs, aux traits, aux gestes, aux hésitations, aux effacements... Un jeu s'établit entre construction rigoureuse et échappée inconsciente au-delà de ses projets.


SOPHIE MURGUE, sculptures

Après une solide formation aux Beaux-Arts de Tourcoing et ensuite à l'Ecole Supérieure des Arts Décoratifs de Paris, Sophie Murgue se spécialise dans la peinture monumentale grand format sur papier peint marouflé sur kraft. Forte de son expérience auprès du créateur Jean-Charles de Castelbajac, elle se réapproprie les techniques ancestrales, traditionnelles ou classiques pour réaliser de nouvelles œuvres qui questionnent les limites de la matière en révélant leur fragilité.

Vernissage de Marige Ott et Sophie Murgue

[19:30-22:00] Vernissage de l'exposition du Festival de films sur le QUEER "CHEZ MADAME ROSA"
Location:
CAC La Traverse
Centre d'art contemporain d'Alfortville
9, rue Traversière
94140 Alfortville
M° Ecole Vétérinaire, RER D Maisons-Alfort - Alfortville
France
Phone : +33 (0)1 56 29 37 21
Mail : contact@cac-latraverse.com
Internet Site : www.cac-latraverse.com
Description:
///// DU 9 AU 18 JANVIER ///////////////////////////////////////////
Festival de films d'artistes sur le QUEER
The Blind Leading The Blind #5
CHEZ MADAME ROSA
Artistes : Nelson Sullivan, General Idea, AA Bronson, Unglee, Tom de Pékin, Kent Monkman, Fred Morin, Alexis Langlois.
Performance : Monsieur K
Direction artistique : Mademoiselle Perol

- non adapté aux enfants -
Attention, les horaires changent pendant toute la durée du festival : ouvert de 14h à 19h du mardi au samedi.


CHEZ MADAME ROSA
Lieu de convergences et d'inflexion du temps de la cinquième édition du festival vidéo "The Blind Leading The Blind", CHEZ MADAME ROSA convie le travail de Nelson Sullivan, General Idea, AA Bronson, Unglee, Tom de Pékin, Kent Monkman, Fred Morin et Alexis Langlois.

De 1989 à 2019, de portraits en autoportraits, nous tisserons une trame à rebours pour dévoiler sur 30 ans, un paysage en creux d'exubérance et de résilience face aux aléas de la vie, au rejet, à la haine et à la maladie...

En référence à LA VIE DEVANT SOI (Emile Ajar, 1975), CHEZ MADAME ROSA est une pension sans famille pour gamins nés de travioles ou autres éclopés de la vie, tenue par une ancienne prostituée rescapée d'Auschwitz portant les stigmates d'une existence ballottée par le siècle. Madame Rosa est entourée de personnages qui n'ont en apparence que la fatalité à opposer à la violence de la vie.

CHEZ MADAME ROSA est une possibilité d'échapper, avec panache, à la violence et au désarroi. Elle dresse le portrait de personnages qui se débattent avec courage, désillusion, force et faiblesse.

La tragédie et l'amour sont au rendez-vous et les drames sont ici traités avec dérision, optimisme, tendresse et humour.


//// ÉVÉNEMENTS DANS LE CADRE DU FESTIVAL ///////////////
Tarif : prix libre. De 0 euros à ce que vous voulez !

jeudi 9 janvier de 19h30 à 22h,
vernissage + performance de monsieur K

samedi 18 janvier à 15h30,
projection de THE DOOM TROUBADOUR de Remy Yadan : un entretien de Didier Lestrade co-fondateur d'Act up - Paris
suivi de la clôture du festival de 19h à 22h

Intéressés ?
Envoyez-nous un email à : reservations@cac-latraverse.com
- non adapté aux enfants -

Vernissage de l'exposition du Festival de films sur le QUEER "CHEZ MADAME ROSA"

[19:30-22:00] Voeux du maire de Joinville-le-Pont
Location:
Hôtel de Ville de Joinville-le-Pont
23, rue de Paris
94340 Joinville-le-Pont
M° RER A Joinville-le-Pont
France
Phone : +33 (0)1 49 76 60 00
Mail : courrier@ville-joinville-le-pont.fr
Internet Site : www.ville-joinville-le-pont.fr
Description:
Vœux du maire de Joinville-le-Pont

Salle des fêtes de l'Hôtel de Ville





[20:00-22:00] Vernissage d'Agnieszka Wogiel
Location:
La Belle Hortense
31, rue Vieille du Temple
75004 Paris
M° Hotel de Ville, Saint-Paul
France
Phone : +33 (0)1 48 04 71 60
Internet Site : www.cafeine.com/belle-hortense
Description:
01/01/2020 - 15/01/2020

Vernissage d'Agnieszka Wogiel

[20:30-22:00] Représentation de "Celui qui tombe" mis en scène par Yoann Bourgeois
Location:
Le Centquatre-Paris
104, rue d'Aubervilliers
5, rue Curial
75019 Paris
M° Stalingrad, Crimée, Riquet
France
Phone : +33 (0)1 40 05 51 71
Fax : +33 (0)1 40 05 54 45
Mail : contact@104.fr
Internet Site : www.104.fr
Description:
28.12.2019 > 11.01.2020

avec le Théâtre de la Ville

Comment ne pas tomber dans un monde qui chute ? Une petite tribu s'affaire à la tâche, résistant aux forces physiques imposées par une immense structure de bois, en perpétuel mouvement. Celui qui tombe décentre l'humain en l'alignant sur le même plan que l'objet et tous ces corps bruts se trouvent traversés par les déséquilibres et la gravité.

17:00
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20:00
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