Germain Pire - Week from May 21, 2007 to May 27, 2007

Description:

Absolument absinthe serait heureux de vous accueillir et de vous parfumer pour le 60° Festival de Cannes.

Nous vous invitons à le découvrir dans le Show Room du créateur de mode Christophe Guillarmé :
Villa sur le toit - Résidence Le Rabelais (adjacent au Martinez) - 75 la croisette - CANNES - interphone 91 - ascenseur de droite - au 9ème étage.

Christophe Guillarmé 06 03 96 04 55
et Soraya Feder 06 99 17 63 59
auront le grand plaisir de vous y accueillir.

NOTRE METIER : PARFUMEUR
Passion des plantes et des senteurs, passion de l'art de la distillation qui combinées à la science de l'assemblage nous permettent de vivre des moments magiques que nous voulons vous faire partager.
Découverte de nouvelles fragrances, innovation, le métier de parfumeur permet de réaliser des compositions artistiques avec des senteurs qui touchent directement nos émotions.
Toucher les matières premières, les découvrir, les affiner et les assembler, tel est notre métier.
C'est cette démarche qui guide toutes nos initiatives et qui fait du Parfum d'interdits une société à part.

WWW.ABSOLUMENT.NET

CONTACT : Soraya Bouvier Feder : Relations publiques: 0610356359 ou 0699176359

Description:

du 16 au 27 mai 2007

http://www.festival-cannes.fr

[Cannes] 60ème Festival International du Film de Cannes 2007

Time:

09:30-11:30

Description:

Rencontres de co-production à Cannes : Appel à participation
La Commission du Film d'Ile-de-France renouvelle, lors du prochain Festival de Cannes, en partenariat avec ses homologues des trois grandes régions de production européennes, membres du réseau CRC (Capital Regions for Cinema) des rencontres de coproduction bilatérales dans le cadre de petits-déjeuners :
- le Lundi 21 mai de 9h30 à 11h30, avec le Medienboard Berlin-Brandenburg (Allemagne)
- le Mardi 22 mai de 9h30 à 11h30, avec la Roma-Lazio Film Commission (Italie)
- le Mercredi 23 mai de 9h30 à 11h30 avec la Madrid Film Commission (Espagne)
Ces rencontres constitueront une opportunité pour les producteurs d'interroger les responsables des politiques cinéma de chacune de ces régions-capitales et de présenter aux professionnels présents les projets pour lesquels ils sont à la recherche d'un coproducteur ou d'un distributeur dans l'un ou l'autre de ces pays.
Inscription : Cécile Petit – T. 01 56 88 12 84 – cecile.petit@idf-film.com

Time:

12:30-14:30

Description:

Noga Beach

Time:

12:30-15:00

Description:

Century Beach Club
cannes@centuryclub.co.uk

Time:

15:30-17:00

Description:

Forum des rencontres

Rencontre exceptionnelle avec l'équipe du film : Gaël Morel, Elodie Bouchez, Thomas Dumerchez, Guy Marchand, Elli Medeiros et sous réserve Catherine Deneuve.

Ce film est sélectionné par la 39ème Quinzaine des Réalisateurs.

Au cinéma le 23 mai 2007

Time:

17:00-19:30

Description:

Czech Republic and Slovak Republic Pavilion n° 103

Time:

17:30-20:00

Description:

"Let's embark" de Jean-Noël Vandaele, crayons de couleurs sur papier
du 21 mai au 2 juin 2007 de 12h à 20h
samedi 26 mai jusqu'à 18h30, samedi 2 juin jusqu'à 16h

Time:

18:00-21:00

Description:

jusqu'au 13 juillet 2007

Exposition des diplômés 2006 avec les félicitations du jury de l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris.

L'École nationale supérieure des beaux-arts présente chaque année une exposition des jeunes artistes ayant obtenu leur diplôme avec les félicitations du jury.
En 2006, 14 artistes ont été félicités : Nicolas Dion, Julie Genelin, Aurélie Gérard, Nicolas Giraud, Pierre Guy, Julien Laforge, Estefanía Peñafiel Loaiza, Farid Mekbel, Astrid Méry Sinivassin, Marlène Mocquet, Julien Pastor, Marie Preston, Samuel Richardot, Corinne Van.

> Commissariat : Thierry Raspail, directeur du Musée d'art contemporain de Lyon et président du jury des diplômes 2006.

Time:

18:00-21:00

Description:

DU 21 MAI 2007 AU 27 MAI 2007 DE 13H30 A 20H00
VERNISSAGE LE LUNDI 21 MAI DE 18H00 A 21H00
RENSEIGNEMENTS 06 61 89 95 52

Time:

18:00-20:00

Description:

FG>DJ Radio met le cap sur Cannes
avec "Happy Hour Cannes" en direct du 3.14, dimanche 20 et lundi 21 mai !

Pour la première fois, FG>DJ Radio couvrira en direct le Festival de Cannes.
Un évènement radio exceptionnel à l'occasion du 60ème anniversaire du plus grand festival mondial de cinéma.

"Happy Hour", le Fashion radioshow d'Antoine Baduel qui se place désormais en leader d'audience sur la tranche 18h-20h, se transformera en "Happy Hour Cannes" et accueillera des invités exceptionnels :
- Jean-Michel Jarre, dont l'album « Téo et Téa » vient de sortir et qui donnera un showcase au Palm Beach de Cannes.
- Béatrice Ardisson, qui vient de signer la compilation « Bowie Mania ».
- L'animateur, DJ et dandy Ariel Wizman, habitué de la Croisette pendant le Festival.
- Le DJ résident FG Michaël Canitrot, qui sonorise la célèbre Montée des Marches, au Palais des Festivals.
- Jérôme Lateur, directeur de la division Musique de la société de production EuropaCorp.
- Les interviews express d'Anthony Hopkins et Halle Berry

FG>DJ Radio sera partenaire des évènements les plus Fashion & Glam du Festival !
- FG sera en direct du 3.14 où toute l'équipe du Baron animera des soirées dans l'esprit hype et arty de la capitale.
(5 rue François Einesy)
- FG vous donne rendez-vous la plage mythique de « La Voile Rouge » pour une programmation musicale
concoctée par Ariel Wizman, Michaël Canitrot ...
- FG assurera le design sonore du showroom exclusif du jeune créateur Christophe Guillarmé,
à la villa sur le toit de la Croisette (75 Bd de la Croisette).

Plus d'infos sur radioFG.com
Bureau de presse FG
51 rue de Rivoli 75001
Tel : 01 40 13 88 00 presse@radiofg.com

Time:

18:00

Description:

Villa Antoine, 4bis, rue de Lerins

Time:

18:00-20:30

Description:

[Cannes] Fortissimo Films

Time:

18:00-20:00

Description:

Moonstone suite 120/121 at the InterContinental Carlton Hotel

(Every night of the festival, same time, same place)

Time:

18:00-19:30

Description:

New Line Penthouse

Time:

18:00-20:00

Description:

Salon Croisette

Time:

18:30-21:00

Description:

Du 21 Mai 2007 au 2 Juin 2007
jeudi et vendredi 16h-19h
mercredi et samedi 14h-19h

En présence de François Arnal, peintre renommé qui dévoilera ses vidéos pour la première fois de sa carrière, et de Fred Périé. Seront également présentés les travaux des classes arcueillaises réalisés avec le service Arts plastiques de la Ville.

MUR (installation mutlimedia) : Il y a quelque chose d'incessant qui me réveille, d'indécent je ne sais pas, c'est brutal! Quelque chose qui sourd des fentes d'un vieux mur gris et sale et qui serait resté là portant toutes les traces des horreurs organisées. Ou serait-ce simplement l'impression d'être conscient de ce que nous ne sommes pas et que nous voudrions être, l'écho d'une part inavouable... Nous serions une sorte de mur ?

EN CAMPAGNE (vidéo 11'): Le film tente de rendre visible le dispositif qui produit l'image politique bien cadrée qui est diffusée dans les téléviseurs. Ce dispositif est ici recréé par des agriculteurs de la région nivernaise. Il s'agit donc du simulacre d'un simulacre. La réalité concrète des acteurs habituellement absents de ce simulacre met en évidence la question du regard comme élément atomique du politique.

Liste frouge (montage poétique) : à l'origine, il s'agit d'une chronique adressée par email à une centaine d'abonnés. Les envois mêlent la plupart des textes courts et des images souvent animées. Le texte n'est ni une légende ni un commentaire de l'image. Et l'image n'est pas une illustration du texte non plus. Tenter d'assembler hors de toute idée narrative, des éléments prégnants du moment, apparemment incohérents et ainsi laisser place à des faisceaux de coïncidences, aux sens qui nous manquent...

Time:

18:30-21:30

Description:

Villa Las Salinas

Time:

19:00-23:00

Description:

Présentation de saison du Théâtre du Rond-Point

Time:

19:00-23:59

Description:

[Cannes] Grosse soiree Villa Khayat

Time:

19:00-23:50

Description:

[Cannes] Stunners International

Time:

19:30-21:30

Description:

http://www.actineo.fr/donnee/actualite_mobilier_bureau/agenda_detail.asp?idpage=328
http://www.business-expression.com/events/trophees/qualite_de_vie_bienvenue.htm

en présence du charismatique Marc BLONDEL, ancien secrétaire général de Force Ouvrière, et de bien d'autres personnalités !

Cette soirée exceptionnelle réunira plus de 1000 dirigeants d'entreprises.

Parmi les entreprises nominées, nous trouvons :
- ACCENTURE, BOUYGUES TELECOM, CAISSE D'EPARGNE
- EDF, EURO DISNEY, GROUPE MILLET, 3M, SFR
- L'Oréal, LASER COFINOGA, MARSH, MEDIAEDGE, SOLUCOM, SYMRISE...

Pour vous inscrire :
http://www.business-expression.com/Inscriptions_trophee_qualite.htm

Pour tout renseignement : 01.45.06.95.00

Marc Dumas
PDG de BusinessExpression

Time:

20:00

Description:

Europacorp Villa

Time:

20:00-20:30

Description:

[Cannes] Soirée africaine par le "pavillon les cinéma du sud"

Time:

21:30-23:30

Description:

Villa Babylone

Time:

22:00-23:59

Description:

AU VIP Room Palm Beach

Richard Sharp
Press Director
Woodman Entertainment
tel: +34 93 452 43 30

Description:

Absolument absinthe serait heureux de vous accueillir et de vous parfumer pour le 60° Festival de Cannes.

Nous vous invitons à le découvrir dans le Show Room du créateur de mode Christophe Guillarmé :
Villa sur le toit - Résidence Le Rabelais (adjacent au Martinez) - 75 la croisette - CANNES - interphone 91 - ascenseur de droite - au 9ème étage.

Christophe Guillarmé 06 03 96 04 55
et Soraya Feder 06 99 17 63 59
auront le grand plaisir de vous y accueillir.

NOTRE METIER : PARFUMEUR
Passion des plantes et des senteurs, passion de l'art de la distillation qui combinées à la science de l'assemblage nous permettent de vivre des moments magiques que nous voulons vous faire partager.
Découverte de nouvelles fragrances, innovation, le métier de parfumeur permet de réaliser des compositions artistiques avec des senteurs qui touchent directement nos émotions.
Toucher les matières premières, les découvrir, les affiner et les assembler, tel est notre métier.
C'est cette démarche qui guide toutes nos initiatives et qui fait du Parfum d'interdits une société à part.

WWW.ABSOLUMENT.NET

CONTACT : Soraya Bouvier Feder : Relations publiques: 0610356359 ou 0699176359

Description:

du 16 au 27 mai 2007

http://www.festival-cannes.fr

[Cannes] 60ème Festival International du Film de Cannes 2007

Time:

09:00-17:30

Description:

Informations et inscription :
http://www.01net.com/clubs/conferences_clubs/conference_mobilite.php?prov=journaux

09h00/09h30 : Accueil

09h30/10h05 - Management
* Le Management concret de la Mobilité : aller au-delà des aspects techniques
- Avec le témoignage de : Pascal Bonnevay, DSI de Tockheim
L'importance du management, de la formation des utilisateurs et de la réorganisation des tâches…Il fera le point sur les applications pour les SAV, la maintenance, les inspections sur le terrain, et les évolutions prévues de son SI

10h05/10h45 - Projets
* Gestion des projets de mobilité - Sécurité, convergence et support après le déploiement
Quelle vision d'un projet mobilité et sa mise en place, grandes étapes et aspects méthodologiques
Quelle sécurité intégrer ? Mobilité et convergence IP - Rêve ou réalité ?
Quel support et quel niveau de SLA peut-on espérer ?
- Interview de Hervé Meurie et Gilles Steckler, Tibco

10h45/11h00 Pause

11h00/11h40 - Administration
* Gestion centralisée de tous les mobiles : inventaire, télédistribution, surveillance, alarmes, synchronisation de données, applicatifs
- Interview d'Yves Clisson, PDG de Telelogos

11h40/12h20 - Innovation
* Réseaux multiples : nouveaux usages, nouveaux services
2 cas témoins en vidéo, mobilisation des processus métiers et Business Everywhere.
- Interview de Pascal Ancian, directeur marketing Orange

12h20/13h30 Déjeuner

13h30/16h20 - Ateliers (sous réserve de modifications)
* Orange : Comment mettre la mobilité au service de votre efficacité.
Démonstrations : Mail Mobile et Business Everywhere
* Tibco : Intervention de Hervé Meurie et Gilles Steckler
État de l'art sur la sécurité des projets mobiles - VOIP, terminaux et mobilité, convergence - Support et assistance après le déploiement
* Telelogos : Intervention de Yves Marie Petit Simulation d'utilisation d'un terminal mobile. Neutralisation des données à distance pour un terminal non connecté IP. Wake up SMS.
Panorama fonctionnel, télédistribution d'une mise à jour applicative.

16h30/17h30 Cocktail de clôture

Time:

09:30-11:30

Description:

Rencontres de co-production à Cannes : Appel à participation
La Commission du Film d'Ile-de-France renouvelle, lors du prochain Festival de Cannes, en partenariat avec ses homologues des trois grandes régions de production européennes, membres du réseau CRC (Capital Regions for Cinema) des rencontres de coproduction bilatérales dans le cadre de petits-déjeuners :
- le Lundi 21 mai de 9h30 à 11h30, avec le Medienboard Berlin-Brandenburg (Allemagne)
- le Mardi 22 mai de 9h30 à 11h30, avec la Roma-Lazio Film Commission (Italie)
- le Mercredi 23 mai de 9h30 à 11h30 avec la Madrid Film Commission (Espagne)
Ces rencontres constitueront une opportunité pour les producteurs d'interroger les responsables des politiques cinéma de chacune de ces régions-capitales et de présenter aux professionnels présents les projets pour lesquels ils sont à la recherche d'un coproducteur ou d'un distributeur dans l'un ou l'autre de ces pays.
Inscription : Cécile Petit – T. 01 56 88 12 84 – cecile.petit@idf-film.com

Time:

13:00

Description:

Lerins Ballroom

Time:

14:00-18:00

Description:

Programme
14h00 - ACCUEIL DES VISITEURS DANS LE BUSINESS VILLAGE
17h20 - COCKTAIL ET NETWORKING AU BUSINESS VILLAGE

Time:

17:00-19:30

Description:

photos & vidéos 2005-2007

du 22 mai au 7 juillet
du mardi au vendredi de 14h à 19h, le samedi de 14h30 à 19h30

édition d'un catalogue à l'occasion de l'exposition

second vernissage le samedi 26 mai de 15h à 20h

Time:

17:00

Description:

vernissage de sculptures de Catherine Arnaud

Time:

18:00-21:00

Description:

lundi 21 mai 2007 / samedi 02 juin 2007

Galerie de l'exposition :
http://www.galerietristan.com/affichage/expo_tristan_no.php?idExpo=23

Time:

18:00

Description:

Michel Ritter était directeur du Centre culturel suisse.

Time:

18:00

Description:

La Capitainerie - 11 place des Impressionnistes

du mardi 22 au mercredi 30 mai 2007
Ouvert du mardi au vendredi de 11h à 18h30
Samedi de 12h30 à 18h30 - Dimanche de 15h à 19h

Présence de l'artiste samedi, dimanche et sur rendez-vous.

http://esmeriesmeraldo.spaces.live.com

Time:

18:00

Description:

LLND, Laurent Lettrée et Nathalie Delpech ont le plaisir de vous inviter à l'inauguration de l'exposition "Femme y es tu?" qui aura lieu le 22 mai 2007 à partir de 18h à l'Orangerie du Sénat.

LLND a réalisé l'habillage sonore de la sculpture de la reine Anne de Bretagne qui sera présenté dans le jardin du Luxembourg du 19 mai au 23 sept 2007 tous les jours de 9h à 21h.

contact@llnd.fr
www.llnd.fr
www.annelettree.fr

Habillage sonore d'Anne de Bretagne (durée 12h) (sculpture regardant vers le sud face au bassin)

Time:

18:00-21:00

Description:

pastels

Du 21 mai au 9 juin 2007
Du lundi au samedi de 11h à 13h et de 14h à 19h30

Time:

18:00

Description:

jusqu'au 21 juillet 2007
du lundi au samedi de 14h à 18h et sur rendez-vous

Jason Karaïndros transforme l'espace de La Maréchalerie en théâtre à l'italienne où se joue un spectacle conçu et réalisé par l'artiste.

Le travail de Jason Karaïndros ouvre au monde. Entre apparitions et disparitions, ombres et pénombres, il rend sensible l'essence des choses, et par là-même le sens de l'«être ». Parfois frontalement, en pointant du doigt ce que nous oublions ou ne voulons plus voir, souvent de façon imperceptible, son œuvre - nécessitant de prendre le temps, de sentir et de ressentir - s'attache à dévoiler la nature des éléments.

A La Maréchalerie, Jason Karaïndros transforme l'espace - lieu hybride et atypique, totalement recomposé, et cependant chargé de l'histoire forte et prestigieuse du Château de Versailles - en théâtre à l'italienne où est joué un spectacle conçu et réalisé par l'artiste.
Des modules d'échafaudage assemblés sur deux niveaux composent la structure architecturale du théâtre et invitent le visiteur à pénétrer promenoir, corbeille et balcon. L'arcade vitrée de l'espace d'exposition est fermée par un rideau de scène : face à la simplicité de la structure métallique - éphémère, faisant appel à des éléments constructifs simples -, la préciosité du tissu rouge, référence commune au lieu de spectacle. L'ensemble est baigné d'une lumière artificielle et légère. Les instruments d'un orchestre invisible s'accordent.

