Germain Pire - Week from February 18, 2019 to February 24, 2019

Description:

Art Ludique Hors les Murs
2a rue Montalembert
Paris 75007

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Exposition du 31 Janvier au 24 février 2019
Samedi / Dimanche / Mercredi : 11h - 19h
Lundi / Mardi / Jeudi / Vendredi : 14h - 19h

Entrée libre

Dessins originaux et peintures numériques de production des films

Exposition « hors les murs » de Art Ludique-Le Musée consacrée à L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons qui se tiendra en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019. L'exposition sera accessible au public en entrée libre.

#expodragons

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

La trilogie des films Dragons du studio Dreamworks Animation compose une œuvre unique dans l'histoire de l'animation.

Les héros y grandissent et vieillissent à travers un périple initiatique qui leur fait découvrir l'amitié, l'aventure, le bonheur et l'amour mais aussi les difficiles épreuves du cycle de la vie. C'est une merveilleuse saga en trois actes qui s'achève dans le final inoubliable du dernier opus Dragons 3 : Le Monde Caché qui sortira au cinéma le 6 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

C'est également un hymne à la nature et à l'harmonisation entre les humains et les animaux sauvages, incarnés par les dragons.
« D'une certaine manière, je pense que nous avons redéfini l'idée des dragons. Les enfants qui grandissent aujourd'hui penseront différemment aux dragons. » (Simon Otto / Directeur de l'animation)

La trilogie Dragons constitue également une production hors norme qui a nécessité plus de 12 ans de travail aux équipes artistiques des films, à partir des premiers crayonnés de recherches de créatures, de personnages et de décors, jusqu'aux peintures numériques finalisées. Certains outils technologiques ont même été inventés spécifiquement pour ces films, afin de repousser les limites de l'animation, notamment pour conférer au vol des dragons des trajectoires vertigineuses.
L'équipe du musée Art Ludique, en collaboration avec le studio Dreamworks Animation et Universal Pictures International France, est heureuse de présenter l'exposition « L'Epopée artistique de la Trilogie Dragons » en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Le prestigieux studio Dreamworks Animation, fondé par Steven Spielberg, Jeffrey Katzenberg et David Geffen, a ouvert ses portes à l'équipe d'Art Ludique, afin de sélectionner, en collaboration avec le réalisateur Dean DeBlois et les artistes de la trilogie, les œuvres les plus impressionnantes et représentatives de leur dynamique créative.

Près de 200 œuvres traditionnelles ou numériques seront présentées, commentées sur des écrans par l'ensemble de l'équipe artistique et de production des films, à travers des interviews inédites réalisées spécialement pour l'exposition.
Le réalisateur Dean DeBlois, l'auteur des livres Cressida Cowell, les producteurs Brad Lewis, et Bonnie Arnold, Liz Camp ou encore Chris DeFaria, président de Dreamworks Animation, partagent leur vision de l'Art de l'animation et nous racontent la spécificité du studio Dreamworks Animation, qui réunit des artistes venus du monde entier.

Les artistes français jouent un rôle essentiel dans cette impressionnante production et nombre de leurs œuvres sont exposées :
Pierre-Olivier Vincent, directeur artistique des trois films, parle des influences culturelles et des voyages de repérages qui l'ont inspiré pour les décors, les ambiances et la lumière.
Nicolas Marlet, créateur principal des dragons et des personnages est filmé pour l'exposition en train de dessiner l'un des dragons cultes de la saga.
Le superviseur d'animation Kristof Serrand explique les différents métiers de ces industries créatives et le mode de collaboration entre tous les artistes.

Art Ludique « Hors les murs »
En attendant de se réinstaller dans un nouvel espace parisien, l'équipe du musée Art Ludique a choisi un lieu historique d'exception, situé au cœur de Saint-Germain-des-Prés, pour y présenter « Hors les murs » l'exposition qui sera accessible au public en entrée libre.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Description:

Fête nationale de Gambie

Time:

17:15-19:00

Description:

À la veille de la conférence Justice4Climate et de l'évènement Women4Climate qui auront lieu à l'Hôtel de Ville les 20 et 21 février, la Ville de Paris inaugure son premier radeau végétalisé sur le canal Saint Martin. Issu d'un projet du Budget participatif 2017, cet îlot vient renforcer la végétalisation de la ville et permet de favoriser la biodiversité dans l'eau et hors de l'eau.

La Ville de Paris est engagée à préserver et développer la nature en ville, indispensable pour assurer la qualité du cadre de vie et la santé des habitants. Le canal Saint Martin constitue un véritable refuge pour la nature parisienne.

Grâce à l'initiative Women4Climate et la mobilisation des Parisiens pour le Budget participatif, ce radeau flotte désormais dans le canal Saint Martin. Constitué de matières recyclées et recyclables, cet « îlot » flottant d'environ 40m² accueille environ 620 plantes originaires de l'Île-de-France.

Il permet de végétaliser les berges du canal, de favoriser la biodiversité dans et hors de l'eau et d'améliorer le fonctionnement écologique du canal : certaines plantes ont été choisies pour leur potentiel à éliminer ou stocker les micropolluants présents dans l'eau.

Lundi 18 février, Célia Blauel, adjointe à la Maire de Paris en charge du Climat, Pénélope Komitès, en charge de la biodiversité, Pauline Véron, en charge de la démocratie locale, et Alexandra Cordebard, Maire du 10e arrondissement, inaugureront ce tout premier radeau végétalisé. Katarina Dear, fondatrice et présidente de l'association Nature&Us, à l'initiative de ce projet, sera également présente.

Time:

18:00-22:00

Description:

Le 18 février, aura lieu à Paris la première édition des World Restaurant Awards. Ce nouveau classement se différencie des fameux « World's Fifty Best » ou du « OAD » (Opinionated About Dining) car il ne s'agit pas d'une simple liste ou de points attribués à des restaurants. Il s'agit plutôt ici, dans un esprit festif et de transgression, de désigner le meilleur de sa catégorie. Des catégories sérieuses, comme la meilleure ouverture de l'année, le restaurant se distinguant par sa philosophie éthique ou encore l'adresse classique de l'année. Mais aussi des catégories plus amusantes, comme le chef non-tatoué, la cuisine sans pincette ou le chariot de l'année. Certaines d'entre elles permettent de récompenser non seulement des adresses gastronomiques réputées et des chefs innovants, mais aussi des adresses plus accessibles.

18 catégories sérieuses ou drôles
Au menu donc, 12 catégories « Big Plates » (dont le restaurant de l'année, qui sera choisi parmi ceux-ci) et 6 « Small Plates », qui changeront chaque année, après consultation du jury.

Cette liste de restaurants a été compilée par un jury de 100 personnes - chose rare dans le milieu de la gastronomie, il est intéressant de signaler que ce jury est constitué de 50% de femmes -, en provenance de 37 pays différents. Un jury qui réunit des journalistes (dont La Fille de ce blog...), des auteurs et des chefs connus, comme René Redzepi, Massimo Bottura, Alex Atala, Clare Smyth, Elena Arzak... Un jury emmené par le duo de choc: Andrea Petrini, journaliste gastronomique et responsable du collectif de chefs Gelinaz, qui prend ici le rôle de président du jury, et Joe Warwick, auteur notamment du cultissime Where Chefs Eat paru chez Phaidon, et directeur artistique des World Restaurant Awards. Un événement organisé par International Management Group (IMG), un groupe marketing, événementiel et de management sportif présent dans plus de 30 pays.

En janvier, on connaîtra les restaurants qui feront partie de la short list. Tandis que, le 18 février, lors d'une cérémonie qui se déroulera au Palais Brogniart à Paris, on saura enfin qui sera le gagnant de chaque catégorie.

BIG PLATES

ARRIVAL OF THE YEAR
Brat / UK / https://www.bratrestaurant.com
Angler / USA / https://www.anglerrestaurants.com
Da Gorini / Italy / http://www.dagorini.it
Inua / Japan / https://inua.jp/en/about/
Janse & Co / South Africa / http://www.janseco.com
Kith and Kin / USA / https://kithandkindc.com
Kjolle / Peru / http://kjolle.com
La Mercerie / France / https://www.lamerceriemarseille.com
Lankan Filling Station / Australia / http://lankanfillingstation.com.au
Estimar / Spain / https://www.restaurantestimar.com
Dialogue / USA / https://www.dialoguerestaurant.com
Mil Centro / Peru / http://milcentro.pe
Virtus / France / https://www.virtus-paris.com
Oteque / Brazil / http://www.oteque.com
Hakkoku / Japan / No website
Sabor / UK / http://www.saborrestaurants.co.uk
Nyum Bai / USA / http://www.nyumbai.com
Prado / Portugal / http://pradorestaurante.com
Sorrel / UK / https://sorrelrestaurant.co.uk
Majordomo / USA / https://www.majordomo.la
Comice / France / comice.paris
Chuncho / Peru / No website
Poly / Australia / https://www.polysurryhills.com.au
Bywater America Bistro / USA / http://bywateramericanbistro.com
Matilda 159 / Australia / https://matilda159.com

ATMOSPHERE
Amass / Denmark / https://amassrestaurant.com
André Carne de Res / Colombia / http://www.andrescarnederes.com
Astoria Seafood / USA / http://www.astoriaseafoodnyc.com
Chambre Séparée / Belgium / https://www.chambreseparee.be
Contramar / Mexico / http://contramar.com.mx
Firedoor / Australia / https://www.firedoor.com.au
Nobelhart & Schmutzig / Germany / https://www.nobelhartundschmutzig.com
Punk Royale / Denmark / http://www.punkroyale.dk
Vespertine / USA / http://vespertine.la
HaSalon / Israel / No website
The Wolseley / UK / https://www.thewolseley.com
Yardbird / Hong Kong / https://yardbirdrestaurant.com
Villanos En Bermudas / Colombia / https://www.villanosenbermudas.com
Mirazur / France / http://www.mirazur.fr
Noma / Denmark / https://noma.dk
Ka jok see / Thailand / No website
Eleven Madison / USA / https://www.elevenmadisonpark.com
Machneyuda / Israel / https://www.machneyuda.co.il/menu
Nok by Alara / Nigeria / http://www.nokbyalara.com/

COLLABORATION OF THE YEAR
Aponiente X Jerez IODO / Spain / https://www.aponiente.com/en/
Maximo Bistrot X the Chinampas in Xochimilco / Mexico / http://www.maximobistrot.com.mx
Cafe Paradiso X Gort na Nairn Farm / Ireland/UK / https://paradiso.restaurant
Foxy Restaurant X Ferme des Quarte Temps / Canada / www.foxy.restaurant
Hisa Franko X Fisheries Research Centre of Slovenia / Slovenia / http://www.hisafranko.com/en/
Joe Beef X Hinterland Winery / Canada / http://www.joebeef.ca
Maaemo X Roddy Sloan / Norway / https://maaemo.no
The Jane X Natural Tableware / Belgium / https://www.thejaneantwerp.com
De Jonkman X North Sea Chefs / Belgium / http://www.dejonkman.be/en
Vespertine X We Will Destroy You / USA / www.vespertine.la
Frantzen X Jacob Marsing-Rossini / Sweden / http://www.restaurantfrantzen.com
Noma X Richard Hart / Denmark / http://noma.dk
Bon Bon X Cantillon / Belgium / https://www.restaurant-bon-bon.be/en/
The Perennial X The Land Institute / USA / http://www.theperennialsf.com
Neolokal X Pacal Baudar / Turkey / http://www.neolokal.com
Single Thread Farm X Bloodroot Blades / USA / https://www.singlethreadfarms.com/artisans
Mirazur X Huilerie Saint Michel / France / http://www.mirazur.fr
Brat X Flourish Produce / UK / https://www.bratrestaurant.com

ENDURING CLASSIC
Arzak / Spain / https://www.arzak.es/en/
Cervejaria Ramiro / Portugal / www.cervejariaramiro.pt/
Honke Owariya / Japan / honke-owariya.co.jp/en
Paul Bocuse (L'Auberge du Pont de Collonge) / France / https://www.bocuse.fr/en/paul-bocuse-restaurant.html
Peter Luger's / USA / https://peterluger.com
Swan Oyster Depot / USA / No website
/ Mexico / https://www.nicosmexico.mx *
Le Petit Nice / France / https://www.passedat.fr/en
The Ritz / UK / https://www.theritzlondon.com/dine-with-us/the-ritz-restaurant/*
La Mère Brazier / France / http://lamerebrazier.com *
Il Luogo di Aimo e Nadia / Italy / https://aimoenadia.com
Hyotei / Japan / http://hyotei.co.jp/en/ *
Dooky Chase / USA / https://www.dookychaserestaurant.com
Elkano / Spain / http://www.restauranteelkano.com *
Wilton's / UK / http://wiltons.co.uk
Chez l'Ami Louis / France / No website
Russ & Daughters / USA / https://www.russanddaughters.com
La Tour d'Argent / France / https://tourdargent.com/en/
Rules / UK / https://rules.co.uk
Grand Central Oyster Bar / USA / http://www.oysterbarny.com
Kronenhalle / Switzerland / http://kronenhalle.ch
Sweetings / UK / http://www.sweetingsrestaurant.co.uk
Brasserie Lipp / France / https://www.brasserielipp.fr/en/
Muehltalhof / Austria / http://www.muehltalhof.at
Martha Lou's / USA / http://marthalouskitchen.com
Caffé Sicillia / Italy / http://www.caffesicilia.info
Misono / Japan / misono.org/en
Bentley's / UK / http://www.bentleys.org
Madalosso / Brazil / http://www.restaurantemadalosso.com.br
Karim's / India / No website
Allard / France / http://www.restaurant-allard.fr/en

ETHICAL THINKING
Amass / Denmark / amassrestaurant.com
Attica / Australia / https://www.attica.com.au
Blue Hill at Stone Barns / USA / https://www.bluehillfarm.com
Bo.lan / Thailand / http://www.bolan.co.th
Cabbages and Condoms / Thailand / http://www.cabbagesandcondoms.net
Cala / USA / https://www.calarestaurant.com
Chez Panisse / USA / http://www.chezpanisse.com
Crepes & Waffles / Colombia / http://crepesywaffles.com.co
Emma's Torch / USA / https://emmastorch.org
Food for Soul / Refettorios / Worldwide / https://www.foodforsoul.it
Gustu / Bolivia / http://www.gustu.bo/home/gustu
La Ferme Bio de Pigerolles / France / No website
Leo / Colombia / http://restauranteleo.com/en/home.html
Longjing Manor / China / No website
Mil Centro / Peru / http://milcentro.pe
Mary Pop-in / Belgium / https://www.eatmosphere.be/marypop-in
Noma / Denmark / https://noma.dk
Orana / Australia / https://restaurantorana.com
Relae / Denmark / http://www.restaurant-relae.dk/en
Saint Peter / Australia / https://www.saintpeter.com.au/about/
Silo / UK / http://www.silobrighton.com
Shoun Ryugin / Taiwan / https://www.nihonryori-ryugin.com.tw
La Lanterna di Diogene / Italy / http://www.lalanternadidiogene.org
Rutabaga / Sweden / https://mdghs.se/en/rutabaga/
S'Apposentu / Italy / http://www.sapposentu.it
Oteque / Brazil / http://www.oteque.com/about/

EVENT OF THE YEAR
Refugee Food Festival (Paris but worldwide) / France / http://www.refugeefoodfestival.com
20 Year Birthday Party Mugaritz / Spain / https://www.mugaritz.com
ArktiskMat / Norway / https://arkmat.com
Al Meni / Italy / http://www.almeni.it
Feria Masticar / Argentina / https://www.feriamasticar.com.ar
Food on the Edge / Ireland/UK / https://foodontheedge.ie
Ein Prosit / Italy / https://www.einprosit.org/en/
Game at Lyle's / UK / https://www.lyleslondon.com/game
MAD / Worldwide: Denmark / https://www.madfeed.co
LA Food Bowl / USA / https://lafoodbowl.com
OzHarvest CEO CookOff / UK / https://www.ceocookoff.co.uk/about
Parabere Forum / Spain / http://parabereforum.com
SOE Kitchen 101 / Germany / http://olafureliasson.net/soe-kitchen-101
People's Kitchen Collective / USA / http://peopleskitchencollective.com
The Presidential Train / Portugal / http://www.thepresidentialtrain.com/
Healthy Boy Band / Austria / No Website

FORWARD DRINKING
Cub / UK / http://www.lyancub.com
Les Aviés / France / https://www.selosse-lesavises.com/le-restaurant/
Camphors / South Africa / No website
Amass / Denmark / https://amassrestaurant.com
Noma/ Denmark / www.noma.dk
Mingles / Korea / http://www.restaurant-mingles.com
Dersou / France / https://www.dersouparis.com/en/
Chez Nous Wine Bar / Canada / http://www.cheznouswinebar.ca
Elixir / Poland / http://www.domwodki.pl/en/
Can Cisa Bar Brutal / Spain / http://www.cancisa.cat
Trattoria da Cesare / Italy / http://www.trattoriadacesare.it
DIVERXO / Spain / https://diverxo.com/en/
Existing Conditions / USA / https://diverxo.com/en/
Humphrey / Belgium / https://www.humphreyrestaurant.com
Geranium / Denmark / http://www.geranium.dk/en/
Godenya / Hong Kong / http://godenya.com
Ernst / Germany / https://www.ernstberlin.de
La Casa Nostra / Thailand / https://www.lacasanostra-bangkok.com
L'Air du Temps / Belgium / http://airdutemps.be/en/
Moor Hall / UK / https://moorhall.com
Mugaritz / Spain / https://www.mugaritz.com
Twins Garden / Russia / http://twinsgarden.ru/

HOUSE SPECIAL
Anticuchos de la Tia Grimamesa / Anticuchos de corazón / Peru / No website *
Butagumi / Tonkotsu / Japan / http://www.butagumi.com/nishiazabu/
Elkano / Turbot / Spain / http://www.restauranteelkano.com
Bozar / Millefeuille / Belgium / https://www.bozar.be/en/static-pages/54521-bozar-restaurant
Belle's Hot Chicken / Fried Chicken / Sydney / Australia / https://belleshotchicken.com
Yat Lok / Roast Goose / Hong Kong / No website *
Contramar / Tuna Tostada / Mexico / http://www.contramar.com.mx
Obana / Unajyu / Japan / No website *
Glover Court Suya / Suya / Nigeria / http://www.glovercourtsuya.com.ng
Fishman Lobster Clubhouse / Lobster Tower / Canada / https://www.flctoronto.com
Trishna / Soft Shell Crab / India / No website *
Lido 84 / Cacio e Pepe (cooked in pig's bladder) / Italy / https://www.ristorantelido84.com/ *
Gazela / 'Hot dog' / Portugal / No website
Pepe in Grani / 'Margherita made wrong' / Italy / http://www.pepeingrani.it/?lang=en
Zuni Cafe / Roast Chicken / USA / http://zunicafe.com
Sungei Road Laksa / Laksa / Singapore / No website
Barr / Schnitzel / Denmark / https://restaurantbarr.com/en/home/
Bar Nestor / Tortilla / Spain / No website
Pujol / Mole Madre / Mexico / https://pujol.com.mx/en/
Hija de Sanchez / 'El Paul' Taco / Denmark / http://www.hijadesanchez.dk

NO RESERVATIONS REQUIRED
Black Axe Mangal / UK / http://www.blackaxemangal.com
Burnt Ends / Singapore / http://burntends.com.sg
Clamato / Paris / France / http://www.clamato-charonne.fr/en/
Kiln / UK / https://www.kilnsoho.com
Mocoto / Brazil / http://mocoto.com.br
Bombay Canteen / India / http://thebombaycanteen.com
Retrobottega / Italy / Rome branch / http://www.retro-bottega.com/en/
Okra / Hong Kong / http://okra.kitchen
Delifucious / Japan / No website
La Cova Fumada / Spain / No website
Parks BBQ / USA / http://parksbbq.com
Double Dragon / France / No website
The Anchorage / USA / http://www.theanchoragerestaurant.com
Wild Air / USA / http://wildair.nyc
Yakinku Yuji / Japan / No website
Aje Kiyacho Donguri / Japan / No website
Baest / Denmark / https://baest.dk/en/
Brown Sugar Kitchen / USA / https://www.brownsugarkitchen.com

OFF-MAP DESTINATION
Boothaus / Austria / https://www.dastraunsee.at/en/culinary/restaurant-bootshaus/
The Crazy Pomegranate / Georgia / No website
Chez St Pierre / Canada / http://chezstpierre.ca *
Franklin / Australia / https://franklinhobart.com.au
Koks / Denmark (Faroe Islands) / http://koks.fo/en/
La Madia / Italy / http://ristorantelamadia.it
La Marine / France / http://alexandrecouillon.com
Longjing Manor / China / No website
L'Argine a Venco / Italy / http://www.largineavenco.it/
Reale Casadonna / Italy / https://www.nikoromito.com/en/
Raymonds / Canada / http://www.raymondsrestaurant.com/
Loch Bay / UK / http://www.lochbay-restaurant.co.uk/menu
Mil / Peru / http://milcentro.pe/
Samuay & Sons / Thailand / https://m.facebook.com/SamuayNsons/
Tokuyamazushi / Japan / http://www.zb.ztv.ne.jp/tokuyamazushi/
The Willows Inn / USA / https://www.willows-inn.com/
The Roots / New Zealand / https://rootsrestaurant.co.nz/
Wolfgat / South Africa / http://www.wolfgat.co.za/
Boca Valdivia / Ecuador / No website
Slippurinn / Iceland / https://www.slippurinn.com/
Iya Buea / Cameroon / https://www.iyabuea.com/
Cuz's uptown Barbeque / USA / http://www.cuzs.com/
Faviken / Sweden / http://faviken.com
Brae / Australia / https://braerestaurant.com
Kadeau Borhholm / Denmark / http://www.kadeau.dk/bornholm.php
Balikci Bodrum / Turkey / No website
Riley's Fish Shack / UK / http://rileysfishshack.com
Sportsman / UK / http://thesportsmanseasalter.co.uk

