Vernissage de l'exposition "Electro - de Kraftwerk à Daft Punk"

Monday, April 8, 2019 18:30-22:30 CEST




Description:
en présence de Jack Lang

Vernissage de l'exposition "Electro - de Kraftwerk à Daft Punk"

Hall du rez-de-chaussée

Du 9 avril 2019 au 11 août 2019
Du mardi au jeudi : 14h - 20h
Vendredi : 14h - 22h
Samedi et dimanche : 12h - 20h

La Philharmonie de Paris présente une exposition d'envergure sur la musique électronique à travers l'exploration de son imaginaire, ses innovations, ses mythologies ainsi que ses correspondances avec les arts plastiques.

À plus de 120 BPM, l'électro fait danser la planète. La jeunesse de Paris ou de Berlin, les touristes d'Ibiza ou de Goa, les nouveaux punks des free-parties comme les millenials de Los Angeles, la génération post-révolutionnaire de Tunis ou du Caire, sans oublier les gamins des ghettos de Luanda, Durban ou Rio.

Depuis 2010, la musique électro s'impose comme une tendance artistique majeure de la culture contemporaine. Accompagnant la révolution numérique, la dance music électronique est née il y a plus de trente ans dans les clubs underground de Chicago et Détroit. Grâce au talent de musiciens et DJ noirs-américains, cette musique, dont les genres fondateurs sont la house et la techno, a d'abord conquis les rave-parties clandestines avant de s'imposer à l'Europe entière.

Influençant de nombreux domaines artistiques, graphisme, vidéo, art contemporain, cinéma, BD, danse, l'électro a donné naissance à une vaste culture. De la communauté LGBTQ aux activistes des free-parties, elle a même acquis la dimension d'une contre-culture politique dont témoignent manifestes, performances, fêtes et défilés, redéfinissant un nouveau rapport à l'altérité et au monde.

Comme si ses utopies, son énergie et ses BPM parvenaient à donner le pouls et le tempo de notre époque. De Kraftwerk à Daft Punk, de Jean-Michel Jarre à Jacques ou à Molécule, de Laurent Garnier à 1024 architecture, les artistes et musiciens se sont emparés de l'exposition pour imaginer une nouvelle expérience, créant ainsi un nouveau rapport à cette musique. Explorant son imaginaire, ses innovations, ses mythologies ainsi que ses relations avec les autres arts, l'exposition Electro fait écho à la vitalité et à la modernité de cette scène musicale.



UNE EXPOSITION-EXPÉRIENCE

Laurent Garnier
BANDE-SON : LAURENT GARNIER

Le célèbre DJ Laurent Garnier a été invité à créer la bande-son de l'exposition. Il a conçu onze mix de trente minutes environ, qui racontent à leur manière l'histoire de la dance music, depuis le disco newyorkais des années 1970 jusqu'à la techno futuriste des années 2010.

Le DJ et musicien français, qui a débuté sa carrière en 1987, est l'un des pionniers et l'une des figures tutélaires de la scène techno internationale, grâce à son label F Communications, dont il fût le cofondateur dès 1994, à ses nombreux albums comme 30 (1997), Unreasonable Behaviour (2000) ou ses tubes comme « Crispy Bacon » ou « The Man With The Red Face ».

11 mixes concoctés par Laurent Garnier retracent l'histoire de la dance-music électronique, depuis le disco new-yorkais des années 1970 jusqu'à la techno futuriste des années 2010, en passant par les ville-phares du mouvement comme Chicago, New York, Détroit et Berlin.

Vernissage de l'exposition "Electro - de Kraftwerk à Daft Punk"

SCÉNO : 1024 ARCHITECTURE

Concepteurs de la scénographie, 1024 présente plusieurs de ces oeuvres marquantes comme Square Cube, dont la maquette est présentée dans l'exposition, le Walking Cube et Core.