Que va-t-il se passer ? Quel spectacle va-t-on jouer ? Qu'attendons-nous ?
Puis la pénombre, … l'orchestre s'arrête, le rideau s'ouvre …
L'éclat de la lumière, naturelle cette fois, pénètre soudainement l'espace, en même temps que la ville et ses caractéristiques visuelles et sonores : ambiances de Versailles, mais aussi «villes d'ailleurs», traces des voyages de l'artiste dans les sites urbains du monde … bruits familiers. La ville, comme l'espace d'exposition lui-même, sont «spectacularisés», «scénographiés». La pensée cherche et vagabonde : attendre, entendre et voir. L'artiste offre de regarder la ville, d'entendre ses silences et ses bouleversements, d'être attentifs au monde, à l'autre et à nous-mêmes.

A partir d'une construction très précise, les images que Jason Karaïndros nous donne à voir relèvent purement de l'émotion et sollicite les sens : l'ouïe, la vue. Ce sont des étincelles qui tiennent l'esprit et le coeur en éveil, après l'observation attentive, la vie : une certaine «contemplation active».
Alors, «Que le spectacle commence !»

La bande son de l'installation est réalisée par le compositeur Alexandros Markeas.
Conjointement au dispositif présenté, une édition dvd Séquences rassemble 8 films vidéos réalisés par l'artiste entre 1994 et 2007. Depuis la «danse-combat» entre artiste et caméra (Persée et Méduse, 1994), jusqu'au paysage «scénographié» de Mauritanie (Figures, 2007), en passant par une figure légère et insouciante flirtant avec le vent (La Plume, 2004), Jason Karaïndros joue avec notre œil, entre vision mécanique et travail de l'esprit, un regard. Entre jeu et confrontation, amour et haine, douceur et violence, l'artiste nous donne à voir d'autres images, de nouveaux déclics, moteurs de l'imaginaire …

Time:

18:00-21:00

Description:

17 au 31 mai de 15h à 20h

Myriam Pletner, bâches et gouaches
L'artiste s'exprime avec beaucoup d'aisance sur grands formats : portes, placards, plafonds... Sa peinture est une œuvre d'introspection, de monde imaginaire, d'émotions neuves avec une sensibilité qu'elle malmène au gré de son impulsion.
Après les tons violents aux harmonies osées, elle revient à une palette plus douce et presque sage, composée d'une gamme moins multicolore où le violet, le rose et le bleu s'affrontent.

Benjamin Marques, peintures
Pris de peinture 2007 - encouragement - de l'Académie des Beaux-Arts Institut de France
Les peintures de Benjamin Marques s'inspirent de l'impressionnant voyage de Vasco de Gama. Il ne fait pas une peinture naturaliste ou descriptive mais il préfère cerner les ambiances, l'atmosphère générale, les subtilités de l'état d'esprit des navigateurs et les qualités particulières des sites visités. Il peint une épopée grandiose, sans jamais tomber dans la sensiblerie. Ses toiles témoignent des situations, des rivages nouveaux.

Time:

18:00-21:00

Description:

du 18 au 29 mai

Solange Palacios-Dupont
http://www.palacios-dupont.com
"Mémoire de pierres" thème de cette exposition est inspirée du poème d'Orélien des sources « La mer lactée ».
"Quand à fleur d'eau, les rocs pelés
Baignent dans les flots de lumière..."
Les formes de ces masses rocheuses échappant à la main de l'homme sont empreintes d'un mystère indéfinissable.
J'interprète les lignes de la roche et transforme leur abstraction en réalité, en recréant les masses de pierres afin qu'elles apparaissent inconnues et poétiques.

Time:

18:00-21:00

Description:

jusqu'au 21 juillet 2007
du lundi au samedi de 11h à 19h

De fin mai à fin juillet, la galerie organise donc une exposition de groupe sur le thème du cinéma, avec un accrochage centré sur 4 artistes et leurs nouvelles œuvres : Fabrice Hyber, McDermott & McGough, Pierre et Gilles et Bettina Rheims.

En raison d'une saison artistique internationale très dense et d'une actualité électorale chargée en France, la galerie a choisi de ne pas présenter d'exposition individuelle cet été par respect pour les artistes qu'elle représente. De fin mai à fin juillet, la galerie organise donc une exposition de groupe sur le thème du cinéma, avec un accrochage centré sur 4 artistes et leurs nouvelles œuvres :
- Fabrice Hyber, dont on découvrira les toiles et surtout la nouvelle Peinture Homéopathique réalisées sur ce thème ;
- McDermott & McGough, avec de nouvelles peintures, créées dans l'esprit de celles montrées à la galerie lors de Please don't stop loving me !, leur exposition personnelle qui vient de se terminer et qui fût un grand succès ;
- Pierre et Gilles, dont on découvrira les toutes dernières créations aux côtés d'anciennes, avant l'ouverture de la grande rétrospective de leurs 30 ans de travail au Jeu de Paume à Paris de juin à septembre ;
- Bettina Rheims, avec sa série Pourquoi m'as-tu abandonnée ? ou les photographies noir et blanc de Kim Harlow.

Le cinéma est une source d'inspiration constante pour ces artistes et marque sensiblement leur création sous des formes différentes. Actrices et acteurs se mettent eux-mêmes en scène ou acceptent de jouer un nouveau rôle le temps d'une pose, pour leur portrait par Pierre et Gilles ou Bettina Rheims. Atmosphères nostalgiques, obscures voire funestes, issues de films noirs et tragiques, donnent naissance à certaines images, sombres comme celles du Paris sous l'occupation dans la série «La Rose et le Couteau» de Pierre et Gilles ou mélodramatiques, comme celles des feuilletons américains de série B peintes par McDermott & McGough. Certaines œuvres sont construites comme des scènes de films, comme le fait Bettina Rheims dans Pourquoi m'as-tu abandonnée ?; certaines séries peuvent même être imaginées comme un scénario intégral, c'est l'histoire de Kim Harlow.

Mais le cinéma ne se résume pas à l'image, c'est une «écriture de la lumière et du mouvement» qui a donné naissance à un système global. C'est ce à quoi s'intéresse Fabrice Hyber dans ses tableaux exposés ici, conçus comme des story-boards avec de nombreuses entrées et sorties, à la différence du film dont le début et la fin sont uniques.

Time:

18:00-21:00

Description:

du 22 mai au 30 juin, du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 17h30, les samedis et dimanches de 14h30 à 18h et aux heures d'ouverture du cinéma

à 18h, débat : quelles formes et quelles attitudes graphiques peuvent aujourd'hui interroger l'espace public ? débat animé par Etienne Hervy du magazine étapes en compagnie des graphistes Malte Martin, Vanessa Vérillon, Maxime Lemoyne et Patrick Maurières, directeur de la communication du conseil général du 93.
à 19h30, vernissage.

Face à la profusion des images, qui caractérise notre environnement contemporain, le graphisme est sans doute la première discipline artistique qui contribue à modeler cet environnement et à interroger quotidiennement notre regard.
Lorsqu'il tente d'apporter des réponses fortes à des enjeux de société : il exhorte, persuade, ironise, instruit, célèbre ou dénonce... Ces thèmes sont les droits de l'homme, le racisme, le sexisme, l'écologie, la guerre, l'injustice sociale, les urgences sanitaires, le sida, la citoyenneté... et de temps de temps aussi la rencontre, le partage et la fête. Point d'exclamation ou d'interrogation visuel dans le paysage urbain, sa fonction culturelle, sociale et politique l'assimile à une parole d'intérêt public.

Seront exposés :
L'atelier des grands pêchers, Claude Baillargeon, Pierre Bernard, Jean-Marc Bretegnier, François Caspar, Julien Cochin, Pascal Colrat, Sébastien Courtois, Jean-Marc Dumont / L'endroit, Gilles Dupuis, Christophe Gaudard, Les graphistes associés, Grapus, Guillaume Lanneau, Philippe Lakits, Christophe Le Drean, Maxime Lemoyne, Anette Lenz, Alain Le Quernec, Sébastien Marchal, Malte Martin, Nous travaillons ensemble, Vincent Perrottet, Thierry Sarfis, Teresa Sdralevitch, Susanna Shannon, Vanessa Vérillon, Antje Welde.

Rencontre avec les commissaires de l'exposition, Antoine Perrot et Maxime Lemoyne (www.voiture14.com) le samedi 9 juin de 15h à 17h.

Time:

18:00-20:00

Description:

White Lotus Club by Pascale Fortunat

Time:

18:00-20:00

Description:

FG>DJ Radio met le cap sur Cannes
avec "Happy Hour Cannes" en direct du 3.14, dimanche 20 et lundi 21 mai !

Pour la première fois, FG>DJ Radio couvrira en direct le Festival de Cannes.
Un évènement radio exceptionnel à l'occasion du 60ème anniversaire du plus grand festival mondial de cinéma.

"Happy Hour", le Fashion radioshow d'Antoine Baduel qui se place désormais en leader d'audience sur la tranche 18h-20h, se transformera en "Happy Hour Cannes" et accueillera des invités exceptionnels :
- Jean-Michel Jarre, dont l'album « Téo et Téa » vient de sortir et qui donnera un showcase au Palm Beach de Cannes.
- Béatrice Ardisson, qui vient de signer la compilation « Bowie Mania ».
- L'animateur, DJ et dandy Ariel Wizman, habitué de la Croisette pendant le Festival.
- Le DJ résident FG Michaël Canitrot, qui sonorise la célèbre Montée des Marches, au Palais des Festivals.
- Jérôme Lateur, directeur de la division Musique de la société de production EuropaCorp.
- Les interviews express d'Anthony Hopkins et Halle Berry

FG>DJ Radio sera partenaire des évènements les plus Fashion & Glam du Festival !
- FG sera en direct du 3.14 où toute l'équipe du Baron animera des soirées dans l'esprit hype et arty de la capitale.
(5 rue François Einesy)
- FG vous donne rendez-vous la plage mythique de « La Voile Rouge » pour une programmation musicale
concoctée par Ariel Wizman, Michaël Canitrot ...
- FG assurera le design sonore du showroom exclusif du jeune créateur Christophe Guillarmé,
à la villa sur le toit de la Croisette (75 Bd de la Croisette).

Plus d'infos sur radioFG.com
Bureau de presse FG
51 rue de Rivoli 75001
Tel : 01 40 13 88 00 presse@radiofg.com

Time:

18:00-21:00

Description:

Plage des Palmes

Time:

18:00-20:00

Description:

Moonstone suite 120/121 at the InterContinental Carlton Hotel

(Every night of the festival, same time, same place)

Time:

18:30-21:00

Description:

"ONIRISME" peintures d'Audrenn Thorez

DU 21 MAI AU 9 JUIN 2007

Time:

18:30-21:00

Description:

du 22 mai au 6 juin 2007

Co-fondatrice du groupe ART CONSTRUIT INTERNATIONAL, Nicole GUYHART expose avec ses amis : Ania BORSOBOHATY, Claude BOURGUIGNON, CARRENO, Saverio CECERE, Octavio HERRERA, Hernan JARA, Jaildo MARINHO, Renato MILO, Wolfang ULBRICH, Jacques WEYER

www.artco-int.com

Time:

18:30-20:30

Description:

[Cannes] Scottish Screen/Edinburgh Intl. Film Festival reception

Time:

18:30

Description:

du 23 mai au 17 juin 2007
Horaires d'ouverture : tous les jours sauf lundi et jours fériés de 10h à 18h. Entrée libre.

Time:

19:00

Description:

dans le passage Saint Roch

Time:

19:00

Description:

Du 23 Mai 2007 au 17 Juin 2007
mardi-dimanche 10h-19h

http://www.doclevin.fr

Time:

19:00-21:00

Description:

Du mardi 22 mai au dimanche 28 octobre

Présentation du témoignage de la rescapée Helen Churchill Candee, affiches, dernier menu avant le naufrage, maquettes, documentaire...

Plein tarif : 6 euros
Réduit : 4.50 euros

Time:

19:00-21:00

Description:

peintures et sculptures

du 23 mai au 3 juin 2007
du mercredi au jeudi de 16h à 20h, samedi et dimanche de 14h à 20h

Le collectif d'artistes « chacun pour soi » s'est penché sur ce thème mouvementé. Leur réflexion plastique s'est basée sur l'abstraction ou la figuration, l'aplat et le volume, ces deux derniers devant se répondre, ainsi que sur des notions telles que les mouvements lents et continus ou agités et désordonnés, autour de, vers, en rythmes associés etc. Les résultats sont donc très variés mais leur lecture en est simplifiée par un format identique et un rapprochement des genres.

Autant de personnalités, autant de réponses à ce qui est par essence même l'expression de la vie.

Time:

19:00-23:50

Description:

and Boujis DJ Rusty Egan

Time:

19:00

Description:

Du 23/05/2007 au 21/07/2007
Ouvert du mardi au samedi de 13h30 à 18h30

Time:

19:30

Description:

Du mardi 22 mai au samedi 26 mai 2007

Première étape d'une tournée internationale pour deux artistes palestiniens vivant à Jérusalem, Steve Sabella (photographe) et Najwan Darwish (poète), qui ont exploré les représentations de Jérusalem dans l'esprit des Palestiniens vivant en Palestine et dans la diaspora. Exposition réalisée avec le concours du Consulat de France à Jérusalem.

Du 22 AU 26 MAI : Poursuite de l'exposition et multiples animations.

Les deux artistes présenteront des "projections dynamiques" accompagnées d'une bande son originale enregistrée sur CD à Jérusalem. Lectures de poèmes accompagnées par un musicien palestinien.

site de l'artiste
http://www.sabellaphoto.com

Time:

20:00-23:55

Description:

in honor of the Fort Lauderdale & Traverse City Film Festivals

Long Beach Bistro on the beach between the Noga and Carlton

Time:

20:00-23:55

Description:

[Cannes] De Grisogono Party

Time:

21:00-23:55

Description:

Carlton Beach

Time:

21:00

Description:

[Cannes] New Line 40th Anniversary / Golden Compass Party

Time:

22:00-23:59

Description:

Pour la cinquième année consécutive Gras Savoye remettra les « coups de cœur » des court-métrage, à Cannes, le 22 mai prochain, en liaison avec UniFrance. Ce prix est dédié aux jeunes cinéastes, un jury de professionnels se réunira le 9 mai pour encourager l'émergence d'une nouvelle génération de producteurs.

Marie-josé ALIE Directrice chargée des Relations Culturelles et de la coopération à RFO .
Le prix sera remis au lauréat à Cannes sur la Terrasse d'Unifrance. Ce prix novateur s'inscrit à l'occasion du Festival de Cannes, dans une journée spécialement consacrée aux court-métrages et organisée par Unifrance en partenariat avec Gras Savoye.
Les films courts qui seront visionnés par le jury ont été sélectionnés par les Membres de la Commission Court-Métrage.

Time:

22:00-23:59

Description:

Spécialement créé pour l'occasion, la célèbre marque de vodka Belvedere accompagne cette soirée, avec son "White Cosmo", cocktail blanc aux saveurs de citron et d'orange...

Time:

22:00-23:30

Description:

VIP Room Palm Beach

Description:

du 16 au 27 mai 2007

http://www.festival-cannes.fr

[Cannes] 60ème Festival International du Film de Cannes 2007

Description:

Absolument absinthe serait heureux de vous accueillir et de vous parfumer pour le 60° Festival de Cannes.

Nous vous invitons à le découvrir dans le Show Room du créateur de mode Christophe Guillarmé :
Villa sur le toit - Résidence Le Rabelais (adjacent au Martinez) - 75 la croisette - CANNES - interphone 91 - ascenseur de droite - au 9ème étage.

Christophe Guillarmé 06 03 96 04 55
et Soraya Feder 06 99 17 63 59
auront le grand plaisir de vous y accueillir.

NOTRE METIER : PARFUMEUR
Passion des plantes et des senteurs, passion de l'art de la distillation qui combinées à la science de l'assemblage nous permettent de vivre des moments magiques que nous voulons vous faire partager.
Découverte de nouvelles fragrances, innovation, le métier de parfumeur permet de réaliser des compositions artistiques avec des senteurs qui touchent directement nos émotions.
Toucher les matières premières, les découvrir, les affiner et les assembler, tel est notre métier.
C'est cette démarche qui guide toutes nos initiatives et qui fait du Parfum d'interdits une société à part.

WWW.ABSOLUMENT.NET

CONTACT : Soraya Bouvier Feder : Relations publiques: 0610356359 ou 0699176359

Time:

09:30-11:30

Description:

Rencontres de co-production à Cannes : Appel à participation
La Commission du Film d'Ile-de-France renouvelle, lors du prochain Festival de Cannes, en partenariat avec ses homologues des trois grandes régions de production européennes, membres du réseau CRC (Capital Regions for Cinema) des rencontres de coproduction bilatérales dans le cadre de petits-déjeuners :
- le Lundi 21 mai de 9h30 à 11h30, avec le Medienboard Berlin-Brandenburg (Allemagne)
- le Mardi 22 mai de 9h30 à 11h30, avec la Roma-Lazio Film Commission (Italie)
- le Mercredi 23 mai de 9h30 à 11h30 avec la Madrid Film Commission (Espagne)
Ces rencontres constitueront une opportunité pour les producteurs d'interroger les responsables des politiques cinéma de chacune de ces régions-capitales et de présenter aux professionnels présents les projets pour lesquels ils sont à la recherche d'un coproducteur ou d'un distributeur dans l'un ou l'autre de ces pays.
Inscription : Cécile Petit – T. 01 56 88 12 84 – cecile.petit@idf-film.com

Time:

15:00

Description:

79 rue du Cherche-Midi - 75006 Paris

Catherine Lardeur présente une exposition en hommage à Gérard Lardeur.
Sculptures et dessins
Contact : 01 45 48 89 16

Time:

17:00-21:00

Description:

82 photos qui donnent à voir l'empreinte de l'homme sur la planète.

Personnes présentes : Anne Hidalgo, première adjointe et Yann Arthus-Bertrand

Time:

18:00-20:00

Description:

Salle Walter Benjamin

Table ronde animee par Stephen Wright, dans le cadre du programme de recherche « Art et mondialisation » de l'INHA

Le catalogue de la XVe Biennale de Paris vient de paraître.
Publié dans le cours de cette biennale qui a lieu du 1er octobre 2006 au 30 septembre 2008, ce catalogue a un statut et une fonction differents des almanachs qui accompagnent les grandes manifestations artistiques.

Comme la Biennale de Paris n'est plus une exposition, mais désormais un dispositif rassemblant une centaine de projets à très faible coefficient de visibilité artistique, le rôle du catalogue consiste tout à la fois de documenter et d'activer ces projets hétérogènes. Il s'agit donc, en quelque sorte, d'un document performatif.

La Biennale de Paris elle-même fut initialement créée en 1959 à l'initiative d'André Malraux. Après une interruption entre 1985 et 2000, elle a été réactivée par une association éponyme. Depuis 2000, tout en restant fidèle aux objectifs fixés par Malraux, la Biennale de Paris s'efforce de tenir compte d'un contexte artistique très différent, à un moment où l'art traverse une crise axiologique et épistémologique dont la profondeur est comparable à celle de la Renaissance.