ORIGINAL THINKING
Aponiente / Spain / https://www.aponiente.com/en/
Amass / Denmark / https://amassrestaurant.com
Borago / Chile / https://www.borago.cl
Den / Japan / https://www.jimbochoden.com/en/
Enigma / Spain / https://elbarri.com/en/restaurant/enigma/ *
Ernst / Germany / http://www.ernstberlin.com
Gaggan / Thailand / http://eatatgaggan.com
Ikoyi / UK / https://ikoyilondon.com *
Mugaritz / Spain / https://www.mugaritz.com/en/ *
Noma / Denmark / http://noma.dk *
Vespertine / USA / http://vespertine.la *
Reale Casadonna / Italy / https://www.nikoromito.com/en/
In Situ / USA / http://insitu.sfmoma.org
Saint Peter / Australia / https://www.saintpeter.com.au
La Grenouillere / France / https://lagrenouillere.fr
Le Clarence / France / http://www.le-clarence.paris/en/

SMALL PLATES

TATTOO-FREE CHEF
Alain Ducasse / France
Albert Adria / Spain
Antonia Klugmann / Italy
Bo Songvisava / Thailand
Clare Smyth / UK
David Thompson / Australia
Fergus Henderson / UK
Isaac McHale / UK
Joshua Skenes / USA
Niklas Eksedt / Sweden
Paul Cunningham / Denmark
Magnus Nilsson / Sweden
Mauro Colagreco / France
Thomas Frebel / Japan
Richard Corrigan / Ireland
Victor Arguinzoniz / Spain
Rodolfo Guzman / Chile
René Redzepi / Denmark

TWEEZER-FREE KITCHEN
Bo.Lan / Thailand / http://www.bolan.co.th
Burnt Ends / Singapore / http://burntends.com.sg
Au Pied du Cochon / USA / https://aupieddecochon.ca/en/
Mocoto / Brazil / http://mocoto.com.br
Il Portico / Italy / No website
Lido 84 / Italy / https://www.ristorantelido84.com/en
Firedoor / Australia / https://www.firedoor.com.au
Le Baratin / France / No website
Black Axe Mangal / UK / http://www.blackaxemangal.com
Depot Eatery / New Zealand / http://www.eatatdepot.co.nz
Prado / Portugal / http://pradorestaurante.com
Racines / France / http://www.racinesparis.com
Rochelle Canteen / UK / http://www.arnoldandhenderson.com
The River Cafe / UK / http://www.rivercafe.co.uk
Boon Cafe/ Australia / http://www.booncafe.com
Dirt Candy / USA / http://www.dirtcandynyc.com
L'Endroit / Senegal / No website

TROLLEY OF THE YEAR
Diana / Italy / No website
Chuncho / Peru / No website
Ballymaloe House / Ireland / https://ballymaloe.ie
Alain Ducasse au Plaza Athénée / France / https://www.alainducasse-plazaathenee.com/en
Kong Hans / Denmark / http://www.konghans.dk
Koi Palace / USA / http://koipalace.com
El Celler Can Roca / Spain / https://cellercanroca.com/index.htm
Eleven Madison Park / USA / https://www.elevenmadisonpark.com
Mirazur / France / http://www.mirazur.fr
State Bird Provisions / USA / https://statebirdsf.com
Otto's / UK / http://www.ottos-restaurant.com
Steirereck / Austria / https://www.steirereck.at/en/restaurant/
Inn at Little Washington / USA / https://theinnatlittlewashington.com
The Grill / USA / http://thegrillnewyork.com
Hertog Jan / Belgium / https://www.hertog-jan.com/en/
Feitoria / Portugal / http://www.restaurantefeitoria.com

RED WINE-SERVING RESTAURANT
Atrio / Spain / http://www.restauranteatrio.com
Bern's Steakhouse / USA / https://bernssteakhouse.com
El Celler de Can Roca / Spain / https://cellercanroca.com/index.htm
Le Baratin / France / No website
Piazza Duomo / Italy / https://www.piazzaduomoalba.it
Lost in a Forest / Australia / http://lostinaforest.com.au
Hide / UK / http://www.hide.co.uk
Mosaic / South Africa / https://www.restaurantmosaic.com
Petrus / Hong Kong / http://www.shangrila.com/hongkong/islandshangrila/dining/restaurants/restaurant-petrus/
The Yeatman / Portugal / https://www.the-yeatman-hotel.com/en/food/restaurant/
Roscioli / Italy / https://www.salumeriaroscioli.com
The Grill / USA / http://thegrillnewyork.com
Noble Rot / UK / https://noblerot.co.uk/
Attica / Australia / https://www.attica.com.au

INSTAGRAM ACCOUNT
@alain_passard / France
@ottolenghi / UK
@bobech / Denmark
@davidchang / USA
@dominquecrenn / USA
@little_meg_siu_meg / Hong Kong
@jordirocasan / Spain
@mattymatheson / Canada
@reneredzepinoma / Denmark
@mugaritz / Spain
@seanbrock - USA
@theskinnybib - UK

LONG-FORM JOURNALISM
Amanda Cohen for 'Now You Finally Care About Female Chefs' in Esquire / https://www.esquire.com/food-drink/restaurants/a13134079/sexual-harassment-sexism-food-industry/
Helen Rosner for 'What Jonathan Gold meant for food writing' in the New Yorker / https://www.newyorker.com/culture/annals-of-gastronomy/that-guy-who-won-that-thing-what-jonathan-gold-meant-for-food-writing
Jonathan Gold for his obituary of Anthony Bourdain in the LA Times / https://www.latimes.com/food/jonathan-gold/la-fo-gold-anthony-bourdain-20180608-story.html (site not available in EU)
Lisa Abend 'The Food Circus' in Fool Magazine / No weblink
Bee Wilson 'Why we feel for clean eating' in The Guardian / https://www.theguardian.com/lifeandstyle/2017/aug/11/why-we-fell-for-clean-eating
Ed Cumming 'How Delivery Apps May Put Your Favorite Restaurant Out of Business' in the New Yorker / https://www.newyorker.com/culture/annals-of-gastronomy/are-delivery-apps-killing-restaurants

Ce lundi 18 février au Palais Brogniart à Paris, le restaurant sud-africain Wolfgat a été primé meilleur "restaurant de l'année" 2019 par "The World Restaurant Awards", une nouvelle compétition culinaire pour professionnels qui propose un classement des meilleures tables de la planète. Il s'agit d'un petit restaurant de plage d'à peine 25 couverts localisé à proximité de la plage de Paternoster à 150 kilomètres du Cap. Fruits de mer et herbes aromatiques sont au rendez-vous dans l'assiette, le menu dégustation en 7 plats est à 53 euros. "Je ne mérite pas cette récompense. Ce sont mes collaborateurs qui devraient être ici. Ils sortent chaque jour pour cueillir des herbes, des plantes succulentes et des épinards. C'est leur bébé. J'ai hâte de célébrer en leur compagnie avec un grand verre de mousseux sud-africain", a déclaré le chef Kobus Van der Merwe, âgé de 38 ans, ancien journaliste reconverti à la cuisine à l'âge de 30 ans. En France, le restaurant parisien Clarence, 2 étoiles au Guide Michelin, et le Lyonnais La mère Brazier, doublement étoilé aussi, ont été primés. Le premier dans la catégorie "approche originale", le second dans la catégorie "classique intemporel". Le Refettorio à Paris, restaurant solidaire de l'Italien Massimo Bottura, s'est vu récompenser de "L'engagement éthique de l'année". Le chef Alain Passard a vu désigner son "compte Instagram le meilleur de l'année" pendant que le chef multi-étoilé Alain Ducasse a quant à lui été primé dans la catégorie insolite "chef de l'Année sans tatouages". Pensé pour refléter la diversité de la gastronomie internationale, au-delà des habituels grands noms et destinations reconnues, "The World Restaurant Awards" concurrence le classement du World's 50 Best du magazine professionnel britannique Restaurant. Du côté du World's 50 Best, quand sera dévoilé le classement des 50 meilleurs restaurants du monde en 2019 ? Qui sont les restaurants actuellement primés ?

Le classement actuel des World's 50 Best

The World's 50 Best : le classement
Quand est-ce que le magazine professionnel britannique Restaurant dévoilera son palmarès des 50 meilleures tables du monde en 2019 ? La date n'est pas encore annoncée mais sur le site officiel du magazine britannique The World's 50 Best, il est annoncé que la cérémonie de remise de prix se tiendra pour la première fois en Asie, à Singapour. Retour sur les restaurants primés actuellement.

En 2018, le restaurant italien Osteria Francescana était élu meilleure table du monde lors de la cérémonie de remise des prix le mardi 19 juin 2018 à Bilbao en Espagne. L'Italie, détentrice du prix très convoité du "Meilleur restaurant du monde", a ainsi succédé aux Etats-Unis avec l'Osteria Francescana située à Modène, du célèbre chef Massimo Bottura qui a récemment ouvert un restaurant solidaire pour les plus démunis à Paris (Le Foyer de la Madeleine, dans le 8e arrondissement). Le restaurant, 3 étoiles au Guide Michelin depuis 2012, propose "une cuisine assurément avant-gardiste, parfaitement équilibrée, à même d'actualiser des spécialités traditionnelles grâce à une approche critique sans nostalgie, et avec beaucoup de légèreté", d'après les inspecteurs du célèbre guide rouge. Cette année 2018, la France s'est frayée une place dans le TOP 3, avec Le Mirazur à Menton. Quatre autres restaurants français font partie du classement des "World's 50 Best Restaurants" : L'Arpège à Paris, Alain Ducasse au Plaza Athénée, Alléno Paris et le Septime de Bertrand Grébaut ! Découvrez en images un aperçu du classement des meilleurs restaurants du monde en 2018 :

La France dans le TOP 3, 5 restaurants classés au TOP 50 en 2018
La France voit son premier restaurant du classement, le Mirazur à Menton, hissé à la 3e position, contre la 4e en 2017. S'en suivent L'Arpège d'Alain Passard qui se hisse à la 8e place contre la 12e en 2017, Alain Ducasse au Plaza Athénée qui recule à la 21e place contre la 13e en 2017, le Pavillon Ledoyen de Yannick Alléno à la 29e place contre la 31e place en 2017, le Septime de Bertrand Grébaut à la 40e place (pour la première fois dans le TOP 50). Seule L'Astrance de Pascal Barbot disparaît du TOP 50 par rapport à l'an dernier.

La liste des 50 meilleurs restaurants du monde en 2018 par The World's 50 Best
Osteria Francescana - Modène (Italie)
El Cellar de Can Roca - Gérone (Espagne)
Mirazur - Menton (France)
Eleven Madison Park - New York (Etats-Unis)
Gaggan - Bangkok (Thaïlande)
Central - Lima (Pérou)
Maido - Lima (Pérou)
Arpège - Paris (France)
Mugaritz - Saint-Sébastien (Espagne)
Asador Etxebarri - Axpe (Espagne)
Quintonil - Mexico (Mexique)
Blue Hill at Stone Barns - Tarrytown (Etats-Unis)
Pujol - Mexico (Mexique)
Steirereck - Vienne (Autriche)
White Rabbit - Moscou (Russie)
Piazza Duomo - Alba (Italie)
Den - Tokyo (Japon)
Disfrutar - Barcelone (Espagne)
Geranium - Copenhague (Danemark)
Attica - Melbourne (Australie)
Alain Ducasse au Plaza Athénée - Paris (France)
Narisawa - Tokyo (Japon)
Le Calandre - Rubano (Italie)
Ultraviolet - Shangai (Chine)
Cosme - New York (Etats-Unis)
Le Bernardin - New York (Etats-Unis)
Borago - Santiago (Chili)
Odette - Singapour (Singapour)
Pavillon Ledoyen / Alléno - Paris (France)
D.O.M - San Paolo (Brésil)
Arzak - Saint-Sébastien (Espagne)
Tickets - Barcelone (Espagne)
The Clove Club - London (Grande-Bretagne)
Alinea - Chicago (Etats-Unis)
Maeemo - Oslo (Norvège)
Reale - Castel di Sangro (Italie)
Tim Raue - Berlin (Allemagne)
Lyle's - Londres (Grande-Bretagne)
Astrid y Gaston - Lima (Pérou)
Septime - Paris (France)
Nihonryori RyuGin - Tokyo (Japon)
The Ledbury - Londres (Grande-Bretagne)
Azurmendi, Larrabetzu (Espagne)
Mikla - Istanbul (Turquie)
Dinner by Heston Blumenthal - Londres (Grande-Bretagne)
Saison - San Francisco (Etats-Unis)
Schloss Schauenstein - Furstenau (Suisse)
Hisa Franko - Kobarid (Slovénie)
Nahm - Bangkok (Thaïlande)
The Test Kitchen - Le Cap (Afrique du Sud)

Comment opérer ce choix parmi le nombre incalculable d'établissements qui recouvrent la planète ? 1 000 jurés internationaux dont la plupart sont des professionnels du monde de la gastronomie - critiques culinaires, chefs, cuisiniers - sont allés tester les restaurants aux quatre coins de la planète. En plus de la qualité de la cuisine, du service et du décor, la notoriété du restaurant ferait également partie des critères.

The World Restaurant Awards

La première édition, imaginée par le journaliste Andrea Petrini et le critique Joe Warwick, ancien des "World's 50 Best", a eu lieu le 18 février 2019. La sélection a été réalisée par 100 chefs, experts et influenceurs de la gastronomie qui ont testé des restaurants de 36 pays du monde. Un lauréat est désigné dans 18 catégories différentes parmi lesquelles "spécialité maison", "sans réservation", ou "chef de l'année sans tatouages". En tête du peloton cette année 2019, l'Afrique du Sud, les Européens, les Etats-Unis et le Japon.

Time:

18:30-20:00

Description:

Soirée de lancement du livre de Christelle Pineau « La corne de vache et le microscope. Le vin nature, entre sciences, croyances et radicalité »

Cette soirée est organisée en présence de l'auteure et avec Denis Chartier, professeur de géographie à l'Université Paris 7 - Diderot.

Une dégustation de vin « nature » aura lieu après la rencontre.

En quelques décennies s'est constitué un réseau de vignerons nature, marqué par la présence des femmes dans les vignes et les chais, élaborant de bout en bout leurs vins. Conjuguant les apports de la biodynamie et de la microbiologie, il propose un autre modèle de vitiviniculture : sans chimie, sans additifs et prônant un retour aux pratiques des anciens. Dans ce premier livre de sciences humaines consacré au vin nature, Christelle Pineau éclaire un phénomène qui compte de plus en plus d'adeptes et s'apparente à l'émergence d'une contre-culture dans l'agriculture.

Pour en savoir plus sur le livre :
https://editionsladecouverte.fr/catalogue/index-La_corne_de_vache_et_le_microscope-9782348041747.html

Soirée de lancement du livre de Christelle Pineau "La corne de vache et le microscope"

Time:

18:30-22:30

Description:

avec DJ SET de Bob Sinclar

Vernissage de l'exposition "Togeth'her"

Du 19 au 27 février 2019, le rendez-vous est donné à la Monnaie de Paris pour découvrir "Togeth'Her, Artistes à la Une & Vogue". Cette exposition réunit 32 œuvres d'artistes qui ont eu carte blanche pour imaginer leur propre couverture de Vogue Paris, en mettant à l'honneur une femme iconique et inspirante à leurs yeux.

Curatée par David-Hervé Boutin, l'exposition 'Togeth'Her, Artistes à la Une & Vogue' regroupe 33 artistes qui ont eu carte blanche pour imaginer leur propre couverture de Vogue Paris. Chacune représente une femme célèbre et inspirante à leurs yeux, qui a marqué l'histoire et a contribué à la libération féminine. En tête de liste ? Madonna, Frida Kahlo, Jane Fonda, Niki de St Phalle ou encore Marguerite Dumas. Les œuvres seront ensuite vendues chez Christie's au profit de ONU Femmes, pour soutenir les programmes en faveur de la parité et de l'autonomisation des femmes. Des couvertures à admirer du 19 au 27 février à la Monnaie de Paris, et en exclusivité pour quelques privilégiés le lundi 18 février à l'occasion du vernissage de l'exposition.

Vernissage de l'exposition "Togeth'Her, Artistes à la Une & Vogue"

Vernissage de l'exposition "Togeth'Her, Artistes à la Une & Vogue"

Edmonde Charles-Roux par Ernest Pignon-Ernest - fusain et pastel sec
© 2019 - BB+Artistes à la Une Togeth'Her Tous droits réservés

Vernissage de l'exposition "Togeth'Her, Artistes à la Une & Vogue"

*Elizabeth Taylor et Cléopatre * par Sylvie Fleury - sérigraphie sur papier
© 2019 - BB+Artistes à la Une Togeth'Her Tous droits réservés

Vernissage de l'exposition "Togeth'Her, Artistes à la Une & Vogue"

Sainte Marie-Louise par Fabrice Hyber - Sainte, fusain et aquarelle
© 2019 - BB+Artistes à la Une Togeth'Her Tous droits réservés

Vernissage de l'exposition "Togeth'Her, Artistes à la Une & Vogue"

Nicole Kidman par François Bard - huile sur papier
© 2019 - BB+Artistes à la Une Togeth'Her Tous droits réservés

Time:

19:00-22:00

Description:

L'Académie organise un Dîner de Gala en l'honneur de l'ensemble des productrices et des producteurs de la production cinéma 2017, durant lequel sera remis le Prix Daniel Toscan du Plantier 2019.

Le prix Toscan du Plantier décerné à Alain Attal

Le Prix Daniel Toscan du Plantier 2018, qui distingue le meilleur producteur français de l'année, a été décerné à Alain Attal, producteur de deux des grands favoris pour les César, "Le Grand Bain" et "Pupille", a annoncé aujourd'hui l'Académie des arts et techniques du cinéma.

"Le Grand Bain" de Gilles Lellouche, comédie à succès sur des cabossés de la vie qui s'adonnent à la natation synchronisée (10 nominations), et "Pupille" de Jeanne Herry sur le parcours d'une adoption (7 nominations), sont notamment en compétition pour le César du meilleur film.

Hommage au producteur emblématique du cinéma français disparu en 2003, le prix Daniel Toscan du Plantier récompense chaque année l'audace, l'éclectisme et l'esthétisme dans la production, à l'initiative de l'Académie des Arts et Techniques du cinéma qui organise les César, décernés vendredi soir en direct et en clair sur Canal+.

Avec une trentaine de films à son actif dont "Les Petits mouchoirs", "Ne le dis à personne", "Mon Idole" et "Polisse", le producteur Alain Attal (Trésor Films) a été élu par les membres d'un collège de 1.265 votants, dont les artistes et techniciens ayant fait l'objet d'une nomination aux César depuis 2008.

Time:

19:00-21:00

Description:

du 19 février au 25 août

Alexander Calder (1898-1976) et Pablo Picasso (1881- 1973) - deux des figures les plus novatrices de l'art du XXème siècle - réinventèrent entièrement la façon d'appréhender les grands thèmes artistiques. Établir un dialogue entre les deux créateurs offre des possibilités infinies, mais un lien essentiel se tisse plus particulièrement dans leur exploration du vide, ou de l'absence d'espace, que les deux artistes ont respectivement abordé à travers leurs œuvres, de la silhouette jusqu'à l'abstraction.

Calder et Picasso jouent tous deux avec les particularités qui existent à présenter et représenter le non-espace, que ce soit en donnant forme à une soustraction de masse, comme dans les sculptures de Calder, ou en exprimant les contorsions du temps, à l'instar de nombreuses représentations de Picasso. Calder s'empare de la question du vide avec une curiosité et une ambition intellectuelle, en mobilisant des forces inédites qui défient les limites dimensionnelles. Picasso, lui, personnalise cette exploration en y intégrant une dimension plus subjective. L'exposition présentera environ 120 oeuvres qui permettent d'étudier dans une perspective élargie comment ces deux artistes, chacun à leur manière, ont traité cette question du vide et défié le mouvement des masses.

L'exposition « Calder-Picasso » est organisée en partenariat avec la Calder Foundation, New York et la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte (FABA). Elle est co-produite avec le Museo Picasso Málaga où elle sera présentée du 23 septembre 2019 au 2 février 2020.

Commissaires : Claire Garnier, Emilia Philippot, Alexander S.C. Rower, Bernard Ruiz-Picasso

Vernissage de l'exposition "Alexander Calder-Pablo Picasso"

Vernissage de l'exposition "Alexander Calder-Pablo Picasso"

Time:

21:00-23:55

Description:

Louis-Cyprien Rials
Lauréat 2017 du Prix SAM
"Au bord de la route de Wakaliga"
Avec Ramon Film Productions

20 février - 12 mai 2019

Louis-Cyprien Rials, lauréat du Prix SAM pour l'art contemporain 2017, expos au Palais de Tokyo avec Ramon Film Productions du 20 février au 12 mai 2019, sous le commissariat d'Adelaïde Blanc. L'exposition « Au bord de la route de Wakaliga » est consacrée au travail que l'artiste a pu réaliser grâce à SAM Art Projects lors de séjours en Ouganda en 2018. L'artiste présente un remake du film Rashomon (1950) d'Akira Kurosawa, et un ensemble d'objets réalisés avec Ramon Film Productions. Cette société de production fédère des Ougandais de diverses origines dans un studio non loin de la route de Wakaliga, dans un ghetto de la banlieue de Kampala, la capitale de l'Ouganda. Ensemble, ils écrivent et produisent des films à succès avec peu de moyens depuis plus de dix ans. Une monographie est également publiée pour accompagner l'exposition.

« Nous voulons tous oublier quelque chose, alors nous racontons des histoires. C'est plus facile comme ça. »*
Le Moyen-Orient, les pays non-reconnus, les zones radioactives ou interdites et envisagées comme des « parcs naturels involontaires » sont autant de territoires que Louis-Cyprien Rials a parcourus ou habités. De ces zones marquées par des violences passées ou agitées par de grands conflits, l'artiste livre une image silencieuse, parfois mystique à travers la vidéo et la photographie. Ces tableaux en mouvement composés de plans fixes, souvent longs et dépourvus de présence humaine, racontent l'impossibilité de saisir ces espaces abandonnés, transformés, imprégnés de croyances et parcourus de stigmates.