Composé de Pier Schneider et François Wunschel, le duo d'artistes 1024 Architecture est, depuis dix ans, l'auteur de nombreuses installations audiovisuelles et de dispositifs scéniques dans lesquels se mêlent conception architecturale, programmation informatique et musique électronique. Concepteurs de la scénographie, 1024 présente plusieurs de ces oeuvres marquantes comme Square Cube, dont la maquette est présentée dans l'exposition, le Walking Cube et Core. Cette dernière, spécialement imaginée pour la Philharmonie de Paris, est une installation immersive et lumineuse, et constitue le coeur battant du parcours : une invitation à la danse et à la contemplation hypnotique.

Vernissage de l'exposition "Electro - de Kraftwerk à Daft Punk"

EXPÉRIENCE SONORE : SONOS

Reconnu pour son expérience audio à la maison, Sonos apporte son expertise en matière d'expérience sonore immersive à la Philharmonie de Paris.

De l'installation inédite du duo Daft Punk inspirée de leur clip « Technologic », à l'installation Core de 1024 Architecture, Sonos a travaillé main dans la main avec la Philharmonie afin de créer une expérience sonore sur mesure qui plongera encore un peu plus les visiteurs dans ce voyage culturel.

Et, tout au long du parcours, les visiteurs seront plongés dans l'exposition Electro grâce à la bande-son exclusive de Laurent Garnier, synchronisée dans l'ensemble de l'exposition pour une expérience sonore exceptionnelle.

Vernissage de l'exposition "Electro - de Kraftwerk à Daft Punk"

DE KRAFTWERK À DAFT PUNK, DES PRÊTS EXCEPTIONNELS

Instruments novateurs des années 1910 à nos jours, art contemporain (Xavier Veilhan, Peter Keene, Christian Marclay), photographies (Andreas Gursky, Massimo Vitali, Bill Bernstein, Jacob Khrist...), graphisme et BD (Abdul Qadim Haqq, Alan Oldham), installations musicales et visuelles (Molécule et son dispositif de réalité virtuelle, Jacques et son « Phonochose »), le corpus exceptionnel des œuvres de l'exposition tient à la générosité des musiciens et artistes qui ont collaboré à la mise en œuvre de l'exposition :

Kraftwerk, présent à la Philharmonie en juillet pour trois shows 3D, conçoit pour l'exposition une série de vidéos projetées en 3D et diffusées à l'aide d'un son spatialisé.
Jean-Michel Jarre présente un « studio imaginaire » issu de sa collection personnelle de synthétiseurs rares, rendant hommage aux technologies révolutionnaires qui l'ont accompagné au cours de sa carrière.
Daft Punk : Formation parmi les plus célèbres de la scène électro, Daft Punk a opté pour une forme d'anonymat à partir de 1993, avant de faire évoluer cette posture vers une esthétique globale, autant graphique que visuelle et scénique. Son univers puise ses inspirations dans l'ensemble de la culture pop, empruntant ses sons, ses images et ses références au disco, au funk ou au hard-rock, au cinéma d'auteur ou de science-fiction, aux jeux vidéo ou aux mangas, entres autres. En 2001, les membres de Daft Punk posent la pièce essentielle de leur univers : deux alter ego robots, qu'ils comparent aux personnages créés précédemment par des artistes comme The Residents ou David Bowie. Ils présentent Technologic Redux (2019) une installation inspirée du clip Technologic (2005), accompagnée d'images inédites qui lèvent en partie le voile sur la fabrication secrète de leur univers.

Vernissage de l'exposition "Electro - de Kraftwerk à Daft Punk"
Jean-Michel Jarre US Tour by Mike Kvackay © EDDA
Location:
Philharmonie de Paris (Click here to get informations about Philharmonie de Paris)
221, avenue Jean Jaurès
Parc de la Villette
75019 Paris
M° Porte de Pantin
France
Phone : +33 (0)1 44 84 44 84
Mail : contact@philharmoniedeparis.fr
Twitter account : philharmonie
Instagram account : philharmoniedeparis
Internet Site : www.philharmoniedeparis.fr

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Date: Monday, April 8, 2019
Time: 18:30-22:30 CEST
Duration: 4 hours
Category: Music*, Art & exhibition opening*
Keywords / Tags: Electro, Kraftwerk, Daft Punk
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