En « rupture avec les conventions de l'art aujourd'hui épuisées », la Biennale de Paris affirme un nouveau statut de l'art. Elle est pensée depuis des pratiques actives dans le réel à tel point qu'on ne peut pas toujours les distinguer de ce qui les entoure.
Comment définir ce nouveau statut et cette quasi-invisibilité de l'art ? En conférant un coefficient de visibilité artistique aux pratiques qui cherchent à s'y dérober, le catalogue ne joue-t-il pas un rôle paradoxal ? En repensant les formes d'apparition d'art aujourd'hui, la Biennale de Paris 2006 affirme-t-elle avant tout une rupture ou une continuité avec son histoire ? Ce sont toutes ces questions qui seront abordées lors de cette rencontre.

Time:

18:00-21:00

Description:

http://www.myfavouriteartgalleryinparis.com/image/agenda/Hybrid-Royal.pdf

du 10 Mai au 9 Juin 2007
du lundi au samedi de 10h à 19h

Cocktail de 18h à 21h
En complément de l'exposition CLOSE IN, présentée à la galerie, Paule Friedland & Alexandre Rivault proposent un nouvel accrochage de l'exposition Hybrid.

www.myfavoriteartgalleryinparis.com

Time:

18:00-23:55

Description:

La Générale - L'Etage - 1er étage

du 23 au 27 mai 2007
tous les jours de 14h à 20h
Tél : 0 87 10 47 44

http://etilyauradespompomgirls.blogspot.com

Une exposition collective proposée par la Supermasse, association des étudiants de l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris.

Pour fêter ce vernissage avec frénésie, un fantastique concert électronique de O. Lamm, hypo et EDH (du label Active Suspention), au rez de chaussée de la Générale, à partir de 21h.

Les frontières s'estompent. Le statut des objets change. On observe de plus en plus d'aller retour entre des domaines tel que le graphisme et l'art contemporain. Autant de créateurs touchés par le quotidien, l'actualité. Les avancées technologiques nous offrent de jours en jours un terrain plus larges à explorer. Chacun pioche dans les découvertes de l'autre.
L'Ecole nationale supérieur des arts décoratifs (ensad) forme des étudiants dans pas moins d'une dizaine de pratiques différentes; formation scellée par un seul et même diplôme.
Nous souhaitons interroger les notions de limites et les liens éventuels d'une pratique à l'autre; de plus l'intention du créateur est-elle seule à déterminer le statut de sa production? Autant étudiants que souris de laboratoire, nous sommes notre propre sujet d'expérience. Dans un premier temps le désir commun de montrer son travail, de le confronter à un nouveau public, de susciter la critique hors du bocal de l'école; mais très vite la pratique de l'exposition est devenue notre problématique. Comment montrer nos différentes productions ensemble?
C'est pourquoi la forme du "work in progress" s'est imposée.
Durant quatre mois nous nous sommes régulièrement réunis et avons tenté de pousser nos différents projets, nous les avons torturé, pour justement explorer nos propre limites et celles du groupe. Les différentes installations ici présentées sont issues de cette confrontation constructive. L'espace que nous investissons a connu de multiples fonctions. Espace privé devenu espace publique, lieu de monstration. Aujourd'hui la galerie devient appartement, espace privé dans lequel se côtoient et se répondent les objets de nos quotidiens, sorte de réunion d'éléments incongrus qui cherchent une histoire.

Time:

18:00-21:00

Description:

du 23 mai au 23 juin 2007
du mardi au samedi de 11h à 19h

Devant les photos de François Sagnes, nous sommes éblouis par son art de déchiffrer les secrets du silence des ruines et de la lumière.
L'artiste nous permet même de percevoir les deux natures de lumière qui le fascinent: la lumière cristalline, qui baigne les sites historiques et qu'il recherche à travers le monde pour immortaliser leur magie, et la lumière intérieure, irradiant du noyau de la matière.
De l'île de Pâques, en passant par l'Egypte ou Petra, jusqu'au jardin de Bomarzo, le mystère de ces lieux est magnifié par la clarté de la vision du photographe. Ainsi, dans un projet tel que celui sur la carrière de marbre de Carrare, ou celui des Salins du Midi, les photos nous attirent pour mieux nous faire voyager sur ces surfaces, comme on le ferait dans des paysages, oscillant entre la réalité de la photographie et l'illusion de la peinture et de la gravure.
Nabil Naoum, mars 2007

Vernissage de l'exposition de photographies de François Sagnes "Silences"

Vernissage de l'exposition de photographies de François Sagnes "Silences"

Time:

18:00-21:00

Description:

vernissage des dernières œuvres de François de Verdière (estampes et huiles)

Du 19 Mai au 3 juin
du lundi au samedi de 10h30 à 12h et de 13h à 19h

Présence de François le samedi et dimanche 19 et 20 de 15h a 20h et vernissage le mercredi 23 de 18H a 21h

Time:

18:00-21:00

Description:

jusqu'au 11 juillet 2007
du mardi au samedi de 12h à 19h et sur rendez-vous

Soizic Stokvis investit pour la première fois les murs de la galerie, réalise in-situ une peinture murale et présente peintures, photos et vidéos autour d'une thématique urbaine, entre réalité et abstraction.

Dans la peinture murale de Soizic Stokvis, la ligne droite sert de référant. Elle évoque la structure du paysage urbain contemporain, sa vitesse, sa profusion géométrique et l'extension de sa trame de connexions. Soizic Stokvis est passionnée par les villes, leurs transformations, leurs réseaux, leur densité.
«Je développe des aplats, des plages de couleurs qui n'excluent pas les superpositions et les transparences. Les repentirs se révèlent comme des doutes, des références à une mémoire des lieux».

Les lignes architecturales, mobiliers urbains et lumières de la ville influencent les structures géométriques qui construisent avec rythme la surface des parois utilisées. Il ne faut pas chercher une quelconque cohérence technique dans l'ordonnancement de ce plan. Il faut seulement se laisser guider le regard d'une intersection à l'autre, d'une ligne à un angle du mur. Tout nous ramène à cette fausse ligne de fuite qui se répète diagonalement à la recherche d'un point introuvable.
Soizic Stokvis ne cherche pas l'illusion, aucune perspective fiable qui créerait une profondeur, aucune anamorphose qui pourrait jouer des deux pans de murs utilisés... L'effet visuel et les qualités esthétiques de cette peinture découlent d'une mise en valeur et d'une relecture de notre environnement quotidien : la surabondance de circuits intégrés, de réseaux et de câblages qui grouillent derrière les murs et dans les objets.
Jean-Marie Boizeau, 19, Crac, Montbéliard, 2007.

D'entrée cette peinture m'apparaît affirmer la solidité d'une construction orthogonale où la ville y est présence, non par sa représentation figurative mais par les signes de la géométrie de son fonctionnement.
Pourtant ces trames qui entrecroisent leurs réseaux, empruntant leurs cheminements aux circuits informatiques, laissent glisser des dérapages de couleur, des transparences incertaines, des accords de tons grinçants. L'artiste constructeur, presque un siècle après Fernand Léger, dresse les échafaudages d'une cité en projet qui n'existe que par ce qu'elle porte en elle de doutes, expérimentations et quelquefois échecs.
La cité habitée de ses seules lignes constructives, laisse ainsi entrevoir des abrégés de nature, des îlots d'humanité qui basculent leurs perspectives, ou leur linéarité au croisement des tracés.
Bernard Point, 2004.

L'Artiste
Soizic Stokvis
Née à La Haye en 1956. Vit et travaille à Paris.
Diplômée Sciences-Po Paris et Ensba Paris. Elle a exposé dans le cadre de l'Art dans les Chapelles en Bretagne (2005-2006), au Pavillon à Pantin, à la Galerie Pitch, à l'Atelier Seydoux à Paris, la Galerie Duchamp à Yvetot, l'Atelier Cantoisel à Joigny et la Villa des Tourelles à Nanterre.
> Actualité : Exposition au Crac de Montbéliard - Le 19, jusqu'au 17 juin, dans le cadre de l'exposition collective «Orthodoxes-hétérodoxes : choisir sa ligne».

Time:

18:00-21:00

Description:

jusqu'au 19 juin 2007
du mardi au samedi de 11h à 19h

Parallèlement à son installation sur la place Saint Germain des Prés, Vincent Olinet investit la vitrine de la galerie Laurent Godin avec un projet spécial.

Vanille poire paradis, meringue soufflée réglisse amère, cassis nutella carotte tendre, framboise stroop limoncello, guimauve pauvre candy, Fleur de Singapour, envie d'évasion fruit de la passion, melon d'eau fruit des tropiques, comme un dimanche, grenade pomme banana prurit tanin fraise des bois, fraise des sous-bois fraise bleue, vive la Suisse, forêt noire sans lait, charlotte aux groseilles cassis maquereaux, orange orange brune, prune ice tea vodka, cotton candy café, absente, sucre sucre glace, vanille en poudre farine, straciatella meringue menthe, macadamia fruit des rues, poire griotte menthe, myrtille citron coco, grenade kimichiki, kawaï coulis, coco tabac menthe, anis chewing gum, crème brûlée créole, litchi mandarine sperme, pain d'épice poire williams, glace saveur foie gras goût bacon, chocolat pomme granny smith, ananas orange du Maroc, miam Miami, morceaux de pêche au caramel, sirop de cerise confite pistache, efferalgan aromatisé à l'orange grains de café, papillote pâte d'amande pâte au beurre, passion chlorophylle miel, poivre ou sel de Provence, enfant des bois, I wish you coco, tropique sun tan crock pot, saveur oubliée méritée, confiture de prune au pruneau, poisson gras mon ami le chrétien, feuille et fleurs d'orchidée, petite surprise, chocolat tendre et pomme molle, pommette pomme williams, citron vert chocolat amer, carré de fruit pomme de pin, pain de mie salade verte confiture de lait, yaourt grec fruit du japon, fruit de l'Ill schnaps, curaçao pépite de miel confiture séchée, pastèque melon espagnol cacahuète, plastic cherry mini boubou, Versailles chic so chic, tendre fleur de pensée, fruit du maïs, kiwi tomate, vanille fausse premier prix, musc à la lavande snob, cerise chardonnay, beedies pamplemousse pomelo, pêche mal de tête, stroop sirop d'érable, coriandre pêche de vigne, ylang ylang fruit des plages étalés, manioc soja, okura mystère, oeuf jaune d'oeuf blanc d'oeuf, cannelle armagnac genièvre jägermeister, café café-caramel chic, bambou tamouré, lemon abricot, mon favori au soleil, cacao tiramisu fudgee munchee, oh moi aussi, pépite céréales tranche de lard, cookies lait ricotta, abricotine coquine, cerise des fruits, et produits allergènes.

L'Artiste
Vincent Olinet
Né à Lyon en 1981. En résidence à la Rijksakademie d'Amsterdam.

Time:

18:00-21:00

Description:

du 21 mai au 9 juin

avec :
Jérôme Btesh
Michel Castaignet
John Cornu
Charles Inbona
Jean-Marc Sicard

Time:

18:00-21:00

Description:

23 mai - 31 juillet
mardi-samedi 14h - 19h et sur rendez-vous

Géométrie variable : Stéphane Calais, Nicolas Chardon, Geneviève Claisse, Claude Closky, Jason Dodge, Véronique Joumard, François Kohler, Bertrand Lavier, Sol LeWitt, Stéphane Magnin, Almir Mavignier, Mathieu Mercier, François Morellet, Robert Morris, Olivier Mosset, Andreas Reiter Raabe, Benjamin Rivière, Mitja Tusek, Felice Varini, Emmanuelle Villard, Dan Walsh...

Time:

18:00-20:00

Description:

Moonstone suite 120/121 at the InterContinental Carlton Hotel

(Every night of the festival, same time, same place)

Time:

18:00-21:00

Description:

DU 19 MAI AU 01 JUIN 2007

Peintures
- Hoa-Vu
- Estelle Junqua
- Dominique Lassalvy
- Christian Péchot
- Claude
- Renée De Bruin-Sabat
- Maria d'Hanioti-Ragusi
- André Laborde

Sculptures
- Pierre Frisch
- Aima

Time:

18:30-21:00

Description:

"AUTREMENT RUE REBIÈRE"
Création de 180 logements rue Rebière dans le cadre du Grand Projet de renouvellement urbain de la porte Pouchet à Paris 17e

Workshop organisé par l'Opac de Paris

Exposition créée par le Pavillon de l'Arsenal
Mezzanine Nord - 2e étage

L'exposition « Autrement rue Rebière » présente les projets pour la réalisation de 180 logements (140 logements sociaux confiés à l'Opac de Paris et 40 logements en accession réalisés par Nexity Seeri ) implantés sur une bande de terrain de 600m de long et 12m de large récupérée sur la voirie existante.

Pour réussir cette opération, offrir une haute qualité architecturale, proposer des typologies de logements inventives et des projets de grande qualité environnementale, l'Opac de Paris a mis en place un «workshop», atelier de travail collectif animé par l'agence Périphériques, architectes conseil auprès de la maîtrise d'ouvrage et chargé de coordonner l'ensemble de la démarche.

9 équipes internationales de jeunes architectes retenues chacune pour la réalisation de 20 logements ont ainsi travaillé ensemble : Atelier Bow-Wow ; Atelier Provisoire ; Avignon - Clouet Architectes ; Gricha Bourbouze & Cécile Graindorge ; EM2N ; La Fantastic Agence ; Raphaëlle Hondelatte & Mathieu Laporte ; Cédric Petitdidier & Vincent Prioux ; Rousselle & Laisné Architectes. La Ville de Paris, la SEMAVIP et le groupement TVK [Trévelo & Viger-Kolher architectes urbanistes] et MG-AU [Michel Guthmann architecte mandataire] en charge du projet urbain, ont également participé à ce workshop.

Time:

18:30-21:00

Description:

photographies

Commissaire de l'exposition: Eliseu TRENC

Du 23 mai au 15 juin
Ouverture lundi, mardi, jeudi et vendredi de 10h à 12h30 et de 14h à 20h

Time:

18:30-22:30

Description:

IMAGINOIR - 8, passage Montbrun - M° Mouton-Duvernet (ligne 4)

Du 23 mai 2007 jusqu'au 31 juillet 2007

Le laboratoire photographique IMAGINOIR et l'association GRAINS DE BEAUTE PROMOTION présentent PATCHWORK 2, une exposition collective des photographes membres de l'association. Cette exposition se tiendra du 23 mai au 31 juillet 2007 dans le passage IMAGINOIR.

Les photographes Denis Proteor et Christian James seront les invités d'honneur de l'association.Au cours du vernissage les photographes Sue Rynski et Jean-Marc Millière dédicaceront respectivementleurs livres hysteric Fifteen et Grains de Beauté volume II.

http://jmmilliere.free.fr
jmmilliere@hotmail.com

IMAGINOIR
Galerie du laboratoire photographique Imaginoir qui a l'honneur de la fidélité, au fil des ans des auteurs comme Sarah Moon, Sebastião Salgado, Peter Lindbergh ou - complicité à vie - Jeanloup Sieff

Time:

18:30-20:30

Description:

"Choix d'artistes", 7 artistes néerlandais de la collection H&F invitent 7 artistes français

Du 24 Mai 2007 au 8 Juillet 2007
13h-19h, fermé le lundi

Han Nefkens, collectionneur néerlandais et Hilde Teerlinck, directrice du FRAC Nord-Pas-de-Calais, ont conçu ensemble cette exposition qui souligne les liens entre artistes néerlandais et français. Han Nefkens a commencé sa collection particulière d'art contemporain en 2000 et a réalisé déjà plusieurs expositions en collaboration avec Hilde Teerlinck. La collection H+F est constituée d'un grand nombre d'œuvres de différents artistes contemporains internationaux. Pour Choix d'artistes, Nefkens et Teerlinck ont demandé à sept artistes contemporains néerlandais de la Collection H+F de choisir chacun un artiste français dont l'univers l'inspire. Juul Hondius, Gerald Van der Kaap, Hans van der Meer, Daan van Golden, Martine Stig, Otto Berchem et Viktor&Rolf ont ainsi sélectionne des œuvres d'entre autres Luc Delahaye, Yves Klein, Laurent Grasso et Michael Blum.

http://www.h-fcollection.com

Time:

18:30-21:00

Description:

par le groupe DIX10 (Roma Napoli & Dow Jones)

Du 24 Mai au 30 Juin 2007
Vernissage le mercredi 23 Mai à partir 18h30

L'installation "Mascarade" que propose Roma Napoli et J.J. Dow Jones en cette année 2007 (vingt cinquième anniversaire de la création du groupe Dix10 en 1982) montre des pièces figurant des masques où les artistes renouent avec la sculpture murale qu'ils avaient déjà approché avec les installations "Enseignes" et "Curiosités".
Ces oeuvres de moyen format (60cm X 80cm en moyenne) sont réalisées avec des matériaux simples dont le bois, l'étain, l'or, le verre.

Lors du vernissage, l'une des oeuvres présentées sera remise à Ben Henry, Sculpteur Iroquois de la Nation Onondaga, Citoyen des Six Nations (Amérique du Nord), émissaire des indiens Iroquois du Canada. Ce simple don est un acte de pure création ou plutôt comme le dirait le langage "primitif", une Restitution que le pardon toujours engage et qui vient clore le temps de la colère.

Cette nouvelle installation "Mascarade" exprime la vigilance du groupe Dix10 quant à la rumeur au quotidien de "la vie comme elle vient".

http://www.dix10.net

Time:

18:30-21:00

Description:

du 12 mai au 20 juin

http://emine-aharonyan.blogspot.com

Time:

19:00-21:00

Description:

Cette présentation est organisée par l'Institut Ramon Llull avec la participation de Geneviève Dreyfus-Armand, directrice de la BDIC, Olivier Mongin, directeur de la revue Esprit, et Juan Goytisolo.

Time:

19:00-20:30

Description:

Du 23 Mai 2007 au 23 Juin 2007
mardi-samedi 10h-19h

ALEX KATZ

Galerie Thaddaeus Ropac is pleased to present in the Drawing Space an exhibition of works on paper by the American artist Alex Katz opening Wednesday, May 23rd. The show includes large-scale outline drawings, which function for the artist very practically and pragmatically as templates to transfer a full-size image onto the canvas prior to painting.

The cartoons are notable for their many overlapping and parallel-running outlines: corrections that have been abandoned in the search for the perfect form. They produce a strange painterly effect alongside the somewhat scattered red chalk or charcoal dust that was meant to transfer the final lines onto the canvas but which seems to have been blown away.