Louis-Cyprien Rials présente au Palais de Tokyo des affiches, et un film et un ensemble d'objets réalisés avec Ramon Film Productions. Cette société de production, fondée par Isaac Nabwana I.G.G., fédère des ougandais de diverses origines dans un studio non loin de la route de Wakaliga, dans un ghetto de la banlieue de Kampala, la capitale de l'Ouganda. Ces derniers écrivent et produisent des films à succès avec peu de moyens depuis plus de dix ans. Leurs longs métrages s'inspirent des films de kung-fu chinois et rejouent la violence du cinéma d'action américain.
Avec Louis-Cyprien Rials, ils réalisent une adaptation de Rashomon (1950) du célèbre réalisateur japonais Akira Kurosawa. L'objet qui en résulte est hybride : il mêle des références cinématographiques et culturelles, il laisse entrevoir la réalité des ghettos ougandais tout en racontant, à travers une fiction, comment les points de vue et la vérité peuvent être multiples.

* Citation du film de Louis-Cyprien Rials et Ramon Film Productions

A PROPOS DE SAM ART PROJECTS

Fondée en 2009 par Sandra Hegedüs, SAM Art Projects est une organisation à but non lucratif qui favorise les échanges artistiques entre le Nord et le Sud, entre l'Est et l'Ouest. SAM Art Projects apporte un soutien financier et humain à des artistes contemporains basés en France ou dans des pays situés hors des grandes places du marché de l'art. Le soutien à la production et la visibilité des artistes sont au cœur de l'engagement de SAM Art Projects, dont l'action s'articule autour d'un prix décerné chaque année à un artiste français et de résidences d'artistes étrangers à Paris. SAM Art Projects place Paris au centre de son action et renoue ainsi avec la France, terre d'accueil pour les artistes venus du monde entier et pôle de création internationale.
En 2018, Sandra Hegedüs a reçu le Prix Montblanc des Arts et de la Culture 2018 pour la France, récompensant son engagement à l'occasion des 10 ans de SAM Art Projects.

Vernissage de Louis-Cyprien Rials "Au bord de la route de Wakaliga"

Vernissage de Louis-Cyprien Rials "Au bord de la route de Wakaliga"

Portrait de Louis-Cyprien Rials devant une affiche de "Au bord de la route de Wakaliga" © Yasuyoshi Chiba, 2018

Time:

21:00-23:55

Description:

« Sensible », la nouvelle saison du Palais de Tokyo s'ouvre sur des mouvements incertains : ceux de l'action combinée des eaux et des vents. Une balise maritime est suspendue au-dessus de nos têtes sans que l'on puisse anticiper sa trajectoire.
Baromètre infatigable des humeurs de la nature, elle est ce que le mathématicien Henri Poincaré nommait « la sensibilité aux conditions initiales » : les mouvements imprévisibles entraînés par l'introduction d'une modification infime dans un système chaotique.
C'est cette matière instable que travaillent les artistes présentés dans cette saison. Tous portent une attention particulière aux mouvements : dans les histoires sociales, les migrations, les héritages culturels ou bien dans le déracinement et la transposition des signes et des gestes du quotidien.

AVEC :
Theaster Gates
Angelica Mesiti
Julien Creuzet
Louis-Cyprien Rials, avec Ramon Film Productions
Julius Von Bismarck
Franck Scurti

Time:

22:00-23:55

Description:

Le 18 février, aura lieu à Paris la première édition des World Restaurant Awards. Ce nouveau classement se différencie des fameux « World's Fifty Best » ou du « OAD » (Opinionated About Dining) car il ne s'agit pas d'une simple liste ou de points attribués à des restaurants. Il s'agit plutôt ici, dans un esprit festif et de transgression, de désigner le meilleur de sa catégorie. Des catégories sérieuses, comme la meilleure ouverture de l'année, le restaurant se distinguant par sa philosophie éthique ou encore l'adresse classique de l'année. Mais aussi des catégories plus amusantes, comme le chef non-tatoué, la cuisine sans pincette ou le chariot de l'année. Certaines d'entre elles permettent de récompenser non seulement des adresses gastronomiques réputées et des chefs innovants, mais aussi des adresses plus accessibles.

18 catégories sérieuses ou drôles
Au menu donc, 12 catégories « Big Plates » (dont le restaurant de l'année, qui sera choisi parmi ceux-ci) et 6 « Small Plates », qui changeront chaque année, après consultation du jury.

Cette liste de restaurants a été compilée par un jury de 100 personnes - chose rare dans le milieu de la gastronomie, il est intéressant de signaler que ce jury est constitué de 50% de femmes -, en provenance de 37 pays différents. Un jury qui réunit des journalistes (dont La Fille de ce blog...), des auteurs et des chefs connus, comme René Redzepi, Massimo Bottura, Alex Atala, Clare Smyth, Elena Arzak... Un jury emmené par le duo de choc: Andrea Petrini, journaliste gastronomique et responsable du collectif de chefs Gelinaz, qui prend ici le rôle de président du jury, et Joe Warwick, auteur notamment du cultissime Where Chefs Eat paru chez Phaidon, et directeur artistique des World Restaurant Awards. Un événement organisé par International Management Group (IMG), un groupe marketing, événementiel et de management sportif présent dans plus de 30 pays.

En janvier, on connaîtra les restaurants qui feront partie de la short list. Tandis que, le 18 février, lors d'une cérémonie qui se déroulera au Palais Brogniart à Paris, on saura enfin qui sera le gagnant de chaque catégorie.

BIG PLATES

ARRIVAL OF THE YEAR
Brat / UK / https://www.bratrestaurant.com
Angler / USA / https://www.anglerrestaurants.com
Da Gorini / Italy / http://www.dagorini.it
Inua / Japan / https://inua.jp/en/about/
Janse & Co / South Africa / http://www.janseco.com
Kith and Kin / USA / https://kithandkindc.com
Kjolle / Peru / http://kjolle.com
La Mercerie / France / https://www.lamerceriemarseille.com
Lankan Filling Station / Australia / http://lankanfillingstation.com.au
Estimar / Spain / https://www.restaurantestimar.com
Dialogue / USA / https://www.dialoguerestaurant.com
Mil Centro / Peru / http://milcentro.pe
Virtus / France / https://www.virtus-paris.com
Oteque / Brazil / http://www.oteque.com
Hakkoku / Japan / No website
Sabor / UK / http://www.saborrestaurants.co.uk
Nyum Bai / USA / http://www.nyumbai.com
Prado / Portugal / http://pradorestaurante.com
Sorrel / UK / https://sorrelrestaurant.co.uk
Majordomo / USA / https://www.majordomo.la
Comice / France / comice.paris
Chuncho / Peru / No website
Poly / Australia / https://www.polysurryhills.com.au
Bywater America Bistro / USA / http://bywateramericanbistro.com
Matilda 159 / Australia / https://matilda159.com

ATMOSPHERE
Amass / Denmark / https://amassrestaurant.com
André Carne de Res / Colombia / http://www.andrescarnederes.com
Astoria Seafood / USA / http://www.astoriaseafoodnyc.com
Chambre Séparée / Belgium / https://www.chambreseparee.be
Contramar / Mexico / http://contramar.com.mx
Firedoor / Australia / https://www.firedoor.com.au
Nobelhart & Schmutzig / Germany / https://www.nobelhartundschmutzig.com
Punk Royale / Denmark / http://www.punkroyale.dk
Vespertine / USA / http://vespertine.la
HaSalon / Israel / No website
The Wolseley / UK / https://www.thewolseley.com
Yardbird / Hong Kong / https://yardbirdrestaurant.com
Villanos En Bermudas / Colombia / https://www.villanosenbermudas.com
Mirazur / France / http://www.mirazur.fr
Noma / Denmark / https://noma.dk
Ka jok see / Thailand / No website
Eleven Madison / USA / https://www.elevenmadisonpark.com
Machneyuda / Israel / https://www.machneyuda.co.il/menu
Nok by Alara / Nigeria / http://www.nokbyalara.com/

COLLABORATION OF THE YEAR
Aponiente X Jerez IODO / Spain / https://www.aponiente.com/en/
Maximo Bistrot X the Chinampas in Xochimilco / Mexico / http://www.maximobistrot.com.mx
Cafe Paradiso X Gort na Nairn Farm / Ireland/UK / https://paradiso.restaurant
Foxy Restaurant X Ferme des Quarte Temps / Canada / www.foxy.restaurant
Hisa Franko X Fisheries Research Centre of Slovenia / Slovenia / http://www.hisafranko.com/en/
Joe Beef X Hinterland Winery / Canada / http://www.joebeef.ca
Maaemo X Roddy Sloan / Norway / https://maaemo.no
The Jane X Natural Tableware / Belgium / https://www.thejaneantwerp.com
De Jonkman X North Sea Chefs / Belgium / http://www.dejonkman.be/en
Vespertine X We Will Destroy You / USA / www.vespertine.la
Frantzen X Jacob Marsing-Rossini / Sweden / http://www.restaurantfrantzen.com
Noma X Richard Hart / Denmark / http://noma.dk
Bon Bon X Cantillon / Belgium / https://www.restaurant-bon-bon.be/en/
The Perennial X The Land Institute / USA / http://www.theperennialsf.com
Neolokal X Pacal Baudar / Turkey / http://www.neolokal.com
Single Thread Farm X Bloodroot Blades / USA / https://www.singlethreadfarms.com/artisans
Mirazur X Huilerie Saint Michel / France / http://www.mirazur.fr
Brat X Flourish Produce / UK / https://www.bratrestaurant.com

ENDURING CLASSIC
Arzak / Spain / https://www.arzak.es/en/
Cervejaria Ramiro / Portugal / www.cervejariaramiro.pt/
Honke Owariya / Japan / honke-owariya.co.jp/en
Paul Bocuse (L'Auberge du Pont de Collonge) / France / https://www.bocuse.fr/en/paul-bocuse-restaurant.html
Peter Luger's / USA / https://peterluger.com
Swan Oyster Depot / USA / No website
/ Mexico / https://www.nicosmexico.mx *
Le Petit Nice / France / https://www.passedat.fr/en
The Ritz / UK / https://www.theritzlondon.com/dine-with-us/the-ritz-restaurant/*
La Mère Brazier / France / http://lamerebrazier.com *
Il Luogo di Aimo e Nadia / Italy / https://aimoenadia.com
Hyotei / Japan / http://hyotei.co.jp/en/ *
Dooky Chase / USA / https://www.dookychaserestaurant.com
Elkano / Spain / http://www.restauranteelkano.com *
Wilton's / UK / http://wiltons.co.uk
Chez l'Ami Louis / France / No website
Russ & Daughters / USA / https://www.russanddaughters.com
La Tour d'Argent / France / https://tourdargent.com/en/
Rules / UK / https://rules.co.uk
Grand Central Oyster Bar / USA / http://www.oysterbarny.com
Kronenhalle / Switzerland / http://kronenhalle.ch
Sweetings / UK / http://www.sweetingsrestaurant.co.uk
Brasserie Lipp / France / https://www.brasserielipp.fr/en/
Muehltalhof / Austria / http://www.muehltalhof.at
Martha Lou's / USA / http://marthalouskitchen.com
Caffé Sicillia / Italy / http://www.caffesicilia.info
Misono / Japan / misono.org/en
Bentley's / UK / http://www.bentleys.org
Madalosso / Brazil / http://www.restaurantemadalosso.com.br
Karim's / India / No website
Allard / France / http://www.restaurant-allard.fr/en

ETHICAL THINKING
Amass / Denmark / amassrestaurant.com
Attica / Australia / https://www.attica.com.au
Blue Hill at Stone Barns / USA / https://www.bluehillfarm.com
Bo.lan / Thailand / http://www.bolan.co.th
Cabbages and Condoms / Thailand / http://www.cabbagesandcondoms.net
Cala / USA / https://www.calarestaurant.com
Chez Panisse / USA / http://www.chezpanisse.com
Crepes & Waffles / Colombia / http://crepesywaffles.com.co
Emma's Torch / USA / https://emmastorch.org
Food for Soul / Refettorios / Worldwide / https://www.foodforsoul.it
Gustu / Bolivia / http://www.gustu.bo/home/gustu
La Ferme Bio de Pigerolles / France / No website
Leo / Colombia / http://restauranteleo.com/en/home.html
Longjing Manor / China / No website
Mil Centro / Peru / http://milcentro.pe
Mary Pop-in / Belgium / https://www.eatmosphere.be/marypop-in
Noma / Denmark / https://noma.dk
Orana / Australia / https://restaurantorana.com
Relae / Denmark / http://www.restaurant-relae.dk/en
Saint Peter / Australia / https://www.saintpeter.com.au/about/
Silo / UK / http://www.silobrighton.com
Shoun Ryugin / Taiwan / https://www.nihonryori-ryugin.com.tw
La Lanterna di Diogene / Italy / http://www.lalanternadidiogene.org
Rutabaga / Sweden / https://mdghs.se/en/rutabaga/
S'Apposentu / Italy / http://www.sapposentu.it
Oteque / Brazil / http://www.oteque.com/about/

EVENT OF THE YEAR
Refugee Food Festival (Paris but worldwide) / France / http://www.refugeefoodfestival.com
20 Year Birthday Party Mugaritz / Spain / https://www.mugaritz.com
ArktiskMat / Norway / https://arkmat.com
Al Meni / Italy / http://www.almeni.it
Feria Masticar / Argentina / https://www.feriamasticar.com.ar
Food on the Edge / Ireland/UK / https://foodontheedge.ie
Ein Prosit / Italy / https://www.einprosit.org/en/
Game at Lyle's / UK / https://www.lyleslondon.com/game
MAD / Worldwide: Denmark / https://www.madfeed.co
LA Food Bowl / USA / https://lafoodbowl.com
OzHarvest CEO CookOff / UK / https://www.ceocookoff.co.uk/about
Parabere Forum / Spain / http://parabereforum.com
SOE Kitchen 101 / Germany / http://olafureliasson.net/soe-kitchen-101
People's Kitchen Collective / USA / http://peopleskitchencollective.com
The Presidential Train / Portugal / http://www.thepresidentialtrain.com/
Healthy Boy Band / Austria / No Website

FORWARD DRINKING
Cub / UK / http://www.lyancub.com
Les Aviés / France / https://www.selosse-lesavises.com/le-restaurant/
Camphors / South Africa / No website
Amass / Denmark / https://amassrestaurant.com
Noma/ Denmark / www.noma.dk
Mingles / Korea / http://www.restaurant-mingles.com
Dersou / France / https://www.dersouparis.com/en/
Chez Nous Wine Bar / Canada / http://www.cheznouswinebar.ca
Elixir / Poland / http://www.domwodki.pl/en/
Can Cisa Bar Brutal / Spain / http://www.cancisa.cat
Trattoria da Cesare / Italy / http://www.trattoriadacesare.it
DIVERXO / Spain / https://diverxo.com/en/
Existing Conditions / USA / https://diverxo.com/en/
Humphrey / Belgium / https://www.humphreyrestaurant.com
Geranium / Denmark / http://www.geranium.dk/en/
Godenya / Hong Kong / http://godenya.com
Ernst / Germany / https://www.ernstberlin.de
La Casa Nostra / Thailand / https://www.lacasanostra-bangkok.com
L'Air du Temps / Belgium / http://airdutemps.be/en/
Moor Hall / UK / https://moorhall.com
Mugaritz / Spain / https://www.mugaritz.com
Twins Garden / Russia / http://twinsgarden.ru/

HOUSE SPECIAL
Anticuchos de la Tia Grimamesa / Anticuchos de corazón / Peru / No website *
Butagumi / Tonkotsu / Japan / http://www.butagumi.com/nishiazabu/
Elkano / Turbot / Spain / http://www.restauranteelkano.com
Bozar / Millefeuille / Belgium / https://www.bozar.be/en/static-pages/54521-bozar-restaurant
Belle's Hot Chicken / Fried Chicken / Sydney / Australia / https://belleshotchicken.com
Yat Lok / Roast Goose / Hong Kong / No website *
Contramar / Tuna Tostada / Mexico / http://www.contramar.com.mx
Obana / Unajyu / Japan / No website *
Glover Court Suya / Suya / Nigeria / http://www.glovercourtsuya.com.ng
Fishman Lobster Clubhouse / Lobster Tower / Canada / https://www.flctoronto.com
Trishna / Soft Shell Crab / India / No website *
Lido 84 / Cacio e Pepe (cooked in pig's bladder) / Italy / https://www.ristorantelido84.com/ *
Gazela / 'Hot dog' / Portugal / No website
Pepe in Grani / 'Margherita made wrong' / Italy / http://www.pepeingrani.it/?lang=en
Zuni Cafe / Roast Chicken / USA / http://zunicafe.com
Sungei Road Laksa / Laksa / Singapore / No website
Barr / Schnitzel / Denmark / https://restaurantbarr.com/en/home/
Bar Nestor / Tortilla / Spain / No website
Pujol / Mole Madre / Mexico / https://pujol.com.mx/en/
Hija de Sanchez / 'El Paul' Taco / Denmark / http://www.hijadesanchez.dk

NO RESERVATIONS REQUIRED
Black Axe Mangal / UK / http://www.blackaxemangal.com
Burnt Ends / Singapore / http://burntends.com.sg
Clamato / Paris / France / http://www.clamato-charonne.fr/en/
Kiln / UK / https://www.kilnsoho.com
Mocoto / Brazil / http://mocoto.com.br
Bombay Canteen / India / http://thebombaycanteen.com
Retrobottega / Italy / Rome branch / http://www.retro-bottega.com/en/
Okra / Hong Kong / http://okra.kitchen
Delifucious / Japan / No website
La Cova Fumada / Spain / No website
Parks BBQ / USA / http://parksbbq.com
Double Dragon / France / No website
The Anchorage / USA / http://www.theanchoragerestaurant.com
Wild Air / USA / http://wildair.nyc
Yakinku Yuji / Japan / No website
Aje Kiyacho Donguri / Japan / No website
Baest / Denmark / https://baest.dk/en/
Brown Sugar Kitchen / USA / https://www.brownsugarkitchen.com

OFF-MAP DESTINATION
Boothaus / Austria / https://www.dastraunsee.at/en/culinary/restaurant-bootshaus/
The Crazy Pomegranate / Georgia / No website
Chez St Pierre / Canada / http://chezstpierre.ca *
Franklin / Australia / https://franklinhobart.com.au
Koks / Denmark (Faroe Islands) / http://koks.fo/en/
La Madia / Italy / http://ristorantelamadia.it
La Marine / France / http://alexandrecouillon.com
Longjing Manor / China / No website
L'Argine a Venco / Italy / http://www.largineavenco.it/
Reale Casadonna / Italy / https://www.nikoromito.com/en/
Raymonds / Canada / http://www.raymondsrestaurant.com/
Loch Bay / UK / http://www.lochbay-restaurant.co.uk/menu
Mil / Peru / http://milcentro.pe/
Samuay & Sons / Thailand / https://m.facebook.com/SamuayNsons/
Tokuyamazushi / Japan / http://www.zb.ztv.ne.jp/tokuyamazushi/
The Willows Inn / USA / https://www.willows-inn.com/
The Roots / New Zealand / https://rootsrestaurant.co.nz/
Wolfgat / South Africa / http://www.wolfgat.co.za/
Boca Valdivia / Ecuador / No website
Slippurinn / Iceland / https://www.slippurinn.com/
Iya Buea / Cameroon / https://www.iyabuea.com/
Cuz's uptown Barbeque / USA / http://www.cuzs.com/
Faviken / Sweden / http://faviken.com
Brae / Australia / https://braerestaurant.com
Kadeau Borhholm / Denmark / http://www.kadeau.dk/bornholm.php
Balikci Bodrum / Turkey / No website
Riley's Fish Shack / UK / http://rileysfishshack.com
Sportsman / UK / http://thesportsmanseasalter.co.uk

ORIGINAL THINKING
Aponiente / Spain / https://www.aponiente.com/en/
Amass / Denmark / https://amassrestaurant.com
Borago / Chile / https://www.borago.cl
Den / Japan / https://www.jimbochoden.com/en/
Enigma / Spain / https://elbarri.com/en/restaurant/enigma/ *
Ernst / Germany / http://www.ernstberlin.com
Gaggan / Thailand / http://eatatgaggan.com
Ikoyi / UK / https://ikoyilondon.com *
Mugaritz / Spain / https://www.mugaritz.com/en/ *
Noma / Denmark / http://noma.dk *
Vespertine / USA / http://vespertine.la *
Reale Casadonna / Italy / https://www.nikoromito.com/en/
In Situ / USA / http://insitu.sfmoma.org
Saint Peter / Australia / https://www.saintpeter.com.au
La Grenouillere / France / https://lagrenouillere.fr
Le Clarence / France / http://www.le-clarence.paris/en/

SMALL PLATES

TATTOO-FREE CHEF
Alain Ducasse / France
Albert Adria / Spain
Antonia Klugmann / Italy
Bo Songvisava / Thailand
Clare Smyth / UK
David Thompson / Australia
Fergus Henderson / UK
Isaac McHale / UK
Joshua Skenes / USA
Niklas Eksedt / Sweden
Paul Cunningham / Denmark
Magnus Nilsson / Sweden
Mauro Colagreco / France
Thomas Frebel / Japan
Richard Corrigan / Ireland
Victor Arguinzoniz / Spain
Rodolfo Guzman / Chile
René Redzepi / Denmark

TWEEZER-FREE KITCHEN
Bo.Lan / Thailand / http://www.bolan.co.th
Burnt Ends / Singapore / http://burntends.com.sg
Au Pied du Cochon / USA / https://aupieddecochon.ca/en/
Mocoto / Brazil / http://mocoto.com.br
Il Portico / Italy / No website
Lido 84 / Italy / https://www.ristorantelido84.com/en
Firedoor / Australia / https://www.firedoor.com.au
Le Baratin / France / No website
Black Axe Mangal / UK / http://www.blackaxemangal.com
Depot Eatery / New Zealand / http://www.eatatdepot.co.nz
Prado / Portugal / http://pradorestaurante.com
Racines / France / http://www.racinesparis.com
Rochelle Canteen / UK / http://www.arnoldandhenderson.com
The River Cafe / UK / http://www.rivercafe.co.uk
Boon Cafe/ Australia / http://www.booncafe.com
Dirt Candy / USA / http://www.dirtcandynyc.com
L'Endroit / Senegal / No website

TROLLEY OF THE YEAR
Diana / Italy / No website
Chuncho / Peru / No website
Ballymaloe House / Ireland / https://ballymaloe.ie
Alain Ducasse au Plaza Athénée / France / https://www.alainducasse-plazaathenee.com/en
Kong Hans / Denmark / http://www.konghans.dk
Koi Palace / USA / http://koipalace.com
El Celler Can Roca / Spain / https://cellercanroca.com/index.htm
Eleven Madison Park / USA / https://www.elevenmadisonpark.com
Mirazur / France / http://www.mirazur.fr
State Bird Provisions / USA / https://statebirdsf.com
Otto's / UK / http://www.ottos-restaurant.com
Steirereck / Austria / https://www.steirereck.at/en/restaurant/
Inn at Little Washington / USA / https://theinnatlittlewashington.com
The Grill / USA / http://thegrillnewyork.com
Hertog Jan / Belgium / https://www.hertog-jan.com/en/
Feitoria / Portugal / http://www.restaurantefeitoria.com

RED WINE-SERVING RESTAURANT
Atrio / Spain / http://www.restauranteatrio.com
Bern's Steakhouse / USA / https://bernssteakhouse.com
El Celler de Can Roca / Spain / https://cellercanroca.com/index.htm
Le Baratin / France / No website
Piazza Duomo / Italy / https://www.piazzaduomoalba.it
Lost in a Forest / Australia / http://lostinaforest.com.au
Hide / UK / http://www.hide.co.uk
Mosaic / South Africa / https://www.restaurantmosaic.com
Petrus / Hong Kong / http://www.shangrila.com/hongkong/islandshangrila/dining/restaurants/restaurant-petrus/
The Yeatman / Portugal / https://www.the-yeatman-hotel.com/en/food/restaurant/
Roscioli / Italy / https://www.salumeriaroscioli.com
The Grill / USA / http://thegrillnewyork.com
Noble Rot / UK / https://noblerot.co.uk/
Attica / Australia / https://www.attica.com.au

INSTAGRAM ACCOUNT
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LONG-FORM JOURNALISM
Amanda Cohen for 'Now You Finally Care About Female Chefs' in Esquire / https://www.esquire.com/food-drink/restaurants/a13134079/sexual-harassment-sexism-food-industry/
Helen Rosner for 'What Jonathan Gold meant for food writing' in the New Yorker / https://www.newyorker.com/culture/annals-of-gastronomy/that-guy-who-won-that-thing-what-jonathan-gold-meant-for-food-writing
Jonathan Gold for his obituary of Anthony Bourdain in the LA Times / https://www.latimes.com/food/jonathan-gold/la-fo-gold-anthony-bourdain-20180608-story.html (site not available in EU)
Lisa Abend 'The Food Circus' in Fool Magazine / No weblink
Bee Wilson 'Why we feel for clean eating' in The Guardian / https://www.theguardian.com/lifeandstyle/2017/aug/11/why-we-fell-for-clean-eating
Ed Cumming 'How Delivery Apps May Put Your Favorite Restaurant Out of Business' in the New Yorker / https://www.newyorker.com/culture/annals-of-gastronomy/are-delivery-apps-killing-restaurants

Ce lundi 18 février au Palais Brogniart à Paris, le restaurant sud-africain Wolfgat a été primé meilleur "restaurant de l'année" 2019 par "The World Restaurant Awards", une nouvelle compétition culinaire pour professionnels qui propose un classement des meilleures tables de la planète. Il s'agit d'un petit restaurant de plage d'à peine 25 couverts localisé à proximité de la plage de Paternoster à 150 kilomètres du Cap. Fruits de mer et herbes aromatiques sont au rendez-vous dans l'assiette, le menu dégustation en 7 plats est à 53 euros. "Je ne mérite pas cette récompense. Ce sont mes collaborateurs qui devraient être ici. Ils sortent chaque jour pour cueillir des herbes, des plantes succulentes et des épinards. C'est leur bébé. J'ai hâte de célébrer en leur compagnie avec un grand verre de mousseux sud-africain", a déclaré le chef Kobus Van der Merwe, âgé de 38 ans, ancien journaliste reconverti à la cuisine à l'âge de 30 ans. En France, le restaurant parisien Clarence, 2 étoiles au Guide Michelin, et le Lyonnais La mère Brazier, doublement étoilé aussi, ont été primés. Le premier dans la catégorie "approche originale", le second dans la catégorie "classique intemporel". Le Refettorio à Paris, restaurant solidaire de l'Italien Massimo Bottura, s'est vu récompenser de "L'engagement éthique de l'année". Le chef Alain Passard a vu désigner son "compte Instagram le meilleur de l'année" pendant que le chef multi-étoilé Alain Ducasse a quant à lui été primé dans la catégorie insolite "chef de l'Année sans tatouages". Pensé pour refléter la diversité de la gastronomie internationale, au-delà des habituels grands noms et destinations reconnues, "The World Restaurant Awards" concurrence le classement du World's 50 Best du magazine professionnel britannique Restaurant. Du côté du World's 50 Best, quand sera dévoilé le classement des 50 meilleurs restaurants du monde en 2019 ? Qui sont les restaurants actuellement primés ?

Le classement actuel des World's 50 Best

The World's 50 Best : le classement
Quand est-ce que le magazine professionnel britannique Restaurant dévoilera son palmarès des 50 meilleures tables du monde en 2019 ? La date n'est pas encore annoncée mais sur le site officiel du magazine britannique The World's 50 Best, il est annoncé que la cérémonie de remise de prix se tiendra pour la première fois en Asie, à Singapour. Retour sur les restaurants primés actuellement.

En 2018, le restaurant italien Osteria Francescana était élu meilleure table du monde lors de la cérémonie de remise des prix le mardi 19 juin 2018 à Bilbao en Espagne. L'Italie, détentrice du prix très convoité du "Meilleur restaurant du monde", a ainsi succédé aux Etats-Unis avec l'Osteria Francescana située à Modène, du célèbre chef Massimo Bottura qui a récemment ouvert un restaurant solidaire pour les plus démunis à Paris (Le Foyer de la Madeleine, dans le 8e arrondissement). Le restaurant, 3 étoiles au Guide Michelin depuis 2012, propose "une cuisine assurément avant-gardiste, parfaitement équilibrée, à même d'actualiser des spécialités traditionnelles grâce à une approche critique sans nostalgie, et avec beaucoup de légèreté", d'après les inspecteurs du célèbre guide rouge. Cette année 2018, la France s'est frayée une place dans le TOP 3, avec Le Mirazur à Menton. Quatre autres restaurants français font partie du classement des "World's 50 Best Restaurants" : L'Arpège à Paris, Alain Ducasse au Plaza Athénée, Alléno Paris et le Septime de Bertrand Grébaut ! Découvrez en images un aperçu du classement des meilleurs restaurants du monde en 2018 :

La France dans le TOP 3, 5 restaurants classés au TOP 50 en 2018
La France voit son premier restaurant du classement, le Mirazur à Menton, hissé à la 3e position, contre la 4e en 2017. S'en suivent L'Arpège d'Alain Passard qui se hisse à la 8e place contre la 12e en 2017, Alain Ducasse au Plaza Athénée qui recule à la 21e place contre la 13e en 2017, le Pavillon Ledoyen de Yannick Alléno à la 29e place contre la 31e place en 2017, le Septime de Bertrand Grébaut à la 40e place (pour la première fois dans le TOP 50). Seule L'Astrance de Pascal Barbot disparaît du TOP 50 par rapport à l'an dernier.

La liste des 50 meilleurs restaurants du monde en 2018 par The World's 50 Best
Osteria Francescana - Modène (Italie)
El Cellar de Can Roca - Gérone (Espagne)
Mirazur - Menton (France)
Eleven Madison Park - New York (Etats-Unis)
Gaggan - Bangkok (Thaïlande)
Central - Lima (Pérou)
Maido - Lima (Pérou)
Arpège - Paris (France)
Mugaritz - Saint-Sébastien (Espagne)
Asador Etxebarri - Axpe (Espagne)
Quintonil - Mexico (Mexique)
Blue Hill at Stone Barns - Tarrytown (Etats-Unis)
Pujol - Mexico (Mexique)
Steirereck - Vienne (Autriche)
White Rabbit - Moscou (Russie)
Piazza Duomo - Alba (Italie)
Den - Tokyo (Japon)
Disfrutar - Barcelone (Espagne)
Geranium - Copenhague (Danemark)
Attica - Melbourne (Australie)
Alain Ducasse au Plaza Athénée - Paris (France)
Narisawa - Tokyo (Japon)
Le Calandre - Rubano (Italie)
Ultraviolet - Shangai (Chine)
Cosme - New York (Etats-Unis)
Le Bernardin - New York (Etats-Unis)
Borago - Santiago (Chili)
Odette - Singapour (Singapour)
Pavillon Ledoyen / Alléno - Paris (France)
D.O.M - San Paolo (Brésil)
Arzak - Saint-Sébastien (Espagne)
Tickets - Barcelone (Espagne)
The Clove Club - London (Grande-Bretagne)
Alinea - Chicago (Etats-Unis)
Maeemo - Oslo (Norvège)
Reale - Castel di Sangro (Italie)
Tim Raue - Berlin (Allemagne)
Lyle's - Londres (Grande-Bretagne)
Astrid y Gaston - Lima (Pérou)
Septime - Paris (France)
Nihonryori RyuGin - Tokyo (Japon)
The Ledbury - Londres (Grande-Bretagne)
Azurmendi, Larrabetzu (Espagne)
Mikla - Istanbul (Turquie)
Dinner by Heston Blumenthal - Londres (Grande-Bretagne)
Saison - San Francisco (Etats-Unis)
Schloss Schauenstein - Furstenau (Suisse)
Hisa Franko - Kobarid (Slovénie)
Nahm - Bangkok (Thaïlande)
The Test Kitchen - Le Cap (Afrique du Sud)

Comment opérer ce choix parmi le nombre incalculable d'établissements qui recouvrent la planète ? 1 000 jurés internationaux dont la plupart sont des professionnels du monde de la gastronomie - critiques culinaires, chefs, cuisiniers - sont allés tester les restaurants aux quatre coins de la planète. En plus de la qualité de la cuisine, du service et du décor, la notoriété du restaurant ferait également partie des critères.

The World Restaurant Awards

La première édition, imaginée par le journaliste Andrea Petrini et le critique Joe Warwick, ancien des "World's 50 Best", a eu lieu le 18 février 2019. La sélection a été réalisée par 100 chefs, experts et influenceurs de la gastronomie qui ont testé des restaurants de 36 pays du monde. Un lauréat est désigné dans 18 catégories différentes parmi lesquelles "spécialité maison", "sans réservation", ou "chef de l'année sans tatouages". En tête du peloton cette année 2019, l'Afrique du Sud, les Européens, les Etats-Unis et le Japon.

Description:

Art Ludique Hors les Murs
2a rue Montalembert
Paris 75007

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Exposition du 31 Janvier au 24 février 2019
Samedi / Dimanche / Mercredi : 11h - 19h
Lundi / Mardi / Jeudi / Vendredi : 14h - 19h

Entrée libre

Dessins originaux et peintures numériques de production des films

Exposition « hors les murs » de Art Ludique-Le Musée consacrée à L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons qui se tiendra en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019. L'exposition sera accessible au public en entrée libre.

#expodragons

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

La trilogie des films Dragons du studio Dreamworks Animation compose une œuvre unique dans l'histoire de l'animation.

Les héros y grandissent et vieillissent à travers un périple initiatique qui leur fait découvrir l'amitié, l'aventure, le bonheur et l'amour mais aussi les difficiles épreuves du cycle de la vie. C'est une merveilleuse saga en trois actes qui s'achève dans le final inoubliable du dernier opus Dragons 3 : Le Monde Caché qui sortira au cinéma le 6 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

C'est également un hymne à la nature et à l'harmonisation entre les humains et les animaux sauvages, incarnés par les dragons.
« D'une certaine manière, je pense que nous avons redéfini l'idée des dragons. Les enfants qui grandissent aujourd'hui penseront différemment aux dragons. » (Simon Otto / Directeur de l'animation)

La trilogie Dragons constitue également une production hors norme qui a nécessité plus de 12 ans de travail aux équipes artistiques des films, à partir des premiers crayonnés de recherches de créatures, de personnages et de décors, jusqu'aux peintures numériques finalisées. Certains outils technologiques ont même été inventés spécifiquement pour ces films, afin de repousser les limites de l'animation, notamment pour conférer au vol des dragons des trajectoires vertigineuses.
L'équipe du musée Art Ludique, en collaboration avec le studio Dreamworks Animation et Universal Pictures International France, est heureuse de présenter l'exposition « L'Epopée artistique de la Trilogie Dragons » en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Le prestigieux studio Dreamworks Animation, fondé par Steven Spielberg, Jeffrey Katzenberg et David Geffen, a ouvert ses portes à l'équipe d'Art Ludique, afin de sélectionner, en collaboration avec le réalisateur Dean DeBlois et les artistes de la trilogie, les œuvres les plus impressionnantes et représentatives de leur dynamique créative.

Près de 200 œuvres traditionnelles ou numériques seront présentées, commentées sur des écrans par l'ensemble de l'équipe artistique et de production des films, à travers des interviews inédites réalisées spécialement pour l'exposition.
Le réalisateur Dean DeBlois, l'auteur des livres Cressida Cowell, les producteurs Brad Lewis, et Bonnie Arnold, Liz Camp ou encore Chris DeFaria, président de Dreamworks Animation, partagent leur vision de l'Art de l'animation et nous racontent la spécificité du studio Dreamworks Animation, qui réunit des artistes venus du monde entier.

Les artistes français jouent un rôle essentiel dans cette impressionnante production et nombre de leurs œuvres sont exposées :
Pierre-Olivier Vincent, directeur artistique des trois films, parle des influences culturelles et des voyages de repérages qui l'ont inspiré pour les décors, les ambiances et la lumière.
Nicolas Marlet, créateur principal des dragons et des personnages est filmé pour l'exposition en train de dessiner l'un des dragons cultes de la saga.
Le superviseur d'animation Kristof Serrand explique les différents métiers de ces industries créatives et le mode de collaboration entre tous les artistes.

Art Ludique « Hors les murs »
En attendant de se réinstaller dans un nouvel espace parisien, l'équipe du musée Art Ludique a choisi un lieu historique d'exception, situé au cœur de Saint-Germain-des-Prés, pour y présenter « Hors les murs » l'exposition qui sera accessible au public en entrée libre.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Description:

au Cabinet des dessins Jean Bonna

Léonard de Vinci et la Renaissance italienne
Dessins de la collection des Beaux-Arts de Paris

Du 25 janvier au 19 avril 2019
tous les jours sauf le lundi de 13h à 18h
Vernissage le jeudi 24 janvier à 18h

entrée libre

Commissariat : Emmanuelle Brugerolles

Les Beaux-Arts de Paris rendent hommage à Léonard de Vinci et ses contemporains, en exposant trente dessins de maîtres de la Renaissance italienne, témoignant des pratiques d'atelier de la fin du XVe siècle et du début du XVIe siècle.

À cette occasion, les Beaux-Arts de Paris présentent pour la première fois un ensemble de chefs-d'oeuvre in situ, dont quatre dessins de Léonard de Vinci reçus en don en 1883 et 1908, ainsi que des dessins de peintres prestigieux, contemporains du maître : Raphaël avec trois dessins exécutés avant son départ pour Rome, en particulier une étude pour une Madone à l'Enfant et des études de draperie et de profil d'homme, mais aussi Benozzo Gozzoli et Filippino Lippi dont les feuilles séduisent par leur technique à la pointe de métal sur papier coloré, très prisée à Florence à cette époque.

Commissariat : Emmanuelle Brugerolles

La mort de Léonard de Vinci va être commémorée en 2019 par de nombreuses expositions et manifestations en France et à l'étranger. L'École des Beaux-Arts qui accueillit La Joconde en janvier 1914 après son vol au musée du Louvre, l'exposa pendant deux jours dans le vestibule du Palais du quai Malaquais. Un siècle après cet épisode mémorable, Léonard de Vinci est de retour sur les cimaises du Cabinet Jean Bonna.
Traitant de sujets variés, ses œuvres donnent un aperçu précieux du talent graphique de l'artiste et des nombreux domaines qu'il explora durant une carrière qui le mena de Florence à Milan, puis à Venise, avant de s'achever en France auprès de François Ier.

Cette exposition est l'occasion de dévoiler des trésors italiens jamais exposés qui ont fait l'objet de recherches récentes faisant le point sur leur attribution. Les trente dessins exposés offrent ainsi au visiteur un parcours passionnant sur la pratique du dessin d'atelier à la Renaissance : copies d'après les maîtres, exercices d'après le modèle vivant, répertoires de modèles dessinés, études préparatoires pour des compositions peintes ou sculptées.

Riche de plus de 60 000 dessins, la collection des Beaux-Arts compte 25 000 dessins de maîtres et constitue le deuxième fonds le plus important en France après le musée du Louvre. Il couvre une période large allant de la Renaissance à nos jours et est doté de feuilles exceptionnelles où se côtoient Léonard de Vinci, Raphaël, Rubens, Poussin ou Boucher.

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Léonard de Vinci
(Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
Études de balistique
Plume et encre brune.
H. 0.200 ; L. 0.280 m
Inv. n° EBA 423

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Raffaello Sanzio ou Raphaël
(Urbino, 1483 -Rome, 1520)
"Etude pour une draperie et tête d'homme"

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Filippino Lippi
(Prato, 1457 - Florence, 1504)
"Deux figures drapées"

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Léonard de Vinci
(Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
"Tête de vieillard en trois quarts"

Description:

Fête nationale du Népal

Time:

19:00-21:00

Description:

Vernissage de l'exposition "La Collection Courtauld : le parti de l'impressionnisme"

Du 20 février au 17 juin 2019

L'exposition présente la collection de l'industriel et mécène anglais Samuel Courtauld, l'une des plus significatives collections de peintres impressionnistes, rassemblés pour la première fois à Paris depuis 60 ans.

L'exposition témoigne de l'extrême exigence et de l'engagement artistique de Samuel Courtauld. Elle réunit quelque 110 œuvres - dont une soixantaine de peintures, mais aussi des œuvres graphiques, ayant toutes appartenu à Samuel Courtauld et majoritairement conservées à la Courtauld Gallery ou dans différentes collections publiques et privées internationales. Elle présente également un ensemble de dix aquarelles de J.M.W. Turner qui ont appartenu au frère de Samuel Courtauld, Sir Stephen Courtauld.

Occasion unique de découvrir quelques-unes des plus grandes peintures françaises de la fin du XIXème siècle et du tout début du XXème siècle (Manet, Seurat, Cézanne, Van Gogh, Gauguin), l'exposition réunit des chefs-d'œuvre tels que :
Bar aux Folies-Bergère de Manet (1882)
Nevermore de Gauguin (1897)
La Loge de Renoir (1874)
La femme se poudrant de Seurat (1889)
L'autoportrait à l'oreille bandée de Van Gogh (1889)
mais ausis :
Modigliani Amedeo, Eugène Boudin, Paul Cézanne, Constantin Guys, Honoré Daumier, Edgar Degas, Benno Elkan, Paul Gauguin, William Gaunt, Georges Seurat, Joseph Mallord William Turner, Edouard Manet, Henri Matisse, Claude Monet, Paul Nash, Pablo Picasso, Pierre Bonnard, Camille Pissarro, Auguste Renoir, Auguste Rodin, Henri (dit Le Douanier) Rousseau, Alfred Sisley, Henri de Toulouse-Lautrec, Vincent Van Gogh, Edouard Vuillard

Samuel Courtauld (1876 - 1947) est un industriel anglais, collectionneur d'art et fondateur du Courtauld Institute of Art et de la Courtauld Gallery à Londres en 1932.

Samuel Courtauld joue un rôle fondamental dans la reconnaissance de Cézanne au Royaume-Uni, en rassemblant le plus grand ensemble du peintre, dont la Montagne Sainte-Victoire au grand pin et l'une des cinq versions des Joueurs de cartes. Seurat constitue l'autre point fort de la collection avec un ensemble significatif de quatorze œuvres, dont La Jeune Femme se poudrant.

Les liens qu'entretient Samuel Courtauld avec la France sont déterminants dans les motivations et l'esprit de sa collection. Sa famille, originaire de l'île d'Oléron, immigre à Londres à la fin du XVIIe. D'abord orfèvres, ses ancêtres créent une entreprise de textile en 1794 qui deviendra avec l'invention de la viscose, fibre synthétique révolutionnaire, une des plus importantes entreprises de textile au monde au tout début du XXe siècle. Samuel Courtauld accède à sa présidence en 1921 et accompagne son développement jusqu'en 1945. Francophile, il se rendra régulièrement à Paris, notamment pour acheter des œuvres auprès des marchands français, conseillé entre autres par l'historien d'art et marchand Percy Moore Turner.

Sa collection, constituée entre 1923 à 1929, en moins de 10 ans, en parfaite concertation avec sa femme Elizabeth, est d'abord montrée dans leur demeure néoclassique de Home House, construite par l'architecte Robert Adam en 1773-1777, située à Portman Square, au centre de Londres.

En 1931, la volonté de Samuel Courtauld de donner au public un accès à l'histoire de l'art et aux œuvres se poursuivra à travers la création de l'Institut Courtauld, abrité dans la demeure familiale de Home House. Il ajoute à ce don celui de la moitié de sa collection, soit soixante-quatorze œuvres (peintures, dessins, estampes) parmi lesquelles les étudiants circulent librement. Le reste de la collection, augmentée de quelques œuvres acquises ultérieurement, sera transmis au moment de sa mort à l'Institut Courtauld.