Like the oil sketches or pencil drawings, the cartoons serve more as a mental preparation and experimental realisation of the forms of the later painting, which in the end stems purely from the muse of inspiration, free and independent from all preparatory works and projections. Looked at from another perspective they appear to be a simple device to facilitate the creation process of a painting but actually they have their own aesthetic, intrinsic purpose and worth as a self-sufficient mode of expression. Properly appreciated for their real drawing virtues and the insights they allow into the painter's practice, they offer a very pertinent way into Katz's work. "I don't think that there's a quality difference between a painting, a drawing, a graphic, or a stage set".
To begin with the cartoons allow us to recognise the hyperconscious, sophisticated process of Katz's creativity. It is a process at once startlingly traditional and deeply personal. In many ways Katz's methods, as already suggested, are conventional and time-honoured.

Today the cartoons of Alex Katz are regarded as some of the most beautiful examples of contemporary drawings. Certainly they can have a strange and sticking beauty. A ghostly aura hovers over them, generated by a blurred halation around the image - the product of the artist having "pounced" pigment through perforated lines onto the canvas. In the cartoons we can enjoy the natural charisma of a utilitarian product being suddenly recognized as possessing an unconscious grace and unpretentious elegance. They are not really templates or matrices, but self-promptings, provisional guidelines. And like his preparatory pencil drawings and oil studies they are analogue not digital, mimetic not indexical. Everything in Katz is freehand.

Occasionally he will use photo snapshots as aids to memory, but these too are always fully assimilated through drawing; there is never any tracing or projecting. Drawing for him is all about readjusting form, easing a composition together, establishing a right scale, acclimatising to the mood, the associations, the psychology, the visual pace and character of an image. He fees his way towards an empathetic (if sometimes uneasy) relation to subject, and an organic (if sometime edgy) resolution and coherence within the art object.
Kat is deeply improvisatory; his Renaissance paraphernalia of preparatory studies and cartons eliminate nothing of the Modernist imperative for full engagement in every moment of production. If anything, that engagement is all the more charged in Katz for being understated, concealed by artifice, negotiated against the demands of representation.

Katz has consistently, and through a career of complex artistic development, held his difficult ground between the modern and Post-Modern. Katz's alternative, dialectical position, incorporating the balancing of a whole range of oppositions - extemporisation vs. prescription, surface vs. depth, precision vs. approximation, candidness vs. inscrutability - has freehand drawing at its centre, combining both openness and discipline.

Alex Katz was born in New York in 1927. He became a renowned figure in contemporary painting during the 1960's. He first emerged on the New York art scene during the heyday of Abstract Expressionism and before the birth of Pop Art, but always worked independently of these movements. Katz is best known for his portraits of sophisticated, irresistible women, bold, transcendent landscape paintings and his portraits of friends and family often painted in Maine. A number of larger-than-life paintings like The Back Dress (1960), Blue Umbrella (1972) and White Visor (2003) have entered into the collective consciousness. Alex Katz has exhibited widely all over the world and his works are featured in the collections of many major museums such as the Museum of Modern Art, New York; Tate, London; Centre Pompidou in Paris and the National gallery in Berlin.

WANG GUANGYI

Galerie Thaddaeus Ropac is pleased to present an exhibition by Chinese artist, Wang Guangyi. This will mark the artist's first show at the gallery.

Born in China in 1958, Wang Guangyi studied art within the context of the cultural revolution initiated by Mao Zedong in the 1970's. His initiation to drawing and painting, therefore began by creating reproductions of Chinese propaganda posters. These works quickly confirmed his talent as a painter. This period was the beginning of the exploration of the themes that would be further developed in his later paintings, sculptures and installations.
He believed that a strong and rational civilization could save a culture that had lost it's beliefs.
Wang Guangyi is clearly utopian. Many of his series, created in the 1980's, etch themselves resolutely into the history of his country and express his ambivalent feelings during this period; caught between blind faith and the destructive revolt of a country, between a heroic spirit and consumerism.

This exhibit at the Galerie Thaddaeus Ropac, presents five large-format paintings (from 2 to 9 meters wide) from a series begun in the 1990's entitled "Great Criticism".

It is through the demonstrative pictoral power of these works, that Wang Guangyi gained the recognition he so deserves. "he abandoned ideals of painterly language and form in favor of a bold style directly juxtaposing the imagery of political posters of the cultural revolution with consumerist advertising. This ambivalent association perfectly translated the tension between the cultural reality and his own critical distance. He states it precisely: "Art lacking its own critical backbone is unable to generate true power (...)
In the series of paintings known under the title Great Criticism, Wang Guangyi's faith in a utopian world ("belief that a healthy, rational and vigorous culture can save a lost civilization") was not completely destroyed by the appearance of a new pop style. Simply, he began to articulate his memory of the dogmatic period of Chinese communism and his own cultural heritage around the desire for material satisfaction newly appearing in a consumer society. The works describe the heroic illusions of the past, and their degeneration in a material society. (...) During the past decade, Wang Guangyi has consolidated his reputation as an artist who has completely renewed Chinese painting. - Huang Zhuan

Wang Guangyi is the leader and founder of the Political Pop Art movement that emerged in China in the late 80's. Since then, he has influenced an entire generation of Chinese painters.

Time:

19:00-23:50

Description:

with Spit Roast BBQ co-hosted by Monaco FC

Time:

19:30-22:30

Description:

Le 21 ème Grand Prix du marketing relationnel et opérationnel récompense la pertinence de la création par rapport à la stratégie mise en oeuvre.
Le jury jugera les dossiers selon les critères suivants : stratégie média mise en oeuvre, stratégie de moyens mise en oeuvre, la pertinence de la création, le bilan et les résultats.

Contact :
Marie-Laure LE MINTIER
Tél: 01 46 29 46 97
Fax: 01 46 29 47 59
mlemintier@reedbusiness.fr

Time:

20:00-23:00

Description:

Les actrices Sharon Stone et Sophie Marceau présideront au Moulin de Mougins (Alpes-Maritimes) le traditionnel gala de l'amfAR, la fondation américaine en faveur de la recherche contre le sida, ont annoncé vendredi les organisateurs.
Cette soirée de bienfaisance, qui se tient chaque année au restaurant Le Moulin de Mougins, est l'un des événements les plus courus du Festival de Cannes.
Une nouvelle fois, Elizabeth Taylor, fondatrice de l'amfAR, ne devrait pas y assister, en raison d'une santé toujours précaire. Le gala sera toutefois placé sous la présidence d'honneur de la star.
Sharon Stone conduira une nouvelle fois la vente aux enchères au cours du dîner, en présence de nombreuses célébrités internationales.
La table de dix couverts sera facturée de 30.000 à 100.000 dollars. Le rond de serviette individuel a été fixé à 3.000 et 5.000 dollars, selon la distance qui séparera la table de la scène.
L'an dernier, le dîner et la vente aux enchères avaient permis de réunir plus de 4 millions de dollars.
Créé en 1985, l'amfAR (American Foundation for AIDS Research) a collecté depuis près de 250 millions de dollars.

Time:

20:00-23:55

Description:

[Cannes] Cinemavault Releasing

Time:

20:00-20:30

Description:

[Cannes] Soirée RFI

Time:

20:30

Description:

E-poetry est le festival international le plus important en poésie numérique. Biennale nomade, il a jusqu'ici été organisé exclusivement dans les pays anglo-saxons. Sa venue en France est donc un événement. Rendez-vous au Cube pour la soirée de clôture officielle autour de projections, de présentations et de rencontres avec les plus grands auteurs de poésie numérique.

Time:

21:00-23:59

Description:

Contact : Wild Bunch
à l'occasion de la présentation en sélection officielle hors compétition du nouveau film d'Abel Ferrara "Go Go Tales"

Time:

22:00-23:50

Description:

[Cannes] Oceans 13 Cast Party

Time:

22:00-23:30

Description:

au VIP Room Palm Beach

Time:

22:30-23:55

Description:

Inscription :
http:://www.getonthebuzz.com

Buzz Lemon
AGENCE DE BUZZ MARKETING
11, rue Dieu
75010 Paris
Christel FERREIRA
Chargée de promotion
Té. : +33(0)1 40 40 56 89
E-mail : cfe@buzz-lemon.com
www.buzz-lemon.com
www.actu-buzz.com

Time:

22:30

Description:

club Hotel Hilton - 1st Floor

Time:

23:00-23:59

Description:

Villa Babylone

Description:

Absolument absinthe serait heureux de vous accueillir et de vous parfumer pour le 60° Festival de Cannes.

Nous vous invitons à le découvrir dans le Show Room du créateur de mode Christophe Guillarmé :
Villa sur le toit - Résidence Le Rabelais (adjacent au Martinez) - 75 la croisette - CANNES - interphone 91 - ascenseur de droite - au 9ème étage.

Christophe Guillarmé 06 03 96 04 55
et Soraya Feder 06 99 17 63 59
auront le grand plaisir de vous y accueillir.

NOTRE METIER : PARFUMEUR
Passion des plantes et des senteurs, passion de l'art de la distillation qui combinées à la science de l'assemblage nous permettent de vivre des moments magiques que nous voulons vous faire partager.
Découverte de nouvelles fragrances, innovation, le métier de parfumeur permet de réaliser des compositions artistiques avec des senteurs qui touchent directement nos émotions.
Toucher les matières premières, les découvrir, les affiner et les assembler, tel est notre métier.
C'est cette démarche qui guide toutes nos initiatives et qui fait du Parfum d'interdits une société à part.

WWW.ABSOLUMENT.NET

CONTACT : Soraya Bouvier Feder : Relations publiques: 0610356359 ou 0699176359

Description:

du 16 au 27 mai 2007

http://www.festival-cannes.fr

[Cannes] 60ème Festival International du Film de Cannes 2007

Time:

09:00-13:00

Description:

Chargés de Voyages, Travel Managers, Directeurs des Achats et des Services Généraux

Vos concurrents ne sont pas plus intelligents : ils sont peut-être mieux informés !

Comment réduire ses dépenses voyages dans un environnement à la hausse ?

Comment tirer le mieux parti des outils informatiques (booking tool, notes de frais) ?

Comment mieux suivre les dépenses hôtelières ?

Comment intégrer la dimension sécurité dans le choix de ses fournisseurs ?

Un événement interactif de 4 heures Conçu et réalisé par Business Expression, cet événement est animé comme une émission TV.

Des interventions ?FLASH?
Ce concept vous permet, en un minimum de temps, de découvrir ce qui se fait de mieux dans votre métier.

De nombreux témoignages en direct De multiples témoignages de spécialistes et de décideurs des plus grandes entreprises vous aideront à aborder les meilleures pratiques du moment dans de nombreux domaines.

Inscription :
http://www.business-expression.com/Inscriptions_voyages.htm

Time:

16:00-21:00

Description:

Omer Bouchery (1882 - 1962)
gravures, dessins, aquarelles

Time:

16:00-21:00

Description:

23 mai - 31 juillet
mardi-samedi 14h - 19h et sur rendez-vous

Géométrie variable : Stéphane Calais, Nicolas Chardon, Geneviève Claisse, Claude Closky, Jason Dodge, Véronique Joumard, François Kohler, Bertrand Lavier, Sol LeWitt, Stéphane Magnin, Almir Mavignier, Mathieu Mercier, François Morellet, Robert Morris, Olivier Mosset, Andreas Reiter Raabe, Benjamin Rivière, Mitja Tusek, Felice Varini, Emmanuelle Villard, Dan Walsh...

Time:

17:00

Description:

du 25 mai au 3 juin 2007
Ouvert du mercredi au vendredi de 15h à 20h, samedi de 10h30 à 20h, dimanche de 14h à 19h

Time:

17:00-21:00

Description:

Inge, sculpteur
Remy Marcon, peintre

Time:

17:00-21:00

Description:

Galerie Michelle Boulet - 14, rue La Boétie, 75008 Paris - Tél 33 (0)1 49 24 00 63 - Fax 33 (0)1 49 24 01 00 - info@galerie-boulet.com - http://www.galerie-boulet.com

24 mai - 28 juillet 2007

Time:

17:00

Description:

Anti-gravité - 80, rue Legendre - 75017 Paris - M° Rome, Place de Clichy, La Fourche - Tél : 01 42 26 08 44 - expo@antigravite.com

Du 22 mai au 16 juin 2007
chaque après-midi (sauf exception), sauf Lundi

Reine, dont nous présentons le travail pour la première fois, entrelace sa merveilleuse palette de matières fragilement narratives dans quatorze "colliers, parures, sculptures" extraordinaires. Des pièces uniques, magiques qu'on dirait, au premier regard, tout droit sorties d'un conte de fées. "Je conçois et réalise moi-même mes parures avec des matières variées aussi bien "technologiques" que naturelles, transformées, retravaillées ou brutes", explique-t-elle. "Le "bijou-sculpture, parure" est terminé lorsque matières et formes s'équilibrent et se complètent harmonieusement. Mes créations sont destinées être portées, ce qui est leur fonction première, mais peuvent être aussi exposées comme des sculptures, des objets..."

Akiyo, dont certains connaissent déjà le talent, en perle bakélites, galalithes et autres matières plastiques anciennes, jongle avec l'harmonie des formes de belles couleurs, la maîtrise parfaite des techniques de montage, pour composer et équilibrer chacune de ses parures. De cette liberté de création découlent non seulement la justesse des modèles, du plus simple au plus sophistique, mais aussi le sentiment de féminité. Ainsi naît le ravissement, le plaisir de voir, de porter, une vingtaine de nouvelles pièces magistrales seront présentées pour cette exposition.

Antigravité accueille également en toute amitié le peintre Albert Lobo et son "Odalisque" nonchalante, dont la grâce surréaliste accompagnera cette exposition.

Time:

18:00-22:00

Description:

Carré d'artistes - 29, rue Vieille du Temple - 75004 Paris - Tous les jours de 11h à 20h

L'équipe Carré d'artistes® est heureuse de vous inviter à l'inauguration de sa nouvelle galerie à Paris dans le quartier du Marais jeudi 24 mai 2007 de 18h00 à 22h00.
L'ouverture de cet espace d'exposition est déjà une réussite.
Depuis cinq années, nous nous consacrons à la recherche de nouveaux sites qui garantissent le succès des expositions et valorisent le travail des artistes. Cette galerie supplémentaire apportera aux artistes de nouvelles opportunités au coeur d'un quartier animé par l'art contemporain.

Time:

18:00-21:00

Description:

Mémoire et origine, un territoire à investir en art contemporain
Espace carte blanche a pour vocation de promouvoir des œuvres réalisées par de jeunes artistes de nationalité française ou étrangère et par alternance d'exposer des artistes déjà confirmés sur la scène artistique internationale (plasticiens, peintres ou photographes) en deçà du clivage désormais historique art figuratif/art abstrait. Les artistes-plasticiens ainsi sélectionnés auront à cœur de s'interroger sur les notions clés de mémoire, de territoire et d'origine. Les rapports entre peinture et photographie détermineront un axe central. Peinture et photographie, les piliers de la programmation.
La frontière entre photographie, peinture et arts plastiques étant bien souvent particulièrement ténue, la galerie s'attache à défendre des artistes offrant une approche photographique de la peinture ou inversement une approche picturale de la photographie. Cette recherche constitue un volet majeur de la programmation. La jeune création française, une signature, un parti pris Tremplin pour de jeunes talents exposés souvent pour la première fois en galerie, Espace carte blanche soutient ces artistes et les promeut sur le devant de la scène artistique nationale et internationale. Un espace à investir et à conceptualiser. Une promesse est faite : donner libre cours à la création. Afin de permettre à l'artiste d'investir en toute liberté cet espace, la galerie offre la possibilité d'intervenir in situ de façon ponctuelle et évènementielle.

Exposition «Fields of Dust» de Raphaël Thierry du 25 mai au 31 juillet, du mardi au samedi de 11h à 19h.

Time:

18:00

Description:

jusqu'au 30 juin 2007 du mardi au samedi de 11h à 19h

L'exposition s'inscrit dans une rétrospective en 3 volets de l'œuvre conduite par François Calvat depuis 50 ans. Il présente ici une installation faite de tôles thermo laquées.

L'utilisation de résidus de la société de consommation comme matériau pour ses pièces constitue le cœur de sa pensée créatrice depuis 2001. Son intérêt se focalise non plus sur l'aspect chromatique mais sur l'aspect formel privilégiant le traitement de la matière et exploitant les techniques industrielles pour retraiter les rebuts qu'il impose comme de véritables œuvres. La pièce est présentée dans la nudité de son matériau donnant l'extrême force à son concept intellectuel et artistique.

Ce travail répond à celui engagé actuellement sur le site du Centre des Monuments Nationaux - Domaine National de Saint-Cloud. C'est dans cet ancien haut lieu de l'aéronautique que l'artiste décide d'intervenir en proposant une œuvre de plus de 5 mètres de long : La carcasse d'un avion sera investie d'un second souffle en devenant sculpture, à la fois symbole de ce que l'aéronautique a pu produire en tant qu'objet industriel mais également signe évident que l'importance de l'aviation réside en ce qu'elle peut nous faire voyager également en rêve. François Calvat met en évidence le caractère périssable de l'objet voué à la destruction par une société évacuant toujours de plus en plus vite le fruit de sa production.

L'exposition est l'occasion de revenir sur l'ensemble de ce travail par la présentation d'une installation faite de tôles thermo laquées d'une sombre et sobre élégance. La galerie Pascal Vanhoecke à Paris, présentera aussi une installation originale de voitures à pédales anciennes recouvertes de peinture résinée rose qui leur confère un aspect intemporel. Cette oeuvre est un nouvel écho au concept créateur de l'artiste tout en imposant de nouvelles réflexions sur le thème du jeu, de l'enfance et de l'innocence faisant partie d'un temps ancien mis aux rebuts par une société de consommation dominée par la notion d'innovation.

Dans l'espace de Cachan, le volet rétrospectif portera sur l'ensemble de la création de l'artiste depuis les années cinquante. Ces événements sont l'occasion de rendre hommage à l'œuvre d'un artiste, qui marque depuis 50 ans par sa présence créatrice la scène artistique.

Time:

18:00-21:00

Description:

Du 24/05/2007 au 05/08/2007

Pour fêter ses dix années d'activité, la Maison de la Photographie Robert Doisneau propose au public une exposition exceptionnelle qui rend hommage à Izis, l'un des photographes les plus marquants de sa génération. Reporter atypique, poète des images, ami de Prévert et auteur de livres célèbres, Izis reste néanmoins aujourd'hui encore très mal connu. Cette exposition répare cet oubli en faisant découvrir, grâce aux archives de Paris Match, ses photographies de reportages, inédites pour la plupart, qu'il a réalisées en France et à l'étranger.