Commissaire général : Suzanne Pagé
Commissaires : Angéline Scherf et Dr Karen Serres
Architecte en charge de la scénographie : Marco Palmieri

Vernissage de l'exposition "La Collection Courtauld : le parti de l'impressionnisme"

Paul Cézanne. Joueurs de cartes, vers 1892-1896. Huile sur toile, 60 x 73 cm. The Courtauld Gallery (The Samuel Courtauld Trust), London

Vernissage de l'exposition "La Collection Courtauld : le parti de l'impressionnisme"

Paul Gauguin. Te Rerioa, 1897. Huile sur toile, 95.1 x 130.2 cm. The Courtauld Gallery (The Samuel Courtauld Trust), London

Vernissage de l'exposition "La Collection Courtauld : le parti de l'impressionnisme"

Pierre-Auguste Renoir. La Loge, 1874. Huile sur Toile, 80 x 63,5 cm. The Courtauld Gallery (The Samuel Courtauld Trust), London

Vernissage de l'exposition "La Collection Courtauld : le parti de l'impressionnisme"

Vincent van Gogh. Autoportrait à l'oreille bandée, 1889. Huile sur toile, 60,5 x 50 cm. The Courtauld Gallery (The Samuel Courtauld Trust), London

Time:

19:00-21:00

Description:

20 février - 15 avril 2019

Mutations / Créations
LA FABRIQUE DU VIVANT
Galerie 4, niveau 1

commissariat
Marie-Ange Brayer

Conservatrice
Cheffe du service Design et prospective industrielle
Olivier Zeitoun
Attaché de conservation service Design et prospective industrielle

ERIKA VERZUTTI
Galerie 3, niveau 1

commissariat
Christine macel

Conservatrice générale,
Cheffe du service création contemporaine et prospective

Laboratoire annuel de la création et de l'innovation au Centre Pompidou,
Mutations / Créations interroge les liens entre arts, science, ingénierie et innovation.
Il réunit des artistes, ingénieurs, scientifiques et entrepreneurs, tous les protagonistes
du « sensible » et de « l'intelligible », qui infléchissent et transgressent notre présent.
Après une première édition en 2017 dédiée aux modes de conception et de fabrication liés
à l'impression 3D, une deuxième édition en 2018 sur l'histoire du code numérique et la
manière dont les artistes s'en sont emparés depuis les années 1960, cette troisième édition
questionne le vivant et ses protocoles de (re)création.
Au croisement des disciplines, Mutations / Créations 3 convoque ainsi les arts visuels et
numériques, le design et la parole, à travers une exposition collective La Fabrique du vivant,
la première exposition personnelle et monographique en Europe de l'artiste brésilienne
Erika Verzutti ainsi que la troisième édition du forum Vertigo, mené par l'Ircam.

Time:

19:30-23:00

Description:

en présence d'une partie de l'équipe du film, assistez à l'Avant-Première du Chant du Loup de Antonin Baudry !

SYNOPSIS
Un jeune homme a le don rare de reconnaître chaque son qu'il entend. A bord d'un sous-marin nucléaire français, tout repose sur lui, l'Oreille d'Or. Réputé infaillible, il commet pourtant une erreur qui met l'équipage en danger de mort. Il veut retrouver la confiance de ses camarades mais sa quête les entraîne dans une situation encore plus dramatique.
Dans le monde de la dissuasion nucléaire et de la désinformation, ils se retrouvent tous pris au piège d'un engrenage incontrôlable.

Avec : François Sivil, Omar Sy, Reda Kateb...
Genre : Drame

Description:

Art Ludique Hors les Murs
2a rue Montalembert
Paris 75007

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Exposition du 31 Janvier au 24 février 2019
Samedi / Dimanche / Mercredi : 11h - 19h
Lundi / Mardi / Jeudi / Vendredi : 14h - 19h

Entrée libre

Dessins originaux et peintures numériques de production des films

Exposition « hors les murs » de Art Ludique-Le Musée consacrée à L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons qui se tiendra en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019. L'exposition sera accessible au public en entrée libre.

#expodragons

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

La trilogie des films Dragons du studio Dreamworks Animation compose une œuvre unique dans l'histoire de l'animation.

Les héros y grandissent et vieillissent à travers un périple initiatique qui leur fait découvrir l'amitié, l'aventure, le bonheur et l'amour mais aussi les difficiles épreuves du cycle de la vie. C'est une merveilleuse saga en trois actes qui s'achève dans le final inoubliable du dernier opus Dragons 3 : Le Monde Caché qui sortira au cinéma le 6 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

C'est également un hymne à la nature et à l'harmonisation entre les humains et les animaux sauvages, incarnés par les dragons.
« D'une certaine manière, je pense que nous avons redéfini l'idée des dragons. Les enfants qui grandissent aujourd'hui penseront différemment aux dragons. » (Simon Otto / Directeur de l'animation)

La trilogie Dragons constitue également une production hors norme qui a nécessité plus de 12 ans de travail aux équipes artistiques des films, à partir des premiers crayonnés de recherches de créatures, de personnages et de décors, jusqu'aux peintures numériques finalisées. Certains outils technologiques ont même été inventés spécifiquement pour ces films, afin de repousser les limites de l'animation, notamment pour conférer au vol des dragons des trajectoires vertigineuses.
L'équipe du musée Art Ludique, en collaboration avec le studio Dreamworks Animation et Universal Pictures International France, est heureuse de présenter l'exposition « L'Epopée artistique de la Trilogie Dragons » en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Le prestigieux studio Dreamworks Animation, fondé par Steven Spielberg, Jeffrey Katzenberg et David Geffen, a ouvert ses portes à l'équipe d'Art Ludique, afin de sélectionner, en collaboration avec le réalisateur Dean DeBlois et les artistes de la trilogie, les œuvres les plus impressionnantes et représentatives de leur dynamique créative.

Près de 200 œuvres traditionnelles ou numériques seront présentées, commentées sur des écrans par l'ensemble de l'équipe artistique et de production des films, à travers des interviews inédites réalisées spécialement pour l'exposition.
Le réalisateur Dean DeBlois, l'auteur des livres Cressida Cowell, les producteurs Brad Lewis, et Bonnie Arnold, Liz Camp ou encore Chris DeFaria, président de Dreamworks Animation, partagent leur vision de l'Art de l'animation et nous racontent la spécificité du studio Dreamworks Animation, qui réunit des artistes venus du monde entier.

Les artistes français jouent un rôle essentiel dans cette impressionnante production et nombre de leurs œuvres sont exposées :
Pierre-Olivier Vincent, directeur artistique des trois films, parle des influences culturelles et des voyages de repérages qui l'ont inspiré pour les décors, les ambiances et la lumière.
Nicolas Marlet, créateur principal des dragons et des personnages est filmé pour l'exposition en train de dessiner l'un des dragons cultes de la saga.
Le superviseur d'animation Kristof Serrand explique les différents métiers de ces industries créatives et le mode de collaboration entre tous les artistes.

Art Ludique « Hors les murs »
En attendant de se réinstaller dans un nouvel espace parisien, l'équipe du musée Art Ludique a choisi un lieu historique d'exception, situé au cœur de Saint-Germain-des-Prés, pour y présenter « Hors les murs » l'exposition qui sera accessible au public en entrée libre.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Description:

au Cabinet des dessins Jean Bonna

Léonard de Vinci et la Renaissance italienne
Dessins de la collection des Beaux-Arts de Paris

Du 25 janvier au 19 avril 2019
tous les jours sauf le lundi de 13h à 18h
Vernissage le jeudi 24 janvier à 18h

entrée libre

Commissariat : Emmanuelle Brugerolles

Les Beaux-Arts de Paris rendent hommage à Léonard de Vinci et ses contemporains, en exposant trente dessins de maîtres de la Renaissance italienne, témoignant des pratiques d'atelier de la fin du XVe siècle et du début du XVIe siècle.

À cette occasion, les Beaux-Arts de Paris présentent pour la première fois un ensemble de chefs-d'oeuvre in situ, dont quatre dessins de Léonard de Vinci reçus en don en 1883 et 1908, ainsi que des dessins de peintres prestigieux, contemporains du maître : Raphaël avec trois dessins exécutés avant son départ pour Rome, en particulier une étude pour une Madone à l'Enfant et des études de draperie et de profil d'homme, mais aussi Benozzo Gozzoli et Filippino Lippi dont les feuilles séduisent par leur technique à la pointe de métal sur papier coloré, très prisée à Florence à cette époque.

Commissariat : Emmanuelle Brugerolles

La mort de Léonard de Vinci va être commémorée en 2019 par de nombreuses expositions et manifestations en France et à l'étranger. L'École des Beaux-Arts qui accueillit La Joconde en janvier 1914 après son vol au musée du Louvre, l'exposa pendant deux jours dans le vestibule du Palais du quai Malaquais. Un siècle après cet épisode mémorable, Léonard de Vinci est de retour sur les cimaises du Cabinet Jean Bonna.
Traitant de sujets variés, ses œuvres donnent un aperçu précieux du talent graphique de l'artiste et des nombreux domaines qu'il explora durant une carrière qui le mena de Florence à Milan, puis à Venise, avant de s'achever en France auprès de François Ier.

Cette exposition est l'occasion de dévoiler des trésors italiens jamais exposés qui ont fait l'objet de recherches récentes faisant le point sur leur attribution. Les trente dessins exposés offrent ainsi au visiteur un parcours passionnant sur la pratique du dessin d'atelier à la Renaissance : copies d'après les maîtres, exercices d'après le modèle vivant, répertoires de modèles dessinés, études préparatoires pour des compositions peintes ou sculptées.

Riche de plus de 60 000 dessins, la collection des Beaux-Arts compte 25 000 dessins de maîtres et constitue le deuxième fonds le plus important en France après le musée du Louvre. Il couvre une période large allant de la Renaissance à nos jours et est doté de feuilles exceptionnelles où se côtoient Léonard de Vinci, Raphaël, Rubens, Poussin ou Boucher.

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Léonard de Vinci
(Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
Études de balistique
Plume et encre brune.
H. 0.200 ; L. 0.280 m
Inv. n° EBA 423

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Raffaello Sanzio ou Raphaël
(Urbino, 1483 -Rome, 1520)
"Etude pour une draperie et tête d'homme"

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Filippino Lippi
(Prato, 1457 - Florence, 1504)
"Deux figures drapées"

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Léonard de Vinci
(Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
"Tête de vieillard en trois quarts"

Time:

17:00-19:00

Description:

3e édition des CONCOURS innovation sécurité routière
Cérémonie de remise des Prix

Emmanuel Barbe, délégué interministériel à la sécurité routière,
a le plaisir de vous convier à la cérémonie de remise des Prix des concours innovation sécurité routière.

Mercredi 20 février 2019 à 17 heures
accueil à partir de 16h30

Maison de la RATP
Espace du Centenaire - 189 rue de Bercy
75012 Paris

Cérémonie suivie d'un cocktail.

Réponse souhaitée auprès du service de presse
alexandra.therizol@interieur.gouv.fr

Merci de vous munir d'une pièce d'identité lors de votre venue.

Remise des Prix des concours innovation sécurité routière

Remise des Prix des concours innovation sécurité routière

Time:

18:00-22:00

Description:

L'équipe de la galerie est heureuse de vous convier au vernissage de l'exposition de Guillaume Verda intitulée BRUT.

Les oeuvres de Guillaume Verda reprennent l'expressionnisme du masque rituel dans des compositions représentant les esprits des anciens qui survivent au monde moderne. Comme un morceau du mythe vaudou Urban.

Guillaume Verda est né et a grandi en banlieue parisienne au croisement des cultures street et digitales. Il a fait ses études à l'école Boulle où il a acquis les techniques artistiques traditionnelles pour mieux les détourner par la suite.

Dans l'exposition BRUT, l'artiste livre une collection de visages crus qui s'adressent à nous dans un sourire décomplexé plein de sous entendus.

Exposition en entrée libre du samedi 16 février au dimanche 24 février

Vernissage de Guillaume Verda "BRUT"

Time:

18:00-21:00

Description:

Vernissage de l'exposition autour du livre "Geneva", du photographe Paul Rousteau, réalisé avec les éditions Louis Vuitton.

Signature de 18h à 21h le mercredi 20 Février, de 18h à 21h. Exposition visible jusqu'au dimanche 24 Février.

Time:

18:00-20:00

Description:

Exposition du 20 février au 16 mars 2019

Les cargos de grands ports internationaux, l'Italie sur les traces de Pasolini ou l'Amérique telle que l'a parcourue Robert Frank... Les photographies comme les films de Philippe Séclier sont sous le signe du voyage, de l'errance. Omniprésent, le déplacement est autant son thème de prédilection que sa méthode de travail. Dès sa première série en tant que photographe free-lance, il sillonne la planète pour photographier ports et cargos, lieux et symboles du départ.

Philippe Séclier est l'auteur de plusieurs ouvrages que nous avons à La Nouvelle Chambre Claire, dont :
- Hôtel Puerto aux éd. Images en Manoeuvre (livre épuisé, nous avons très peu d'exemplaires qui seront disponibles lors du vernissage de l'exposition)
- La longue route de sable - éd. Xavier Barral
- Marc Riboud, histoire d'une photographie - éd. Seuil
- Autophoto - éd. Fondation Cartier/Xavier Barral

Vernissage de Philippe Séclier "Hôtel Puerto"

Vernissage de Philippe Séclier "Hôtel Puerto"

Philippe Séclier - Alexandrie (Égypte), Janvier 1999

Time:

19:00-21:00

Description:

Cérémonie de remise des Trophées du Sport parisien

Description:

Art Ludique Hors les Murs
2a rue Montalembert
Paris 75007

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Exposition du 31 Janvier au 24 février 2019
Samedi / Dimanche / Mercredi : 11h - 19h
Lundi / Mardi / Jeudi / Vendredi : 14h - 19h

Entrée libre

Dessins originaux et peintures numériques de production des films

Exposition « hors les murs » de Art Ludique-Le Musée consacrée à L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons qui se tiendra en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019. L'exposition sera accessible au public en entrée libre.

#expodragons

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

La trilogie des films Dragons du studio Dreamworks Animation compose une œuvre unique dans l'histoire de l'animation.

Les héros y grandissent et vieillissent à travers un périple initiatique qui leur fait découvrir l'amitié, l'aventure, le bonheur et l'amour mais aussi les difficiles épreuves du cycle de la vie. C'est une merveilleuse saga en trois actes qui s'achève dans le final inoubliable du dernier opus Dragons 3 : Le Monde Caché qui sortira au cinéma le 6 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

C'est également un hymne à la nature et à l'harmonisation entre les humains et les animaux sauvages, incarnés par les dragons.
« D'une certaine manière, je pense que nous avons redéfini l'idée des dragons. Les enfants qui grandissent aujourd'hui penseront différemment aux dragons. » (Simon Otto / Directeur de l'animation)

La trilogie Dragons constitue également une production hors norme qui a nécessité plus de 12 ans de travail aux équipes artistiques des films, à partir des premiers crayonnés de recherches de créatures, de personnages et de décors, jusqu'aux peintures numériques finalisées. Certains outils technologiques ont même été inventés spécifiquement pour ces films, afin de repousser les limites de l'animation, notamment pour conférer au vol des dragons des trajectoires vertigineuses.
L'équipe du musée Art Ludique, en collaboration avec le studio Dreamworks Animation et Universal Pictures International France, est heureuse de présenter l'exposition « L'Epopée artistique de la Trilogie Dragons » en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Le prestigieux studio Dreamworks Animation, fondé par Steven Spielberg, Jeffrey Katzenberg et David Geffen, a ouvert ses portes à l'équipe d'Art Ludique, afin de sélectionner, en collaboration avec le réalisateur Dean DeBlois et les artistes de la trilogie, les œuvres les plus impressionnantes et représentatives de leur dynamique créative.

Près de 200 œuvres traditionnelles ou numériques seront présentées, commentées sur des écrans par l'ensemble de l'équipe artistique et de production des films, à travers des interviews inédites réalisées spécialement pour l'exposition.
Le réalisateur Dean DeBlois, l'auteur des livres Cressida Cowell, les producteurs Brad Lewis, et Bonnie Arnold, Liz Camp ou encore Chris DeFaria, président de Dreamworks Animation, partagent leur vision de l'Art de l'animation et nous racontent la spécificité du studio Dreamworks Animation, qui réunit des artistes venus du monde entier.

Les artistes français jouent un rôle essentiel dans cette impressionnante production et nombre de leurs œuvres sont exposées :
Pierre-Olivier Vincent, directeur artistique des trois films, parle des influences culturelles et des voyages de repérages qui l'ont inspiré pour les décors, les ambiances et la lumière.
Nicolas Marlet, créateur principal des dragons et des personnages est filmé pour l'exposition en train de dessiner l'un des dragons cultes de la saga.
Le superviseur d'animation Kristof Serrand explique les différents métiers de ces industries créatives et le mode de collaboration entre tous les artistes.

Art Ludique « Hors les murs »
En attendant de se réinstaller dans un nouvel espace parisien, l'équipe du musée Art Ludique a choisi un lieu historique d'exception, situé au cœur de Saint-Germain-des-Prés, pour y présenter « Hors les murs » l'exposition qui sera accessible au public en entrée libre.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Description:

au Cabinet des dessins Jean Bonna

Léonard de Vinci et la Renaissance italienne
Dessins de la collection des Beaux-Arts de Paris

Du 25 janvier au 19 avril 2019
tous les jours sauf le lundi de 13h à 18h
Vernissage le jeudi 24 janvier à 18h

entrée libre

Commissariat : Emmanuelle Brugerolles

Les Beaux-Arts de Paris rendent hommage à Léonard de Vinci et ses contemporains, en exposant trente dessins de maîtres de la Renaissance italienne, témoignant des pratiques d'atelier de la fin du XVe siècle et du début du XVIe siècle.

À cette occasion, les Beaux-Arts de Paris présentent pour la première fois un ensemble de chefs-d'oeuvre in situ, dont quatre dessins de Léonard de Vinci reçus en don en 1883 et 1908, ainsi que des dessins de peintres prestigieux, contemporains du maître : Raphaël avec trois dessins exécutés avant son départ pour Rome, en particulier une étude pour une Madone à l'Enfant et des études de draperie et de profil d'homme, mais aussi Benozzo Gozzoli et Filippino Lippi dont les feuilles séduisent par leur technique à la pointe de métal sur papier coloré, très prisée à Florence à cette époque.

Commissariat : Emmanuelle Brugerolles

La mort de Léonard de Vinci va être commémorée en 2019 par de nombreuses expositions et manifestations en France et à l'étranger. L'École des Beaux-Arts qui accueillit La Joconde en janvier 1914 après son vol au musée du Louvre, l'exposa pendant deux jours dans le vestibule du Palais du quai Malaquais. Un siècle après cet épisode mémorable, Léonard de Vinci est de retour sur les cimaises du Cabinet Jean Bonna.
Traitant de sujets variés, ses œuvres donnent un aperçu précieux du talent graphique de l'artiste et des nombreux domaines qu'il explora durant une carrière qui le mena de Florence à Milan, puis à Venise, avant de s'achever en France auprès de François Ier.

Cette exposition est l'occasion de dévoiler des trésors italiens jamais exposés qui ont fait l'objet de recherches récentes faisant le point sur leur attribution. Les trente dessins exposés offrent ainsi au visiteur un parcours passionnant sur la pratique du dessin d'atelier à la Renaissance : copies d'après les maîtres, exercices d'après le modèle vivant, répertoires de modèles dessinés, études préparatoires pour des compositions peintes ou sculptées.

Riche de plus de 60 000 dessins, la collection des Beaux-Arts compte 25 000 dessins de maîtres et constitue le deuxième fonds le plus important en France après le musée du Louvre. Il couvre une période large allant de la Renaissance à nos jours et est doté de feuilles exceptionnelles où se côtoient Léonard de Vinci, Raphaël, Rubens, Poussin ou Boucher.

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Léonard de Vinci
(Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
Études de balistique
Plume et encre brune.
H. 0.200 ; L. 0.280 m
Inv. n° EBA 423

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Raffaello Sanzio ou Raphaël
(Urbino, 1483 -Rome, 1520)
"Etude pour une draperie et tête d'homme"

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Filippino Lippi
(Prato, 1457 - Florence, 1504)
"Deux figures drapées"

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Léonard de Vinci
(Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
"Tête de vieillard en trois quarts"

Time:

18:00-20:00

Description:

Maison Kitsuné a le plaisir de vous inviter ce Jeudi 21 Février à une séance de dédicace exclusive dédiée au premier ouvrage de la photographe et influenceuse Olivia Lopez, "Lust for Los Angeles".

Inspiré de ses expériences et coups de cœur, "Lust for Los Angeles", vous fera découvrir une série de photographies donnant un tout nouveau regard sur les différents quartiers de cette ville qui a bercé son enfance.

>> RSVP

Signature d'Olivia Lopez pour "Lust for Los Angeles"

Signature d'Olivia Lopez pour "Lust for Los Angeles"

Time:

18:00-21:00

Description:

21 février - 6 avril 2019

Arthur Aillaud est représenté par la Galerie La Forest Divonne depuis 2006. Pour cette nouvelle exposition personnelle, l'artiste présente un nouvel ensemble d'oeuvres, dans un va et vient de points de vue et de mises à distance.

Vernissage d'Arthur Aillaud

Time:

18:00-21:00

Description:

Elsa & Johanna
(Johanna Benaïnous & Elsa Parra)

du 21 février au 31 mars

Vernissage d'Elsa & Johanna "Rosarium"

Time:

18:00-21:00

Description:

Elsa Leydier (1988), artiste française vivant à Rio de Janeiro, a été finaliste du Prix HSBC pour la photographie en 2018. Elle re-programme la charge politique des images et nous invite à douter de leur capacité à dépeindre le réel.

Transatlántica, union de trois projets réalisés entre 2016 et 2018, propose une relecture des représentations visuelles dominantes des lieux iconiques d'Amérique latine.

#elenão est un travail récent, créé lors des élections présidentielles qui ont sacré Jair Bolsonaro. Des images glanées sur des moteurs de recherche dépeignent un Brésil allègre. Elsa Leydier les altère par l'insertion dans leur code numérique de phrases racistes et haineuses prononcées par le président pendant la campagne, produisant ainsi des bugs et des interférences visuelles dans ces représentations idéalisées. Ces images défaillantes - au pouvoir / du pouvoir - sont encadrées dans un mini-caisson lumineux en forme de téléphone mobile, rappelant que Javier Bolsonaro a mené campagne sur les réseaux sociaux, refusant tout débat avec ses contradicteurs.

Dans Braços Verdes e Olhos Cheios de Asas, Elsa Leydier révèle le mécanisme fantasmé de l'Amazonie, territoire iconique par excellence. Les images sont manipulées, parfois détournées d'un support touristique. Leur matérialité saute aux yeux pour révéler nos fantasmes sur la forêt amazonienne. Par le même procédé, l'artiste produit un discours inverse avec Plátanos con platino, travail réalisé dans le Chocó en Colombie, région extrêmement pauvre. Elsa Leydier produit des images « pop », lumineuses et lustrées, faisant remonter à sa surface le clinquant et la richesse de le biodiversité du Chocó.