Time:

18:00-21:00

Description:

Vernissage QB Unit

Time:

18:00-21:00

Description:

du 25 mai au 30 juin
lundi-vendredi 10h-19h, samedi 11h-19h

Time:

18:00-21:00

Description:

du 24 mai au 6 juin 2007

peintures / céramiques

Time:

18:00-21:00

Description:

du 25 Mai au 23 Juin 2007
du mardi au samedi de 12h30 à 19h

http://www.moriette.com

Time:

18:00-21:00

Description:

Eglise Saint-Séraphin-de-Sarov-et-de l'Intercession-de-la-Vierge - 91, rue Lecourbe - 75015 Paris

festival chrétien du 15e arrondissement

Un festival chrétien est organisé dans le 15e arrondissement de Paris par des paroisses catholiques, une orthodoxe, Saint-Séraphin-de-Sarov, et une protestante du 23 mai au 11 juin.

Le programme comprend des conférences, des expositions, des concerts, des animations.

Une exposition d'icônes se tiendra du 24 mai au 3 juin dans la paroisse Saint-Séraphin-de-Sarov. Le vernissage aura lieu jeudi 24 mai à 18 heures. Il sera suivi d'une conférence de Grégoire Aslanoff sur Le langage de l'icône.

ouverture tous les jours jusqu'au 2 juin de 15h à 19h
les dimanches 27 mai et 3 juin de 13h30 à 18h
dimanche 3 juin : Journée "Portes Ouvertes" (avec à 16h concert de chants orthodoxes)
fermeture le lundi 28 mai

Time:

18:00-21:30

Description:

jusqu'au 30 juin 2007
du mardi au samedi de 11h à 19h

La galerie Jamault présente les travaux récents de Christian Mc Manus, figure montante de la nouvelle scène artistique chilienne.

Le travail de Christian Mc Manus est unique. Il dépasse le travail photographique en intervenant directement sur le support qu'il utilise, le polaroid, pour donner l'effet surprenant d'œuvres faussement floues. Mélange des genres, le résultat est saisissant, à la frontière des techniques.

Christian Mc Manus est un homme du monde, ses nombreux voyages et lieux de vie l'ont amené à développer une sensibilité artistique particulière. De ses œuvres jaillissent la multitude de couleurs, de silhouettes, d'énergies et de cultures qu'il a rencontré au cours de ses expériences. On entend les voix, les cris de la ville et son tumulte incessant. Parfois on perçoit la solitude qui hante ses rues froides. On ressent sa puissance, sa beauté imposante, à l'image d'une architecture démesurée, qu'elle soit classique ou moderne. La ville vibrante, vivante, enveloppée par l'artiste de cette dimension floue semble vouloir nous dévoiler sa dimension mouvante, presque indéterminée.

A travers les rues animées de New-York, Santiago, Paris, Valparaiso, Bombay..., le regard de l'artiste glisse de plus en plus de l'architecture vers le quotidien de l'homme. Ainsi, au fur et à mesure des voyages, ses photographies tendent a révéler un fond humain commun. Christian Mc Manus veut nous faire comprendre que chaque homme, quel qu'il soit et d'où qu'il vienne, est confronté à un choix. Un choix à peine perceptible, flou même, un choix à l'état brut, entre la conscience et l'inconscience. À chaque seconde, à chaque mouvement, à chaque pensée. Comme un miroir d'eau, les photos de Christian Mc Manus reflètent cette expression toujours mouvante de la réalité humaine.

Un regard personnel et intime, une quête permanente de la lumière et le désir de vouloir la fixer, c'est ce qui fascine dans le travail de Christian Mc Manus.

Time:

18:00-21:00

Description:

du 24 mai au 28 juillet 2007
mardi-samedi 11h-19h

La galerie Michel Rein est heureuse de présenter la deuxième exposition personnelle de Jimmie Durham (après Une pierre presque volante en 2004). Intitulée Labyrinth, cette exposition fait partie d'un projet en partenariat avec l'Atelier Calder à Saché (les 1er et 2 juin), et le Château de Oiron (du 23 juin au 30 septembre).
Les oeuvres présentées dans ces trois expositions ont été réalisées par Jimmie Durham au cours de sa résidence à l'Atelier Calder, début 2007.

Time:

18:00-21:00

Description:

du 22 mai au 2 juin 2007

Time:

18:00-21:00

Description:

du 24 mai au 8 juin 2007

Après la découverte de New York, Sparts vous emmene au Costa Rica !

Time:

18:00-21:00

Description:

Du 25 au 30 mai 2007

Michel MAIRET, photographe, nous invite à une promenade dans Paris et nous fait partager les instants de la vie parisienne dont il est le témoin depuis une vingtaine d'années, instants que nous, parisiens pris dans nos occupations habituelles, manquons bien souvent...

Time:

18:00

Description:

Speedy Graphito (Olivier Rizzo) présente ses œuvres récentes à Art Partner galerie du 16 MAI AU 15 JUIN

Speedy Graphito est une des valeurs montantes du marché de l'art.
Issu de la figuration libre et de la scène «Street art» française des années quatre-vingts, Speedy Graphito a su évoluer avec son époque et les technologies qui l'entourent.
Son travail, en perpétuelle métamorphose, s'invente en un langage efficace et coloré. Les styles rivalisent avec la liberté et la précision du trait. L'énergie du gestuel et la symbolique du figuratif se mêlent en des compositions audacieuses dans un chaos structuré.
Des déchirures en trompe l'œil lacèrent les couches de peintures, écaillent les souvenirs dilués de son enfance et chargent les toiles d'une nostalgie affective.

Time:

18:00

Description:

Du 24 Mai 2007 au 27 Mai 2007
lundi-vendredi 13h-18h et sur rendez-vous

Time:

18:00-21:00

Description:

Du 24 mai au 14 juin
Du mardi au dimanche, de 13h30 à 20h30 - Nocturnes vendredi et samedi jusqu'à 23h

Vernissage de Vincent Fortemps

Time:

18:00-21:00

Description:

La succession des peintures de Walter Philips est un vaste théâtre, un fabuleux ballet, fantaisiste et fantastique, parfois grotesque, dans lequel est mise en scène une inépuisable réserve de souvenirs. Réminiscences enrichies par une imagination tantôt joyeuse, tantôt mélancolique, qui ne fixe que des bribes d'attitudes et d'impressions. Quelques accessoires insolites apparaissent de façon récurrente aux côtés des personnages énigmatiques qui s'en saisissent et les manipulent. Ces objets en apesanteur semblent avoir une portée symbolique et paraissent lourdement chargés de sens. Hélas, nous ne possédons pas la clé pour déchiffrer les signes qu'ils nous adressent. Le peintre l'a malicieusement jetée sitôt que son image a pris corps. C'est à ce prix que l'énigme reste vivante.

Walter Philips est un illusionniste : avec lui les corps disparaissent subitement comme des étoiles filantes, puis réapparaissent dans une silhouette de lumière arc-en-ciel. Les personnages qui subissent ces aventures n'en paraissent pas autrement émus ; du moins dissimulent-ils leurs émotions. Nimbés d'un scintillement lumineux, ils restent figés comme ces spectateurs qu'on a fait monter sur une scène pour leur faire subir quelque tour de passe-passe.

Une trompeuse impression de déjà-vu, de déjà vécu, se dégage de l'œuvre de Walter Philips. C'est le propre du monde des rêves. Dans cette exploration il reprend des chemins empruntés avant lui par Magritte et Delvaux. Avec eux il partage un penchant pour l'atmosphère tellement « belge » des crépuscules sur la mer du Nord.

Comment concilier une vision relevant à la fois du domaine du réel et du domaine des songes ? Walter Philips répond par un style naïf, qui correspond à un refus de prendre parti. "La vie est la farce à mener par tous", une ivresse rimbaldienne que Walter Philips nous invite à méditer.

Biographie
Né à Kapellen, près d'Anvers, en 1939, Walter Philips a étudié à l'École Normale de Gand. Professeur de dessin pendant 13 ans, il a commencé à se consacrer pleinement à son oeuvre à partir de 1974.

Insatisfait de ses travaux à la gouache, il décide alors d'utiliser la laque glycérophtalique sur panneau, technique ingrate qui n'autorise aucune retouche mais qui lui procure le glacis qu'il recherche.

Dès lors, son oeuvre sera récompensée de nombreux prix et ne cessera d'être régulièrement exposée.

Time:

18:00-21:00

Description:

du 24 mai au 23 juin 2007
du mardi au samedi 14h / 19h

Time:

18:00-21:00

Description:

jusqu'au 23 juin

Caroline Bittermann (D), Isa Melsheimer (D), Christine Heidemann (D), Petra Trenkel (D), Thomas Ravens (D), Guy Allott (R-U), Lisi Raskin (Etats-Unis)

Cette exposition présente une réaction en chaîne d'invitation d'artistes et de commissaires d'expositions internationaux.
Invité par Cannelle Tanc et Frédéric Vincent (artistes, commissaires d'expositions et à l'initiative d'Immanence) l'artiste Caroline Bittermann a invité la commissaire d'exposition Christine Heidemann et l'artiste Isa Melsheimer.
Isa Melsheimer a invité les artistes Petra Trenkel et Thomas Ravens, tandis que Christine Heidemann à invité les artistes Guy Allott et Lisi Raskin. Le titre de l'exposition se rapporte aux thèmes de prédilection des peintures de C.Bittermann, à savoir les portraits d'amis, sujet qu'elle développe depuis de longues années et qui s'articule avec le sujet du jardin et de son histoire.
L'exposition présentera un ensemble d'œuvres autour de notre rapport entre la nature et la culture (wall-drawing, peintures, dessins et vidéo).
Une nature construite et agencée par des processus culturels. Et plus particulièrement la manière dont le rêve d'une nature sauvage et intacte nous offre un sentiment de sécurité et de confort, face à la conscience d'une nature crée et menacée. L'exposition posera également les questions :
Comment le paysage est conçu et influencé par la technologie et l'architecture ? Quelle forme artistique pourrait ouvrir un espace utopique ?

Time:

18:00-22:00

Description:

21 rue Martel, 75010 à Paris, code 2168

vernissage de la vente insolite Sciences naturelles surnaturelles d'aspic basilic, de 18h à 22h.
Exposition-vente du jeudi 24 au samedi 26 mai 2007, de 12 à 19h.

Time:

18:00-21:00

Description:

Depuis toujours le Parcours Saint-Germain-des-Prés s'est attaché à transformer les lieux mythiques du quartier à travers une production exclusive d'œuvres d'artistes.
Aujourd'hui, prenant le parti pris d'exprimer tout l'univers du parfum, il nous entraîne vers des expériences sensorielles à la frontière du réel et de l'imaginaire. Ainsi, chaque artiste, dans chacun des lieux choisis, nous emmène sur le sillage de son fantasme olfactif pour une promenade jubilatoire dans les rues de Saint-Germain-des-Prés. Le café de Flore devient flacon, la pâtisserie Mulot, une parfumerie gourmande... Le promeneur déambule sur un chemin balisé dans tous les endroits cultes qui offrent leurs espaces aux plasticiens et à l'insensé de leur inspiration

Time:

18:00-20:00

Description:

Moonstone suite 120/121 at the InterContinental Carlton Hotel

(Every night of the festival, same time, same place)

Time:

18:00

Description:

vernissage d'Objets tribaux d'Afrique et d'Asie

Time:

18:00

Description:

du 24 mai au 31 mai
de 13h à 20h, tous les jours sauf le dimanche

Time:

18:00-22:00

Description:

du 21 Mai au 5 Juin 2007
Vernissages : les Jeudi 24 et 31 Mai de 18h à 22h

Time:

18:00

Description:

du Mercredi 23 Mai au Samedi 2 Juin 2007

Time:

18:30-21:00

Description:

du 25 mai au 16 juin 2007

Propriété du Conseil général d'Eure-et-Loir depuis 20 ans, le parc de La Ferté-Vidame a bénéficié d'importants investissements pour l'accessibilité au public, la réhabilitation et l'entretien du parc. Aujourd'hui, le Conseil général entend faire revivre ce site figé depuis plusieurs décennies en invitant les visiteurs à le découvrir, à le parcourir. Le département et l'ADAC'28 qui porte ensemble ce projet de redynamisation ont fait appel au paysagiste et scénographe Christophe Ponceau.

Chaque année, des artistes et concepteurs interviennent dans le parc sur des thématiques en cohérence et en résonance avec le lieu, interventions qui sont autant d'empreintes laissées sur ce domaine et qui contribuent peu à peu à dessiner un nouveau parc original. Cette métamorphose permet de relier ce lieu patrimonial tombé en désuétude à la création contemporaine tout en permettant l'accessibilité et la compréhension de tous les publics.

Time:

18:30

Description:

jusqu'au 29 juin 2007
du lundi au vendredi de 8h30 à 22h et le samedi de 11h à 18h

En 2000, HEC a inauguré un espace d'art contemporain avec pour objectif de favoriser les échanges, les confrontations et les expérimentations. Athina Ioannou investit le centre de documentation et crée un nouveau «tableau» à partir d'une œuvre typographique conçue spécifiquement.

En 2000, HEC a inauguré un espace d'art contemporain avec pour objectif de favoriser les échanges, les confrontations et les expérimentations. Depuis lors, des expositions, des résidences d'artistes, des créations d'œuvres originales, des forums et débats ont été régulièrement proposés. Depuis le 15 janvier 2007, deux jeunes artistes plasticiens, Athina Ioannou et Antonello Curcio sont accueillis sur le campus. Chacun a proposé et réalisé une œuvre spécifique. Ils ont sélectionné sur le campus, en toute liberté, un lieu adapté au projet artistique que chacun souhaitait approfondir.

Athina Ioannou a retenu une salle située dans le centre de documentation et dédiée aux revues et périodiques. Chaque mois, chaque semaine, chaque jour, ... des magazines, des revues françaises ou étrangères, publications d'informations ou de recherche, sont mis à disposition des lecteurs et modifient le paysage intellectuel et visuel de cette pièce ; de nouvelles photos-couvertures, de nouveaux titres «accrochent» l'esprit et le regard. Athina Ioannou investit cet espace en mouvement perpétuel, et crée un nouveau «tableau» à partir d'une œuvre typographique conçue spécifiquement.

Time:

18:30

Description:

Du 24 mai au 24 juin 2007

Originaire de Popayán, c'est en Colombie que Federico Fierro entre à l'école des Beaux-Arts. Là, il se familiarise avec les différentes disciplines plastiques : il s'initie non seulement à la peinture, mais encore à la photographie, la sérigraphie, la gravure, la sculpture.

Certes, il s'intéresse au modelage de la terre et à l'illustration (Zeta ouvrage de poésie d'Elizabeth Courtain, Foro magazine de la mairie de Bogota), mais sa préférence demeure à la peinture.

C'est ainsi que, rapidement, Federico Fierro participe à des expositions collectives qui ont lieu en Colombie (à Popayán et à Bogota) et qui le conduisent jusqu'en France, à Paris.

"Je vois des Ramassages de légèretés, de l'entropie domestique. Non, que de la peinture qui s'entasse comme de la poussière."
Federico Fierro

Time:

18:30

Description:

Buddhachannel - 206 rue La Fayette - 75010 Paris - au fond de la cour à gauche - 01 42 56 11 95 - M° Louis Blanc

http://www.yogatvsource.com/portail/spip.php?article635

Vanessa Lemeiter, infographiste, a développé au sein de Buddhachannel ses compétences artistiques. Elle expose à Buddhachannel du 21 mai au 1er juin ses créations.

SPIRITUALITE GRAPHIQUE, SUR LES SENTIERS de BUDDHACHANNEL
par Vanessa Lemeiter

Après une recherche d'elle-même à travers d'autres voies professionnelles, Vanessa a suivi une formation d'Infographiste à l'INFA CREAR à Nogent-sur-Marne.
C'est au sein de Buddhachannel qu'elle a pu développer et mettre en pratique ses qualités artistiques et ses compétences graphiques.
Le plaisir profond que lui procure l'art graphique catalyse sa création intérieure, son cheminement initiatique...
Son graphisme puise ses sources dans différentes cultures pour s'épanouir dans un syncrétisme utilisant un langage d'aujourd'hui : ainsi se réalise chez elle l'union entre traditions et modernité.
Vanessa a ainsi crée une série de cartes postales originales, parcelles de beauté que chacun peut loger dans son coeur.

Son vernissage se déroulera le jeudi 24 mai à partir de 18h30.
Pendant cette soirée, des créations musicales de Buddhachannel seront également présentés.

Time:

18:30

Description:

Vernissage de l'exposition "NOIR"

Time:

18:30-21:30

Description:

du 21 mai au 4 juin

http://herveborrel.free.fr

Time:

19:00

Description:

Salle I

présenté par l'Ensemble national académique d'état de danses folkloriques « JOC »

sur invitation

La troupe musicale-chorégraphique « JOC », qui existe depuis plus de soixante ans, joue un rôle particulier dans la perpétuation de la musique, des danses, du costume national, et des traditions anciennes des Moldaves.

Les concerts de la troupe « JOC » se distinguent par l'authenticité, où la préoccupation de préserver le coloris national est déterminante dans la mise en scène de chaque spectacle. La troupe a son propre orchestre de musique populaire qui puise aussi dans la source intarissable du folklore moldave. Une attention particulière est prêtée aux costumes qui ajoutent de l'authenticité et de la splendeur aux danses.

Au programme :
Les tableaux chorégraphiques suivants sont parmi les pièces les plus prestigieuses du répertoire de la troupe :
« Moldoveneasca »
« Maruntica » (dance à petit pas)
« Craitele » (les princesses)
« Dragaica » (dance de la fête réligieuse chrétienne consacrée à la récolte du blé)
« Sarbatoreasca" (la fête)
« Hora rasasilor orheeni » (ronde des villageaois de Orhei)
« Hora miresei » (la ronde de la mariée)

Suite de dances tziganes,
Suite de dances balkaniques consacrées au Dieu Dionisos-Bahus,
le poème « Vioara »,
les spectacles « Nunta moldoveneasca »,
« Martisor »,
« Calusarii »,
Suite de danses populaires « Joc »
« Bucuria »,
« Tabacareasca »,
« Batuta »,
« Briul »

Patrimoine immatériel en Moldavie
Responsable : Ambassade de la République de Moldavie en France, délégation permanente auprès de l'UNESCO : stelavolontir@yahoo.fr

Invitations: Tél. 01 40 67 11 20 - ambassade.moldavie@wanadoo.fr

Time:

19:00

Description:

Du 25 Mai 2007 au 15 Septembre 2007
mardi-vendredi 13h-18h, jeudi 13h-20h, samedi 14h-19h

Exposition de photographies de Pavel Brunclik (1950)

Avec ce nouveau cycle de photographies de nus, réalisé avec des solistes du Théâtre National de Prague, Pavel Brunclik revient au sujet auquel il a consacré, en 1995, en Allemagne, un livre intitulé « Les Femmes étrangères ».