Vernissage d'Elsa Leydier "Transatlántica"

Vernissage d'Elsa Leydier "Transatlántica"

Time:

18:00-21:00

Description:

Vernissage le jeudi 21 février à partir de 18 heures
Exposition du 21 février au 3 mars 2019

Pour sa première exposition personnelle à Paris, Hazul présente trois séries qu'il développe régulièrement - "Modular", "Altar" et "Aura". Ce sont trois faces d'un même corpus, différentes manières d'exprimer l'équilibre et l'harmonie des formes et des symboles. À l'intérieur de ce "Prisma", nous trouverons des éléments mystérieux, des figures féminines, des oiseaux et des cristaux, comme si la lumière, lorsqu'elle frappait cet espace, allait s'étendre et se multiplier dans plusieurs directions.

Après avoir exploré le travail des lettres dans les années 90, Hazul a finalement adopté une ligne artistique de nature plus abstraite. Ses mariages entre lignes géométriques et formes organiques évoquent des civilisations anciennes ou tribales ; les contours épais et le façonnage des ombres donnent un aspect flottant et surréaliste à ses compositions. Inspiré par les vieilles rues de Porto, il diffuse, dans un langage universel imaginaire, un message laissé à l'interprétation de chacun.

Vernissage de Hazul "Prisma"

Time:

18:00-21:00

Description:

Ces deux femmes, au style radicalement opposé, partagent la même passion pour l'art et la nature. L'une se range du côté du figuratif, l'autre de l'abstrait : rien à voir ? Pourtant, entre les toiles de Catalano et celles de Le Pors, se développe un intéressant dialogue artistique.

Vernissage de Laura Catalano et Isabelle Le Pors "perceptions féminines"

Vernissage de Laura Catalano et Isabelle Le Pors "perceptions féminines"

Time:

18:00-20:00

Description:

Après sa première grande rétrospective européenne l'an dernier au Museu d'Art Comtemporani de Barcelone (MACBA), la Galerie Thaddaeus Ropac a le plaisir d'annoncer la première exposition personnelle de Rosemarie Castoro (1939-2015), artiste américaine pionnière de l'art minimal, dans sa galerie du Marais. Coïncidant avec le 80e anniversaire de la naissance de l'artiste, l'exposition aborde toutes les facettes de sa pratique multidisciplinaire depuis le milieu des années 1960 jusqu'au milieu des années 1980. A travers une sélection d'oeuvres emblématiques, cette exposition entend rendre compte de la contribution essentielle apportée par Rosemarie Castoro au développement de la peinture abstraite, de la sculpture, de l'art conceptuel, de la poésie concrète et de la performance. De ses premières peintures, dont Frank Stella disait qu'elles révèlent la vision d'une grande coloriste à ses œuvres murales monochromes et ses grandes sculptures organiques qui sont devenues sa marque de fabrique, l'œuvre de Castoro - longtemps éclipsée par celle de ses pairs masculins - est une redécouverte pour le public d'aujourd'hui.

Rosemarie Castoro était une figure centrale de la scène artistique new-yorkaise dans les années 1960, aux côtés de Carl Andre avec qui elle était alors mariée. Son studio-loft à Soho devient un lieu de sociabilité où se rencontraient de nombreux artistes tels que Sol Lewitt, Michael Heizer, Richard Long, Lawrence Weiner, Lee Lozano, Robert Smithson, Agnes Martin et d'autres acteurs de cette scène artistique très soudée. L'une des rares femmes associées au minimalisme, elle s'est affranchie des frontières esthétiques de l'époque en introduisant des allusions surréalistes et sexuelles dans la rigueur abstraite du Minimalisme. En réalité, elle a elle-même ironiquement rejeté ce terme souvent utilisé pour décrire son oeuvre en 1986 en déclarant "Je ne suis pas une minimaliste, je suis un Maximust." Tout au long de sa vie, Castoro s'est évertuée à mélanger les différentes pratiques, se définissant elle-même comme une "paintersculptor". La critique d'art et commissaire d'exposition féministe Lucy R. Lippard l'a plus tard décrite comme une artiste ayant "subverti et dépassé le minimalisme sur son propre terrain."

Vernissage de l'exposition "Rosemarie Castoro"

Vernissage de l'exposition "Rosemarie Castoro"

Time:

18:30-21:30

Description:

Venez découvrir le nouveau numéro de SHOES UP !

SHOES UP 061 - Release Party x Lacoste

Time:

18:30-21:30

Description:

Du 19 février au 31 mars
ouverte du lundi au samedi de 11h à 19h30 et le dimanche de 12h à 19h30 en présence de l'artiste

Vernissage le jeudi 21 février de 18h30 à 21h30

Vernissage de Francesca Piqueras "Movimento"

Vernissage de Francesca Piqueras "Movimento"

Time:

18:30-21:00

Description:

Mezzanine de l'Hôtel de Ville

Du 21 février au 6 avril 2019

Visite guidée de l'exposition en compagnie de l'artiste avant le vernissage le jeudi 21 février 2019 à 18h
Renseignements et réservations auprès du service Action culturelle
01 30 44 50 80 // action.culturelle@ville-guyancourt.fr

En amont de l'exposition Oversize, la Ville de Guyancourt a accueilli le photographe Julien Caïdos en résidence de création au mois de décembre 2018.

C'est une de ces routines auxquelles on ne pense plus trop : on enfile chaque matin des vêtements choisis rapidement, en fonction de l'humeur, de la météo ou du programme de la journée. Et pourtant : le vêtement dit quelque chose de ce que l'on est, ou plus précisément de ce que l'on veut être, c'est une représentation sociale.

«L'idée de cette série m'est venue d'expériences de mon enfance, lorsque j'ouvrais le placard de mes parents pour essayer leurs vêtements. Puis, plus récemment, en observant les enfants dans la rue, dans les photographies de mode, ou encore dans les concours de beauté, j'ai trouvé un intérêt à réaliser une série de portraits où les enfants seraient habillés avec un vêtement appartenant à un de leurs parents.
Pour ce projet j'ai donc proposé à des enfants, le temps d'une séance photo, de choisir un vêtement ou un accessoire dans l'armoire de leurs parents afin de réaliser un portrait d'eux. Au delà du simple « déguisement », je souhaitais aborder la question de l'identité autour du choix vestimentaire et du rapport entre l'enfant et ses parents.»

Choisir un vêtement, c'est se distinguer, s'affirmer, cela participe de la construction de l'identité. Ce que l'enfant cherche en s'habillant, ce n'est pas un vêtement mais une individualité. Un habit n'est pas seulement une protection, une marque de pudeur, une ornementation, le vêtement relève d'un choix individuel.

Vernissage de Julien Caïdos "Oversize"

Time:

18:30-21:30

Description:

1ère édition de ce salon d'art thématique construit comme une exposition temporaire de musée : 60 artistes et près de 250 oeuvres (peinture, sculpture, gravure, dessin, photographie) sur 3 niveaux et plus de 650 m2 !
Invité d'honneur : Thibaut de Reimpré - Né en 1949 à Paris, il est un des représentants importants des peintres abstraits lyriques, aux accents parfois expressionnistes.
(avec nos partenaires presse Artension / Art Insider / Miroir de l'Art / It Art Bag)

Horaires d'ouverture :
Jeudi 21 février : de 15h à 21h30 (presse et professionnel de 13h à 15h)
Vendredi 22 février et Samedi 23 février de 10h à 20h
Dimanche 24 février de 10h à 18h

Au programme :
- des tables rondes : vendredi et samedi de 16h à 18h
- 5 prix seront remis au salon lors du finissage du dimanche après-midi
- Prix Artension
- Prix Art Insider
- Prix "Espoir" Miroir de l'Art
- Prix It Art Bag
- Prix du public

Plus d'informations : https://www.bellazart.com/salon2019
Facebook : https://www.facebook.com/edition2019premiere
Instagram : https://www.instagram.com/galerie.bellazart

Vernissage du Salon d'art Bella Z'Art

Time:

19:00-21:00

Description:

La galerie a le plaisir d'accueillir Philippe Dupuy pour une exposition des planches de son nouvel album : Peindre (Editions Dupuis, collection Aire Libre, 2019).

Dans ce deuxième volume consacré à l'Histoire de l'Art, Philippe Dupuy dépeint la vie du jeune Man Ray. À travers une conversation fictive avec Marcel Duchamp, il se plonge dans ses débuts d'artiste à New York, entre peinture et photographie, attirance et fascination pour les femmes, envie d'exister et de créer. De la toile à la boîte noire, de la France aux États-Unis, nous poursuivons une déambulation artistique unique en son genre.

Le vernissage est ouvert au public et se tiendra, en présence de l'artiste, le jeudi 21 février de 19h à 21h00.

Exposition : du 22 février au 23 mars 2019

Vernissage de Philippe Dupuy "Peindre"

Time:

19:00-21:00

Description:

Vernissage de l'exposition "Van Gogh"

Time:

19:30-21:00

Description:

Sur le mur rouge de l'hôtel de ville, 122 rue Houdan

Christian Vilette, une vie exposée

Du 21 février au 21 mars, Christian Vilette présente ses peintures, gravures et dessins sur le mur rouge de l'hôtel de ville. Rencontrez l'artiste le jeudi 21 février à 19h30 à l'occasion du vernissage de l'exposition.

AQUARELLES ET DESSINS

Parmi ses réalisations, Christian Vilette expose notamment des aquarelles représentant les villages de Balagne en Corse. « Dans mes aquarelles, j'aime travailler le contraste entre le noir et le blanc, entre l'ombre et la lumière », explique le peintre. Ce dernier dévoilera également un panneau rétrospectif de ses dessins réalisés entre 1961 et 1968, alors qu'il était élève aux Beaux-Arts. « J'ai tout appris à cette période : proportions, jeux d'ombres et de lumières, ombres projetées », ajoute l'artiste. Ses dessins de voyage permettront aussi aux visiteurs de découvrir paysages et monuments de Tunisie, Turquie ou encore Égypte. Enfin, quelques agrandissements de dessins, aquarelles et gravures, au format 120 x 80 cm, seront présentés au public.

LA GRAVURE COMME SECONDE JEUNESSE

Après une carrière d'architecte, Christian Vilette a découvert la gravure en 2010 au sein de La Tarlatane, atelier de gravure de Sceaux. Il apprend alors les fondamentaux de la discipline au contact d'artistes professionnels parmi lesquels Mija Allouche, Arnaud Laval ou encore Roland Sabatier, jusqu'à devenir président de l'association d'artistes pendant cinq ans. « J'ai notamment acquis la maîtrise de la technique à l'eau forte qui m'a permis de livrer de belles réalisations », conclut Christian Vilette.

Vernissage de Christian Vilette

Time:

19:30-21:30

Description:

Sandra ENCAOUA (Peintre) & LAU (Sculpteur) ont le plaisir de vous inviter au Vernissage de leur exposition au CARRE des COIGNARD de Nogent sur Marne le 21 Février 2019 à 19h30 en présence de M. Martin, Maire de Nogent sur Marne et de Mme Münzer, Adjointe au maire conseiller à la Culture.

L'exposition regroupera un grand nombre de leurs dernières oeuvres et sera ouverte au public jusqu'au 17 Mars 2019. Entrée libre du mardi au dimanche de 15h à 19h.

Cette exposition est dédiée à la mémoire de Mme Hilda Huguette Berrih.

>> RSVP

Vernissage de Sandra Encaoua & LAU

Time:

19:30-22:00

Description:

Artistes : Sirine Ammar, Pauline d'Andigné, Thibaut Caire, Alexandre Gras, Romain Moncet, Vilma Pimenoff

Exposition du 22 février au 30 mars 2019//

Rencontre-débat avec les artistes, suivie d'une lecture de portfolio : / /jeudi 28 mars, 19H30 - 21H30//

PRÉSENTATION
Végétation gélatineuse, translucide, plastiqueuse, ultra lisse, composée de cellules carrées que d'aucuns appelleraient des pixels. Visions d'un futur bien photographique avec organismes gravement manipulés, graphiquement modifiés.

Description:

Art Ludique Hors les Murs
2a rue Montalembert
Paris 75007

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Exposition du 31 Janvier au 24 février 2019
Samedi / Dimanche / Mercredi : 11h - 19h
Lundi / Mardi / Jeudi / Vendredi : 14h - 19h

Entrée libre

Dessins originaux et peintures numériques de production des films

Exposition « hors les murs » de Art Ludique-Le Musée consacrée à L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons qui se tiendra en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019. L'exposition sera accessible au public en entrée libre.

#expodragons

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

La trilogie des films Dragons du studio Dreamworks Animation compose une œuvre unique dans l'histoire de l'animation.

Les héros y grandissent et vieillissent à travers un périple initiatique qui leur fait découvrir l'amitié, l'aventure, le bonheur et l'amour mais aussi les difficiles épreuves du cycle de la vie. C'est une merveilleuse saga en trois actes qui s'achève dans le final inoubliable du dernier opus Dragons 3 : Le Monde Caché qui sortira au cinéma le 6 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

C'est également un hymne à la nature et à l'harmonisation entre les humains et les animaux sauvages, incarnés par les dragons.
« D'une certaine manière, je pense que nous avons redéfini l'idée des dragons. Les enfants qui grandissent aujourd'hui penseront différemment aux dragons. » (Simon Otto / Directeur de l'animation)

La trilogie Dragons constitue également une production hors norme qui a nécessité plus de 12 ans de travail aux équipes artistiques des films, à partir des premiers crayonnés de recherches de créatures, de personnages et de décors, jusqu'aux peintures numériques finalisées. Certains outils technologiques ont même été inventés spécifiquement pour ces films, afin de repousser les limites de l'animation, notamment pour conférer au vol des dragons des trajectoires vertigineuses.
L'équipe du musée Art Ludique, en collaboration avec le studio Dreamworks Animation et Universal Pictures International France, est heureuse de présenter l'exposition « L'Epopée artistique de la Trilogie Dragons » en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Le prestigieux studio Dreamworks Animation, fondé par Steven Spielberg, Jeffrey Katzenberg et David Geffen, a ouvert ses portes à l'équipe d'Art Ludique, afin de sélectionner, en collaboration avec le réalisateur Dean DeBlois et les artistes de la trilogie, les œuvres les plus impressionnantes et représentatives de leur dynamique créative.

Près de 200 œuvres traditionnelles ou numériques seront présentées, commentées sur des écrans par l'ensemble de l'équipe artistique et de production des films, à travers des interviews inédites réalisées spécialement pour l'exposition.
Le réalisateur Dean DeBlois, l'auteur des livres Cressida Cowell, les producteurs Brad Lewis, et Bonnie Arnold, Liz Camp ou encore Chris DeFaria, président de Dreamworks Animation, partagent leur vision de l'Art de l'animation et nous racontent la spécificité du studio Dreamworks Animation, qui réunit des artistes venus du monde entier.

Les artistes français jouent un rôle essentiel dans cette impressionnante production et nombre de leurs œuvres sont exposées :
Pierre-Olivier Vincent, directeur artistique des trois films, parle des influences culturelles et des voyages de repérages qui l'ont inspiré pour les décors, les ambiances et la lumière.
Nicolas Marlet, créateur principal des dragons et des personnages est filmé pour l'exposition en train de dessiner l'un des dragons cultes de la saga.
Le superviseur d'animation Kristof Serrand explique les différents métiers de ces industries créatives et le mode de collaboration entre tous les artistes.

Art Ludique « Hors les murs »
En attendant de se réinstaller dans un nouvel espace parisien, l'équipe du musée Art Ludique a choisi un lieu historique d'exception, situé au cœur de Saint-Germain-des-Prés, pour y présenter « Hors les murs » l'exposition qui sera accessible au public en entrée libre.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Description:

au Cabinet des dessins Jean Bonna

Léonard de Vinci et la Renaissance italienne
Dessins de la collection des Beaux-Arts de Paris

Du 25 janvier au 19 avril 2019
tous les jours sauf le lundi de 13h à 18h
Vernissage le jeudi 24 janvier à 18h

entrée libre

Commissariat : Emmanuelle Brugerolles

Les Beaux-Arts de Paris rendent hommage à Léonard de Vinci et ses contemporains, en exposant trente dessins de maîtres de la Renaissance italienne, témoignant des pratiques d'atelier de la fin du XVe siècle et du début du XVIe siècle.

À cette occasion, les Beaux-Arts de Paris présentent pour la première fois un ensemble de chefs-d'oeuvre in situ, dont quatre dessins de Léonard de Vinci reçus en don en 1883 et 1908, ainsi que des dessins de peintres prestigieux, contemporains du maître : Raphaël avec trois dessins exécutés avant son départ pour Rome, en particulier une étude pour une Madone à l'Enfant et des études de draperie et de profil d'homme, mais aussi Benozzo Gozzoli et Filippino Lippi dont les feuilles séduisent par leur technique à la pointe de métal sur papier coloré, très prisée à Florence à cette époque.

Commissariat : Emmanuelle Brugerolles

La mort de Léonard de Vinci va être commémorée en 2019 par de nombreuses expositions et manifestations en France et à l'étranger. L'École des Beaux-Arts qui accueillit La Joconde en janvier 1914 après son vol au musée du Louvre, l'exposa pendant deux jours dans le vestibule du Palais du quai Malaquais. Un siècle après cet épisode mémorable, Léonard de Vinci est de retour sur les cimaises du Cabinet Jean Bonna.
Traitant de sujets variés, ses œuvres donnent un aperçu précieux du talent graphique de l'artiste et des nombreux domaines qu'il explora durant une carrière qui le mena de Florence à Milan, puis à Venise, avant de s'achever en France auprès de François Ier.

Cette exposition est l'occasion de dévoiler des trésors italiens jamais exposés qui ont fait l'objet de recherches récentes faisant le point sur leur attribution. Les trente dessins exposés offrent ainsi au visiteur un parcours passionnant sur la pratique du dessin d'atelier à la Renaissance : copies d'après les maîtres, exercices d'après le modèle vivant, répertoires de modèles dessinés, études préparatoires pour des compositions peintes ou sculptées.

Riche de plus de 60 000 dessins, la collection des Beaux-Arts compte 25 000 dessins de maîtres et constitue le deuxième fonds le plus important en France après le musée du Louvre. Il couvre une période large allant de la Renaissance à nos jours et est doté de feuilles exceptionnelles où se côtoient Léonard de Vinci, Raphaël, Rubens, Poussin ou Boucher.

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Léonard de Vinci
(Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
Études de balistique
Plume et encre brune.
H. 0.200 ; L. 0.280 m
Inv. n° EBA 423

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Raffaello Sanzio ou Raphaël
(Urbino, 1483 -Rome, 1520)
"Etude pour une draperie et tête d'homme"

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Filippino Lippi
(Prato, 1457 - Florence, 1504)
"Deux figures drapées"

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Léonard de Vinci
(Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
"Tête de vieillard en trois quarts"

Description:

Anniversaire de l'Indépendance

Time:

15:00-17:00

Description:

Façade de la Caserne Napoléon

Time:

18:00-21:00

Description:

Mathieu s'intéresse à l'influence de la technologie sur la perception de notre réalité contemporaine. Il questionne la matérialité de l'internet et ses représentations. Il cherche à traduire l'expérience spirituelle de l'internaute, l'imagination du surfeur face à ce flux d'informations sans fin.

Dans ses projets se posent régulièrement des problèmes environnementaux (voir son exposition personnelle "#iceberg" 2017, "Environnement" 2017) également, inspiré par la lecture de l'essai philosophique d'Ariel Kyrou "Google God" 2010, il remet en question cette image presque divine associée avec les géants du web (voir l'exposition "non-site" du prix Dauphine pour l'art contemporain 2016).

Il utilise comme moyen les grandes données. À travers ses algorithmes qu'il développe, à travers des processus de recyclage et des analogies avec la nature, il façonne les flux de données afin de créer des matérialisations tangibles. Abstractions, reliques, cristallisations ou fragments du Web, son travail protéiforme se concrétise principalement par des sculptures et des installations multimédias.

https://mathieumerletbriand.studio

Vernissage de Mathieu Merlet Briand

Time:

20:00-23:00

Description:

La 44ème cérémonie des César du cinéma, organisée par l'Académie des arts et techniques du cinéma, se déroulera à la salle Pleyel à Paris le 22 février 2019 et récompensera les films français sortis en 2018. Elle sera présentée par Kad Merad.

Pour la première fois, un « César des lycéens » sera attribué ; il récompensera le meilleur film choisi par 2 000 élèves de terminale des lycées (généraux, technologiques et professionnels) choisis par l'Éducation nationale.

Robert Redford recevra le César d'Honneur.
C'est une véritable légende d'Hollywood qui viendra recevoir, le vendredi 22 février 2019 sur la scène de la Salle Pleyel, le César d'Honneur de la 44e Cérémonie. Acteur iconique, réalisateur d'exception, producteur passionné, fondateur et président de Sundance, festival de films indépendants le plus réputé au monde, Robert Redford a marqué de son empreinte chacune de ses implications dans le monde du cinéma.

L'actrice franco-britannique Kristin Scott Thomas présidera la 44e cérémonie des César, qui se déroulera le 22 février à la salle Pleyel à Paris, a annoncé l'Académie des arts et techniques du cinéma.

"C'est une figure d'élégance incontournable du cinéma qui ouvrira cette nouvelle édition de la grande fête annuelle du cinéma français", a indiqué Alain Terzian, le président de l'Académie, dans un communiqué.

"Kristin Scott Thomas a une précision du jeu, une excellence dans chacune de ses interprétations, doublées d'un charme britannique irrésistible", a-t-il ajouté. "Son extrême grâce et la bienveillance qu'elle portera envers l'ensemble des nommés de la 44e cérémonie des César contribueront, à n'en pas douter, à la magie de cette merveilleuse soirée".

Agée de 58 ans, l'actrice, qui compte plus de 60 films au cinéma à son actif, a commencé sa carrière en 1986 avec "Under the Cherry Moon" du chanteur Prince. Elle a ensuite atteint une renommée internationale avec "Lunes de fiel" (1992) de Roman Polanski et "Quatre mariages et un enterrement" (1994) de Mike Newell, qui lui a valu un Bafta de la meilleure actrice dans un second rôle.