Depuis 2005, il travaille à la mise en scène des corps nus, la partie du cycle exposée à Paris étant montrée pour la première fois au public. Suivront des expositions à Prague en juillet 2007 (70 photos), à Moscou en décembre 2007 et à Vienne en 2008. Une publication de grand format avec environ 70 photos est prévue pour accompagner l'exposition.

vernissage en présence de l'artiste
Édition d'un catalogue

Time:

19:00-21:00

Description:

Du 23 au 26 mai, de 14h à 18h

exposition des "Ateliers d'Art de Charenton" avec en invitée d'honneur Danièle BERNADES

Time:

19:00-21:00

Description:

du 24 mai au 23 juin 2007
Ouvert mercredi de 18h à 21h et samedi de 14h à 20h

peintures de Dunyi LIU
"Danse des filles de la dynastie Tang accompagnée de flûte"

« La composition d'une scène est essentielle pour le succès d'un tableau. Aux yeux du peintre, elle sert non seulement de support à sa technique, mais elle cristallise son style, son goût, ainsi que l'esthétique qu'il recherche. La composition peut aussi incarner tout un patrimoine culturel et artistique.
La série de tableaux montre en effet sous un jour original, l'expression graphique de scènes imaginées par le peintre.
Inspirée par les figures du bodhisattva Avalokitesvara sur les peintures murales de Dunhuang ainsi que par l'élégance et la beauté de la dynastie Tang, la conception de ces visages de filles évoque un goût ainsi qu'une esthétique très moderne. Ces scènes nous permettent de comprendre, par l'expérience et l'imagination, les modes de vie à l'époque de la dynastie Tang, elles ont aussi, en elles, une étincelle d'inspiration créative. En se fondant sur les techniques anciennes de peintures murales chinoises, les tableaux sont colorés et présentent des effets bigarrés avec des parties défectueuses où les formes aplaties sont comme le témoignage de la vicissitude du temps et de l'histoire. Les œuvres présentent ainsi des figures artistiques très touchantes, dont la conception est pleine de poésie empreinte d'une profonde affection pour la nation chinoise. Ce travail ouvre sur un langage pictural unique et original : le « bodhisattva Vénus ».

Par lui même, le « bodhisattva Vénus » représente, en effet, la prospérité, la puissance, l'ouverture et la confiance qui symbolisent la dynastie des Tang. En chantant et dansant, les belles jouent d'un instrument à archer et de la flûte chinoise, elles sont bien en chair, avec les joues rouges et un visage élégant, elles expriment la gloire et le bonheur de cette époque faste.
Dunyi LIU

Time:

19:00

Description:

Du 24 Mai 2007 au 7 Juillet 2007
Mardi - samedi 14h-19h et sur R.D.V.

http://www.joseph-hart.com

Time:

19:00

Description:

jusqu'au 10 juin 2007
La galerie est ouverte le samedi de 11h30 à 20h et le dimanche de 11h30 à 19h. Ouvert en semaine selon les expositions.
Performance le jeudi 31 mai 2007 à 20h autour de ses torso-colonnes et bustes de femmes.

L'artiste originaire de Cologne Kirches-Ban.de travaille sur l'ambivalence de l'esthétique du corps féminin. A partir de ses installations, il invite le visiteur à s'interroger sur la notion de lien entre les individus.

L'Espace Canopy présente les installations «obstallations» du sculpteur allemand Kirches-Ban.de. Cet artiste de Cologne travaille sur l'ambivalence de l'esthétique du corps féminin (force/fragilité), et invite le visiteur à s'interroger, à partir de ses installations, sur la notion de lien entre les individus.

Avec ses bustes de femmes alignés, Kirches-Ban.de exprime la force et l'idée d'obstacle par des formes compactes, par la densité apparente et la couleur brune de la terre cuite, et par un placement réfléchi au millimètre des sculptures : en symétrie, en un carré presque clos. Kirches-Ban.de crée en 1989 le concept d'«obstallation», qui désigne «l'art de joindre la sculpture, l'installation et l'action». Ainsi l'obstallation est avant tout une confrontation du spectateur avec un «obstacle d'art».

Kirches-Ban.de
http://kirches-ban.de
Né en 1949.

Time:

19:00-21:00

Description:

du 24 mai au 7 juillet 2007
Mardi-Vendredi 14h-18h30 et Samedi 11h30-18h30

Martín Chirino López (Las Palmas de Gran Canaria, 1925), s'initie au travail du fer forgé dès la fin de ses études à Las Palmas. Il s'installe à Madrid en 1958 où, avec entre autres, Antonio Saura, Manuel Rivera, et Manolo Millares, il est un des fondateurs du groupe El Paso, premier mouvement d'avant-garde espagnol de l'après-guerre ayant atteint une reconnaissance internationale. Son oeuvre se compose exclusivement de sculptures en fer qu'il forge lui-même dans son atelier proche de Madrid. Leurs formes sont inspirées par la puissance des éléments.

Time:

19:00-21:00

Description:

Du 25 Mai 2007 au 21 Juillet 2007
Mardi-Vendredi 10h30-18h et Samedi 14h-18h30

Time:

19:00

Description:

Du 25 Mai 2007 au 21 Juillet 2007
Mardi-Samedi 10h-13h /14h30-19h

Time:

19:00

Description:

Du 24 mai au 25 juin

ARTAZART est heureux d'accueillir Seb Jarnot pour présenter ses derniers travaux se jouant des frontières entre graphisme, illustrations et recherches artistiques.
Construisant des passerelles entre illustrations et recherches artistiques, Seb Jarnot a déjà collaboré avec des structures aussi diverses que renommées.
Ses dessins séduisent aussi bien le monde de l'édition et de la musique (pochettes de disques pour Laurent Garnier, William Sheller, …), que du design ou de la communication (Nike, Audi, PlayStation 3...). En 2005, son livre "3x7=15" sort aux éditions DGV (Berlin) et donne un aperçu de son travail aux inspirations diverses, servi par un trait d'une grande subtilité.

Time:

19:00-21:00

Description:

25 mai - 13 juillet 2007

Time:

19:00-21:00

Description:

25 mai - 09 septembre 2007

La Fondation EDF présente du 25 mai au 09 septembre 2007 à l'Espace EDF Electra une exposition de design intitulée : « So Watt ! du design dans l'énergie ».

Face aux enjeux énergétiques d'aujourd'hui, comment adopter un comportement plus économe et raisonné alors que l'électricité est parfaitement immatérielle, invisible, impalpable dans l'habitat ? C'est à cette question que des designers (Bless, Solarlab, 5.5 designers, Positive Flow, Radi designers...) tentent de répondre au travers d'une quarantaine de projets internationaux.

Qui peut aujourd'hui, en France et en Europe, imaginer vivre sans électricité ?
Indissociable de notre quotidien, il nous faut pourtant commencer à la préserver. Les cinq thématiques qui composent l'exposition permettent de redonner une valeur à l'énergie électrique pour que s'engage un rapport responsable à sa consommation. Grâce au design, celle-ci devient visible, tangible et inspire de nouvelles esthétiques. Ainsi, certains objets symbolisent l'énergie : c'est le cas de la multiprise de Gilles Belley qui matérialise la fuite d'énergie due aux appareils électriques laissés en veille. D'autres tels que les lampes, stores ou papier-peints conçus par STATIC! réagissent en fonction du niveau de consommation de la maison et changent de forme ou de couleur. Enfin, les radios d'Eton produisent leur propre énergie.

Les designers élaborent des propositions qui permettent à chacun d'entre nous d'envisager un nouveau rapport à l'énergie et de concilier confort et respect de l'environnement. Par une consommation responsable, chaque engagement individuel impulse une dynamique collective. Cette exposition s'inscrit dans les actions de la Fondation EDF en faveur de la solidarité sociétale et environnementale.

Time:

19:00

Description:

Du jeudi 24 mai au samedi 9 juin 2007

Time:

19:00-23:50

Description:

[Cannes] Ivana Trump celebrity cocktail party

Time:

19:00

Description:

vernissage de Catherine Grenet

Time:

19:30-21:30

Description:

Journée de la culture bulgare et de l'alphabet cyrillique

exposition photographique

L'alphabet cyrillique au sein de l'Union Européenne

Dessins graphiques d'après estampages de monuments épigraphiques à Preslav, l'Eglise Ronde du IX siècle, archives. Caractères de l'alphabet glagolique (module de base).

Time:

20:00-22:00

Description:

du 24 mai au 4 juin 2007

Time:

20:00

Description:

Barrique (Restaurant Bar Tabac) - 7 rue Beaurepaire

Du 29 Avril au 2 Juin
de 7h00 à 23h00, du lundi au samedi

Time:

20:00-23:55

Description:

jusqu'au 26 août du mardi au dimanche de midi à minuit

Le Palais de Tokyo consacre une grande rétrospective à l'artiste Steven Parrino, disparu en 2005, à travers trois expositions : «Steven Parrino - Rétrospective 1981-2004», «Bastard Creature» et «Before (plus ou moins)».

Décédé début 2005, Steven Parrino est aujourd'hui reconnu comme le modèle d'une activité artistique radicale, sans concession, ainsi que d'un esprit d'ouverture, toujours enclin à mélanger les genres et à activer les collaborations les plus variées. «La Marque noire» tente de recréer cet état d'esprit en proposant une composition d'expositions et d'événements.

Trois volets rythment cette session : «Steven Parrino / Rétrospective 1981-2004»; «Before (plus ou moins)», une exposition des artistes qui l'ont influencés ; et «Bastard Creature», une exposition d'artistes qu'il a soutenus et influencés, basée sur deux expositions que Steven Parrino avait organisées de son vivant (à Dijon en 1999 et à Bregenz en 2003). Un programme de performances, projections et de conférences vient compléter «La Marque noire».

Steven Parrino a fait la jonction, apparemment impensable, entre la pop culture et le modernisme le plus radicale, entre l'esthétique Hell's Angels et l'art minimal. Témoin de la mort de la peinture, il n'a eu de cesse de le ramener à la vie en rapiéçant bout à bout les morceaux de son cadavre.

En présentant un grand nombre des œuvres de Steven Parrino et en invitant les artistes qui l'ont influencé et surtout ceux qu'il a exposés et soutenus, et avec lesquels il a collaboré, «La Marque noire» couvre un champ allant de l'art minimal au tatouage, en passant par le cinéma expérimental, la bande dessinée, le design industriel, la « No Wave » et le punk.

«La Marque noire» est conçue par Marc-Olivier Wahler, Directeur du Palais de Tokyo. Fidèle à l'esprit de collaboration de Steven Parrino, d'autres commissaires ont été invités à collaborer aux différents volets de ce programme. Pour une description complète du projet et des intervenants, veuillez vous référer au dossier de presse de «La Marque noire».

Time:

20:00-21:00

Description:

[Cannes] Dîner Darfour

Time:

20:00-23:50

Description:

Le distributeur français fait la fête sur la plage de la Voile Rouge

Time:

20:30-22:00

Description:

Récital d'Alissa DURYEE (boursière Harriet Hale Woolley 2000-01), piano

Programme: SCARLATTI, deux sonates en sol, L.126-127; HAYDN, sonate en do; SCHUMANN, extraits de Fantaisietucke, Op. 12 (Aufschwung, In der Nacht); PROKOFIEV, sonate no. 9, op. 103; FINZI, La Barcarolle du Souvenir (2001); SCRIABINE, Etude op. 65, no. 3

Alissa Duryee est une ancienne résidente de la Fondation des Etats-Unis et boursière de la Fondation Harriet Hale Woolley (2000-01). Après l'obtention du "BA" de Vassar College en 1997, elle se perfectionne a Paris auprès des pianistes Gerard Fremy et Guigla Katsarava. Son intérêt pour les instruments a clavier l'amène a étudier le clavecin, le clavicorde, et l'orgue avec des professeurs comme Olivier Baumont, Noelle Spieth et Frederic Michel. Elle se consacre également a la construction d'instruments a clavier, dont un clavecin, un clavicorde et un synthétiseur analogique.

Entree libre, cocktail à suivre

Time:

20:30-23:59

Description:

Plage du Noga Hilton
Service de presse Orange : 01 44 44 93 93

Time:

21:00-21:30

Description:

Bacardi sponsorise cette soirée

Time:

21:00-23:00

Description:

A la Plage du Miramar

Miss Féerie exaucera tous les Voeux en présence des 500 invités privilégiés

Time:

22:00-23:50

Description:

DJ Ariel Wizman live

Time:

22:00-23:59

Description:

dans le cadre du 60ème festival du film de Cannes en présence de nombreuses personnalités

Au VIP Room Palm Beach

Description:

Absolument absinthe serait heureux de vous accueillir et de vous parfumer pour le 60° Festival de Cannes.

Nous vous invitons à le découvrir dans le Show Room du créateur de mode Christophe Guillarmé :
Villa sur le toit - Résidence Le Rabelais (adjacent au Martinez) - 75 la croisette - CANNES - interphone 91 - ascenseur de droite - au 9ème étage.

Christophe Guillarmé 06 03 96 04 55
et Soraya Feder 06 99 17 63 59
auront le grand plaisir de vous y accueillir.

NOTRE METIER : PARFUMEUR
Passion des plantes et des senteurs, passion de l'art de la distillation qui combinées à la science de l'assemblage nous permettent de vivre des moments magiques que nous voulons vous faire partager.
Découverte de nouvelles fragrances, innovation, le métier de parfumeur permet de réaliser des compositions artistiques avec des senteurs qui touchent directement nos émotions.
Toucher les matières premières, les découvrir, les affiner et les assembler, tel est notre métier.
C'est cette démarche qui guide toutes nos initiatives et qui fait du Parfum d'interdits une société à part.

WWW.ABSOLUMENT.NET

CONTACT : Soraya Bouvier Feder : Relations publiques: 0610356359 ou 0699176359

Description:

http://www.flashfestival.fr

Programme complet :
http://www.flashfestival.net/2007/newsletter/nl_04.htm

Le Web Flash Festival est le festival francophone consacré aux contenus et à la création sur Internet. La thèmatique non exhaustive de cette édition sera "Fictions".

OUVERTURE DES SOUMISSIONS A LA COMPÉTITION
Le festival est gratuit et ouvert à tous. Le Web Flash Festival est ouvert à tous les formats pour Internet : sont donc acceptées les oeuvres conçues et produites spécifiquement pour Internet, au moyen d'une technique adaptée au web (format Swf, Director, langages dynamiques côté serveur, HTML, Java, Processing, Ajax ...).
L'inscription des oeuvres se fait en ligne, sur le site du festival, pour l'une des 6 catégories (plus d'informations sur le site) ci-dessous :
- Art ~ graphisme
- Art ~ net art, récompensé par le Prix Centre Pompidou
- Jeu
- Expérimental
- Animation
- Présentation

S'ajouteront à ces 6 prix, 2 prix supplémentaires : le Grand Prix 2007 et le Prix du public !
* La présélection des finalistes sera mise en ligne le 04 mai 2007.
* Les lauréats seront connus le 27 mai 2007, lors de la soirée de clôture du festival, au Centre Pompidou.
- Plus d'informations et accès aux soumissions :
http://www.flashfestival.net/2007/index.php?r=Comp%E9tition&sr=Soumission
- Réglement du festival :
http://www.flashfestival.fr/2007/reglement.htm

Nicolas GANS
WEB FLASH FESTIVAL
Tél. : (33) 01 48 24 96 45
Fax. : (33) 01 48 24 96 46
Partenaires : Regart.net

Description:

du 16 au 27 mai 2007

http://www.festival-cannes.fr

[Cannes] 60ème Festival International du Film de Cannes 2007

Time:

17:00

Description:

Hall Ségur

sur invitation

A l'occasion de la célébration à l'UNESCO de la Journée de l'Afrique, (25 mai), les Ambassadeurs des pays africains en France ainsi que les Délégués permanents des pays d'Afrique accrédités auprès de l'UNESCO organisent une série de manifestations au siège de l'UNESCO du 21 au 25 mai 2007.

Salle I - Soirée culturelle et artistique 18h30-20h30

Salle des pas perdus - 20h30-22h30 - Réception avec présentation et dégustation des mets africains

Time:

18:00-22:00

Description:

LABO ETHNIK
La mode aussi se métisse !
Le 1er salon de la mode métissée
25, 26 et 27 Mai 2007
« Carnot 34, les plateaux »

Ce laboratoire ethnique vous présente les nouvelles tendances de la mode métissée, où 20 jeunes créateurs de toute origine, travaillent sur des coupes, des couleurs, des impressions et des matières, d'influence africaine, européenne, asiatique et indienne.
Ces créateurs visualisent un horizon hybride, audacieux et parfois surprenant, tendant à un équilibre « fashion mix » et revisitent les nouveaux codes du style afro-universel, dans une société hétéroclite.
La plupart de ces créateurs sont autodidactes, d'autres plus formés, au salon du Labo Ethnik, ils nous dévoilent leurs collections printemps-été 2007 et automne- hiver 2007/2008.
Un rendez-vous 100% prêt-à-porter, donnant accès à des créations prêtes à faire bouger la mode !

Time:

18:00-21:00

Description:

26/05/07 > 10/06/07
Mardi > samedi : 14h - 19h

Comment mettre les lieux d'exposition dans des situations inaccoutumées qui leur feront produire ce qu'ils ne peuvent produire d'habitude ?
Nicolas Guiot répond à cette problématique par l'encombrement et le débordement.
L'espace d'exposition est pour lui un élément indispensable qu'il faut absolument prendre à son propre piège. Ainsi cet espace ne se borne pas à enregistrer des expériences, il est la matière même de l'expérimentation, de la mise à l'épreuve des contraintes de sa clôture.
Nicolas Guiot nous amène dans ce basculement qui propose des points de vue non pas décidés par la singularité de l'espace mais sollicités par la singularité de regard des interventions sur l'espace.

Galerie MBPROSPECTS - MARC BERVILLE PROSPECTS
Artistes :
Frédéric Arditi * Bertrand Derel * Vincent Ganivet * Nicolas Guiot * Clément Laigle * Marko Velk

Time:

18:00-21:00

Description:

du 26 mai au 12 juin
vernissage vendredi 25 mai de 18h à 21h

(Billes-Club du Palais Royal - Billes-Club de Stockholm - Billart Parisien)
À l'intérieur du mécanisme complexe de ces orgues géantes, chaque joueur dispose de tout un monde de possibilités et de combinaisons, et il est presque exclu que, sur mille jeux rigoureusement conduits, il y en ait même deux qui présentent plus qu'une ressemblance superficielle...