Kristin Scott Thomas s'est également illustrée dans "Mission impossible" (1996) de Brian de Palma, "Le Patient anglais" (1997) d'Anthony Minghella, "L'homme qui murmurait à l'oreille des chevaux" (1998) de Robert Redford et "Gosford Park" de Robert Altman (2001).

Elle a mené en parallèle une carrière en France, où elle été nommée trois fois pour le César de la meilleure actrice: pour "Il y a longtemps que je t'aime" de Philippe Claudel en 2009, "Partir" de Catherine Corsini en 2010 et "Elle s'appelait Sarah" de Gilles Paquet-Brenner en 2011.

Ces dernières années, l'actrice a joué notamment dans les films "Dans la maison" (2012) de François Ozon, "Only God Forgives" (2013) de Nicolas Winding Refn, "The Invisible Woman" (2013) de Ralph Fiennes et "The Party" (2017) de Sally Potter. Elle est actuellement à l'affiche d'"Au bout des doigts" de Ludovic Bernard.

Kristin Scott Thomas a été deux fois maîtresse de cérémonie du Festival de Cannes, en 1999 et 2010.

Le maître de cérémonie des 44e César sera le comédien et humoriste Kad Merad. Un César d'honneur sera remis à l'acteur américain Robert Redford.

Kristin Scott Thomas succède à l'actrice et chanteuse Vanessa Paradis, qui avait ouvert la cérémonie des César l'an dernier. En 2017, le réalisateur Roman Polanski avait dû renoncer à la présider sous la pression de féministes, et n'avait pas été remplacé.

#César2019

Le premier tour de vote pour les César 2019 a été clôturé le 22 janvier 2018 à minuit.

Les résultats ont été dépouillés dans la nuit par VOXALY, sous contrôle d'huissier, pour être remis en main propre par l'huissier à Alain Terzian, Président de l'Académie, qui en a fait la lecture publique lors de la Conférence de Presse donnée le mercredi 23 janvier 2019 à 10h00 au restaurant Le Fouquet's, en présence du Maître de Cérémonie, Kad Merad.

Nominations aux César 2019

Meilleur film
- La Douleur d'Emmanuel Finkiel
- En Liberté de Pierre Salvadori
- Les Frères Sisters de Jacques Audiard
- Le Grand Bain de Gilles Lellouche
- Guy d'Alex Lutz
- Jusqu'à la garde de Xavier Legrand
- Pupille de Jeanne Herry

Meilleur réalisateur
- Emmanuel Finkiel pour La Douleur
- Pierre Salvadori pour En Liberté
- Jacques Audiard pour Les Frères Sisters
- Gilles Lellouche pour Le Grand Bain
- Alex Lutz pour Guy
- Xavier Legrand pour Jusqu'à la garde
- Jeanne Herry pour Pupille

Meilleure actrice
- Elodie Bouchez pour Pupille
- Cécile de France pour Mademoiselle de Joncquières
- Léa Drucker pour Jusqu'à la garde
- Virginie Efira pour Un amour impossible
- Adèle Haenel pour En Liberté
- Sandrine Kiberlain pour Pupille
- Mélanie Thierry pour La Douleur

Meilleur acteur
- Edouard Baer pour Mademoiselle de Joncquières
- Romain Duris pour Nos batailles
- Vincent Lacoste pour Amanda
- Gilles Lellouche pour Pupille
- Alex Lutz pour Guy
- Pio Marmaï pour En Liberté
- Denis Ménochet pour Jusqu'à la garde

Meilleure actrice dans un second rôle
- Isabelle Adjani pour Le Monde est à toi
- Leïla Bekhti pour Le Grand Bain
- Virginie Efira pour Le Grand Bain
- Audrey Tautou pour En Liberté
- Karin Viard pour Les Chatouilles

Meilleur acteur dans un second rôle
- Jean-Hugues Anglade pour Le Grand Bain
- Damien Bonnard pour En Liberté
- Clovis Cornillac pour Les Chatouilles
- Philippe Katerine pour Le Grand Bain
- Denis Podalydès pour Plaire, aimer et courir vite

Meilleur espoir féminin
- Ophélie Bau pour Mektoub My Love d'Abdellatif Kechiche
- Galatea Bellugi pour L'apparition de Xavier Giannoli
- Jenny Beth pour Un amour impossible
- Lily-Rose Depp pour L'homme fidèle de Louis Garrel
- Kenza Fortas pour Shéhérazade de Jean-Bernard Marlin

Meilleur espoir masculin
- Anthony Bajon pour La Prière
- Karim Leklou pour Le Monde est à toi
- Dylan Robert pour Shéhérazade
- Thomas Gioria pour Jusqu'à la garde
- William Lebghil pour Première année

Meilleur premier film
- L'amour flou de Romane Bohringer et Philippe Rebbot
- Les Chatouilles d'Andréa Bescond et Eric Métayer
- Jusqu'à la garde de Xavier Legrand
- Sauvage de Camille Vidal-Naquet
- Shéhérazade de Jean-Bernard Marlin

Meilleur documentaire
- America de Claus Drexel
- De chaque instant de Nicolas Philibert
- Le Grand Bal de Laetitia Carton
- Ni juge ni soumise de Jean Libon et Yves Hinant
- Le procès contre Mandela de Nicolas Champeaux et Gilles Porte

Meilleur film étranger
- Three Billboards, les panneaux de la vengeance de Martin McDonagh
- Capharnaüm de Nadine Labaki
- Cold War de Pawel Pawlikowski
- Hannah d'Andrea Pallaoro
- Girl de Lukas Dhont
- Nos Batailles de Guillaume Senez
Une affaire de famille de Hirokazu Kore-Eda

Meilleur scénario original
- Pierre Salvadori, Benoît Graffin, Benjamin Charbit pour En Liberté !
- Gilles Lellouche, Ahmed Hamidi, Julien Lambroschini pour Le Grand Bain
- Alex Lutz, Anaïs Deban, Thibault Segouin pour Guy
- Xavier Legrand pour Jusqu'à La Garde
- Jeanne Herry pour Pupille

Meilleure adaptation
- Andréa Bescond et Eric Métayer pour Les Chatouilles
- Emmanuel Finkiel pour La Douleur
- Jacques Audiard et Thomas Bidegain pour Les Frères Sisters
- Emmanuel Mouret pour Mademoiselle de Joncquières
- Catherine Corsini et Laurette Polmanss pour Un amour impossible

Meilleurs costumes
- Anaïs Romand et Sergio Ballo pour La Douleur
- Pierre-Yves Gayraud pour L'Empereur de Paris
- Miléna Canonero pour Les Frères Sisters
- Pierre-Jean Larroque pour Mademoiselle de Joncquières
- Anaïs Romand pour Un peuple et son roi

Meilleurs décors
- Pascal Le Guellec pour La Douleur
- Emile Ghigo pour L'Empereur de Paris
- Michel Barthélémy pour Les Frères Sisters
- David Faivre pour Mademoiselle de Joncquières
- Anaïs Romand pour Un peuple et son roi

Meilleur film d'animation
- Astérix : le secret de la potion magique de Louis Clichy et Alexandre Astier
- Dilili à Paris de Michel Ocelot
- Pachamama de Juan Antin

Meilleur court métrage d'animation
- Au coeur des ombres d'Alice Eça Guimarães et Mónica Santos
- La mort, père et fils de Denis Walgenwtiz et Winshluss
- Raymonde ou l'évasion verticale de Sarah Van Den Boom
- Vilaine fille d'Ayce Kartal

Meilleure musique originale
- Anton Sanko pour Amanda
- Camille Bazbaz pour En liberté !
- Alexandre Desplat pour Les Frères Sisters
- Vincent Blanchard, Romain Greffe pour Guy
- Pascal Sangla pour Pupille
- Grégoire Hetzel pour Un amour impossible

Meilleur court métrage
- Braguino de Clément Cogitore
- Les Indes galantes de Clément Cogitore
- Kapitalistis de Pablo Muñoz Gomez
- Laissez moi danser de Valérie Leroy
- Les petits mains de Rémi Allier

Meilleure photographie
- Alexis Kavyrchine pour La Douleur
- Benoît Debie pour Les Frères Sisters
- Laurent Tangy pour Le Grand Bain
- Nathalie Durand pour Jusqu'à la garde
- Laurent Desmet pour Mademoiselle de Joncquières

Meilleur montage
- Valérie Deseine pour Les Chatouilles
- Isabelle Devinck pour En Liberté !
- Juliette Welfling pour Les Frères Sisters
- Simon Jacquet pour Le Grand Bain
- Yorgos Lamprinos pour Jusqu'à la garde

Meilleur son
- Antoine-Basile Mercier, David Vranken, Aline Gavroy pour La Douleur
- Brigitte Taillandier, Valérie De Loof, Cyril Holtz pour Les Frères Sisters
- Cédric Deloche, Gwennolé Le Borgne, Marc Doisne pour Le Grand Bain
- Yves-Marie Omnès, Antoine Baudouin, Stéphane Thiébaut pour Guy
- Julien Sicart, Julien Roig, Vincent Verdoux pour Jusqu'à La Garde

Au total, 226 films étaient éligibles cette année. L'Académie des César ne retient que les films sortis en salles entre le 1er et le 31 décembre 2018, ce qui peut expliquer l'absence de Roma, dans la catégorie meilleur film étranger, diffusé uniquement sur Netflix en France

22 César seront remis comme chaque année, dont le César du public qui est désormais décerné au film français ayant fait le plus d'entrées dans l'année : il devrait logiquement revenir aux Tuche 3, Liberté, égalité, fraternituche, avec ses 5 687 200 entrées enregistrées (juste devant La Ch'tite famille et ses 5 625 947 entrées totalisées). Puis, pour la première fois, le lundi suivant la cérémonie, le César des lycéens sera dévoilé. Un nouveau César sur le même modèle que le Goncourt des lycéens.

44ème cérémonie des César 2019 - affiche - Isabelle Huppert

44ème cérémonie des César 2019 - affiche - Isabelle Huppert

Time:

23:00-23:55

Description:

Au menu du souper de gala, par le chef Pierre Gagnaire (3 étoiles), vendredi soir, après la 44ème cérémonie des César pour 750 convives, lauréats, nommés déçus et le tout-cinéma

Dîner de la 44ème cérémonie des César

La 44ème cérémonie des César du cinéma, organisée par l'Académie des arts et techniques du cinéma, se déroulera à la salle Pleyel à Paris le 22 février 2019 et récompensera les films français sortis en 2018. Elle sera présentée par Kad Merad.

Pour la première fois, un « César des lycéens » sera attribué ; il récompensera le meilleur film choisi par 2 000 élèves de terminale des lycées (généraux, technologiques et professionnels) choisis par l'Éducation nationale.

Robert Redford recevra le César d'Honneur.
C'est une véritable légende d'Hollywood qui viendra recevoir, le vendredi 22 février 2019 sur la scène de la Salle Pleyel, le César d'Honneur de la 44e Cérémonie. Acteur iconique, réalisateur d'exception, producteur passionné, fondateur et président de Sundance, festival de films indépendants le plus réputé au monde, Robert Redford a marqué de son empreinte chacune de ses implications dans le monde du cinéma.

L'actrice franco-britannique Kristin Scott Thomas présidera la 44e cérémonie des César, qui se déroulera le 22 février à la salle Pleyel à Paris, a annoncé l'Académie des arts et techniques du cinéma.

"C'est une figure d'élégance incontournable du cinéma qui ouvrira cette nouvelle édition de la grande fête annuelle du cinéma français", a indiqué Alain Terzian, le président de l'Académie, dans un communiqué.

"Kristin Scott Thomas a une précision du jeu, une excellence dans chacune de ses interprétations, doublées d'un charme britannique irrésistible", a-t-il ajouté. "Son extrême grâce et la bienveillance qu'elle portera envers l'ensemble des nommés de la 44e cérémonie des César contribueront, à n'en pas douter, à la magie de cette merveilleuse soirée".

Agée de 58 ans, l'actrice, qui compte plus de 60 films au cinéma à son actif, a commencé sa carrière en 1986 avec "Under the Cherry Moon" du chanteur Prince. Elle a ensuite atteint une renommée internationale avec "Lunes de fiel" (1992) de Roman Polanski et "Quatre mariages et un enterrement" (1994) de Mike Newell, qui lui a valu un Bafta de la meilleure actrice dans un second rôle.

Kristin Scott Thomas s'est également illustrée dans "Mission impossible" (1996) de Brian de Palma, "Le Patient anglais" (1997) d'Anthony Minghella, "L'homme qui murmurait à l'oreille des chevaux" (1998) de Robert Redford et "Gosford Park" de Robert Altman (2001).

Elle a mené en parallèle une carrière en France, où elle été nommée trois fois pour le César de la meilleure actrice: pour "Il y a longtemps que je t'aime" de Philippe Claudel en 2009, "Partir" de Catherine Corsini en 2010 et "Elle s'appelait Sarah" de Gilles Paquet-Brenner en 2011.

Ces dernières années, l'actrice a joué notamment dans les films "Dans la maison" (2012) de François Ozon, "Only God Forgives" (2013) de Nicolas Winding Refn, "The Invisible Woman" (2013) de Ralph Fiennes et "The Party" (2017) de Sally Potter. Elle est actuellement à l'affiche d'"Au bout des doigts" de Ludovic Bernard.

Kristin Scott Thomas a été deux fois maîtresse de cérémonie du Festival de Cannes, en 1999 et 2010.

Le maître de cérémonie des 44e César sera le comédien et humoriste Kad Merad. Un César d'honneur sera remis à l'acteur américain Robert Redford.

Kristin Scott Thomas succède à l'actrice et chanteuse Vanessa Paradis, qui avait ouvert la cérémonie des César l'an dernier. En 2017, le réalisateur Roman Polanski avait dû renoncer à la présider sous la pression de féministes, et n'avait pas été remplacé.

#César2019

Le premier tour de vote pour les César 2019 a été clôturé le 22 janvier 2018 à minuit.

Les résultats ont été dépouillés dans la nuit par VOXALY, sous contrôle d'huissier, pour être remis en main propre par l'huissier à Alain Terzian, Président de l'Académie, qui en a fait la lecture publique lors de la Conférence de Presse donnée le mercredi 23 janvier 2019 à 10h00 au restaurant Le Fouquet's, en présence du Maître de Cérémonie, Kad Merad.

Nominations aux César 2019

Meilleur film
- La Douleur d'Emmanuel Finkiel
- En Liberté de Pierre Salvadori
- Les Frères Sisters de Jacques Audiard
- Le Grand Bain de Gilles Lellouche
- Guy d'Alex Lutz
- Jusqu'à la garde de Xavier Legrand
- Pupille de Jeanne Herry

Meilleur réalisateur
- Emmanuel Finkiel pour La Douleur
- Pierre Salvadori pour En Liberté
- Jacques Audiard pour Les Frères Sisters
- Gilles Lellouche pour Le Grand Bain
- Alex Lutz pour Guy
- Xavier Legrand pour Jusqu'à la garde
- Jeanne Herry pour Pupille

Meilleure actrice
- Elodie Bouchez pour Pupille
- Cécile de France pour Mademoiselle de Joncquières
- Léa Drucker pour Jusqu'à la garde
- Virginie Efira pour Un amour impossible
- Adèle Haenel pour En Liberté
- Sandrine Kiberlain pour Pupille
- Mélanie Thierry pour La Douleur

Meilleur acteur
- Edouard Baer pour Mademoiselle de Joncquières
- Romain Duris pour Nos batailles
- Vincent Lacoste pour Amanda
- Gilles Lellouche pour Pupille
- Alex Lutz pour Guy
- Pio Marmaï pour En Liberté
- Denis Ménochet pour Jusqu'à la garde

Meilleure actrice dans un second rôle
- Isabelle Adjani pour Le Monde est à toi
- Leïla Bekhti pour Le Grand Bain
- Virginie Efira pour Le Grand Bain
- Audrey Tautou pour En Liberté
- Karin Viard pour Les Chatouilles

Meilleur acteur dans un second rôle
- Jean-Hugues Anglade pour Le Grand Bain
- Damien Bonnard pour En Liberté
- Clovis Cornillac pour Les Chatouilles
- Philippe Katerine pour Le Grand Bain
- Denis Podalydès pour Plaire, aimer et courir vite

Meilleur espoir féminin
- Ophélie Bau pour Mektoub My Love d'Abdellatif Kechiche
- Galatea Bellugi pour L'apparition de Xavier Giannoli
- Jenny Beth pour Un amour impossible
- Lily-Rose Depp pour L'homme fidèle de Louis Garrel
- Kenza Fortas pour Shéhérazade de Jean-Bernard Marlin

Meilleur espoir masculin
- Anthony Bajon pour La Prière
- Karim Leklou pour Le Monde est à toi
- Dylan Robert pour Shéhérazade
- Thomas Gioria pour Jusqu'à la garde
- William Lebghil pour Première année

Meilleur premier film
- L'amour flou de Romane Bohringer et Philippe Rebbot
- Les Chatouilles d'Andréa Bescond et Eric Métayer
- Jusqu'à la garde de Xavier Legrand
- Sauvage de Camille Vidal-Naquet
- Shéhérazade de Jean-Bernard Marlin

Meilleur documentaire
- America de Claus Drexel
- De chaque instant de Nicolas Philibert
- Le Grand Bal de Laetitia Carton
- Ni juge ni soumise de Jean Libon et Yves Hinant
- Le procès contre Mandela de Nicolas Champeaux et Gilles Porte

Meilleur film étranger
- Three Billboards, les panneaux de la vengeance de Martin McDonagh
- Capharnaüm de Nadine Labaki
- Cold War de Pawel Pawlikowski
- Hannah d'Andrea Pallaoro
- Girl de Lukas Dhont
- Nos Batailles de Guillaume Senez
Une affaire de famille de Hirokazu Kore-Eda

Meilleur scénario original
- Pierre Salvadori, Benoît Graffin, Benjamin Charbit pour En Liberté !
- Gilles Lellouche, Ahmed Hamidi, Julien Lambroschini pour Le Grand Bain
- Alex Lutz, Anaïs Deban, Thibault Segouin pour Guy
- Xavier Legrand pour Jusqu'à La Garde
- Jeanne Herry pour Pupille

Meilleure adaptation
- Andréa Bescond et Eric Métayer pour Les Chatouilles
- Emmanuel Finkiel pour La Douleur
- Jacques Audiard et Thomas Bidegain pour Les Frères Sisters
- Emmanuel Mouret pour Mademoiselle de Joncquières
- Catherine Corsini et Laurette Polmanss pour Un amour impossible

Meilleurs costumes
- Anaïs Romand et Sergio Ballo pour La Douleur
- Pierre-Yves Gayraud pour L'Empereur de Paris
- Miléna Canonero pour Les Frères Sisters
- Pierre-Jean Larroque pour Mademoiselle de Joncquières
- Anaïs Romand pour Un peuple et son roi

Meilleurs décors
- Pascal Le Guellec pour La Douleur
- Emile Ghigo pour L'Empereur de Paris
- Michel Barthélémy pour Les Frères Sisters
- David Faivre pour Mademoiselle de Joncquières
- Anaïs Romand pour Un peuple et son roi

Meilleur film d'animation
- Astérix : le secret de la potion magique de Louis Clichy et Alexandre Astier
- Dilili à Paris de Michel Ocelot
- Pachamama de Juan Antin

Meilleur court métrage d'animation
- Au coeur des ombres d'Alice Eça Guimarães et Mónica Santos
- La mort, père et fils de Denis Walgenwtiz et Winshluss
- Raymonde ou l'évasion verticale de Sarah Van Den Boom
- Vilaine fille d'Ayce Kartal

Meilleure musique originale
- Anton Sanko pour Amanda
- Camille Bazbaz pour En liberté !
- Alexandre Desplat pour Les Frères Sisters
- Vincent Blanchard, Romain Greffe pour Guy
- Pascal Sangla pour Pupille
- Grégoire Hetzel pour Un amour impossible

Meilleur court métrage
- Braguino de Clément Cogitore
- Les Indes galantes de Clément Cogitore
- Kapitalistis de Pablo Muñoz Gomez
- Laissez moi danser de Valérie Leroy
- Les petits mains de Rémi Allier

Meilleure photographie
- Alexis Kavyrchine pour La Douleur
- Benoît Debie pour Les Frères Sisters
- Laurent Tangy pour Le Grand Bain
- Nathalie Durand pour Jusqu'à la garde
- Laurent Desmet pour Mademoiselle de Joncquières

Meilleur montage
- Valérie Deseine pour Les Chatouilles
- Isabelle Devinck pour En Liberté !
- Juliette Welfling pour Les Frères Sisters
- Simon Jacquet pour Le Grand Bain
- Yorgos Lamprinos pour Jusqu'à la garde

Meilleur son
- Antoine-Basile Mercier, David Vranken, Aline Gavroy pour La Douleur
- Brigitte Taillandier, Valérie De Loof, Cyril Holtz pour Les Frères Sisters
- Cédric Deloche, Gwennolé Le Borgne, Marc Doisne pour Le Grand Bain
- Yves-Marie Omnès, Antoine Baudouin, Stéphane Thiébaut pour Guy
- Julien Sicart, Julien Roig, Vincent Verdoux pour Jusqu'à La Garde

Au total, 226 films étaient éligibles cette année. L'Académie des César ne retient que les films sortis en salles entre le 1er et le 31 décembre 2018, ce qui peut expliquer l'absence de Roma, dans la catégorie meilleur film étranger, diffusé uniquement sur Netflix en France

22 César seront remis comme chaque année, dont le César du public qui est désormais décerné au film français ayant fait le plus d'entrées dans l'année : il devrait logiquement revenir aux Tuche 3, Liberté, égalité, fraternituche, avec ses 5 687 200 entrées enregistrées (juste devant La Ch'tite famille et ses 5 625 947 entrées totalisées). Puis, pour la première fois, le lundi suivant la cérémonie, le César des lycéens sera dévoilé. Un nouveau César sur le même modèle que le Goncourt des lycéens.