Time:

18:00-21:00

Description:

jusqu'au 21 juillet 2007 du mardi au vendredi de 14h à 18h, et le samedi de 14h à 19h
Ouverture exceptionnelle dimanche 1er juillet, de 14h à 19h dans le cadre de «Plein Soleil / L'été des centres d'art».

Navette gratuite au départ de Paris (Place de la République : sortie métro Rue du Temple) à 18h30 ; retour prévu sur Paris à 21h30. Sans réservation, en fonction des places disponibles.

La Galerie poursuit son programme de résidences pour curateurs étrangers et accueille cette année Anna Johansson en résidence à Noisy-le-Sec. L'exposition «Une histoire à soi» examine combien notre rapport à la réalité peut être enrichi par la fiction, l'imaginaire ou d'autres états altérés de la conscience.

Prenant pour point de départ notre penchant à explorer sans cesse de nouveaux aspects du réel, l'exposition «Une histoire à soi» examine combien notre rapport à la réalité peut être enrichi par la fiction, l'imaginaire ou d'autres états altérés de la conscience. Les sept artistes présentés (trois suédois, un russe, un anglais et deux français) ont en commun une réflexion sur les possibilités de dilatation du réel et agissent, par différents moyens, dans l'interstice permis par ses déviances.

Alors qu'elle utilise la photographie - témoin jadis prétendu infaillible - Marie Andersson construit des représentations oniriques à partir d'éléments du passé. Elle compile des fragments d'anciens plans d'architecture, ou projette, dans son propre atelier, des vues d'intérieurs anciens. Elle y superpose un projecteur diapo, appareil photo, voire leur reflet, intégrant ainsi les regardeurs dans l'espace même de la photographie. Par ce jeu d'illusions, surgissent alors dans le présent des bribes du passé, faisant de l'image le réceptacle de plusieurs espaces-temps.

De même qu'un mythe ou qu'une rumeur se répandent, et conscients de l'effet du cinéma sur la réalité, les récits à tiroirs qui caractérisent les projets d'Aurélien Froment troublent le spectateur au point qu'il ne peut plus démêler le réel de ses représentations. La nouvelle vidéo qu'il présente ici est la première partie d'un projet qu'il finalisera au cours de l'exposition et qui met à jour des liens entre Fitzcarraldo le film de Werner Herzog, et un film de vacances, tourné vingt ans après en Amazonie par les proches d'Aurélien Froment.

Le travail de Graham Gussin cherche à transcrire une expérience de l'infini, par l'usage d'indices qui renvoient à l'inconnu et qui brouillent notre compréhension du réel. Son intérêt pour le cinéma le porte à examiner comment les images et les idées présents dans les films peuvent nous inspirer, voire déteindre sur la réalité. Dans la série de photographies présentée dans l'exposition, le paysage nocturne est une façon de révéler dans la nuit un sujet imperceptible à l'oeil nu.

L'intérêt de Martin Karlsson pour les rites occultes de communication avec les défunts l'a conduit à expérimenter le dessin automatique, pratique également prisée par les spiritualistes du XIXème siècle. Dans l'exposition, la série de mille dessins ainsi réalisés est le résultat d'un état altéré de la conscience, matérialisent-ils le lien vers l'inconscient de l'artiste ou vers le monde des esprits.

La vidéo de Victor Alimpiev explore la possibilité par la foi ou par l'imagination de nous recentrer sur notre for intérieur. La gestuelle de deux chanteuses, chorégraphiée avec précision, crée une tension aussi belle que fragile. Prenant en considération l'action de respirer dans la tradition orthodoxe de la prière, les paroles du chant font du souffle une métaphore de l'imaginaire et des souvenirs, tout en nous rappelant combien la vie est imprévisible.

Partant de l'image d'archive d'un hôtel en feu, Karlotta Blöndal développe une interprétation personnelle de cet événement, à travers un dessin mural reprenant le mot «hôtel» et un poster mis à disposition des visiteurs. Son projet souligne à la fois l'ambiguïté du document et la nature changeante de la réalité, dépendante de celui qui l'interprète, jusqu'au-delà du lieu d'exposition.

Alors que le titre et le matériau - une moquette enroulée sur elle-même - de l'oeuvre de Guillaume Leblon renvoient à un élément familier, celle-ci s'avère pourtant insaisissable. Suggérant que la réalité ne correspond pas toujours à ce qu'elle paraît être, son contenu reste énigmatique : reliques d'un intérieur domestique? Traces obscures laissées derrière eux par de précédents visiteurs ? Ou encore rien de tout cela ? Par le regard, irrésolu, qu'elle porte sur la réalité, l'exposition «Une histoire à soi» célèbre l'art comme le lieu possible d'une renégociation permanente du présent, de notre manière de percevoir et de comprendre le monde.

Les Artistes
Victor Alimpiev, Marie Andersson, Karlotta Blöndal, Aurélien Froment, Graham Gussin, Martin Karlsson, Guillaume Leblon

Time:

18:00

Description:

Du 25 Mai 2007 au 9 Juin 2007
du mercredi au vendredi de 14h30 à 17h30, samedi de 14h30 à 19h

Le vernissage, le vendredi 25 mai, à la Galerie d'Art qui accueille la dernière étape du Parcours des ateliers d'arts, réalisé, cette année sur le thème des “Danses”.

Une sélection des créations exposées dans les neuf lieux partenaires sera réunie en accrochage collectif jusqu'au 9 juin. Remise des prix le vendredi 8 juin.

Time:

18:00

Description:

Bouche à Oreille expose des créateurs et Melanie Body du 25 au 27 mai 2007 à Paris

En exclusivité sur "Bouche A Oreille"
Les 25, 26, 27 mai 2007
L'expo peintures + BD
de MELANIE BODY
"Au coeur de l'affectif"

Vernissage Presse Vendredi 25 mai à 18H00

Expo :
vendredi de 17h à 22h
samedi de 11h à 21h
dimanche de 11h à 19h
ENTREE LIBRE

BAR RESTO EPHEMERE

http://www.bouchaoreille.com

Time:

18:00-21:00

Description:

Lovetoy by Matali Crasset

au 3.14 Hôtel - suite 503 asie

RSVP before 18.05.07 please contact paola
- 06 70 52 43 84
- paola.bjaringer@gmail.com

[Cannes] LoveToy - 8ème ciel

Time:

18:00-20:00

Description:

Moonstone suite 120/121 at the InterContinental Carlton Hotel

(Every night of the festival, same time, same place)

Time:

18:00-22:00

Description:

du mercredi 23 au dimanche 27 mai

Au programme :
- des articles passionnants pour enfin connaîre LA VERITE sur tout
- notamment l'article JEAN-PIERRE imprimé en très grand
- un buffet de dégustation de nos spécialités culinaires telles que la TARTEFLURE
- des quizz sur l'Ardkorpédia avec des tonnes de PIN'S à gagner
- un stand d'insultes gratuites animé par JERE - le commentaire composé de CANDIDE de Voltaire
- CECILIA SARKOZY nue
- la présence de DIEU en chair et en os
- peut-être même des SURPRISES

IMPORTANT : Le pot de l'amitié avec de l'alcool et des filles c'est le vendredi 25 mai entre 18h et 22h, dégustation de tarteflure pour les plus courageux......... et après direction la Java pour la super Cannibal Caniche party !

Time:

18:30-21:00

Description:

du 25 au 28 mai
vernissage vendredi 25 à 18h30

dans 16 salles d'exposition dans le Cannet (parcours fléché)

Les artistes : Aïda, Arnaud, Aveza, Basset, Basso, Bonte-Larmet, Bonnet, Bouissoux, Bourzeix, Brau, Burlimi, Capdeville, Dure, Danguereaux, Escudéro, Ferasse, Fournier, Fraillek, Franck, Garcia, George, Gordon-Roe, Hyronde, Invernon, Jal, Jatteau, de Kerckhove, Kervévan-Fraisse, Loup, Lorenzato, Mendès, Montaron, Moulin, Peymaveyre, Poncet, Robert, Roger, Rozeau, Rossigneux, de Saint Barthélémy, Schlapfer, Séguier, Sibade, Soria, Subreville, Tailhades-Aymé, Vives-Detraz, Wilde, Ecole de Canet, Ecole maternelle de Trèbes

Info/Presse :
Marie Basset
04 68 43 86 80
06 11 35 37 39

Time:

19:00

Description:

Une soirée festive, organisée par le Centre culturel tchèque sous le haut patronage de SEM Pavel Fischer, Ambassadeur de la RT en France, en présence de nombreuses personnalités tchèques et françaises, des artistes plasticiens, musiciens, chercheurs, tchèques et français…

Au programme : souvenirs, musique, cocktail, danse… avec Ondrej ADAMEK, compositeur tchèque et Jiri ADAMEK et sa troupe Tique Tique Politique, et le groupe BENGAS pour la deuxième partie de la soirée !

Une brochure – mémoire de 10 années culturelles sera publiée pour l'occasion.

Entrée : libre. Réservation obligatoire, par écrit au ccparis@czech.cz

Time:

19:00-21:00

Description:

à l'occasion de la sortie de VIP (Very Important Pochoirs) aux éd. Alternatives en collaboration avec Décibel

VIP propose des portraits de Mick Jagger, Syd Barret, Velvet Underground, Jean-Luc Godard, Jacques Dutronc, Allen Ginsberg, Marilyn Monroe, Andy Warhol, Marc Bolan, Paul Auster, Jean-Paul Sartre, André Malraux, Jean-Michel Basquiat... Personnages emblématiques, symboles d'une génération, icônes rock, écrivains cultes, acteurs et actrices marquants... Cette galerie de portraits signés Jef Aérosol nous présente en textes et images les VIP qui comptent ou ont compté pour lui et bon nombre d'entre nous. Les stars incontournables voisinent avec des personnalités plus obscures, et l'artiste joint à chaque image un petit témoignage, une réminiscence, un mot explicatif, dans une langue très libre qui passe sans vergogne du français à l'anglais... Chaque image est invariablement soulignée par cette mystérieuse flèche rouge, marque de fabrique de l'artiste mais également clin d'oeil à la signalétique urbaine.
La toute jeune association Décibel vous propose de rencontrer Jef Aérosol pour la signature de VIP.

http://jefaerosol.free.fr
http://www.myspace.com/assodecibel

Time:

19:00-21:00

Description:

Galerie La Tour

Stephane C. présente "Lucky days" à la Tour, "Des visions d'un monde qui ne se résistera pas mais qui croit encore à la lumière".

Vernissage le vendredi 25 à partir de 19h et exposition les 26 et 27 mai de 16 à 21h

Time:

19:00

Description:

jusqu'au 21 juillet 2007
du mardi au samedi de 11h à 19h

Une série de peintures inédites de l'artiste polonais Zbigniew Rogalski est présentée au rez-de-chaussée de la galerie. Au premier étage, un ensemble d'œuvres de quatre artistes majeurs de l'art conceptuel, minimal et abstrait: Carl André, Mark Grotjahn, John McCracken, James Turrell.

Un mouvement de balancier met alternativement dans l'ombre ou en lumière la peinture. Actuellement, l'art contemporain donne une grande visibilité à de nombreux peintres souvent identifiés en mouvements par rapport à des langages nationaux, notamment américain, allemand et polonais.
Zbigniew Rogalski est un des peintres polonais qui se démarque par la qualité de ses recherches et leur originalité qui ont déjà fait naître une œuvre attachante et reconnaissable à la sensibilité narrative de ses peintures et à leur recherche formelle figurative et dépouillée se référant à un registre cinématographique plus que pictural.

La richesse de la création artistique polonaise au XXè siècle, même si elle s'est souvent développée hors de Pologne, la complexité et la particularité à la même période de l'histoire de ce pays sont certainement une base fertile qui engendre une vision originale.
Des peintures de Zbigniew Rogalski émanent à la fois la nécessité vitale de la création artistique et un doute existentiel ; générant une œuvre où la représentation de la réalité s'impose et prend sens et forme dans l'imbrication du physique et du mental, dans l'aliénation réciproque de l'objectif au subjectif.

Zbigniew Rogalski
Né en 1974. Vit et travaille à Varsovie.

Au premier étage de la galerie est présenté un ensemble d'œuvres de quatre artistes majeurs de l'art conceptuel, minimal et abstrait :

Carl André :
Né en 1935, à Quincy, Massachusetts, USA. Vit et travaille à New York.
Une sculpture au sol composée de plaques d'acier et de cuivre ('Fe 2 Cu Fe', 2002).

Mark Grotjahn :
Né à Pasadena, Californie en 1968. Vit et travaille à Los Angeles.
Un dessin au crayon sur papier ('Untitled (French Grey Fan 10-90% Warm Grey 90% on sides cool Grey 90% middle line 675)', 2007).

John McCracken :
Né à Berkeley, Californie en 1934. Vit et travaille à Los Angeles.
Une importante sculpture en fibre de verre sur contre-plaqué ('Light', 2002).

James Turrell :
Né en 1943 à Los Angeles. Vit et travaille en Arizona.
Une projection de 1968 ('Acro Red') ainsi qu'un Transmission Light Work ('2-I-B', 2005) seront installés dans la première salle d'exposition au premier étage de la galerie.

Time:

19:30-20:00

Description:

Presse : CSP Production / Magali
Tél 01 40 74 01 01 / 06 14 09 32 40.

Time:

20:00-20:30

Description:

003902774271
press@dolcegabanna.it

Time:

20:30-21:00

Description:

[Cannes] Soirées de clôture de la quinzaine des realisateurs et de la semaine de la critique

Time:

21:00-23:59

Description:

au VIP Room Palm Beach

Time:

23:00-23:55

Description:

Au Sens Social Club, le nouveau spot rigolo et super joli de la Croisette
Mouloud (MTV/Canal+) & Cédric Couvez

Description:

http://www.flashfestival.fr

Programme complet :
http://www.flashfestival.net/2007/newsletter/nl_04.htm

Le Web Flash Festival est le festival francophone consacré aux contenus et à la création sur Internet. La thèmatique non exhaustive de cette édition sera "Fictions".

OUVERTURE DES SOUMISSIONS A LA COMPÉTITION
Le festival est gratuit et ouvert à tous. Le Web Flash Festival est ouvert à tous les formats pour Internet : sont donc acceptées les oeuvres conçues et produites spécifiquement pour Internet, au moyen d'une technique adaptée au web (format Swf, Director, langages dynamiques côté serveur, HTML, Java, Processing, Ajax ...).
L'inscription des oeuvres se fait en ligne, sur le site du festival, pour l'une des 6 catégories (plus d'informations sur le site) ci-dessous :
- Art ~ graphisme
- Art ~ net art, récompensé par le Prix Centre Pompidou
- Jeu
- Expérimental
- Animation
- Présentation

S'ajouteront à ces 6 prix, 2 prix supplémentaires : le Grand Prix 2007 et le Prix du public !
* La présélection des finalistes sera mise en ligne le 04 mai 2007.
* Les lauréats seront connus le 27 mai 2007, lors de la soirée de clôture du festival, au Centre Pompidou.
- Plus d'informations et accès aux soumissions :
http://www.flashfestival.net/2007/index.php?r=Comp%E9tition&sr=Soumission
- Réglement du festival :
http://www.flashfestival.fr/2007/reglement.htm

Nicolas GANS
WEB FLASH FESTIVAL
Tél. : (33) 01 48 24 96 45
Fax. : (33) 01 48 24 96 46
Partenaires : Regart.net

Description:

Absolument absinthe serait heureux de vous accueillir et de vous parfumer pour le 60° Festival de Cannes.

Nous vous invitons à le découvrir dans le Show Room du créateur de mode Christophe Guillarmé :
Villa sur le toit - Résidence Le Rabelais (adjacent au Martinez) - 75 la croisette - CANNES - interphone 91 - ascenseur de droite - au 9ème étage.

Christophe Guillarmé 06 03 96 04 55
et Soraya Feder 06 99 17 63 59
auront le grand plaisir de vous y accueillir.

NOTRE METIER : PARFUMEUR
Passion des plantes et des senteurs, passion de l'art de la distillation qui combinées à la science de l'assemblage nous permettent de vivre des moments magiques que nous voulons vous faire partager.
Découverte de nouvelles fragrances, innovation, le métier de parfumeur permet de réaliser des compositions artistiques avec des senteurs qui touchent directement nos émotions.
Toucher les matières premières, les découvrir, les affiner et les assembler, tel est notre métier.
C'est cette démarche qui guide toutes nos initiatives et qui fait du Parfum d'interdits une société à part.

WWW.ABSOLUMENT.NET

CONTACT : Soraya Bouvier Feder : Relations publiques: 0610356359 ou 0699176359

Description:

du 16 au 27 mai 2007

http://www.festival-cannes.fr

[Cannes] 60ème Festival International du Film de Cannes 2007

Description:

dans le Parc du Luxembourg, allée Saint Michel - sortie RER Luxembourg

L'arc-en-ciel dans le Parc du Luxembourg se prolonge jusqu'au 3 juin !

ArcEnCielage, (www.arcencielage.com), l'installation plastique qui habille des centaines d'arbres parisiens aux couleurs de l'arc-en-ciel a été inaugurée le 15 mai dernier dans le Parc du Luxembourg, avec la chaleureuse présence entre autres de M. Patrick Gohet, délégué interministériel en charge des personnes handicapées, de M. Paul Blanc, sénateur des Pyrénées Orientales et de M. Pierre Hérisson, sénateur de Haute-Savoie, sous le haut patronage de M. Christian Poncelet, Président du Sénat.

Devant le succès rencontré auprès du grand public et du Sénat, l'installation qui devait quitter le Parc du Luxembourg le 23 mai est exceptionnellement prolongée jusqu'au 3 juin. Il vous reste donc quelques jours encore pour profiter de ces couleurs rayonnantes qui habillent toute l'allée Saint Michel…

Entrée libre, aux horaires d'ouverture du parc

A propos d'ArcEnCielage :
« ArcEnCielage » est une installation plastique qui habille des centaines d'arbres parisiens aux couleurs de l'arc-en-ciel et sur lesquels sont inscrits 1000 prénoms, symbolisant le « Vivre Ensemble ». Conçu et développé au sein de l'IMPRO « Faites des couleurs ! », sous l'impulsion de Sébastien Lecca, artiste peintre plasticien, ArcEnCielage se veut un support d'expression et d'échange pour 40 adolescents porteurs d'un handicap mental, scolarisés au sein de l'Institut Médico PROfessionnel (IMPRO-APAJH). Leur enthousiasme pour les pratiques artistiques et la dimension collective du projet ont pour objectif premier de favoriser le changement de regard de notre société sur le handicap.