44ème cérémonie des César 2019 - affiche - Isabelle Huppert

Description:

Art Ludique Hors les Murs
2a rue Montalembert
Paris 75007

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Exposition du 31 Janvier au 24 février 2019
Samedi / Dimanche / Mercredi : 11h - 19h
Lundi / Mardi / Jeudi / Vendredi : 14h - 19h

Entrée libre

Dessins originaux et peintures numériques de production des films

Exposition « hors les murs » de Art Ludique-Le Musée consacrée à L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons qui se tiendra en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019. L'exposition sera accessible au public en entrée libre.

#expodragons

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

La trilogie des films Dragons du studio Dreamworks Animation compose une œuvre unique dans l'histoire de l'animation.

Les héros y grandissent et vieillissent à travers un périple initiatique qui leur fait découvrir l'amitié, l'aventure, le bonheur et l'amour mais aussi les difficiles épreuves du cycle de la vie. C'est une merveilleuse saga en trois actes qui s'achève dans le final inoubliable du dernier opus Dragons 3 : Le Monde Caché qui sortira au cinéma le 6 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

C'est également un hymne à la nature et à l'harmonisation entre les humains et les animaux sauvages, incarnés par les dragons.
« D'une certaine manière, je pense que nous avons redéfini l'idée des dragons. Les enfants qui grandissent aujourd'hui penseront différemment aux dragons. » (Simon Otto / Directeur de l'animation)

La trilogie Dragons constitue également une production hors norme qui a nécessité plus de 12 ans de travail aux équipes artistiques des films, à partir des premiers crayonnés de recherches de créatures, de personnages et de décors, jusqu'aux peintures numériques finalisées. Certains outils technologiques ont même été inventés spécifiquement pour ces films, afin de repousser les limites de l'animation, notamment pour conférer au vol des dragons des trajectoires vertigineuses.
L'équipe du musée Art Ludique, en collaboration avec le studio Dreamworks Animation et Universal Pictures International France, est heureuse de présenter l'exposition « L'Epopée artistique de la Trilogie Dragons » en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Le prestigieux studio Dreamworks Animation, fondé par Steven Spielberg, Jeffrey Katzenberg et David Geffen, a ouvert ses portes à l'équipe d'Art Ludique, afin de sélectionner, en collaboration avec le réalisateur Dean DeBlois et les artistes de la trilogie, les œuvres les plus impressionnantes et représentatives de leur dynamique créative.

Près de 200 œuvres traditionnelles ou numériques seront présentées, commentées sur des écrans par l'ensemble de l'équipe artistique et de production des films, à travers des interviews inédites réalisées spécialement pour l'exposition.
Le réalisateur Dean DeBlois, l'auteur des livres Cressida Cowell, les producteurs Brad Lewis, et Bonnie Arnold, Liz Camp ou encore Chris DeFaria, président de Dreamworks Animation, partagent leur vision de l'Art de l'animation et nous racontent la spécificité du studio Dreamworks Animation, qui réunit des artistes venus du monde entier.

Les artistes français jouent un rôle essentiel dans cette impressionnante production et nombre de leurs œuvres sont exposées :
Pierre-Olivier Vincent, directeur artistique des trois films, parle des influences culturelles et des voyages de repérages qui l'ont inspiré pour les décors, les ambiances et la lumière.
Nicolas Marlet, créateur principal des dragons et des personnages est filmé pour l'exposition en train de dessiner l'un des dragons cultes de la saga.
Le superviseur d'animation Kristof Serrand explique les différents métiers de ces industries créatives et le mode de collaboration entre tous les artistes.

Art Ludique « Hors les murs »
En attendant de se réinstaller dans un nouvel espace parisien, l'équipe du musée Art Ludique a choisi un lieu historique d'exception, situé au cœur de Saint-Germain-des-Prés, pour y présenter « Hors les murs » l'exposition qui sera accessible au public en entrée libre.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Description:

Fête nationale du Guyana

Description:

au Cabinet des dessins Jean Bonna

Léonard de Vinci et la Renaissance italienne
Dessins de la collection des Beaux-Arts de Paris

Du 25 janvier au 19 avril 2019
tous les jours sauf le lundi de 13h à 18h
Vernissage le jeudi 24 janvier à 18h

entrée libre

Commissariat : Emmanuelle Brugerolles

Les Beaux-Arts de Paris rendent hommage à Léonard de Vinci et ses contemporains, en exposant trente dessins de maîtres de la Renaissance italienne, témoignant des pratiques d'atelier de la fin du XVe siècle et du début du XVIe siècle.

À cette occasion, les Beaux-Arts de Paris présentent pour la première fois un ensemble de chefs-d'oeuvre in situ, dont quatre dessins de Léonard de Vinci reçus en don en 1883 et 1908, ainsi que des dessins de peintres prestigieux, contemporains du maître : Raphaël avec trois dessins exécutés avant son départ pour Rome, en particulier une étude pour une Madone à l'Enfant et des études de draperie et de profil d'homme, mais aussi Benozzo Gozzoli et Filippino Lippi dont les feuilles séduisent par leur technique à la pointe de métal sur papier coloré, très prisée à Florence à cette époque.

Commissariat : Emmanuelle Brugerolles

La mort de Léonard de Vinci va être commémorée en 2019 par de nombreuses expositions et manifestations en France et à l'étranger. L'École des Beaux-Arts qui accueillit La Joconde en janvier 1914 après son vol au musée du Louvre, l'exposa pendant deux jours dans le vestibule du Palais du quai Malaquais. Un siècle après cet épisode mémorable, Léonard de Vinci est de retour sur les cimaises du Cabinet Jean Bonna.
Traitant de sujets variés, ses œuvres donnent un aperçu précieux du talent graphique de l'artiste et des nombreux domaines qu'il explora durant une carrière qui le mena de Florence à Milan, puis à Venise, avant de s'achever en France auprès de François Ier.

Cette exposition est l'occasion de dévoiler des trésors italiens jamais exposés qui ont fait l'objet de recherches récentes faisant le point sur leur attribution. Les trente dessins exposés offrent ainsi au visiteur un parcours passionnant sur la pratique du dessin d'atelier à la Renaissance : copies d'après les maîtres, exercices d'après le modèle vivant, répertoires de modèles dessinés, études préparatoires pour des compositions peintes ou sculptées.

Riche de plus de 60 000 dessins, la collection des Beaux-Arts compte 25 000 dessins de maîtres et constitue le deuxième fonds le plus important en France après le musée du Louvre. Il couvre une période large allant de la Renaissance à nos jours et est doté de feuilles exceptionnelles où se côtoient Léonard de Vinci, Raphaël, Rubens, Poussin ou Boucher.

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Léonard de Vinci
(Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
Études de balistique
Plume et encre brune.
H. 0.200 ; L. 0.280 m
Inv. n° EBA 423

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Raffaello Sanzio ou Raphaël
(Urbino, 1483 -Rome, 1520)
"Etude pour une draperie et tête d'homme"

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Filippino Lippi
(Prato, 1457 - Florence, 1504)
"Deux figures drapées"

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Léonard de Vinci
(Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
"Tête de vieillard en trois quarts"

Description:

Fête nationale de Brunei

Time:

10:00

Description:

Inauguration du Salon de l'Agriculture

Inauguration du Salon International de l'Agriculture

Time:

15:00-20:00

Description:

du 23 février au 30 mars

Darren Almond, Vik Muniz, Philippe Ramette, Michael Scott, James Siena, Joël Stein, Dan Walsh, Hannah Whitaker

Daedalus' Choice, la nouvelle exposition collective de Xippas Paris, réunit les œuvres de 8 artistes qui renvoient au thème du labyrinthe et à ses multiples dimensions. Elle invite le visiteur dans un dédale scénographique et imagine l'insurrection fantasmée d'une figure légendaire, devenue commissaire.

Dès l'entrée, Closed Heliopolis (2007) de James Siena annonce le sujet sous la forme d'un plan de ville labyrinthique vue de dessus. Par définition ces représentations sont dénuées de perspective, mais James Siena dessine la ville en utilisant un algorithme et crée de cette manière l'illusion d'une impasse.

Il faudra la contourner en descendant l'escalier pour découvrir le parcours de l'exposition dans une salle souterraine. Dans cet espace mis en scène, le visiteur se trouve confronté à des labyrinthes physiques et temporels. Il est d'abord accueilli par Perfect Time (2013), l'horloge mécanique de Darren Almond. Erigée

en totem, contraignant l'entrée de la salle, l'œuvre permet d'imaginer un fantasme borgésien dans lequel les temps ne se succèdent pas, mais existent simultanément.

Plus loin, la photo Winter Landscapes (2014) d'Hannah Whitaker s'interroge sur la restitution de notre mémoire, en montrant comment une expérience vécue peut se briser en morceaux dans les couloirs de l'inconscient, pour ressurgir sous forme fragmentée, comme un puzzle. La recomposition s'invite aussi avec l'intervention de Philippe Ramette qui conçoit pour cette exposition des cimaises suspendues au plafond, évoquant l'idée de murs inversés. Sur ces cimaises sont accrochées des dessins qui introduisent avec humour la figure humaine et ses doutes existentiels. En contrepoids, les œuvres de Michael Scott détournent notre regard de cette architecture suspendue et révèlent des labyrinthes souterrains, composés de tuyaux, de canalisations et de robinets d'arrêt.

Deux œuvres de Dan Walsh explorent quant à elles la dimension abstraite du sujet. Leurs titres

se répondent phonétiquement - Treat (2013) et Retreat (2009) et leur composition ornementale isole ou multiplie les zones d'enfermement. L'idée du labyrinthe abstrait se décline aussi dans l'œuvre de Joël Stein, qui s'est intéressé à ce sujet dès la fin des années 50, et s'est rapproché ici de l'iconographie grecque d'un labyrinthe unicursal; ou dans les œuvres de James Siena dont le concept emploie l'algorithme et transforme son œuvre en compositions fluides et mouvantes ou encore géométriques.

Il y a enfin les dédales au sens propre, réinterprétés par Vik Muniz comme Carcere XIV, The Gothic Arch, after Piranesi Prison (2002), prison imaginée par Piranèse à la fin du 18ème siècle ou Dog, After Francesco Segala (2001), le chien dessiné par l'architecte italien du 16ème siècle. Il devient alors possible avec ce dernier de jouer en suivant du regard un parcours imaginaire, pour trouver une issue, à la manière de Daedalus.

Vernissage de l'exposition collective "Daedalus' Choice"

Vernissage de l'exposition collective "Daedalus' Choice"

James Siena, Closed Heliopolis, 2007. Courtesy of the Artist and Pace Gallery

Time:

16:00-18:00

Description:

Au milieu du public et des œuvres, la danseuse et chorégraphe Julia Feix viendra présenter un parcours dansé de l'exposition « uN cOEUR sIMPLE ».

Improvisation, jeu, dessin dans l'espace, l'intention de la jeune danseuse - diplômée d'études chorégraphiques au Conservatoire de Montreuil - est de mettre ses mouvements en relation avec les œuvres déployées dans les 3 salles du Centre Tignous d'Art Contemporain.

Performance en déambulation. Durée approximative : 10 minutes
Entrée libre. Pas de réservation.

Et à 16h : visite commentée de l'exposition « uN cOEUR sIMPLE ». Entrée libre.

Métronome(s) - Performance dansée de Julia Feix

Métronome(s) - Performance dansée de Julia Feix

Dans le cadre de l'exposition "uN cOEUR sIMPLE"

Une proposition de César Brunel et Louis Meyer, commissaires associés.

Avec Pierre Aghaikian, César Brunel, Jean Cador, Pierre Delmas, Skander Mestiri, Louis Meyer et Arslane Smirnov

Graphisme : Lenny Hudson

Nous avons choisi de travailler sur les notions d'hallucinations en tant que projection d'images fantasmatiques issue de phénomènes extérieurs ou intérieurs. Nous avons trouvé des éléments, dans le travail des artistes que nous avons sélectionnés pour ce projet d'exposition, qui se raccrochent
directement à cet état particulier de conscience.
Que ce soit dans les compositions fiévreuses de Pierre Aghaikian ou dans les reconstitutions de saisies policières liées au trafic de stupéfiants produites par Pierre Delmas, nous faisons l'expérience d'une réalité distordue. Ce glissement qui s'apparente à un assoupissement, à une perception trouble, se manifeste dans les peintures de Jean Cador, de César Brunel ainsi que dans les gravures de Skander Mestiri.
L'état intermédiaire qui caractérise cette hallucination est aussi présent dans la mise en scène déployée par Louis Meyer et Arslane Smirnov.
La frontière entre rationalité et subjectivité, observation et délire motive notre proposition. Elle s'inscrit dans un rapport au monde caractérisé par la prolifération frénétique des images et leur diffusion.

Vernissage de l'exposition "Un coeur simple"

Vernissage de l'exposition "Un coeur simple"

Time:

16:00-21:30

Description:

Troisième exposition solo

Vernissage de Michaël Brack "Doppelgänger"

Time:

18:00

Description:

Fête nationale de Brunei

Time:

18:00-21:00

Description:

23 février - 6 avril 2019
Vernissage le 23 février 2019 - de 18h à 21h

Time:

18:00-22:00

Description:

Vernissage de l'exposition "L'eau dans l'art"

Time:

19:00-22:00

Description:

THE FILM GALLERY, en collaboration avec la galerie
THE WINDOW vous invite au vernissage de l'exposition
KEEP SINGING pour célébrer la vie de Jonas Mekas.

À cette occasion, des amis de J.Mekas présenteront leurs oeuvres. Vous aurez la possibilité de re-voir plusieurs de ses films ainsi que de vous réunir pour boire un verre, grignoter du pain noir lituanien et continuer de chanter!

Venez fêter ensemble le 23 février 2019 à 19h à la galerie The Window
(1, rue Gustave Goublier 75010)

Les artistes participants:
Rosa Barba
Pip Chodorov
Wei Gao
Jean-Jacques Lebel
Marie Losier
George Maciunas
Fox Magal
Yoko Ono
Julius Ziz
Ben Vautier

Description:

Art Ludique Hors les Murs
2a rue Montalembert
Paris 75007

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Exposition du 31 Janvier au 24 février 2019
Samedi / Dimanche / Mercredi : 11h - 19h
Lundi / Mardi / Jeudi / Vendredi : 14h - 19h

Entrée libre

Dessins originaux et peintures numériques de production des films

Exposition « hors les murs » de Art Ludique-Le Musée consacrée à L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons qui se tiendra en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019. L'exposition sera accessible au public en entrée libre.

#expodragons

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

La trilogie des films Dragons du studio Dreamworks Animation compose une œuvre unique dans l'histoire de l'animation.

Les héros y grandissent et vieillissent à travers un périple initiatique qui leur fait découvrir l'amitié, l'aventure, le bonheur et l'amour mais aussi les difficiles épreuves du cycle de la vie. C'est une merveilleuse saga en trois actes qui s'achève dans le final inoubliable du dernier opus Dragons 3 : Le Monde Caché qui sortira au cinéma le 6 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

C'est également un hymne à la nature et à l'harmonisation entre les humains et les animaux sauvages, incarnés par les dragons.
« D'une certaine manière, je pense que nous avons redéfini l'idée des dragons. Les enfants qui grandissent aujourd'hui penseront différemment aux dragons. » (Simon Otto / Directeur de l'animation)

La trilogie Dragons constitue également une production hors norme qui a nécessité plus de 12 ans de travail aux équipes artistiques des films, à partir des premiers crayonnés de recherches de créatures, de personnages et de décors, jusqu'aux peintures numériques finalisées. Certains outils technologiques ont même été inventés spécifiquement pour ces films, afin de repousser les limites de l'animation, notamment pour conférer au vol des dragons des trajectoires vertigineuses.
L'équipe du musée Art Ludique, en collaboration avec le studio Dreamworks Animation et Universal Pictures International France, est heureuse de présenter l'exposition « L'Epopée artistique de la Trilogie Dragons » en avant-première mondiale à Paris du 31 janvier au 24 février 2019.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Le prestigieux studio Dreamworks Animation, fondé par Steven Spielberg, Jeffrey Katzenberg et David Geffen, a ouvert ses portes à l'équipe d'Art Ludique, afin de sélectionner, en collaboration avec le réalisateur Dean DeBlois et les artistes de la trilogie, les œuvres les plus impressionnantes et représentatives de leur dynamique créative.

Près de 200 œuvres traditionnelles ou numériques seront présentées, commentées sur des écrans par l'ensemble de l'équipe artistique et de production des films, à travers des interviews inédites réalisées spécialement pour l'exposition.
Le réalisateur Dean DeBlois, l'auteur des livres Cressida Cowell, les producteurs Brad Lewis, et Bonnie Arnold, Liz Camp ou encore Chris DeFaria, président de Dreamworks Animation, partagent leur vision de l'Art de l'animation et nous racontent la spécificité du studio Dreamworks Animation, qui réunit des artistes venus du monde entier.

Les artistes français jouent un rôle essentiel dans cette impressionnante production et nombre de leurs œuvres sont exposées :
Pierre-Olivier Vincent, directeur artistique des trois films, parle des influences culturelles et des voyages de repérages qui l'ont inspiré pour les décors, les ambiances et la lumière.
Nicolas Marlet, créateur principal des dragons et des personnages est filmé pour l'exposition en train de dessiner l'un des dragons cultes de la saga.
Le superviseur d'animation Kristof Serrand explique les différents métiers de ces industries créatives et le mode de collaboration entre tous les artistes.

Art Ludique « Hors les murs »
En attendant de se réinstaller dans un nouvel espace parisien, l'équipe du musée Art Ludique a choisi un lieu historique d'exception, situé au cœur de Saint-Germain-des-Prés, pour y présenter « Hors les murs » l'exposition qui sera accessible au public en entrée libre.

Vernissage de l'exposition "L'Epopée Artistique de la Trilogie Dragons"

Description:

au Cabinet des dessins Jean Bonna

Léonard de Vinci et la Renaissance italienne
Dessins de la collection des Beaux-Arts de Paris

Du 25 janvier au 19 avril 2019
tous les jours sauf le lundi de 13h à 18h
Vernissage le jeudi 24 janvier à 18h

entrée libre

Commissariat : Emmanuelle Brugerolles

Les Beaux-Arts de Paris rendent hommage à Léonard de Vinci et ses contemporains, en exposant trente dessins de maîtres de la Renaissance italienne, témoignant des pratiques d'atelier de la fin du XVe siècle et du début du XVIe siècle.

À cette occasion, les Beaux-Arts de Paris présentent pour la première fois un ensemble de chefs-d'oeuvre in situ, dont quatre dessins de Léonard de Vinci reçus en don en 1883 et 1908, ainsi que des dessins de peintres prestigieux, contemporains du maître : Raphaël avec trois dessins exécutés avant son départ pour Rome, en particulier une étude pour une Madone à l'Enfant et des études de draperie et de profil d'homme, mais aussi Benozzo Gozzoli et Filippino Lippi dont les feuilles séduisent par leur technique à la pointe de métal sur papier coloré, très prisée à Florence à cette époque.

Commissariat : Emmanuelle Brugerolles

La mort de Léonard de Vinci va être commémorée en 2019 par de nombreuses expositions et manifestations en France et à l'étranger. L'École des Beaux-Arts qui accueillit La Joconde en janvier 1914 après son vol au musée du Louvre, l'exposa pendant deux jours dans le vestibule du Palais du quai Malaquais. Un siècle après cet épisode mémorable, Léonard de Vinci est de retour sur les cimaises du Cabinet Jean Bonna.
Traitant de sujets variés, ses œuvres donnent un aperçu précieux du talent graphique de l'artiste et des nombreux domaines qu'il explora durant une carrière qui le mena de Florence à Milan, puis à Venise, avant de s'achever en France auprès de François Ier.

Cette exposition est l'occasion de dévoiler des trésors italiens jamais exposés qui ont fait l'objet de recherches récentes faisant le point sur leur attribution. Les trente dessins exposés offrent ainsi au visiteur un parcours passionnant sur la pratique du dessin d'atelier à la Renaissance : copies d'après les maîtres, exercices d'après le modèle vivant, répertoires de modèles dessinés, études préparatoires pour des compositions peintes ou sculptées.

Riche de plus de 60 000 dessins, la collection des Beaux-Arts compte 25 000 dessins de maîtres et constitue le deuxième fonds le plus important en France après le musée du Louvre. Il couvre une période large allant de la Renaissance à nos jours et est doté de feuilles exceptionnelles où se côtoient Léonard de Vinci, Raphaël, Rubens, Poussin ou Boucher.

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Léonard de Vinci
(Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
Études de balistique
Plume et encre brune.
H. 0.200 ; L. 0.280 m
Inv. n° EBA 423

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Raffaello Sanzio ou Raphaël
(Urbino, 1483 -Rome, 1520)
"Etude pour une draperie et tête d'homme"

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Filippino Lippi
(Prato, 1457 - Florence, 1504)
"Deux figures drapées"

Vernissage de l'exposition "Léonard de Vinci et la Renaissance italienne"

Léonard de Vinci
(Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
"Tête de vieillard en trois quarts"

Description:

Jour de l'Indépendance (1918)

Time:

14:00-18:00

Description:

1ère édition de ce salon d'art thématique construit comme une exposition temporaire de musée : 60 artistes et près de 250 oeuvres (peinture, sculpture, gravure, dessin, photographie) sur 3 niveaux et plus de 650 m2 !
Invité d'honneur : Thibaut de Reimpré - Né en 1949 à Paris, il est un des représentants importants des peintres abstraits lyriques, aux accents parfois expressionnistes.
(avec nos partenaires presse Artension / Art Insider / Miroir de l'Art / It Art Bag)

Horaires d'ouverture :
Jeudi 21 février : de 15h à 21h30 (presse et professionnel de 13h à 15h)
Vendredi 22 février et Samedi 23 février de 10h à 20h
Dimanche 24 février de 10h à 18h

Au programme :
- des tables rondes : vendredi et samedi de 16h à 18h
- 5 prix seront remis au salon lors du finissage du dimanche après-midi
- Prix Artension
- Prix Art Insider
- Prix "Espoir" Miroir de l'Art
- Prix It Art Bag
- Prix du public

Plus d'informations : https://www.bellazart.com/salon2019
Facebook : https://www.facebook.com/edition2019premiere
Instagram : https://www.instagram.com/galerie.bellazart

Vernissage du Salon d'art Bella Z'Art