Les prochaines étapes du voyage d'ArcEnCielage :
- Place des Fêtes, Paris 19e, du 9 au 22 juin 2007 Inauguration le jeudi 7 juin à 14h00
- Place Lino Ventura, Paris 9e, du 12 au 22 juin 2007
Inauguration le mercredi 13 juin à 11h00

Enfin, l'exposition « Sébastien Lecca et les ArcEnCieleurs » se poursuit jusqu'au 31 mai à la galerie JM'Arts (36, rue Quincampoix paris 4ème). Vous pourrez y découvrir les peintures modulaires de Sébastien Lecca et l'étonnante sculpture musicale des jeunes de l'Impro "Faites des couleurs".

Contact presse : Isabelle Lebaupain
Tél. mob. : 06 61 32 27 08
Email : presse@arcencielage.com
http://www.arcencielage.com

Time:

11:00

Description:

Exposition les 26 et 27 mai
Vernissage le samedi 26 mai à 11h

Exposition de sculptures et d'art floral japonais par l'association Ikebana international en partenariat avec l'association Sidaction, au profit des enfants orphelins du Sida au Burundi.
Les sculptures sont réalisées par le Docteur Jacques Gilquin, chef d'unité pathologique infectieuse de l'hôpital Saint Joseph et les compositions florales par plusieurs maîtres dont Mme Manako Yasuko.

Time:

14:00-20:00

Description:

Du 28 Mai 2007 au 21 Juillet 2007
Lundi-Vendredi 14h-19h, Samedi 10h-13h & 14h-18h

«Le roman-photo était ce lieu de perdition d'où pouvait émerger des êtres plus réels encore…»
Extrait de l'entretien à paraître dans le catalogue Figures du Monde, le 19, centre d'art contemporain, Montbéliard, exposition ayant eu lieu du 18/11/2006 au 14/01/2007

Stéphanie Vialles travaille depuis 2001 sur une série de peintures à l'huile représentant des vues de couples et des portraits tirés du roman-photo Nous Deux. L'artiste s'attache à ce fond commun d'images participant de la culture populaire moderne intrinsèquement liée aux médias et aux mythes véhiculés par le cinéma. Le travail de Stéphanie Vialles élague les détails inessentiels et anecdotiques du roman-photo : les nuances des carnations, des habits et du fond sont ceux de la peinture à l'huile. Une douceur transparaît, pourtant les attitudes des personnages sont les mêmes et les pauses se répètent. Une distance nous incite alors à considérer ces modèles de couples dans une forme de détachement sensible au roman-photo et à ses scénarios multiples.
En exposant la série des Nous Deux de Stéphanie Vialles, la Macc présente à nouveau une artiste dont la référence à la culture populaire et au cinéma constitue un terrain d'exploration, à la suite de Jean-René Hissard, Michel Gouéry, Jacques Monory, Daniel Déjean, Anthony Vérot.

Time:

15:00-18:00

Description:

Décrochage de l'exposition de Véronique Barbe

Time:

15:00-20:00

Description:

photos & vidéos 2005-2007

du 22 mai au 7 juillet
du mardi au vendredi de 14h à 19h, le samedi de 14h30 à 19h30

édition d'un catalogue à l'occasion de l'exposition

Time:

15:00-20:00

Description:

du samedi 26 mai au vendredi 22 juin 2007
mardi-samedi 10h-13h, 14h-19h

"Vraisemblances" : Valérie Belin, Sonja Braas, Petros Chrisostomou, Zelda Georgel, Dionisio González, Scarlett Hooft Graafland, Carine & Elisabeth Krecké, David Levinthal, Vik Muniz, Claire-Lise Petitjean, Philippe Ramette, Boyd Webb

Time:

16:00-21:00

Description:

jusqu'au 28 juillet 2007
du mardi au samedi de 11h à 19h

Depuis des années, Eric Duyckaerts, artiste belge né en 1953, installé en France, élabore un corpus à base de conférences-performances, de vidéos, d'objets, de dessins et de textes, dont un livre sur la certitude intitulé Hegel ou la vie en rose. Ses communications et ses objets sont drôles et intrigants ; ils agissent comme des verres grossissants permettant de regarder de plus près des figures préhistoriques apparentées tels que le carré ou le labyrinthe, des jeux comme la marelle, des problèmes complexes d'analyse logique opposant la quantité au nombre, la masse au poids, l'analogique au numérique, ou encore des questions d'algèbre booléen. Eric Duyckaerts a donné des cours sur les diagonales, la problématique du couple, l'épistémologie du bonheur, l'histoire et le sens du carré ; il a démontré la relation du labyrinthe au plan en croix (utilisé comme modèle pour la cité de Troie) et aux opérations immobilières contemporaines. Il a redessiné des marelles (jeu paléolithique évocateur d'une renaissance, aujourd'hui en forme de cathédrale, dont la trace a été conservée par les enfants) avec un code binaire (0 et 1, les marches du paradis) et les barres de Sheffer, opérations logiques qui annulent les conjonctions afin de rendre possible, au paradis bien sûr, le calcul suivant : 0 + 0 = 1. Il a garni des mobiles d'objets dotés d'énigmatiques correspondances afin, dit-il, qu'un rouleau à pâtisserie fasse pompe à air de la même façon qu'un prisme réducteur fait loupe. Ses vidéos sont drôles et sérieuses d'une manière qui n'est possible que dans le contexte de l'art, où le sens rôde derrière l'humour et le style.

Dans son exposition de 1993 intitulée «La main à deux pouces», composée d'une conférence, d'une vidéo, de dessins et d'un moulage de main à deux pouces, il s'interrogeait sur un fait curieux : nous avons un os dans le bras, l'humérus, relié par le coude aux deux os de l'avant-bras, le radius et le cubitus, qui se rejoignent au poignet et se terminent par cinq doigts, dont un pouce. Mais pourquoi pas deux pouces ou six doigts ? La synergie, grâce à laquelle un plus un peut être égal à cinq, offre une réponse à cette énigme de l'évolution où la somme s'avère supérieure aux parties. La phénoménologie, méthode selon laquelle la réalité peut se déduire des objets et de leur observation, prend une dimension toute personnelle chez Duyckaerts : les objets sont déformés de façon humoristiquement plausible, au-delà de l'absurdité d'un comique américain comme Steven Wright. Steven Wright : «Bon, quelle est la vitesse du noir ?» Eric Duyckaerts : «Nous ne pouvons ordonner la structure en lumières/seconde, pas plus que le rôti en fractions d'éléphant.»

Pour lui, l'humour est le prétexte et non le seul but de ses spéculations artistiques sur les possibles théoriques, l'étymologie des mots ou l'idée de Wittgenstein selon laquelle «le sens, c'est l'usage» (nous expliquerions le monde en fonction de l'usage quotidien que nous en avons, cette grille de lecture disparaissant cependant dans l'inconscient collectif à force de répétitions). Sa méthode dérive pour partie de l'art conceptuel et des performances des années 1970. Mais à son épistémologie, à son système de connaissances reposant sur les «pourquoi» et les «peut-être» de sa curiosité artistique, il ajoute l'esquive philosophique, la fiction thérapeutique bâtie sur des distorsions vraisemblables. Lesquelles distorsions s'appuient sur des faits, sur l'histoire et sur des développements raisonnés partant d'analogies cosmologiques pour arriver à une logique mathématique. Son verdict est sans appel : «S'il y a décalage entre certitude et vérité, la certitude de ce décalage sabote sa vérité.»

En repoussant les limites du faire (propre à l'homo faber), de la réflexion (propre à l'homo sapiens) et de l'humour (pratiqué par l'homo ludens), il pique l'imagination et annonce de futures découvertes sur les structures symboliques et l'évolution, la répétition et le processus, les mots et les règles (pour reprendre le titre de l'ouvrage du chercheur en sciences cognitives Steven Pinker sur «les ingrédients du langage»), le sens et l'usage. C'est-à-dire à peu près tout.
La Vérité selon Duyckaerts par Jeff Rian

Time:

18:00-21:00

Description:

du 26 mai au 30 juin 2007
mardi-vendredi 14h-19h, samedi 11h-13h et 14h-19h

Time:

18:00-20:00

Description:

Moonstone suite 120/121 at the InterContinental Carlton Hotel

(Every night of the festival, same time, same place)

Time:

18:00

Description:

festival chrétien du 15e arrondissement

Un festival chrétien est organisé dans le 15e arrondissement de Paris par des paroisses catholiques, une orthodoxe, Saint-Séraphin-de-Sarov, et une protestante du 23 mai au 11 juin.

Le programme comprend des conférences, des expositions, des concerts, des animations.

ouverture tous les jours jusqu'au 2 juin de 15h à 19h
les dimanches 27 mai et 3 juin de 13h30 à 18h
dimanche 3 juin : Journée "Portes Ouvertes" (avec à 16h concert de chants orthodoxes)
fermeture le lundi 28 mai

Time:

18:00-20:00

Description:

Ouverture de la galerie FAT

exposition jusqu'au 30 juin 2007
vernissage de 18h à 20h (preview à partir de 14h)

Mélanie Le Portier
Julian Mayor, designer

Time:

18:00

Description:

Friche Gambetta - rue des Gatines - à 30m de la place Gambetta - 75020 Paris - Metro: Gambetta

Par :
XLRMX.org :) http://www.XLRMX.org
Interstice http://www.interstice.ws
eXtremely Temporary Zones
XTZ Gallery http://www.xtzgallery.com

Time:

19:00

Description:

concert rock

Encore une semaine pour découvrir les œuvres de Cathy Cat-Rastler, Duvier Del Dago, Claudia Huidobro, Iris Levasseur, Olivier Passieux, Laurent Pernot, Florence Reymond, Goran Vejvoda, et entrer dans un espace où la figure se dévoile sous différents aspects.

Le parcours s'articule entre fragilité et résistance, éphémère et persistance, exploration des liens qui se construisent entre l'être, l'image, l'objet et la société.

L'expression «quel(s) sens» est proposée comme figure emblématique de ce nouveau lieu qui a été conçu comme questionnement artistique et théorique.
Dans cet espace ouvert, les artistes pourront expérimenter différents champs d'expression, différents types d'engagement où la suspension du monde réel induit une fiction qui fait sens.

L'installation présentée par Cathy Cat-Rastler questionne le décalage entre la société de l'objet/image et l'individu. Les «sculptures hologrammes» de Duvier Del Dago jouent sur la fragilité et la diversité des liens qui construisent nos différents réseaux. Claudia Huidobro et Goran Vejvoda se livrent, dans une pièce sonore, à un jeu de questionnements sur la recherche des sens intérieurs.

Les dessins d'Iris Levasseur, associations improbables d'objets plus ou moins inquiétants explorent la violence dans les sociétés civiles et font écho aux grandes peintures d'Olivier Passieux et de sa réinterprétation des images d'actualités.

L'installation vidéo de Laurent Pernot parcourt l'éphémère qui caractérise toute forme d'existence, de l'apparition d'une étoile jusqu'à la naissance d'un homme. Enfin les peintures de Florence Reymond, aux figures qui surgissent de l'entre-deux de l'enfance et de l'étrange et interrogent l'identité et la mémoire.

Le projet artistique de ce nouveau lieu prendra une forme interactive entre les questions abordées, les œuvres installées et les artistes eux-mêmes. Chaque œuvre sera considérée comme un générateur d'instants, une faculté à donner corps au(x) sens : entre «questionner», «suspendre», une «mise en abyme» féconde pour explorer la richesse des possibles.

Les Artistes
Cathy Cat-Rastler, Duvier Del Dago, Claudia Huidobro et Goran Vejvoda, Iris Levasseur, Olivier Passieux, Laurent Pernot, Florence Reymond

Time:

19:00-21:00

Description:

du 04/05/2007 au 26/05/2007

performance : Shpling !

Time:

19:30

Description:

A l'occasion de la sortie du numéro 4 du tout jeune mais non moins excellent fanzine de bandes dessinées Carbone 14, nous vous invitons à rencontrer toute l'équipe de cette attachante revue.
Créé en juillet 2006 avec la sortie d'un n°0 regroupant des courts récits de Jonathan Larabie, Elodie G, Modrimane et Simple et Funky, Carbone 14 a su en moins d'un an s'imposer comme un des titres novateurs de la bande dessinée minimaliste, digne héritier du Journal de Judith et Marinette ou du presque vétéran Le Simo. Ont également figuré au sommaire des numéros suivants des auteurs comme Dolph, Marc Lizano ou l'attachante Chloë.

http://fanzinecarbone14.canalblog.com

Time:

20:00-23:00

Description:

Dans le cadre du Flash Festival, rendez-vous samedi 26 mai à partir de 20H00 au Triptyque (à 10 mn du Centre Pompidou) pour une soirée open-bar festive et communautaire.

20H30 : projection des résultats de la webjam en présence des créateurs.

Animation DJ Shake + OPEN BAR de 20H à 23H

Time:

23:00-23:59

Description:

Au Sens Social Club, le nouveau spot rigolo et super joli de la Croisette
C. Couvez + guests

Description:

dans le Parc du Luxembourg, allée Saint Michel - sortie RER Luxembourg

L'arc-en-ciel dans le Parc du Luxembourg se prolonge jusqu'au 3 juin !

ArcEnCielage, (www.arcencielage.com), l'installation plastique qui habille des centaines d'arbres parisiens aux couleurs de l'arc-en-ciel a été inaugurée le 15 mai dernier dans le Parc du Luxembourg, avec la chaleureuse présence entre autres de M. Patrick Gohet, délégué interministériel en charge des personnes handicapées, de M. Paul Blanc, sénateur des Pyrénées Orientales et de M. Pierre Hérisson, sénateur de Haute-Savoie, sous le haut patronage de M. Christian Poncelet, Président du Sénat.

Devant le succès rencontré auprès du grand public et du Sénat, l'installation qui devait quitter le Parc du Luxembourg le 23 mai est exceptionnellement prolongée jusqu'au 3 juin. Il vous reste donc quelques jours encore pour profiter de ces couleurs rayonnantes qui habillent toute l'allée Saint Michel…

Entrée libre, aux horaires d'ouverture du parc

A propos d'ArcEnCielage :
« ArcEnCielage » est une installation plastique qui habille des centaines d'arbres parisiens aux couleurs de l'arc-en-ciel et sur lesquels sont inscrits 1000 prénoms, symbolisant le « Vivre Ensemble ». Conçu et développé au sein de l'IMPRO « Faites des couleurs ! », sous l'impulsion de Sébastien Lecca, artiste peintre plasticien, ArcEnCielage se veut un support d'expression et d'échange pour 40 adolescents porteurs d'un handicap mental, scolarisés au sein de l'Institut Médico PROfessionnel (IMPRO-APAJH). Leur enthousiasme pour les pratiques artistiques et la dimension collective du projet ont pour objectif premier de favoriser le changement de regard de notre société sur le handicap.

Les prochaines étapes du voyage d'ArcEnCielage :
- Place des Fêtes, Paris 19e, du 9 au 22 juin 2007 Inauguration le jeudi 7 juin à 14h00
- Place Lino Ventura, Paris 9e, du 12 au 22 juin 2007
Inauguration le mercredi 13 juin à 11h00

Enfin, l'exposition « Sébastien Lecca et les ArcEnCieleurs » se poursuit jusqu'au 31 mai à la galerie JM'Arts (36, rue Quincampoix paris 4ème). Vous pourrez y découvrir les peintures modulaires de Sébastien Lecca et l'étonnante sculpture musicale des jeunes de l'Impro "Faites des couleurs".

Contact presse : Isabelle Lebaupain
Tél. mob. : 06 61 32 27 08
Email : presse@arcencielage.com
http://www.arcencielage.com

Description:

Absolument absinthe serait heureux de vous accueillir et de vous parfumer pour le 60° Festival de Cannes.

Nous vous invitons à le découvrir dans le Show Room du créateur de mode Christophe Guillarmé :
Villa sur le toit - Résidence Le Rabelais (adjacent au Martinez) - 75 la croisette - CANNES - interphone 91 - ascenseur de droite - au 9ème étage.

Christophe Guillarmé 06 03 96 04 55
et Soraya Feder 06 99 17 63 59
auront le grand plaisir de vous y accueillir.

NOTRE METIER : PARFUMEUR
Passion des plantes et des senteurs, passion de l'art de la distillation qui combinées à la science de l'assemblage nous permettent de vivre des moments magiques que nous voulons vous faire partager.
Découverte de nouvelles fragrances, innovation, le métier de parfumeur permet de réaliser des compositions artistiques avec des senteurs qui touchent directement nos émotions.
Toucher les matières premières, les découvrir, les affiner et les assembler, tel est notre métier.
C'est cette démarche qui guide toutes nos initiatives et qui fait du Parfum d'interdits une société à part.

WWW.ABSOLUMENT.NET

CONTACT : Soraya Bouvier Feder : Relations publiques: 0610356359 ou 0699176359

Description:

http://www.flashfestival.fr

Programme complet :
http://www.flashfestival.net/2007/newsletter/nl_04.htm

Le Web Flash Festival est le festival francophone consacré aux contenus et à la création sur Internet. La thèmatique non exhaustive de cette édition sera "Fictions".

OUVERTURE DES SOUMISSIONS A LA COMPÉTITION
Le festival est gratuit et ouvert à tous. Le Web Flash Festival est ouvert à tous les formats pour Internet : sont donc acceptées les oeuvres conçues et produites spécifiquement pour Internet, au moyen d'une technique adaptée au web (format Swf, Director, langages dynamiques côté serveur, HTML, Java, Processing, Ajax ...).
L'inscription des oeuvres se fait en ligne, sur le site du festival, pour l'une des 6 catégories (plus d'informations sur le site) ci-dessous :
- Art ~ graphisme
- Art ~ net art, récompensé par le Prix Centre Pompidou
- Jeu
- Expérimental
- Animation
- Présentation

S'ajouteront à ces 6 prix, 2 prix supplémentaires : le Grand Prix 2007 et le Prix du public !
* La présélection des finalistes sera mise en ligne le 04 mai 2007.
* Les lauréats seront connus le 27 mai 2007, lors de la soirée de clôture du festival, au Centre Pompidou.
- Plus d'informations et accès aux soumissions :
http://www.flashfestival.net/2007/index.php?r=Comp%E9tition&sr=Soumission
- Réglement du festival :
http://www.flashfestival.fr/2007/reglement.htm

Nicolas GANS
WEB FLASH FESTIVAL
Tél. : (33) 01 48 24 96 45
Fax. : (33) 01 48 24 96 46
Partenaires : Regart.net

Description:

du 16 au 27 mai 2007

http://www.festival-cannes.fr

[Cannes] 60ème Festival International du Film de Cannes 2007

Description:

Du 27 mai au 10 juin

Time:

18:00-20:00

Description:

Moonstone suite 120/121 at the InterContinental Carlton Hotel

(Every night of the festival, same time, same place)

Time:

20:00

Description:

[Cannes] Closing Night Film: Denys Arcands' "The Age of Darkness"